МОБУ СОШ № 4 города Сочи Краснодарского края

МОБУ СОШ № 4 города Сочи Краснодарского края
Дистанционная Олимпиада по Мировой художественной культуре
для старшеклассников и студентов НПО, СПО.
Выполнил: Качанов Илья Сергеевич 10 «А»
Преподаватель МХК: Мороз Ирина Владиславовна
Задание1 Нам представлены два произведения искусства : известная картина талантливого художника Клода
Моне - «Скалы в Бель-Иль» и «Разговор ветра с морем» - отрывок из симфонической сюиты «Море» Клода
Дебюсси. Что же связывает эти два произведения?
импрессионизма,
основоположником
которого
принято
Оба произведения относятся к направлению
считать
Клода
Моне.
Название
этого
художественного направления происходит от французского слова «impressions», что означает впечатление.
Импрессионизм, зародившись во французской жанровой и лирической пейзажной живописи в 70-х годах 19
столетия, повлиял на поэзию, литературу, театр и музыку. Живописный импрессионизм основан на
непосредственном зрительном впечатлении, наблюдении природы, а окружающий мир в музыкальном
импрессионизме раскрывается сквозь призму тончайших ассоциаций, едва уловимых ощущений. Художники
стали писать непосредственно с натуры, чтобы передать в картинах изменения, происходящие в природе в
естественных условиях, под действием солнечного света, воздуха и атмосферных явлений. О своем
стремлении передать бесконечную изменчивость красок природы, изобразить мгновенно возникшее
впечатление о цвете и форме предмета говорил Клод Моне: «... Я следую за природой и не могу ее
догнать...». Этого, по убеждению Моне, можно добиться путем наблюдения. О роли наблюдения как
основополагающего момента в творческом процессе писал Клод Дебюсси: «Меня охватывает ни с чем
несравнимое чувство при долгом созерцании великолепных, все время обновляемых красок умирающего
неба... Ничто по музыкальности не может сравниться с закатом солнца...». Живопись импрессионизма
открыла новые возможности использования «пространственного цвета», который присущ не материальнопредметному миру, а зыбкой среде - стихиям воды, неба облаков, воздуха. XIX век дает яркие примеры
взаимосвязи и взаимного обогащения разных видов и жанров искусства. Импрессионизм не составил
исключения, примером взаимосвязи живописи и музыки является творчество Клода Моне (1840-1926), чье
художественное своеобразное видение мира стало основой для живописной манеры импрессионистов, и
композитора Клода Дебюсси (1862-1918) – первого и наиболее выдающегося представителя импрессионизма
в музыке. Общие черты в творчестве Моне и Дебюсси обнаруживаются не только в образной сфере,
родственной тематике, но и в художественном методе. Импрессионизму свойственно стремление к передаче
первого непосредственного впечатления от восприятия внешнего мира. Впечатление стало способом
художественного познания действительности. Импрессионисты провозгласили принцип пленэра - «живописи
на открытом воздухе». Формирование художественной системы импрессионизма в творчестве Моне и
Дебюсси проходила в рамках ведущей темы - «лирический пейзаж». Одним из излюбленных объектов
наблюдения и изображения в пейзажах импрессионистов становится образ моря, заняв одно из центральных
мест в импрессионистической живописи и музыке. У Моне и Дебюсси есть целая галерея морских пейзажей.
«Море - это все, что есть самое музыкальное в мире», - говорил Дебюсси. Ощущение беспредельности и
слияния двух стихий - неба и моря возникает на полотнах Клода Моне, отсутствие ориентиров пространства,
расстояния, горизонт вытесняется за пределы картины. Образы воды и неба переходят один в другой.
Контрастно цветовое решение морского пейзажа в «Скалы в Бель-Иль», резко звучат цветовые пятна в
картине. Яркие зеленоватые, синие, лиловые, белые мазки передают характер суровой изменчивой морской
стихии. Также динамично решен морской пейзаж и у Дебюсси в «Разговоре ветра с морем». Музыкальная
картина разыгравшейся бури вызывают ассоциации с интенсивным звучанием световых бликов на море и
скалах Моне. Искусство Клода Моне и Клода Дебюсси - это «восторженное преклонение перед природой,
стремление передать красоту мира своим особым способом».
Задание 2
Хокку :
1. Гроза бушует.
Песнь морской волны ветер
Перенимает.
2. Пена кружева
Волн мятежного моря
Лижет скальный берег.
3.
Бушует моря
Простор. Огромный валун
Одинок, как я.
4. Стражником стоит
Меж набегающих волн
Огромный валун.
5. В кружеве пены
Возвышаются скалы
Над бездной моря.
6. В мириады брызг
Бьёт о валуны волны
Ветер задира.
Задание 3
«Что такое современная скульптура?» Современная скульптура — это по-прежнему объем и форма,
призванные преобразовывать пространство. Но скульптура сегодня — это и бронза, и мрамор, и глина, а
также поролон, ДСП, поликарбонат, папье-маше и все что угодно, вплоть до сахара и воды. Как вид
художественной практики, скульптура в настоящее время становится все более открытой и доступной, как
и другие художественные техники. Современная скульптура независима от материалов, в прошлом часто
определявших почерк скульптора, и от профессиональных навыков автора. Если быть до конца
откровенным, мне не понятна и не близка современная скульптура. Но вот то, что даже такого дилетанта,
как я, не смогло оставить равнодушным. Небольшой польский город
Вроцлав был бы ничем не
примечателен, и особо не отличался от других польских городов, если бы не его маленькие обитатели.
Именно здесь, в этом замечательном городе, живут рядом с людьми крохотные гномики. Польский народ
именует их «Краснолюдки». Эти маленькие сказочные человечки проходили как-то через Вроцлав, и им
так понравился этот город, что они решили в нем поселиться. В 2004 году, якобы после успешных
переговоров с Советом Старейшин гномов, администрация Вроцлава обязалась открыть Музей гномов, за
заслуги этих маленьких человечков перед городом. Считается, что эти неутомимые подземные труженики
способствуют росту и процветанию города. Гномы в свою очередь, пообещали выходить по ночам на
улицы и творить важные тайные миссии на благо города, а днем застывать, словно статуи, и радовать
туристов своим присутствием. Эти бронзовые фигурки расположились по всему городу, но больше всего
их в историческом центре. Гномики выглядывают из окон, висят на фонарях над головами прохожих,
стоят посередине тротуаров. Занятые собственными делами, они, кажется, не особенно обращают
внимание на больших людей. А те перестают оглядываться на них с удивлением и воспринимают гномов
как что-то очевидное, как элемент уличного колорита, как то, что замечаешь лишь тогда, когда
остановишься. Учитывая это, городская власть официально просит жителей города и туристов
внимательно смотреть под ноги!
Все гномики разные и искать их - огромное удовольствие и
увлекательная игра не только для детей, но и для взрослых. Есть даже специальная карта расположения
гномов, но интереснее все же самим найти и сфотографировать
как можно больше этих милых
существ. Каждый гном имеет свое имя. Жители насчитывают более 200 гномов и говорят, что их
количество постоянно увеличивается. Каждый гномик занят своей работой: прачка полощет белье, два
Сизифа пытаются сдвинуть большой чугунный шар на Рыночной площади, а под костелом один гномик
просит милостыню. Поэтому ходить по Вроцлаву нужно аккуратно и обязательно смотрите под ноги – как
бы не столкнуться с этими созданиями, ведь рост каждой крохи не превышает тридцати сантиметров.
два Сизифа катят тяжелый гранитный шар на
Рыночной площади
у решетки на Тюремной улице сидит Узник
а гном Стражник неусыпно охраняет темницу
на берегу Одры готов помочь со стиркой гном
Прачка
гном Профессор сидит возле Университета
поможет вам с отправкой почты гном Почтальон
а гном Обжора подскажет, где вы можете вкусно
поесть
гном Фонарщик зажжёт для вас вечером фонарь
Задание 4
Прозвучала легко узнаваемая музыкальная композиция Эннио Морриконе "Играя любовь", знакомая мне
с раннего детства. У нас в доме часто звучали мелодии этого гениального композитора в исполнении
оркестра под управлением Поля Мориа. Великолепная, лёгкая инструментальная музыка Эннио
Морриконе - это лучшая музыка, которую я слышал. Я не побоюсь этого слова, она уникальна, если не
сказать шедевральна. Она едина, как одна огромная композиция. Я с удовольствием благоговейно слушал
это божественное произведение. Что я могу сказать о представленном фрагменте? Эта мелодия
возвышенная, волнительная, волнующая, волшебная, восхитительная, всепоглощающая, выразительная,
гениальная, душещипательная, задушевная, замечательная, изумительная, красивая, легкая, магическая,
мелодичная, мистическая, могучая, мощная, напевная, нежная, необыкновенная, неповторимая,
обворожительная, оригинальная, очаровательная, пленительная, покоряющая, прекрасная, приятная,
прочувствованная, пьянящая, райская, романтичная, релаксирующая, сентиментальная, серебряная,
сильная, сказочная, сладостная, спокойная, стройная, талантливая, теплая, тихая, удивительная,
упоительная, хрустальная, чарующая, чистая, чувственная, чудесная, чудная, эмоциональная, эфемерная,
яркая.
Задание 5
Наиболее яркими принципами современной кинематографии являются:
- утверждение произведениями кинематографии идей гуманизма, общечеловеческих, национальнокультурных и духовных ценностей;
- содействие развитию национальной сознательности, патриотических чувств, эстетического и
экологического воспитания граждан;
- развитие киноиндустрии и традиций национальной кинематографии;
- сохранение национального и мирового кинематографического наследия.
Я полагаю, что более ярко представляют возможности кино как искусства, отвечают принципам
кинематографии и показательны для кинематографа XX века следующие фильмы:
"Летят журавли" 1957г. реж. Колатозов
"Тихий дон" 1958г. реж. Герасимов
"Война и мир" 1967г реж. Бондарчук
Задание 6
В глазах иностранцев символизируют Россию: медведь, матрешка, самовар, балалайка. По некоторым
данным этот список далеко не полон, есть ещё шапка-ушанка, Спасская башня, береза, тройка коней.
Пожалуй, я соглашусь с мнением иностранцев. Медведь - символ могущества страны, это один из самых
крупных хищников планеты. Он не просто силен, а могуч, коварен и лют. При кажущейся нескладности и
неповоротливости может быть исключительно стремительным и ловким. При необходимости медведь
способен быстро и долго бежать, он прекрасно плавает и ныряет, преодолевая клокочущие, ревущие,
покрытые белой пеной стремительные горные реки. Изумительно ловко и бесшумно лазает по отвесным
кручам в поисках добычи. Неуклюжим он лишь кажется, особенно тогда, когда одет в зимнюю длинную
шерсть, а под шкурой перекатываются обильные жировые запасы. Именно таким иностранцы по
характеру и представляют русского человека, и именно с этим животным его отождествляют. Медведь –
это символ добродушия и ярости, богатырской силы. Русских сравнивают с медведями, с одной стороны,
в их нерасторопности и незлобивости, с другой – в их умении постоять за себя.
Матрешка с балалайкой - наша национальная культурная специфика. Самовары мы сами во всех
популярных туристических точках пропагандируем. Самовар несет в себе как практическую функцию,
так и эмоциональную: он является символом единения людей, собирающихся за чаем, и создает
правильную атмосферу для дружеской беседы. Когда-то самовар, балалайка и матрешка были
действительно невероятно популярны в России: самовар стоял в каждом доме, потому что иначе нельзя
было пить чай, без музыки – в первую очередь простейшей балалайки – как идти на праздник? А
матрешка была самой простой и понятной куклой в каждой семье. Сегодня все изменилось: в русских
семьях вы не найдете ни балалайки, ни самовара, а матрешки покупают на рынке одни иностранцы. Но
это довольно узкий подход. Россия многогранна и многолика. Можно назвать множество характерного
только для России, для её культуры. Прежде всего, я бы ознакомил иностранных туристов с
декоративно-прикладными промыслами:
Гжель — с XVII века и ранее центр производства фарфора и керамики на территории современного
Раменского района Московской области. Со второй половины 20-х годов XIX века многие изделия
расписывали только синей краской. В настоящее время именно этот характерный рисунок определяет
стиль «Гжель».
Жостовская роспись — народный промысел художественной росписи металлических подносов,
существующий в деревне Жостово Мытищинского района Московской области. Возник в середине
XVIII в. на Урале, где были расположены металлургические заводы Демидовых, и только в первой
половине XIX века подносы стали изготавливать в деревнях Московской губернии — Жостове,
Троицком, Новосельцеве и др. Скоро московский промысел стал ведущим. В настоящее время
производство подносов с лаковой росписью сосредоточено в деревне Жостово Московской области и в
Нижнем Тагиле. Роспись производится обычно по чёрному фону (иногда по красному, синему, зелёному,
серебряному) причем мастер работает сразу над несколькими подносами. Основной мотив росписи —
цветочный букет простой композиции, в котором чередуются крупные садовые и мелкие полевые цветы.
По назначению подносы делятся на две группы: для бытовых целей (под самовары, для подачи пищи) и
как украшение. По форме подносы бывают круглые, восьмиугольные, комбинированные, прямоугольные,
овальные.
Палехская миниатюра — народный промысел, развивавшийся в Советское время в посёлке Палех
Ивановской области, взамен существовавшей там школы иконописной живописи. Лаковая миниатюра
исполняется темперой на папье-маше. Обычно расписываются шкатулки, ларцы, кубышки, брошки,
панно, пепельницы, заколки для галстука, игольницы и т. д. Работы обычно выполняются на чёрном фоне
и расписываются золотом.
Федоскинская миниатюра — вид традиционной русской лаковой миниатюрной живописи масляными
красками на папье-маше, сложившийся в конце XVIII века в подмосковном селе Федоскино.
Излюбленными мотивами росписи федоскинских миниатюристов стали популярные в то время сюжеты:
«тройки», «чаепития», сцены из русской и малороссийской крестьянской жизни. Наиболее всего ценились
ларцы и шкатулки, украшенные сложными многофигурными композициями — копиями картин русских и
западноевропейских художников.
Хохлома представляет собой нижегородскую декоративную роспись деревянной посуды и мебели,
выполненную чёрным и красным (а также, изредка, зелёным) цветом по золотистому фону. На дерево при
выполнении росписи наносится не золотой, а серебряный оловянный порошок. После этого изделие
покрывается лаком и три-четыре раза обрабатывается в печи, чем достигается уникальный медовозолотой цвет, придающий лёгкой деревянной посуде эффект массивности.
Вологодское кружево
— русское кружево, плетёное на
коклюшках
(деревянных палочках);
распространено в Вологодской области с XVI—XVII века. Все основные изображения в сцепном
вологодском кружеве выполняются плотной непрерывной, одинаковой по ширине, плавно извивающейся
тесьмой, они чётко вырисовываются на фоне узорных решёток.
Елецкое кружево — вид русского кружева, которое плетётся на коклюшках. Существует с начала XIX
века. Центр — город Елец (Липецкая область). Считается, что елецкие кружева более тонкие и лёгкие,
чем вологодские.
Мценское кружево — вид русского кружева, которое плетётся на коклюшках, развитый в городе Мценске
Орловской области.
Оренбургский пуховый платок — вязаный платок из пуха оренбургских коз и основы (х/б, шёлка или др.).
Пуховязальный промысел зародился в Оренбургском крае в XVIII веке.
Паутинка и палантин — это очень тонкие, как паутина, платки. Тонкие паутинки имеют, как правило,
сложный узор и используются как украшение. Тонкость изделия нередко определяют по 2 параметрам:
проходит ли изделие через кольцо и помещается ли в гусином яйце.
Павловопосадские шали — набивные шерстяные платки традиционно черного или красного цвета, с
объемным цветочным узором. Производство было создано в середине XIX века в г. Павловский Посад.
Кроме матрёшки для России характерны такие игрушки как:
Дымковская игрушка — русская глиняная игрушка, расписанная и обожжённая в печи. Название
происходит от места производства — слобода Дымково Вятской губернии (ныне Кировской области).
Наряду с другими продуктами народных промыслов считается одним из символов русского ремесла.
Филимоновская игрушка — русская глиняная игрушка. Древнерусский прикладной художественный
промысел, сформировавшийся в деревне Филимоново Одоевского района Тульской области. По данным
археологов филимоновскому промыслу более 700 лет. По другим данным около 1 тыс. лет. Также
Абашевская игрушка, Богородская игрушка, Старооскольская глиняная игрушка, Кожлянская игрушка,
Каргопольская игрушка
Во-вторых - это всемирно известный русский балет, о славе которого даже бессмысленно говорить, это
и без рекламы известно.
В-третьих - это русские иконы. Взглянув на них, ошарашено представляешь, насколько же велика и
разнообразна наша страна. Север, поморы - мощь и тяжкое, грубое дыхание Белого моря. Как будто их
написал безмерно талантливый ребёнок. Юг, Ставрополь, казаки - яркое, красочное буйство, прямо-таки
танец с саблями! А вот и Ростов Великий - тонкая прорисованность, интеллигентные сюжеты, своего рода
поэзия Серебряного века.
В-четвёртых - русская музыка с её Чайковским, Рахманиновым, Шостаковичем, Прокофьевым,
Скрябиным, Римским-Корсаковым, Мусоргским в особом представлении не нуждается. Ну, а если
иностранные гости и не были знакомы с этими мировыми гениями, то прослушав их произведения я
думаю, они навсегда отдадут свои сердца России.
В-пятых, нельзя забывать о русской литературе и таких именах, как Пушкин, Ахматова, Есенин,
Цветаева, Чехов, Толстой, Достоевский, Бунин, Шолохов, Шукшин... Этот список можно продолжать до
бесконечности. Этот пласт русской культуры вызовет не только восхищение, но и зависть у иностранных
туристов. Если бы в России был только один Пушкин, то этого было бы достаточно, чтобы прославить её
в веках.
В-шестых, символизируют Россию, её архитектурные памятники:
Храм Покрова на Нерли - в древнем храме зримо живут правила гармонии и красоты;
Соловецкий монастырь - вечное стремление русских людей к преображению мира земного на основах
Веры, Надежды и Любви; Московский Кремль - символ великой российской державы;
Троице-Сергиева лавра; Храм Христа Спасителя; Собор Василия Блаженного;
Александро-Невская
Лавра; Архитектурно-парковый комплекс Петергофа вызовут несомненно в душах иностранных гостей
благоговейный трепет.
В - седьмых, Оружейная палата - музей. Основу музейного собрания составили веками хранившиеся в
царской казне и патриаршей ризнице драгоценные предметы, выполненные в кремлевских мастерских, а
также полученные в дар от посольств иностранных государств. Оружейная палата хранит древние
государственные регалии, парадную царскую одежду и коронационное платье, облачения иерархов
русской православной церкви, крупнейшее собрание золотых и серебряных изделий работы русских
мастеров, западноевропейское художественное серебро, памятники оружейного мастерства, собрание
экипажей, предметы парадного конского убранства.
Задание 7
Россия – поистине уникальная страна, которая наряду с высокоразвитой современной культурой бережно
хранит традиции своей нации, глубоко уходящие корнями не только в православие, но даже в язычество.
Россияне продолжают отмечать языческие праздники, верят в многочисленные народные приметы и
предания. В нашей семье традиционно отмечаются такие замечательные праздники как Новый Год,
Рождество и обряд Крещения, День Защитника Отечества, Масленица, Международный женский день,
Пасха, День Победы, День Защиты детей, День медицинского работника, День семьи, любви и верности,
День Знаний, День учителя, День Народного Единства, День Матери, Дни Рождения членов семьи. Мне
нравится, что в эти дни вся наша большая, дружная семья собирается вместе за одним столом. Все
общаются, поют песни, готовят вкусные традиционные кушанья, делятся секретами семейных рецептов.
Здесь чётко прослеживается преемственность поколений. Мне очень отрадно, что все находят время и
возможность собраться вместе, хотя в эпоху Интернета, чаще всего живое общение стало редким.