Комедия «Конец света 2013: Апокалипсис ...
advertisement
Комедия «Конец света 2013: Апокалипсис по-голливудски» повествует о шестерых друзьях, которые оказываются запертыми в доме, после того как невообразимая катастрофа уничтожила Лос-Анджелес. Снаружи рушится мир, а внутри голод и отчаяние ставят под угрозу дружбу героев. В конце концов, им приходится покинуть этот дом и двинуться навстречу судьбе, чтобы понять истинный смысл дружбы и спасения. Columbia Pictures представляет фильм «Конец света 2013: Апокалипсис по-голливудски». Производство компаний Point Grey / Mandate Pictures. В главных ролях: Джеймс Франко, Джона Хилл, Сет Роген, Джей Барушель, Дэнни МакБрайд, Крэйг Робинсон, Майкл Сера и Эмма Уотсон. Режиссеры: Сет Роген и Ивэн Голдберг. Продюсеры: Сет Роген, Ивэн Голдберг и Джеймс Уивер. Сценарий: Сет Роген и Ивэн Голдберг. Исполнительные продюсеры: Натан Кахейн, Джейсон Стоун, Николь Браун, Барбара А. Холл, Ариэль Шафир и Кайл Хантер. Оператор: Брэндон Трост. Художник: Крис Спэллман. Редактор: Зене Бэйкер. Художник по костюмам: Дэнни Гликер. Сопродюсеры: Джей Барушель и Мэттью Леонетти мл. Постановщик спецэффектов: Пол Линден. Музыка: Генри Джекман. О фильме «Что если вы с друзьями оказались запертыми в доме, когда вокруг рушится мир?» спрашивает Сет Роген и вместе с Ивэном Голдбергом, вторым режиссером и соавтором сценария, отвечает на этот вопрос в их новой комедии «Конец света 2013: Апокалипсис по-голливудски». «Это была интересная работа. Мы сняли много фильмов о двух или трех друзьях, но тут речь идет о целой компании друзей. Как они будут взаимодействовать?» - говорит Голдберг. И когда они с Рогеном писали сценарий и снимали эту отвязную комедию о конце света, то ни на минуту не забывали о главном – о шестерых друзьях, запертых в одном помещении, и о безумных перипетиях, которые с ними происходят. «На самом деле, это фильм о дружбе, о взаимоотношениях внутри коллектива, о том, как люди взаимодействуют в экстремальных условиях. А еще он о взрослении и о том, как детские представления о мире сталкиваются с новой, взрослой реальностью». Фильм «Конец света 2013: Апокалипсис по-голливудски» стал режиссерским дебютом Рогена и Голдберга, которые постарались создать для себя максимально комфортные условия – они снимали его в компании лучших друзей. Герои фильма, шестеро приятелей, которых играли Джеймс Франко, Джона Хилл, Сет Роген, Джей Барушель, Дэнни МакБрайд и Крэйг Робинсон, оказались в ловушке в доме Джеймса Франко, когда мир вокруг доживал свои последние минуты. И это не очередное землетрясение в Калифорнии – речь идет о самом настоящем, библейском конце света. 1 Да, Джеймс Франко играет Джеймса Франко, Джона Хилл играет Джону Хилла, Сет Роген – Сета Рогена и т.д. Но естественно, они не играют самих себя. «Люди думают, что все о тебе знают, потому что видели твои роли, - говорит Сет Роген. - И мы решили сыграть на этом: наши герои ведут себя так, как ведем себя мы в представлении зрителей. В чем-то эти персонажи похожи на нас, но мы сделали их карикатурными, гротескными, смешными». Играть самого себя – непростая задача, даже для номинанта на «Оскар». Как говорит Хилл: «Мне никогда не было так трудно ухватить образ, как когда я играл самого себя». По мнению Рогена, это не просто забавный трюк. Это был способ признать очевидное. «Все знают, что мы дружим, и в кино мы всегда вместе. Было бы странно, если бы это не проявлялось каким-то образом в наших фильмах, - говорит Роген. – И мы решили – отлично, давайте это признаем и пойдем еще дальше. Мы хотели, чтобы наши отношения выглядели абсолютно реальными. Мы подумали, что, если наши персонажи будут соотноситься с реальной жизнью, это придаст фильму достоверности. Так что, несмотря на запредельное безумие – конец света как-никак, – в основе фильма простая и, я надеюсь, вполне правдоподобная история. Мы бы никогда не смогли написать такой сценарий, если бы не знали этих парней, и уж точно нам бы не удалось поставить этот фильм». Конец света – благодатная почва для комедии: ничто не может перевернуть вверх дном жизнь людей лучше, чем Апокалипсис. «Парни забаррикадировались и пытаются выжить, но их отношения начинают портиться, - говорит продюсер фильма Джеймс Уивер. – Сет и Джей пытаются понять, куда катится их дружба. Франко бесит безумное поведение Дэнни. Джона старается помогать Джею, но Джея оскорбляет его покровительственное отношение. Джей постоянно сцепляется с Крэйгом. А Сет, как судья, возвышается над всем этим». Есть только один способ пережить апокалипсис, и, по словам Голдберга, то, что эти шестеро парней способны на это, совсем не очевидно. «Смогут ли они понять, что значит быть хорошими людьми? - задает вопрос Голдберг. - Хорошие люди никогда не чувствуют себя брошенными. Они должны понять, могут ли они быть прощены и что для этого требуется». А вот как начинался «Конец света». В 2006 Джейсон Стоун, давний приятель Рогена и Голдберга, захотел снять короткометражку. И его друзья – чьи дела в кино уже шли более чем хорошо – были рады ему помочь. «Мы с Джейсоном обсуждали концепцию фильма, в основе которого лежала бы большая идея, но все действие разворачивалось бы в одном помещении, - вспоминает Голдберг. – Какая у нас самая грандиозная идея? Конец света. И мы решили, что это будет фильм про Апокалипсис с Сетом и Джем в одной комнате». Через два дня съемок сало ясно, что дело почти не продвигается. Но никто не отчаивался. «Мы снимали два дня, и материала было совсем не много. Потом Джейсон смонтировал короткометражку, - говорит Роген. – Тогда никто и не думал снимать полнометражный фильм. Эта идея пришла позже, когда мы выложили фильм в Интернет и народ проявил к нему интерес». К проекту комедии о конце света подключилась компания Mandate Pictures, и в итоге было решено, что Роген и Голдберг разрабатывают идею, пишут сценарий и дебютируют в качестве режиссеров. Однако это не решило всех проблем. По словам продюсера Джеймса Уивера, в самой концепции этого фильма были подводные камни. «Обычно проводится кастинг, и для каждой роли составляется список подходящих актеров, - говорит Уивер. – В нашем случае это правило не работало». «Когда мы уже сели писать сценарий, возник вопрос: так, а кто, собственно, будет играть в этом фильме? Мы не были уверены, что нам удастся собрать всех – не потому, что кто-то не хотел, а потому, что люди были заняты в других фильмах», говорит Голдберг. И все-таки они решили собрать эту команду мечты: если кто-то не сможет, начало съемок будет отложено. 2 Откладывали они до бесконечности. «Мы уже и не надеялись собрать их всех, но мы сделали это. Потрясающе: никогда еще, наверное, настолько близкие друзья не снимали вместе фильм». «Как только Сет и Ивэн сели в режиссерские кресла, стало ясно, что в эту работу они решили вложить всю душу, говорит Джейсон Стоун. – Им выпал шанс собрать вместе всех, с кем они работали раньше, и вместе с тем подвести итог всему, что они делали до этого». То, что все актеры хорошо знали друг друга, конечно же, было большим плюсом, но именно это обстоятельство придавало отношениям в команде особый оттенок, ведь Роген и Голдберг – старые друзья – теперь должны были руководить друзьями-актерами. Нужный подход они искали недолго: «Мы очень скоро поняли, как они откликаются на наши пожелания и как эти пожелания до них донести», - рассказывает Роген. «А реагировали они по-разному, - говорит Голдберг. – Например, одним было комфортней работать с Сетом. Другим казалось странным, что я молчу. А некоторые хотели, чтобы мы оба молчали, предоставив им самим решать, что делать». «Ты снимаешься в сцене с Сетом, делаешь все так, как он сказал, и тут же, прямо перед камерой, он просит тебя что-то повторить, - говорит МакБрайд. – Мне нравится так работать. Это весело и помогает сохранять легкость отношений. Мы умирали со смеху во время съемки. Мы же снимали на цифровую камеру, поэтому могли делать кадры длиной хоть в 45 минут – у оператора уже руки дрожат, все потеют, а нам весело». «Когда работаешь с Сетом и Ивэном есть ощущение, что это свои парни – как будто сидишь с друзьями у себя дома», говорит Крэйг Робинсон. «Сет управлял постановкой буквально перед камерой, - говорит оператор Брэндон Трост. – Он произносит строчку из сценария, ему отвечают, и выглядит все так, как будто они обмениваются шутками. А в это время Ивэн за кадром подсказывает им, что надо говорить. Мы снимали очень длинные планы, и в процессе съемок все придумывали новые шутки». Отчасти такое взаимопонимание на съемочной площадке объясняется тем, что Роген и Голдберг – старые друзья. «Мне уже приходилось работать с двумя режиссерами, но Сет и Ивэн – как два брата, - продолжает Трост. – Они всегда были друзьями, и это видно. Они почти всегда соглашались друг с другом, а когда этого не происходило, пререкались, как братья. Забавно было наблюдать за тем, как они выясняют отношения, но в итоге всегда находят наилучшее решение». «Они оба очень проницательны и внимательны к деталям, - говорит Крис Спэллман, художник-постановщик. – Как правило, они сами четко представляли себе, что нужно делать, но при этом всегда были готовы к сотрудничеству. Во время съемок Сет делал много дельных замечаний по поводу декораций, как и по поводу других аспектов постановки. У него глаз – алмаз». Актерский состав Не удивительно, что в фильме о взаимоотношениях в дружеской компании персонажи словно созданы на заказ для каждого актера. «Они все играют кошмарные версии самих себя, - говорит Голдберг. – Сет в жизни вовсе не такой двуличный трус, какого он играет в фильме. Дэнни в реальности – просто душка, но его персонаж – настоящий маньяк. Те черты Франко, которые мы высмеиваем в фильме, вполне реальны. Но в жизни он, конечно, не ведет себя так, как в фильме. Он действительно любит искусство и какие-то странные вещи, но в нем нет такого пафоса и выпендрежа. Ему на самом деле плевать, что друге думают о его увлечениях. Он просто любит искусство. Исключение составляют Джей, который ближе других 3 к своему персонажу, и Крэйг, который, конечно, не такой кретин, как его герой, но он тоже таскает с собой полотенце, чтобы вытирать пот с лица». Джеймс Франко говорит, что без колебаний согласился участвовать в этом проекте, хотя не стал бы даже рассматривать такое предложение, если бы оно исходило не от Рогена с Голдбергом, а от кого-то еще. «Мы играем абсурдные версии самих себя, и никому, кроме Сета и Ивэна, я не доверил бы изобразить меня в таком карикатурном виде, - говорит он. – В их трактовке я выгляжу очень смешно, и, конечно, я думаю, что на самом деле я не такой, и тем не менее, это версия меня, их версия, и она правда очень смешная. Но если вспомнить фильм «SuperПерцы» и другие их работы – они эмоциональны, душевны, и поэтому все выглядит очень правдоподобно. И этот фильм не исключение. Мне нравится их подход, они очень тонко чувствуют людей». «Мой персонаж производит впечатление человека довольно поверхностного, - говорит Франко. – Этот парень считает, что Сет не имеет права дружить с кем-то еще, кроме него, он ведет себя, как школьник. И вот тут мы решили придать персонажу еще одно измерение. В реальной жизни с Сетом связаны важные этапы моей карьеры – «Хулиганы и ботаны», «Ананасовый экспресс: Сижу, курю» - и мы использовали это обстоятельство и решили, что Джеймс Франко будет испытывать особую привязанность к Сету, будет нуждаться в нем. На самом деле, он буквально одержим Сетом». Джону Хилла, как и других актеров, помимо прочего привлекла возможность поработать с близкими друзьями. «Я всем сердцем люблю и уважаю Сета и Ивэна и доверяю им, - говорит он. – Что бы они ни задумали, я всегда с ними. Я бы не простил себе, если бы упустил возможность сняться в их первом фильме». «Надеюсь, все понимают, что выставляя самих себя в таком чудовищном свете, мы здорово рискуем. – говорит Хилл. – Ведь актеры – легкая мишень для насмешек. Поэтому, я думаю, полезно продемонстрировать открытость, чувство юмора и не слишком серьезное отношение к себе. Мой персонаж – настоящий придурок, такая сверх-пафосная версия меня самого. Вот почему я решил, что он должен носить эту бриллиантовую сережку – это часть образа именитого актера, который все мы создаем». Сет Роген утверждает, что его персонаж вовсе не так прост, как кажется: «Он производит впечатление хорошего парня, но на самом деле, он просто пытается всем понравиться – он абсолютно лживый и двуличный. Он беспринципен – всегда говорит то, что от него хотят услышать и пытается всех использовать в своих интересах. Определенно он наименее смешной персонаж в фильме. Все остальные так или иначе начинают чудить по ходу действия, и я бы тоже предпочел сыграть смешного парня, но именно мне была предназначена роль этой ментальной шлюхи». В центре сюжета взаимоотношения Рогена и Барушеля. «Джей – старый друг Сета, а все остальные - это его новые приятели, - говорит Роген. – Он ненавидит моих новых друзей, и честно говоря, он им тоже не особо нравится. Поэтому Джей и Сет по-разному понимают причину разлада в их отношениях. В их жизни наступил момент, когда они должны решить, могут ли они оставаться друзьями». По словам Дэнни МакБрайда, он слышал, что Роген и Голдберг собираются снимать этот фильм, но сама идея показалась ему настолько безумной, что он не сразу поверил в возможность ее воплощения. «Поэтому, когда они мне позвонили и сказали, что действительно готовы это осуществить и, более того, уже согласовали расписание, так чтобы и остальные смогли присоединиться, я понял, что не могу это пропустить». Насколько персонаж Дэнни Макбрайд похож на реального Дэнни МакБрайда? «В жизни я женатый человек и у меня есть ребенок. В фильме я просыпаюсь в ванне и много курю. В общем, немного отличаюсь». 4 А что МакБрайд думает о своем персонаже – законченном эгоисте, который начинает с того, что съедает все запасы еды, а заканчивает каннибализмом? «Я не думаю, что у моего персонажа есть какие-то серьезные недостатки, - рассуждает МакБрайд. – Парень просто пытается выжить. Нельзя его осуждать за это». Джей Барушель подключился к проекту даже не с начала, а до того, как все началось – он участвовал в съемках короткометражки Джейсона Стоуна, которая предшествовала фильму. «Тогда у нас было $2000, два дня на съемки, внятный сценарий о двух злобных канадцах, сидящих взаперти в какой-то квартире, когда вокруг бушует Апокалипсис, и потрясающие декорации, построенные студентами USC. Наблюдать за работой талантливых студентов-кинематографистов – это что-то, вспоминает он. – Классно было принять участие в таком деле, а потом, через много лет, увидеть, как те же люди воплощают эту идею в полнометражном фильме». Если другие персонажи представляют собой ухудшенные версии самих актеров, то на своего героя Барушель смотрит иначе: «Думаю, я воплощаю собирательный образ кинозрителя. Мой персонаж язвителен и не питает особой симпатии к шоубизнесу. Можно сказать, это голос разума, но он еще и жуткий зануда. Не хотелось бы говорить, что мой персонаж лучше других, но придется. Я из Монреаля, а потому изначально праведнее всех вас». О своих партнерах Барушель говорит: «Не уверен, что можно найти шесть актеров с разным характером и разной энергетикой, но так как все мы хорошо знаем друг друга, мы неплохо спелись. По-моему, что результат получился забавным». У Крэйга Робинсона имеется одно замечание по поводу своего персонажа: «Настоящий я, - говорит он, - вел бы себя разумней в этой ситуации». Однако есть и кое-что общее: «Я действительно иногда несу страшную ахинею, признает Крэйг. – Там, где я сижу за пианино и пою ‘Take Yo Panties Off’ – это истинный я». «Крэйг – единственный персонаж в фильме, который переживает настоящее преображение: вначале он настоящая скотина, но постепенно его личность меняется в лучшую сторону. На самом деле, просветление Крэйга в конце второго акта – это краеугольный камень сюжета, - объясняет Роген. – Мы не знали, как оформить финал, пока не решили, что Крэйг должен совершить какой-нибудь хороший поступок и тем самым заслужить прощение. Так была выражена главная идея фильма: будь хорошим человеком, и ты спасешься. Не все еще потеряно». Завершают список центральных персонажей Майкл Сера и Эмма Уотсон. Как и почти все остальные актеры в этом фильме, Сера «играет самого себя» и его персонаж совершенно на него не похож. Но тут создатели фильма решили довести этот принцип кастинга до абсурда. «Майкл Сера совсем не такой, - говорит он. – И мы подумали, что будет забавно, если его персонаж не просто выйдет за рамки его амплуа, но будет абсолютно на него не похож. Так и вышло – причем Сера зашел намного дальше, чем мы могли себе представить. Эмму Уотсон привлекла возможность сняться в первой в ее жизни стопроцентной комедии. «Мне позвонил мой агент и сказал: «Тут намечается фильм, что-то про конец света. Режиссеры – Сет Роген и Ивэн Голдберг. Все играют самих себя. Есть только одна женская роль, и она написана специально для тебя, - вспоминает Уотсон. – Я была потрясена – почему это они решили взять именно мня? – но потом я прочитала сценарий, и он оказался безумно смешным. Я никогда не снималась в подобных комедиях, и просто не могла упустить шанс поработать в команде лучших комических актеров современности!» Фильм начинается с вечеринки в доме у Джеймса Франко, а на вечеринке у Джеймса Франко по определению полно знаменитостей. Само собой, именно в этот момент и начинается Апокалипсис, в котором суждено погибнуть большинству голливудских звезд. «Мартин Старр и Дэвид Крамхолц – мои старые друзья. Кевин Харт – я всю жизнь его знала. Минди Калинг. Рианна. Мне нравилось с ними работать, но мы их всех убили. Всех до одного. Никто не выжил». 5 Детали Вне всяких сомнений, «Конец света 2013: Апокалипсис по-голливудски» - стопроцентная комедия. Но Роген и Голдберг старались сделать ее непохожей на другие. В конце концов, сама тема фильма – конец света – обеспечила им простор для маневра и возможность сделать что-то не совсем стандартное. И вместо того чтобы придать фильму обычную для этого жанра легкость и беззаботность, они пошли по другому пути. «В фильме заметно влияние таких жанров, как хоррор, экшн и боевик, - говорит Роген. – Когда мы поняли, что фильм может оставаться смешным, даже если отдельные эпизоды в нем будут брутальными, мрачными или страшными, мы увлеклись этой идеей, начали экспериментировать с ней и развивать ее». Роген и Голдберг собрали все, что имело отношение к их теме, чтобы донести до продюсеров свою идею, которая лежала в русле скорее постапокалиптического триллера, чем традиционных комедий, принесших им известность. «Студия настойчиво рекомендовала нам оператора Брэндона Троста, - говорит Голдберг. – Нам говорили: «Считайте нас сумасшедшими, но вы просто обязаны встретиться с этим парнем. Ставим что угодно – вы его сразу же наймете». И они оказались правы. Мы отменили встречи с другими претендентами, после того как поговорили с этим парнем». Трост раньше уже работал со студией Execs над фильмом «Призрачный гонщик 2», и его операторская работа произвела сильное впечатление на Рогена с Голдбергом. «Мне понравился сценарий, но больше всего меня зацепило то, что они не хотели, чтобы их фильм смотрелся как стандартная комедия, - говорит Трост. – Они хотели, чтобы освещение было мрачным, стилизованным. Им нужна была анаморфная съемка с характерными бликами, которые дают анаморфные линзы. Не каждый день выпадает такая возможность – я был счастлив, что это оказалось востребованным». «Сет и Ивэн серьезно подготовились, продолжает Трост. – У них была целая кипа материалов, рисунков, роликов – домашнюю работу они сделали на пять. Когда мы обсуждали визуальное решение, о комедиях вообще не шла речь. И когда видишь результат, понимаешь, что это само по себе очень смешно». Дизайнером декораций стал Крис Спэллман, художник-постановщик фильма. Просматривая короткометражку, которую Роген и Голдберг сняли когда-то вместе с Джейсоном Стоуном, Спэллман замечает: «Эти кадры производят клаустрофобическое, почти тюремное впечатление. Думаю, мы все хотели сохранить этот эффект в нашем новом фильме». Работа над декорациями началась с дизайна основного места действия – дома Франко. «Мы показали Спэллману кучу эскизов с изображением домов, на которые должен был быть похож дом Франко, - говорит Голдберг. – Мы набросали примерный план дома, который был нам нужен. А потом Спэллман принес кучу таких вещей, о которых мы и не подозревали. Оказалось, что наш дом не так уж отличался от дома Спэллмана, который он сам проектировал. «Просто сделай еще один такой дом», - сказали мы. «Мы построили дом, который смог бы вместить в себя все предполагаемое действо, - говорит Спэллман. – Мы решили сделать открытую планировку, соединив не только гостиную, столовую и кухню, но и верхний этаж с нижним. Мы сделали открытую галерею, чтобы со второго этажа был виден первый и наоборот. Например, в сцене, где Дэнни устраивал себе пирушку из всей остававшейся в доме еды, которую остальные старались экономить, надо было показать и всех остальных персонажей». 6 Этот дом – 8 – 10 000 квадратных футов, как говорит Спеллман, - должен был соответствовать и другим требованиям сценария. «Нужна была большая спальня, большой чулан, гостевая спальня, библиотека, подвал и помещение, которое мы назвали наблюдательным пунктом, - небольшая смежная комната, в которой Франко занимается живописью». Спэллман и компания нашли остроумное решение главной проьлемы – фильм надо было снимать или в хронологической последовательности, что осложнялось графиком съемок шести актеров, которые были заняты в других проектах, или найти способ «перемещаться во времени» между разрушенным состоянием и состоянием до землетрясения. Понятно, что второе было предпочтительней, но как это сделать? «После землетрясения образовалась гигантская трещина, и дом разошелся по швам, говорит Спэллман. – Можно было демонтировать разломанные части стен и ставить на их место целые. Так мы меняли три стены дома – вынимали одну панель и ставили на ее место другую, а потом художники соответствующим образом ее оформляли. У нас было два набора красок и два набора мебели – «до» и «после» катастрофы». Спеллман и его команда построили еще и самый настоящий магазин. «По сценарию в него врезается машина, мы установили все полки и холодильники, которые должны были падать во время землетрясения, прорезали дыры в потолке, через которые в магазин падали люди. Это было непростое дело». По сценарию, в доме Франко много предметов искусства. Ничего удивительного, ведь Франко и в жизни большой ценитель искусства. Однако создатели фильма и сам Джеймс Франко дают понять, что существует определенная разница между тем искусством, которое интересует реального Франко, и искусством, которое нравится его напыщенному герою. «Мой первый разговор с Франко был как раз о том, что его персонаж – это всего лишь версия Джеймса Франко», - говорит Спэллман. «Многие знают, что я интересуюсь искусством, - говорит Франко. – Я даже посещал школу искусств и некоторое время коллекционировал живопись. Большую часть коллекции я недавно продал, чтобы было на что жить, пока я хожу в эту школу. Так что это была забавная идея – чтобы Франко-персонаж коллекционировал живопись. Сет спросил меня, картины какого художника я бы хотел видеть в доме моего персонажа. И я подумал, что к этому вопросу можно подойти по-другому. Есть один художник, который мне очень нравится, его зовут Джош Смит. Поместить его картины в доме персонажа было бы здорово – в них много юмора, хотя это и абстрактная живопись. И Джошу понравилась эта идея. Не просто понравилась – он захотел создать новую работу, которая была бы особенной, потому что была бы предназначена специально для этого фильма. И когда мы с Джошем об этом разговаривали, у нас возникла идея вместе написать эти картины. Мы с ним работали двое суток, днем и ночью, и написали много картин, десять больших и множество маленьких». Франко и Смит вместе написали картины, которые напрямую были связаны с фильмом. «Суть в том, что мой персонаж в некотором роде одержим Сетом, - говорит Франко. – Поэтому темой картин стали фильмы, над которыми я работал вместе с Сетом: это «Хулиганы и ботаны», «Ананасовый экспресс: Сижу, курю» и другие». Среди прочих там есть картины с именами Франко и Рогена. «У Джоша есть серия картин, на которых изображено его имя, Джош Смит, - в духе Джаспера Джонса – и для Джоша это всего лишь форма, которую он может использовать снова и снова, потому что в живописи главное не то, что изображено, а сочетание цветов или манера исполнения. Но мы решили, что будет забавно сделать для фильма картины с именами Сета Рогена и Джеймса Франко. Это будет выглядеть почти как титры в кино – ведь они друг для друга и есть самые настоящие звезды”. Актеры За главную роль в байопике «Джеймс Дин», ставшую трамплином в его карьере, Джеймс Франко удостоился похвалы кинокритиков, а также премии «Золотой глобус» в номинации «Лучший актер телевизионного фильма». Эта роль также была 7 отмечена номинациями на Премию Гильдии киноактеров и премию «Эмми». Франко получил премию «Независимый дух» за лучшую мужскую роль, был номинирован на премии «Оскар», «Золотой глобус» и Премию Гильдии киноактеров, а также заслужил признание ряда ассоциаций кинокритиков за главную роль в нашумевшем фильме Дэнни Бойла «127 часов». За роль в фильме Гаса Ван Сента «Харви Милк» с Шоном Пенном в главной роли Франко получил премию «Независимый дух» в номинации «Лучшая мужская роль второго плана». Кроме того, он был номинирован на премию «Золотой глобус» за роль в комедии Дэвида Гордона Грина «Ананасовый экспресс: Сижу, курю», где его партнером по съемочной площадке был Сет Роген. Он также известен по трилогии Сэма Рейми «Человек-паук», где сыграл роль Гарри Осборна. Кроме того, не так давно Франко сыграл в успешном римейке франшизы «Планета Обезьян» «Восстание планеты обезьян». Также он снялся в мелодраме Райана Мерфи «Ешь, молись, люби» с Джулией Робертс и в звездной комедии Шона Леви «Безумное свидание». Сейчас в прокате идут такие фильмы с его участием, как «Оз: Великий и Ужасный» Сэма Рейми и «Отвязные каникулы» Хармони Корина. Он снова сыграет вместе с Джоной Хилл в фильме «Правдивая история» студии New Regency. Среди других работ Франко – роль Аллена Гинзберга в фильме Роба Эпштейна и Джеффри Фридмана «Вопль», а также роли в фильмах «Ночи в Роданте» Джорджа С. Вульфа; «В долине Элла» Пола Хаггиса; «Мертвая девочка» Карен Монкрифф; «Американское преступление» Томми О’Хейвера; «Великий Рейд» Джона Дала; «Труппа» Роберта Олтмана; «Последнее дело Ламарки» с Робертом Де Ниро; и роль в фильме «Дикие Бесы», спродюсированном Мартином Скорсезе. Из телевизионных работ Франко стоит отметить одобренный критикой сериал «Хулиганы и Ботаны». Он является режиссером и сценаристом фильма «Пир Стивена», который был отмечен премией Teddy на Берлинском кинофестивале. Кроме того, Франко поставил документальный фильм «Субботний вечер» о неделе съемок одного эпизода шоу «Субботним вечером в прямом эфире», который был показан на фестивале SXSW, и фильм «Сказка клерка», премьера которого состоялась в Каннах. Франко – режиссер и сценарист биографического фильма «Разрушенная башня» о поэте Харте Крейне, который был показан на кинофестивале в Лос-Анджелесе, и режиссер байопика «Сэл Минео: Биография» о жизни Сэла Минео, который был представлен на Венецианском кинофестивале в 2011 году. Недавно Франко продюсировал документальный фильм «Kink», показанный на кинофестивале «Сандэнс». Франко поанирует сняться в фильме «Когда я умирала» по роману Уильяма Фолкнера и в экранизации романа Кормака Маккарти «Дитя Бога», в которой он также является режиссером и соавтором сценария. Оба фильма находятся на стадии завершения производства. Джона Хилл быстро стал одним из самых востребованных голливудских актеров, отчасти благодаря его стремительному превращению из комедийного актера в номинанта на «Оскар» за роль в фильме Беннета Миллера «Человек, который изменил всё». Помимо номинации на «Оскар» в категории «Лучшая мужская роль второго плана» в 2011 году, Хилл был номинирован на премию «Золотой глобус» и получил Премию Гильдии киноактеров в той же категории. Фильм «Человек, который изменил всё» номинировался на «Оскар» и «Золотой глобус» в категории «Лучший фильм». Сейчас завершается производство фильма Руперта Гулда «Правдивая история», в котором Хилл снялся вместе с Джеймсом Франко. В центре драмы – отношения между журналистом Микаэлем Финкелем (Хилл) и Кристианом Лонго (Франко), который разыскивался ФБР за убийство и долгие годы жил за пределами США под именем Финкеля. Недавно Хилл снялся вместе с Леонардо ДиКаприо в биографической драме Мартина Скорсезе «Волк с Уолл-стрит». Фильм повествует о взлете и падении Джордана Белфорта, брокера с Уолл-стрит, и содержит подробное описание его бесконечных загулов и бурной личной жизни. Хилл играет роль близкого друга Белфорта, Дэнни Дориша, которого Белфорт 8 уговаривает бросить работу в мебельном бизнесе ради сулящего большие деньги изменчивого мира биржевой торговли. Компания Paramount анонсировала дату релиза – 15 ноября. Хилл снялся в недавно вышедшем фильме Квентина Тарантино «Джанго освобожденный», уже собравшем почти $400 миллионов в мировом прокате и номинированном на «Оскар» в категории «Лучший фильм года». Недавно Хилл снялся вместе с Ченнингом Татумом в фильме «Мачо и ботан», который стал лидером американского проката и собрал почти $200 миллионов по всему миру. Хилл не только сыграл главную роль в этом фильме, но и стал соавтором сценария и исполнительным продюсером. Фильм оказался успешным, и уже идет подготовка к съемкам сиквела. Кроме того, Хилл снялся в комедии Акивы Шаффера «Дружинники» вместе с Беном Стиллером и Винсом Воном. Кинокомпания 20th Century Fox наметила релиз этого фильма на 27 июля. Роль в нашумевшем хите «SuperПерцы» с Майклом Серой стала прорывной в его карьере. С тех пор Хилл прочно занял место в обойме продюсера Джудда Апатоу и сыграл в таких его летних комедиях, как «Побег из Вегаса» 2010 года, «Приколисты» 2009 и «В пролете» 2008. Первым в карьере Хилла фильмом студии Apatow Productions стала комедия 2005 года «Сорокалетний девственник». Хилл удивил публику своим отходом от комедийного жанра, сыграв одну из главных ролей в независимом фильме «Сайрус» режиссеров Джея и Марка Дюпласс. Фильм был показан на фестивале «Сандэнс», заслужил хвалебные отзывы и был номинирован на премию Broadcast Film Critics Association в категории «Лучший комедийный фильм». Среди других актерских работ Хилла – озвучка анимационных фильмов студии DreamWorks «Мегамозг» и «Как приручить дракона», собравших в мировом прокате $322 миллиона и $495 миллионов соответственно. В 2014 году выходит продолжение фильма «Как приручить дракона». Хилл также озвучил персонажа Томми в анимационном фильме «Хартон», собравшем $297 миллионов в мировом прокате. В 2011 Хилл создал и озвучил главного героя для анимационного сериала компании Fox Television «Эллен Грегори». В 2011 он стал режиссером видеоклипа Сары Бареллис “Gonna Get Over You”. Хилл продолжает заявлять о себе как представитель нового поколения универсальных артистов: сейчас он участвует в написании сценария к фильму «Справочник авантюриста», в котором сыграет вместе с Джейсоном Сигелом. Он также пишет сценарий для продюсируемой Апатоу комедии Pure Imagination, исполнительным продюсером которой он станет. Хилл продюсировал комедию Саши Барона Коэна «Бруно» и фильм Дэвида Гордона Грина «Нянь». Хилл начинал свою карьеру в качестве автора-исполнителя небольших постановок в нью-йоркском баре Black&White. Его первой работой в кино была роль в фильме «Взломщики сердец» с Дастином Хоффманом и Лили Томлин. Сет Роген – яркий представитель нового поколения универсалов: он и актер, и сценарист, и продюсер, и режиссер, способный производить собственный материал. В 2012 Роген сыграл сына героини Барбары Стрейзанд в комедии Paramount Picture «Проклятие моей матери». В 2011 Роген стал исполнительным продюсером драматической комедии «Жизнь прекрасна», основанной на событиях из жизни его друга, Улла Райзера, который и написал для нее сценарий. Этот душевный фильм со звездным актерским составом (Джозеф Гордон-Левит, Анна Кендрик, Брайс Даллас Ховард, Анжелика Хьюстон) завоевал сердца зрителей и критиков и был номинирован на несколько премий «Независимы дух». Сценарий фильма был удостоен отдельного признания – он был отмечен премией Национального совета кинокритиков США. Роген, в 2005 номинированный на премию «Эмми» за сценарий к сериалу «Али Джи Шоу», начал свою карьеру с жанра стендап-комедии в Ванкувере, Канада, в возрасте тринадцати лет. Переехав в Лос-Анджелес, Роген снялся в двух комедийных 9 телесериалах Джудда Апатоу – «Хулиганы и ботаны» и «Неопределившиеся». В восемнадцать лет он был нанят штатным сценаристом для «Неопределившихся». Вскоре Апатоу открыл перед ним двери в мир кино, дав ему роль в комедийном хите «Сорокалетний девственник», который был лидером проката два уикенда подряд. Фильм продолжил свое победоносное шествие, собрав $177 миллионов в мировом прокате, и позволил Рогену заявить о себе в качестве перспективного киноактера. Комедия была признана одним из десяти лучших фильмов года по версии Американского института киноискусства и получила премию Ассоциации кинокритиков (BFCA) в номинации «Лучшая комедия». Роген также выступил в качестве сопродюсера этого фильма. В 2007 Роген сыграл главные роли в двух летних блокбастерах. В первом – «Немножко беременна» - его партнерами по съемкам были Кэтрин Хайгл, Пол Радд и Лесли Манн. Этот проект Апатоу только в американском прокате собрал $140 миллионов. Фильм выпустила кинокомпания Universal Pictures, и Роген был его исполнительным продюсером. В том же году Роген сыграл в полубиографической комедии «SuperПерцы», к которой он написал сценарий в соавторстве с Ивэном Голдбергом. Исполнительными продюсерами фильма также были Роген и Голдберг. Компания Sony Pictures заработала на этом фильме $121 миллион в домашнем прокате. Творческий дуэт успешно поработал и следующим летом – в экшн-комедии «Ананасовый экспресс: Сижу, курю». Хит с Джеймсом Франко и Дэнни МакБрайдом собрал более $100 миллионов в мировом прокате для Sony Pictures. Роген вновь продемонстрировал свою квалификацию многостаночника, став исполнителем главной роли, соавтором сценария и исполнительным продюсером в экранизации комикса «Зеленый шершень». На этот раз его партнером по съемочной площадке стал обладатель премии «Оскар» Кристоф Вальц, который сыграл роль злодея Чуднофски. Фильм режиссера Мишеля Гондри собрал более $227 миллионов по всему миру и стал лидером проката в более чем 25 странах, включая США. Кроме того, Роген успешноозвучивал анимационных персонажей. В 2011 его голосом заговорил главный герой комедии «Пол: Секретный материальчик». Это был уже второй опыт сотрудничества Рогена с режиссером «SuperПерцев» Грегом Моттолой. В фильме по сценарию Ника Фроста и с участием таких актеров, как Джейн Линч, Кристен Уиг и Джейсон Бейтман, Роген озвучил пришельца, который сбежал из Зоны 51 и наткнулся на двух гиков, ехавших на фестиваль Comic-Con. Голос Рогена также можно услышать в анимационном фильме «Кунг-Фу Панда» вместе с голосами Джека Блэка, Дастина Хоффмана и Анджелины Джоли. Фильм-номинант на «Оскар» заработал более $626 миллионов в мировом прокате. Роген вновь сыграл роль саркастичного насекомого в сиквеле «Кунг-Фу Панда 2». Он также принял участие в проекте «Монстры против пришельцев» - его голосом говорил персонаж B.O.B. Вместе с Рогеном этот фильм озвучивали Пол Радд, Рэйн Уилсон и обладательница премии «Оскар» Риз Уизерспун. Фильм, выпущенный компанией DreamWorks Animation, собрал около $370 миллионов в мировом прокате. В 2013 году Джей Барушель укрепляет свой статус востребованного актера – он заявил о своем участии во многих интересных проектах. Недавно он снялся вместе с Гарри Олдманом, Майклом Китоном и Сэмюэлом Л. Джексоном в римейке культового фильма «Робокоп», который выйдет в прокат в 2014 году. Завершено производство фильма-ограбления «Черные метки», где Барушель снялся с Куртом Расселом и Мэттом Диллоном. Кроме того, Барушель задействован в сиквеле студии Dreamworks «Как приручить дракона 2», релиз которого намечен на 2014 год. В прошлом году Барушель снялся в хоккейной комедии «Вышибала», для которой он написал сценарий в соавторстве с Ивэном Голдбергом, а также выступил в качестве продюсера. Его партнерами по съемкам были Шон Уильям Скотт, Лив Шрайбер и Элисон Пилл. Премьера состоялась на Кинофестивале в Торонто, и в 2013 году Барушель был номинирован на 10 премию Canadian Screen Awards в двух категориях: «Лучшая роль второго плана» и «Лучший сценарий». Кроме того, недавно он снялся вместе с Робертом Паттинсоном в фильме Дэвида Кроненберга «Космополис», который дебютировал на Каннском кинофестивале. Оба фильма попали в топ-лист кинофестиваля в Торонто 2012 года. Барушель участвует в нескольких проектах в качестве сценариста. Сейчас он пишет сценарий по роману Дэйва Бидини Baseballismo, а также адаптирует графический роман Random Acts of Violence для компании Kickstart Entertainment. Кроме того, он будет писать сценарий для сиквела комедии «Вышибала». Ранее Барушель снялся в фильме компаний Bruckheimer Films/Disney «Ученик чародея» режиссера Джона Тёртлауба, в котором он сыграл роль Ученика чародея в исполнении Николаса Кейджа. Кроме того, он снялся в романтической комедии студии Paramount «Слишком крута для тебя», а также в номинированном на «Оскар» анимационном фильме «Как приручить дракона», в котором он озвучил персонажа по имени Hiccup. За эту работу в 2011 году Барушель был удостоен премии «Энни». Он также снялся в фильме «Хорошие соседи», премьера которого состоялась на Кинофестивале в Торонто в 2010 году. Его роли в оскароносной «Малышке на миллион», где он сыграл вместе с Клинтом Иствудом, Халлари Суонк и Морганом Фриманом, а также в блокбастере «Солдаты неудачи» с Беном Стиллером, Джеком Блэком и Робертом Дауни мл. принесли ему славу многопланового актера. Всеобщего признания заслужила и его роль в фильме Джейкоба Тирни «Троцкий», который дебютировал на Кинофестивале в Торонто в 2009 году и был одобрен критиками. За эту роль Барушель был удостоен премии «Джини» в номинации «Лучший актер». Среди других работ Барушеля вспоминаются роли в таких фильмах, как «Будь моим парнем на пять минут», «Немножко беременна», показанный на Кинофестивале в Торонто фильм «Свежезахороненные», комедия «Реальное время» и драма «Почти знаменит», в которой он запомнился ролью отчаянного фаната группы Led Zeppelin. Актерская карьера Барушеля началась в 12 лет, когда он сыграл роль в сериале телеканала Nickelodeon «Боишься ли ты темноты?», в котором он изначально получил гостевую роль, но в итоге начал сниматься на постоянной основе. Эта роль стала трамплином в его карьере. Вскоре он предстал перед американской публикой, получив роль в одобренном критикой телесериале Джудда Апатоу «Неопределившиеся» на канале Fox. Дэнни МакБрайд играет главную роль в телесериале канала НВО «На дне». Вместе со своими давними друзьями Джоди Хиллом и Дэвидом Гордоном Грином он является создателем, сценаристом и исполнительным продюсером этого проекта. С момента премьеры на НВО в феврале 2010 года сериал успел стать культовым; были отсняты и пущены в эфир три успешных сезона. В Голливуде о МакБрайде впервые заговорили после его роли в фильме Дэвида Гордона Грина «Все настоящие девушки», получившем Приз жюри на кинофестивале «Сандэнс». Но настоящую известность он обрел в 2006, когда снова появился на «Сандэнсе» с комедийным хитом «Путь ноги и кулака». После этой работы им заинтересовались известнейшие продюсеры и режиссеры. МакБрайд, который сыграл в этом фильме главную роль и написал для него сценарий вместе со своим приятелем по колледжу Джоди Хиллом («Типа крутой охранник») и Беном Бестом («SuperПерцы» и первый сезон «На дне»), привлек внимание компании Gary Sanchez Productions Уилла Феррелла и Адама МакКея . Фильм был выпущен в 2009 году компанией Paramount Vantage, и в Los Angeles Times писали, что этот фильм – «одно из тех открытий, которые хотелось бы видеть почаще», а в USA Today отметили, что «Путь ноги и кулака» - фильм более оригинальный и смешной, чем такие малобюджетные хиты, как «Наполеон Динамит» и «Типа крутые легавые». 11 В 2008 МакБрайда ждал новый успех – он сыграл с Сетом Рогеном и Джеймсом Франко в комедии «Ананасовый экспресс: Сижу, курю». Фильм режиссера Грина по сценарию Рогена и Голдберга (SuperПерцы) повествует о двух приятелях, у которых возник конфликт с бандой наркоторговцев. МакБрайд был номинирован на премию Ассоциации кинокритиков Детройта в категории Best Newcomer за роль Рэда. Фильм был выпущен компанией Sony Pictures в августе, стал лидером американского проката и собрал $100 миллионов по всему миру. Уже через неделю после успешной премьеры фильма «Ананасовый экспресс: Сижу, курю» МакБрайда ждал новый триумф: фильм «Солдаты неудачи» компании Paramount с его участием оказался в верхней строчке лидеров американского проката. Фильм, режиссером и сценаристом которого стал Бен Стиллер, лидировал в прокате две недели подряд и заработал более $100 миллионов только в Америке. На этот раз МакБрайд снялся в компании таких титанов шоу-бизнеса, как Стиллер, Роберт Дауни мл., Джек Блэк, Том Круз и Мэттью МакКонахи. МакБрайд снялся в номинированном на «Оскар» фильме «Мне бы в небо» с Джорджем Клуни и Мелани Лински, а также озвучил Фреда МакДейда в анимационном блокбастере 2010 года «Гадкий я», который на сегодняшний день собрал уже более $280 миллионов по всему миру. МакБрайд снялся в таких комедиях, как «Лихач», «Девушка моих кошмаров», «Школа выживания» и «Типа крутой охранник». Он также появился в камео в фильме «Впритык» с Робертом Дауни мл. и Заком Галифианакисом. В апреле 2011 вышла комедия «Храбрые перцем», в которой Макбрайд сыграл одну из главных ролей. Он также стал соавтором сценария и продюсером этого фильма. В компании Джеймса Франко, Натали Портман и Зои Дешанель МакБрайд он сыграл роль Тадеуса, ленивого и заносчивого средневекового принца, который должен пройти через опасные приключения вместе со своим героическим братом (Франко), чтобы спасти королевство своего отца. Совсем недавно МакБрайд снялся в криминальной комедии «Успеть за 30 минут» вместе с Джесси Айзенбергом («Парк культуры и отдыха»), Азизом Ансари («Приколисты») и Ником Свардсоном («Ананасовый экспресс: Сижу, курю»). В центре сюжета два уголовника, которые похищают разносчика пиццы и заставляют его ограбить банк за 30 минут. В этом году МакБрайд озвучит Орфея в анимационном фильме «В ад и обратно» вместе с Милой Кунис. Фильм «В ад и обратно» повествует о двух лучших друзьях, которые спасают своего приятеля, случайно попавшего в ад. Кроме того, МакБрайд снялся в сериале компании HBO «На дне» в четвертом сезоне. МакБрайд родился в Стейтсборо, Джорджия, а вырос в Виргинии. Он посещал Школу искусств Северной Каролины, где получил степень бакалавра искусств в области кинопроизводства. Сейчас МакБрайд живет в Лос-Анджелесе. Крэйг Робинсон сейчас снимается в девятом и последнем сезоне награжденного премией «Эмми» сериала «Офис», где играет одного из сотрудников Дандера-Миффлина, язвительного Даррила Филбина. Карьера Крэйга Робинсона сильно отличается от его первоначальных жизненных планов – он был учителем в одной из общественных школ Чикаго. Он получил степень бакалавра в Университете штата Иллинойс и степень магистра в области педагогики в Университете St. Xavier. Актерские способности Робинсон открыл в себе во время учебы в университете, тогда он и начал играть в знаменитом театре Second City Theatre. Недавно компания NBC объявила о запуске нового комедийного проекта от создателя сериала «Офис» Грега Дэниелса, в котором Робинсон будет играть персонажа, очень похожего на него самого. Это будет история о талантливом музыканте с непростым характером, который пытается освоиться в новой для него жизни школьного учителя музыки. Съемки сериала начнутся этой весной. Робинсон также выступит в качестве продюсера этого проекта. 12 Впервые Робинсон заявил о себе в качестве стендап-комика в 1998 году на фестивале «Just For Laughs», прошедшем в Торонто. В том же году он выиграл главный приз на Фестивале комедии в Окленде, а двумя годами ранее – конкурс Miller Genuine Draft 1996 Comedy Search. Вскоре он начал выступать в «Шоу Джимми Киммела» и в ток-шоу Билла Мара на канале НВО. Сегодня он выступает в качестве хедлайнера на фестивалях стендап-комедии по всей стране, как сольно, так и в составе группы «The Nasty Delicious», соединяя юмористическую лирику с виртуозной игрой на пианино. Когда он выступает в клубах – неважно, сольно или в составе группы из семи музыкантов, - в них всегда полно смеющихся людей. Успешная роль в сериале «Офис» и мастерство стендап-комика не могли не обратить на себя внимания знатока комедийного жанра Джудда Апатоу. Робинсон заставил публику посмеяться над собой, сыграв сентиментального клубного вышибалу в комедии «Немножко беременна». Когда он сыграл одного из обдолбанных преследователей Сета Рогена и Джеймса Франко в комедии «Ананасовый экспресс: сижу, курю», зрители также были в восторге. Народ покатывался со смеху, наблюдая за его персонажем в фильме «Зак и Мири снимают порно», где он снялся в компании Сета Рогена и Элизабет Бэнкс. В 2010 Робинсон вместе с Робом Кордри и Джоном Кьюсаком снялся в ударной комедии компании MGM «Машина времени в джакузи» режиссера Стива Пинка. Это история о трех взрослых парнях (Робинсон, Кьюсак и Кордри), которые обнаруживают, что джакузи, где они когда-то зажигали с девчонками, превратилось в машину времени. Она переносит их в середину 80-х – во времена их беспутной юности. Зрители чуть не надорвали животы, и уже ведутся переговоры о съемках сиквела. В том же году публика услышала его голос в первом анимационном фильме компании The Weinstein Company «Побег с планеты Земля». А в мае того же года он получил свою первую главную роль – это был фильм «Мы – семья Пиплз» компании Lionsgate продюсера Тайлера Перри. В роли напористого жениха красавицы Керри Вашингтон он озадачивает не только ее, но и всех членов ее семьи, когда обнаруживается, что он совсем не тот, кого они ожидали увидеть. Использование при создании образа деталей своей биографии стало для Робинсона творческим принципом, реализованном в комедии «Ночь в Музее 2» и удачно использованном Дэнни МакБрайдом, верным поклонником Апатоу, в сериале канала HBO «На дне» и в мультипликационном «Шоу Кливленда». Голос Робинсона можно услышать в последней части саги о Шрэке «Шрек навсегда», где он озвучивал нового персонажа по имени Куки. Робинсон снялся в независимом фильме «Гениальный папа» с Кевином Спейси и Камиллой Белль, где он сыграл абсолютно нестандартную для себя роль. Среди других работ Робинсона можно отметить фильмы «Продавец» с Джереми Пивеном, «Взлеты и падения: История Дьюи Кокса», «Папина дочка» Тайлера Перри и телевизионные работы, такие как «Друзья», «Шоу Берни Мака» и «Умерь свой энтузиазм». Он также сыграл роль проповедника в веб-шоу в поддержку геев «Prop 8: The Musical» с Джеком Блэком, Джоном Си Райли и Нилом Патриком Харрисом. В активе Майкла Серы числятся такие работы, как роль Джорджа-Майкла Блата в награжденном премией «Эмми» сериале компании FOX «Замедленное развитие», а также главные роли в одобренных критикой блокбастерах «SuperПерцы» и «Джуно». Среди других его работ – «Будь моим парнем на пять минут», «Бунтующая юность» и «Скотт Пилигрим против всех». В марте 2012 состоялся театральный дебют Майкла Сера в спектакле Кеннета Лонергана «Это наша юность» на сцене Сиднейского оперного театра. До этого Сера снялся в фильмах «Кристал Фэйри» и «Магия, магия» чилийского режиссера Себастьяна Силва. Оба фильма дебютировали на кинофестивале «Сандэнс» в январе 2013 и заслужили признание критики. 13 Этой весной Сера вновь сыграет роль Джорджа-Майкла Блата в сериале «Замедленное развитие», новый сезон которого выходит на канале Netflix. Список ролей Эммы Уотсон впечатляет многообразием, переход от ее ранних работ к франшизе о Гарри Поттере демонстрирует универсальность актрисы. Совсем недавно Уотсон снялась вместе с Логаном Лерманом и Эзрой Миллер у режиссера Стивена Чбоски в экранизации его романа «Хорошо быть тихоней». В центре сюжета этой независимой драмы взаимоотношения интровертного первокурсника Чарли (Лерман) со студентами старших курсов (Уотсон и Миллер), которые открывают пред ним двери в реальный мир. Фильм получил премию «Выбор народа» в номинации «Лучший драматический фильм» и был включен Национальным советом кинокритиков в список лучших фильмов. Эмма была удостоена премии «Выбор народа» в номинации «Лучшая актриса драматического фильма», а также премии Общества кинокритиков Сан-Диего в номинациях «Лучшая актриса драматического фильма» и «Лучшая роль второго плана». В 2011 вышел фильм Саймона Кертиса «7 дней и ночей с Мэрилин», в котором Уотсон снялась вместе с такими звездами, как Мишель Уильямс (в роли Мэрилин Монро) и Кеннет Брэна (в роли сэра Лоуренса Оливье), а также с Эдди Редмэйном, Джуди Денч, Дюгреем Скоттом, Зоэ Уонамейкер, Тоби Джонсом и Домиником Купером. В фильме о семи днях из жизни Мэрилин Монро Эмме Уотсон досталась роль Люси, помощницы Колина Кларка (Редмэйн). Фильм, выпущенный компанией The Weinstein Company, был номинирован на премию «Золотой глобус» в категории «Лучшая комедия или мюзикл». Более всего Уотсон известна ролью Гермионы Грейнджер в восьми сверхуспешных фильмах о Гарри Поттере. За роль в первом фильме серии, «Гарри Поттер и философский камень», она была награждена премией «Молодой актер» в номинации «Лучшая молодая актриса». Эмма также была дважды номинирована на премию «Выбор кинокритиков» за роли в фильмах «Гарри Поттер и узник Азкабана» и «Гарри Поттер и Кубок огня». В 2011 за роли в седьмом и восьмом фильмах франшизы она была номинирована на премии Nickelodeon Kids’ Choice Award и Jameson Empire Awards. В 2011 году франшиза о Гарри Поттере была награждена премией Британской академии кино и телевизионных искусств за выдающийся британский вклад в кинематограф. Отдельного упоминания стоит роль Паулины Фоссиль в экранизации романа Ноэль Стритфилд «Балетные туфельки», который транслировался на канале BBC One в рождественские каникулы и был увиден 5,2 миллиона зрителей. Этим летом выходит фильм с Эммой Уотсон «Элитное общество» Софии Копполы. Фильм о компании подростков, одержимых модой и славой, которые ограбили дом голливудских знаменитостей в Лос-Анджелесе, основан на реальных событиях. Недавно закончились съемки фильма Даррена Аранофски «Ной», в котором Эмма Уотсон снялась вместе с Расселом Кроу, Дугласом Бутом, Логаном Лерманом, Дженнифер Коннелли и Энтони Хопкинсом. Это экранизация библейского мифа о Ное (Кроу) и его ковчеге. Уотсон сыграла роль Илы, молодой женщины, которая сблизилась с сыном Ноя, Шемом (Бут). Релиз фильма состоится в 2014 году. В октябре Уотсон была награждена премией Calvin Klein Emerging Star Award на церемонии Elle Women in Hollywood Awards. До нее эта награда вручалась Эмми Адамс, Энн Хэтэуэй, Зои Саланда и Джессике Честейн. Помимо всего прочего Эмма Уотсон стала лицом марки Lancôme, вслед за Пенелопой Круз, Кейт Уинслет и Джулией Робертс. Эмма также сотрудничала с общественным движением «Справедливая торговля», производителем органической одежды People Tree и участвовала в создании коллекции органической одежды Альберты Феретти Pure Threads. Эмма 14 является послом организации Camfed International, внедряющей образовательные программы в африканских деревнях. Недавно Эмма вернулась в Брауновский Университет, чтобы закончить изучение английской литературы. О создателях фильма Фильм «Конец света 2013: Апокалипсис по-голливудски» стал режиссерским дебютом Сета Рогена и Ивэна Голдберга (Режиссеры/Сценаристы/Продюсеры). Роген и Голдберг вместе выросли в Ванкувере и написали свой первый сценарий – «SuperПерцы» – в возрасте 15 лет. Спродюсированный ими фильм по этому сценарию вышел в прокат в 2007 году и заслужил горячую похвалу критиков, а также имел коммерческий успех – он собрал более $120 миллионов в американском прокате. Следующей совместной работой Рогена и Голдберга стала экшн-комедия по их сценарию «Ананасовый экспресс: Сижу, курю», которую они также продюсировали. В главных ролях снялись Сет Роген и Джеймс Франко, а режиссером был Дэвид Гордон Грин. Недавно Роген и Голдберг продюсировали фильмы «Жизнь прекрасна» и «Проклятие моей матери». Они выступили в качестве исполнительных продюсеров хита «Немножко беременна». Фильм режиссера и сценариста Джудда Апатоу с Сетом Рогеном, Кэтрин Хайгл, Лесли Манн и Полом Раддом в ролях собрал более $148 миллионов в американском прокате. Их последние работы – фильм «Зеленый шершень» режиссера Мишеля Гондри, написанный и спродюсированный Рогеном и Голдбергом и собравший более $225 миллионов в мировом прокате, и фильм Джудда Апатоу «Приколисты». Голдберг был соавтором Барушеля при написании сценария фильма «Вышибала». Для телевидения Голдберг и Роген написали сценарий к эпизоду «Симпсонов», который был показан в 2009 году. Карьера Голдберга началась с написания сценариев для культового шоу Саши Барона Коэна «Али Джи Шоу», которое транслировалось на канале НВО. Как участники команды сценаристов для этого шоу Роген и Голдберг были номинированы на премию «Эмми». На волне успеха «Али Джи Шоу» были выпущены такие фильмы Коэна, как «Борат» и «Бруно». Контакты для прессы: Бойкова Юлия - Julia_Boykova@spe.sony.com (тел. 995 3837) Шталева Наталья – Natalia_Shtaleva@spe.sony.com (тел. 995 3832) 15