Ансамбль (струнные инструменты)

Муниципальное бюджетное учреждение
дополнительного образования
«ДЕТСКАЯ МУЗЫКАЛЬНАЯ ШКОЛА»
ПРИНЯТО
на педагогическом совете
МБУДО «ДМШ»
протокол № 4 от 23.03.2016
УТВЕРЖДЕНО
Директор МБУДО «ДМШ»
_______________Т.В. Белова
приказ № _____от ___________
Предметная область
ПО.01. МУЗЫКАЛЬНОЕ ИСПОЛНИТЕЛЬСТВО
Рабочая программа учебного предмета
ПО.01.УП.02. «Ансамбль»
по дополнительной общеобразовательной
предпрофессиональной программе в области
музыкального искусства
«Струнные инструменты»
Срок освоения программы 8 лет (с дополнительным годом обучения)
Срок реализации учебного предмета 5 лет
Дзержинский
2016 г.
СОДЕРЖАНИЕ
I. Пояснительная записка…………………………………………………………
1. Характеристика учебного предмета, его место и роль в
образовательном процессе………………………………………………
2. Срок реализации учебного предмета……………………………………...
3. Объем учебного времени, предусмотренный учебным планом МБУДО
«ДМШ» на реализацию учебного предмета……………………………....
4. Форма проведения аудиторных занятий учебных ……………………….
5. Цели и задачи учебного предмета…………………………………………
6. Обоснование структуры программы учебного предмета………………..
7. Методы обучения…………………………………………………………...
8. Описание материально-технических условий реализации учебного
предмета……………………………………………………………………..
II. Содержание учебного предмета…………………………..……………...……
1. Сведения о затратах учебного времени…………………………………...
2. Требования по годам обучения……………………………………………
III. Требования к уровню подготовки обучающихся……………………………
IV. Формы и методы контроля, система оценок…………………………...……..
1. Аттестация: цели, виды, форма, содержание……………………………..
2. Критерии оценок……………………………………………………………
3. Фонды оценочных средств………………………………………………...
V. Методическое обеспечение учебного процесса……………………………...
1. Методические рекомендации педагогическим работникам …………….
2. Рекомендации по организации самостоятельной работы обучающихся..
VI. Список рекомендуемой нотной и методической литературы………………
1. Список нотных сборников…………………………………………………
2. Список методической литературы………………………………………...
3
3
3
3
3
3
4
4
5
5
5
6
11
11
11
12
13
19
19
20
21
21
21
I. Пояснительная записка
1. Характеристика учебного предмета, его место и роль в образовательном процессе
Программа учебного предмета «Ансамбль» разработана на основе и с учетом
федеральных государственных требований к дополнительной общеобразовательной
предпрофессиональной программе в области музыкального искусства «Струнные
инструменты».
В общей системе профессионального музыкального образования значительное
место отводится ансамблю, как коллективному виду музицирования.
Навыки коллективного музицирования формируются и развиваются на основе и
параллельно с уже приобретенными знаниями в классе по специальности. Ансамбли
струнных инструментов широко распространяются в школьной учебной практике, так как
в школе небольшие классы струнных инструментов.
2. Срок реализации учебного предмета «Ансамбль»
Реализация программы предмета «Ансамбль» составляет 5 лет - с 4-го по 8-ой
класс. Для детей, не закончивших освоение образовательной программы основного
общего образования или среднего общего образования и планирующих поступление в
образовательные
организации,
реализующие
основные
профессиональные
образовательные программы в области музыкального искусства, срок обучения может
быть увеличен на один год.
3. Объем учебного времени, предусмотренный учебным планом МБУДО «ДМШ» на
реализацию предмета «Ансамбль»:
Срок обучения – 8 (9) лет
Класс
с 4 по 8 кл.
Таблица 1
9 класс
Максимальная учебная нагрузка (в часах)
412,5
132
Количество часов на аудиторные занятия
165
66
247,5
66
8
8
Количество часов на внеаудиторные занятия
Консультации (часов в год)
Консультации проводятся с целью подготовки обучающихся к контрольным
урокам, зачетам, творческим конкурсам и другим мероприятиям по усмотрению учебного
заведения.
4. Форма проведения учебных аудиторных занятий: мелкогрупповая (от 2 до 10
человек), продолжительность урока - 45 минут. В 9 классе на предмет «Ансамбль»
предусмотрено 2 часа аудиторных занятий в неделю.
5. Цели и задачи учебного предмета «Ансамбль»
Цель: развитие музыкально-творческих способностей обучающегося на основе
приобретенных им знаний, умений и навыков в области ансамблевого исполнительства.
Задачи:
 стимулирование развития эмоциональности, памяти, мышления, воображения и
творческой активности при игре в ансамбле;
 формирование у обучающихся комплекса исполнительских навыков, необходимых





для ансамблевого музицирования;
расширение кругозора обучающегося путем ознакомления с ансамблевым
репертуаром;
решение коммуникативных задач (совместное творчество обучающихся разного
возраста, влияющее на их творческое развитие, умение общаться в процессе
совместного музицирования, оценивать игру друг друга);
развитие чувства ансамбля (чувства партнерства при игре в ансамбле), артистизма
и музыкальности;
обучение навыкам самостоятельной работы, а также навыкам чтения с листа в
ансамбле;
приобретение обучающимися опыта творческой деятельности и публичных
выступлений в сфере ансамблевого музицирования.
Учебный предмет «Ансамбль» неразрывно связан с учебным предметом
«Специальность», а также со всеми предметами дополнительной общеобразовательной
предпрофессиональной программы в области искусства «Струнные инструменты».
Участие в ансамбле прививает детям чувство коллективизма, повышает
дисциплинированность, формирует ответственность перед окружающими за порученное
дело.
Ансамбль может выступать в роли сопровождения солистам-вокалистам
академического или народного пения, хору, а также принимать участие в
театрализованных спектаклях. Именно в коллективе музыкант может полнее раскрыться,
наилучшим образом выразить себя, развить лучшие стороны своего дарования и вместе с
тем заимствовать наиболее эффективные приемы исполнения в общении друг с другом.
6. Обоснование структуры программы учебного предмета «Ансамбль»
Обоснованием структуры программы являются ФГТ, отражающие все аспекты
работы преподавателя с учеником.
Программа содержит следующие разделы:
 сведения о затратах учебного времени, предусмотренного на освоение учебного
предмета;
 распределение учебного материала по годам обучения;
 описание дидактических единиц учебного предмета;
 требования к уровню подготовки обучающихся; - формы и методы контроля,
система оценок;
 методическое обеспечение учебного процесса.
В соответствии с данными направлениями строится основной раздел программы
«Содержание учебного предмета».
7. Методы обучения
Выбор методов обучения по предмету «Ансамбль» зависит от:
 возраста обучающихся;
 их индивидуальных способностей;
 от состава ансамбля;

от количества участников ансамбля.
Для достижения поставленной цели и реализации задач предмета используются
следующие методы обучения:
- словесный (рассказ, объяснение);
- метод показа;
- частично-поисковый (ученики участвуют в поисках решения поставленной задачи).
Предложенные методы работы со струнным ансамблем в рамках
предпрофессиональной образовательной программы являются наиболее продуктивными
при реализации поставленных целей и зада учебного предмета и основаны на проверенных
методиках и сложившихся традициях ансамблевого исполнительства.
8. Описание материально-технических условий реализации учебного предмета
«Ансамбль»
Материально-техническая база МБУДО «ДМШ» соответствует санитарным и
противопожарным нормам, нормам охраны труда. МБУДО «ДМШ» соблюдает
своевременные сроки текущего и капитального ремонта учебных помещений.
Учебные аудитории для мелкогрупповых занятий по учебному предмету
«Ансамбль» должны иметь рояль или пианино, в достаточном количестве пульты и стулья
на площади не менее 12 кв. м.
МБУДО «ДМШ» имеет комплект струнных инструментов, в том числе, для детей
различного возраста, и создает условия для содержания, своевременного обслуживания и
ремонта музыкальных инструментов.
II. Содержание учебного предмета
Основные составы ансамблей, наиболее практикуемые в МБУДО «ДМШ» – дуэты,
трио, квартеты, квинтеты и т. д.
Также в классе ансамбля практикуется унисонная форма музицирования.
При наличии инструментов в учебном заведении и при наличии достаточного числа
обучающихся возможно дублирование определенных партий по усмотрению
руководителя ансамбля.
1. Сведения о затратах учебного времени, предусмотренного МБУДО «ДМШ» на
освоение учебного предмета «Ансамбль», на максимальную, самостоятельную
нагрузку обучающихся и аудиторные занятия:
Таблица 2
Класс
Распределение по годам обучения
4
5
6
7
8
9
Продолжительность учебных занятий
33
33
33
33 33 33
(в неделях)
Количество часов на аудиторные
1
1
1
1
1
2
занятия (в неделю)
165
66
Общее количество часов на
аудиторные занятия
Общее максимальное количество часов
на весь период обучения
(аудиторные и самостоятельные)
Объем времени на консультации (по
годам)
Общий
объем времени
на
консультации
231
412,5
-
2
132
2
8
2
2
2
2
10
Объем времени на самостоятельную работу определяется с учетом сложившихся
педагогических традиций и методической целесообразности.
Виды внеаудиторной работы:
- выполнение домашнего задания;
- подготовка к концертным выступлениям;
- посещение учреждений культуры (филармоний, театров, концертных залов);
- участие обучающихся в концертах, творческих мероприятиях и культурнопросветительской деятельности МБУДО «ДМШ» и др.
Учебный материал распределяется по годам обучения - классам. Каждый класс
имеет свои дидактические задачи и объем времени, предусмотренный для освоения
учебного материала.
2. Требования по годам обучения
В ансамблевой игре так же, как и в сольном исполнительстве, требуются
определенные музыкально-технические навыки владения инструментом, навыки
совместной игры, такие, как:
 сформированный комплекс умений и навыков в области коллективного
творчества - ансамблевого исполнительства, позволяющий демонстрировать в
ансамблевой игре единство исполнительских намерений и реализацию исполнительского
замысла;
 навыки по
решению
музыкально-исполнительских
задач
ансамблевого исполнительства, обусловленных художественным содержанием и
особенностями формы, жанра и стиля музыкального произведения.
Четвертый класс (1 час в неделю)
Формирование и развитие навыков самостоятельной настройки своего
инструмента, умения красиво, свободно стоять на сцене, вместе начинать и заканчивать
исполнение музыкального произведения, слушать друг друга.
Игра упражнений и гамм различными штрихами в унисон. Для чтения с листа
используются легкие двухголосные пьесы, в которых исполняются по очереди то один, то
другой голос.
За год обучающийся должен пройти 4-6 несложных произведений, 1-2 раза сыграть
на зачете (в том числе, в форме выступления на концерте, участия в творческом
мероприятии).
I полугодие
Октябрь - контрольный урок:
1 пьеса по нотам.
Декабрь – зачет: 1 пьеса наизусть.
II полугодие
Март - контрольный урок:
2 пьесы по нотам.
Апрель – зачет: 1 пьеса наизусть и
коллоквиум
Примерный перечень
музыкальных
произведений,
рекомендуемых
для исполнения:
Светлячок. Пьесы с фортепианным аккомпанементом. 1, 2, 3, 4, 5, 6, 7-я ступени. – СПб.:
2000
1. Бакланова Н. «Детский марш»
2. Кепитис Я. «Вальс кукол»
3. Неаполитанская песенка «Santa Lucia»
4. Марш «Кубики»
5. Вебер К. «Хор охотников»
6. Роум А. «В стране гномов»
7. Рамо Ш. «Рондо»
8. Лядов А. «Колыбельная»
Сборник пьес для ансамблей струнно-смычковых инструментов. / Ред. В.Ф. Третьяченко.
– Красноярск, 2003
1. Власов Д. «Детский марш»
2. Комитас С. «Армянская песня»
3. Корелли А. «Сарабанда»
Юный скрипач. Пособие для обучения игре на скрипке. Вып. 1, 2, 3 / Сост. К. Фортунатов.
– М.: Композитор, 1988
1. Шостакович Д. «Хороший день»
2. «Пастух». Ческая народная песня
3. Моцарт «Менуэт»
Пятый класс (1час в неделю)
Усложнение репертуара. Дальнейшая работа над навыками игры в ансамбле.
Умение слушать друг друга, играть вместе, чисто и ритмично, точно и выразительно
исполнять авторский текст. Каждому участнику ансамбля необходимо дать возможность
стать концертмейстером и повести партнеров за собой.
Необходимо регулярно читать с листа несложный музыкальный текст. За год
обучающийся должен пройти 4-6 несложных произведений, 1-2 раза сыграть на зачете (в
том числе, в форме выступления на концерте, участия в творческом мероприятии).
I полугодие
Октябрь - контрольный урок:
1 пьеса по нотам.
Декабрь - зачет - 1 пьеса наизусть.
II полугодие
Март - контрольный урок:
2 пьесы по нотам.
Апрель – зачет: 1 пьеса наизусть и
коллоквиум
Примерный перечень
музыкальных
произведений,
рекомендуемых
для исполнения:
Светлячок. Пьесы с фортепианным аккомпанементом. 1, 2, 3, 4, 5, 6, 7-я ступени. – СПб.:
2000
1. Брамс И. «Колыбельная песня»
2. Чайковский П. «Неаполитанский танец»
3. Вольфарт А. «Этюд-шутка»
4. Бом К. «Вечное движение»
5. «Я встретил вас». Старинный русский романс
Сборник пьес для ансамблей струнно-смычковых инструментов / Ред. В.Ф. Третьяченко.
– Красноярск, 2003
1. Леви Н. «Тарантелла»
2. Рамо Ж. «Ригодон»
Металлиди, Ж. Сыграем вместе. Пьесы для ансамбля скрипачей и фортепиано. Младшие
классы
ДМШ. – М.: Композитор, 1997
1. Металлиди Ж. «Моя Родина»
Концертные пьеся для ансамбля скрипачей в сопровождении фортепиано. – М.: Классика
XXI века, 2002
1. Сен-Санс К. «Лебедь»
Шестой класс (1 час в неделю)
В течение года ученики должны сыграть 6 пьес:
I полугодие
II полугодие
Октябрь - контрольный урок:
Март - контрольный урок:
2 пьесы по нотам.
2 пьесы по нотам.
Декабрь - зачет - 1 пьеса наизусть.
Апрель – зачет: 1 пьеса наизусть и
коллоквиум
Примерный перечень
музыкальных
произведений,
рекомендуемых
для исполнения:
Светлячок. Пьесы с фортепианным аккомпанементом. 1, 2, 3, 4, 5, 6, 7-я ступени. – СПб.:
2000
1. Медведовский Е. «Гамма-джаз»
2. Дворжак А. «Цыганская песня»
3. Шостакович Д. «Гавот»
Концертные пьеся для ансамбля скрипачей в сопровождении фортепиано. – М.: Классика
XXI века, 2002
1. Дога Е. «Вальс» из к/ф «Мой ласковый и нежный зверь»
2. Фролов И. «Дивертисмент»
3. Прокофьев С. «Марш» из сюиты «Летний день»
4. Моцарт В. «Немецкий танец»
5. Кампаньоли Б. «Синкопы»
6. Берио Ш. Гармонические гаммы»
Вивальди А. Концерт Си-бемоль мажор. Переложение для двух скрипок и
фортепиано. – М., 1966
1. Вивальди А. Концерт Си-бемоль мажор для двух скрипок
Седьмой класс (1 час в неделю)
В течение года ученики должны сыграть 6 пьес:
I полугодие
Октябрь - контрольный урок:
2 пьесы по нотам.
Декабрь - зачет - 1 пьеса наизусть.
II полугодие
Март - контрольный урок:
1 пьеса по нотам.
Апрель – зачет: 2 пьесы наизусть и
коллоквиум
Примерный перечень
музыкальных
произведений,
рекомендуемых
для исполнения:
Сборник пьес для ансамблей струнно-смычковых инструментов / Ред. В.Ф. Третьяченко.
– Красноярск, 2003
1. Фостер С. «Прекрасный мечтатель»
2. Гендель Г. «Пассакалия»
Светлячок. Пьесы с фортепианным аккомпанементом. 1, 2, 3, 4, 5, 6, 7-я ступени. –
СПб.: 2000
1. Бах И.С.-Гуно Ш. «Aver Maria»
2. Шуберт Ф. «Aver Maria»
Вивальди А. Концерт ре минор. Обработка для двух скрипок и фортепиано. – М., 1959
1. Вивальди А. Концерт ре минор для двух скрипок
Восьмой класс (1 час в неделю)
В течение года ученики должны сыграть 6 пьес:
I полугодие
II полугодие
Октябрь - контрольный урок:
Март - контрольный урок:
1 пьеса по нотам.
1 пьеса по нотам.
Декабрь – зачет: 2 пьесы наизусть.
Апрель – экзамен: 2 пьесы наизусть и
коллоквиум.
Примерный перечень
музыкальных
произведений,
рекомендуемых
для исполнения:
«EVERGREEN» в скрипичном ансамбле / Ред. В.Ф. Третьяченко. Вып. 1, 2. – Красноярск,
2003
1. «Молитва». Американская мелодия
2. Легран М. «Лето знает»
3. Миллер Г. «Серенада лунного света»
Металлиди, Ж. Сыграем вместе. Пьесы для ансамбля скрипачей и фортепиано. Младшие
классы
ДМШ. – М.: Композитор, 1997
1. Металлиди Ж. «Веселое шествие»
Концертные пьеся для ансамбля скрипачей в сопровождении фортепиано. – М.: Классика
XXI века, 2002
1. Варламов А. «Красный сарафан»
2. Прокофьев С. «Марш» из оперы «Любовь к трем апельсинам»
Девятый класс (2 часа в неделю)
В течение года ученики должны сыграть 6 пьес:
I полугодие
Октябрь - контрольный урок:
1 пьеса по нотам.
Декабрь – зачет: 2 пьесы наизусть.
II полугодие
Март - контрольный урок:
1 пьеса по нотам.
Апрель – зачет:
2 пьесы наизусть.
Примерный перечень
музыкальных
произведений,
рекомендуемых
для исполнения:
Юный скрипач. Пособие для обучения игре на скрипке. Вып. 1, 2, 3 / Сост. К.
Фортунатов. – М.: Композитор, 1988
1. Гаврилов А. «Хорошее настроение»
Концертные пьеся для ансамбля скрипачей в сопровождении фортепиано. – М.: Классика
XXI века, 2002
1. Глазунов А. «Гавот»
2. Раков Н. «Марш»
3. Поло Э. «Куранта»
4. Леклер Ж. «Аллегро»
III. Требования к уровню подготовки обучающихся
Результатом освоения программы является приобретение обучающимися
следующих знаний, умений и навыков в области ансамблевого исполнительства:
- развитие интереса у обучающихся к музыкальному искусству в целом;
- реализацию в ансамбле индивидуальных практических навыков игры на
инструменте, приобретенных в классе по специальности;
- приобретение особых навыков игры в музыкальном коллективе;
- развитие навыка чтения нот с листа;
- развитие навыка транспонирования, подбора по слуху;
- знание репертуара для ансамбля;
- наличие навыков репетиционно-концертной работы в качестве члена
музыкального коллектива;
- повышение мотивации к продолжению профессионального обучения на
инструменте.
IV. Формы и методы контроля, система оценок
1. Аттестация: цели, виды, форма, содержание
Основными видами контроля успеваемости являются:
 текущий контроль успеваемости обучающихся
 промежуточная аттестация
 итоговая аттестация
Каждый вид контроля имеет свои цели, задачи, формы.
Текущий контроль направлен на поддержание учебной дисциплины, выявление
отношения к предмету, на ответственную организацию домашних занятий, имеет
воспитательные цели, может носить стимулирующий характер. Текущий контроль
осуществляется регулярно преподавателем, оценки выставляются в журнал и дневник
обучающегося. При оценивании учитывается:
 отношение ребенка к занятиям, его старания и прилежность;
 качество выполнения предложенных заданий;
 инициативность и проявление самостоятельности как на уроке, так и во время
домашней работы;
 темпы продвижения.
На основании результатов текущего контроля выводятся четверные оценки.
Особой формой текущего контроля является контрольный урок, который
проводится преподавателем, ведущим предмет.
Промежуточная аттестация определяет успешность развития обучающегося и
степень освоения им учебных задач на определенном этапе.
В рамках промежуточной аттестации проводится зачет в конце второго полугодия
в счет аудиторного времени, предусмотренного на учебный предмет. Формы проведения
зачета:
 контрольный урок


прослушивание выступление на концерте, академическом вечере, внеклассном
мероприятии
участие в конкурсе или фестивале и др.
Рекомендуется публичное (на сцене) исполнение учебной программы в
присутствии комиссии, родителей, обучающихся и других слушателей. Исполнение
полной программы демонстрирует уровень освоения программы данного года обучения.
Зачет проводится с применением дифференцированных систем оценок и завершается
обязательным методическим обсуждением.
Оценка информационных и понятийных знаний обучающихся происходит
посредством устного опроса, который может проводиться в форме блиц-опроса,
брейнринга, коллоквиума и др., как самостоятельное мероприятие или в рамках
творческого зачета в конце второго полугодия в счет аудиторного времени,
предусмотренного на учебный предмет. Рекомендуется включать вопросы по вокальному
по учебному предмету "Ансамбль" в коллоквиум по УП "Специальность".
По завершении изучения предмета "Ансамбль" проводится итоговая аттестация в
конце 8 класса, выставляется оценка, которая заносится в свидетельство об окончании
МБУДО «ДМШ».
Формы проведения зачета:
 академический концерт
 выступление в концерте
 включение произведений по «Ансамблю» в сольный концерт обучающегося,
концерт класса преподавателя
 участие в конкурсе или фестивале
2. Критерии оценок
Для аттестации обучающихся создаются фонды оценочных средств, которые
включают в себя методы контроля, позволяющие оценить приобретенные знания, умения
и навыки.
Критерии оценки качества исполнения
По итогам исполнения программы на зачете, академическом концерте или экзамене
выставляется оценка по пятибалльной шкале:
Критерии оценивания выступления
Оценка «5» («отлично»):
- регулярное посещение занятий, отсутствие пропусков без
уважительных причин, знание своей партии во всех
произведениях, участие во всех концертах коллектива;
- исполняемый материал звучит в характере, выразительно,
сбалансированное звучание между голосами (партиями),
осмысленное понимание роли своей партии в многоголосной
партитуре;
- музыкальные жанры стилистически выдержаны, соответствуют
замыслу композитора;
- свободное владение темпами, осмысленная динамика в
исполнении произведения;
- творческие намерения в создании художественного образа
произведения реализуются совместно.
- регулярное посещение занятий, отсутствие пропусков без
уважительных причин, активная работа в классе, сдача партии
Оценка «4» («хорошо»):
всей программы при недостаточной проработке трудных
технических фрагментов, участие в концертах;
- уверенное исполнение с хорошо проработанным текстом, но без
яркой сценической подачи;
- незначительные технические погрешности.
- характер и художественный образ произведений соответствуют
замыслу композитора.
- нерегулярное посещение занятий, пропуски без уважительных
причин, пассивная работа в классе, незнание наизусть некоторых
Оценка «3»
партий, не участие в отчетном концерте;
(«удовлетворительно»):
- выступление малоинициативное, отсутствие баланса в звучании
партий, непонимание жанра и стиля произведения;
- нет полноценного отклика на жест дирижера;
- присутствуют ансамблевые погрешности (звуковой баланс,
фразировка);
- программа соответствует классу уровня способностей ниже
средних.
- фрагментарное исполнение текста произведений, не
Оценка «2»
(«неудовлетворительно»): позволяющее оценить объем проработанного материала;
- плохое знание текста.
- отражает достаточный уровень подготовки и исполнения на
данном этапе обучения, соответствующий программным
«зачет» (без отметки)
требованиям
Согласно ФГТ, данная система оценки качества исполнения является основной.
Оценка качества исполнения может быть дополнена системой «+» и «-», что даст
возможность более конкретно отметить выступление обучающегося.
3. Фонды оценочных средств
Оценка качества занятий по учебному предмету «Ансамбль» включает в себя
текущий контроль и промежуточную аттестацию. В рамках текущей аттестации
проводится контрольный урок и зачет в конце первого полугодия.
В рамках промежуточной аттестации проводится зачет в конце второго полугодия
в счет аудиторного времени, предусмотренного на учебный предмет. Формы проведения
зачета:



академический концерт
выступление в концерте, внеклассном мероприятии
участие в конкурсе или фестивале и др.
Рекомендуется публичное (на сцене) исполнение учебной программы в
присутствии комиссии, родителей, обучающихся и других слушателей.
Исполнение полной программы демонстрирует уровень освоения программы
данного года обучения.
Зачет проводится с применением дифференцированных и недифференцированных
систем оценок, завершаясь обязательным методическим обсуждением.
Оценка информационных и понятийных знаний обучающихся происходит
посредством устного опроса, который может проводиться в форме блиц-опроса,
брейнринга, коллоквиума и др. как самостоятельного мероприятия или в рамках
творческого зачета в конце второго полугодия в счет аудиторного времени,
предусмотренного на учебный предмет. Рекомендуется включать вопросы по учебному
предмету «Ансамбль» в коллоквиуме по «Специальности».
По завершении изучения предмета «Ансамбль» проводится аттестация в конце 8
класса в виде экзамена, выставляется оценка, которая заносится в свидетельство об
окончании образовательного учреждения.
Форма проведения экзамена:
 академический концерт
 включение произведений по «Ансамблю» в сольный концерт обучающегося,
концерт класса преподавателя.
4 класс
Промежуточная аттестация в 4 классе
В течение года ученики должны сыграть 4-6 пьес:
Первое полугодие: 1 пьесу наизусть (зачет).
Второе полугодие: 1 произведение наизусть (зачет)+ коллоквиум.
1.
2.
3.
4.
5.
6.
Примерный репертуарный список
Бакланова Н. «Детский марш»
Кепитис Я. «Вальс кукол»
Неаполитанская песенка «Santa Lucia»
Шостакович Д. «Хороший день»
«Пастух». Ческая народная песня
Моцарт «Менуэт»
Вопросы для оценивания информационных и понятийных знаний обучающихся
1.
2.
3.
4.
5.
6.
7.
8.
Что означает слово "ансамбль"?
Что такое аккомпанемент?
Назови виды ансамблей.
Чем отличается оркестр от ансамбля?
Существует ли понятие ансамбля в оркестре?
Как называется ансамбль из 2-х исполнителей?
Как называется ансамбль из 3-х исполнителей?
Как называется ансамбль из 4-х исполнителей?
9. Какие инструменты входят в струнный квартет?
10. Проанализировать одно из исполняемых музыкальных произведений и ответить на
следующие вопросы:
 назвать композитора и его современников, его национальную принадлежность,
годы жизни или век.
 определить характер, образное содержание произведения
 назвать жанр произведения
 определить тональность, размер, темп, форму
 проанализировать динамический план, указать кульминацию
 назвать, какие средства выразительности использует композитор для создания
данного образа (в т.ч. особенности ритма (пунктирный, равномерный и т.д.), типы
движения мелодии (поступенное движение, широкие ходы), ключевые интонации
 назвать
знаменитых современников
композитора,
произведение
которого исполняли
 назвать другие произведения этого автора
5 класс
В течение года ученики должны сыграть 4-6 пьес:
Первое полугодие: 1 пьеса наизусть (зачет).
Второе полугодие: 1 произведение наизусть (зачет)+ коллоквиум.
1.
2.
3.
4.
5.
6.
Примерный репертуарный список
Брамс И. «Колыбельная песня»
Чайковский П. «Неаполитанский танец»
Вольфарт А. «Этюд-шутка»
Бом К. «Вечное движение»
Леви Н. «Тарантелла»
Рамо Ж. «Ригодон»
Вопросы для оценивания информационных и понятийных знаний обучающихся
(рекомендуется включать вопросы I года обучения)
Какие инструменты входят в состав камерного ансамбля?
Какие инструменты входят в состав симфонического оркестра?
Какой из ансамблей (дуэт, трио, квартет и т. д.) самый мобильный и почему?
Что означает термин "синхронность"?
Проанализировать одно из исполняемых музыкальных произведений и ответить на
следующие вопросы:
 назвать композитора и его современников, его национальную принадлежность,
годы жизни или век.
 определить характер, образное содержание произведения
 назвать жанр произведения
 определить тональность, размер, темп, форму
 проанализировать динамический план, указать кульминацию
1.
2.
3.
4.
5.
 назвать, какие средства выразительности использует композитор для создания
данного образа (в т.ч. особенности ритма (пунктирный, равномерный и т.д.), типы
движения мелодии (поступенное движение, широкие ходы), ключевые интонации
 назвать другие произведения этого автора
6 класс
В течение 3-го года обучения обучающиеся должны изучить 6 произведений
различные по характеру, жанру и стилю.
Первое полугодие: 1 произведение наизусть (зачет).
Второе полугодие: 1 произведение наизусть (зачет)+ коллоквиум.
1.
2.
3.
4.
5.
6.
7.
8.
9.
Примерный репертуарный список
Медведовский Е. «Гамма-джаз»
Дворжак А. «Цыганская песня»
Шостакович Д. «Гавот»
Дога Е. «Вальс» из к/ф «Мой ласковый и нежный зверь»
Фролов И. «Дивертисмент»
Прокофьев С. «Марш» из сюиты «Летний день»
Моцарт В. «Немецкий танец»
Кампаньоли Б. «Синкопы»
Берио Ш. «Гармонические гаммы»
Вопросы для оценивания информационных и понятийных знаний обучающихся
(рекомендуется включать вопросы II года обучения)
Зачем нужен концертмейстер в симфоническом оркестре?
Какие группы симфонического оркестра вы знаете?
Что означает термин "ауфтакт"?
Какими могут быть функции исполнителя в ансамбле?
Проанализировать одно из исполняемых музыкальных произведений и ответить на
следующие вопросы:
 назвать композитора и его современников, его национальную принадлежность,
годы жизни или век.
 определить характер, образное содержание произведения
 назвать жанр произведения
 определить тональность, размер, темп, форму
 проанализировать динамический план, указать кульминацию
 назвать, какие средства выразительности использует композитор для создания
данного образа (в т.ч. особенности ритма (пунктирный, равномерный и т.д.), типы
движения мелодии (поступенное движение, широкие ходы), ключевые интонации
назвать другие произведения этого автора
1.
2.
3.
4.
5.
7 класс
В течение учебного года обучения обучающийся должен исполнить 4-6
произведения различные по характеру, жанру и стилю.
Первое полугодие: 1 произведение наизусть.
Второе полугодие: 2 разнохарактерных произведения наизусть (зачет)+ коллоквиум.
1.
2.
3.
4.
5.
Примерный репертуарный список
Фостер С. «Прекрасный мечтатель»
Гендель Г. «Пассакалия»
Бах И.С.-Гуно Ш. «Aver Maria»
Шуберт Ф. «Aver Maria»
Вивальди А. Концерт ре минор для двух скрипок
Вопросы для оценивания информационных и понятийных знаний обучающихся
(рекомендуется включать вопросы с I по III год обучения)
Что означает термин "артикуляция"?
Возможна ли контрастная артикуляция в ансамбле?
Перечисли специфические приемы игры на скрипке?
Расскажи об известных вам народных танцах?
Что означает "визуальный контакт" в ансамбле между исполнителями?
Проанализировать одно из исполняемых музыкальных произведений и ответить на
следующие вопросы:
 назвать композитора и его современников, его национальную принадлежность,
годы жизни или век.
 определить характер, образное содержание произведения
 назвать жанр произведения
 определить тональность, размер, темп, форму
 проанализировать динамический план, указать кульминацию
 назвать, какие средства выразительности использует композитор для создания
данного образа (в т.ч. особенности ритма (пунктирный, равномерный и т.д.), типы
движения мелодии (поступенное движение, широкие ходы), ключевые интонации
 назвать другие произведения этого автора
1.
2.
3.
4.
5.
6.
8 класс
В течение учебного года обучения обучающийся должен исполнить 4
произведения. В конце учебного года обучающиеся сдают экзамен.
Первое полугодие: 2 произведения наизусть.
Второе полугодие: 2 разнохарактерных произведение наизусть (экзамен)+ коллоквиум.
Примерный репертуарный список
1. «Молитва». Американская мелодия
2. Легран М. «Лето знает»
3. Миллер Г. «Серенада лунного света»
4. Металлиди Ж. «Веселое шествие»
5. Варламов А. «Красный сарафан»
6. Прокофьев С. «Марш» из оперы «Любовь к трѐм апельсинам»
Вопросы для оценивания информационных и понятийных знаний обучающихся
(рекомендуется включать в коллоквиум по УП "Специальность")
Что означает термин "аранжировка"?
Расскажи о происхождении слова «оркестр».
Перечисли известные вам виды оркестров.
Расскажи об этапах работы над музыкальным произведением в ансамбле.
Что привлекает вас в работе над ансамблем?
От каких качеств участников ансамбля зависит успех?
Какие симфонические оркестры вы знаете? Кто ими управляет?
Проанализировать одно из исполняемых музыкальных произведений и ответить на
следующие вопросы:
 назвать композитора и его современников, его национальную принадлежность,
годы жизни или век.
 определить характер, образное содержание произведения
 назвать жанр произведения
 определить тональность, размер, темп, форму
 проанализировать динамический план, указать кульминацию
 назвать, какие средства выразительности использует композитор для создания
данного образа (в т.ч. особенности ритма (пунктирный, равномерный и т.д.), типы
движения мелодии (поступенное движение, широкие ходы), ключевые интонации
 назвать другие произведения этого автора
1.
2.
3.
4.
5.
6.
7.
8.
9 класс
В течение учебного года обучения обучающийся должен исполнить 4
произведения. В конце учебного года обучающиеся сдают экзамен.
Первое полугодие: 2 произведения наизусть.
Второе полугодие: 2 разнохарактерных произведение наизусть (экзамен)+ коллоквиум.
Примерный репертуарный список
1.
2.
3.
4.
5.
Гаврилов А. «Хорошее настроение»
Глазунов А. «Гавот»
Раков Н. «Марш»
Поло Э. «Куранта»
Леклер Ж. «Аллегро»
V. Методическое обеспечение учебного процесса
1. Методические рекомендации педагогическим работникам
Первая стадия развития творческого коллектива – ансамбля скрипачей связана с
организацией коллектива. Руководителю необходимо знать возрастные особенности,
индивидуальные качества, а также уровень профессионализма участников ансамбля,
которые, как правило, еще в недостаточной мере владеют художественновыразительными и техническими средствами ансамблевой игры. Это обусловливается
тем, что ансамблевый коллектив – это, прежде всего, детский коллектив. При
распределении голосов скрипичного ансамбля необходимо учитывать уровень
обучаемости исполнителей, их психологические особенности, степень активности,
свойства ума, характера и т.п.
На начальном этапе обучения важнейшим требованием является ясное понимание
учеником своей роли и значения своих партий в исполняемом произведении в ансамбле.
В струнном ансамбле партии могут дублироваться или же (при малых составах
ансамбля) каждый голос может являться солирующим и выполнять свою
функциональную роль.
Рациональная организация репетиционной работы способствует экономному
распределению времени всего ансамбля и каждого его участника. Для этого
рекомендуется предварительно планировать репетиционное время, намечать конкретные
цели, задачи и методы проведения занятий.
Педагогу по ансамблю можно рекомендовать частично составить план занятий с
учетом времени, отведенного на ансамбль для индивидуального разучивания партий с
каждым учеником. На начальном этапе в ансамблях из трех и более человек
рекомендуется репетиции проводить по два человека, умело сочетать и чередовать состав.
Также можно предложить использование часов, отведенных на консультации,
предусмотренные учебным планом. Консультации проводятся с целью подготовки
учеников к контрольным урокам, зачетам, творческим конкурсам и другим мероприятиям.
Педагог должен иметь в виду, что формирование ансамбля иногда происходит в
зависимости от наличия инструменталистов в данном учебном заведении. При
определенных условиях допустимо участие в одном ансамбле учеников разных классов
(младшие - средние, средние -старшие). В данном случае педагогу необходимо
распределить партии в зависимости от степени подготовленности учеников.
Следует отмечать в нотах ключевые моменты, важные для достижения наибольшей
синхронности звучания, а также звукового баланса между исполнителями.
В целях расширения музыкального кругозора и развития навыков чтения нот с
листа желательно знакомство учеников с большим числом произведений, не доводя их до
уровня концертного выступления.
Педагог должен обращать внимание на настройку инструментов, правильное
звукоизвлечение,
сбалансированную
динамику,
штриховую
согласованность,
ритмическую слаженность и четкую, ясную схему формообразующих элементов.
При выборе репертуара педагог должен руководствоваться актуальными задачами
учебно-воспитательной работы и стремиться к тематическому разнообразию, обращать
внимание на сложность материала, ценность художественной идеи, качество
инструментовок и переложений. Пьесы должны быть понятны, доступны и вместе с тем
должны способствовать формированию ансамблевых навыков, развитию творческого
воображения. При разборе произведения необходимо выяснить роль каждой партии,
проанализировать все проведения основной темы, линии подголосков, функции
аккомпанемента или гармонического фона. По мере развития коллектива наряду со
старинными классическими произведениями следует включать и сочинения современных
авторов. Для выработки качественного звучания рекомендуется изучить кантиленные
произведения, работа над которыми способствует развитию широкого «дыхания» смычка,
его
целесообразному
распределению.
Грамотно
составленная
программа,
профессионально, творчески выполненная инструментовка - залог успешных
выступлений.
Руководитель ансамбля должен добиваться высокого художественного уровня
интерпретации исполняемых произведений. Для достижения этой цели необходимо умело
сочетать формы и методы работы с коллективом в целом с индивидуальным подходом к
каждому ученику – участнику ансамбля.
2. Рекомендации по организации самостоятельной работы обучающихся
Регулярные домашние занятия позволяют выучить наиболее сложные
музыкальные фрагменты до начала совместных репетиций. Согласно учебному плану,
объем самостоятельной нагрузки по предмету «Ансамбль» составляет 1,5 часа в неделю,
в 9 классе – 2 часа.
Руководитель ансамбля обязан требовать от обучающихся серьезного и
внимательного отношения к домашним заданиям по изучению своих партий.
Обучающийся должен тщательно выучить свою индивидуальную партию, обращая
внимание не только на нотный текст, но и на все авторские указания, а также на
отмеченные руководителем ансамбля ключевые моменты, важные для достижения
наибольшей синхронности звучания и звукового баланса между исполнителями.
После каждого урока в ансамбле необходимо репетировать с преподавателемспециалистом, чтобы исправить указанные руководителем недостатки в игре.
Теоретические знания, приобретенные в ежедневной практической работе, создают
хорошую базу для самостоятельной и творческой деятельности обучающегося.
VI. Списки рекомендуемой нотной и методической литературы
1. Нотная литература
1. Ансамбли юных скрипачей. Вып. 4-8. – М., 1979, 1981, 1985, 1987, 1988
2. Вивальди, А. Концерт ре минор. Обработка для двух скрипок и фортепиано. – М., 1959
3. Вивальди, А. Концерт Си-бемоль мажор. Переложение для двух скрипок и
фортепиано. – М., 1966
4. Играем вместе. Сборник скрипичных дуэтов / Ред. В.Ф. Третьяченко. Вып. 1, 2. –
Красноярск, 2003 5. Сборник пьес для ансамблей струнно-смычковых инструментов.
/ Ред. В.Ф. Третьяченко. – Красноярск, 2003
6. «EVERGREEN» в скрипичном ансамбле / Ред. В.Ф. Третьяченко. Вып. 1, 2. –
Красноярск, 2003
7. Светлячок. Пьесы с фортепианным аккомпанементом. 1, 2, 3, 4, 5, 6, 7-я ступени. –
СПб.: 2000
8. Юный скрипач. Пособие для обучения игре на скрипке. Вып. 1, 2, 3 / Сост. К.
Фортунатов. – М.: Композитор, 1988
9. Металлиди, Ж. Сыграем вместе. Пьесы для ансамбля скрипачей и фортепиано.
Младшие классы ДМШ. – М.: Композитор, 1997
10.
Концертные пьеся для ансамбля скрипачей в сопровождении фортепиано. – М.:
Классика XXI века, 2002
2. Методическая литература
1. Ауэр, Л. Моя школа игры на скрипке. – М., 1965 2. Баренбойм, Л. Элементарное
музыкальное воспитание по системе К. Орфа. – М., 1978
3. Благой, Д. Роль эстрадного выступления в обучении музыкантов исполнителей. – В
сб.: Методические записки по вопросам музыкального образования. Вып. 2. – М., 1981
4. Вопросы квартетного исполнительства. – М., 1960
5. Вопросы совершенствования игры на оркестровых инструментах. – М.,1978
6. Гинзбур, Л. Исследования, статьи, очерки. – М., 1971
7. Куус, И. И. Коллективное музицирование в ДМШ и его значение в музыкальном
воспитании обучающихся. – В сб.: Вопросы методики начального музыкального
образования. – М., 1981
8. Мострас, К. Интонация. – В сб.: Очерки по методике обучения игре на скрипке. – М.,
1960
9. Мострас, К. Ритмическая дисциплина скрипача. – М. – Л., 1951
10. Система детского музыкального воспитания Карла Орфа. – Л., 1970
11. Роль музыки в эстетическом воспитании детей и юношества. – Л., 1981
12. Фельдгун, Г. Воспитание скрипача как исполнителя современной музыки. – Л., 1981
13. Ямпольский, А. И. К вопросу о воспитании культуры звука у скрипачей. – В сб.:
Вопросы скрипичного исполнительства и педагогики. – М., 1982