2014_Техника графики_ДЗ 11648

ТЕХНИКА ГРАФИКИ
Учебная программа дисциплины
по специальности 070601.65 «Дизайн»
МИНИСТЕРСТВО ОБРАЗОВАНИЯ И НАУКИ РОССИЙСКОЙ
ФЕДЕРАЦИИ
ВЛАДИВОСТОКСКИЙ ГОСУДАРСТВЕННЫЙ УНИВЕРСИТЕТ
ЭКОНОМИКИ И СЕРВИСА
ИНСТИТУТ СЕРВИСА, ТУРИЗМА И ДИЗАЙНА
КАФЕДРА ДИЗАЙНА И ИСКУССТВ
ТЕХНИКА ГРАФИКИ
Учебная программа дисциплины
по специальности 070601.65 «Дизайн»
Владивосток
2014
2
ББК 85.158.6
Учебная программа по дисциплине «Техника графики» составлена в
соответствии с требованиями ГОС ВПО. Предназначена студентам специальности 070601.65 «Дизайн».
Составитель: Вознесенская Т.В., доцент кафедры дизайна и искусств.
Утверждена на заседании кафедры дизайна и искусств о т
05.06.2014 г., протокол № 15.
Рекомендована к изданию учебно-методической комиссией Института сервиса, туризма и дизайна ВГУЭС от 27.06.2014г., пр отокол №5.
ВВЕДЕНИЕ
Дисциплина «Техника графики» является одной из базовых для
подготовки студентов специальности Дизайн.
Владение практическими техниками создания различных видов
изображений является незаменимым навыком для будущего дизайнера.
Для глубокого понимания основ и традиций графики необходимо иметь
представление и об истории возникновении различных графических
техник, национальных и мировых традициях в этой области, истории и
мировых тенденциях дальнейшего развития.
Компетенции, приобретѐнные студентами на занятиях по технике
графики, пригодятся им для самостоятельного творчества и становления
художника. Изучение исторических стилей в технике графики открывает их связь с историческими эпохами развития искусств мировой культуры, даѐт понимание взаимосвязи ремѐсел, технологий своего времени.
Дисциплина «Техника графики» разработана в соответствии с ГОС
ВПО. Она представляет собой теоретический лекционный материал и
практические занятия, а также самостоятельное изучение литературы и
периодических изданий по предмету. На практических занятиях студенты должны изучать уже созданные шрифты, разрабатывать собственные, создавать цветные шрифтовые композиции, различные плакаты,
придерживаясь выбранного стиля.
1 ОРГАНИЗАЦИОННО-МЕТОДИЧЕСКИЕ УКАЗАНИЯ
1.1 Цели и задачи учебной дисциплины
Целью настоящего курса является:
• приобретение студентами практических навыков работы с различными материалами и инструментами в различных графических техниках;
• Умение применять общие законы композиции в дизайне различ-ных
видов графической продукции.
В ходе еѐ достижения решаются задачи:
• применять полученные теоретические знания на практике;
• научить создавать, разрабатывать и поэтапно воплощать изделия самостоятельно;
• дать фундаментальные понятия о истории и традициях в мировой графики;
4
• научить различать графические произведения, выполненные различными способами;
• применять на практике полученные теоретические знания по композиции, психологии, физике цвета, шрифтовой графике, компьютерной
графике создавая различные графические произведения.
1.2 Перечень компетенций, приобретенных при изучении дисциплины
Студенты в процессе обучения должны приобрести следующие компетенции:
• владение компьютерным технологиями для создания конечного продукта;
• умение сочетать художественную графику, фотографию, шрифт для
создания задуманного произведения;
• грамотно использование современных технологий при создании различных типов графической продукции;
• методика создания изображения;
• использование в своѐм творчестве инновационных разработок в области полиграфической технологии при оформлении графической продукции;
• владение различными;
• техниками графического рисунка.
1.3 Основные виды занятий и особенности их проведения при изучении данной дисциплины
Теоретический материал преподаѐтся студентам на лекциях. Результаты его освоения выявляются в ходе проведения, экзаменов, а также курсового проекта.
Общая продолжительность дисциплины составляет 132 академиче-ских часов и рассчитана на два семестра. В первом из двух семестре на изучение техники графики предусмотрено 68 часов, в том
числе – 8 ча-сов лекций, 32 часа – практических занятий. Во втором семестре преду-смотрено 68 часа, в том числе – 8 часов лекций, 32 часа –
практических занятий.
На практических занятиях студенты выполняют графические
рабо-ты, задание которых неразрывно связано с содержанием лекционного материала на данном этапе. Такая взаимосвязь позволяет лучше
усвоить изученный материал и понять возможности его практического
примене-ния.
5
Особенностью практических занятий является их художественная направленность. Все работы выполняются от руки. Компьютерная
гра-фика не приветствуется.
Дополнительным фактором успешного обучения является участие в тематических конкурсах. Конкурсы могут быть общегородскими,
меж-вузовскими, внутривузовскими и т.д. Участие в конкурсе даѐт возмож-ность студентам попробовать свои силы в соревновательных условиях, ознакомится с работами студентов других Вузов, получить наиболее объективную оценку своей работы, и привыкнуть к демонстрации
своих работ перед общественностью.
1.4 Виды контроля и отчетности по дисциплине
Текущий контроль знаний осуществляется при помощи контрольных работ. Текущая аттестация производится дважды за семестр по результатам тестирования и посещаемости занятий. Промежуточный контроль в первом из двух семестре – зачѐт. Форма проведения зачѐта –
экспонирование графических работ. Промежуточный контроль во втором семестре – курсовой проект, экзамен. Форма проведения экзамена –
устный опрос по темам лекций.
1.5 Техническое и программное обеспечение
дисциплины
Особенность дисциплины предполагает наличие аудиторий,
оборудованных специальной мебелью для выполнения графических
работ на планшетах большого формата. Необходимо также дополнительное помещение для хранения выполненных работ, выставочное
оборудование и пространство для экспонирования лучших работ, макетная мастерская.
Использование компьютерных технологий при выполнении
графических работ диктует свои условия к компьютерному классу.
Необходимо специальное программное обеспечение. Обязательно наличие мониторов большого размера, а также дополнительное оборудование, такое как цветные принтеры, сканеры, цифровые камеры, мультимедий-ное оборудование и доступ в Интернет.
6
2 СОДЕРЖАНИЕ ДИСЦИПЛИНЫ
2.1 Перечень тем лекционных занятий
Тема 1. Введение. Прикладные виды графики. Терминология. Виды классификации.
Виды техники графики. Функциональные и эстетические свойства. Рисунок (конфигурация). Специальные термины для описания
структуры и размеров. Литография.
Гравюра и еѐ виды. Выпуклая гравюра, высокая гравюра, резцовая гравюра, офорт, литография, шелкография (силкскрин), трафаретная пе-чать. Понятие станковой графики. Эстамп. Техника живописного письма аэрографом по трафарету. Шелкография. Виды художественной печати.
Тема 2. Жанры графики. Виды. Главные этапы исторического развития. Компьютерная графика. Ритмы, фигурные комбинации. Графика письма (эпиграфика, искусство шрифта, каллиграфия).
Тема 3. Экслибрис как частный случай. Графическая миниатюра – неотъемлемая часть мирового искусства Экслибрис. Понятие о
монограмме, знаке. Принципиальные разли-чия. Культурная традиция и
историческая ценность. Главные типы экс-либриса: гербовый; вензелевый; сюжетный. Признанные мастера экслибриса.
Тема 4. Буквицы и инициалы. История книгоиздания. История появления и применения буквиц. Понятие инициала и область применения. Старинные традиции сегодня. Их место в жизни общества.
Тема 5. Монотипия как графическая техника. Методы сотво-рения монотипии. Способы выполнения монотипии.
2.2 Перечень тем лабораторных и курсовых работ
Тема 1. Лабораторная работа «Буквица в средневековой книге»
Цель работы: вычертить карандашом инициал на листе бумаги
форматом А3, используя описание, выполненное старыми мастерамииллюминаторами.
Теоретическая часть: Буквицы были известны давно – ими разрисовывались страницы рукописных книг еще с раннего российского (X в)
и до российского периода. Эти заглавные буквы употреблялись только в
начале абзаца или, как говорится, "с красной строки", что означает – с
красивой строки. Эта большая прописная буква искусно, затейливо разрисованная и мастерски украшенная красками из порошка изумрудов и
рубинов, приготовленных древними писарями, являлась произведением
искусства и не повторялась. Весь последующий текст абзаца писался
7
только маленькими буквами.
В настоящее время, термином "буквица" называют типографский
прием, при котором первая буква абзаца выполняется большим размером, отличным (от основного текста) начертанием или украшением вязью и рисунками, цветом.
Содержание работы:
1. Лист ватмана формата А3, расчертить на квадраты размером 10х10см,
расположив их на расстоянии 1,5 см друг от друга. Предвари-тельно
скомпоновать их таким образом, чтобы остались поля и место для заглавия, которое должно составлять 24 мм в высоту.
2. Вычертить буквицы. Нанести краску, заполнив красочные эле-менты.
3. Нанести поталь и специальные лаки.
Материалы и инструменты: бумага формата А3, простой карандаш,
краски, поталь, лак, клей, линейки, клей для потали. Срок выполнения:
4 академических часа.
Тема 2. Лабораторная работа «Обработка цифровых фотографий»
Цель работы : изучить технику применения различных эффектов к
цифровой фотографии с целью достижения художественных эффектов
Содержание работы:
1. Отснять материал на фотосессии.
2. Выбрать один или два снимка.
3. Отрисовать эскиз и продумать схему приложения эффекта.
4. Выполнить на компьютере работу. Распечатать.
Тема 3. Лабораторная работа «Экслибрис»
Цель работы: Изучить технику создания экслибриса. Нарисовать свой экслибрис.
Содержание работы:
1. Лист форматом А3 разметить.
2. Создать эскиз в нескольких вариантах и стилях.
3. Покрыть тушью.
Материалы и инструменты: бумага формата А3, простой карандаш,
краски, тушь.
Срок исполнения 4 часа.
Тема 4. Курсовая работа «Эстамп»
Цель работы: Изучить технику создания эстампов.
Содержание работы:
1. Собрать теоретический материал о эстампе, как виде графики. Изучить виды и способы изготовления эстампа.
2. Собрать теоретический материал в пояснительную записку и предо-
8
ставить еѐ преподавателю для промежуточного контроля.
3. Создать несколько эскизов. Из выбранного эскиза вычертить оригинальное изображение в прямом и зеркальном исполнении. По-крыть
тушью прямое и зеркальное изображение.
4. Перенести рисунок на эластичный материал, вырезать пробель-ные
элементы. Нанести краску валиком на материал и перенести оттиск на
бумагу.
5. Оформить пояснительную записку в соответствии со стандартом
ВГУЭС.
Срок исполнения 4 часа.
3 МЕТОДИЧЕСКИЕ РЕКОМЕНДАЦИИ
ПО ИЗУЧЕНИЮ ДИСЦИПЛИНЫ
Для выполнения самостоятельных работ студенты могут использо-вать литературу, имеющуюся в библиотеке, альбомы по графике
и жи-вописи, периодические журналы, лекционный материал преподавателя, а также информацию полученную в интернет.
Самостоятельные работы являются подспорьем, подготовкой к
вы-полнению практических работ, поэтому они должны выполняться до
начала работы над курсовыми и практическими работами.
3.1 Перечень и тематика
самостоятельных работ студентов по дисциплине
Самостоятельная работа предполагает выполнение рефератов и
докладов по темам:
Тема 1. История книги. В ходе работы студенты должны собрать материал о возникнове-нии книжной графики времѐн эпохи Возрождения, их авторах, разо-браться в особенностях построения. Самостоятельная работа должна помочь успешно выполнить практическую
работу №1.
Тема 2. История экслибриса. Анализ разных видов и стиля их
выполнения. Связь дизайна экс-либриса с его исторической эпохой и
социальными условиями. Влияние развития технического прогресса
своего времени на стиль книжной графики.
3.2 Методические рекомендации по организации самостоятельной работы студента
Для успешного выполнения практических работ, студент должен
самостоятельно прорабатывать теоретический материал по заданной
9
теме; изучить литературу по истории книжной графики для чѐткого понимания стиля графики каждой эпохи.
Студент должен самостоятельно подбирать темы к каждой практической работе, чтобы иметь выбор в литературном материале, который
ему предстоит воплотить в графике на бумаге.
После проведения практической работы в классе студент самостоятельно дорабатывает работу, исправляя недочѐты, если таковые имеются.
Самостоятельная работа должна обязательно содержать значительный объѐм графического материала, который может быть распечатанным на принтерах с компьютерных файлов или подан в ручную в виде
эскизов и набросков.
Темы лабораторных и самостоятельных работ разработаны таким
образом, чтобы дополнять друг друга. Самостоятельные работы помогут набрать студенту больше графического материала для выполнения
практических работ. Это позволяет студенту расширить свои знания в
данных вопросах, познакомиться с работами больших мастеров в данной области; а также стимулирует его творческую фантазию. Смысл
самостоятельных работ по технике графики заключается в работе с художественными аналогами.
Программа изучения техники графики связана с другими дисциплинами, преподаваемыми студентам специальности «Графический дизайн». Изучение техники графики немыслимо без навыков по композиции, психологии цвета, истории искусств, типографики, фотографики и
материаловедения.
Опыт графиков нарабатывался и развивался вместе с другими видами искусств. Ведущими графиками являлись художники, знаменитые
и в других областях, таких как архитектура, естествознание, живопись и
т.д.
Разумеется, просто необходимы навыки по рисунку и живописи.
Умение воплотить свой замысел на бумаге.
Современные технологии диктуют свои условия к подготовке специалистов в области графического дизайна. Освоение компьютерных
технологий и программ в рамках дисциплины «компьютерные технологии» является необходимым условием успешного выполнения курсовых
заданий и по технике графики.
Результаты выполненной самостоятельной работы должны быть
представлены к назначенному сроку в виде портфолио. Материал должен быть собран в папке, удобно размещѐн по тематике в определѐнном
порядке. Графический материал должен содержать пояснения и комментарии.
Преподаватель оценивает самостоятельную работу. В случае невыполнения самостоятельной работы студент не допускается к выполне-
10
нию практической или курсовой работы.
После оценки преподавателем самостоятельная работа не изымается у студента, а остаѐтся у него до окончания курса, являясь дополнительным доступным материалом, который будет активно использоваться в дальнейшей работе.
3.3 Рекомендации по работе с литературой
В помощь студенту в выполнении самостоятельных и курсовых работ рекомендуется ознакомиться со следующими книгами:
Королькова А. Живая типографика. – М.: IndexMarket, 2007. В данной книге живым языком рассказывается о принципах построения многостраничных изданий, раскрываются специальные термины и требования к композиции в графическом произведении, а также технические
требования к изданиям, печатным шрифтам. Книга снабжена большим
количеством иллюстраций, схем и таблиц, содержащих необходимую
дизайнеру информацию.
Розенсон И.А. Основы теории дизайна: учебник для вузов. – СПб.:
Питер, 2006. Книга содержит полную информацию о дизайнерской деятельности, о принципах работы с любым объектом дизайна, методологии проектной работы дизайнера, снабжена интересными примерами,
проиллюстрирована.
3.4 Рекомендации по работе с техническими средствами и программным обеспечением
Для успешного выполнения лабораторных работ, студент должен
самостоятельно прорабатывать теоретический материал по заданной
теме; изучить литературу по истории книжной графики для чѐткого понимания стиля графики каждой эпохи.
Самостоятельная работа должна обязательно содержать значительный объѐм графического материала, который может быть распечатанным на принтерах с компьютерных файлов или подан в ручную в виде
эскизов и набросков.
Студент должен самостоятельно подбирать графический и теоретический материал к каждой лабораторной работе, чтобы иметь выбор в
литературном материале, который ему предстоит воплотить в графике
на бумаге.
Работы выполняются в ручной технике, в качестве материалов используется бумага, тушь, краски, желатин, акварели и т.п
Если задание предполагает, работа может быть обработана в электронном виде при помощи графических программ на компьютерах. В
11
графических программах допускается маскирование изображения и изменение контраста для улучшения качества изображения.
После проведения лабораторной работы в аудитории студент самостоятельно дорабатывает работу, исправляя недочѐты, если таковые
имеются.
3.5 Контрольные вопросы для самостоятельной
оценки качества освоения дисциплины
1. Что такое офорт?
2. Что такое экслибрис?
3. Назовите виды средневекового письма;
4. Что такое гравюра и миниатюра?
5. Кем и по каким канонам создавались книги эпохи Возрождения?
6. Назовите основные виды древнерусского письма;
7. Чем отличаются буквицы от инициала?
8. Как связан дизайн литеры с технологией и техническими возможностями своего времени?
9. В чѐм отличие дизайна книги, газеты, журнала?
10. Перечислите основные способы печати.
11. Что такое эстамп? Каким характеристикам он должен соответствовать?
12. Какие виды гравюр существуют?
13. Какие виды шрифтов применяются сегодня?
14. Что такое пиксель? В каких единицах измеряется цветопередача?
4 Список рекомендуемой литературы
4.1 Основная литература
1. Н. В. Калмыкова, И. А. Максимова, Дизайн поверхности:
композиция, пластика, графика, колористика. - М.: КДУ, 2010.
2. С. Е. Беляева, Е. А. Розанов, Спецрисунок и художественная
графика - М.: Академия, 2011.
3. С. Уэйншенк, 100 главных принципов дизайна. Как удержать
внимание - СПб.: Питер, 2013.
4. К. Элам, Геометрия дизайна. Пропорции и композиция
- СПб.: Питер, 2013.
5. Э. Луптон, Графический дизайн от идеи до воплощения
12
- СПб.: Питер, 2013.
4.2 Дополнительная литература
1. Курушин, В.Д. Дизайн и реклама: самоучитель / В.Д. Курушин. – М.: ДМК Пресс, 2006. – 272 с.
2. Хан, Фред. Библия рекламы: бесценный кладезь информации
для тех, кто хочет извлечь максимум из вложений в рекламу / Ф. Хан;
пер. с англ. Г.В. Власенко. – М.: НТ Пресс, 2006. – 672 с.
3. Королькова, А. Живая типографика / А. Королькова. – М.:
Index-Market, 2007.
4. Розенсон, И.А. Основы теории дизайна: учебник для вузов /
И.А. Ро-зенсон. – СПб.: Питер, 2006. – 290 с.
5. Кнабе, Г.А. Энциклопедия дизайнера печатной продукции /
Г.А. Кна-бе. – М.: Вильямс, 2006. – 736 с.
6. 1000 способов шрифтового дизайна: шрифты, достигшие совер-шенства.: пер. с англ. / Wilson Harvey/ Loewy; дизайн P. Burgess, B.
Wood. – М.: РИП-Холдинг, 2005.
7. Водчиц, С.С. Эстетика пропорций в дизайне. Система книжных пропорций: учебное пособие для студ. вузов, обуч. по спец. 052400
«Ди-зайн».
8. Ткачев, Валентин Никитович. Архитектурный дизайн. Функцио-нальные и художественные основы проектирования: учебное пособие для студ. вузов / В.Н. Ткачев. – М.: Архитектура-С, 2008. – 352 с.:
ил.
9. Вильямс, Робин. Дизайн для недизайнеров / Р. Вильямс; пер.
с англ. В. Овчинникова. – СПб.: Символ-Плюс, 2008. – 192 с.: ил. –
(Библиоте-ка дизайнера).
10. Милова, Наталья Петровна. Основы композиции: учебное
пособие [для студ. вузов] / Н.П. Милова, О.Г. Обертас; Владивосток.
гос. ун-т экономики и сервиса. – Владивосток: Изд-во ВГУЭС, 2008. –
92 с.: ил. 11. Роббинс, Дженнифер Нидерст. Web-дизайн: справочник /
Д.Н. Роб-бинс; пер. с англ. В. Казаченко, С. Лунин, А. Петров. – 3-е изд.
– М.: КУДИЦ-ПРЕСС, 2008. – 816 с.
12. Ханлон, Джозеф. Упаковка и тара: проектирование, технологии, применение: пер. с англ. / Д. Ханлон, Р. Келси, Х. Форсинио. –
СПб.: Профессия, 2004. – 632 с.: ил., табл.
13. Index Design орг. проекта Л. Гусев, С. Илышев, Д. Перышков и др.. – М.: Index Design, 2003. – 345, [14 ] с.: ил.
14. Смирнов С.И. Шрифт в наглядной агитации. – М.: Плакат,
1990.
15. Кричевский В. Типографика в терминах и образах. Т. 1. –
М.: Сло-во/Slovo, 2000.
16. В. Кричевский. Типографика в терминах и образах. Т. 2 –
М.: Cлово/Slovo, 2000.
13
17. Чернихов Я. Соболев Н. Построение шрифтов. – Минск,
1997
4.3 Полнотекстовые базы данных
1. Национальный цифровой ресурс «РУКОНТ» [Электронный ресурс]. Режим доступа: http://rucont.ru/.
2. ЭБС znanium.com [Электронный ресурс]. Режим доступа:
http://www.znanium.com/
3. Электронная библиотека BOOK.ru [Электронный ресурс]/ ЭБС
BOOK.ru. Режим доступа: http://www.book.ru/.
4. Междисциплинарная база данных ProQuest Research Library
[Электронный ресурс]/ ProQuest. Режим доступа: http://proquest.com/.
5. ЭБС «Университетская библиотека online» [Электронный ресурс]. Режим доступа: http://www.biblioclub.ru/
6. Электронная библиотечная система eLIBRARY.RU [Электронный ресурс]. Режим доступа: http://aclient.integrum.ru/.
7. Справочно-библиографическая система EBSCOhost [Электронный ресурс]. Режим доступа: http://web.ebscohost.com/.
8. Электронная библиотека диссертаций [Электронный ресурс].
Режим доступа: http://diss.rsl.ru/.
9. Книжный магазин DesignerBOOKS. Режим доступа:
http://www.designerbooks.ru/.
10. ЭБС «IQlibrary»[Электронный ресурс]. Режим доступа:
http://www.iqlib.ru/.
4.5 Интернет-ресуры
1. Дизайн и рекламные технологии: Учебное пособие / О.Н. Ткаченко; Под ред. Л.М. Дмитриевой; Омский государ. технич. универ.
(ОмГТУ). - М.: Магистр: НИЦ ИНФРА-М, 2014. - 176 с.: 60x88 1/16. (Бакалавриат).
(о)
ISBN
978-5-9776-0288-4,
50
экз.
http://www.znanium.com/bookread.php?book=433166
2. Овчинникова, Р.Ю. Дизайн в рекламе. Основы графического
проектирования : учебное пособие [Электронный ресурс] / Р.Ю. Овчинникова.
М.
:
Юнити-Дана,
2012.
240
с.
http://biblioclub.ru/index.php?page=book&id=115010
5 Словарь основных терминов
Атрибуция – определение принадлежности неподписанного
худо-жественного произведения тому или иному автору (школе, времени, стране и т.п.).
Водяные краски – краски с растительным клеем в качестве
свя-зующего вещества и живопись этими красками. Акварель отличают
чрезвычайно тонкая растирка пигмента и большой процент клеящих
14
веществ (к клею добавляют мед, сахар, глицерин).
Акварель бывает твердая (в плитках), полумягкая (в керамических чашечках) и мягкая (в тюбиках).
Акварель – так называют и произведения, исполненные в этой
технике.
Аэрография – Техника живописного письма аэрографом по
трафа-рету. Аэрография используется в декорировании керамики (в т.ч.
в фар-форовой промышленности), в разрисовке тканей, театральных
декора-ций, в книжной графике, в изготовлении крупноформатных плакатов.
Боди-Арт (англ. body art – «искусство тела») Авангардистское
на-правление, возникшее в 1960-х гг. Представители боди-арта использо-вали свое тело как материал и объект творчества, прибегая к разнообразным, часто болезненным манипуляциям: покрывали свои тела гипсом, раскрашивали их, надрезали, выполняли изнурительные дыхательные упражнения, жгли на себе волосы и т. п.
Выпуклая Гравюра, высокая гравюра – Один из основных
видов гравюрной техники (ксилография, линогравюра, рельефная гравюра на металле), предназначенный для высокой печати.
Гравюра (франц. gravure) – это отпечаток на бумаге рисунка,
сде-ланного на металле, камне, дереве или другом материале.
Графика (греч. graphike, от grapho – пишу, рисую; англ. graphic
art, фр. art graphique, нем. Graphik) – Вид изобразительных пространствен-ных (пластических) искусств. Так же как живопись, графика связана с изображением на плоскости: рисунок или отпечаток наносятся,
как пра-вило, на лист бумаги (выбор в основном сводится к различным
ее сор-там, иногда используется картон; в древности – папирус, пергамент).
Станковая графика – рисунок, не имеющий прикладного назна-чения, эстамп, лубок – отдельные листы, которые можно развешивать на стенах, раскладывать для показа в витринах, собирать в папках и
ко-торые никакой конкретной функции не несут. В содержательном
плане станковая графика не имеет никаких тематических ограничений, в
то время как книжная графика связана тем кругом образов, сюжетов или
поэтических ассоциаций, которые соответствуют данному произведению литературы, данному изданию.
Книжная графика как система формирования художественной
конструкции (книги) включает текст (печатное или рукописное слово) и
графические элементы, составляющие единое целое (иллюстрации, виньетки, заставки, буквицы, орнаментальные рамки, расчленяющие текст
полосы, картуши, графические элементы оформления авантитула и титула, переплета или обложки и суперобложки).
Уникальная графика – рисунок (карандашом или цветными
15
ка-рандашами, фломастером, углем, соусом, мелом, цветными мелками
– пастелью, тушью – кисточкой или пером и т.д.), акварель, гуашь, моно-типия, коллаж, аппликация, фотомонтаж и другие способы создания
композиции с помощью различных материалов, дающие в итоге графическое произведение как единственный, неповторимый образец.
Печатная графика – получение определенного тиража относительно равноценных, идентичных художественных произведений – оттисков с доски, с металлической пластины, с камня, листа линолеума
или другой основы, на которую нанесен соответствующий рисунок
(зеркальный по отношению к оттиску).
Литография (от греч. lithos – «камень» и grapho – «пишу», «рисую») – Вид тиражной графики, способ плоской печати: оттиски (литографии) выполняются переносом краски под давлением с плоской поверхности камня (плотный известняк) или с заменяющей его металлической пластинки (цинк, алюминий).
Миниатюра (ит. miniatura, от лат., minium – киноварь, сурик,
кото-рым в древности выделяли заглавные буквы, заставки и первые
строки глав в рукописных свитках и кодексах) – произведение изобразительно-го искусства, отличающееся малым размером и особой тонкостью тех-ники исполнения. Первоначально – иллюстрация рукописи,
исполнен-ная от руки, а также инициалы и заставки.
Набросок (англ. sketch, фр. ebauche, нем. Еntwurf) – Рисунок,
жи-вопись или скульптура небольших размеров, быстро и бегло исполнен-ные художником. Главное назначение наброска – краткая фиксация
от-дельных наблюдений или возникших в ходе текущей работы замыслов художника. Набросок может исполняться и без натуры, по памяти.
Обрезная Гравюра (нем. holzschnitt, англ. woodcut) Обронная
гра-вюра, продольная гравюра – ксилография, выполняемая на досках
про-дольного распила ножами, стамесками, долотами. Для обрезной
гравю-ры служат мягкие породы дерева (груша, вишня). Обрезная гоавюра известна в Китае с VI–VII, в Европе — с XIV–XV вв.
Оригинал (от лат. Originalis – «первоначальный») – В области
изо-бразительного искусства – подлинное художественное произведение в отличие от подделки, копии или репродукции. Термин оригинал
упот-ребляется и как обозначение художественного произведения, служаще-го образцом для копии. В этом смысле слова оригиналом может
быть любое, в том числе и не подлинное произведение.
Орнамент (лат. ornamentum – «украшение») – Узор, построенный на регулярном ритмическом чередовании и организованном расположе-нии абстрактно-геометрических или изобразительных элементов
(рап-портов). Исполняемый средствами живописи, рисунка, скульптуры
или декоративных искусств (резьба, роспись, ткачество, вышивка и др.),
орнамент служит украшением зданий, сооружений, предметов (утварь,
16
мебель, орудия труда, оружие, ткани, инструменты и т.д.), принадлежащих к сфере декоративно-прикладного искусства, широко применяется
в прикладной и книжной графике, плакате и др.
Офорт (фр. еаu. forte, букв. – крепкая водка, т. е. азотная кислота; англ. ling, нем. Radierung) – Вид гравюры на металле, где углубленные элементы печатной формы создаются травлением металла кислотами. Офорт – способ гравирования и оттиск, полученный этим способом.
На полированную пластину (доску из цинка, меди) наносят кислотоупор-ный лак (грунт), который процарапывается стальной гравировальной иглой до металла в технике штрихового рисунка в соответствии с
заду-манным изображением.
Пастель (фр. pastel, ит. pastello, от pasta – тесто) – Техника живо-писи и рисования, а также краски для нее. Пастель изготавливается в
виде коротких цветных палочек – карандашей без оправы из сухого красочного порошка с примесью скрепляющих или разбеливающих веществ. Карандаши пастели бывают твердые, средней мягкости и мягкие.
Патина (ит. patina) – Пленка различных оттенков (от зеленого
до коричневого), образующаяся на поверхности изделий из меди, бронзы, латуни в результате коррозии металла.
Печатная графика (англ. prints, нем. Druckgraphik) – Совокупность видов графики, дающих возможность распространения графических произведений в многочисленных равнозначных экземплярах. Разновидности печатной графики многообразны. Гравюра известна с VI–
VII вв. в Китае и с XIV–XV вв. в Европе, литография распространена с
XIX в. До появления фотомеханической репродукции гравюра и литография служили для воспроизведения и размножения картин и рисунков. Многие виды печатной графики создаются непосредственно для
полиграфической печати.
Фотоискусство (от греч. phos – свет, англ. photographic art, нем.
Kunstphotographie) – Художественная фотография – вид пластических
искусств, использующий изобразительные и выразительные возможности фотографии. Фотоискусство – первый из видов искусства, возникших благодаря новейшей технике и успехам наук (физика, химия, оптика).
Фроттаж (фр. frottage – натирание, протирка) – Техника перевода на бумагу текстуры материала или слабо выраженного рельефа
приемом натирающих движений незаточенного карандаша. В процессе
работы художник проясняет форму, обнаруживая в ней образное начало. Фрот-таж был введен в практику в 1925 г. Максом Эрнстом, который широко использовал его в графике и живописи.
Фрязь, фряжское письмо – Древнерусское наименование откло-нений иконописной практики от условных, канонических приемов
изо-бражения в сторону большой внешней правдивости. Термин часто
17
ука-зывает на изучение европейских образцов («фряжский» значит
«ино-земный») и обычно употребляется в связи с живописью второй
полови-ны XVII века.
Экслибрис (лат. ex libris, букв. – «из книг») – Книжный знак –
яр-лык, указывающий на владельца книги. Экслибрис наклеивается на
внутреннюю сторону книжного переплета или обложки. Экслибрисы
появились с началом книгопечатания (в России с нач. XVIII в.).
Эмблема (лат., «emblema» – мозаичная работа; произошло от
греч. «эмбаллейн» – бросать внутрь) – Под эмблемой понимается символиче-ское изображение какого-либо понятия или идеи: например,
якорь явля-ется символом надежды, «семисвечник» – иудаизма; голубь
– символом мира. В геральдике эмблема определенным образом характеризует ее владельца; в религиозном искусстве предметы-символы
окружают изо-бражения святых. В спортивной символике – это «большой герб» клуба или команды (например, сборной страны).
Эскиз (франц. Esquisse – набросок) – В изобразительном искусстве: художественное произведение вспомогательного характера, являющееся подготовительным наброском более крупной работы и воплощающее ее замысел основными композиционными средствами. Исполнению значи-тельной картины или скульптуры обычно предшествует
целая серия эскизов, в которых художник ищет или разрабатывает удовлетворяю-щую его структуру целого.
Эстамп (фр. estampe, нем. Estampe, Abdruck, англ. print) – Оттиск с печатной формы (гравюра, литография, шелкография, монотипия), яв-ляющийся станковым произведением художественной графики,
обычно подписной, авторский экземпляр. Эстампы служат музейными,
выста-вочными, коллекционными образцами печатной графики, часто
исполь-зуются как украшение интерьера, что вызывает ответный интерес к де-коративным качествам эстампа.
Яркость Цвета – Качество цвета, связанное с его цветовым тоном, насыщенностью и светлотой и вызывающее ощущение повышенной силы света и повышенной освещенности поверхности. Так, яркокрасный или ярко-синий цвета создают впечатление поверхности,
освещенной лучами от сильного источника света.
18