Государственное бюджетное специальное (коррекционное) образовательное учреждение «Нижнекамская специальная (коррекционная) общеобразовательная

Государственное бюджетное специальное (коррекционное) образовательное
учреждение
«Нижнекамская специальная (коррекционная) общеобразовательная
школа-интернат I-II вида»
Республики Татарстан
«Рекомендовано»
Руководитель МО
_____/Костина В.Н.
Протокол №____
от
«___» _________
2015г.
«Согласовано»
Заместитель директора по УР
ГБС(К)ОУ «Нижнекамская
специальная(коррекционная)
общеобразовательная школаинтернат I-II вида»
_____ /Ладыкина Е.С.
«___» _________
2015г.
«Утверждаю»
Директор __ ГБС(К)ОУ
«Нижнекамская
специальная(коррекционная)
общеобразовательная школаинтернат I-II вида»
___ /Шахмаева З.Л.
Приказ №
______ от
«___» _________
2015г.
РАБОЧАЯ ПРОГРАММА
по музыке для 1 класса
Костиной Валентины Николаевны, учителя музыки,
высшей квалификационной категории
на 2015-2016 учебный год.
Рабочая программа рассмотрена
на заседании педагогического совета
(протокол № от « » августа2015 года)
Пояснительная записка
Статус документа
Рабочая программа по музыке для 1 класса составлена на основе требований Федерального
компонента государственного стандарта начального образования (2004 г.), с опорой на примерную
программу начального образования допущенной Министерством образования Российской
Федерации программы для общеобразовательных учреждений «Музыка. 1-4 классы», авторской
программы Т И. Баклановой«Музыка. 1- классы» (М.: Астрель, 2005 г.), учебного плана
ГБС(К)ОУ « Нижнекамская школа-интернат I-II вида» и локального акта образовательного
учреждения « Положение о структуре, технологии разработки, порядке рассмотрения и
утверждения рабочих программ учебных курсов, предметов ГБСКОУ « Нижнекамская
специальная (коррекционная) общеобразовательная школа- интернат I-II вида».
Согласно учебному плану школы на 2015-2016 учебный год в 1 классе рабочая
образовательная программа включает 99 часов для обязательного изучения учебного предмета
«Музыка» из расчёта 3 часа в неделю.
Для реализации рабочей программы используется учебник Т.И.Бакланова Музыка, 1 кл. –
М.: Астрель, - 2005 г.
В программе реализуется целостный подход к музыкальной деятельности, включающий:
исполнение, слушание и импровизирование музыки. При этом все виды музыкальной
деятельности направлены на осознание языка музыкального искусства и протекают как
творческий процесс, в ходе которого раскрываются индивидуальные возможности ребенка,
проявляется его творческая активность.
Обоснованность (актуальность, новизна, значимость) обусловлена, прежде всего, тем, что
она соответствует Новому
Госстандарту начального общего образования по искусству.
Отличительная особенность программы - охват широкого культурологического пространства,
которое подразумевает постоянные выходы за рамки музыкального искусства и включение в
контекст уроков музыки сведений из истории, произведений литературы (поэтических и
прозаических) и изобразительного искусства, что выполняет функцию эмоциональноэстетического фона, усиливающего понимание детьми содержания музыкального произведения.
Основой развития музыкального мышления детей становятся неоднозначность их восприятия,
множественность индивидуальных трактовок, разнообразные варианты «слышания», «видения»,
конкретных музыкальных сочинений, отраженные, например, в рисунках, близких по своей
образной сущности музыкальным произведениям. Все это способствует развитию ассоциативного
мышления детей, «внутреннего слуха» и «внутреннего зрения».В программе уделено внимание
реализации таких требований данного стандарта, как знакомство детей с музыкальным
фольклором народов России и классической музыкой, а так же выявление народно-песенных
истоков русской профессиональной музыки. Музыкальный материал концентрируется вокруг тем,
каждая из которых объединяет несколько занятий. В темах отражается содержание музыкального
искусства: сказочные сюжеты, образы природы, шутка в музыке; исторические сюжеты,
героические образы в музыке; русское народное музыкальное творчество и творчество других
народов; Приоритетным в данном курсе является введение ребенка в мир музыки через
интонации, темы и образы отечественного музыкального искусства, произведения которого
рассматриваются в постоянных связях и отношениях с произведениями мировой музыкальной
культуры.
Цель курса- формирование и развитие музыкальной культуры учащихся как одной из составных
частей общей культуры личности.
- цели обучения музыке:
- становление музыкальной культуры как неотъемлемой части духовной культуры.
- развитие музыкальности; музыкального слуха, певческого голоса, музыкальной памяти,
способности к сопереживанию; образного и ассоциативного мышления, творческого воображения;
- освоение музыки и знаний о музыке, её интонационно-образной природе, жанровом и
стилевом многообразии, особенностях музыкального языка; музыкальном фольклоре,
классическом наследии и современном творчестве отечественных и зарубежных композиторов; о
воздействии музыки на человека; о её взаимосвязи с другими видами искусства и жизнью;
- овладение практическими умениями и навыками в различных видах музыкальнотворческой деятельности: слушании музыки, пении (в том числе с ориентацией на нотную запись),
инструментальном музицировании, музыкально-пластическом движении, импровизации,
драматизации исполняемых произведений;
- воспитание эмоционально-ценностного отношения к музыке; устойчивого интереса к
музыке, музыкальному искусству своего народа и других народов мира; музыкального вкуса
учащихся; потребности к самостоятельному общению с высоко-художественной музыкой и
музыкальному самообразованию; слушательской и исполнительской культуры учащихся.
Основными компонентами музыкальной культуры личности являются:
- музыкально-информационная культура,
- культура музыкального восприятия,
- музыкально-исполнительская культура,
- музыкально-релаксационная культура.
Содержание и уровень развития каждого из этих компонентов неразрывно связаны с
характеристиками музыкальной направленности личности (музыкальными потребностями,
интересами, вкусами, ценностными ориентациями, мотивацией музыкальной деятельности).
Важнейшим фактором формирования и развития музыкальной и общей культуры личности
учащегося в процессе музыкального образования является выявление и развитие ее способностей.
Музыкальное образование обладает большим потенциалом для развития музыкальных, творческих
и духовных способностей учащихся. К музыкальным способностям относят, как известно,
музыкальный слух, музыкальную память, чувство ритма, певческие данные и др. Более широким,
чем музыкальные способности, качеством личности являются творческие способности. Они могут
эффективно развиваться и в процессе музыкального образования. В учебнике, созданном на
основе программы «Музыка: 1 класс» Т.И. Баклановой, предлагаются творческие задания и
вопросы, позволяющие формировать воображение, творческое мышление, потребность в
самовыражении и самореализации, а также самостоятельной поисковой и авторской музыкальной
деятельности.
Ядро культуры личности составляют духовно-нравственные ценности и идеалы, в которых
проявляются духовные способности личности (ШадриковВ. Д. Духовные способности. - М.,
1998).Данные способности определяют отношение человека к себе, другим людям, Родине,
народу, природе, культурному наследию, различным видам деятельности (труду, учебе,
художественному творчеству и т. д.). Эти способности дают духовный импульс творчеству,
наполняют процесс и результаты творческой деятельности высшими духовно-нравственными
смыслами, одухотворяют восприятие и исполнение музыкальных произведений.
Таким образом, музыкальное образование в начальной школе должно способствовать
повышению культуры личности учащегося на основе выявления и развития ее музыкальных,
творческих и духовных способностей.
На это направлена целостная система задач музыкального образования в начальной школе:
- формирование музыкально-информационной культуры личности: воспитание
музыкально-познавательных потребностей и интересов, приобретение основ музыкальнотеоретических и музыкально-исторических знаний, а также первоначальных навыков поиска и
анализа информации о музыкальном искусстве с помощью различных источников и каналов
информации (книг, видеофильмов, музыкальных музеев и т. д.);
- формирование культуры музыкального восприятия у младших школьников:
приобретение опыта музыкально-слушательской деятельности и новых музыкальных впечатлений,
формирование потребности в восприятии музыки, воспитание адекватных эмоциональных
реакций на музыку, развитие интереса к слушанию народной музыки и шедевров музыкальной
классики, воспитание музыкального вкуса, освоение первоначальных навыков анализа и оценки
прослушанных музыкальных произведений, их художественно-образного содержания,
выразительных средств и др.;
- формирование и развитие музыкально-исполнительской культуры учащихся:
приобретение опыта хорового, ансамблевого и сольного пения, а также элементарного
музицирования, выявление и развитие музыкальных способностей учащихся, потребности в
различных видах музыкально-исполнительской деятельности, элементарных певческих умений и
навыков, навыков элементарного музицирования и импровизации на детских и простейших
народных музыкальных инструментах;
- формирование музыкально-релаксационной культуры: освоение детьми элементарных
приемов снятия психического и мышечного напряжения в процессе выполнения разнообразных
музыкально-терапевтических упражнений (развитие певческого дыхания с использованием
методов дыхательной терапии, развитие певческих навыков звукоизвлечения и звуковедения с
использованием методов звукотерапии, развитие музыкального восприятия и творческого
воображения с использованием возможностей музыкальной терапии);
- формирование и развитие творческих способностей учащихся, а именно потребности в
самостоятельной музыкально-творческой деятельности, первоначальных навыков музыкальной
композиции;
- формирование и развитие духовных способностей личности средствами музыкального
искусства, а именно системы духовно-нравственных ценностей и идеалов, а также потребности в
самопознании, самооценке, самообразовании, саморазвитии и самореализации.
В 1 классе данные задачи конкретизированы следующим образом:
- формирование музыкально-информационной культуры, т. е. основ музыкальных знаний о
звуковой природе музыкального искусства; общих представлений о том, что такое музыкальный
звук, звукоряд, ритм, мелодия, мелодический и ритмический рисунки, темп, тембр, регистр,
музыкальная интонация, изобразительность и выразительность музыки, песня, танец, марш, опера
и балет, народная, классическая и современная музыка; представлений о взаимосвязях музыки и
других видов искусства (изобразительное искусство, хореография, театр, кино) и о роли музыки в
жизни человека;
- формирование культуры музыкального восприятия, т. е. умений и навыков вслушиваться
в музыку, различать на слух музыкальные и немузыкальные звуки, а также звучание народных
музыкальных инструментов (свистулек, свирели, бубна и т. п.) и фортепьяно; определять на слух
музыкально-выразительные средства, использованные композитором (темп, тембр, регистр и т.
д.); различать песню, танец и марш; определять настроение музыки, эмоционально реагировать на
музыкальные произведения; узнавать на слух вошедшие в программу народные песни и
произведения композиторов-классиков;
- формирование музыкально-исполнительской культуры, т. е. первоначальных певческих
умений и навыков (певческой установки, дыхания, естественного и мягкого звука, дикции;
интонационно чистого и ритмически точного исполнения попевок и детских песенок в пределах
интервала квинта, чистого интонирования ступеней мажорного лада, а именно цепочек: 1-2-3, 3-21, 1-3-5, 5-3-1); первоначальных умений и навыков вокальной, музыкально-инструментальной,
музыкально-речевой,
музыкально-игровой,
музыкально-двигательной
и
музыкальноизобразительной импровизаций; умений и навыков выразительного исполнения детского
фольклора (потешек, пестушек, прибауток, закличек, игровых и колыбельных песен), а также
вошедших в программу песен композиторов-классиков и современных авторов для детей;
- формирование музыкально-релаксационной культуры, т. е. умений и навыков
использования музыки для саморегуляции эмоциональных состояний с помощью арттерапевтических упражнений, музыкальных инсценировок русских народных сказок и т. д.
Тематическое планирование, также как и программа разработано на основе междисциплинарного
и личностно ориентированного подходов к общему музыкальному образованию в нескольких
широких контекстах.
Аксиологический (ценностный) контекстявляется фактором преодоления в процессе
музыкального образования конфликтов духовно-нравственного и художественно-эстетического
становления личности ребенка в противоречивой, часто агрессивной по отношению к его психике,
современной культурно-информационной среде. Данный контекст программы призван
способствовать вытеснению из сознания ребенка антигуманных, безнравственных и
антихудожественных образов и идеалов, которые не свойственны культурно-исторической
психологии российского сознания, и замещению их лучшими образами и идеалами отечественной
культуры. Содержание основано на целенаправленно отобранных музыкальных образах природы,
сказочных персонажей, человека, народа, Родины.
Содержание основано на целенаправленно отобранных музыкальных образах природы,
сказочных персонажей, человека, народа, Родины. Художественно-образное содержание
музыкальных произведений, рекомендуемых для исполнения и прослушивания, отражает такие
духовно-нравственные ценности, как любовь к России, людям, природе, к прекрасному в
искусстве и жизни. В этих музыкальных произведениях воплощены также традиционные для
отечественной культуры образы-идеалы человека и такие качества реальных и сказочных героев,
как доброта, красота, смелость, находчивость, сообразительность, способность к состраданию,
любовь к детям,трудолюбие, справедливость и т. д.
Психологический контекст позволяет осуществлять психологическую диагностику
личности ребенка в условиях музыкально-образовательного процесса, выявлять и корректировать
его эмоциональные реакции на музыку, определять психолого-педагогическую эффективность
уроков музыки.
Семантический контекст, заключающийся в акцентировании внимания на значениях и
смыслах музыкальных текстов, обеспечивает существенное обновление и систематизацию
традиционного семантического пространства уроков музыки. В данном пространстве выделены
приоритетные значения, смыслы и образы музыкального искусства, обладающие высоким
социализирующим и психолого-педагогическим потенциалом. Семантическими "узлами"
целостного музыкально-развивающего пространства становятся:
- музыкальные образы природы, семьи, детей и детства, родного дома, Родины;
-музыкальные образы сказочных героев, обладающих теми или иными добродетелями;
-музыкальные темы и образы, отражающие наиболее важные для воспитания, обучения, развития
и оздоровления современных школьников способы взаимодействия человека с природой, другими
людьми и искусством.
В основу моделирования семантического пространства музыкального воспитания,
обучения и развития младших школьников положена система ключевых понятий, позволяющая
средствами музыкального искусства формировать у детей образную картину окружающего мира в
его многообразных измерениях и проявлениях.
В эту систему включены следующие понятия: музыкальное пространство и пространство в
музыке; музыкальное время и время в музыке; музыкальное движение и движение в музыке;
музыкальные предметы и предметный мир в музыке.
Исторический контекстразработки программного содержания позволяет показать
взаимосвязь историко-культурных традиций и современности, а также диалог музыкальных
культур различных эпох, цивилизаций, народов и стран. Средствами музыкального искусства у
детей формируются как интерес к музыкальным традициям и современной музыкальной жизни
разных народов России и других стран,так и представления о музыке старинной и современной,
классической и народной.
Культурологический и этнокультурный контексты обеспечивают формирование у
детей первоначальных представлений о формах бытования тех или иных музыкальных
произведений и музыкальных инструментов в различных социокультурных и этнокультурных
средах. Для этого предусмотрено "вживание" детей в конкретные музыкально-бытовые ситуации
(музыка в нашем доме, на улицах города, в храме, на балу, народном празднике, в театре, кино,
цирке и т. д.).
Информациологический контекст предполагает формирование у детей первоначальных
представлений о роли и месте музыки в современном мировом информационном пространстве, о
возможностях телевидения, радио, компьютера и других электронных средств втрансляции
музыкальной информации.
Экологический контекст предусматривает формирование и развитие у школьников
средствами музыкального искусства первоначальных представлений о красоте и многообразии
природного мира, а также о роли человека в его сохранении и защите.
Художественно-эстетический контекст создает условия для формирования у детей
средствами музыкального искусства эстетических представлений о красоте в искусстве и жизни,
для развития их эстетического вкуса и других составляющих эстетической культуры личности.
Арт-терапевтический контекст дает учителю музыки возможность формировать у детей
музыкально-релаксационную культуру, активно использовать целительные возможности музыки в
интеграции с другими видами искусства. Это стало особенно важным в связи с ростом
психических расстройств, повышенной тревожности и агрессивности, психосоматических
заболеваний у детей, о которых свидетельствует современная статистика. Использованы
различные виды арт-терапии: музыкальная терапия (вокальная и дыхательная), фольклорная
терапия, а также интегрированные с музыкой сказкотерапия, танцевально-двигательная терапия,
цветотерапия и драматерапия.
В 1 классе учащиеся в увлекательной форме, во время музыкального путешествия по
Волшебному царству звуков, Сказочной стране, родным просторам и Острову музыкальных
сокровищ получают общее представление о музыке как безграничном мире музыкальных звуков и
образов, о связи музыки с другими видами искусства и жизнью человека. В таком музыкальном
путешествии дети учатся вслушиваться в звуки природных стихий, голоса животных и птиц,
встречаются со сказочными героями, знакомятся с народными музыкантами, слушают и
исполняют народную, классическую и современную музыку.
В результате изучения музыки на ступени начального общего образования у обучающихся
будут сформированы основы музыкальной культуры через эмоциональное активно восприятие,
развитый художественный вкус, интерес к музыкальному искусству и музыкальной деятельности;
воспитаны нравственные и эстетические чувства: любовь к Родине, гордость за достижения
отечественного и мирового музыкального искусства, уважение к истории и духовным традициям
России, музыкальной культуре её народов; начнут развиваться образное и ассоциативное
мышление и воображение, музыкальная память и слух, певческий голос, учебно - творческие
способности в различных видах музыкальной деятельности.
Обучающиеся научатся воспринимать музыку и размышлять о ней, открыто и
эмоционально выражать своё отношение к искусству, проявлять эстетические и художественные
предпочтения, позитивную самооценку, самоуважение, жизненный оптимизм. Они смогут
воплощать музыкальные образы при создании театрализованных и музыкально - пластических
композиций, разучивании и исполнении вокально- хоровых произведений, игре на элементарных
детских музыкальных инструментах. У них проявится способность вставать на позицию другого
человека, вести диалог, участвовать в обсуждении значимых для человека явлений жизни и
искусства, продуктивно сотрудничать со сверстниками и взрослыми; импровизировать в
разнообразных видах
музыкально- творческой деятельности. Они смогут реализовать
собственный творческий потенциал, применяя музыкальные знания и представления о
музыкальном искусстве для выполнения учебных и художественно - практических задач,
действовать самостоятельно при разрешении проблемно - творческих ситуаций в повседневной
жизни.
Обучающиеся научатся понимать роль музыки в жизни человека, применять полученные
знания и приобретённый опыт творческой деятельности при организации содержательного
культурного досуга во внеурочной и внешкольной деятельности; получат представление об
эстетических идеалах человечества, духовных, культурных отечественных традициях, этнической
самобытности музыкального искусства разных народов.
Общая характеристика учебного процесса: методы, формы обучения и режим занятий:
Методы музыкального образования и воспитания младших школьников отражают цель,
задачи и содержание данной программы:
— метод художественного, нравственно-эстетического познания музыки;
— метод интонационно-стилевого постижения музыки;
— метод эмоциональной драматургии;
— метод концентричности организации музыкального материала;
— метод забегания вперед и возвращения к пройденному (перспективы и ретроспективы в
обучении);
— метод создания «композиций» (в форме диалога, музыкальных ансамблей и др.);
— метод игры;
— метод художественного контекста (выхода за пределы музыки).
При организации учебно-воспитательного процесса для реализации программы «Музыка»
1 класс предпочтительными формами организации учебного предмета считаю: индивидуальные,
групповые, фронтальные, коллективные, наблюдение, самостоятельная работа, тест.
Основы музыкальных знаний. Звуки окружающего мира. Стаккато. Легато. Пиано.
Высота звука. Регистр. Длительность звука. Интервал. Голоса (высота, громкость, тембр).
Интонация. Ритм. Ритмический рисунок. Темп. Мелодия. Мелодический рисунок. Аккомпанемент.
Ноты и другие нотные знаки. Музыка и изобразительное искусство. Мажорный лад. Минорный
лад. Музыка и театр. Детские и взрослые певческие голоса. Балет. Классическая музыка. Россия в
песнях. Хор, солист, дирижёр. Песня. Запев. Припев. Народные музыкальные инструменты:
свирель, рожок, гусли, балалайка, гармонь и др. Народные танцы. Хоровод. Песни о дружбе.
Духовой оркестр. Старинные музыкальные инструменты и устройства. «Механическая» и «живая»
музыка.
Логические связи данного предмета с остальными предметами (разделами)
учебного (образовательного) плана:
Реализация программы музыкального образования на ступени основного общего
образования предполагает использование межпредметных связей. Планирование составлено с
учетом достижения определенных результатов обучения, которые сформулированы в требованиях
к уровню подготовки обучающихся и полностью соответствует стандарту и целям изучения
музыки.
Результаты изучения учебного предмета выпускника начальной школы
Система оценки достижений учащихся 1 класса - безотметочная.
Целесообразно в процессе музыкального образования учащихся использовать и
качественную оценку.
Качественной оценке подвергаются:
-размышления о музыке и ее анализ,
-выражение собственной позиции относительно прослушанной музыки;
-свободноемузицирование в классе, в кругу друзей и сверстников, на школьных праздниках;
-определение собственного отношения к музыкальным явлениям действительности;
- музыкальное самообразование: знакомства с литературой о музыке, слушание музыки в
свободное от уроков время (посещение концертов, музыкальных спектаклей, прослушивание
музыкальных радио- и телепередач и др.);
-выражение своих личных музыкальных впечатлений в форме устных выступлений и
высказываний на музыкальных занятиях, в рецензиях.
Таким образом, с учетом вышеизложенного можно выделить следующие критерии
качественной оценки:
1. Готовность ученика к сотрудничеству в процессе музыкальной деятельности.
2. Уподобление эмоционально - нравственной и содержательной сфере, созданной в процессе
музыкального занятия.
3. Новообразования на ситуацию уподобления на уроке.
4. Творческое усилие учащихся на уроке в процессе музыкальной деятельности.
Контроль осуществляется в следующих видах:
- входной, текущий, тематический, итоговый.
Виды организации учебной деятельности:
- конкурс
- викторина
- самостоятельная работа
- творческая работа
Критериальная характеристика уровней сформированности певческого развития
Параметры
Критерии певческого развития
Неудов.результат
Удов.результат
Хороший результат
фальшивое Относительно чистое Чистое
1. Музыкальный Нечистое,
интонирование по
интонирование
интонирование
слух
всему диапазону
Твердая атака
Придыхательная атака
Мягкая атака
2. Способ
звукообразования
Тусклый.
Сиплый. Светлый,
слабый. Звонкий. Полетный.
3. Тембр голоса.
Резкий, глухой.
Чистый. Светлый.
Серебристый.
Легкий.
4. Диапазон.
В
пределах
кварты.
5. Дикция.
Нечеткая.Согласные
смягченные.Искажение
гласных.
Пропуск
согласных.
Судорожное,
поверхностное.
6. Дыхание.
7. Музыкальная
эмоциональность
терции, В пределах сексты.
Вялое
безразличное
пение. При слушании
ребенок
рассеян,
невнимателен.
Не
проявляет интереса к
музыке.
Согласные
активные.
Шире октавы.
твердые, Гласные
округленные, не
расплывчатые.
Вдох перегруженный,
выдох
ускоренный,
оптимальный.
Поет
довольно
выразительно, с
подъемом. К слушанию
музыки
проявляет не всегда
устойчивый интерес.
Выдох
сохраняет
дыхательную
установку.
При
исполнении
песен
активен.
Любит,
понимает
музыку. Внимателен
и
активен
при
обсуждении
музыкальных
произведений.
Критериальная характеристика уровней сформированности творческой деятельности.
Критерии
творчества:
низкий уровень
1.Самостоятельность. Частичная.
2. Поиск и перебор
возможных
вариантов
движения к цели.
средний уровень
Частичная
полная.
или
В частичном объеме с В
полном
помощью
качественном виде.
учителя.
высокий уровень
Полная.
Требования к уровню подготовки учащихся
Предполагаемые результаты
ЛИЧНОСТНЫЕ
У обучающихся будет сформировано:
• положительное отношение к урокам музыки.
Учащиеся получат возможность для формирования:
• мотивации и познавательного интереса к музыке и музыкальной деятельности;
• осознания своей принадлежности народу, чувства уважения и любви к народной песне,
народным традициям, музыкальной культуре России;
• внимательного отношения к музыке как живому, образному искусству;
• эмоционально-ценностного отношения к искусству, к произведениям классической музыки.
ПРЕДМЕТНЫЕ
Учащиеся научатся:
• основам музыкальных знаний (музыкальные звуки, высота, длительность звука, интервал,
интонация, ритм, темп, мелодия, лад и др.);
• узнавать на слух и называть музыкальные произведения основной части программы;
• рассказывать о содержании прослушанных музыкальных произведений, о своих музыкальных
впечатлениях и эмоциональной реакции на музыку;
• связывать художественно-образное содержание музыкальных произведений с конкретными
явлениями окружающего мира;
• владеть первоначальными певческими навыками, исполнять народные и композиторские песни в
удобном диапазоне;
• владеть первоначальными навыками игры на шумовых музыкальных инструментах соло и в
ансамбле;
• различать клавишные, ударные, духовые и струнные музыкальные инструменты;
• выразительно двигаться под музыку, выражая её настроение.
Учащиеся получат возможность научиться:
• узнавать на слух и называть музыкальные произведения, предусмотренные для слушания в
вариативной части программы;
• использовать элементарные приёмы игры на ударных,духовых и струнных народных
музыкальных инструментах;
• исполнять доступные в музыкальном и сценическом отношении роли в музыкальных
инсценировках сказок и в детских операх;
• выражать свои музыкальные впечатления средствами изобразительного искусства;
• воспроизводить по нотам, условным знакам ритмические рисунки, короткие мелодии;
• выполнять упражнения арттерапии;
• выполнять творческие музыкально-композиционные задания;
• пользоваться вместе со взрослыми магнитофоном, компьютером и другими современными
средствами записи и воспроизведения музыки.
МЕТАПРЕДМЕТНЫЕ
Регулятивные
Учащиеся научатся:
• выполнять музыкально-творческие задания по инструкции учителя, по заданным правилам;
• вносить коррективы в свою работу;
• адекватно воспринимать содержательную оценку своей работы учителем;
• оценивать музыкальные образы людей и сказочных персонажей, например, в музыкальных
сказках, по критериям красоты, доброты,
справедливости и т. д. (под руководством учителя).
Учащиеся получат возможность научиться:
• понимать цель выполняемых действий;
• адекватно оценивать правильность выполнения задания;
• анализировать результаты собственной и коллективной работы по заданным критериям;
• решать творческую задачу, используя известные средства;
• использовать приёмы игры на ударных, духовых и струнных народных музыкальных
инструментах;
• включаться в самостоятельную музыкально-творческую деятельность;
• участвовать в подготовке и реализации коллективных музыкально-творческих проектов.
Требования к уровню подготовки учащихся к концу первого года обучения
Учащиеся научатся:
• «читать» условные знаки, данные в учебнике;
• находить нужную информацию в словарях учебника;
• различать ритмы марша, танца, песни; мажорный и минорный лад; виды музыкального
искусства;
• сопоставлять художественно-образное содержание музыкальных произведений с конкретными
явлениями окружающего мира.
Учащиеся получат возможность научиться:
• осуществлять поиск необходимой информации для выполнения учебных заданий, используя
справочные материалы учебника;
• читать нотные знаки;
• сравнивать музыкальные произведения, музыкальные образы в произведениях разных
композиторов;
• характеризовать персонажей музыкальных произведений;
• группировать музыкальные произведения по видам искусства, музыкальные инструменты
(ударные, духовые, струнные; народные, современные).
Коммуникативные
Учащиеся научатся:
• рассказывать о содержании прослушанных музыкальных произведений, о своих музыкальных
впечатлениях и эмоциональной реакции на музыку;
• отвечать на вопросы, задавать вопросы для уточнения непонятного;
• выслушивать друг друга, работая в паре;
• участвовать в коллективном обсуждении;
• договариваться и приходить к общему решению, работая в паре.
Учащиеся получат возможность научиться:
• выражать эмоционально-ценностное отношение к прослушанным музыкальным произведениям,
к музыке как живому, образному искусству;
• высказывать собственное оценочное суждение о музыкальных образах людей и сказочных
персонажей;
• быть терпимыми к другим мнениям, учитывать их в совместной работе;
• строить продуктивное взаимодействие и сотрудничество со сверстниками и взрослыми для
реализации проектной деятельности (под руководством учителя).
Иными словами:
В результате изучения музыки ученик должен
знать/понимать
- смысл понятий: «композитор», «исполнитель», «слушатель»;
- названия изученных жанров и форм музыки;
-народные песни, музыкальные традиции родного края (праздники и обряды);
- названия изученных произведений и их авторов;
-наиболее популярные в России музыкальные инструменты; певческие голоса, виды оркестров и
хоров;
уметь
- узнавать изученные музыкальные произведения и называть имена их авторов;
- определять на слух основные жанры музыки (песня, танец и марш);
- определять и сравнивать характер, настроение и средства выразительности (мелодия, ритм, темп,
тембр, динамика) в музыкальных произведениях (фрагментах);
- передавать настроение музыки и его изменение: в пении, музыкально-пластическом движении,
игре на элементарных музыкальных инструментах;
-исполнять вокальные произведения с сопровождением и без сопровождения;
- исполнять несколько народных и композиторских песен (по выбору учащегося);
использовать приобретенные знания и умения в практической деятельности и повседневной
жизни для:
- восприятия художественных образцов народной, классической и современной музыки;
- исполнения знакомых песен;
- участия в коллективном пении;
-музицирования на элементарных музыкальных инструментах;
-передачи музыкальных впечатлений пластическими, изобразительными средствами;
владеть компетенциями: эмоционально-целлостной, познавательной, информационнокоммуникативной, рефлексивной ;
способы решать следующие жизненно-практические задачи:
- восприятия художественных образов народной, классической и современной музыки;
-исполнения знакомых песен;
-участия в коллективном пении;
-музицирования на элементарных музыкальных инструментах;
-передачи музыкальных впечатлений пластическими, изобразительными средствами.
Содержание тем учебного курса
Структуру программы составляют разделы, в которых обозначены основные
содержательные линии, указаны музыкальные произведения. Названия разделов являются
выражением художественно-педагогической идеи блока уроков, четверти, года. Занятия в I классе
носят пропедевтический, вводный характер и предполагают знакомство детей с музыкой в
широком жизненном контексте. В программе данного класса четыре раздела.
I четверть - 27 часов
Раздел 1. "Волшебное царство звуков"
Путешествие в Волшебное царство звуков позволяет научить ребенка: вслушиваться в
звуки окружающего мира, различать музыкальные звуки и шумы природы; сравнивать высоту,
длительность и громкость звуков; давать характеристику тембру голоса; различать на слух низкий,
средний и высокий регистры, а также разный темп музыки (быстрый, умеренный, медленный);
исполнять на детских музыкальных инструментах простые ритмические и мелодические рисунки.
На протяжении всего путешествия по Волшебному царству звуков предусмотрено освоение
детьми вокально-хоровых умений и навыков: певческого дыхания, звукообразования, чистого
интонирования и др.
II четверть - 21 час
Раздел 2. "Сказочная страна"
Путешествие в Сказочную страну знакомит учащихся с понятием "музыкальный образ".
Через знакомые детям сказочные образы, темы и сюжеты происходит их приобщение к
классической музыке, раскрываются ее связи с театром, кино и другими видами искусства.
III четверть - 27 часов
Раздел 3. "На родных просторах"
Путешествие по родным воспитывает у детей средствами музыки любовь к Родине,
родному дому, родителям, а также уважение к защитникам Отечества. Знакомство с народной
музыкой позволяет формировать у младших школьников интерес к музыкальным традициям
народов России, воспитывать культуру межнациональных отношений.
IV четверть - 24 часа
Раздел 4. "Остров музыкальных сокровищ".
Путешествие на Остров музыкальных сокровищ - это воображаемое плавание от родных
"музыкальных" берегов (тема "На родных просторах", 3-я четверть), по мировому музыкальному
пространству - к шедеврам мировой музыкальной культуры. Такое путешествие дает детям
возможность не только послушать звуки моря, выполнить ряд арт-терапевтических упражнений,
но и познакомиться с образами моря в музыке Н. А.Римского-Корсакова. Знакомство с
"Карнавалом животных" К.Сен-Санса происходит с помощью создания игровой ситуации "встречи" путешественников со зверями и птицами, обитателями фантастического Острова
музыкальных сокровищ. Музыкальный клад, будто бы найденный детьми на этом острове,
содержит множество музыкальных сокровищ: волшебную флейту (из оперы "Волшебная флейта"
В. А.Моцарта), музыкальные картинки (цикл пьес "Картинки с выставки" М. П.Мусоргского),
музыкальный альбом (цикл пьес "Детский альбом" П. И.Чайковского)Особое значение на уроках в
первом классе имеет создание игровых ситуаций. Это могут быть народные игры с песнями и
хороводами, ролевые игры (на материале сказок, с использованием образов природы и т. д.), игрысоревнования (поиск музыкального клада на Острове музыкальных сокровищ и др.).
Календарно-тематическое планирование
3 часа в неделю (всего 99 часов)
1 четверть ( 27 часов)
"Волшебное царство звуков"
№
1-3
4-6
7-9
1012
1315
Тема, цель урока
Тема:Где
музыка
берёт начало?
Тема:Звуки
вокруг
нас.
Тема:Звуки
окружающего мира.
Цель: Формирование
установки
на
творческое,
эмоциональное
освоение музыки.
Тема:На зелёном лугу.
Тема: Звуки шумовые.
Тема:Звуки
музыкальные.
Цель:Формирование
образных музыкальнослуховых
представлений
о
гармонии музыки со
звуками и образами
природы.
Тема:В вихрях грозы.
Тема: Громкие звуки.
Тема:Громкая музыка.
Цель:Формирование
первоначальных
представлений о языке
музыкального
искусства.
Тема:У тихого пруда.
Тема: Тихие звуки.
Тема:Тихая музыка.
Цель:
Развитие
эмоциональной
отзывчивости
на
музыку, выражающую
грустное настроение
природы и человека.
Тема: Высоко в горах.
Тема: Высота звука.
Тема: Регистр.
Цель:
Дальнейшее
формирование
Колво
часо
в
Речевые
единицы
Используемый
материал
3
Звуки
окружающего
мира
Попевка с дежурным
звуком,
"Где
музыка
берёт
начало?"
муз.
Е.Крылатова, музыка с
импровизацией
звуков
природы, "Музыкальное
знакомство",
альбом,
карандаши.
3
Звуки шумовые
и музыкальные
Попевка с дежурным
звуком,
р.н.п. "На
зелёном лугу", ДМИ,
"Песня жаворонка" из
"Детского
альбома"
П.Чайковского.
3
Громкие звуки
Попевка с дежурным
звуком,
Г.Струве
"Громкая песенка".игра
на ДМИ "Песенка грозы".
упр. "Ветер", "Дождик".
3
Тихие звуки
Попевка с дежурным
звуком, упр "Звуковые
волны","Разноцветные
рыбки", "Игра воды",
Г.Струве
"Тихая
песенка",
Л.Бетховен
"Весело - грустно".
3
Высота звука,
регистр
Попевка с дежурным
звуком, упр."Вверх-вниз",
"Горный
ручеёк",
М.Андреева
"Музыкальное эхо", игра
Дата
проведения
По
плану
Факт
ическ
и
1618
1921
2224
2527
представлений
о
богатстве
и
многообразии средств
музыкального
искусства.
Тема:В лесу.
Тема: Длительность
звука.
Тема: Интонация.
Цель:
Развитие
музыкально-слуховых
представлений
в
процессе знакомства
со
звуками
окружающего мира.
Тема:Во
владениях
его величества ритма.
Тема: Ритм.
Тема:
Ритмический
рисунок.
Цель: Формирование
образных
представлений
о
единстве
ритмов
природы, человека и
искусства.
Тема:Во
дворце
королевы мелодии.
Тема: Мелодия.
Тема: Аккомпанемент.
Цель:Развитие
эмоциональной
отзывчивости
на
красоту и мелодизм
русской классической
музыки.
Тема:В
школе
скрипичного ключа.
Тема:Нотные знаки.
Тема:Ноты.
Цель:Знакомство
с
основами
нотной
грамоты.
на ДМИ "Камнепад",
"Грустный
дождик"
Д.Кабалевский.
3
Длительность
звука
Попевка с дежурным
звуком, упр. "Ворона",
р.н.п. "Куда
летишь,
кукушечка?", "Грустный
дождик" Д.Кабалевский.
3
Ритм
Попевка с дежурным
звуком, упр. "Поезд", "Бег
с
передышками",
Ю.Литова "Барабанщик",
М.Мусоргский "Старый
замок",
альбом,
карандаши.
3
Мелодия
Попевка с дежурным
звуком,
повторение
знакомых песен, игра на
ДМИ
"Грустная
королева",
"Весёлая
королева", П.Чайковский
"Мелодия"
,
альбом,
краски.
3
Ноты
Попевка с дежурным
звуком, муз.игра "Живые
нотки", ДМИ, знакомые
песни.
Итого: 27 часов
2 четверть (21 час)
"Сказочная страна"
№
2830
Тема, цель урока
Тема:Сказочные
картины.
Тема: Мажорный лад.
Колво
часо
в
Речевые
единицы
3
Музыкальные
краски
Используемый
материал
Дата
проведения
по
плану
Попевка с дежурным
звуком, упр. "Полёт",
"Облачко",
"Ковёр
-
факти
чески
3133
3436
3739
4042
4345
Тема: Минорный лад.
Цель:Формирование
представления
о
единой,
художественнообразной
природе
искусства.
Тема:Курочка Ряба.
Тема: Музыка и театр.
Тема: Музыкальные
образы
сказочных
героев.
Цель:Формирование
представлений
о
взаимосвязи музыки,
сценического
движения и речи.
Тема:Колобок.
Тема: Музыка и театр.
Тема: Музыкальный
спектакль.
Цель:Развитие
творческих
способностей
в
процессе музыкальносценического
перевоплощения
в
различные
образы
сказочных героев.
Тема:Волк и семеро
козлят.
Тема: Опера.
Тема:
Вокальная
музыка.
Цель:Деятельностное
знакомство с оперой
как
видом
музыкальнотеатрального
искусства.
Тема:Волшебное
озеро.
Тема: Балет.
Тема:
Классическая
музыка.
Цель:Знакомство
с
понятием
"классическая музыка"
и её ролью в балетных
спектаклях.
Тема:Сказочный лес.
Тема: Музыкальные
образы
сказочных
героев.
Тема: Музыка и кино.
Цель:Развитие
музыкально-образного
самолёт", р.н.п. "Ах вы
сени",
П.Чайковский
"Нянина
сказка",
рисование
на
тему
"Сказочный герой"
3
Театр
Попевка с дежурным
звуком, упр. "Дед и баба
плачут", р.н.п. "Курочка рябушечка", р.н.п. "Ах вы
сени",
М.Магиденко
"Курочка Ряба".
3
Музыкальный
спектакль
Попевка с дежурным
звуком, упр. "В лесу",
"Колобок",
В.Герчик"Колобок",
слушание
тем
из
музыкальной
сказки
"Колобок", чтение сказки
"Колобок",
альбом,
карандаши.
3
Опера
Попевка с дежурным
звуком, упр "У кого какой
голос?",
М.Коваль
"Песенка
весёлых
козлят",
слушание
фрагментов
детской
оперы " Волк и семеро
козлят".
3
Балет
Попевка с дежурным
звуком, упр. "Звуковые
волны",
повторение
знакомых песен, А.Лядов
"Волшебное
озеро",
П.Чайковский
"Таней
маленьких лебедей".
3
Кино
Попевка с дежурным
звуком, упр. "Неведомые
голоса",
повторение
знакомых
песен,
П.Чайковский "Баба Яга",
Д.Кабалевский
"В
сказочном лесу"
4648
воображения.
Тема:В
пещере
горного короля.
Тема:
Музыка
и
древние сказания.
Тема: Музыкальные
образы
фантастических
персонажей древних
сказаний.
Цель:Развитие
воображения
и
музыкальнотворческих
способностей
на
основе знакомства с
древними преданиями.
3
Сказка
Попевка с дежурным
звуком,
повторение
знакомых
упражнений,
Г.Струве
"Пёстрый
колпочок",. Э.Григ "В
пещере горного короля",
рисунки на тему "Корона
горного короля", альбом,
краски.
Итого: 21 час.
3 четверть - 27 часов
"На родных просторах"
№
4951
5254
5557
Тема, цель урока
Колво
часо
в
Речевые
единицы
Используемый
материал
Тема:Царство
Деда
Мороза.
Тема:
Музыка
и
праздник.
Тема:
Певческие
голоса.
Цель:Формирование
способности
к
саморегуляции своего
эмоционального
состояния средствами
музыки.
Тема:Моя Россия.
Тема: Хор.
Тема: Песня.
Цель:Патриотическое
воспитание
средствами вокальнохорового творчества.
3
Музыка и
праздник
Попевка с дежурным
звуком,Г.Струве
"Пёстрый
колпочок",
музыкальный материал,
подготовленный заранее
к новогоднему празднику
3
Хор, дирижёр
Попевка с дежурным
звуком, упр. "Мельница",
Г. Струве "Моя Россия", ,
песни о России, альбом,
карандаши.
Тема:В песне - душа
народа.
Тема:
Народные
песни.
Тема:
Жанры
народных песен.
Цель:Развитие
интереса к народному
песенному творчеству
3
Народные
песни
Попевка с дежурным
звуком,
упр.
"У
колыбели", р.н.п. "У кота
воркота",
"Сорока,
сорока", П. Чайковский
"Русская песня".
Дата
проведения
По
плану
факти
чески
5860
6163
6466
6769
7072
как
части
традиционной
российской культуры.
Тема:В
гостях
у
народных музыкантов.
Тема:
Народные
музыкальные
инструменты.
Тема: Гармонь.
Цель:Развитие
интереса к народной
музыке
как
части
традиционной
российской культуры.
Тема:Большой
хоровод.
Тема: Песни и танцы о
дружбе.
Тема: Песни и танцы
народов России.
Цель:Развитие
интереса
к
музыкальному
творчеству
народов
России.
Тема:Здравствуй,
Масленица!
Тема:Музыка
в
народном празднике.
Тема: Масленичные
народные песни.
Цель:Формирование
представлений
о
календарных
народных песнях и
формах их бытования.
Тема:Бравые солдаты.
Тема: Военные песни
и марши.
Тема:
Народные
солдатские песни.
Цель:Знакомство
с
музыкальными
традициями русской
армии.
Тема:Мамин
праздник.
Тема: Музыкальный
образ.
Тема: Музыкальный
образ мамы.
Цель:Развитие
позитивных
эмоциональных
реакций
на
образ
матери в музыкальном
искусстве.
3
Народные
музыкальные
инструменты
Попевка с дежурным
звуком,
упр.
"Гармошечка",
песнизагадки
о
народных
инструментах муз. В.
Агафонникова,
П.
Чайковский "Мужик на
гармонике играет".
3
Народные
танцы, хоровод
Попевка с дежурным
звуком, упр. "Солнышко
просыпается", р.н.п. "В
хороводе
были
мы",
песни о России.
3
Народный
праздник
Попевка с дежурным
звуком, упр. "Сугробы и
солнышко",
"Танец
ручейка", р.н.п. "А мы
масленицу дожидали", П.
Чайковский
"Февраль.
Масленица",
альбом,
карандаши.
3
Военные песни
Попевка с дежурным
звуком,
упр.
"Парад
войск", А. Филиппенко
"Бравые
солдаты",
В.Агапкин
"Прощание
славянки", игра на ДМИ
"Марш
военных
музыкантов на параде".
3
Образ мамы
Попевка с дежурным
звуком,
знакомые
упражнения, Е.Птичкин
"Ты на свете лучше всех",
П. Чайковский "Мама",
альбом, карандаши.
7375
№
7678
7981
8284
8587
Тема: Путешествие по
музыкальному городу.
Тема:Путь к вершине
творчества.
Тема:Наш праздник.
Цель:Развивать
интерес
к
музыкальному
творчеству города.
3
Музыкальная
жизнь, музыка
повсюду
Попевка с дежурным
звуком,
знакомые
упражнения, Е.Птичкин
"Ты на свете лучше всех",
П. Чайковский "Мама",
альбом,
карандаши.,
презентация
с
музыкальными учебными
заведениями города.
Итого: 27 часов
4 четверть - 24 часа
"Остров музыкальных сокровищ".
Тема, цель урока
КолРечевые
Используемый
во
единицы
материал
часо
в
Тема:Океан - море
3
Классическая Попевка с дежурным
синее.
музыка
звуком, упр. "Шум моря",
Тема:
Классическая
"Игра с волной", В.
музыка.
Шаинский "Синяя вода",
Тема: Образы моря в
Н. А. Римский - Корсаков
произведениях
"Океан - море синее",
русских и зарубежных
ДМИ, альбом, карандаши.
композиторов.
Цель:Развитие
музыкальнотворческого
воображения
с
помощью
музыкального
изображения природы.
Тема:Три чуда.
3
Сказка в опере Попевка с дежурным
Тема: Опера.
звуком,
упр.
"
Тема:
Сказка
в
Богатырская сила", р.н.п.
классической музыке.
"Во саду ли, в огороде",
Цель:Знакомство
с
Н. А. Римский - Корсаков
музыкальными
"Три чуда".
образами
сказочных
героев в опере.
Тема:Чудесные цветы.
3
Музыка и
Попевка с дежурным
Тема:
Музыка
и
природа
звуком, упр. "Разговор
природа.
цветов", "Подснежник",
Тема: Музыкальные
р.н.п.
"Василёк",
П.
краски
и
образы
Чайковский
цветов.
"Подснежник", рисование
Цель:Развитие
на тему "Волшебный
эстетического
цветок".
отношения к природе
средствами музыки.
Тема:Карнавал
3
Образы
Попевка с дежурным
животных.
животных
звуком, упр. "Черепаха",
Тема:
Музыка
и
"Слон",
"Кенгуру",
природа.
повторение
знакомых
Тема: Музыкальные
песен, К. Сен - Санс
образы животных.
"Карнавал
животных",
Дата
8890
9193
9496
9799
Цель:Развитие
творческого
воображения
в
процессе знакомства с
музыкальными
образами зверей и
птиц.
Тема:Музыкальный
клад.
Тема:
Волшебная
флейта.
Тема:
Старинные
музыкальные
инструменты.
Цель:Продолжение
знакомства
с
музыкальным
наследием зарубежных
композиторов и со
старинными
музыкальными
инструментами.
Тема:Музыкальные
картинки.
Тема: «Механическая»
и «живая» музыка.
Тема:
Старинные
механические
музыкальные
устройства.
Цель: Формирование
представлений
о
механических
звуковоспроизводящи
х
устройствах
и
имитации их звучания
композиторами.
Тема:Музыкальный
альбом.
Тема:Образы разных
стран
в
русской
классической музыке.
Тема:Музыка народов
мира
Цель:Раскрытие
изобразительных
возможностей музыки
в её взаимосвязи с
другими
видами
искусства.
Тема: Путь к вершине
творчества.
Тема:
Полёт
над
музыкальным миром.
Тема:
Мы
–
музыканты.
Цель:
карандаши, альбом.
3
Старинные
музыкальные
инструменты
Попевка с дежурным
звуком,
повторение
знакомых упражнений и
песен, В. А. Моцарт
звучание
флейты
из
оперы
"Волшебная
флейта"
3
Шарманка
Попевка с дежурным
звуком,
повторение
знакомых упражнений, Г.
Гладков "О картинах", М.
П. Мусоргский "Старый
замок", "Гном", "Избушка
на
курьих
ножках",
альбом, карандаши.
3
Разные народы
Попевка с дежурным
звуком,
повторение
знакомых
упражнений,
П.Чайковский
"Итальянская песенка",
"Старинная французская
песенка",
"Неаполитанская
песенка",
альбом,
карандаши.
3
Речевой
материал по
всему курсу
Попевка с дежурным
звуком,
ритмические
рисунки,
музыкальные
загадки,
музыкальный
материал
по
выбору
учащихся
Систематизировать и
обобщить
музыкальные знания,
умения, впечатления
учащихся
за
курс
обучения 1 класса
Итого: 24 часа.
Итого за год: 99 часов.
Список литературы
1. Абдуллин Э.Б. Теория музыкального образования. – М.: Издательский центр
«Академия», 2004.
2. Алеев В.В, Т.И. Науменко, Т.Н. Кичак. Музыка. 1-4 кл., 5-8.: программы для
общеобразовательных учреждений. 5-е изд., стереотип. – М.: Дрофа, 2007.
3. Алиев Ю.Б. Настольная книга школьного учителя-музыканта. – М.: Гуманит. Изд. Центр
ВЛАДОС, 2000.
4. Алиев Ю.Б. Пение на уроках музыки. - М.: Издательство ВЛАДОС-ПРЕСС, 2005.
5. Владимиров В.Н., Лагутин А.И. Музыкальная литература. М.: Музыка, 1984.
6. Гульянц Е.И. Детям о музыке: М.: «Аквариум», 1996.
7. Дмитриева Л.Г., Черноиваненко Н.М. Методика музыкального воспитания в школе. –
М.: Издательский центр «Академия», 2000.
8. Клёнов А. Там, где музыка живёт. М.: Педагогика, 1985.
9. Куберский И.Ю., Минина Е.В. Энциклопедия для юных музыкантов. – СПб: ТОО
«Диамант», ООО «Золотой век», 1996.
10. Могилевская С. У лиры семь струн: Научно-художественная лит-ра / художник Н.
Мищенко. –М.: Дет. лит., 1981.
11. Музыка. Большой энциклопедический словарь /Гл. ред. Г. В. Келдыш. – М.: НИ
«Большая Российская энциклопедия», 1998.
12. Музыка. Изобразительное искусство. Мировая художественная культура. Содержание
образования: Сборник нормативно-правовых документов и методических материалов. – М.:
Вентана-Граф, 2008.
13. Прохорова И.А. Зарубежная музыкальная литература. – М.: Музыка, 1972.
14. Прохорова И.А. Советская музыкальная литература. – М.: Музыка, 1972.
15. Саймон Генри У. Сто великих опер и их сюжеты / Пер. с англ. А. Майкапара; А.
Майкапар. Шедевры русской оперы. – М.: КРОН-ПРЕСС, 1998.
16. Саминг Д.К. 100 великих композиторов. – М.: Вече, 1999.
17. Финкельштейн Э.И. Музыка от А до Я. – СПб: Композитор, 1997.
18.Цыпин Г.М. Психология музыкальной деятельности: теория и практика. – М.:
Издательский центр «Академия», 2003.
19. Школяр Л.В. Музыкальное образование в школе. – М.: Издательский центр
«Академия», 2001.
MULTIMEDIA – поддержка предмета:
- Шедевры музыки. «Кирилл и Мефодий», 2001. ООО «Уральский электронный завод».
- Энциклопедия классической музыки. Интерактивный мир. «Коминфо», 2002.
- Музыкальный словарь Римана. 7727 статей с иллюстрациями. «Си ЭТС», 2004.
- Художественная энциклопедия зарубежного классического искусства. «Коминфо», 1999.
- Эрмитаж. Искусство Западной Европы. Художественная энциклопедия. ЗАО «Интерсофт,
1998.
- МузыкальныйБункер. DSMultimediaProductionLtd.1997.
- Импрессионизмвмузыке. ДиректМедиаПаблишинг. 2
Календарно-тематический план
Костиной Валентины Николаевны
учителя музыки на 2015-2016 учебный год
План составлен на основе требований Федерального компонента государственного
стандарта начального образования (2004 г.), с опорой на примерную программу
начального образования
допущенной Министерством образования Российской
Федерации программы для общеобразовательных учреждений «Музыка. 1-4 классы»,
автор Т И. Бакланова (М.: Астрель, 2005 г.),
Предмет
Класс
Количество
часов в
неделю
Количество
проверочных
работ
Всего
количество
часов
Автор
учебника, год
издания
музыка
1
3
Проверочные
работы
не
предусмотрены
программой
99
Т.И.Бакланова
Музыка, 1 кл.
– М.: Астрель,
- 2005 г.
Методическая тема на 2015-2016 учебный год
Городская
Школьная
Учителя
Развитие речи глухих и
слабослышащих детей в
процессе
обучения
мелодекламации.