Программа «Юный дизайнер - Школьник-2

ПОЯСНИТЕЛЬНАЯ ЗАПИСКА
1.1.Направленность программы
Программа « Юный дизайнер» художественной направленности.
1.2.Новизна, актуальность и педагогическая целесообразность программы
Новизна программы: комплексный подход к дизайну как самостоятельному виду
художественного творчества. В образовательном процессе используются возможности
информационно-коммуникативных и современных педагогических технологий.
Актуальность программы в том, что данная программа позволяет получить
представление о дизайне как творческой деятельности человека, используя новые материалы и
технологии, развить визуальное воображение и формообразующие способности каждого
учащегося, помочь ему реализовать себя в творчестве.
Практическая значимость: не каждый может дизайнером, но каждый в состоянии
научиться видеть красоту окружающего мира, относиться к нему с любовью и уважением и
создать уютную атмосферу в собственном доме.
Педагогическая целесообразность программы в том, что она помогает реализовать
личность ребенка в творчестве, стимулирует самостоятельные творческие поиски. Ребятам
дается возможность для проявления собственной творческой энергии, поощряется отход от
шаблонного решения поставленных задач, внесение в каждую работу собственных мыслей, идей,
образов, имеющих эстетическую ценность.
1.3.Цель и задачи дополнительной образовательной программы
Цель программы:
- формирование правильного эстетического мировоззрения у подрастающего поколения;
- познакомиться с деятельностью дизайнера в разных сферах и найти свой творческий
путь;
- осуществить личные дизайнерские пробы по созданию комфортной окружающей
среды.
Основные задачи программы решаются последовательно. В процессе обучения
учащиеся получают знания:
- в овладении дизайнерской терминологией;
- о возможностях использования выразительных средств дизайнера в области
формообразования, композиции, колористики, моделирования, проектирования и
конструирования;
- о связи технической эстетики с человеческим бытом и природой.
В ходе освоения программы у учащихся воспитываются такие качества личности, как:
- осознание принадлежности подрастающего человека к природе, окружающему миру и
социально-исторической общности людей;
- творческое отношение к труду, потребность к самовыражению, самостоятельность в
принятии творческих решений, уважительное отношение к результатам своего и чужого
творчества;
- умение работать в коллективе, культура общения и поведения, верные нравственные и
эстетические ценности.
Все виды деятельности учащихся и педагога направлены на развитие:
- познавательных интересов в сфере дизайна, творческого мышления, исследовательской
и научно- практической деятельности;
- навыков изображения, проектирования, моделирования и конструирования объектов
предметной и окружающей среды с точки зрения удобства, экономичности и красоты.
1.4. Отличительные особенности программы от уже существующих
Программа позволяет развивать ключевые компетентности средствами приобщения к
практической дизайнерской деятельности, концентрировать педагогическое внимание на
индивидуальных интересах и запросах ребенка, осуществлять поддержку его творческих
интересов, помочь выработать свой собственный творческий почерк и стиль.
Весь курс делится на беседы и практические работы. Беседы предшествуют практическим
работам. Практические задания предусматривают различные виды графической
деятельности школьников, связанные с художественным проектированием и
моделированием окружающей предметной среды интерьера открытого и закрытого типа.
На практические занятия отводится подавляющее количество учебных часов (не менее
трёх четвёртых всего времени).
1.5.Возраст обучающихся, участвующих в реализации данной программы
Возраст обучающихся –7-10 лет
Наполняемость групп- 17 человек. Принимаются все желающие. Допускается
дополнительный набор учащихся в первом полугодии на основании результатов
тестирования, собеседования или перевода из другого профильного учебного заведения.
1.6.Сроки реализации дополнительной образовательной программы
Срок реализации – 1 год, включая каникулярное время
Программа рассчитана на 72 учебных часов в год.
1.7.Формы и режим занятий
Занятия проводятся 1 раз в неделю по 2 учебных часа. Учебный час равен 40 минутам.
1.8.Формы подведения итогов
Заканчивается курс «Основы дизайна» итоговой выставкой работ учащихся.
УЧЕБНО – ТЕМАТИЧЕСКОЕ ПЛАНИРОВАНИЕ (72 часа)
№
1
2
3
4
5
6
7
8
Темы уроков (групповые занятия)
Понятие «дизайн»
Человек и окружающая среда
Стилизация
Орнамент
Организация праздничной среды
Выразительные средства дизайнера
Бионика в дизайне
Развитие визуального мышления
Всего часов
Теория
практика
10
6
8
4
6
14
14
10
2
1,5
3
1
0,5
3,5
3,5
2
8
4,5
5
3
5,5
10,5
10,5
8
СОДЕРЖАНИЕ ПРОГРАММЫ
Раздел 1. Понятие «дизайн» (10 часов)
Теория: понятие «искусство», виды искусства, место дизайна в искусстве. Основные
геометрические фигуры и их комбинации, виды изображений (плоское, линейное,
рельефное, полуобъемное, объемное).
Практика: тестирование, исполнение логотипа, серия упражнений на комбинации
геометрических фигур, исполнение рельефного и объемного изображения.
Раздел 2. Человек и окружающая среда (6 часов)
Теория: понятие «окружающая среда», разнообразие видов растительности и живой
природы, средовое соответствие природных объектов, человек в природной среде,
многофункциональность человеческого жилища, предмет в городской среде, человек в
городской среде, природные формы в декорировании окружающей среды.
Практика: исполнение геометрического животного, подбор средовых элементов,
проектирование декоративных средовых элементов и макетирование декоративных
элементов для жилища.
Раздел 3. Стилизация (8 часов)
Теория: понятия «стиль», «стилизация», виды стилизации, понятия «изображение» и
«образ».
Практика: исполнение стилизации геометрических фигур, предметов простой и сложной
формы разными видами стилизации.
Раздел 4. Орнамент(4 часа)
Теория: Понятие «симметрия», виды симметрии, понятие «орнамент», типы и виды
орнаментов, орнаментика основных русских промыслов. Орнамент в русском быту,
основные темы и мотивы, орнаментальные мотивы разных народностей.
Практика: составление изображений линиями разного вида и пятном, исполнение
симметричных изображений, разных видов орнаментов, роспись посуды
орнаментальными мотивами.
Раздел 5. Организация праздничной среды (6 часов)
Теория: разнообразие новогодних украшений способы украшения интерьера к празднику.
Практика: исполнение новогодних символов, украшение интерьера к празднику.
Раздел 6. Выразительные средства дизайнера (14 часов):
Теория: понятие «форма», природные и рукотворные, остроконечные и плавнотекущие
формы, белый и черный контур предметов. Общие закономерности формы.
Геометрическая основа построения формы предметов. Зависимость формы предмета от
материала. Понятие «композиция». Виды и средства композиции. Центр композиции.
Роль материалов в композиции.
Практика: объединение форм и силуэтов в изображение. Нахождение геометрических
составляющих формы знакомых предметов. Изображение группы предметов из
геометрических плоскостей и разных материалов на разных форматах, проектирование
транспорта на основе геометрических фигур.
Раздел 7. Бионика в дизайне (14 часов)
Теория: бионика (основное понятие), основные направления бионики, экологическое
направление в дизайне, элементы живой природы в творческой деятельности дизайнера.
Гармония функционального и эстетического начала в бионике.
Биоформы в современной городской среде. Функциональные аналогии промышленных
изделий и объектов живой природы.. Биоформы в интерьере, цвета живой и неживой
природы. Архитектурная бионика, криволинейные формы в архитектуре, мотивы природы
в архитектурных сооружениях. Использование природных форм в оформительской
работе.
Практика: проетирование интерьерных элементов для дачного домика, торговой точки на
основе биоформ.
Раздел 8. Развитие визуального мышления (10 часов)
Теория: внутренний мир знакомых объектов, уравновешивание блоков композиции и
распределение акцентов. Принципы составления многоэлементной композиции. Новое
смысловое пространство природного объекта. «Видение» невидимого.
Практика: исполнение творческих композиций.
ОЖИДАЕМЫЕ РЕЗУЛЬТАТЫ
Учащиеся должны знать:
- понятия «искусство», «дизайн» и виды дизайна;
- виды изображений;
- понятия «стиль», «стилизация», виды стилизации
- виды линий, их назначение и эмоциональное воздействие на человека;
- понятие «симметрия», виды симметрии;
- понятие «орнамент», виды орнаментов
- понятие «форма», общие закономерности формы;
- понятие «композиция», виды и средства композиции;
- понятие «бионика», пути использования биоформ в дизайне.
Учащиеся должны уметь:
- выполнить плоское, фронтальное, рельефное, полубъемное и объемное изображение;
- выполнить стилизацию объекта;
- выполнить изображение с применением симметрии;
- выполнить орнамент;
- оформить интерьер к празднику готовыми элементами;
- выполнить композиции из геометрических фигур и силуэтов простых форм;
- использовать биоформы в проектировании объектов
СПОСОБЫ ОТСЛЕЖИВАНИЯ РЕЗУЛЬТАТОВ
Виды
контроля
Содержание
Формы
проведения
Формы
оценки
Сроки
Предварительный
Мотивация поступления и
причины выбора направленности,
уровень подготовки и способность
к усвоению материала
Форма фиксации: занесение
сведений в портфолио
Приобретение необходимых
знаний и навыков,
усвоение разделов программы.
Форма фиксации: занесение
сведений в портфолио
Собеседование
тестирование
Уровни
высокий
средний
низкий
Момент
поступле
ния
Просмотр и
обсуждение работ,
кроссворды,
творческие
конкурсы, опросы
выставки, тесты
Анализ
выполненных
заданий по
индивидуальному
портфолио
Выставка работ,
просмотр
тестирование,
творческий проект
Уровни
высокий
средний
низкий
В
течение
периода
обучения
Уровни
высокий
средний
низкий
В конце
года
Уровни
высокий
средний
низкий
В конце
обучения
Текущая
диагностика
Промежуточ
ный
Итоговый
Оценка качества усвоения
учащимися образовательной
программы к определенному
этапу учебного года.
Форма фиксации: протокол.
Проверка знаний и готовности к
самостоятельному творческому
труду или продолжению обучения
по данной направленности
Форма фиксации: протокол.
МЕТОДИЧЕСКИЕ РЕКОМЕНДАЦИИ
Данная программа может быть реализована при наличии следующих требований:
- обстановка в учебном кабинете должна соответствовать содержанию программы,
постоянно обновляться учебным материалом и наглядными пособиями, иметь
демонстрационное пространство для быстрой смены работ, предназначенных для
обсуждения и просмотра, соответствовать требованиям эргономики;
- кабинет должен быть оборудован ученическими столами, столом для педагога,
ученической доской, выставочным комплексом.
Каждое занятие имеет цель, конкретное содержание, определенные методы
организации учебно-педагогической деятельности и состоит из взаимосвязанных этапов.
Цели и задачи урока определяют тип занятия. Для каждого занятия разрабатываются
методические комплексы, содержащие информационный материал, развивающие и
контрольные упражнения, систематизирующие и обобщающие таблицы, фотографии
объектов природы и архитектурных сооружений, репродукции, видеоматериал по
традиционным русским промыслам, историческим стилям, лучшим интерьерным
проектам и др., работы и изделия учащихся.
После каждой успешно выполненной проектной работы педагогу необходимо
проанализировать ее вместе с учащимися с точки зрения полезности и возможности
использовать в повседневной жизни.
Для активизации познавательной деятельности учащихся, развития их интереса к
дизайну используются разнообразные типы, формы и методы проведения занятий:
- сообщение новых знаний (занятия-лекции, занятия с элементами выступлений учащихся)
- проведение бесед о профессии дизайнера, конкурсов между учащимися на уровне
учреждения, городских и краевых и др. конкурсов по мере поступления положений;
- составление коллекций по результатам экспериментов и проб;
- комбинированные занятия (сообщение новых знаний + практикум: повтор с вариациями;
сообщение новых знаний + практикум: импровизация и т.д.).
- обобщающие (просмотры творческих работ, тематические кроссворды, занятияпутешествия).
Педагог формирует и поддерживает интерес воспитанников к творчеству в области
дизайна, создавая ситуацию успеха, используя методы:
- словесные, наглядные, аудиовизуальные методы подачи материала;
- эмоциональное стимулирование;
- анализ, обобщение, систематизацию полученных знаний и умений;
- творческие задания и поисковые методы;
- метод выполнения работ «под контролем педагога- помощь-самостоятельная работа».
Многие учебные работы выполняются коллективно. Коллективное выполнение
проектов, макетов, моделей, художественных конструкций всегда рождает повышенный
интерес, творческий настрой, желание успешно завершить работу. Приветствуется
взаимопомощь.
Очень важно чтобы знания и навыки способствовали развитию уверенности,
самоутверждению, чтобы не потерялась индивидуальность ребёнка. Для этого нагрузка и
задания для школьников дифференцируются с учетом личностных пристрастий и
возможностей.
Инструменты и материалы: практические работы выполняются на бумаге,
картоне карандашом, акварельными и гуашевыми красками, тушью. При необходимости
используются чертёжные инструменты, кисти, маркеры, роллеры, фломастеры и
карандаши цветные, линейки, шаблоны, лекала, ножницы, ножи для бумаги, клей,
ножницы, пластилин, обрезки досок, фанеры и другие природные материалы. Но в
основном для эскизов, моделей и макетов применяют бумагу. Отдельные работы
выполняются в виде аппликаций, коллажей.
ЛИТЕРАТУРА
Литература для педагога:
1. Агранович - Пономарева Е.С., Аладова Н.И. Интерьер и предметный дизайн жилых
зданий. М., Феникс, 2005. – 383 с
2. Аникст М., Бабурина Н., Черневич Е. Русский графический дизайн. - М., 1997.– 280 с.
3. Арнхейм Р. Искусство и визуальное восприятие. М.: Прогресс, 2004. – 320 с.
4. Бархин М.Г. Архитектура и человек. М.: Прогресс, 1985. – 368 с. (не переиздавался)
5. Воронков Н.В. Очерки истории отечественного дизайна. – М.: МГХПУ им.
С.Г.Строганова, 1997. – 440 с.
6. Гагарин Б.Г. Конструирование из бумаги. – Ташкент, 1988. – 86 с.
7. Графический дизайн США. – М., 356 с.
8. Дижур А.Л. Художественное конструирование. – М., 2005. – 436 с.
9. Ефимов А.В. Дизайн архитектурной среды. – М.: Архитектура – С, 2006. – 284 с.
10. Кузин В.С. Основы дизайна. – М., Просвещение,1997. – 330 с.
11. Лили Курто «Дизайн и интерьер вашего дома» АСТ, Астрель, 2011. – 160 с.
12. Материалы Первого межрегионального педагогического семинара «Педагогика
дизайна», Новороссийск, 2006
13. Малахова Е.Е. Лучшие идеи для домашней мастерской. – М., Академия развития,
2010. – 224 с.
14. Михайлов С.М., Кулеева Л.М. Основы дизайна. – М.: «Союз дизайнеров», 2002. 336 с.
15. Михайлов С.М. История дизайна. – М.,Прогресс, 2000. – 240 с.
16. Нестеренко О.И. Краткая энциклопедия дизайна. – М.: Просвещение, 1994 – 366 с.
17. Ковешникова Н.А. Дизайн: история и теория. Учебное пособие. М.: Омега-Л, 2006. –
290 с.
18. Орнамент всех времён и стилей (в 4-х книгах-альбомах). – М., 1995.
19. Розенблюм Е.А. Художник в дизайне. – М., Прогресс,2000. – 410 с.
20. Сомов Ю.С. Композиция в технике. – М., МГХПУ им. С.Г.Строганова, 1997. – 214 с.
21. Филин В.А. Видеоэкология. Что для глаза хорошо, а что – плохо. М.: Видеоэкология,
2006. – 470с.
22. Холмянский Л.М. Дизайн. – М., Высшая школа, 1985.- 256 с. (не переиздавался)
23. Цыганкова Э. У истоков дизайна. - М., Просвещение, 1977. – 346 с. (не переиздавался)
24. Шанина С.А. Интересные идеи для вашего дома. Украшение интерьера своими
руками. СПб., Рипол Классик, 2010. – 264
Литература для детей:
1. Александрова М. Ракушки. Морской стиль в интерьере: Техника. Приемы. Изделия:
Энциклопедия. М., АСТ – Пресс, 2008. – 122 с.
2. Бархин М.Г. Архитектура и человек. М.: Прогресс, 1985. – 368 с. (не переиздавался)
3.Гагарин Б.Г. Конструирование из бумаги. – Ташкент, 1988. – 86 с.
4. Кузин В.С. Основы дизайна. – М., Просвещение,1997. – 330 с.
5. Малахова Е.Е. Лучшие идеи для домашней мастерской. – М., Академия развития, 2010.
– 224 с
6. Михайлов С.М. История дизайна. М.,Союз дизайнеров России, 2003.-393 с.
7. Орнамент всех времён и стилей (в 4-х книгах-альбомах). – М., 1995.
Интернет-ресурсы:
Википедия
1.www . interproms . ru
2. www . sreda . boom . ru Среда обитания: дизайн, стили, библиотека по дизайну.
3.www . forma . spb . ru Форма: архитектура и дизайн для тех, кто понимает
4.www . rosdesign . com Дизайн как стиль жизни: история, теория, практика дизайна
5.www.luxe-design.ru/ Арт объект в интерьере: "железобетонная" литература | Портал о
дизайнерах и архитекторах России
6. http://kids-geminteriors.ru/galereya/detskie-interery Детские интерьеры