Пресс-релиз «XLРоссиского антикварного салона

ПОД ПАТРОНАТОМ МИНИСТЕРСТВА КУЛЬТУРЫ РОССИЙСКОЙ ФЕДЕРАЦИИ
XL Российский Антикварный Салон
Центральный Дом Художника
26 марта – 3 апреля 2016 г.
XL Российский Антикварный Салон будет проходить в Центральном Доме художника на Крымском валу с
26 марта по 03 апреля.
Нынешняя весна станет для Российского Антикварного Салона особенной датой – в этом году проект
отмечает свой двадцатилетний юбилей. За прошедшие десятилетия Салон стал значимым и действенным
инструментом для формирования и развития отечественного антикварного профессионального сообщества,
для строительства структуры российского антикварного рынка.
Василий Бычков, директор Центрального Дома художника: «В середине 90-х, когда мы организовали и
провели первый Салон, это стало беспрецедентным событием на антикварном рынке страны. Двадцать
лет назад Российский Антикварный Салон не имел аналогов, и можно сказать, что он не имеет их и
сейчас, будучи самым мощным объединительным началом как для ведущих антикварных галерей, так и для
ценителей старинных произведений искусства».
На юбилейном Салоне будут представлены стенды участников из различных городов страны – Москвы,
Санкт-Петербурга, Екатеринбурга, Иркутска, Перми, Саратова, Челябинска и Ярославля. В Салоне также
примут участие зарубежные участники из Франции, Германии, Италии, США и Беларуси.
Многие ведущие отечественные антикварные галереи рассматривают участие в Салоне уже не как
экстраординарное представительское событие, а как обязательную составляющую своей профессиональной
деятельности, предлагая вниманию коллекционеров и любителей искусства произведения, достойные
украсить самые авторитетные собрания. Живопись западноевропейских старых мастеров и полотна
отечественной реалистической школы, ювелирные изделия и классика винтажа, императорский и советский
фарфор, памятники иконописи, восточная бронза, библиографические редкости – все это и многое другое
найдет место в нынешней экспозиции. Множество предложений по самым разным ценовым категориям и
высокое качество произведений обеспечивают постоянный интерес к проекту со стороны ценителей и
коллекционеров.
СПЕЦИАЛЬНАЯ ЭКСПОЗИЦИЯ XL РОССИЙСКОГО АНТИКВАРНОГО САЛОНА
«ШЕЛКОВЫЙ ПУТЬ ВО ВРЕМЕНИ»
Специальная экспозиция нынешнего Салона посвящена искусству Китая и включает в себя два раздела:
–
1) Шедевры китайского искусства из частных собраний
Выставка, посвященная произведениям китайского декоративного искусства, отражает не только вкусы и
пристрастия собирателей, но и возможность поисков и приобретения экзотических раритетов.
Интерес к Востоку, и в частности к Китаю, зарождается еще в начале XVIII века, когда королевские и
княжеские дворы Европы буквально соревновались в приобретении фарфоровых ваз, резной и лаковой
мебели, изящных безделушек из камня и слоновой кости. К этому процессу подключается постпетровская
Россия – до этого «Китай» поступал лишь отдельными экземплярами в качестве посольских даров.
На Запад же с самого начала XVII в. кораблями торговой Ост-Индской компании поступали огромные
партии товара. Именно из Европы произведения восточного искусства стали привозиться в Россию.
Вначале приобретали в больших количествах мебель, произведения из фарфора в связи с модой на
оформление китайских галерей, кабинетов, гостиных. Но вслед за внешней модой наступает этап более
пристального изучения восточного искусства.
С середины XIX века, когда появилась возможность посещать иностранцами Китай, мода на восток
захватывает самые широкие слои общества. Среди коллекционеров и галеристов появляется немало
серьезных знатоков, начинается новый этап в собирательстве – формирование тематических коллекций, их
систематизация, сопровождающаяся приобретением научной литературы, помогающей в атрибуции
редкостей.
В экспозиции можно видеть уникальные произведения XVII века – колокол, скульптуру быка из нефрита,
фарфоровую вазу с пейзажем. В целом, преобладают изделия XVIII-XIX веков. Экспонаты распределяются
по нескольким тематическим разделам: фарфор, лаки, нефрит, дерево, перегородчатая эмаль.
Представленные в рамках выставки произведения являются подлинными шедеврами и имеют музейное
значение.
Куратор раздела – Лариса Ивановна Кузьменко, кандидат искусствоведения, заведующая отделом
искусства народов Дальнего Востока, Юго-Восточной Азии и Океании государственного музея
искусства народов Востока
2-й этаж ЦДХ, зал № 14Б
2) Китайский нефрит из личной коллекции Бронислава Виногродского
Шёлковый путь – это не просто торговый путь из Китая во внешние страны, но и канал коммуникации
внутри страны, который оказал огромное влияние на формирование единых ценностей китайской
цивилизации. В течение долгого времени основным предметом транспортировки по Шёлковому пути был
нефрит и предметы из него.
Нефрит в китайской культуре уже более пяти тысячелетий был и остаётся носителем идей и образов
древней системы знаний, которая укоренена в сознании китайского этноса, начиная с неолитических
изделий и вплоть сегодняшнего дня. Чтобы понимать Китай, нужно разбираться в нефрите, как культурном
явлении во времени.
Каждое нефритовое изделие несёт не только эстетическую информацию, но обязательно является системой
знаков и обозначений, так что каждый предмет из нефрита читается и понимается как носитель
уникального содержания о том, что такое ценности духа, воплощённые в этом удивительном материале.
Через изучение нефритовых предметов можно правильно понять пути эволюции идей и культурных
ценностей в сознании китайского этноса.
Данная выставка представляет именно такой подход к нефриту и призвана показать не только внешнюю
красоту, но и глубинное содержание традиционных культурных кодов, действующих и в настоящее время.
В экспозиции будут представлены уникальные высокохудожественные образцы резьбы по камню
китайских мастеров с периода Чжаньго, Сражающихся царств (V в. - 221 г. до н.э.) до конца династии Цин
(1644-1911), которые, согласно традиционной китайской схеме «багуа», должны показать развитие во
времени концептов и идей традиционного китайского мышления, а также искусство обработки этого
драгоценного камня.
Экспозиция даст представление как о многообразии тематических направлений в нефритовых предметах –
благовещие животные и ритуальные предметы, амулеты и предметы фэн-шуй, интерьерные вещи и
предметы роскоши, так и о развитии камнерезного искусства на протяжении двух с половиной тысяч лет. А
также представит всю палитру природных нефритов от безупречно белых до глубоких черно-зеленых,
использованных в работах мастеров, имена которых история, к сожалению, не сохранила, но их искусство
до сих пор вызывает трепет и восторг у ценителей и профессионалов.
Куратор раздела – Бронислав Брониславович Виногродский, китаевед, переводчик, председатель
российской части Экспертного совета Российско-китайского комитета дружбы, мира и развития.
2-й этаж ЦДХ, зал № 15
ТЕМАТИЧЕСКИЕ ЭКСПОЗИЦИИ XL РОССИЙСКОГО АНТИКВАРНОГО САЛОНА
В центральной зоне Салона, где разместятся стенды наиболее авторитетных антикварных галерей,
посетители смогут увидеть более десяти тематических экспозиций. Их направленность демонстрирует
стабильность коллекционерских пристрастий – отечественное классическое искусство и живопись
европейских старых мастеров, изысканные ювелирные изделия прославленных российских фирм и
японская бронза, русский модерн, художественное стекло, скульптуры и произведения других жанров
искусства.
Шедевры русского модерна
Антикварный Салон «На Кутузовском, 24»
В экспозиции будут представлены выдающиеся произведения русского декоративно-прикладного
искусства начала XX века. Русские ювелирные фирмы были среди признанных лидеров течения Art
Nouveau или модерна, широко используя в творчестве изысканные выразительные линии, флоральные
мотивы, а также развивая в русле модерна собственный «оригинальный русский стиль». Художественные
изделия русских мастеров имели огромный успех на международных выставках, неизменно поражая
европейскую публику глубоко национальной трактовкой Art Nouveau.
В состав экспозиции войдут изделия фирм К. Фаберже, И. Хлебникова, Ф. Лорие, О. Курлюкова, Н.
Немирова-Колодкина и других выдающихся серебряников и ювелиров начала прошлого столетия. Модерн
в первую очередь и наиболее ярко проявил себя в серебряных изделиях, утилитарных и декоративных,
окладах икон, жанровом литье и украшениях. Одним из самых ярких явлений модерна в русском
декоративно-прикладном искусстве стали работы керамической мастерской Императорского
Строгановского училища.
Русский стиль Императорского Строгановского Училища
Арт-центр «Алексеевское подворье»
В экспозиции, посвященной русскому стилю в работах Императорского Строгановского Училища,
представлена уникальная витрина, декорированная эмалевыми вставками и чеканными накладками. Ранее
предмет экспонировался на двух известных выставках: на Международной Выставке Промышленности и
Труда 1911 года в Турине и на Всероссийской выставке в Киеве в 1913 году.
Представленные произведения керамической мастерской Императорского Строгановского Училища,
признанные на всероссийских и международных выставках, помогут понять и оценить его роль в русской
культуре.
Спорт в советском изобразительном искусстве
Бюро «Гамаюн» (Санкт-Петербург)
Экспозиция объединяет скульптурные изображения выдающихся спортсменов советской эпохи.
Все атлеты изображены в момент максимального напряжения. Работы выполнены известными
скульпторами и отлиты преимущественно в металле.
Тема спорта в советском изобразительном искусстве занимает одно из главных мест. Однако,
наибольший интерес представляет скульптура ушедшей эпохи, ведь в ней есть нечто неуловимое, чего нет
в скульптуре любого другого времени. Данная экспозиция позволяет современному человеку вновь
оценить эстетику спорта, посмотреть на нее новым взглядом.
Японское Ар-деко
Галерея «Евразия»
Экспозиция посвящена уникальному, чрезвычайно интересному, но пока еще малоизученному
направлению искусства – японскому ар-деко. Абсолютно узнаваемые линии и силуэты, проникнутые
национальным колоритом, продуманные цветовые решения и деликатная работа с фактурой поверхности –
все это отличает произведения японских мастеров, впитавших в себя эстетику этого художественного
направления.
Произведения Королевской Севрской мануфактуры
Галерея «Антикварные подарки»
Представленные в рамках экспозиции изделия выполнены во Франции на Королевской Севрской
мануфактуре в середине XIX века. Их отличают изысканные формы, тончайшая проработка деталей и
высокий художественный уровень. Они послужат прекрасным дополнением к коллекции и украшением
любого интерьера.
Выдающиеся русские художники XIX-XX вв.
Галерея «Кардашиди Арт»
Важным акцентом экспозиции является работа выдающегося русского графика и живописца Николая
Каразина. На рисунке изображен эпизод коронационных торжеств, длившихся с 6 по 26 мая 1896 года.
Указание художником точной даты позволяет соотнести изображение с торжественным въездом
императорской четы в Москву. В соответствии с высоким церемониалом, торжественный въезд совершался
от Петровского дворца по Петербургскому шоссе и далее по Тверской-Ямской и Тверской улицам,
завершался в Александровском дворце в Кремле.
Творчество художника представлено во многих музейных собраниях, среди них – Государственная
Третьяковская галерея, Государственный Русский музей, ГМИИ им. А. С. Пушкина и другие.
Кроме того, в состав экспозиции войдут произведения иных выдающихся художников XIX-XX вв. –
Л. Гудиашвили, Г. Артемова, А. Бенуа, А. Лентулова, П. Кузнецова и других, а также иконописные работы
XVI-XX вв. различных школ.
Художественное стекло школы Нанси (Франция), конец XIX – начало XX вв
Галерея «Инартекс»
Стекло играло основную роль в развитии стиля Модерн и Ар Деко. В стеклоделии, более чем в каком-либо
другом виде декоративно-прикладного искусства, мастера объединили новые технические приемы с
оригинальным, фантазийным дизайном, создавая истинные произведения искусства. В экспозиции
представлены работы французских мастеров Э. Галле, Бр. Дом, Легра, Бр. Шнайдер и других стекольных
фирм.
Русский коллекционный фарфор XIX – начала XX вв.
Салон антиквариата «Galantic»
Основное ядро экспозиции составляют изделия мастеров Императорских Фарфорового и Стеклянного
заводов – уникальные вазы, пасхальные яйца, предметы из сервизов, скульптуры, – выполненные в период
правления от Николая I до Николая II.
В качестве самостоятельного раздела экспозиции будет представлена подборка совершенных по своему
художественному качеству ваз и чашек периода правления Александра II (1855 - 1881 гг.).
Искусство доколумбовых культур Америки
Галерея «Историческая справедливость»
В состав экспозиции войдут крайне редкие для российского арт-рынка произведения искусства
доколумбовых культур Америки. Предметы относятся к трем основным этапам развития керамической
индустрии Нового Света: это доклассический период (1200 г. до н. э. – 400 г. н.э.), эпоха классики (400 –
800 гг.) и поздний период (900 – 1450 гг.).
Гончарное производство доколумбовой Америки находилось на высочайшем уровне, несмотря на то, что
местные мастера не знали гончарного круга. В 1520 году Альбрехт Дюрер, побывав на выставке даров
Монтесумы испанскому королю Карлу V, написал в своем дневнике: «Никогда в жизни я не видел ничего,
что взволновало бы меня так глубоко, как эти вещицы. Среди них я увидел прекрасные и удивительные
произведения искусства, открывшие для меня творческий гений создателей всего этого великолепия...»
Французское художественное стекло Ар-Деко
Галерея «АА-АмпирАнтик»
К 90-летию с начала производства художественного стекла Деге (Франция) галерея представляет
уникальную коллекцию произведений как самого Деге (Давида Герона), так и его современников – Сабино,
Этлинга, Лалика, Шнайдера, П.д'Авена, Э. Казо и других.
Непревзойденное качество работы этих мастеров, опиравшихся на достижения своих предшественников, до
сих пор является эталонным, а их изделия из опалесцентного стекла стали объектом поиска и
коллекционирования.
Мебель в русском стиле
Салон «Антикварная торговля А. Лелянова» (Санкт-Петербург)
Экспозицию составляют предметы декоративно-прикладного искусства того направления исконно русского
стиля, который окончательно сложился в царствование императора Александра II и явился результатом
творчества лучших русских архитекторов того времени – Солнцева, Горностаева, Монигетти, Гартмана,
Ропета и др.
Эти произведения стали выражением не только высокопрофессионального архитектурного проекта, но и
очень качественного технического воплощения, в котором приняли участие лучшие русские мебельные,
бронзолитейные и прочие мастерские Санкт-Петербурга и Москвы.
Одним из примеров этого направления является представленное декоративное зеркало в крайне редко
встречающейся технике резьбы и росписи с позолотой по проекту архитектора В. А. Гартмана.
Западноевропейская живопись XV-XVII вв.
Галерея Old Masters Gallery
Экспозиция демонстрирует произведения искусства старых мастеров Европы XV–XVII вв. – картины
исторического и религиозного жанров, натюрморты и пейзажная живопись ведущих художников
фламандской, голландской, итальянской и немецкой школ. В рамках экспозиции будут представлены
работы таких прославленных мастеров, как Ян Стен, Лукас Кранах Младший, Иоахим Втеваль и др.
Пресс-конференция и пресс-тур:
26 марта в 14:30, пресс-центр ЦДХ
Вернисаж:
26 марта с 16:00 до 21:00
Время работы:
27 марта – 03 апреля с 12:00 до 20:00
Организатор:
ООО «Экспо-Парк Выставочные проекты»
Москва, Крымский вал, д. 10, оф. 165
Тел.: +7 (495) 657-99-22
www.antiquesalon.ru
Пресс-служба:
Виталий Когтев, тел.: +7 (495) 657-99-22, доб. 231, e-mail v.kogtev@expopark.ru
Роман Рамазанов, тел.: +7 (495) 657-99-22, доб. 125, e-mail roman.ramazanov@expopark.ru
Анастасия Ламанова, тел.: +7 (495) 657-99-22, доб. 129, e-mail a.lamanova@expopark.ru