музыкально-игровая деятельность младших школьников
advertisement
«Районные педагогические чтения» Музыкально - игровая деятельность младших школьников. Кирьянова Олеся Валерьевна учитель музыки 2010 Содержание Введение. Глава 1. Теоретические основания развития музыкальных способностей младших школьников посредством музыкальной игры на уроках музыки. 1.1. Психолого-педагогические особенности детей младшего школьного возраста . 1.2. Музыкальная игра как средство развития музыкальных способностей детей. 1.3.Разновидности музыкальных игр. Глава 2. Экспериментальное исследование процесса развития музыкальных способностей младших школьников посредством музыкальной игры. 2.1 Ход и результаты диагностического этапа по определению уровня развития музыкальных способностей младших школьников на начальном этапе. 2.2. Опытно-экспериментальная посредством музыкальной игры . Заключение. Список литературы. Приложение. работа по развитию музыкальных способностей детей Введение По своей удивительной способности вызывать в человеке творческую активность искусство занимает, безусловно, ведущее место среди всех многообразных элементов, составляющих сложную систему воспитания человека. Ценность творчества, его функций заключаются не только в результативной стороне, но и в самом процессе творчества. Именно уроки музыки, как показывает практика, могут способствовать развитию творческих способностей у учащихся младшего школьного возраста. Детям младшего школьного возраста изначально присуща талантливость. Начальный период обучения считается важнейшим в приобщении к прекрасному. Музыка здесь выступает в роли универсального средства эстетического и нравственного воспитания. Ребенок младшего школьного возраста нуждается в увлекательной ближайшей перспективе «завтрашней радости», эмоциональном подъеме – это может дать игра. Вызывая переживания положительного эмоционального состояния, она вносит бодрый, радостный тон в коллективную жизнь детей, облегчает организацию общей деятельности и установление доброжелательных отношений между ними. Это создает важнейшую предпосылку успеха воспитательной работы с детьми. Объективные воспитательные возможности творческой игры не вызывают сомнений. Игра затрагивает все стороны личности ребенка – его ум, чувства, воображение, волю. Эмоциональное приподнятое настроение, которое всегда сопутствует игре, делает атмосферу в классе яркой и увлекательной. Именно такая обстановка наиболее благоприятна для формирования у детей положительных форм поведения: дисциплинированности, опрятности, трудолюбия, инициативности и других. Игра – это путь к познанию ребенком самого себя, своих возможностей, способностей, своих пределов. Самопроверка всегда побуждает к самосовершенствованию. Уже поэтому детские игры – важное средство воспитания. Известно, что музыка издавна признавалась важным средством формирования личностных качеств человека, его духовного мира. Современные научные исследования свидетельствуют о том, что музыкальное развитие оказывает незаменимое воздействие на общее развитие: формируется эмоциональная сфера, совершенствуется мышление, ребенок становится чутким к красоте в искусстве и в жизни. Чтобы музыка выполнила эту важную функцию, надо развивать у ребенка общую музыкальность. Основные признаки общей музыкальности, по убеждениям многих исследователей (Тарасов Г.С., Терентьева Н.А. и др.) следующие: способность чувствовать характер, настроение музыкального произведения, сопереживать услышанному, проявлять эмоциональное отношение, понимать музыкальный образ; способность вслушиваться, сравнивать, оценивать наиболее яркие и понятные музыкальные явления; проявление творческого отношения к музыке. С развитием общей музыкальности у ребят появляется эмоциональное отношение к музыке, совершенствуется слух, рождается творческое воображение. Переживания детей приобретают своеобразную эстетическую окрашенность. В наше время весьма актуальна проблема разностороннего воспитания человека уже в самом начале его пути, в детстве, воспитания Человека, в котором гармонично развивалось бы эмоциональное и рациональное начала. .. Основной целью образования, в связи с этим, является подготовка подрастающего поколения к будущему. Творчество - это тот путь, который может эффективно реализовать эту цель. Творческое проявление музыкальности позволяет активно развивать фантазию, воображение ребенка, оно выражается в начальных формах музыкального творчества - песенного, танцевального, импровизации на детских музыкальных инструментах. Итак, актуальность моей работы заключается в развитии музыкальных способностей у детей младшего школьного возраста посредством игры. Следовательно, уроки музыки, построенные на игровых музыкальных методиках, должны способствовать значительному развитию музыкальных способностей детей. Для реализации цели своей работы я поставила решение следующих задач: 1. Изучение психолого–педагогической и музыкально-психологической литературы по данной работе. 2. Рассмотрение возрастных особенностей детей в аспекте развития их музыкальных способностей. 3. Анализ музыкальной игры как способа развития музыкальных способностей младших школьников. 4. Выявление эффективности музыкальной игры , как средства развития музыкальных способностей детей посредством организации и осуществления экспериментальной работы. Глава 1. Теоретические основания развития музыкальных способностей младших школьников посредством музыкальной игры на уроках музыки Начальный период школьной жизни занимает возрастной диапазон от б-7 до 10-11 лет (1-4 классы). В младшем школьном возрасте дети располагают значительными резервами развития. Их выявление и эффективное использование - одна из главных задач возрастной и педагогической психологии. С поступлением ребенка в школу под влиянием обучения начинается перестройка всех его сознательных процессов, приобретение ими качеств, свойственных взрослым людям, поскольку дети включаются в новые для них виды деятельности и систему межличностных отношений. Общими характеристиками всех познавательных процессов ребенка становятся их произвольность, продуктивность и устойчивость . Для того, чтобы умело использовать имеющиеся у ребенка резервы, необходимо как можно быстрее адаптировать детей к работе в школе и научить их учиться, быть внимательными, усидчивыми. К поступлению в школу у ребенка должен быть достаточно развит самоконтроль, трудовые умения и навыки, умение общаться с людьми, ролевое поведение. В младшем школьном возрасте закрепляются и развиваются далее те основные человеческие характеристики познавательных процессов (внимание, восприятие, память, воображение, мышление и речь), необходимость которых связана с поступлением в школу. Из «натуральных» эти процессы к концу младшего школьного возраста должны стать «культурными», то есть превратиться в высшие психические функции, произвольные и опосредствованные (Л.С. Выготский). В начальный период учебной работы с детьми следует, прежде всего, опираться на те стороны познавательных процессов, которые у них наиболее развиты, не забывая, конечно, о необходимости параллельного совершенствования остальных. 1.2. Музыкальная игра как средство развития музыкальных способностей детей Деятельность ребенка безгранична, он постоянно занят познанием мира и самого себя через игру. Для ребенка игра – это жизнь. Игра – один из сложнейших, а в жизни ребенка и важнейших видов деятельности. Ребенок не может без игры. Игра - оптимальное психолого-педагогическое средство, которое позволяет всесторонне влиять на развитие детей. Это подтверждает Д. Б. Эльконин: « … игра влияет на формирование всех основных процессов, от самых элементарных до самых сложных» Известно, что детскому возрасту соответствуют две основные формы деятельности: игровая и учебная. При этом считается, что игра является ведущей формой деятельности в дошкольном детстве, а для младшего школьного возраста ведущей становится учебная деятельность, хотя психологи и педагоги не отвергают возможность игровой деятельности. Игровая деятельность должна быть положена в основу воспитания детей, особенно на первых ступенях художественного развития ребенка. Поэтому возникает проблема поиска взаимосвязи учебной и игровой деятельности в начальных классах. Особенно важно это обстоятельство учитывать в процессе развития творческого потенциала ребенка: необходим поиск таких средств и методов педагогического воздействия, которые способствовали бы естественному протеканию творческого процесса. Одним из возможных путей решения данной проблемы является применение музыкальной игры в различных ее вариантах на уроках музыки. Музыкальные игры помогают детям знакомиться с творческими возможностями мира, развивают у них чувство ритма, координацию слуха и голоса, музыкальную память. На занятиях музыкой игра должна занимать не более 10-15 минут, педагог сам решает, сколько времени необходимо для той или иной игры. Для проведения одних игр достаточно 5-ти минут (например, на регистры), а на игры с более сложными музыкальными заданиями может быть затрачено тричетыре занятия. Каждая игра должна быть доступна и интересна детям. Задания в процессе игры постепенно усложняются. Знакомство с каждой игрой начинается с внимательного прослушивания музыки. На этом важном этапе дети выясняют общий характер музыки, её связь с движениями в игре . В музыкальной игре, как в пении, так и в ритмических движениях, дети осваивают средства художественной выразительности, характерные для музыки и речи: ритм, тембр, динамику, темп, лад, высоту. Это дает педагогу возможность дифференцированно воздействовать на детей с разным темпом развития. Учащиеся с пониженной к жизни активностью нуждаются в стимулирующей музыке, которая бы повышала возбуждение в коре головного мозга и стимулировала бы жизненный тонус. Это произведения подвижного, быстрого характера. Расторможенные успокаиваются музыкой умеренного темпа, снижающего возбужденное состояние коры дети головного мозга. Дистоническим детям, у которых в течение дня происходит резкая смена эмоционального состояния (от агрессии до апатии), требуется стабилизирующая музыка спокойного характера с акцентами, повторяющимися через равные интервалы и с одинаковым уровнем громкости звучания. Музыка помогает устанавливать контакт между детьми и взрослыми, между сверстниками при проведении игры. Создавая предпосылки для дальнейших педагогических воздействий, музыка направляет слуховое внимание детей на выполнение условий и правил игры. Желание, порывы, чувство радости, оживление, приподнятое настроение активизируют ребенка и сопровождают его в каждой игре. Особенности психического развития младших школьников свидетельствуют о том, что в этом возрасте появляется реальная возможность для обогащения их музыкального и жизненного опыта. 1.3.Разновидности музыкальных игр. Все игры имеют свои побудительные мотивы, определенные способы действий, игровой замысел, игровой материал, правила. Каждой игре предшествует подготовительное или вспомогательное упражнение, которое сначала проводится без музыки, а затем с музыкальным сопровождением. Цель этих упражнений – подготовить тело ребенка к воспроизведению действия, разогреть мышцы – сгибатели и мышцы – разгибатели, участвующие в возникновении движения. Развивающие музыкальные игры рекомендуется проводить во всех частях музыкального занятия: в начале, середине, в конце, чтобы распределить равномерно эмоционально – психологическую нагрузку разных видов музыкальной деятельности, предупредить мышечную усталость и поддержать действенный интерес ребенка. Музыкально – дидактические игры. Одним из наиболее доступных средств познания музыки как вида искусства, отвечающих возможностям, особенностям, интересам и потребностям ребенка, выступает музыкально - дидактическая игра. Следует отметить полифункциональный характер музыкально - дидактических игр, которые можно рассматривать как игровой метод обучения, направленный на усвоение, закрепление и систематизацию знаний о музыке; как одну из игровых форм обучения; как самостоятельную игровую деятельность; как средство музыкального общения и развития ребенка. Как и любые другие игры, музыкально - дидактические игры должны включать развитие игровых действий. В основе дидактического материала лежат задачи развития у детей музыкального восприятия, игровое действие должно помочь ребенку в интересной для него форме услышать, различить, сравнить некоторые свойства музыки, а затем и действовать с ними. Эти игры помогают детям чисто интонировать, определить, правильно ли спета песня, услышать смену темпа, силу звучания. Музыкально – дидактические игры просты и доступны, интересны и привлекательны, становятся своеобразным возбудителем желания у детей петь, слушать, играть и танцевать. В процессе игр дети не только приобретают специальные музыкальные знания, у них формируются необходимые черты личности, такие, например, как чувство товарищества и ответственности. Применение музыкально – дидактических игр на уроках дает возможность проводить их наиболее содержательно. Такие игры носят обучающий характер, в доступной игровой форме у детей развиваются музыкальные способности. Музыкально-ритмические игры. Музыкально- ритмические игры — один из наиболее активных видов музыкальной деятельности детей, направленный на выражение эмоционального содержания музыки, ее ритмических особенностей. В ходе таких музыкальных игр дети в наиболее доступной и интересной для них форме усваивают программные требования по развитию музыкально-ритмических движений. В музыкально- ритмических играх дети учатся двигаться, соблюдая ритмическую структуру музыкального сопровождения, учитывая темп музыки и другие ее выразительные средства для перехода с одного вида движений на другой, подбирают движения, адекватные музыке, и пр. Они создают выразительные образы в соответствии с характером музыкального звучания. Имитационно-изобразительные игры. Имитационно- изобразительные игры тесно связаны с теми представлениями и впечатлениями, которые возникают у детей благодаря более близкому ознакомлению с предметным миром, окружающим их, накоплению игрового опыта, овладению элементарными формами бытового труда и формированию представлений о труде взрослых. В зависимости от характера музыки, в соответствии с ее ритмическими и эмоциональными особенностями, дети воспроизводят движения, используемые, например, в различных видах труда (под энергичную маршевую музыку имитируют движения, используемые при рубке дров, под звучание вальса показывают, будто бы гладят бельё, под колыбельную укачивают куклу, под звучание плясовой имитируют танцевальные движения и т. д.). Игры с реальными или воображаемыми предметами. При проведении игр с реальными и воображаемыми предметами дети действуют с самыми различными по своему функциональному назначению предметами. Игры с воображаемыми предметами очень нравятся детям, им доставляет удовольствие ритмичность воспроизведения этих действий. Очень важны игры с воображаемой куклой. В зависимости от музыки «кукла» то танцует, то шагает, то ее укачивают и пр. Задания можно существенно усложнить, вводя разнообразные движения и предметы. В результате такой работы у детей развивается особое внимание к характеру музыкального звучания, они начинают придавать значение и самому характеру движений. Музыкальные игры с воображаемыми предметами важны для обогащения сюжетных игр. Так, в процессе сюжетноролевой игры наблюдается значительное увеличение действий в воображаемом плане, а также существенно изменяется их внешний рисунок — действия становятся изобразительными, имитационными. Музыкальные игры – драматизации. Этот синтетический вид детской деятельности – один из самых любимых и популярных у детей и взрослых. Здесь музыкальный руководитель становится режиссёром музыкального спектакля. Он должен уметь грамотно построить мизансцены, выбрать исполнителей ролей, объединить в спектакле различные виды детской деятельности. При подготовке спектакля необходимо использовать индивидуальный подход к каждому ребёнку, уважать его личность, верить в его творческие способности и возможности. Отмечая и поощряя каждую удачную находку, каждое новое творческое решение задачи, надо стремиться воспитывать в детях самостоятельность и уверенность в своих силах. На занятиях музыкой драматизация организуется на основе сюжета литературного, музыкального или музыкально-сценического произведения. В процессе драматизации все прочитанное, увиденное или услышанное воспроизводится «в лицах» при помощи различных выразительных средств: музыкальной и речевой интонации, пантомимы, жеста, позы и мизансцены. Специфические условия организации музыкальной деятельности младших школьников с использованием музыкально-игровой драматизации определяются следующими принятыми в педагогической науке и практике положениями: музыкальные произведения должны отличаться художественной ценностью, соответствовать возрастным особенностям детей- исполнителей; в коллективе детей необходимо создать обстановку взаимного уважения, эмоционально насыщенную атмосферу общения между детьми и педагогом, стремиться развивать в каждом ребенке инициативное отношение к интерпретации порученной ему роли; продолжительность каждого фрагмента урока, связанного с решением той или иной задачи, определяется возрастными особенностями и возможностями детей. Учащиеся младших классов, как правило, с удовольствием поют песни с так называемыми ролевыми диалогами. Построение занятий с применением музыкальных игр-драматизаций помогают детям преодолеть природную застенчивость. Сольные сценические музыкальные фрагменты раскрепощают опорно-двигателъные и голосовые «комплексы зажатости» детей. Хороводные игры. Хоровод – это жанр, в котором поэтико-музыкальное искусство тесно связано с элементами театрализованного действа и хореографии. Его отличает высокая художественность напевов и поэтических текстов. При этом припевы в хороводах исполняются на простые, доступные каждому ребёнку мелодии. Любовно воспеваются в песнях широкие луга, покрывающая их «травушка-муравушка», кудрявая берёзка, цветущая калина. Дети украшают себя венками из свежераспустившейся зелени и цветов. Участвуя в хороводе, в маленьком театрализованном представлении, ребята будто переносятся в мир сказки, перевоплощаются в царевича, царевну, селезня, утку, ясного сокола… Хоровод позволяет ребёнку почувствовать себя актёром и плясуном, увидеть красоту окружающего мира. Хороводные игры – это развлечение, забава, но нередко и соревнование, в котором каждый участник стремится выйти победителем. Оптимистичность, энергия, веселье и полнота ощущения жизни делают хороводы и в наше время нужными, неувядаемо прекрасными . Игры образного характера. Игры, в которых дети передают образы различных животных, птиц, сказочных персонажей; изобразительно-имитационные игры, в которых воспроизводят различные виды игровых, бытовых и трудовых действий; игры с воображаемыми предметами; музыкальные игры с правилами. Музыкальные игры образного характера основаны на развитии творческих проявлений у детей. Чем старше дети, тем самостоятельнее они выполняют движения. Показ этих игр применяется лишь на самом начальном этапе обучения, а впоследствии используется словесное руководство. По мере обучения содержание игр усложняется за счет разнообразия средств выразительности. Среди игр образного характера есть много связанных с изображением животных. Дети превращаются в различных зверушек и двигаются под музыку, подбирая соответствующие движения. Особое внимание уделяется формированию выразительного образа и выразительных движений, передающих специфические повадки и характер животных. Использование в работе с контингентом младших школьников музыкальных игровых методик способствует в значительной степени их общему музыкальному развитию, их представления об окружающем мире обогащаются, становятся более полными, устойчивыми, эмоционально окрашенными. Овладение навыками исполнительства, участие в музыкальной деятельности расширяют возможности детей, положительно влияют на их личностный облик. Глава 2. Экспериментальное исследование процесса развития музыкальных способностей младших школьников посредством музыкальной игры Говоря о формировании способностей, необходимо остановиться на вопросе о том, когда, с какого возраста следует развивать музыкальные способности детей. Психологи называют различные сроки - от полутора до пяти лет. Также существует гипотеза, что развивать эти способности необходимо с самого раннего возраста. Эта гипотеза находит подтверждение в физиологии. Это самый благоприятный период для начала развития всего многообразия человеческих способностей. Диагностика музыкальных способностей – один из самых необходимых продуктивных разделов работы педагога .На диагностических занятиях у ребёнка определяются уровни развития каждой из музыкальных способностей, что позволяет выявить качественное своеобразие его музыкальности, сильные и слабые его звенья, и грамотно построить ра Показателями проявления музыкальных способностей детей в процессе музыкальных игр являются следующие: способность воспринимать музыку, чувствовать её ритмическую выразительность, непосредственно и эмоционально откликаясь на неё; способность выразительно, непринуждённо, ритмично двигаться под музыку; способность оценивать красивое в музыке и движении, ритмическую выразительность, проявлять музыкальный вкус в пределах, возможных для данного возраста. Работа включает в себя несколько этапов: диагностический, формирующий (развивающий) и сравнительный. На протяжении всех этапов проводится отслеживание результатов с помощью опросов-бесед, а так же проводятся музыкальные игры по экспериментальной методике для определения у учащихся исходных уровней музыкальных способностей (чувства ритма, темпа, тембра, лада, музыкальной памяти и слуха). 2.1. Ход и результаты диагностического этапа по определению уровня развития музыкальных способностей на начальном этапе эксперимента. На первом уроке 1А класса в сентябре 2008 года была проведена анкета в форме устного опроса. Цель: изучение особенностей музыкальной эрудиции (знаний в области музыки) младших школьников. Вопросы анкеты: 1. Зачем нужна людям музыка? 2. Любишь ли ты музыку? 3. Какую музыку ты любишь больше: современную, эстрадную, классическую, народную? 4. Что ты любишь делать под музыку? 5. Любишь ли ты играть? 6. Знаешь ли ты, что игры бывают музыкальные? 7. Чем отличается обычная игра от музыкальной игры? 8. Можешь ли придумать движения под музыку? 9. Какую музыку любишь слушать? 10. Меняется ли твоё настроение, когда ты слушаешь музыку? 11. Каких композиторов ты знаешь? 12. Тебе нравится петь, твои любимые песни? 13. Любишь ли ты участвовать в концертах, мероприятиях? 14. Что тебе больше всего нравится делать на уроках музыки: слушать музыку, петь, играть на инструментах или играть в музыкальные игры? При анализе анкеты я уделяла особое внимание нескольким направлениям вопросов, связанных: - с уровнем музыкальной информированности; - с отношением к уроку и видам деятельности; - с уровнем креативности детей. Результаты анкетирования (1А кл. сентябрь 2008) 90% детей назвали себя любителями музыки, из них 80% уточнили, что любят современную, эстрадную музыку, и лишь 10% сказали «разную». Среди любимых произведений были названы некоторые русские, эстрадные песни и популярные группы. Из знакомых песен оказалась «Во поле берёза стояла», «Во кузнице», из детских – «Ёлочка», «Улыбка». На вопрос о музыкальной игре, все дети ответили, что любят играть в любые игры. Итоговым вопросом анкеты выяснилось, что предпочтение пению на уроках музыки отдают 40% детей, слушанию – 10%, а остальным 50% детей нравятся разнообразные музыкальные виды деятельности: пение, слушание, игра на музыкальных инструментах, отгадывание музыкальных загадок, проведение музыкальных игр. Цель: На втором уроке проводилась музыкально-дидактическая игра «Играй, как я». Цель: выявить уровень развития динамического слуха. Принцип такой: поиграем с тобой вместе: я – на пианино, ты - на барабане. Играй, как я; я – громко, и ты – громко, я – тихо, и ты – тихо. Будь внимателен. Анализ результатов этого занятия показал, что динамический компонент музыкального слуха у детей младшего школьного возраста достаточно высокого уровня. Детям оказалось доступным воспроизведение не только полярных градаций динамики (громко – тихо), но и постепенных переходов от громкого к тихому звучанию и наоборот. 50 % детей получили высокий бал, 50% -средний уровень развития тембрового слуха по показателю различения звучания детских музыкальных инструментов. Анализ результатов показал, что ребята успешно справляются с различением тембров музыкальных инструментов, относящимся к разным группам. Что касается тембров инструментов, относящихся к одной группе, то дети сложно их различают. 17% детей получили низкий бал, 75% – средний и лишь 8% - высокий бал. На третьем уроке проводилась музыкально-дидактическая игра «Передай ритм». Цель: выявить уровень развития чувства музыкального ритма. Детям для прослушивания был предложен отрывок из пьесы С.Майкапара «В садике». Ребёнок должен был воспроизвести ритм хлопками в ладоши. В зависимости от результатов этого задания каждый был отнесён к одному из трёх уровней развития чувства ритма. Высокий отмечен у 20% детей, которые сумели воспроизвести ритмический рисунок отрывка, средний уровень у 65% учащихся, которые воспроизвели только метрическую пульсацию. К низкому отнесены 15% детей, они не смогли воспроизвести даже метрическую пульсацию, хлопали в ладоши беспорядочно. На четвертом уроке была проведена музыкальная игра «Всадники». Цель: определить лад – мажорный и минорный. Дети выстраиваются в колонну по одному и под музыку первого периода (минор) в пьесе Р.Шумана «Смелый наездник» идут шагом, высоко поднимая ноги. Под музыку второго периода (мажор) «всадники» скачут галопом. Под музыку третьего периода (минор) снова идут шагом. Как показали результаты этого занятия, интонационно-слуховой опыт у многих детей достаточно высок для определения настроения музыкального произведения. 50% детей показали высокий бал и 50% средний. Все участники игры справились с заданием. На пятом уроке была проведена музыкальная игра «Спой так, как я». Цель: выявить уровень развития чувства мелодического (звуковысотного) компонента музыкального слуха. Детям предлагалось спеть любимую песню с аккомпанементом и без него. Исследование показало, что половина детей в классе находится на среднем уровне развития мелодического слуха, так как, если ребёнок с сопровождением пел чисто всю мелодию, то без него – лишь отдельные её фрагменты, то некоторые вообще теряли интонацию. Итак, в результате диагностики я выяснила, что музыкальные способности детей младшего школьного возраста, обучающихся в 1А классе, сформированными оказались лишь отдельные недостаточно развиты. Относительно компоненты музыкальных способностей: эмоциональная отзывчивость на музыку, динамический и тембровый слух, те стороны чувства ритма, которые связаны с воспроизведением темпа и метрической пульсации. 2.2 Опытно-экспериментальная работа по развитию музыкальных способностей детей посредством музыкальной игры На втором этапе опытно-практической работы я выстроила серию творческих заданий, выбрав для каждого класса определенные виды игр, связанных с освоением средств музыкальной выразительности,которые с каждым годом усложняются,развивая музыкальные способности через музыкальную игру. Как известно, существует достаточно подробная классификация средств выразительности, но важно акцентировать внимание на усвоении таких средств музыкальной выразительности, как ритм, тембр, динамика, лад, темп, музыкальная память и слух. «Музыкальная игра»(1-4кл.) класс вид игры 1 кл. 1)Музыкально-дидактические игры 2)Игры с реальными или воображающими предметами 2кл. 1)Музыкально-ритмические игры. 2)Игры образного характера. 1)Имитационно-изобразительные игры. 3кл. 2)Хороводные игры. 4кл. 1)Музыкальные игры-драматизации. На проверочном этапе опытно-экспериментальной работы детям уже 2А класса в сентябре 2009 были предложены контрольные задания: самостоятельное графическое моделирование, собирание «Ромашки» (после прослушивания «Утра» Э. Грига), импровизация, досочинение и анкета. После прослушивания «Утра» Э. Грига детям было предложено собрать воедино все пройденные раннее средства музыкальной выразительности. При собирании «Ромашки» дети использовали характеристики из всех компонентов выразительных средств. 70% детей смогли охарактеризовать музыкальные средства выразительности, создающие образ дождя в этой песне. Был определён штрих, но 20% детей сказали, что «музыка отрывистая, похожа на капли дождя», остальные дети отметили «Staccato». Лад дети не затруднились определить, только 15% детей определили его неверно. С заданием повторить хлопками ритмический рисунок первой фразы запева справились 80% учащихся. Таким образом, все вышеперечисленные данные позволяют сделать вывод о том, что уроки музыки, построенные на комплексе специальных творческих заданий с использованием музыкальной игры, существенным образом повлияли на развитие музыкальных способностей детей младшего школьного возраста. Данные по заключительной анкете. Вопросы анкеты 1. Зачем нужна людям музыка? 2. Любишь ли ты занятия музыки? 3. Какую музыку ты любишь больше: современную, эстрадную, классическую, народную? 4. Что ты любишь делать под музыку? 5. Любишь ли ты играть? 6. Знаешь ли ты, что игры бывают музыкальные? 7. Чем отличается обычная игра от музыкальной игры? 8. Можешь ли придумать движения под музыку? 9. Какую музыку любишь слушать? 10. Меняется ли твоё настроение, когда ты слушаешь музыку? 11. Каких композиторов ты знаешь? 12. Тебе нравится петь, твои любимые песни? 13. Любишь ли ты участвовать в концертах, мероприятиях? 14. Что тебе больше всего нравится делать на уроках музыки: слушать музыку, петь, играть на инструментах или играть в музыкальные игры? Результаты анкетирования Данные заключительной анкеты свидетельствуют, что любят уроки музыки 98% анкетированных детей, 76% считают, что без музыки было бы очень скучно. Если на первом (диагностирующем) этапе 80% детей любили слушать лишь эстрадную отечественную музыку, то с 2008-2009 учебный год круг интересов значительно расширился: 50% детей сообщили, что любят слушать и другую, в ответах некоторых из них «присутствовала» и классическая музыка (чаще всего та, которая звучала на наших уроках), 20% - предпочитают народную, старинную музыку. 30% детей любят детские песни, музыку из мультфильмов. Также дети называли танцевальную музыку, современную эстрадную музыку. 30% детей обобщили свои музыкальные пристрастия, написав, что любят «всякую» музыку. Среди любимых произведений и композиторов были перечислены почти все те, с которыми дети познакомились на занятиях музыки в течение года. Чаще других встречались следующие произведения: балет «Золушка» С. Прокофьева, балет «Щелкунчик» П.И. Чайковского, опера Римского-Корсакова «Сказка о царе Салтане». Также среди любимых композиторов были названы Ю. Чичков, В. Шаинский, Е. Крылатов, И. Дунаевский. Из ответов на вопрос о том, какие настроения может передавать музыка, видно, что возросли и слушательские умения, дети научились сопереживать музыке, отождествлять себя с музыкальным образом. 80% вариантов ответов охватывают широкую гамму чувств от радости, торжества, веселья до скорби, печали, грусти и тоски. 57% детей считают, что создать яркий музыкальный образ помогают такие средства музыкальной выразительности, как темп, динамика, тембр, лад, музыкальная память и ритм, то есть все те, что осваивались в течение учебного года. Еще 30% учащихся перечислили те же средства музыкальной выразительности, но без одного-двух. И, наконец, назвали меньше пяти наименований всего 3% детей. Все дети, без исключения ответили, что ни один урок музыки невозможен без проведения музыкальной игры. 80% детей предпочитают разнообразные виды музыкальной деятельности: пение, слушание, игру на музыкальных инструментах, отгадывание музыкальных загадок и, конечно же, проведение музыкальных игр. Таким образом, проведенное экспериментальное исследование процесса развития музыкальных способностей младших школьников на уроках музыки в музыкально-игровой деятельности убедило меня в эффективности используемой методики. Заключение Итак, в результате своей работы я пришли к такому заключению, что творческое развитие детей является актуальной задачей в современной педагогической науке и практике. Творческое развитие ребенка теснейшим образом связано с искусством и, в частности, на уроках музыки. Ценность музыкальных игр именно в том, что они помогают развивать необходимые «составляющие» музыкальности ребенка, такие его музыкальные способности, как музыкальный слух, музыкально-ритмическое чувство, тембр, лад, музыкальную память, внимание, мышление и др. Формируются такие черты характера ребенка, как творческая активность, инициативность, самостоятельность. Музыку называют «зеркалом души человеческой», «эмоциональным познанием» (Б.М. Теплов), «моделью человеческих эмоций» (В.В. Медушевский): она отражает отношение человека к миру, ко всему, что происходит в нем и в самом человеке. А наше отношение – это, как известно, наши эмоции. Значит, эмоции являются главным содержанием музыки, что и делает ее одним из самых эффективных средств формирования эмоциональной сферы человека, прежде всего, ребенка. Дети младшего школьного возраста особенно нуждаются в радостном, эмоциональном подъеме. Это естественная потребность, реализация которой способствует их развитию. Поэтому каждое музыкальное упражнение должно нести радость и удовлетворение. Облекаясь в игровые формы, оно в большей мере выполняет эту функцию в целом, «окрашивается» общим эмоциональным подъемом, что создает положительную установку на восприятие педагогического воздействия и усвоение конкретного материала. Все игры, используемые на уроках, несут творческий характер, поэтому стимулирование творчества детей в любых сферах их деятельности служит созданию базы для формирования их устойчивого интереса. А важнейший для учащихся младшего школьного возраста путь к творчеству – это игра. Игра - оптимальное психолого-педагогическое средство, которое позволяет всесторонне влиять на развитие детей. «Игра влияет на формирование всех основных процессов, от самых элементарных до самых сложных» - писал Д.Б. Эльконин. Особенно важно это обстоятельство учитывать в процессе развития творческого потенциала ребенка: необходим поиск таких средств и методов педагогического воздействия, которые способствовали бы естественному протеканию творческого процесса. Одним из возможных путей решения данной проблемы является применение музыкальной игры в различных ее вариантах на уроках музыки. Музыкальное воспитание – это целенаправленное формирование личности ребенка путем воздействия музыкального искусства: формирование интересов, способностей, эстетического отношения к музыке. Ребенок в том случае успешно усваивает различные виды музыкальной деятельности, если учитываются его индивидуальные особенности, возрастные возможности. Таким образом, исследование показывает, что музыкально-игровая действительность на уроках музыки является одним из эффективных средств развития музыкальных способностей детей младшего школьного возраста. Список литературы 1. Абдуллин Э.Б. Теория и практика музыкального обучения в общеобразовательной школе. – М., 1983. 2. Апраксина О.А. Методика музыкального воспитания в школе. – М.. 1983. 3. Агабабова С. Играя, учимся // Музыкальный руководитель,2008, №4. 4. Арисменди А.Л. Дошкольное музыкальное воспитание / Под ред. Н.К.Файн. - М.: Прогресс, 1989. 5. Бочкарев Л.Л. Психология музыкальной деятельности. – М.. 2006. 6. Виноградов Л.В. Методическое пособие для учителя. - М., 1990. 7. Выготский Л.С. Психология искусства. – М., 1986. 8. Выготский Л.С. Возрастная психология. – М.. 1985. 9. Горюнова Л. В. Развитие художественно – образного мышления детей на уроках музыки // Музыка в школе, 1991, №1. 10. Кабалевский Д. Б. Как рассказывать детям о музыке? - М.: Просвещение, 1989. 11. Кабалевский Д.Б. Педагогические размышления. – М., 1986. 12. Критская Е. Д.Интонационный анализ – творчество учителя и ученика // Искусство в школе, 1993, №1. Приложение Приложение 1. Музыкально-ритмическая игра «Передай ритм». Цель: развивать ритмическое восприятие и музыкальную память. Дети становятся друг за другом и кладут руки на плечи впереди стоящего. Ведущий (последний в цепочке) отстукивает ритм на плече того, за кем стоит. Тот передаёт ритм следующему ребёнку. Последний участник, (стоящий впереди всех) «передаёт» ритм, хлопая в ладоши. Музыкально-дидактическая игра «Замри». Цель: учить определять мажорный и минорный лад. Дети выстраиваются в колонну по одному и под музыку первого периода (минор), идут шагом, высоко поднимая ноги. Под музыку второго периода (мажор) «всадники» скачут галопом. Под музыку третьего периода снова идут шагом. Музыкальная игра «Слушай музыку». Цель: учить определять темп – умеренный и быстрый. Первое задание - Дети стоят в шеренге. Звучит «Неаполитанская песенка» П.И Чайковского. Дети слушают и определяют изменение темпа. Затем пьеса звучит ещё раз, а дети, начиная с левой ноги, с сильной доли, шагают на месте (один шаг на каждую четверть). В соответствии с музыкой темп шагов во второй части более подвижный Музыкально-дидактическая игра «Прячем мелодию». Цель: развивать внутренний слух. Дети начинают петь хорошо знакомую песню; затем по условному знаку продолжают петь про себя, т.е. беззвучно; по другому сигналу – снова вслух. Музыкальная игра «Музыкальные стульчики». Цель: развивать ритмическое восприятие и музыкальную память. Стулья стоят по кругу, на каждом – шумовой или музыкальный инструмент. Под музыку дети ходят по кругу вокруг стульев, а с окончанием мелодии берут в руки тот инструмент, который лежит перед ними на стуле. Ведущий отбивает ритмический рисунок, который дети повторяют. Музыкальная игра образного характера «Карнавал зверей». Цель: развивать мышление. Предложить надеть детям шапочки (зайца, лисы, медведя) и решить, какого по характеру зверя они будут изображать (медведя – доброго или злого, зайца – хвастливого или трусливого, лису – хитрую или озорную). Затем дети передают характерные особенности персонажей, выраженные в музыке. Остальные дети должны отгадать, зверя с каким характером изображал тот или иной ребёнок. Музыкально-дидактическая игра (по типу хороводных) «Плетень» Цель: развивать навыки восприятия народной музыки через отражение её содержания в пластике движений. Дети поют песню, сопровождая её танцевальными движениями в соответствии с характером музыки. Каждый куплет сопровождается сменой построения, особенности которого отражают сюжетное развитие музыкально-игрового образа. На слова «Заплетися, плетень» дети выполняют построение в соответствии с фигурой, изображённой на рис.1. На слова «Ты завейся, труба» танцевальные движения выполняются в построении, отражённом на рис.2. На слова «Ты развейся, труба» образуется построение в соответствии с рис.3. На слова «Завернися, камка» дети делятся на 2 группы, каждая из которых выстраивается в соответствии с фигурой на рис.2. Развёртываясь, дети опять образуют фигуру, изображённую на рис.3. Музыкальная игра для развития детского творчества «Дирижёр». Цель: формировать способности к взаимодействию с партнёрами по игре; развивать навыки невербального общения, творческие способности в музыкально-исполнительской деятельности. Трое участников исполняют роль музыкантов, играя на разных по звучанию музыкальных инструментах. Четвёртый – дирижёр, остальные – зрители. Начало и окончание игры дирижёр обозначает взмахом руки (вверх – начало, вниз – окончание). Дирижёр побуждает музыкантов (вместе или по очереди) играть в соответствии с его жестами. Когда исполнители закончат музицирование, в игру вступает другая четвёрка. Музыкальная игра «Карусель» Цель: учить различать темп музыкальных частей, реагировать на паузы и акценты. Стулья расставить по кругу, это «Карусель». Предложить кататься на «карусели» так, как подскажет музыка, под медленную музыку двигаться шагом, а под быструю - бегом. Дети играют, прислушиваясь к музыке. В конце игры ребёнок, не успевший занять стул, становится водящим. Игра повторяется 3-4 раза. Заканчивается ходьбой для успокоения дыхания. Музыкально – дидактическая игра «Музыкальный мешочек». Цель: Развивать музыкальную память. Участников может быть любое количество.«Дети, - говорит взрослый, - к нам пришли гости, но где же они спрятались? Может быть, здесь? (показывает мешочек). Сейчас мы послушаем музыку и узнаем, кто там». Детям проигрываются или напеваются знакомые мелодии. Дети узнают музыку, кто – либо из них достает из мешочка соответствующую игрушку и показывает всем. Музыкально-ритмическая игра «Повтори ритмический рисунок». Цель: Развивать чувство ритма и музыкальную память. Необходимо сделать карточки с разным ритмическим рисунком на всех участников. Правила игры заключаются в том, что каждый из детей выходит и показывает свою карточку, прохлопывая ритмический рисунок который изображен на ней. Дети запоминают его, затем ведущий закрывает свою карточку, а дети должны прохлопать или простучать этот ритмический рисунок. Далее выходит другой участник и показывает свою карточку с другим ритмическим рисунком, и т.д., пока все дети не выполнят задание. Ритмический рисунок представляет собой изображение нот разной длительности без нотного стана. Руководитель должен следить за тем, чтобы все дети прохлопывали рисунок правильно. Необходимо повторять упражнение несколько раз, чтобы ребенок в конце концов запомнил ритмический рисунок и смог его воспроизвести, уже не глядя. Приложение 2. Сценарий музыкальной игры «Брейн – ринг». Дети делятся на две команды. В середине зала шесть столов, поставленных в форме двух треугольников. Под музыку участники игры входят в зал, становятся у своих столов, на которых лежат визитные карточки, эмблемы с названием команды для каждого ребенка. Ведущий: Дорогие гости! Поприветствуйте, пожалуйста, участников игры «Брейн-ринг». Команда «Соловьи», капитан команды…. и команда «Скворушки», капитан команды... 1-й капитан. Нас солнца луч смешит и дразнит, Нам нынче весело с утра. Весна нам дарит звонкий праздник, И главный гость на нем — игра! 2-й капитан. Она наш друг, большой и умный. Не даст скучать и унывать. Затеет спор веселый, шумный, Поможет новое узнать. Ведущий. Перед началом игры хочется поднять всем нам настроение. Сделать это сможет песня. Дети поют песню «Если все вокруг подружатся (муз. Е. Архиповой, сл. Ю. Полунина). Ведущий. Ну вот, теперь я вижу, что вы в хорошем настроении: на лицах появились улыбки, значит, пора начинать игру. Я познакомлю вас с правилами. Итак: на столах находятся красные флажки, которые надо поднимать, если у вас готов ответ. За каждый правильный ответ дается жетон. Подсчитав в конце игры жетоны, жюри определит победителя. Будьте внимательны, я объявляю первый тур! Внимание! Черный ящик! (Вносится черный ящик.) Здесь находится игрушка. Послушайте стихотворение о ней: В лесу его ты не найдешь, на мишку очень он похож. У него большие уши, с крокодилом Геной дружит. Улыбается мордашка — это кукла... (Чебурашка.) Внимание! Вопросы: есть ли песенка про эту игрушку, и кто написал к ней музыку? Игроки отвечают. Затем появляется Чебурашка (ребенок в костюме). Дети поют песню, а Чебурашка танцует. Ведущий. Внимание! Вопрос! Назовите жанры музыкальных произведений. (Ответы детей.) Сейчас я буду играть мелодии, а вы должны определить, к какому жанру они относятся, какой характер музыки? (дети отвечают.) Звучит мелодия знакомого детям хоровода, всем предлагают поплясать. Ведущий: Внимание! Задание: передайте движениями смену частей произведения. (Исполняется мелодия песни «Мы сложили песенку», муз. Е. Асеевой.) Вопросы: Как называется эта песня? Кто автор музыки? Внимание! Черный ящик! В нем находятся портреты композиторов. Сейчас прозвучат мелодии песен. Назовите композиторов. Звучит песня «Про лягушек и комара» (муз. А. Филиппенко, сл. Т. Волгиной). Отвечает команда, которая первой подняла флажок. Затем команды по очереди называют песни этого композитора. Звучит песня «Улыбка» (муз. В. Шаинского, сл. М. Пляцковского). Дети называют композитора, затем по очереди перечисляют названия песен, написанных В. Шаинским. Как только игроки угадают фамилию композитора, ведущий достает из черного ящика и показывает детям его портрет. 1-й капитан. Что с ногами, не пойму: вправо, влево носятся. Не стоят они на месте, так в кадриль и просятся. Ведущий. Ну что ж, тогда я объявляю музыкальную паузу. Дети танцуют кадриль. Ведущий. Чтоб пыл веселья не угас, чтоб время шло быстрее, Друзья, я приглашаю вас к загадкам поскорее! Загадки: 1. Он по виду брат баяну, где веселье, там и он. Я подсказывать не стану, всем знаком... (аккордеон). 2. У какого инструмента есть и струны, и педаль? Что же это? Несомненно, это славный наш... (рояль). 3. Движенья плавные смычка приводят в трепет струны, Мотив журчит издалека, поет про ветер лунный. Как ясен звуков перелив, в них радость и улыбка. Звучит мечтательный мотив, его названье... (скрипка). 4. Приложил к губам я трубку, полилась, но лесу трель. Инструмент тот очень хрупкий, называется... (свирель). 5. Ящик на коленях пляшет, то поет, то горько плачет. (Баян.) 6. Сверху кожа, снизу тоже, в середине пусто. Деревянные подружки пляшут на его макушке. Бьют его, а он гремит, в ногу всем шагать велит. (Барабан) Молодцы! Загадки хорошо отгадываете, а сможете ли вы определить инструмент по звучанию? Внимание! Черный ящик! (Проводится музыкально-дидактическая игра «Угадай, на чем играю».) Молодцы, ребята! И в заключение игры последнее задание «Вопрос — ответ». 1. Кто пишет музыку? (Композитор.) 2. С помощью чего можно записать музыку? (С помощью нот.) 3. Кто исполняет музыку? (Музыкант.) 4. Как называется одновременное звучание нескольких инструментов? (Оркестр.) 5. Как зовут человека, который руководит оркестром? (Дирижер.) 6. Какие оркестры вы знаете? (Симфонический, духовой, народных инструментов, камерный.) 7.В состав каких оркестров входят эти инструменты? (Показывает картинки, на которых изображены балалайка, труба и т. д.) Каких 8. Молодцы! Сейчас композиторов мы вы знаете? организуем оркестр, а жюри подсчитает ваши жетоны и назовет победителя. Участники игры исполняют на детских музыкальных инструментах 2-3 произведения. Объявляются результаты игры, вручаются призы. Ведущий. Всем спасибо за вниманье, За задор и звонкий смех, За огонь соревнованья, Обеспечивший успех. Вот настал момент прощанья, Будет краткой моя речь. Говорю всем: «До свиданья! До счастливых новых встреч! «Районные педагогические чтения» Музыкально - игровая деятельность младших школьников. Кирьянова Олеся Валерьевна учитель музыки 2010
