Учебно- тематическое планирование 5 класс

Рабочая программа учебного курса по музыке
для5 -7класс
Пояснительная записка
Рабочая программа по предмету « Музыка» для 5-7 классов общеобразовательных составлена на основе Государственного
общеобразовательного стандарта общего образования по искусству по искусству Примерной программы общего образования по музыке и
содержания программы «Музыка.5-7 классы» авторов Е.Д.Критской и Г.П.Сергеевой.
Цель массового музыкального образования и воспитания – развитие музыкальной культуры школьников как неотъемлемой части
духовной культуры – наиболее полно отражает заинтересованность современного общества в возрождении духовности, обеспечивает
формирование целостного мировосприятияучащихся, их умения ориентироваться в жизненном информационном пространстве.
Содержание программы базируется на нравственно-эстетическом, интонационно–образном, жанрово – стилевом постижении
школьниками основных пластов музыкального искусства (фольклор, музыка религиозной традиции, золотой фонд классической музыки,
сочинения современных композиторов) в их взаимодействии с произведениями других видов искусства.
В качестве приоритетных в данной программе мною выдвигаются следующие задачи и направления музыкального образования и
воспитания, вытекающие из специфики музыкального искусства, закономерностей художественного творчества и возрастных особенностей
учащихся:
-приобщение к музыке как эмоциональному, нравственно – эстетическому феномену, осознание через музыку жизненных явлений,
овладение культурой отношений, запечатленной в произведениях искусства, раскрывающих духовный опыт поколений;
-развитие в процессе музыкальных занятий творческого потенциала, ассоциативности мышления, воображения через опыт
собственной музыкальной деятельности;
-воспитание музыкальности, художественного вкуса и потребности в общении с искусством;
-освоение языка музыки, его выразительных возможностей в создании музыкального образа, общих и специфических средств
художественной выразительности разных видов искусства.
Методологическим основанием данной программы служат современные научные исследования, в которых отражается идея
познания школьниками художественной картины мира и себя в этом мире. Приоритетным в программе является введение учащихся в мир
музыки через интонации, темы и образы отечественного музыкального искусства, произведения которого рассматриваются в постоянных
связях отношениях с произведениями мировой культуры. Воспитание любви к своей культуре, своему народу и настроенности на
восприятие иных культур обеспечивает осознание ценности своей собственной культуры, развивает самосознание учащегося, а также
интерес и уважение к культуре других народов мира.
Основные методические принципы построения программы 5-7 классов:
Принцип увлеченности, согласно которому в основе музыкальных занятий лежит эмоциональное восприятие музыки, предполагает
развитие личностного отношения ребенка к явлениям музыкального искусства, его творческое самовыражение, активное включение в
процесс художественно – образного музицирования.
Принцип триединства деятельности композитора – исполнителя – слушателя ориентирует учителя на развитие музыкального
мышления школьников во всех формах общения с музыкой. Важно, чтобы в сознании учащихся восприятие музыки всегда было связано с
представлением о том, кто и как сочинил, кто и как её исполнил. В равной мере исполнение музыки всегда должно быть связано с ее
осознанным восприятием и пониманием учащимися того, как они ее исполнили сами.
Принцип тождества и контраста, сходства и различия реализуется в процессе выявления интонационных, жанровых,
стилистических связей музыкальных произведений и освоения музыкального языка. Этот принцип является важнейшим для развития не
только музыкальной культуры учащихся, но и культуры восприятия жизни и осознания своих жизненных впечатлений.
Принцип интонационности выступает как ведущий принцип, регулирующий процесс развития музыкальной культуры школьников и
смыкающий специфически музыкальное искусство с общедуховным. Музыкальное произведение открывается перед школьником как
процесс становления художественного смысла через разные формы воплощения музыкальных образов (литературные, зрительные,
пластические и др.) с опорой на выявление жизненных связей музыки.
Принцип диалога культур предполагает знакомство учащихся с народной и профессиональной музыкой других национальностей на
основе ее сопоставления и выявления общности жизненного содержания, нравственно – эстетической проблематики, различия стилей,
музыкального языка, творческого почерка представителей разных эпох и культур. Диалог учащихся с композиторами (известными и
безымянными), исполнителями, слушателями заключается в поиске ответов на вечные вопросы: что есть истина, добро, красота? А также
выяснение значимости музыкального классического наследия для современного подростка, его духовно – нравственных приоритетов как
человека 21 века.
Виды музыкальной деятельности на уроках разнообразны и направлены на полноценное общение школьников с
высокохудожественной музыкой в современных условиях широкого распространения образцов поп-культуры в средствах массовой
информации. Одно и то же музыкальное произведение может осваиваться учащимися в процессе слушания и исполнения музыки. В сферу
исполнительской деятельности учащихся входят: хоровое, ансамблевое и сольное пение; пластическое интонирование и музыкальноритмические движения; различного рода импровизации (вокальные, ритмические инструментальные, пластические и др.),инсценирование
(разыгрывание) освоение элементов музыкальной грамоты как средства фиксации музыкальной речи.
Реализация данной программы предполагает использование тех методов художественной педагогики, которые нашли отражение в
научно исследованиях в области музыкальной педагогики (Д.Б.Кабалевского,Е.Д.критской,Э.Б.Абдуллина,
Н.Б.Валеевой,Л.М.Предтеченской) и получили свое реальное воплощение в практике работы учителя музыки.
Специфика урока музыки заключается в том, что при доминировании музыки «как искусства интонируемого смысла»
(Б.В.Асафьев) её сюжетно-образные, жанровые, стилистические, языковые особенности определяют подходы к разработке содержания
урока, в котором другие виды искусства дополняют и расширяют представления школьников о духовном опыте человечества, помогают
осознавать вечные темы искусства и жизни. Нравственно-эстетическая, этическая проблематика концентрируются вокруг художественнопедагогической идеи- содержательного стержня урока музыки.
Связь уроков музыки с внеурочными и внешкольными формами работы. Программа не только предполагает изучение
музыкального искусства на уроках, входящих в инвариантную часть учебного плана общеобразовательного учреждения, но и создаёт
предпосылки для целенаправленной работы по художественно-эстетическому воспитанию школьников, подразумевая организацию широкой
образовательной среды: выстраивание системы внеурочных и внешкольных мероприятиях, интеграцию основного и дополнительного
образования учащихся. На базе нашей гимназии работает ДМШ №24, где получают начальное музыкальное образование наши гимназисты.
Исследовательские проекты. Метод проектов – педагогическая технология, ориентированная не только на обобщение фактических
знаний учащихся, но и на их применение и приобретение новых знаний путём самообразования. Активное включение школьников в
создание тех или иных проектов дает возможность осваивать новые способы деятельности в социокультурной среде.
Проект («брошенный вперёд») – прообраз какого-либо объекта, вида деятельности. Метод проектов в образовании рассматривается
как некая альтернатива классно- урочной системе. Современный проект учащихся – это средство активизации познавательной деятельности,
развитие креативности (творческого мышления), исследовательских умений, навыков общения в коллективе, формирования определённых
личностных качеств, умения учиться.
Начиная с 6го класса в учебники «Музыка» введён раздел «Исследовательский проект». Содержание проектов ориентирует
учащихся на постижение в индивидуальной и коллективной деятельности вечных тем искусства и жизни (например, «Образы Родины,
родного края в музыкальном искусстве», «Образы защитников Отечества в музыке, изобразительном искусстве, литературе», «Музыка в
храмовом синтезе искусств», «Народная музыка: истоки, направления, сюжеты и образы», «Авторская песня: любимые барды», «Что такое
современность в музыке?», «Классика в обработке: поиски и находки» и др.).
Задача педагога заключается в том, чтобы в процессе выполнения проектов у учащихся развивались познавательные интересы,
универсальные учебные действия, специальные и общеучебные умения и навыки музыкальной и интеллектуальной деятельности, опыт
рефлексии, адекватной оценки и самооценку и выполнения проекта. Учитель не столько учит, сколько воспитывает у школьников умение
учиться, направляет их деятельность, подсказывает пути добывания информации, присвоения знаний и формирования опыта, выступает в
роли независимого. Учащиеся свободны в выборе способов и видов деятельности для достижения поставленной цели. Происходит
формирование конструктивного критического мышления, которому трудно научить при обычной, урочной форме обучения.
В предлагаемых проектах могут взаимодействовать такие формы урочной и внеурочной деятельности учащихся, как индивидуальное
и коллективное музицирование, театрализация (драматизация) художественных произведений, жизненных впечатлений школьников,
творческие работы: изготовление альбомов, газет, составление коллекций, съёмка видеофильмов, рисование, литературное творчество
(стихи, проза, эссе) и др.
Итогом деятельности по проекту может стать письменная творческая работа учащихся, которую они публично защищают. Защита
проекта может проходить в форме компьютерной презентации, коллективного творческого дела: соревнования команд (КВН), музыкального
ринга, всеобуча для родителей, музыкального спектакля (театрализация), представления для младших школьников и др.
Основные критерии оценки ученического проекта:
-актуальность темы и предлагаемых решений, практическая направленность и значимость работы;
-полнота и логичность раскрытия темы, её законченность;
-умение делать выводы и обобщения;
-самостоятельность суждений, уровень творчества участников проекта, оригинальность раскрытия темы, решений;
-умение аргументировать собственную точку зрения;
-художественное оформление проекта( подбор музыкальных произведений, слайдов, рисунков; изготовление альбомов, стендов,
газет, фотографий, видеороликов; литературное и сценическое сопровождение защиты проекта).
Полноценная реализация программы требует выявления специфики развития музыкальной культуры конкретного региона (народное
и профессиональное музыкальное искусство, возможности изучения искусства различных религиозных конфессий, особенности
музицирования и пр.), а также установления множественных связей с мировой музыкальной культурой. Традиции конкретного региона, так
же как т традиции школы, могут быть отражены и в содержании уроков музыки, и во внеурочных мероприятиях: в проведении народных,
гимназических праздников. В них найдет выражение идея интеграции различных видов искусства и многообразие творческой
художественно эстетической деятельности учащихся.
Одной из актуальных задач современного образования и воспитания является обращение к национальным, культурным традициям
своего народа, родного края, формирование у подрастающего поколения интереса и уважения к своим истокам. Мы живем в Татарстане, где
живы традиции наших предков, поэтому в содержание рабочей программы введён национальный региональный (татарский) компонент.
Основными формами контроля знаний, умений и навыков учащихся являются: анализ и оценка учебных, учебно-творческих и
творческих работ, игровые формы, устный и письменный опрос.
Требования к уровню подготовки учащихся 5 класса:
-понимать взаимодействие музыки с другими видами искусства на основе осознания специфики языка каждого из них (музыки,
литературы, изобразительного искусства, театра, кино и др.);
-находить ассоциативные связи между художественными образами музыки и других видов искусства;
-размышлять о знакомом музыкальном произведении, высказывать суждения об основной идее, средствах и формах ее воплощения;
-различать простые и сложные жанры вокальной, инструментальной, сценической музыки; находить жанровые параллели между
музыкой и другими видами искусства;
-творчески интерпретировать содержание музыкального произведения в пении, музыкально-ритмическом движении, поэтическом
слове, изобразительной деятельности;
-участвовать в коллективной исполнительской деятельности (пении, пластическом интонировании, импровизации);
-передавать свои музыкальные впечатления в устной или письменной форме;
-развивать умения и навыки музыкально-эстетического самообразования: формирование фонотеки, библиотеки, видеотеки,
самостоятельная работа в творческих тетрадях, посещение концертов, театров и др.;
-Проявлять творческую инициативу, участвуя в музыкально-эстетической жизни класса, жизни;
Обучение музыкальному искусству в 5классах должно вывести учащихся на стандартный уровень знаний и навыков.
В программе рассматриваются разнообразные явления музыкального искусства в их взаимодействии с художественными образами
других искусств – литературы (прозы и поэзии), изобразительного искусства (живописи, скульптуры, архитектуры, графики, книжных
иллюстрации и др.), театра (оперы, балета, оперетта, мюзикла, рок-оперы), кино.
5 класс (35 Ч)
Программа состоит из двух разделов: «Музыка и литература» и «Музыка и изобразительное искусство. Такое деление учебного
материала весьма условно, так как знакомство с музыкальным сочинением всегда происходит в тесной взаимосвязи с произведениями
других видов искусства, что и нашло своё отражение на страницах учебника и творческой тетради.
Раздел 1. Музыка и литература (17ч)
Что роднит музыку с литературой. Сюжеты, темы, образы искусства. Интонационные особенности языка народной
профессиональной, духовной музыки (музыка русская и зарубежная, старинная и современная). Специфика средств художественной
выразительности каждого из искусств. Вокальная музыка. Фольклор в музыке русских композиторов. Жанры инструментальной и вокальной
музыки. Вторая жизнь песни. Писатели и поэты о музыке и музыкантах. Путешествия в музыкальный театр: опера, балет, мюзикл. Музыка в
театре, кино, на телевидении.
Использование различных форм музицирования и творческих заданий в освоении содержания музыкальных образов.
Раздел 2. Музыка и изобразительное искусство (18ч)
Взаимодействие музыки с изобразительным искусством. Исторические события, картины природы, разнообразные характеры,
портреты людей в различных видах искусства. Образ музыки разных эпох в изобразительном искусстве.Небесное и земное в звуках и
красках. Исторические события в музыке: через прошлое к настоящему. Музыкальная живопись и живописная музыка. Колокольность в
музыке и изобразительном искусстве. Роль дирижера в прочтении музыкального сочинения. Образы борьбы и победы в искусстве.
Архитектура - застывшая музыка. Полифония в музыке и живописи. Творческая мастерская композитора, художника. Импрессионизм в
музыке и живописи. Тема защиты Отечества в музыке и изобразительном искусстве.
Использование различных форм музицирования и творческих заданий в освоении содержания музыкальных произведений.
Учебно- тематическое планирование
5 класс
№
1
Тема урока
Колво
часо
в
Что
роднит 1
музыку
с
литературой
(5.с,6-9)
Тип урока
Вводный
Элементы
содержания
Требования
к Вид
контроля Элементы
уровню
измерителя
дополнительного
подготовки
содержания
обучающихся
Что стало бы с
музыкой, если бы не
было литературы?
Во
все
времена
музыка училась у
поэзии
(фразы,
предложения,
восклицания,
вздохи).
Связь
музыки
и
литературы
Знать:
-что
роднит
музыку
с
литературой;
-о
том,
что
литература даёт
жизнь огромной
области
музыкального
искусства.
Уметь выявлять
связи музыки и
литературы.
Слушание
музыки:
фрагмент
из
финала
симфонии №4
П.И.Чайковског
о, фрагмент из
сюиты
«Пер
Гюнт» Э.Грига к
драме Г.Ибсена.
Устный
контроль.
Интонационнообразный
анализ музыки.
Хоровое пение:
«Моя Россия»
музыка
Г.Струве, слова
Инструментальна
я, музыка без
текста,
тогда
каждый
может
придумать свой
рассказ.
Домашнее
задание
Дата
План
Нарисовать
4.09
рисунок
к
музыке,
исполненной
на уроке.
Ответить на
вопрос
учебника на
стр.9.
Факт
Н.Соловьёвой,
романс
«Жаворонок»
музыка
М.И.Глинки,
стихи
Н.Кукольника,
«Песня
о
родном
крае»
музыка
З.Гибадуллина,
стихи
Г.Зайнашевой.
2
Вокальная
музыка
(5.с,10-17)
1
Расширени
е
и
углубление
знаний.
Песня
самый
распространенный
жанр музыкальнолитературного
творчества.
Песня – душа нарда.
Роль песни в жизни
человека.
Как
сложили песню?
Романс – лирическое
стихотворение,
положенное
на
музыку.
Знать,каковы
отличия
музыкальнойреч
и
от
речи
литературной
Уметь:
называть
основные жанры
народных песен:
лирические,
игровые,
колыбельные,
трудовые,
протяжные,
хороводные;
-определять
значение песни
в
жизни
общества;
Отличать
романс от песни,
роль
Хоровое пение:
пение по нотам
таблица №1013, вокальные
упражнения
осеннего цикла,
«Песня
о
родном крае»,
«Гимн
гимназии»
музыка
З.Гибадуллина
Устный
контроль.
Интонационнообразный
анализ
прослушанной
музыки:
романсы
«Горные
вершины»
Жанры татарских
песен:
мунаджаты,
исторические,
лирические,
солдатские,
игровые,обрядов
ые.
Запись
11.09
названий
известных
народных
песен.
Творческая
тетрадь, с.45, 18-21, 1417;
запись
названий
известных
народных
песен,
любимых в
семье
3
Вокальная
музыка
(5.с,10-17)
1
Расширени
е
и
углубление
знаний.
Песня
самый
распространенный
жанр музыкальнолитературного
творчества.
Песня – душа нарда.
Роль песни в жизни
человека.
Как
сложили песню?
Романс – лирическое
стихотворение,
положенное
на
музыку.
4
Вокальная
музыка
(5.с,10-17)
1
Расширени
е
и
углубление
знаний.
Песня
самый
распространенный
жанр музыкальнолитературного
сопровождения
А.Варламова
в
исполнении иА.Рубенштейн
романса ипесни. а,
«Туган
ягыма” З.Нури –
Н.Җиһанова.
Знать,каковы
Хоровое пение:
отличия
пение по нотам
музыкальнойреч таблица №10и
от
речи 13, вокальные
литературной
упражнения
осеннего цикла,
Уметь:
называть
«Песня
о
основные жанры родном крае»,
народных песен: «Гимн
лирические,
гимназии»
игровые,
музыка
колыбельные,
З.Гибадуллина
трудовые,
Устный
протяжные,
контроль.
хороводные;
Интонационно-определять
образный
значение песни анализ
в
жизни прослушанной
общества;
музыки:
Отличать
романсы
романс от песни, «Горные
роль
вершины»
сопровождения
А.Варламова
в
исполнении иА.Рубенштейн
романса ипесни. а,
«Туган
ягыма” З.Нури –
Н.Җиһанова.
Знать, каковы Хоровое пение:
отличия
пение по нотам
музыкальнойреч таблица №10и
от
речи 13, вокальные
Жанры татарских
песен:
мунаджаты,
исторические,
лирические,
солдатские,
игровые,обрядов
ые.
Запись
18.09
названий
известных
народных
песен.
Творческая
тетрадь, с.45, 18-21, 1417;
запись
названий
известных
народных
песен,
любимых в
семье.
Жанры татарских
песен:
мунаджаты,
исторические,
Запись
названий
известных
народных
25.09
творчества.
Песня – душа нарда.
Роль песни в жизни
человека.
Как
сложили песню?
Романс – лирическое
стихотворение,
положенное
на
музыку.
5
Фольклор
в 1
музыке
русских,
татарских
композиторов.
(5.с,18-21)
литературной
Уметь:
называть
основные жанры
народных песен:
лирические,
игровые,
колыбельные,
трудовые,
протяжные,
хороводные;
-определять
значение песни
в
жизни
общества;
Отличать
романс от песни,
роль
сопровождения
в
исполнении
романса ипесни.
упражнения
осеннего цикла,
«Песня
о
родном крае»,
«Гимн
гимназии»
музыка
З.Гибадуллина
Устный
контроль.
Интонационнообразный
анализ
прослушанной
музыки:
романсы
«Горные
вершины»
А.Варламова
иА.Рубенштейн
а,
«Туган
ягыма” З.Нури –
Н.Җиһанова.
Сообщение Связи музыки с Знать понятие Интонационнои усвоение литературой:
программная
образный
новых
произведения
музыка.
анализ музыки.
знаний.
программной
Устный
Уметь
инструментальной
анализировать
контроль.
музыки и вокальные составляющие
Хоровое пение:
сочинения,
средств
Колыбельная»
созданные на основе выразительност на
стихи
различных
и:
мелодию, татарского
литературных
ритм,
темп, поэта Г.Тукая,
источников.
динамику, лад
«Колыбельная»
обработка
А.Лядовой.
лирические,
солдатские,
игровые,обрядов
ые.
песен.
Творческая
тетрадь, с.45, 18-21, 1417;
запись
названий
известных
народных
песен,
любимых в
семье.
Рисунок
2.10.
героя
из
народной
сказки
«Кикимора»,
«Шурале»,
запомнившег
о
больше
всего.
Сочинение
небольшой
сказки
в
восточном
.
6
Фольклор
в 1
музыке
русских,
татарских
композиторов.
(5.с,18-21)
Сообщение
и усвоение
новых
знаний.
Связи музыки с
литературой:
произведения
программной
инструментальной
музыки и вокальные
сочинения,
созданные на основе
различных
литературных
источников.
Знать понятие
программная
музыка.
Уметь
анализировать
составляющие
средств
выразительност
и:
мелодию,
ритм,
темп,
динамику, лад.
Интонационнообразный
анализ музыки.
Устный
контроль.
Хоровое пение:
Колыбельная»
на
стихи
татарского
поэта Г.Тукая,
«Колыбельная»
обработка
А.Лядовой.
7
Жанры
1
инструментальн
ой и вокальной
музыки
(5.с,22-27)
Расширени
е
и
углубление
знаний.
Вокальная
и
инструментальная
музыка.
Особенности жанра.
Жанровое
многообразие:
вокализ, песни без
слов, вокальная и
инструментальная
баркарола.
Знать
понятия:вокальн
ая,
инструменталь
ная музыка.
Уметь называть
основные жанры
вокальной
и
инструментальн
ой музыки.
Слушание
музыки:«Песня
венецианских
гондольёров» Ф.
Мендельсон,
«Баркарола» из
«Времён года»
П.Чайковского,
«Осень»
из
цикла «Времена
года»
А.Вивальди,
«Романс»
Г.Свиридова,
«Вечерняя
музыка»
В.Гаврилина,
«Гусиные
крылья»
татарская
народная
стиле.
Рисунок
9.10
героя
из
народной
сказки
«Кикимора»,
«Шурале»,
запомнившег
о
больше
всего.
Сочинение
небольшой
сказки
в
восточном
стиле.
Закрепить
16.10.
полученные
знания.
Ответить на
вопросы
учебника на
стр.23,25,27.
8
Вторая жизнь 1
песни
(5.с,28-29)
Сообщение
и усвоение
новых
знаний.
Широкое отражение
революционной
песни в русской,
татарской
профессиональной
музыке.
Связи
между
композиторским и
народным
искусством.
Знать основные
черты
и
характеристики
музыки
революции.
Уметь
определять
связи
между
композиторским
и
народным
музыкальным
искусством.
мелодия.
Устный
контроль.
Хоровое пение:
«Венецианская
ночь»
М.И.Глинки,
«Когда улетают
дикие
гуси»
композитора А.Бакирова,
стихи Р.Гарая слушание
разучивание.
Устный
и
письменный
контроль
(заполнение
таблицы),
исполнительски
й
контроль
(игра
на
музыкальных
инструментах).
Хоровое пение:
мелодий сцены
«Проводы
Масленицы» из
оперы
«Снегурочка»
Н.А.РимскогоКорсакова,
украинская
народная песня
«Веснянка»,
татарская
Использование
русских
народных
и
татарских
народных песен в
творчестве
композиторов.
Закрепление 23.10.
полученных
знаний.
Выполнить
задания
учебника на
стр.29
9
Вторая жизнь 1
песни
(5.с,28-29)
Сообщение
и усвоение
новых
знаний.
Широкое отражение
революционной
песни в русской,
татарской
профессиональной
музыке.
Связи
между
композиторским и
народным
искусством.
Знать основные
черты
и
характеристики
музыки
революции.
Уметь
определять
связи
между
композиторским
и
народным
музыкальным
искусством.
10
Всю жизнь мою 1
несу родину в
душе
(5.с,30-33)
Расширени Колокольный звон в
е
и музыке. Звучащие
углубление картины
знаний
Знать значение
колокольного
звона в жизни
человека.
Уметь выявлять
родственные
народная
мелодия, слова
Г.Тукая «Туган
тел»,
Устный
и
письменный
контроль
(заполнение
таблицы),
исполнительски
й
контроль
(игра
на
музыкальных
инструментах).
Хоровое пение:
мелодий сцены
«Проводы
Масленицы» из
оперы
«Снегурочка»
Н.А.РимскогоКорсакова,
украинская
народная песня
«Веснянка»,
татарская
народная
мелодия, слова
Г.Тукая «Туган
тел».
Интонационнообразный
анализ
музыкального и
художественног
о
ряда:
Использование
русских
народных
и
татарских
народных песен в
творчестве
композиторов.
Закрепление 30.10
полученных
знаний.
Выполнить
задания
учебника на
стр.29
Творческая
13.11.
тетрадь с.2633. Подбор
произведени
й близких по
настроению
средства
выразительност
и музыки и
живописи
Знать значение
слов:
-программная
симфония,
симфония –
действо.
11
Писатели
и 1
поэты о музыке
и музыкантах.
Расширени
е
и
углубление
знаний.
Значимость музыки
в
творчестве
писателей и поэтов;
национальное
своеобразие музыки
в
творчестве
татарского
(С.Сайдашева),
русского
(Г.Свиридова)
и
западноевропейских
(Ф.Шопен,
В.Моцарт)
композиторов.
Знать:
понятия:
лирическое
стихотворение,
жанры
фортепианной
музыки,
серенада
струнного
оркестра,
реквием,
контраст
интонаций;
-что благодаря
музыке
появились
многие
произведения
литературы;
-основные
события
из
жизни
и
творчества
композиторов
Находить
фрагменты из
симфонии
«Перезвоны»:
«Весело
на
душе»,
«Вечерняя
музыка»,
«Молитва»
В.А.Гаврилина.
Хоровое пение
Беседа по теме.
Хоровое пение:
«Песни
мои»
стихи
М.Джалиля,
музыка
С.Сайдашева;
две
мелодии
Г.Свиридова из
кантаты «Снег
идёт» на стихи
Б.Пастернака и
хора «Запевки»
на
стихи
И.Северянина;
мелодия хора их
оперы
«Волшебная
флейта»
В.А.Моцарта и
две
главные
темы
из
«Реквиема»
«Diesirae”
(«День гнева») и
«Lacrimosa»
музыке
и
картинам.
Чтение
в 20.11
творческой
тетради
сказки
Г.Цыферова
«Тайна
запечного
сверчка».
Выполнить
задания
учебника на
стр.36,39,47.
жанровые
параллели
между музыкой
и
другими
видами
искусства.
12
Писатели
и 1
поэты о музыке
и музыкантах.
Расширени
е
и
углубление
знаний.
Значимость музыки
в
творчестве
писателей и поэтов;
национальное
своеобразие музыки
в
творчестве
татарского
(С.Сайдашева),
русского
(Г.Свиридова)
и
западноевропейских
(Ф.Шопен,
В.Моцарт)
композиторов.
Знать:
понятия:
лирическое
стихотворение,
жанры
фортепианной
музыки,
серенада
струнного
оркестра,
реквием,
контраст
интонаций;
-что благодаря
музыке
появились
многие
произведения
литературы;
-основные
события
из
жизни
и
творчества
композиторов
Находить
(«День,
исполненный
слёз»)
В.А.Моцарт.
Беседа.
Интонационнообразное
сопоставление
музыки
и
литературных
произведений.
Хоровое пение:
«Песни
мои»
стихи
М.Джалиля,
музыка
С.Сайдашева;
две
мелодии
Г.Свиридова из
кантаты «Снег
идёт» на стихи
Б.Пастернака и
хора «Запевки»
на
стихи
И.Северянина;
мелодия хора их
оперы
«Волшебная
флейта»
В.А.Моцарта и
две
главные
темы
из
«Реквиема»
«Diesirae”
(«День гнева») и
«Lacrimosa»
Чтение
в 27.11
творческой
тетради
сказки
Г.Цыферова
«Тайна
запечного
сверчка».
Выполнить
задания
учебника на
стр.36,39,47.
жанровые
параллели
между музыкой
и
другими
видами
искусства.
13
Писатели
и 1
поэты о музыке
и музыкантах.
Расширени
е
и
углубление
знаний.
Значимость музыки
в
творчестве
писателей и поэтов;
национальное
своеобразие музыки
в
творчестве
татарского
(С.Сайдашева),
русского
(Г.Свиридова)
и
западноевропейских
(Ф.Шопен,
В.Моцарт)
композиторов.
Знать:
понятия:
лирическое
стихотворение,
жанры
фортепианной
музыки,
серенада
струнного
оркестра,
реквием,
контраст
интонаций;
-что благодаря
музыке
появились
многие
произведения
литературы;
-основные
события
из
жизни
и
творчества
композиторов
Находить
(«День,
исполненный
слёз»)
В.А.Моцарт.
Беседа.
Интонационнообразное
сопоставление
музыки
и
литературных
произведений.
Хоровое пение:
«Песни
мои»
стихи
М.Джалиля,
музыка
С.Сайдашева;
две
мелодии
Г.Свиридова из
кантаты «Снег
идёт» на стихи
Б.Пастернака и
хора «Запевки»
на
стихи
И.Северянина;
мелодия хора их
оперы
«Волшебная
флейта»
В.А.Моцарта и
две
главные
темы
из
«Реквиема»
«Diesirae”
(«День гнева») и
«Lacrimosa»
Чтение
в 4.12
творческой
тетради
сказки
Г.Цыферова
«Тайна
запечного
сверчка».
Выполнить
задания
учебника на
стр.36,39,47.
жанровые
параллели
между музыкой
и
другими
видами
искусства.
14
Первое
1
путешествие в
музыкальный
театр. Опера.
(5.с,48-51)
15
Опера – былина 1
Н.А.Римского –
Корсакова
«Садко»
Расширени
е
и
углубление
знаний
История
развития
искусства. Основные
понятия
жанра.
Синтез
искусств
(музыкального,
драматического
и
изобразительного) в
опере. В основе
оперы -литературное
произведение.
Знать:
-историю
развития
оперного
искусства;
-понятия: опера,
либретто,
увертюра,
речитатив, хор,
ансамбль, сцена
из оперы.
Уметь
приводить
примеры
к
понятиям
Расширени Опера Н.А.Римского Знать
сюжет
е
и –
Корсакова (либретто)
углубление «Садко»
оперы «Садко».
знаний
Уметь
анализировать
составляющие
средств
музыкальной
выразительност
и
(«День,
исполненный
слёз»)
В.А.Моцарт.
Беседа.
Интонационнообразное
сопоставление
музыки
и
литературных
произведений.
Интонационнообразный
анализ музыки.
Устный
контроль.
Интонационнообразный
анализ
фрагментов из
оперы
Творческая
11.12.
тетрадь, с.
44-49.
Выполнить
задания
учебника
с.53,55,57.
18.12.
16
Второе
1
путешествие в
музыкальный
театр. Балет.
(5.с,58-63)
Расширени
е
и
углубление
знаний
История
развития
балетного искусства.
Основные понятия
жанра. В основе
балета
–
литературное
произведение. Балет
П.И.Чайковского
«Щелкунчик»
17
Музыка
в 1
театре, кино, на
телевидении
(5.с,64-67)
Сообщение
и усвоение
новых
знаний
Роль литературного
сценария и значение
музыки
в
синтетических видах
искусства: в театре,
кино,
не
телевидении
Знать:
-историю
развития
балетного
искусства;
-понятия: балет,
солист – танцор,
кордебалет.
Уметь
анализировать
составляющие
средства
музыкальной
выразительност
и
Уметь
определять
значение
литературы
и
музыки
в
синтетических
видах искусства
Интонационнообразный
анализ
фрагментов из
балета
Творческая
тетрадь,
с.40-43
Слушание
музыки:
фрагменты из
сюиты
«Пер
Гюнт» Э.Грига,
фрагмент
из
кинофильма
«Звуки музыки»
Р.Роджерса,
фрагменты
х/фильма
«Буратино»,
«Бременские
музыканты»,
«Моя
прекрасная
леди» и др.
Хоровое пение:
«Песенка
друзей»
Г.Гладкова из
Выполнить
15.01.
задания
учебника на
стр.67.
25.12.
18
Третье
1
путешествие в
музыкальный
театр. Мюзикл.
(5.с,68-71)
Расширени
е
и
углубление
знаний
Расширение
представлений
о
жанре
мюзикла.
История
возникновения
жанра.
Основные
его
отличия
от
оперы
(театр
«лёгкого»
стиля).
Наиболее известные
мюзиклы
Знать:
-историю
возникновения
мюзикла;
-чем
мюзикл
отличается
от
оперы.
Уметь называть
наиболее
известные
мюзиклы и их
композиторов
19
Что
роднит 1
музыку
с
изобразительны
м искусством?
(5.с,76-79)
Вводный.
Сообщение
и усвоение
новых
знаний
Жизнь – единый
источник
всех
художественных
произведений. Связь
музыки
и
Знать,
что
роднит музыку и
изобразительное
искусство.
Уметь выявлять
мультфильма
«Бременские
музыканты»,
«Песенка
о
прекрасных
вещах»
Р.Роджерса из
кинофильма
«Звуки
музыки». Беседа
по теме занятия.
Хоровое пение:
фрагменты из
мюзикла
«Кошки»
Э.Л.Уэббера
–
«Песня
13.0Джелликл –
кошек»,
«
Песня
Бастофера
Джонса»,
«Песня
Макэвита», хор
«Как приручить
кошек».
Слушание
музыки.
Интонационнообразный
анализ.
Слушание
музыки.
Устный
контроль.
Хоровое пение.
Творческая
тетрадь,
с.52-53.
22.01
Закрепить
полученные
знания.
Выполнение
компьютерн
29.01
изобразительного
искусства.
Живописная музыка
и
музыкальная
живопись. Общее в
средствах
выразительности
музыки
и
изобразительного
искусства.
20
«Небесное
земное»
звуках
красках
(5.с,80-89)
и 1
в
и
Расширени
е
и
углубление
знаний
Отношение
композиторов
и
художников
к
родной
природе,
духовным образам
древнерусского
и
западноевропейског
о искусства
связи и общие
черты
в
средствах
выразительност
и музыки и
изобразительног
о искусства.
Разбираться:
в
жанрах
изобразительног
о
искусства:
портрет,
пейзаж,
батальное
полотно,
орнамент,
гравюра, и др.
-понятия:
живописная
музыка,
музыкальная
живопись,
рисунок,
колорит,
композиция,
штрих, линия.
Знать, в чём
выражается
общность языка
различных
видов искусства.
Уметь выявлять
общие черты в
художественных
и музыкальных
образах.
ых
презентаций.
Слушание
музыки:
«Жаворонок»
М.Глинка,
Рассвет
на
Москве-реке»
М.Мусоргского,
«Океан-море
синее»
Н.А.Римского-
Творческая
тетрадь,
с.54-57.
5.02
21
«Звать
через 1
прошлое
к
настоящему»
(5.с,90-96)
Расширени
е
и
углубление
знаний
Более
глубокое
изучение
кантаты
С.Прокофьева
«Александр
Невский»:
сопоставление
героических образов
музыки с образами
изобразительного
искусства
Уметь:
-выявлять общие
черты
в
художественных
и музыкальных
образах;
-определять на
слух основные
части кантаты
Корсакова,
пьесы из цикла
«Детский
альбом»
и
«Времена года»
П.И.Чайковског
о.интонационно
-образный
анализ
музыкальных и
художественны
х произведений
Устный
контроль.
Слушание
музыки:
мелодия из 6ой
части кантаты
«Александр
Невский»
С.Прокофева
«Мёртвое
поле»,
хор
«Вставайте,
люди русские»,
«Песня
об
Александре
Невском».
Интонационнообразный
анализ
музыкальных и
художественны
х произведений.
Устный
контроль.
Творческая
тетрадь,
с.58-61
12.02
22
Музыкальная
1
живопись
и
живописная
музыка
(5.с,98-107)
Расширени
е
и
углубление
знаний.
Общность музыки и
живописи.
Выразительные
возможности
музыки и живописи.
Можем
ли
мы
услышать
живопись? Можем
ли
мы
увидеть
музыку?
Уметь:
-выявлять общее
в
выразительных
возможностях
музыки
и
живописи;
-анализировать
составляющие
средств
выразительност
и:
мелодию,
ритм,
темп,
динамику, лад.
23
Музыкальная
1
живопись
и
живописная
музыка
(5.с,98-107)
Расширени
е
и
углубление
знаний.
Общность музыки и
живописи.
Выразительные
возможности
музыки и живописи.
Можем
ли
мы
услышать
живопись? Можем
ли
мы
увидеть
музыку?
Уметь:
-выявлять общее
в
выразительных
возможностях
музыки
и
живописи;
-анализировать
составляющие
средств
выразительност
и:
мелодию,
ритм,
темп,
Слушание
музыки:
романсыС.Рахм
анинова
«Островок»,
«Весенние
воды»,
фрагмент
из
«Форелленквинтета»
Ф.Шуберта,
песня
Ф.Шуберта
«Форель».
Рассматривание
картин.
Интонационнообразный
анализ
музыкальных и
художественны
х
произведений.
Слушание
музыки:
романсыС.Рахм
анинова
«Островок»,
«Весенние
воды»,
фрагмент
из
«Форелленквинтета»
Ф.Шуберта,
песня
Ф.Шуберта
Творческая
тетрадь,
с.62-63;64-65
19.02
Творческая
тетрадь,
с.62-63;64-65
26.02
динамику, лад.
24
Колокольные
1
звоны в музыке
и
изобразительно
м искусстве
(5.с,108-111)
Расширени
е
и
углубление
знаний
В
основе
профессиональной
музыки
лежат
народные истоки (на
примере
произведений
С.В.Рахманинова и
В.Г.Кикты)
25
Портрет
в 1
музыке
и
изобразительно
м искусстве
Расширени
е
и
углубление
знаний
Выразительные
возможности
скрипки,
создатели
Знать место и
значение
колокольных
звонов в жизни
человека.
Уметь
проводить
интонационнообразный анализ
музыки
Знать
истории
её создании
и скрипки,
об
её
«Форель».
Рассматривание
картин.
Интонационнообразный
анализ
музыкальных и
художественны
х
произведений.
Слушание
музыки:
заключительная
часть
Сюиты
для
двух
фортепиано
(«Фантазии»),
фрагменты из
концертной
симфонии для
арфы
с
оркестром
«Фрески Софии
Киевской»
восьмая часть
симфонии
«Скоморохи»
В.Кикты.
Интонационнообразный
анализ. Устный
контроль
Слушание
музыки:
«Чакона»
И.С.Баха (XVIII
Творческая
тетрадь,
с.37-39
5.03
Творческая
тетрадь,
с.72-73;34-35
12.03
(5.с,112-117)
26
Волшебная
палочка
дирижера
(5.с,118-121)
1
Расширени
е
и
углубление
знаний
исполнители.
Музыка и живопись.
Портрет Н.Паганини
в
музыке
и
изобразительном
искусстве
мастерахизготовителях и
исполнителях.
Уметь:
-сопоставлять
скрипичную
музыку
с
живописью;
анализировать,
сравнивать
произведения
Симфонический
оркестр,
значение
дирижера
в
исполнении
симфонической
музыки оркестром.
Группы
инструментов
оркестра,
их
выразительная роль.
Знать:
понятия:
оркестр,
дирижер;
-состав
групп
инструментов
оркестра.
Уметь называть
имена известных
дирижеров
в.), «Мелодия»
П.И.Чайковског
о
(XIXв.),
фрагмент
Концерта
№1
для скрипки с
оркестром
А.Шнитке(XXв.
).
Интонационнообразный
анализ. Устный
контроль.
Хоровое
пение:»Музыка
нт» Е.Зарецкой,
(слова
В.Орлова),
«Волшебный
смычок»
(норвежская
народная
песня),
«Музыкант»
(слова и музыка
Б.Окуджавы)
Устный
контроль.
Слушание
музыки:
«Траурный
марш»
из
Симфонии №3
Л.Бетховен.
Хоровое пение.
Письменный
Творческая
19.03
тетрадь,с.7477.
Поиск
ключевых
слов
и
выражений
об
особом
значении
дирижера (
из фрагмента
Известные
дирижеры мира.
Сообщение Жизнь и творчество
и усвоение Людвига Бетховена.
новых
Образный
строй.
знаний
Симфония
№5.
Творческий процесс
сочинения музыки
композитором
27
Образы борьбы 1
и победы в
искусстве
(5.с,122-125)
28
Застывшая
музыка
(5с,126-131)
1
Сообщение
и усвоение
новых
знаний
Гармония в синтезе
искусств:
архитектуры,
музыки,
изобразительного
искусства.
Архитектура
–
застывшая музыка
29
Полифония
музыке
живописи
(5.с,132-133)
в 1
и
Сообщение
и усвоение
новых
знаний
Продолжение
знакомства
с
творчеством
И.С.Баха. Освоение
понятия полифония,
фуга.
Любимый
инструмент Баха орган
Уметь:
-делать
предположения
о
том,
что
предстоит
услышать
(образный
строй);
-проводить
интонационнообразный анализ
музыки
Знать:
-отличия
католической,
православной и
мусульманской
музыкальной
культуры;
-понятиеа
капелла.
Уметь
сопоставлять
музыку
и
памятники
архитектуры
Знать:
-понятия: орган,
полифония,
фуга;
-основные
события
из
жизни
и
творчества
контроль.
А.Клёнова)
Слушание
музыки: начало
и
финал
Симфонии№5
Л.Бетховена.
Интонационнообразный
анализ. Устный
контроль.
Творческая
тетрадь,
с.66-67
2.04
Слушание
музыки.
Рассматривание
иллюстраций.
Интонационнообразный
анализ. Хоровое
пение
Закрепить
полученные
знания
9.04
Устный
контроль.
Слушание
музыки
(органная
музыка
И.С.Баха).
Хоровое пение
Ответить на 16.04
вопросы
учебника на
стр.133
30
31
Музыка
на 1
мольберте
(5.с,134-141)
Импрессионизм 1
в музыке и
живописи
(5.с,142-145)
Сообщение
и усвоение
новых
знаний
Сообщение
и усвоение
новых
знаний
Знакомство
творчеством
литовского
художника
композитора
М.К.Чюрлёниса.
Расширение
представлений
взаимосвязи
взаимодействии
музыки,
изобразительного
искусства
литературы
с
и
о
и
и
Особенности
импрессионизма как
художественного
стиля,
И.С.Баха
Знать,
что
роднит музыку и
изобразительное
искусство.
Уметь выявлять
связи и общие
черты
в
средствах
выразительност
и музыки и
изобразительнос
ти искусства
Самостоятельно
разбираться
в
понятиях:
-триптих,
соната, allegro,
andante.
Слушание
музыки:
фрагменты из
«Сонаты моря»
«Аллегро»,
«Анданте»,
и
«Финал»;
прелюдии
ми
минор и фа
мажор
М.К.Чюрлёниса
Устный
контроль.
Хоровое пение:
исполнение
песни «Я рисую
море»
Ю.Тугаринова
(слова
Вл.
Орлова), начать
разучивать
песню
«Алый
парус» музыка
А.Пахмутовой
слова
Н.Добронравова
.
Рассматривание
иллюстраций
(репродукции
картин)
Знать понятия: Устный
импрессионизм,
контроль.
интерпретация, Слушание
джаз.
музыки:
Выполнение 23.04
заданий
учебника на
стр.134,141.
30.04
.
взаимодействия
и
взаимообусловленно
сть в музыке и
живописи
на
примере
произведений
художников
–
импрессионистов и
музыки К.Дебюсси
фрагмента
«Диалога ветра
с морем» из
симфонической
сюиты «Море»,
прелюдия
«Лунный свет»,
финал
сюиты
«Детский
уголок»
К.Дебюсси.Хор
овое
пение:
разучивание и
исполнение
песен
–
«Рисунок»
А.Куклина
на
слова
С.
Михалкова,
«Семь
моих
цветных
карандашей»
В.Серебряннико
ва на слова
В.Степанова,
«Птица-музыка»
В.Синенко
на
слова
М.Пляцковского
, «Песенка о
прекрасных
вещах»
Р.Роджерса,
«Хлопай
в
такт!»
Дж.Гершвина.
32
«О подвигах, о 1
доблести,
о
славе…»
(5.с,146-149)
Сообщение
и усвоение
новых
знаний
Тема
защиты
Родины
в
произведениях
различных
видов
искусства.
Продолжение
знакомство
с
жанром реквием
Знать понятие
реквием.
Уметь
проводить
интонационнообразный анализ
музыки
Участвовать в
совместной
деятельности
при воплощении
различных
музыкальных
образов.
33
« В каждой 1
мимолётности
вижу я миры…»
(5.с,150-153)
Сообщение
и усвоение
новых
знаний
Образный
мир
произведений
С.С.Прокофьева и
М.П.Мусоргского.
Своеобразие
их
творчества
Знать понятие
интерпретация.
Уметь выявлять
общие черты в
средствах
выразительност
и музыки и
изобразительног
о искусства.
Слушание
музыки:
фрагменты из
«Реквиема»
Д.Б.Кабалевског
о–«Наши дети»
и «Помните!».
Интонационно –
образный
анализ. Хоровое
пение:
разучивание
«Наши дети» из
«Реквиема»
Д.Б.Калевского,
песни народные
и
композиторские
, посвященные
теме урока.
Слушание
музыки:
фрагменты из
цикла
фортепианных
миниатюр
«Мимолётности
»
С.Прокофьева,
вступление
к
опере
«Хованщина»,
фрагменты их
фортепианной
сюиты
«Картинки
с
Творческая
тетрадь,
с.34-35
7.05
Выполнить
14.05
задания
учебника на
стр.151,152153.
34
Мир
композитора.
1
Повторение
и
обобщение
полученны
х
знаний
Урок
–
концерт
Урокзащита
проектов,
выполненн
ых
учащимися
по
темам
года.
Обобщение
представлений
о
взаимодействии
музыки, литературы
и изобразительного
искусства.
Их
стилевое сходство и
различие на примере
творчества русских,
татарских
и
зарубежных
композиторов.
Знать,
что
роднит музыку,
литературу
и
изобразительное
искусство.
Уметь выявлять
общие черты в
средствах
выразительност
и этих трёх
искусств
выставки»
М.П.Мусоргско
го.
Интонационнообразный
анализ. Хоровое
пение6
исполнение
главной
темы
вступления
к
опере
«Хованищина»
Основная
мысль, которую
должны
вынести
учащиеся с этих
уроков:
искусство
прошлого
и
настоящего
всегда
раскрывает
перед
слушателями,
читателями,
зрителями
жизнь во всём
её
многообразии.
Главное
–
стремиться
понять образы
различных
искусств,
не
переставая
Подготовить 21.05
рассказы о
летних
встречах с
искусством.
35
Мир
композитора.
1
Повторение
и
обобщение
полученны
х
знаний
Урок
–
концерт
Урокзащита
проектов,
выполненн
ых
учащимися
по
темам
года.
Обобщение
представлений
о
взаимодействии
музыки, литературы
и изобразительного
искусства.
Их
стилевое сходство и
различие на примере
творчества русских,
татарских
и
зарубежных
композиторов.
Знать,
что
роднит музыку,
литературу
и
изобразительное
искусство.
Уметь выявлять
общие черты в
средствах
выразительност
и этих трёх
искусств
удивляться
чудесам,
которые
они
открывают
Основная
мысль, которую
должны
вынести
учащиеся с этих
уроков:
искусство
прошлого
и
настоящего
всегда
раскрывает
перед
слушателями,
читателями,
зрителями
жизнь во всём
её
многообразии.
Главное
–
стремиться
понять образы
различных
искусств,
не
переставая
удивляться
чудесам,
которые
они
открывают
Подготовить 28.05
рассказы о
летних
встречах с
искусством.
Музыкальный материал:
Родина. Н.Хрисаниди, слова В.Катанова.
Песня о родном крае.З.Гибадуллин, слова Г.Зайнашевой.
Красно солнышко.П.Аедоницкий, слова И.Шаферана.
Россия. Из репертуара группы «Непоседы».
Гимн Гимназии. З.Гибадуллин, слова Л.С.Хамидуллиной.
Жаворонок.М.И.Глинка, слова Н.Кукольника.
Во поле берёза стояла; Я на камушке сижу; Уж ты поле моё и другие русские народные песни
Симфония №4 (фрагмент финала). П.И.Чайковский.
Пер Гюнт. Музыка к драме Г.Ибсена (фрагменты) Э.Григ.
Осень.П.И.Чайковского, слова А.Плещеева.
Осень. Ц.Кюи, слова А.Плещеева.
Осенней песенки слова.В.Серебренников, слова В.Степанова.
Горные вершины.А.Варламов, слова М.Ю.Лермонтова.
Горные вершины. А.Рубинштейн, слова М.Ю.Лермонтова.
Кикимора. Сказание для симфонического оркестра (фрагменты). А.Лядов.
Шехеразада. Симфоническая сюита (фрагменты). Н.А.Римский-Корсаков.
Вокализ.С.Рахманинов.
Романс. Из Музыкальных иллюстраций к повести А.С.Пушкина «Метель» (фрагмент) Г.Свиридов.
Туган тел. Колыбельная. Татарские народные мелодии, стихи Г.Тукая.
Песни мои.С.Сайдашева, стих М.Джалиля.
Адриатическое мореС.Сайдашева, стихи Т.Гийзата из пьесы «Настоящая любовь».
Симфоническая сюита на тему песни «Туган тел» Н.Жиганов.
Когда улетают дикие гуси. А.Бакирова, стихи Р.Гарая.
Бию. (фрагмент) из балета «Наёмщик» С.Сайдашева.
Баллада и 12 богатырях. Р.Яхин, слова Арсланова.
Дулкыннар.Р.Яхин, слова М.Джалиля.
Песня без слов. Р.Яхин.
1-ая часть и финал концерта для фортепиано с оркестромР.Яхин( использовал тат.нар. мелодии «На рассвете» и «Галиябану».
Фрагменты из цикла «Времена года»П.И.Чайковского и А. Вивальди.
Песня венецианского гондольера (№6). Из фортепианного цикла «Песни без слов». Ф.Мендельсон.
Венецианская ночь.М.И.Глинка, слова И.Козлова.
Перезвоны. По прочтении В.Шукшина. Симфония – действо для солистов, большого хора, гобоя и ударных (фрагменты).В.Гаврилин.
Концерт №1 для фортепиано с оркестром (фрагмент финала). П.И.Чайковский.
Веснянка, украинская народная песня.
Сцена «Проводы Масленицы». Из оперы «Снегурочка» Н.Римского-Корсакова.
Нәүрүз бәйрәм. З.Гибадуллин.
Снег идёт. Из маленькой кантаты. Г.Свиридов, слова Б.Пастернака.
Запевка. Г.Свиридов, слова И.Северянина.
Снег. Из вокального цикла “Земля”, М.Славкин, слова Э.Фарджен, перевод М.Бородицкой и Г Кружкова.
Зима. Ц.Кюи, слова Е.Баратынского.
Откуда прятный и нежный тот звон. Хор из оперы “Волшебная флейта”. В.А.Моцарт.
Маленькая ночная серенада. (рондо). В.А.Моцарт.
Dona nobis pacem. Канон. В.А.Моцарт.
Реквием. (фрагмент) В.А.Моцарт.
Садко. Опера – былина (фрагменты). Н.А.Римский-Корсаков.
Сказка о царе Салтане. Опера (фрагменты). Н.А.Римский-Корсаков.
Орфей и Эвридика. Опера (фрагменты). К.-В.Глюк.
Щелкунчик. Балет-феерия (фрагменты). П.И.Чайковский.
Спящая красавица. Балет (фрагменты). П.И.Чайковский.
Шурале. Балет (фрагменты). Ф.Яруллин.
Кошки. Мюзикл (фрагменты). Э.-Л.Уэббер.
Песенка о прекрасных вещах. Из мюзикла «Звуки музыки». Р.Роджерс, слова О.Хаммерстана, русский текст М. Подберёзского.
Хлопай в такт! Дж. Гершвин, слова А.Гершвина, русский текст В.Струкова.
Птица-музыка. В.Синенко, слова М.Пляцковского.
Концерт №3 для фортепиано с оркестром (1ая часть). С.Рахманинов.
Аве, Мария. Ф.Шуберт, слова В.Скотта, перевод А.Плещеева.
Аве, Мария. И.С.Бах.-Ш. Гуно.
Ледовое побоище (№5). Из кантаты «Александр Невский». С.Прокофьев.
Островок.С.Рахманинов, слова К. Бальмонта (из П.Шелли).
Весенние воды. С.Рахманинов, слова Ф.Тютчева.
Форель. Ф.Шуберт, слова Л.Шуберта, русский текст В.Костомарова.
Прелюдия соль мажор для фортепиано. С.Рахманинов.
Прелюдия соль – диез минор для фортепиано. С.Рахманинов.
Сюита для двух фортепиано (фрагменты). С.Рахманинов.
Фрески Софии Киевской. Концертная симфония для арфы с оркестром (фрагменты). В.Кикта.
Ария. Из «Нотной тетради Анны Магдалины Бах». И.С.Бах.
Каприс №24. Для скрипки соло. Н.Паганини (классические и современные интерпретации).
Рапсодии на тему Паганини (фрагменты). С.Рахманинов.
Вариации на тему Паганини (фрагменты). В. Лютославский.
Симфония №5 (фрагменты) Л.Бетховен.
Прелюдии для фортепиано. М. Чюрлёнис.
Море. Симфоническая поэма (фрагменты). М.Чюрлёнис.
Лунный свет. Из «Бергамасской сюиты». К.Дебюсси.
Кукольный кэк-уок. Из фортепианной сюиты «Детский уголок». К.Дебюсси.
Мимолётности № 1,7,10 для фортепиано. С.Прокофьев.
Наши дети. Хор из «Реквиема».Д.Б.Кабалевский, слова Р.Рождественского.
Рассвет на Москве-реке. Вступление к опере «Хованщина».М.П.Мусоргский.
Картинки с выставки. Сюита. М.Мусоргский (классические и современные интерпретации)
Рисунок.А.Куклин, слова С.Михалкова.
Семь моих цветных карандашей.В.Серебренников, слова В.Степанова.
Маленький кузнечик.В.Щукин, слова С.Козлова.
Парус алый. А. Пахмутова, слова Н.Добронравова.
Музыка.Г.Струве, слова И.Исаковой.
Перечень литературных произведений:
Деревня. Стихотворение в прозе. И.Тургенев.
Шурале. Сказка в стихах Г.Тукай.
Кикимора. Народное сказание из «Сказаний русского народа», записанных И.Сахаровым.
Венецианская ночь. И.Козлов.
Осыпаются листья в садах…И.Бунин.
Скучная картина…А.Плещеев.
Листопад.И.Бунин.
Осень и грусть на всей земле… М.Чюрлёнис.
О музыкальном творчестве.Л.Кассиль.
Война колоколов.Дж.Родари.
Снег идёт. Б.Пастернак.
Слово о Мастере (о Г. Свиридове). В.Астафьев.
Горсть земли.А.Граши.
Вальс.Л.Озеров.
Тайна запечного сверчка. Г.Цыферов.
Моцарт и Сальери. Из «Маленьких трагедий» (фрагменты). А.С.Пушкин.
Руслан и Людмила. Поэма в стихах (Фрагменты). А.С.Пушкина.
Былина о Садко. Из русского народного фольклора.
Щелкунчик. Э.-Т.-А. Гофман.
Миф об Орфее. Из «Мифов и легенд Древней Греции». Музыкант-чародей. Белорусская сказка.
Мадонна Рафаэля. А.К.Толстой.
Островок.К.Бальмонт.
Весенние воды. Ф.Тютчев.
Мне в душу повеяло жизнью и волей… А.Майков.
По дороге зимней, скучной… А.Пушкин.
Слёзы.Ф.Тютчев.
Загадочный мир звуков Сергея Рахманинова. Н.Бажанова.
Струна.К.Паустовский.
Не соловей – то скрипка пела…А.Блок.
Под орган душа тоскует…И.Бунин.
Реквием.Р.Рождественский.
Не привыкайте к чудесам…В.Шефнер.
Перечень произведений изобразительного искусства:
Чувство звука. Я.Брейгель.
Сиверко.И.Остроухов.
Покров Пресвятой Богородицы. Икона.
Троица.А.Рублёв.
Сикстинская мадонна. Рафаэль.
Александр Невский.М.Нестеров.
Александр Невский. Триптих: «Северная баллада», «Александр Невский», «Старинный сказ». П.Корин.
Весенний этюд; Весна; Цветущие вишни; Дама в кресле; Водоём. В.Борисов-Мусатов.
Пейзаж.Д.Бурлюк.
Буйный ветер.А.Рылов.
Формула весны. П.Филонов.
Весна. Большая вода. И.Левитан.
Фрески собора Святой Софии в Киеве.
Портрет Паганини.Э.Делакруа.
Восставший раб. Микеланджело.
Свобода, ведущая народ.Э.Делакруа.
Скрипка.Р.Дюфи.
Скрипка.К.Петров-Водкин.
Три музыканта. П.Пикассо.
Православные, мусульманские храмы и их внутреннее убранство.
Готические соборы. И их внутреннее убранство.
Фуга. Триптих; Сотворение мира; Сказка. Путешествие королевы. Триптих; Зима; Соната моря. Триптих М.Чюрлёнис.
Впечатление. Восход солнца. К. Моне.
Морской пейзаж. Э. Мане.
Реквием.
Цикл гравюр. С.Красаускас.
Вечно живые. Цикл гравюр. С. Красаускас.