На изучение учебного предмета «Музыка» во 2 классе

Пояснительная записка
Рабочая программа по музыке во 2 классе составлена на основе авторской программы Г.П.Сергеевой, Е.Д.Критской , утвержденной
Министерством образования и культуры (Москва, 2009), в соответствии с учебно-методическим комплектом «Гармония», с учетом
федерального комплекта государственного стандарта начального общего образования (Москва 2009)
На изучение учебного предмета «Музыка» во 2 классе отводится:






количество часов в год – 34;
количество часов в неделю – 1;
количество часов в 1-й четверти – 8;
количество часов во 2-й четверти – 8;
количество часов в 3-й четверти – 10;
количество часов в 4-й четверти – 8.
Изучение музыки во 2 классе начальной школы направлено на формирование музыкальной культуры как неотъемлемой части духовной
культуры школьников. Введение детей в многообразный мир музыки через знакомство с музыкальными произведениями, доступными их
восприятию и способствует решению следующих целей и задач:







формирование основ музыкальной культуры через эмоциональное активное восприятие музыки;
воспитание интереса и любви к музыкальному искусству, художественного вкуса, нравственных и эстетических чувств: любви к
ближнему, к своему народу, к Родине, уважения к истории, традициям, музыкальной культуре разных народов мира;
развитие интереса к музыке и музыкальной деятельности, образного и ассоциативного мышления и воображения, музыкальной
памяти и слуха, певческого голоса, учебно-творческих способностей в различных видах музыкальной деятельности.
совершенствование умений и навыков хорового пения (выразительность звучания, кантилена, унисон, расширение объема
дыхания, дикция, артикуляция, пение a capella, пение хором, в ансамбле и др.);
расширение умений и навыков пластического интонирования музыки и ее исполнения с помощью музыкально-ритмических
движений, а также элементарного музицирования на детских инструментах;
активное включение в процесс музицирования творческих импровизаций (речевых, вокальных, ритмических, инструментальных,
пластических, художественных);
накопление сведений из области музыкальной грамоты, знаний о музыке, музыкантах, исполнителях и исполнительских
коллектива.
Содержание программы
Отличительная особенность программы - охват широкого культурологического пространства, которое подразумевает постоянные
выходы за рамки музыкального искусства и включение в контекст уроков музыки сведений из истории, произведений литературы
(поэтических и прозаических) и изобразительного искусства, что выполняет функцию эмоционально-эстетического фона, усиливающего
понимание детьми содержания музыкального произведения. Основой развития музыкального мышления детей становятся неоднозначность
их восприятия, множественность индивидуальных трактовок, разнообразные варианты «слышания», «видения», конкретных музыкальных
сочинений, отраженные, например, в рисунках, близких по своей образной сущности музыкальным произведениям. Все это способствует
развитию ассоциативного мышления детей, «внутреннего слуха» и «внутреннего зрения».
Постижение музыкального искусства учащимися подразумевает различные формы общения каждого ребенка с музыкой на уроке и
во внеурочной деятельности. В сферу исполнительской деятельности учащихся входят: хоровое и ансамблевое пение; пластическое
интонирование и музыкально-ритмические движения; игра на музыкальных инструментах; инсценирование (разыгрывание) песен, сюжетов
сказок, музыкальных пьес программного характера; освоение элементов музыкальной грамоты как средства фиксации музыкальной речи.
Помимо этого, дети проявляют творческое начало в размышлениях о музыке, импровизациях (речевой, вокальной, ритмической,
пластической); в рисунках на темы полюбившихся музыкальных произведений, в составлении программы итогового концерта. В программе
также заложены возможности предусмотренного стандартом формирования у обучающихся общеучебных умений и навыков,
универсальных способов деятельности и ключевых компетенций.
Предпочтительными формами организации учебного процесса на уроке являются: групповая, коллективная работа с учащимися.
Программа предусматривает возможность самостоятельного выбора средств и методов обучения в сочетании традиционных и
инновационных технологий, в том числе ИКТ. В ходе обучения школьники приобретают навыки коллективной музыкально-творческой
деятельности (хоровое и ансамблевое пение, музицирование, инсценирование, музыкальные импровизации), учатся действовать
самостоятельно при выполнении учебных и творческих задач. Контроль знаний, умений и навыков (текущий, тематический, итоговый) на
уроках музыки осуществляется в форме устного опроса, самостоятельной работы, тестирования.
Тематическое планирование
№ п/п
1
2
3
4
Наименование раздела
1 четверть. Родина моя
2 четверть. Музыка с утра до вечера
3 четверть. Музыка в будни и в праздники
4 четверть. Музыкальный театр
Всего часов
9
7
9
9
Итого:
34
Поурочное планирование
№
п/п
Тема урока
Содержание учебного материала
I четверть «Родина моя» (9 часов)
2-3
Вводное занятие.
Повторение основных
музыкальных понятий.
Рассказы школьников о
летних встречах с музыкой
Мелодия – душа музыки
4
Танцы для всех и каждого
1
Повторение понятий. Расширение знаний о средствах музыкальной
выразительности (высота). Певческая позиция. Правила певческого
дыхания. Работа над унисоном. Повторение дирижёрских жестов и
инструментов симфонического оркестра. Новый термин «синкопа»
Закрепление понятия «мелодия». Знакомство с многообразием мелодий.
Психологический настрой на занятия музыкой. Инсценировка песни.
Знакомство с осенними песнями. Музыка авторская и народная. Начало
пения после инструментального вступления. Новый термин
«кульминация»
Сочетание пения и игры на народных инструментах в музыкальном
фольклоре. Повторение инструментов народного оркестра. Повторение
признаков танца. Многообразие танцев и специфика танцевальных
движений. Повторение терминов «форте» и «пиано». Приёмы выделения
кульминации. Художественно-исполнительская отработка песни
Дата
Примеча
ние
5-6
Музыкальные образы
Родины
7
Осень-осень, милости
просим
8
Краски осеннего леса
9
Обобщающий урок I
четверти
Образ Родины в разных музыкальных произведениях. Повторение
понятий «вокальная музыка», «инструментальная музыка». Новые
термины «гимн страны», «регистр», «фольклор», «трудовые песни»,
«увертюра». Распев слогов в вокальной музыке
Знакомство с жанром частушки. Понятие о фольклоре и новых жанрах
русских народных песен (величальные, исторические, хороводные,
обрядовые). Звуки и настроения осени в музыкальных произведениях
Специфика русского народного танца. Частушки – разучивание.
Знакомство со «сквозным» музыкальным произведениям учебного года,
разучивание «осеннего» куплета. Выразительное исполнение песен
Закрепление знаний, полученных в I четверти. Прослушивание и
исполнение музыки с наибольшими положительными впечатлениями.
Знакомство с музыкальными кроссвордами и приёмами их разгадывания
II четверть «Музыка с утра до вечера» 7 часов
10
Музыкальное утро
11
Музыка воды
12-13
Музыкальный режим дня
14-15
Здравствуй, здравствуй,
Новый год!
16
Обобщающий урок II
четверти
Звуки утра в вокальной и инструментальной музыке. Сочетание пения и
метроритмике. Динамическое усиление и ослабление звучания пьесы.
Знакомство с новыми терминами «реприза», «пауза»
Продолжение знакомства с «музыкальными» моментами дня.
Координирование пения с метроритмическими движениями. Повторение
понятия «пунктирный ритм». Знакомство с понятием «двухчастная
репризная форма». Новый музыкальный инструмент – флейта-пикколо
Знакомство с восходящей и нисходящей гаммой. Разные варианты
использования колокольного звона в музыке. Знакомство с новыми
терминами – «тутти», «фортиссимо». Повторение названий нот и
приёмов нотной записи. Танцевально-игровые приёмы при
вокализировании
Совершенствование пения в разных регистрах. Разучивание упражнения
с элементом двухголосия. Вопросительное и утвердительное
интонирование фраз в вокальной импровизации. Повторение новогодних
песен. Разучивание «зимнего» куплета «сквозного» произведения.
Знакомство с новыми понятиями – «сюита», «скерцо»
Закрепление знаний, полученных во II четверти. Танцевальные и
игровые приёмы при пении песен. Повторение новогодних песен.
Соединение «осеннего» и «зимнего» куплета «сквозной» песни. Правила
гигиены голоса в зимнее время. Домашнее задание на каникулы
III четверть «Музыка в будни и в праздники» 9 часов
17-18
Композитор один, а музыка
разная
19-20
Музыкальные герои
21
День нашей армии родной
22
Праздник бабушек и мам
23
Весенние мелодии
24
Картины весны в музыке
25
Обобщающий урок III
четверти
Голосоведение мелодии плавное и скачкообразное. Отработка
распевания слогов в песнях. Совершенствование вокальноисполнительской работы.
Повторение средств художественной выразительности, их выбор в
вокальной импровизации. Совершенствование работы по образноассоциативному мышлению. Новые термины – «виртуоз», «фермата»,
«менуэт». Музыкальный инструмент – орган
Понятие «героическая музыка» - знакомство, углубление знания.
Упражнение с элементами двухголосия. Отработка логического ударения
в фразах.
Фольклорные высказывания о музыке и песнях. Передача одного образа
в разных видах искусств. Виды колокольного звучания в различных
произведениях. Новый термин – «кантата»
Отработка исполнения пауз и логических ударений в песне. Дикционная
работа над текстом. Скачкообразное и плавное построение мелодии.
Контроль понимания разных дирижёрских жестов. Начало пения после
инструментального вступления. Новое понятие – «рондо». Схема рондо
Повторение понятий «народные музыкальные инструменты», «форте»,
«пиано». Плавное и скачкообразное голосоведение. Новые термины
«легато» и «нон легато», специфика их исполнения в текстах
Повторение понятий «легато», «нон легато», «мажор» и «минор»,
«симфония», «музыкальный лад». Приёмы взятия широкого дыхания,
разная манера звукоизвлечения при пении. Точное начало хорового
пения после инструментального вступления. Новое понятие – «стаккато»
Психологический настрой на занятия музыкой. Расширение понятия
«штрихи». Работа над выразительностью исполнения песен. Разучивание
нового «весеннего» куплета «сквозного» музыкального произведения
Закрепление знаний, полученных в III четверти. Исполнение разученных
песен. Соединение трёх куплетов в «сквозном» произведении. Слушание
произведений с положительной реакцией. Домашнее задание на весенние
каникулы
IV четверть «Музыкальный театр» 9 часов
26-28
Музыкальный театр. Опера
29-30
Музыкальный театр. Балет
31-32
Музыкальный театр.
Концерт
33
Обобщающий урок IV
четверти
34
Обобщающий урок
учебного года
Музыкальный театр – специфика, разновидности. Разнообразие оперных
спектаклей и музыкальных театров.
Особенности детской оперы. Повторение знакомых партий оперных
героев. Театральные приёмы в народных попевках. Инсценировка
музыкального фольклора. Исполнение паузы в песне. Художественные и
динамические планы песен. Новые термины – «либретто», «соло»,
«оркестровая яма», «ансамбль»
Специфика балетного искусства. Балетная терминология. Использование
разных штрихов во время пения. Исполнение куплетов песни в разной
интерпретации. Исполнение песен и попевок в форме переклички.
Отработка техники разных видов дирижирования. Вокализирование
инструментальных лейтмотивов. Музыкальная метроритмика.
Контрастные образы в балетах
Проверка понимания средств музыкальной выразительности во время
пения и слушания музыки. Знакомство с понятием «концерт».
Специфика симфонического концерта. Структура концерта для
фортепиано с оркестром. Повторение песен – выстраивание унисона,
совершенствование дирижёрских приёмов
Обобщение знаний, полученных в IV четверти. Закрепление понятия о
концерте. Знакомство с понятием «музыкальный конкурс». Разучивание
последнего «летнего» куплета «сквозного» музыкального произведения.
Исполнение всей песни целиком
Повторение песен, выученных в течение учебного года, с
дирижированием и солистами. Повторение средств музыкальной
выразительности. Пожелание на летние каникулы
Требования к уровню подготовки обучающихся 2 класса
• развитие эмоционального и осознанного отношения к музыке различных направлений: фольклору, музыке религиозной традиции;
•
•
•
•
•
•
классической и современной;
понимание содержания музыки простейших жанров (песня, танец, марш), а так же более сложных (опера, балет, концерт, симфония)
жанров в опоре на ее интонационно-образный смысл;
накопление знаний о закономерностях музыкального искусства и музыкальном языке; об интонационной природе музыки, приемах ее
развития и формах (на основе повтора, контраста, вариативности);
развитие умений и навыков хорового пения (кантилена, унисон, расширение объема дыхания, дикция, артикуляция, пение a capella, пение
хором, в ансамбле и др.);
расширение умений и навыков пластического интонирования музыки и ее исполнения с помощью музыка музыкально-ритмических
движений, а также элементарного музицирования на детских инструментах;
включение в процесс музицирования творческих импровизаций (речевых, вокальных, ритмических, инструментальных, пластических,
художественных);
накопление сведений из области музыкальной грамот знаний о музыке, музыкантах, исполнителях
Творчески изучая музыкальное искусство, к концу 2 класса обучающиеся должны уметь:








продемонстрировать личностно-окрашенное эмоционально-образное восприятие музыки, увлеченность музыкальными занятиями и
музыкально-творческой деятельностью;
воплощать в звучании голоса или инструмента образы природы и окружающей жизни, настроения, чувства, характер и мысли
человека;
проявлять интерес к отдельным группам музыкальных инструментов;
продемонстрировать понимание интонационно-образной природы музыкального искусства, взаимосвязи выразительности и
изобразительности в музыке, многозначности музыкальной речи в ситуации сравнения произведений разных видов искусств;
эмоционально откликнуться на музыкальное произведение и выразить свое впечатление в пении, игре или пластике;
показать определенный уровень развития образного и ассоциативного мышления и воображения, музыкальной памяти и слуха,
певческого голоса;
передавать собственные музыкальные впечатления с помощью какого-либо вида музыкально-творческой деятельности, выступать в
роли слушателей, эмоционально откликаясь на исполнение музыкальных произведений;
охотно участвовать в коллективной творческой деятельности при воплощении различных музыкальных образов;




продемонстрировать знания о различных видах музыки, музыкальных инструментах;
использовать систему графических знаков для ориентации в нотном письме при пении простейших мелодий;
узнавать изученные музыкальные сочинения, называть их авторов;
исполнять музыкальные произведения отдельных форм и жанров (пение, драматизация, музыкально-пластическое движение,
инструментальное музицирование, импровизация и др.).
Учебно-методический комплект





Критская Е.Д., Сергеева Г.П., Шмагина Т.С. «Музыка»: Учебник для учащихся 2 класса начальной школы – М.: Просвещение, 2008.
Критская Е.Д., Сергеева Г.П., Шмагина Т.С. «Музыка»: Рабочая тетрадь для учащихся 2 класса начальной школы – М.: Просвещение,
2008.
Хрестоматия музыкального материала к учебнику «Музыка»: 2 кл.: Пособие для учителя /Сост. Е.Д.Критская, Г.П.Сергеева,
Т.С.Шмагина.- М.: Просвещение, 2009;.
Методика работы с учебниками «Музыка».1- 4 классы. Пособие для учителя. - М.: Просвещение, 2004.
Кабалевский Д.Б. Как рассказывать детям о музыке? \ М.2007