metodrazrabotkaurok - Всероссийский фестиваль

Профессиональный конкурс работников образования
ВСЕРОССИЙСКИЙ ИНТЕРНЕТ – КОНКУРС
ПЕДАГОГИЧЕСКОГО ТВОРЧЕСТВА
(2013/2014)
Муниципальное общеобразовательное учреждение
МОУ « Гимназия №10» г. Железногорска, Курской области
Музыкальное отделение
Номинация конкурса: Дополнительное образование детей и школьников
Методическая разработка
открытого урока на тему:
«Ансамблевое музицирование
как часть музыкального воспитания
обучающихся».
Автор: Белоус Лариса Ивановна,
Учитель музыки МОУ «Гимназия№10»
г. Железногорска, Курской области
2014 г.
В
последнее
востребованность
время
значительно
фортепианного
возросла
популярность
ансамблевого
и
исполнительского
искусства. В искусстве совместного музицирования заключён богатый
педагогический потенциал.
Для начинающих пианистов ансамблевое музицирование открывает
увлекательные грани мира музыки
через возможность приобщения к
совместному созданию звуковых образов. Через внедрение в учебный
процесс
ансамблевого
музицирования
преодолевается
«идеология»
музыканта-солиста, которая доминирует в классе сольного фортепиано.
Создаются благоприятные условия для творческого общения между
музыкантами. Игра в ансамбле вырабатывает такие важные качества, как
взаимопонимание и взаимоответственность. Фортепианный ансамбль
-
оптимальная форма музицирования с хрупкой неустойчивой психикой.
Совместная игра «чувство локтя», которое даёт сам факт близкого соседства
партнёра, существенно снимает уровень сценического стресса исполнителя и
под час является единственной возможностью выступления на публике для
таких учащихся.
Фортепианный ансамбль – это необходимая ниша для творческого
общения юных музыкантов. В процессе совместного творчества дети
обмениваются своими представлениями, интересами, чувствами, в результате
происходит взаимообогащение партнеров, нередко приводящих к настоящей
дружбе.
Фортепианный ансамбль – это «плацдарм»
музыкальных
способностей
обучающихся
–
для развития базовых
интонационного
и
гармонического слуха, метроритма, музыкальной памяти.
Игра в ансамбле воспитывает культуру звукоизвлечения, развивает
тембровое слушание, умение выявлять различные фактурные пласты.
Владение
разнообразной
нюансировкой,
наличие
развитого
метроритмического чувства, быстрота реакции – это те задачи, которые
расширяют выразительно – технический потенциал ансамблийстов и
является незаменимой школой фортепианной игры.
Тема урока:
«Ансамблевое музицирование как часть музыкального
воспитания обучающегося»
Цель урока:
Формирование эмоционально-образного и ценностного
отношения к музыке с опорой на «золотой фонд»
мирового музыкального искусства
Задачи:
образовательная:
формирование художественного вкуса, музыкальным
путём
расширения
включающего
музыкального
кругозора,
помимо оригинальных сочинений для
фортепианного ансамбля переложения симфонических и
оперных произведений музыкальной классики.
развивающая:
развитие базовых
музыкальных
способностей
–
интонационного и гармонического слуха,
метроритма, музыкальной памяти, развитие навыков
чтения нот с листа, культура звукоизвлечения.
воспитательные:
- воспитание устойчивого интереса обучающихся к
ансамблевому музицированию
-
приобщение
к
участию
различных
мероприятиях, концертах, конкурсах.
Тип урока:
комбинированный
Форма урока:
ансамблевая игра
Оборудование:
фортепиано, компьютер, экран
творческих
:
Ход урока:
Здравствуйте гости! Коллеги! Дети!
- Почему на урок вы пришли вдвоём?
- Чем будем заниматься?
- Вам нравиться играть вместе?
1. А. Грибоедов – «Вальс e-mole»
- Что вы знаете о А. Грибоедове?
1. А.С. Грибоедов – русский драматург, дипломат. Получжл такое
музыкальное образование. Владел французским, немецким, английским и
итальянским языками. Автор комедии «Горе от ума». Из написанных
Грибоедовым музыкальных произведений сохранились два вальса для
фортепиано. исполняют вальс на инструменте.
- А что такое вальс?
- Вальс (нем. Walzer, от walzen)- кружится в танце. Парный танец,
основанный на плавном кружении. Музыкальный размер ¾, темп умереннобыстрый.
- А вы танцевали вальс?
Выходим из-за инструмента и танцуем.
Работаем на I ч. Метроритмическим чувством.
Сдвигаем темп.
Прослушиваем вальс в записи.
2. Д. Ингельбрехт – «Курица G-dur»
Исполняют на фортепиано.
- А как выглядит курица? Она большая или маленькая? Изобразите
курицу.
Выходят из-за инструмента и жестами, движениями изображают курицу.
Работаем над форшлагом.
Вы можете сказать, что такое форшлаг?
Форшлаг (нем. Vorschlag, от – vor - перед Schlag - удар)
Отрабатываем пальцевое стаккато.
Работаем над музыкальным образом.
3. Б.Флис – «Колыбельная песня» (G-dur)
Играют на фортепиано.
- Как вы думаете, а что такое колыбельная?
Колыбельная песня - лирическая миниатюра, или песня служащая для
убаюкивания ребёнка.
Прослушивание и обсуждение пьесы.
- Определите характер пьесы? (спокойные, безмятежный)
Какой инструмент звучит? (гитара)
Работаем
ощущением
над
звукоизвлечением,
филигранностью
звучания,
«единого» дыхания. Вырабатываем чувство цельности
совместного исполнения.
4. Ф.Шуберт – «Немецкий танец a-mole»
Исполните пожалуйста.
- Расскажите кратко о Шуберте, какой информацией вы владеете?
Шуберт Франц – австрийский композитор.
Шуберт – первый крупный представитель музыкального романтизма.
Один из крупнейших мелодистов. Композитором для фортепиано были
написаны
–
«Экспромты»
и
«Музыкальные
моменты»,
«Вальсы»,
«Лендлеры», «Немецкие танцы», «Экосезы», «Голопы».
В каком размере написана пьеса? (¾)
Значит – это «Вальс»
- Назовите характерные черты вальса?
Лиризм, изящество,
пластичность в сочетании
с
ритмической
формулой позволяет говорить о вальсивости как о жанровом признаке.
«Немецкий танец» написан в 3-х частной форме.
- Как вы понимаете это значение?
Три части, каждая из которых имеет свой музыкальный материал.
Работаем над выразительностью исполнения, метроритмом, быстротой
реакции.
5. Повторение терминологии.
Предлагаю вам из букв собрать музыкальные термины:
risoluto (решительно)
cantabile (певуче)
ritenuto (замедленно)
sempre staccato (всё время стаккато)
6. «Полька-Янка» белорусский танец (G-dur), 3-х частная форма.
Работаем над артикуляцией, динамикой. В третьей части над
шестнадцатыми длительностями.
Хлопаем, пропеваем, играем на ти-ри, ти-ри.
Добиваемся слаженности и выразительности совместной игры.
7. Прослушивание фрагментов фортепианных ансамблей (с
картой)
а) А. Хачатурян – «Танец с саблями» (в 8 рук)
б) П. Чайковский - «Танец «Феи Драже» (в 8 рук)
в) Шмидтц – «Пьеса» (в 4 руки)
г) Самарин «Старинный танец» (в 6 рук)
- Так что интересного вы заметили? (Дуэт. Терцет. Квартет)
8. П.Чайковский – Вальс из балета «Спящая красавица».
Чайковский П.И. – русский композитор, дирижер, симфонист.
Им написаны - Оперы: «Евгений Онегин»
«Пиковая Дама»
«Иоланта»
Балеты: «Лебединое озеро»
«Спящая красавица»
«Щелкунчик»
видео
Много произведений для фортепиано:
«Времена года»
«Детский альбом»
«Романсы»- (свыше 100)
Исполняют Вальс на инструменте.
Работаем над ансамблем синхронностью звучания, над фактурным
балансом исполнения, над темповыми неточностями.
Прослушивания Вальса П. Чайковского в записи.
- Внимательно слушайте и наслаждайтесь.
- Сегодня вы работали вместе.
- А выражаясь профессиональным языком?
- Играли в ансамбле.
- А что такое ансамбль?
- Стройность, слаженность совместного исполнения.