Доклад на тему «Игра как способ развития познавательной

Муниципальное казенное образовательное учреждение « Горковская
специальная (коррекционная) общеобразовательная школа-интернат для
обучающихся, воспитанников с ограниченными возможностями здоровья»
Консультативно-методическое объединение на тему:
«Активизация познавательной деятельности через игру»
Доклад на тему «Игра как способ развития познавательной
деятельности на уроках музыки»
Составила М.А Булыгина музыкальный руководитель
Методика Карла Орфа «Музыка для детей» основана на таких средствах
раскрытия музыкальных талантов, как движение, пение, импровизация и игра
на музыкальных инструментах. Пробудить интерес ребенка к
музицированию, по мнению К. Орфа. , могут народные инструменты:
ксилофоны, кастаньеты, барабан, бубен, колокольчик и т.д. К. Орф
разработал ряд игровых упражнений: речевые упражнения, поэтическое
музицирование, музыкально-двигательные упражнения, игры с
инструментами и элементарный музыкальны театр. Все эти упражнения
призваны не только развивать музыкальные способности ребенка, но и его
творческий талант. методика К. Орфа изложена в работе «Шульверк»,
методики известных педагогов Рачина, Кондратюк используется на уроках
музыки в процессе совместной творческой деятельности учителя и
учащихся для разучивания разных музыкальных понятий, для развития
слуховых восприятий, чувства ритма, дикции, движения под музыку, другие
для расслабления во время урока, для развития дыхания.
Урок музыки отличается от всех уроков тем, что дети получают на нём
эмоциональную разрядку, у любого предмета оно – специфическое, и
принципиально разный конечный результат: У уроков естественно научного
цикла – знания, умения, навыки. У урока музыки: настроения, впечатления,
нравственно-эстетические переживания… Нравственно-эстетический
результат уроков искусства зачастую отдалён во времени и замерить его на
каждом уроке не представляется возможным. На уроке используются более
8 видов музыкальной деятельности. Это:
1. распевание,
2 . беседа о музыке,
3.слушание музыки,
4.обсуждение музыкального произведения,
5.пение,
6.игра на музыкальных инструментах,
7.ритмические игры,
8. музыкальные загадки,
9.движения под музыку.
Многие ученики раскрывают свой эмоциональный мир в момент исполнения
песни, тем самым проявляя свой талант, свои музыкальные способности.
Пропустить песню через себя, прочувствовать ее содержание, «показать» как
ты ее понимаешь, что ты хочешь при помощи нее рассказать. Очень важен
момент выбора репертуара. Принцип выбора песни : интересная, красивая, и
в тоже время репертуар должен отбираться по степени сложности для
данного класса , понимания и передаче ее содержания.
Конечно не все дети одинаково одарены, есть и такие которым трудно »найти
свой голос». Таких учеников я стараюсь поддержать, создать ситуацию
успеха, веры в свои силы. И когда я вижу, что сегодня на уроке он был более
эмоциональным, старательным не скуплюсь на похвалы.
Предлагаю использовать »слуховой аппарат»(ладошка сложенная лодочкой и
подставленная к уху),помогающая хорошо слышать свой собственный голос
и мелодию. Таким образом мы учимся чисто петь. Приятно отметить, что
впервые показав подобный способ на уроке в 1 классе ученики
самостоятельно используют его во время пения для самоконтроля.
Отличной помощью в работе со слабо интонирующими детьми является
метод фонопедических упражнений, направленных как на развитие
качественных характеристик голоса, так и на формирование певческо исполнительских навыков. Автором этого метода является В. Емельянов.
Метод реализуется на основе комплекса интонационно - фонопедических
упражнений и упражнений на ГСДК (голосовые сигналы доречевой
коммуникации. Чаще всего я использую эти упражнения в индивидуальной
работе с детьми, помогая преодолеть всевозможные комплексы в пении,
разработка диапозона голоса, активизация певческой атаки и т. д.
Для полного комплекса развития голоса, возможности более индивидуальной
работы, мной создан вокальный ансамбль, где поют дети обладающие более
яркими вокальными данными. Этот состав принимает участие в школьных
праздниках, совершенствует и отрабатывает возможность пения в ансамбле и
сольном пении.
И, наконец, те ученики, которые любят петь и хотят развивать свой голос в
качестве солиста, занимаются вокалом индивидуально. При этом нужно
сказать, что за годы работы в школе на урок вокала приходят ребята с
разными вокальными данными, иногда встречаются такие случаи , когда
ребенок обладая слабыми вокальными возможностями хочет научиться чисто
петь .Таких детей я особенно приветствую и поддерживаю. И как здорово ,
когда спустя определенное время кропотливой работы и желания запеть,
достигается желаемый результат. Это ученик как бы преодолевает
собственный комплекс и я уверена,что этот подход к делу поможет ему в
дальнейшей жизни, не обязательно в музыкальной сфере.
В поиске движущих причин развития творческих способностей детей, я
обратилась к трудам выдающегося отечественного психолога Бориса
Михайловича Теплова. Так, по Теплову, в основе музыкальной одаренности
лежит имеющаяся у всех людей общая музыкальность, т.е. система многих
музыкальных способностей. Они условно укладываются в три подгруппы:
1. Ладовое чувство;
2. Способность к слуховому представлению;
3. Музыкально-ритмическое чувство, т.е. способность активно (двигательно)
переживать музыку. Перечисленные музыкальные способности развиваются
из врожденных задатков, присутствующих в каждом человеке в разном
соотношении. Тепловым было доказано положение о
взаимокомпенсации первичных творческих задатков человека, из которых,
при наличии заинтересованности испытуемого, возможно формирование
требуемой специальной способности.
Воспитание эмоциональной сферы детей, их музыкально-художественного
вкуса, интереса и любви к музыке, желания слушать и исполнять её; развитие
музыкальных способностей детей, певческого голоса и умений, необходимых
при совместном пении;
Не бывает неталантливых учеников. Важно найти правильный подход,
создать на уроке атмосферу доверия и сотворчества .Используя опорные
методические приемы искать новые формы, способы помогающие развитию
творческого начала каждого ученика отдельно.
Хоровое пение, как эстетическая творческая деятельность, ускоряет развитие
навыков художественного обобщения и эстетического отношения к
действительности, необходимых для самовыражения главного "я" ребенка.
Коллективное творческое общение детей между собой и с педагогами
развивает социальные, коммуникативные способности детей.
Предмет "пение" необходим школе как практическая гуманитарная
дисциплина, предоставляющая учащимся возможность индивидуальной
творческой самореализации в форме коллективного творчества.
Солнышко-туча
Тип игры: Слуховая с жестами
Вид игры: Индивидуальная, для всего класса
Автор: Рачина Б.С.
Класс: 1-2
Темы: лад: мажор, минор
слух, аккорд, тоническое трезвучие, контраст
Дидактическая игра на развитие ладового слуха на уроках музыки в 1-2 кл.
общеобразовательной школы
Суть этой игры – определение ладовой окраски мажора и минора на слух.
Разучивается попевка: «солнышко» - нисходящее трезвучие в мажоре, «ту-у-ча» одноименное минорное нисходящее трезвучие. Попевка исполняется в качестве
распевания несколько уроков, пока дети хорошо не усвоят интонацию и ладовую
окраску.
Затем учитель предлагает услышать «солнышко» и «тучу» в знакомой музыке и
отразить услышанное условными жестами. Солнышко показывается так: руки
стоят на парте на локтях, запястья сомкнуты, а кисти раскрыты так, как будто в
них – круглое солнышко или как бы хорошо раскрытый цветок; на туче ладошки
закрываются и кулачки сближаются.
Когда дети научатся различать ладовую окраску, можно постепенно вводить
термины. Солнышко музыканты называют МАЖОР (написать на доске большими
буквами) – слово яркое, светлое, а тучу музыканты называют минор (написать на
доске маленькими буквами) – слово мягкое, темное, ласковое.
Очень важно с самого начала формирования ладового чувства однозначно не
связывать лад с константным эмоциональным содержанием.
Прежде всего надо слушать непрограммные произведения: фрагменты
произведений В. Моцарта, Л. Бетховена, Й. Гайдна,
прелюдии И.С. Баха C-dur, d-moll, es-moll из первого тома «Хорошо темперированного клавира» и f-moll из
второго тома.
Ритмическое ЭХО
Тип игры: ритмическая слуховая с жестами
Вид игры: для всего класса, групповая, парная, индивидуальная
Класс: 1-5
Темы: ритм, слух
Ритмослоги, партитура, вниманиеДидактическая игра для уроков музыки в начальной
школе
Ритмическая игра «Эхо» развивает точность слухового восприятия, быстроту
реакции, память и чувство формы.
Игра заключается в следующем: учитель прохлопывает ритмическую
последовательность, которую дети должны затем правильно повторить, не
нарушая общего движения. В том случае, если не все дети сумели точно
повторить ритм, учитель его повторяет снова.
Необходимо, чтобы вначале ритмические последовательности были простыми;
темп медленный, показ учителя – выразительный.Несколько позже игра «Эхо»
может проводиться в движении, хлопки могут сочетаться с шагами, притопами и
другими звучащими жестами.Игру «Эхо», особенно с использованием звучащих
жестов рекомендуется иногда проводить с закрытыми глазами
.Роль ведущего в определенный момент может быть передана кому-либо из
учеников. Интересными могут быть парные или групповые варианты игры,
добавляющие элемент соревновательности.
В этой игре удобно прорабатывать по коротким отрезкам относительно длинные
ритмические последовательности, которые пока еще не могут быть охвачены
детьми в целостности с первого раза. Кусочки несколько раз повторяются друг за
другом в виде эхо, а затем длинная фраза дается целиком.
Содержательным развитием игры со временем становится подключение
динамических оттенков.
Сами ритмические фигуры, которые используются для ритмического эха, вначале
могут состоять из простых сочетаний четвертей и восьмых. Начинают обычно с
четных размеров, затем похожие последовательности даются в нечетном –
трехдольном размере. (При этом на названиях как длительностей, так и размеров
первое время внимание учеников можно не заострять).
В дальнейшем к игре «Эхо» всегда полезно возвращаться при подключении в
работе более сложных ритмических элементов – пауз, пунктирных ритмов,
затактов, синкоп, триолей, и т.д. причем первое время совершенно не
обязательно, чтобы они осознавались детьми как таковые.
Ритм, который в игре «Эхо» учителем был просто прохлопан, может стать
поводом для творческой аранжировки детьми в виде различных звучащих жестов.
В классе это может стать увлекательным придумыванием-соревнованием, когда
несколько детей смогут предложить каждый свой вариант инструментовки
«звучащими жестами» одной и той же ритмической последовательности. При всей
простоте подобных заданий, они развивают сам импульс к творчеству, что
является залогом успешного импровизационного музицирования в дальнейшем.
Трио
Тип игры: соревнование с движением
Вид игры: групповая
Класс: 4-6 Начало формы
Темы: трио, ансамбль, квартет, квинтет
Подвижная игра для уроков музыки в средних классах
общеобразовательной школы
Эта двигательная игра имеет к музыке косвенное отношение. Скорее она
помогает размяться, разрядить эмоциональную атмосферу, похохотать всем
классом от души.
Для игры понадобятся пустые коробки из-под обуви и выписанные на доске
названия ансамблей из трех, четырех и т.д. исполнителей. Дети встают втроем,
обнимая друг друга за плечи. Тот, кто стоит в центре, ставит обе ноги в разные
коробки. В те же коробки стоящий от него справа ставит левую ногу, а стоящий
слева - правую. Таким образом, получается невиданное существо с тремя
туловищами и четырьмя ногами. Имя этому существу – Трио. Ему предстоит
пройти несколько метров.
Игра может проходить как соревнование на лучшее трио в классе, или – при
нехватке свободного места – участники единственного трио попробуют
выполнить задание при поддержке остальных ребят. Если дети успешно
справляются с заданием, можно пригласить четвертого участника и превратить
трио в квартет, затем в квинтет. При этом класс может скандировать - «Квартет!
Квартет!», «Квинтет! Квинтет!» - и вряд ли потом забудет, как называется
ансамбль из четырех или пяти исполнителей.
У участников игрового забега можно затем взять интервью – сложно ли было
согласовывать свои действия с другими игроками, что нужно, чтобы добиться
слитного движения в ансамбле? – Тут уже и до серьезного задания по слушанию
какого-либо трио или квартета – рукой подать.
Использованная литература:
О. Истратова. Практикум по детской психокоррекции: игры, упражнения, техники.
Научи свою игрушку
Тип игры: игра-упражнение
Вид игры: индивидуальная
Класс:1-2
Темы: закрепление, повторение, ноты.
Игровой прием-упражнение для совершенствования навыков чтения нот
Повторенье – мать ученья. Но как добиться интересного повторения? – Например,
с помощью игрушки:
"Вот, ты уже научился читать ноты этой песенки, а теперь научи своих кукол:



— Пусть эту фразу прочтет Буратино. Смотри, какой он у тебя
молодец!
— А теперь пусть прочтет его Собачка… Да, Буратино явно отстает
от Собачки.
— А проверим-ка, как его сможет прочитать Обезьянка… и т.д.
В таком приеме кроется огромное преимущество – у детей пропадает страх перед
ошибкой. Тот ученик, в чьей руке окажется собачка, может ошибиться и назвать
неверные ноты или ступени. Но ошибается при этом не он, а собачка. Ребенок
может поправить собачку, ведь он – ее дрессировщик! Ситуация «понарошку»
позволяет относиться к своим ошибкам как бы «со стороны», а значит легче
преодолевать их; дрессируя собачку – учить самого себя.
Музыкальное эхо
Тип игры: вокальная
Вид игры: индивидуальная
Класс: 1
Темы: пение, слух. Высота, внимание
Дидактическая игра на развитие звуковысотного слуха на уроках музыки в
начальной школе
Учитель «называет» имя ученика на одном звуке (высоко или низко). Дети,
внимательно слушая, отвечают на том же звуке: «Я здесь!»
Хочется обратить внимание на одну очень важную деталь этой игры: в
повторении участвует только музыкальная «составляющая» - высота звука, тогда
как «текстовая» составляющая и не повторяется вовсе.
Музчайнвордмонтаж
Тип игры: интеллектуальная, соревнование
Вид игры: групповая
Автор: Кондратюк Н.Н.
Класс: 4-6
Темы: термины, эрудиция, кругозор
Дидактическая групповая игра для подростков на музыкальную эрудицию
"Музчайнвордмонтаж" – организация, занимающаяся «строительством»
музыкальных чайнвордов.Между бригадами идет соревнование за более высокие
показатели труда, например, чья бригада за 5 мин. составит самый длинный
чайнворд.Перед соревнованием участникам выдаются длинные ленточки,
склеенные из полосок бумаги в клетку. Получается что-то в таком духе:
с
к
р
и
п
к
а
м
е
р
т
о
н
и
к
а
р
м
е
н
...
Использованная литература:Н. Кондратюк. Музыка в школе: Игры, конкурсы,
современные методы
Прятки
Тип игры: слуховая с движением
Вид игры: индивидуальная, для всего класса
Автор: Рачина Б.С.
Класс: 1-3
Темы: динамика. Форте, Пиано. Контраст.
Дидактическая игра на освоение динамики
для уроков музыки в 1-3 классах общеобразовательной школы.
В процессе игры вначале дети осваивают понятия тихо и громко,
затем термины forte и piano.
Игра проводится так: учитель играет музыку на фортепиано. Если фраза
исполняется громко, дети прохлопывают пульс (метр) или ритм (что труднее),
если фраза исполняется пиано – хлопки прекращаются, а те, кто ошибся, садятся
на место.
Можно сопровождать хлопки энергичным шагом в марше, но на piano – идти
осторожно, крадучись, на носочках, без хлопков; можно просто прятаться,
приседая у парты, когда музыка звучит тихо. Фразы, исполняемые в разной
динамике, чередуются, каждое произведение повторяется неоднократно, на
нескольких уроках, пока ошибок станет совсем мало.
Затем можно предложить детям и сюрпризы – неожиданное изменение динамики,
стараясь при этом не нарушать смысл, стиль и содержание музыки.
Для этой игры подходят небольшие пьесы с четким делением на фразы, с
повторно-вариантным строением. Можно использовать многие марши, танцы,
песни, где четко ощущается метрическая пульсация. Интересно также
использовать клавирную музыку XVII – XVIII в., в которой обычно сопоставляются
фразы с контрастной динамикой.
Программа для 1-4 кл. общеобразовательной школы Автор Рачина Б.С.
По порядку называй
Тип игры: интеллектуальная
Вид игры: групповая, для всего класса
Класс: 3-4-5
Темы: обобщение, закрепление, термины, названия произведений
Дидактическая игра для уроков музыки в общеобразовательной школе
В этой игре можно "проработать" элементы нотного письма и средства
музыкальной выразительности, фамилии композиторов и названия музыкальных
произведений, - словом все, что имеет какое-то название. Причем перечисленные
категории могут использоваться как в чистом виде – слова и термины,
принадлежащие одной категории, так и вперемежку – названия из разных
областей и сфер музыкальной терминологии.
Для проведения игры понадобятся названия, написанные крупным шрифтом на
листах формата А4 или чуть длиннее (обычно такие названия учителя
вывешивают на специальных стендах «К уроку» или «Запомни»). Несколько
учеников, участвующих в игре, по желанию или по воле случая выбирают по
одному листу с названием.
Игроки должны встать в одну шеренгу в любом порядке, держа листы с
названиями перед собой. Получится некий произвольный перечень терминов,
который водящий должен запомнить, и, отвернувшись, назвать по порядку. Затем
водящим становится кто-то другой, а остальные дети меняются местами, образуя
новый порядок из листов-названий.
Игра хороша как обобщение и закрепление материала урока, или, наоборот, как
активизация прошлого опыта, необходимого для освоения новой темы.
Важно помнить, что в подобных заданиях память даже взрослого человека
способна удержать 7±2 элемента. Поэтому начинать такую игру лучше с 4-5,
постепенно наращивая до 7-8 элементов.
Использованная литература:О. Истратова. Практикум по детской психокоррекции:
игры, упражнения, техники
Оркестр
Тип игры: соревнование с движением
Вид игры: групповая. для всего класса
Класс: 1-2-3
Темы: инструменты, скрипка, труба, флейта
Дидактический игровой прием для уроков музыки в общеобразовательной
школе.
Играющие делятся на несколько инструментальных групп оркестра. Каждая
группа движениями рук подражает игре на определенном инструменте: скрипке,
флейте, виолончели и т.д. Ведущий также «играет» на каком-нибудь инструменте,
например, на трубе.
Вдруг ведущий перестает играть на трубе и начинает подражать скрипачам.
Скрипачи сразу же переходят на трубу.
Но вот ведущий заиграл на флейте. Флейтисты переключаются на скрипку, то есть
на тот инструмент, на котором только что играл ведущий.
Если же ведущий снова заиграет на трубе, все немедленно переходят на свои
первоначальные инструменты.
Игра прекрасно "вписывается" в самые первые уроки-знакомства с
симфоническим оркестром. Большое значение имеет выбор музыкального
произведения, которое она сопровождает. Уже с 3-4 раза важно обращать
внимание детей на то, что в общей звуковой палитре оркестра далеко не всегда
играют все - у некоторых инструментов могут быть перерывы в звучании, паузы.
Сколько звуков слышу я?
Тип игры: слуховая с жестами
Вид игры: индивидуальная. для всего класса
Автор: Рачина Б.С.
Класс: 1-2-3
Тема: аккорд интервал, гармония
Дидактическая игра на развитие гармонического слуха для уроков музыки
в 1-3 кл. общеобразовательной школы
Учитель играет любые интервалы, аккорды, а дети показывают количество
услышанных звуков (от одного до четырех). Эта игра очень нравится детям.
Играть в нее, начиная с одного-двух звуков, полезно на каждом занятии в любом
из младших хоров и на уроках музыки, начиная с первого класса.
Заинька
Тип игры: с движением
Вид игры: для всего класса
Класс: 1-2-3
Темы: хоровод, фольклор
Заинька - живой образец русского фольклора. Разучив эту игру с малышами, вы
сможете ее использовать не только для уроков русской народной тематики, но и
во многих других ситуация
Перед началом игры выбирают одного заиньку. Все остальные становятся в круг.
На тт. 1-8 дети идут по кругу, держась за руки. Заинька ходит внутри круга,
присматриваясь. На тт. 9-12 хоровод останавливается, все дети хлопают в
ладоши, а заинька пляшет в центре, как умеет. После этого дети снова крепко
берутся за руки, а заинька пытается прорвать круг. Если ему это не удается - все
повторяется сначала. Если удается, то те двое, между которыми он прорвался,
тоже становятся заиньками, и они втроем выходят в круг. Игра повторяется до тех
пор, пока зайцев не становится так много, что хоровод их уже не может вместить.
Памятка педагогу:
некоторые слова в этой старинной игре могут оказаться непонятными для
современных детей. Объясните их значение перед первым раундом игры.
Однако, упрощать их и превращать, например, слово "карагод" в более
понятный "хоровод" все же не следует.
Зайчик
из цикла "Детские песни" Музыка А.Лядова, слова народные
Одноголосная песня с аккомпанементом
Вариант мелодии с сокращенным диапазоном.
Подвижная игра
для 1 клЗайчишка, волчонок и телеграмма
Музыка М.Ройтерштейна, слова И.Бурсова
Одноголосная песня с аккомпанементом
3-х частная репризная форма, элементы речитатива для 1-кл
Оркестр
Тип игры: интеллектуальная
Вид игры: для всего класса
Автор: Кривин Ф.
Класс: 4-5
Темы: инструменты. Оркестр. Партитура. барабан
Эта шутливая "полусказка" Феликса Кривина может быть очень полезна во многих
ситуациях урока музыки: "оркестровых" и не только...
У скрипки не хватает настроения,
А у кларнета - вдохновения
Рояль сегодня что-то не звучит,
Не до игры расстроенной гитаре...
И только барабан восторженно стучит,
Поскольку он всегда в ударе
Узнать песню по ритму
Тип игры: слуховая
Вид игры: для всего класса
Автор: Алиев Ю.Б.
Класс: 1-2-3-4-5
Темы: ритм. загадка
Учитель (сам, или поручив это сделать какому-либо ученику) отхлопывает ритм
одной из песен, разученных в классе.
По ритму учащиеся пытаются определить, что это за песня.
С младшими детьми можно использовать наглядный материал: картинки-образы,
являющиеся символами знакомых песен.
С детьми 3-5 классов картинки-образы могут быть заменены на одноголосные
нотные примеры.
Угадай-ка
Тип игры:
интеллектуальная
Вид игры: для всего класса
Класс: 3-6
Темы: загадка. Инструменты. термины
Эта игра хорошо подходит для закрепления тем, которые связаны с
запоминанием названий или новых слов: инструменты симфонического оркестра,
музыкальные жанры, термины.
Один из играющих вместе с учителем загадывает одно слово из выбранной
тематики. Другие должны его угадать, задавая ему несколько наводящих
вопросов, на которые тот отвечает только «да» или «нет». Важно, чтобы водящий
сам хорошо знал признаки и качества загаданного предмета или термина, и не
ошибся в ответах на вопросы одноклассников.
Свой учебник
Тип игры: полихудожественная
Вид игры: групповая
Класс: 3-7
Темы: живопись. Коллаж.творчество
Многие страницы музыкальных учебников скомпонованы по принципу коллажа: на
развороте вы найдете портрет композитора, красиво написанную музыкальную
фразу, пейзаж, или сцену из балета, помогающие «увидеть» соответствующий
образ…
Создать аналогичный коллаж о музыкальном произведении или по теме урока –
интересная творческая задача, которую можно предложить для индивидуальной
или групповой работы. Идея может быть воплощена дома или в группе
продленного дня, на уроке музыки, или, при участии других учителей, – на уроках
изобразительного искусства. Дети могут пользоваться вырезками из различных
изданий, добавлять свои рисунки, упражняться в нотной каллиграфии…
Если по результатам выполнения этого задания получатся несколько ярких
самобытных работ, то их можно сброшюровать вместе, назвав соответствующим
образом: учебник музыки 3 «А» класса! Приурочив изготовление коллажей к
школьной неделе музыки – можно устроить конкурс на самый «классный» учебник
музыки!
Песня ведет
Тип игры: вокальная
Вид игры: для всего класса
Класс: 1-3
Темы: динамика. Форте. Пиано. Крещендо. .диминуэндо. загадка. распевание
Водящий выходит за дверь. Пока его нет, ребята прячут какой-нибудь небольшой
предмет. Когда водящий возвращается, начинается поиск. Ребята запевают
песню и внимательно следят: когда он приближается к спрятанному предмету,
песня звучит громче, а когда удаляется – тише.
Таким образом педагог может решить множество задач – многократное
«пропевание», развитие навыка произвольного изменения динамики и
динамического ансамбля – и все это между делом, играючи.
Перышко
Тип игры: на дыхание
соревнование
Вид игры: групповая
Класс: 3-4
Темы: птицы. Перо. дыхание
Играющие, взявшись за руки, становятся в кружок или садятся вокруг стола. Руки
во время игры разнимать нельзя. Подбросив вверх перышко, дуют так, чтобы оно
все время поддерживалось в воздухе, не падая. Если дунуть слишком сильно,
перышко удаляется и им трудно управлять; если дуть слабо, перышко упадет и
игра остановится.
Смысл игры в том, чтобы направить перышко на кого-либо из товарищей: если
оно упадет на игрока – тот должен платить фант. Играть можно вдвоем, втроем
или вчетвером. Кружок должен быть небольшим, чтобы дети дули на перышко не
напрягаясь… Трудно представить себе более полезное упражнение для развития
навыков цепного дыхания, так необходимого в хоровом пении.
Музыкальный маятник
Тип игры: с движением, на релаксацию
Вид игры: групповая
Класс: 6-9
Темы: релаксация, трио. Маятник, часы, расслабление, размышление чувство
В средних и старших классах склонность учеников к популярным музыкальным
стилям становится серьезной преградой на пути восприятия музыки философскоуравновешенного склада. Современная молодежная культура формирует
стереотип восприятия «быстро и громко». Все остальное воспринимается как
«скучное», или, по меньшей мере, «грустное». Для преодоления этого стереотипа,
снятия напряжения хорошо подходит эта игра. Она основана на психотренинговом
упражнении «Маятник», направленном на расслабление и получение опыта
взаимного доверия.
Участники разбиваются на тройки. Два человека встают лицом друг к другу на
расстоянии 120-150 см, держа руки ладонями вперед на уровне груди. Третьему
участнику предлагается представить себя маятником. Он встает между ними,
расслабляется и начинает свободно падать вперед или назад, на руки одного из
двух. Их задача – мягко ловить его на руки и легко отталкивать от себя так, чтобы
он начал падать в другую сторону. Таким образом, расположенный в середине
участник свободно и расслабленно раскачивается между двумя крайними. Все
действие происходит под музыку. Поначалу расстояние можно сделать чуть
меньше, чтобы «живому маятнику» было не страшно выполнять упражнение.
Дополнительный образный колорит придают соответствующие сравнения и
образы: тишина… спокойствие… тикают часы… старинные с маятником… это
время размышлений… когда все внешнее и напускное уходит… остаются только
тишина … спокойствие… умиротворение…
При подготовке игры важно очень точно подобрать музыку по темпу и настроению.
После проведения – можно обсудить чувства, возникшие у участников. Было ли в
начале страшно, как менялось это чувство потом? Каково это - чувствовать
руки другого человека? А какие руки у вас, доверяете ли вы своим рукам?...
Восприятие самого музыкального произведения в этом задании пойдет не по
традиционному пути – от восприятия к размышлению, а наоборот – от
расслабления к размышлению и восприятию. Поэтому полезно будет уже после
обсуждения прослушать музыку еще раз. Скорее всего, восприятие будет очень
глубоким и личностно значимым для учеников.
По материалам книги А.Грецова, Т.Бедаревой. "Психологические игры для
старшеклассников и студентов".
Музыкальные дротики
Тип игры: соревнование
Вид игры: для всего класса
Класс: 4
Темы: ноты, случай, распевание. высота
Даже самые простые решения, которые обычно принимает учитель, можно иногда
отдавать на волю случая. Такие "импровизационные" моменты очень нравятся
ученикам и вносят в урок элемент неожиданности, маленького веселого
приключения.
Например, с какого звука сегодня начать знакомое распевание? Хорошо известно,
что распевание нужно начинать с примарной зоны – ми-фа-соль первой октавы.
Но если в блоке распеваний вы используете не одно единственное, а 3-4
упражнения, то уже со второго можно достаточно свободно варьировать
конкретную высоту.
Определить эту высоту может кто-то из ребят, выстрелив из игрушечного дротика
с присосками в нотную доску: куда попал – с той ноты и поем. Причем если
стрелок попадет в «неудобную» для распевания ноту, то это только поможет
всему классу почувствовать, что она слишком высокая или слишком низкая. Тогда
следующий стрелок будет целиться лучше, чтобы сознательно попасть в ту ноту,
которая будет удобной классу.
Выручить ситуацию может и учитель. Ведь никто из ребят не знает, какое именно
распевание сейчас будет…
Такими же дротиками можно навыстреливать целый мотив - одному или сразу
нескольким стрелкам. Затем попробовать спеть его, или придумать правила, по
которым неудобные ноты можно передвинуть так, чтобы получилась связная и
приятная на слух и для пения мелодия.
Игра на определение жанра
Тип игры: слуховая. с движением
Вид игры: индивидуальная, для всего класса
Автор: Рачина Б.С.
Класс: 1-2
Темы: жанр. марш. Танец. вальс. полька
Дидактический прием для уроков музыки в 1-2 кл. общеобразовательной
школы
Как правило, к моменту поступления в школу дети имеют представление о марше
и танце. После введения в тему следует предлагать детям игру-движение на
определение этих двух жанров. Договорившись о характере движений (под марш
– маршируем, под вальс - делаем мягкие кругообразные движения руками, под
польку – легкие подскоки с ноги на ногу, держа руки на поясе), учитель предлагает
детям различные, всегда завершенные по форме, фрагменты маршей и танцев.
Учитель изменяет жанр, не предупреждая детей. Те, кто прослушал и не изменил
движение, «вылетают» из игры, садятся. На каждый урок надо подготовить пятьшесть фрагментов, какие-то произведения повторяются, но обязательно
включаются каждый раз три-четыре новых произведения. Помимо определения
жанра в процессе игры необходимо следить за правильностью выполнения
метрической пульсации, за красотой и грамотностью выполнения движений. В эту
игру дети играют в первых – третьих классах, причем в первом – втором классе
игра повторяется практически на каждом уроке.
Музыкальным материалом могут служить и знакомые детям песни, прослушанные
ранее пьесы, а также фрагменты пьес из «Детского альбома» П. Чайковского,
«Альбома для юношества» Р. Шумана, «Детской музыки» С. Прокофьева, «Танцев
кукол» Д. Шостаковича, а также пьесы из специальных пособий по ритмике: Г.
Бырченко «С песенкой по лесенке», Т.
Консонанс-диссонанс
Тип игры: слуховая, с жестами
Вид игры: индивидуальная
для всего класса
Автор: Рачина Б.С.
Класс: 2-4
Темы: аккорд. Интервал. Созвучие слух
Дидактическая игра с жестами на развитие гармонического слуха для
уроков музыки в начальных классах общеобразовательной школы
Эта игра - прекрасный первый шаг к слышанию гармонии. Дети слушают
консонансные созвучия и делают мягкое движение кистью; при диссонирующем
звучании кисть открывается навстречу педагогу, а пальцы скрючиваются, как бы
приготовившись царапать. Термины вводятся сразу через сказку.
Для игры можно использовать вначале диссонирующие созвучия, аккорды,
интервалы, а затем и примеры из музыкальной литературы:
Д. Кабалевский
«Ежик»
П. Чайковский
Тема Феи Карабос из балета «Спящая красавица»
И. Стравинский
фортепиано)
«Русский танец» из балета «Петрушка» (переложение для
Фрагменты из сюиты № 2
А. Пярт
«Танец маленьких утят»
Г. Уствольская
«Пляска и плакса»
М. Мусоргский
«Балет невылупившихся птенцов» (фрагмент)
За 5 минут узнаешь много
Тип игры: интеллектуальная. соревнование
Вид игры: индивидуальная. для всего класса
Автор: Гельфан Е.М.
Класс: 5-7
Темы: информация. Книга. Учебник. Статья, биография.
Задача этой игры – дать детям представление о том, как много можно узнать за
короткий срок. Хорошо поставить перед играющими часы.
Сама игра состоит в следующем. Каждый участник читает небольшую статью в
течение 5 минут. По команде учителя текст убирается. Один играющий
рассказывает наиболее существенное из того, что он узнал за этот срок,
остальные его дополняют. Победителем считается тот, кто сумел дополнить
сказанное всеми.
Усложненным вариантом может стать использование текста, объем которого
заведомо превышает возможности последовательного прочтения в отведенное
время. Это будет способствовать выработке у старшеклассников навыков
скорочтения, умения «схватывать образ» текста. Поскольку за короткий отрезок
времени каждый не сможет охватить весь объем информации, то многие
дополнения будут носить характер взаимного открытия: «Надо же! А я до этого
даже не успел дочитать!» или даже недоуменного негодования: «Там такого не
было!» В чем, конечно, можно будет удостовериться, открыв тексты.
На уроке музыки для этой игры можно использовать статьи о композиторах,
историях создания выдающихся музыкальных произведений, описаниях
музыкальных стилей или эпох. Во время прочтения текста фоном может звучать
соответствующая инструментальная музыка, либо к прослушиванию конкретного
произведения можно перейти непосредственно после игры.
По материалам книги Е.Гельфана «Игры и упражнения для больших и
маленьких».
Кто дольше слышит звук?
Тип игры: слуховая
Вид игры: индивидуальная, для всего класса
Автор: Рачина Б.С.
Класс: 1
Темы: внимание, слух
Дидактическая игра на формирование навыка слухового внимания для
уроков музыки в 1 классе общеобразовательной школы
Учитель играет на фортепиано один звук, дети вслушиваются в него как можно
дольше и, когда перестают его слышать, тихо поднимают руку. Игра хорошо
концентрирует внимание, помогает настроить детей на слушание.
Роза
Тип игры: на дыхание
Вид игры: индивидуальная. для всего класса
Автор: Рачина Б.С.
Класс: 1
Темы: дыхание, цветок, роза удивление. пение
Образный прием для вокально-хоровой работы
в начальных классах общеобразовательной школы.
Представим, что в руках у каждого из нас роза. Вдруг на наших глазах роза
раскрывается и становится пышной и большой. Мы удивляемся вместе со
взмахом руки учителя и тихо говорим: «Ах!» Вместе с началом ауфтакта мы
«удивляемся», затем мгновенная задержка дыхания от удивления и красоты и...
поем звуки фа, соль первой октавы на гласный «а». Надо тщательно следить,
чтобы учащиеся не перенапрягались, не набирали много воздуха, ведь роза очень
нежная. Можно предложить держать воображаемую розу в руке. Почему мы
удивляемся? Потому что в момент удивления или испуга человек инстинктивно
обеспечивает себя физиологически необходимым запасом кислорода, кроме того,
в этот момент поднимается мягкое небо, а это – основа пения. Этот прием можно
использовать в практике для организации единовременного, естественного вдоха.
Пугать малышей опасно, но более старшим ребятам можно показать, как при
неожиданном хлопке, стуке мы, пугаясь, говорим «Ах! Ох!» и при этом делаем
необходимый и обязательный вдох.