в формате () - Свердловский Государственный
advertisement
МИНИСТЕРСТВО КУЛЬТУРЫ СВЕРДЛОВСКОЙ ОБЛАСТИ СВЕРДЛОВСКИЙ ГОСУДАРСТВЕННЫЙ ОБЛАСТНОЙ ДВОРЕЦ НАРОДНОГО ТВОРЧЕСТВА Сергей ЛУКАШИН ЗАНИМАТЕЛЬНАЯ РЕЖИССУРА Приемы художественной организации праздничных зрелищ Екатеринбург 2014 1 ББК 77.02 С32 Сергей ЛУКАШИН. ЗАНИМАТЕЛЬНАЯ РЕЖИССУРА. Приемы художественной организации праздничных зрелищ. Сборник методики и сценариев: - Екатеринбург: СГОДНТ, 2014, 68 с. * * * Автор С.Н. Лукашин Оформление Д.А. Штанько Редактор Н.С. Сергеева Главный редактор И.И. Золотова Ответственная за выпуск И.А. Качесова * * * Наш адрес: 620088, г. Екатеринбург, ул. Фестивальная, 12, СГОДНТ. Наш сайт в Интернете: www.sgodnt.ru ------------------------------------------------------------------------------------ Сергей Николаевич Лукашин, 2014 СГОДНТ, 2014 2 НЕТ НА СВЕТЕ ЛУЧШЕ КРАЯ Режиссерский опыт создания отчетного театрализованного концерта Постановка большого отчетного концерта творческих коллективов Увельского района Челябинской области на сцене Театра Оперы и Балета была чрезвычайно интересной и поучительной. Это стало первым опытом автора по монтажу больших концертов, впоследствии развитый им в других концертных постановках. Прошло достаточное количество репетиций, что создавало возможность для вдумчивых, неторопливых творческих поисков. И конечно, очень хочется обо всем рассказать коллегам, в надежде, что это поможет им в работе. 1. Ножницы редактора как метод режиссуры. Район, представлявший программу, большой и крепкий. Творчество кипит. Были отсмотрены десятки коллективов и исполнителей. И как мы не старались сократить программу, все равно получилось 35 номеров. Стали считать: 35 номеров помножить на 3 минуты получается 1 час 45 минут. Сюда надо приплюсовать минут 5 официоза и 10-15 минут – на пролог – эпилог, связки (подводки) и, возможно, дополнительные номера. В принципе, терпимо, но только в том случае, если все номера будут вписываться в параметры - 3 минуты. Между номерами будет монтаж «встык», то есть не будет временных разрывов. На общем собрании исполнителям было жестко заявлено, что номера, продолжительность которых превысит 180 секунд, в программу включены не будут. Всем участникам, кто не вписывается в указанное время, было предложено сократить фонограммы или аккомпанемент и откорректировать номера в соответствии с новыми требованиями. У многих параметры были в норме. Но пошли претензии от тех, кто ее превысил. Стали отсматривать их номера дополнительно. И выяснились любопытнейшие вещи: У танцевальных номеров, любого жанра, проблем с редакцией композиции в сторону сокращения вообще не существует, поскольку отсутствует ярко выраженная драматургия. Большинство из них – это, чаще всего, некое настроение, состояние души. И трех минут вполне достаточно для передачи этого состояния. То есть всего-то и требуется: вырезать из фонограммы несколько "музыкальных квадратов" и убрать наименее выразительные рисунки. А оставшиеся – перемонтировать. И, ей-богу, ничего не случится. Вокальные номера, с подтанцовкой или без нее, в большинстве своем – это настроение или состояние души лирического героя: радость, грусть, романтическая приподнятость или озорство. И три минуты – достаточный период для их передачи и восприятия. При грамотной редактуре зритель не заметит купюр. Безболезненно сокращаются затянутые вступления, проигрыши, повторяющиеся окончания, а порою и целые куплеты, повествующие об одном и том же состоянии несколько другим набором слов и метафор. Для режиссера данные выводы были открытием, для создателей номеров – шоком. По этому поводу состоялось немало драматических дебатов. Но в конечном итоге логика режиссера, при поддержке административного ресурса, перевесила амбиции творцов и участники приступили к требуемой корректировке своих номеров. В результате появилась уверенность, что мы войдем в заданные параметры – час сорок пять чистого концерта. А во-вторых, мы обрели набор более или менее ровных темпоритмических единиц, в пределах трех минут каждая. Это была весомая 3 заявка на будущий четкий пульс и ровное дыхание концерта, разумеется, при условии хорошего монтажа. 2. Создание концертных блоков. Параллельно шла работа по созданию концертных блоков (мини-концертов). Определялась их тематика, жанровая окраска, расставлялся порядок номеров. В результате получилось следующее: 1. «За околицей» - народный блок - 4 номера 2. «Цветы земли Увельской» - детский блок - 6 номеров 3. «Сентиментальная прогулка» - лирический блок - 6 номеров 4. «Танцы народов мира» - танцевальный блок - 5 номеров 5. «Лейся, песня!» - блок эстрадной песни - 7 номеров 6. «Воистину воскрес!» - финальный блок - 7 номеров У внимательного читателя может возникнуть пара резонных вопросов: Не многовато ли семь песен для одного блока? И откуда взялось название финального блока? Отвечаем. Финальный блок назывался так, потому что день концерта совпал с православной Пасхой, которую мы отметили, открыв блок двумя тематическими номерами и раздачей зрителям крашеных яиц. А в блоке эстрадного вокала мы действительно пошли на интересный эксперимент, но об этом будет рассказано ниже. Проведя предварительные работы, мы приступили к репетициям по блокам. 3. Формальный прием как средство больших художественных решений. Как и договаривались, мы решили монтировать номера встык, без всяких пауз, а имена исполнителей и названия номеров отразить в программках, раздав каждому зрителю. Может возникнуть вопрос: а где же зрителю аплодировать?.. А где хочет, там пусть и аплодирует, - решил режиссер. Может быть, это необычно и не совсем корректно, зато взамен мы получаем неразрывное концертное полотно, где номера, подобно прибою, волнами последовательно накатываются на зрителя, обрушивая на него творческую энергию. Согласитесь, одно дело – набор номеров, другое – неразрывное полотно, большая цельная картина художественного мира, казалось бы, небольшого региона. Поток, река народного творчества. А если народ так активно творит, значит ему хорошо на этой земле! А эта мысль, по Станиславскому, – уже практически сформированная сверхзадача! (которая, кстати, на 100% совпадает с пожеланиями заказчиков – как правило, глав администраций, района или ведомства). И если зритель это прочувствует, её можно считать выполненной. Значит, в название надо выносить тезис «Нет на свете лучше края!» и доказывать его на протяжении всего представления. Конечно, подобные выводы не сразу пришли в голову режиссера. Они формировались на протяжении всего постановочного процесса, а окончательно созрели уже после реализации проекта. Но интуитивно они ощущались уже на стадии замысла. Так, казалось бы, технический прием монтажа привел к глобальным художественным обобщениям. 4. А вот и я, встречайте! Монтаж «встык» потребовал самой тщательной проработки принципов появления и ухода артистов. Именно тут сшиваются воедино фрагменты полотна, как отдельные волны становятся морем. Таких принципов немного. Исполнитель может появиться на сцене: либо по горизонтали из первых кулис (профиль), либо по диагонали из вторых и третьих кулис (труакар), либо по вертикали по центру от 4 задника (фронтальный выход, анфас) цепочек. Разумеется, при этом каждому участнику коллектива, следует развернуть приветливые лица в сторону зала. Если отдельным солистам свойственен выход по диагонали, это вполне органично и максимально корректно по отношению к зрителю. Горизонталь Диагональ Вертикаль А А А А А А Горизонтальный выход, в том числе и с двух сторон, хорош для ансамблевых и хоровых. Но наиболее эффектен и для солистов и для небольших ансамблей вертикальный, фронтальный выход. Не случайно им пользуются все кутюрье при показе своих моделей одежды. Пользуясь военной терминологией, можно сказать, что фронтальный выход – это лобовая атака на зрителя. Здесь энергия восприятия зрительного зала напрямую, глаза в глаза, сталкивается с энергией образа и харизмой исполнителя. Возникает, своего рода, драматургический всплеск зрительского интереса и актерского азарта. Хотя прямоугольный выход артиста выглядит несколько неестественным, мы видим это в приведенной схеме. Дабы избежать нежелательный эффект, некоторые ценители фронтальных выходов строят арки, выпуская артистов через разрез задника, если таковой имеется. Но иногда используют элементы декораций, расставляя их справа и слева, вдоль задника, на расстоянии 1-1,5 метра, оставляя при этом свободными метра 3-4 по центру. Хорошо оправдывает прямоугольный выход также подиум, набранный из кулисы в кулису, вдоль задника, с центральным сходом на сцену. Мы в нашем случае воспользовались обоими А приемами: и станком со ступеньками, и элементами декораций. В качестве элементов у нас были большие кусты зеленых гелиевых шаров, что в сочетании с пейзажным задником создавало иллюзию некоего уголка русской природы. Станок высотой 40 см – это уже второй уровень сценического пространства, некая А приподнятость «над», доминанта во время выхода. Таким образом, в нашем арсенале монтажных средств появился дополнительный и очень выразительный прием – «сход на сцену», который в дальнейшем мы использовали по максимуму. Не забыли мы и еще про один симпатичный А выход, ансамблевый выход из разных точек. Допустим, у вас имеется женский вокальный квинтет и лирическая композиция, где голоса включаются А А поочередно. Тогда запевала может появиться на А А станке в центре, а вторые и третьи голоса последовательно подключатся и появятся из вторых и третьих кулис. Это тоже очень красивый выход и по ААААА возможности следует им пользоваться. Не менее 5 эффектен фронтальный, единовременный (в линию) сход со станка, допустим, эстрадного квартета. 5. Константин Сергеевич, еще раз здравствуйте! Разобравшись с выходами, стали думать об уходах. И тут всплыл еще один важный постулат системы Станиславского – Сценическое Отношение, который можно сформулировать так: артист, находящийся на сцене, до своего прибытия со сцены в кулисы, обязан относиться к происходящему в соответствии с жанровыми параметрами зрелища. Стало быть, и сам уход должен происходить в заданном жанре, во взаимодействии с новыми обстоятельствами! Что происходит, когда идет обычный концерт, где номера монтируются через конферансные мостики-связки? Ведущий объявляет исполнителя. Исполнитель выходит. Звучит музыка. Исполнитель входит в образ, отрабатывает номер, выходит из образа раскланивается и уходит. Ведущий объявляет следующего артиста. При монтаже встык, музыка почти не прерывается, а лишь меняет характер. И получается, что только что отработавший номер, исполнитель, зафиксировавшись на секунду, обязан покинуть сцену, в характере следующего номера, в соответствии с его ритмом и жанровой окраской. Показателен в этом отношении следующий пример: на авансцене, заканчивал номер, выстроенный в линию народный вокальный ансамбль. Р К окончанию на подиуме у задника появлялась эстрадная певица. Фольк-номер заканчивался. Шла секундная фиксация. Начинал звучать попсовый риф. И когда фольклористки спросили, как им уходить, режиссер ответил: «Пританцовывая в стиле диско, ФФФ ФФФ половина налево, половина – направо». Получилось очень весело. Девушки в кокошниках, пританцовывая диско, открывают следующего исполнителя, как бы подавая его: знакомьтесь, мол, это наш коллега! Эвона какой! То есть получается своеобразный конферанс. Уходящий артист как бы представляет следующего собрата по цеху. И вот таких взаимоподач при монтаже встык должно быть как можно больше, как и всевозможных открывающих и закрывающих шторочек. 6. Шторочки, буксирчики, коридорчики. Вот еще один любопытный прием. Имеется сольный вокальный номер с подтанцовкой, за которым следует выступление вокального ансамбля. Мы просим исполнителей первого номера закончить его так: подтанцовка выстраивается в линию на третьем плане, а вокалист, органично отступив на второй план, фиксируется и вскидывает руки, как бы приглашая следующих исполнителей. Звучит музыка второго номера. Из вторых кулис, слева и справа, появляется ансамбль. Одновременно, в характере новой музыки, линия подтанцовки, разбившись на две части, начинает горизонтальный уход. Визуально получается элемент очень красивого движения, которое хореографы называют «прочесом» (две или несколько «текущих» навстречу друг другу линий, в разных плоскостях). Ансамбль перекрывает предыдущего вокалиста и тот спокойно покидает сцену. Ведь зритель не в состоянии 6 наблюдать сразу за двумя объектами, его внимание фиксируется на том, что ярче и ближе. Но даже и в этом случае мы просили вокалиста покидать сцену в ритме и характере новой музыки, дабы и на дальних планах не возникало ни одной визуальной шероховатости! Следующий пример стыковочного выхода-ухода автор назвал «буксирчик». Его хорошо применять, когда вы стыкуете два вокальных ансамбля, допустим: первый - с лирической протяжной песней, второй - с озорной, более быстрого темпа. Тогда первый ансамбль, отработав номер, уходит в первую правую кулису в характере уже звучащей музыки второго, и одновременно из первой левой кулисы, тоже, естественно, в характере появляется второй ансамбль. То есть визуально получается, что первый, как бы вытягивает, «буксирует» второй. И было бы отлично, если бы оба коллектива уходили – приходили, используя при этом одинаковые пританцовочные движения. Иногда бывает необходимо поставить в программу номер небольшого оркестра симфонических или народных инструментов, причем в «сидячем» формате, то есть на стульях. Тогда его лучше всего разместить между номерами больших вокальных ансамблей или хоров, с тем чтобы иметь возможность по максимуму перекрыть первый оо оо план. А исполнителей оркестра, со стульями и инструментами, расставить по разным кулисам и оо оо несколько раз отрепетировать их быстрый и по ооо возможности бесшумный выход. Что в этом случае Х оооо Х будет происходить? Допустим, на втором плане хор хор хор хор закончился очередной номер. И уже на своем вступлении из первых кулис, сближаясь, выходят две линии хора. А в момент, когда до смыкания хоровых линий останется метра полтора, оперативно выходят оркестранты и располагаются за хором, с наказом «Сидеть тихо!» Заканчивается хоровой номер, а через секунду по взмаху дирижерской палочки сразу вступает оркестр. Одновременно хор, разомкнувшись в центре и приветливо улыбаясь залу, начинает уходить в первые кулисы, в темпоритме оркестрового номера. И зрелищно это очень эффектно. И, конечно, выходом следующего номера следует перекрыть оркестр, дав ему возможность оперативно и бесшумно уйти, что тоже тщательно репетируется. В этом и подобных случаях необходимо также в моменты выходов – уходов максимально затемнять второй и третий план сцены, оставляя ярко подсвеченным первый. Все описанные выше примеры касаются, в основном вокальных коллективов и исполнителей. Но и танцевальные коллективы в большинстве своем прекрасно вписываются в приведенные выше схемы. Танцы начинаются либо выходом из кулис, либо с какой-то зафиксированной на сцене статичной мизансцены. Реже встречаются смешанные варианты. Если выход из кулис, то шторки, закрывающие предыдущего исполнителя, сделать совсем нетрудно. Достаточно попросить его завершить номер 7 чуть поглубже, а танцоров выйти чуть поближе. А если начало их танца происходит с фиксированных точек на сцене, то сам предыдущий исполнитель какое-то время может побыть шторкой для их выхода и фиксации. Что касается уходов, то здесь с танцорами еще легче. Они прекрасно чувствуют музыку и в состоянии красиво удалиться в характере следующего номера, предварительно эффектно его подав – выстроив, например, диагональ, параллель или коридор для встречи следующего исполнителя. Диагональ раструбом Параллель Коридор с Т Т Т Т Т Т Т Т ТТТТТТТТ Т Т Т Т Т Обратите внимание, что в диагонали и параллели исполнители совершают встречное движение, ассоциативно как бы «сдавая вахту». В коридоре они некоторое время, подобно парадной свите, сопровождают исполнителя и, выведя его на первый план, исчезают. Все описанные взаимные перемещения при смене номеров были подсказаны нам логикой монтажа встык. Они очень зрелищны. И, несмотря на то, что подбор номеров в отчетных концертах подобного рода весьма эклектичен, у зрителя остается полное ощущение цельности, неразрывности, композиционности происходящего. 7. Метод наполнения. В некоторых блоках нам потребовалось некоторое развитие приведенных выше приемов. В частности, в народном блоке, который мы не случайно назвали «За околицей». Идея, вытекающая из названия, была такая: Летний вечер. Управившись с дневными хлопотами, селяне собираются погулять на окраине села. В кулисах возникает а капельная фольклорная песня летнего содержания «Земляниченька». На сцене, с разных сторон, появляется ансамбль «Родник» (р), поет и заканчивает композицию, которая как бы является обращением к селянам. И как только композиция заканчивается, на гипотетический призыв ансамбля отзывается почитай вся деревня. Во всех кулисах возникает новая народная песня. А чуть погодя оттуда, в пластике «А мы гуляем!», с песней среднего темпа появляются новые исполнители – большой народный хор «Станичники» (х). Поскольку коллектив большой, они легко как бы поглощают трио, выходя на первый план, где и заканчивают своё произведение. Неожиданно в центре третьего плана возникает новая игривая музыка «Выйду на улицу». Хор с интересом размыкается в центре, выпуская новую солистку с двумя баянистами (т). Хор отступает назад и начинает пластически отыгрывать новое произведение (танцевальная разводка «гуляния»). 8 Родник Родник + Хор ррр ххххрхрхрхххх Хор, Родник, трио ххххрх хрхххх ттт Заканчивается эта боевая песня, и в кулисах возникает еще более зажигательный перепляс. Хор и растворенные в нем ансамбль «Родник» и солистка с двумя баянистами, как бы приветствуя новых героев, аплодируя, отступают на третий план. А на первом и втором появляется танцевальный коллектив «Уральский меридиан» (д), исполняющий лихой, зажигательный танец. Остальные тоже «шевелятся», составляя танцу живописный динамичный антураж. И в конце – общий ртттр выразительный стоп-кадр всех участников. То есть в основу этого блока был заложен х хх хх р хх хх х принцип постепенного наполнения сцены, и каждый отработавший коллектив продолжал на ней оставаться Д Д Д Д в соответствующем происходящему на сцене образе. Д Д Д А какая замечательная музыкальная драматургия: медленная песня – песня среднего темпа – зажигательная песня – лихой танец. Под стать ей и визуальнособытийный ряд: один красочный коллектив – второй – третий – четвертый! Конечно, работы с выстраиванием этого блока было немало. Надо было поставить хореографические картинки для непривыкших к этому вокалистов. Ничего, разучили, привыкли. Зато зрелище, полученное нами в данном блоке, уже нельзя было назвать концертом. Оно получило новый, высший статус клубной режиссуры, имя которой композиция! 8. Монтаж в замочек. Выше уже говорилось, что мы пошли на интересный эксперимент, собрав в один блок семь номеров эстрадного вокала. Для того, чтобы внести некоторое разнообразие, мы решили сделать четыре из них с танцевальными группами, а три оставить без антуража. И соответственно их чередовать: с подтанцовкой – без, с подтанцовкой – без и так далее. Затем нам пришла в голову мысль: а что если попытаться смонтировать эти номера не встык, а внахлёст? (Позднее мы назвали этот прием «монтаж в замочек»). Что это значит на деле? Есть песня с тремя куплетами и припевами, исполняемая сольно, без танца. За ней должна последовать песня с танцем. И вот на последний припев первой песни, мы, неожиданно для зрителя, вводим подтанцовку следующей песни, разумеется, в характере исполняемого номера, что готовится и разучивается заранее. Для зрителя – это весьма любопытное событие. 9 Номер заканчивается общим стоп-кадром и краткой фиксацией. Звучит музыка следующего номера. Подтанцовка делает провожающий жест для первой солистки и выстраивает коридорчик для встречи уже своей «родной» певицы, с которой и отрабатывает полный номер, далее провожает её и, встретив следующего певца, исчезает в кулисах в характере новой музыки. Следующий певец снова работает в одиночку, но на его последний припев выходит подтанцовка будущего номера. Ну, и так далее. Мы смонтировали таким образом пять номеров и получилось симпатично и вполне композиционно. Этот же прием прекрасно работал и в некоторых стыках танцевального блока. 9. Подготовка к монтажу концертных блоков. Таков вкратце перечень монтажных приемов, освоенных нами в период подготовки к концерту. И, ой, как непросто было объяснить исполнителям, зачем все это нужно, убедить их выполнять требуемое не формально, спустя рукава, а в контексте общей задачи создания непрерывного действа. Это сейчас автор стал такой умный, что в состоянии описать всё это. А тогда все это искалось интуитивно, путем маленьких озарений и догадок. Но, слава Богу, у нас было достаточно репетиций, чтобы пройти этот путь. И когда все блоки были накрепко сцементированы, сомнений в правильности примененной методики не оставалось. Мы получили шесть достойных мини-концертов, шесть полноводных ручьев, которым предстояло стать широкой рекой народного творчества. То есть, необходимо было найти прием, который бы объединял воедино наработанный нами материал и находился в органическом соответствии с заданной эстетикой плавной непрерывности зрелища. 10. Поэт земли Увельской. В качестве персонажа, объединяющего все эти блоки, был предложен образ под названием «Поэт земли Увельской» – эдакий Кольцов, Рубцов или Есенин. Молодой, красивый, светский, но с небольшим элементом народного орнамента на вороте рубашки. Он как бы гуляет по широким просторам своей малой родины, любуется ею и читает проникновенные строки, которые логически выводят зрителя на очередной концертный блок. В дополнение к образу Поэта автор попросил, чтобы была хороводная линия из 10-12 девушек в костюмах, выполненных с особым вкусом и с веночками на головах. Хотите – верьте, хотите – нет, но были созданы две хороводные линии по 12 девушек в каждой! Причем обе имели свои, заново пошитые костюмы! (Честь и хвала руководству района!). В таком антураже, поэт, выходя на сцену, просто купался, парил! Использование двух, столь мощных хороводных линий, позволяло нам очень органично снять последний стоп-кадр каждого блока, путем все тех шторочек, со взаимопрочесами, но каких! Масштабных, раздольных и очень красивых. Подобно свежей морской волне, накатывающей на отмель, они «смывали» очередную финальную мизансцену, выдавая из своих пучин очарованного Поэта, воспевающего эту прекрасную землю! 11. Катя Черникова как персонифицированный образ России. Понятно, что хороводам требовалось музыкальное сопровождение, как и Поэту – музыкальная подложка. И тут нам очень повезло. Уже при отсмотре номеров автору предложили обратить внимание на одну молодую солистку. Звали её Катя Черникова. И было ей от роду 13 лет. Симпатичный такой росточек, который вот-вот превратится 10 в цветущее деревцо. Но дело не в этом. Дело в том, что Катя от рождения обладала прекрасным народным голосом завораживающего тембра. И в ее репертуаре была великолепная песня Юрия Антонова «Родные места». Сомнений не было. Мелодия этой песни должна быть лейтмотивом всех хороводных связок, а заодно и подложкой под тексты Поэта. Почему?.. А потому что она объединяет два прекрасных параметра: является вполне светской и в тоже время несет в себе большой потенциал патриотизма, что совершенно отвечает определенной нами выше сверхзадаче. К тому же она широко известна, любима народом, а стало быть, по-настоящему народна! А далее родилась вот такая идея. В прологе Катя возникнет из хоровода и вновь растворится в нем, исполнив только первый куплет заданной песни! А музыка будет продолжать звучать, оставив зрителя в недоумении: почему эта замечательная песня не прозвучала полностью? И появится Поэт, и прочтет свою лирическую подводку к первому блоку «За околицей». И еще пять раз появится без Кати. А вот в финале концерта из хороводов опять возникнет Катя и на этот раз споет эту песню полностью. И продолжая хороводные линии, на сцену, как река, последовательно начнут «вплывать» все 500 участников концерта. А последним появится Поэт. Предполагалось, что в последнем выходе Поэта прозвучит его прямое обращение к России. И Россия должна ему ответить. Задумались, а кто она, эта Россия?.. Загадочный закадровый женский голос?.. Или просто красивая женщина в театральном костюме?.. А потом подумали, а почему бы не Катя?.. Ведь это же здорово, что Россия у нас такая молодая, красивая, талантливая и подающая большие надежды! И Катю утвердили. И состоялся у них с Поэтом в финале, на фоне океана народных творцов, замечательный диалог, который вы сможете прочесть в прилагаемом материале. * * * НЕТ НА СВЕТЕ ЛУЧШЕ КРАЯ! Сценарий отчетного концерта 1. ЗЕМЛЯ МОЯ – пролог, переход к народному блоку. Звучит вступление песни Юрия Антонова «Места родные». На сцене появляется хороводные группы. Появляется солистка Екатерина Черникова. К моменту припева на подиуме 3-го плана появляется Поэт земли Увельской, любующийся зрелищем и окрестностями. Исполнив куплет с припевом, Катя «растворяется» в хороводах, а позже исчезают и они. Музыка продолжает звучать фоном. Поэт неспешно выходит в центр. Поэт земли Увельской. На склоне дня апрельского Особенно нежна Земля моя Увельская – Родная сторона. Зима, с водою талою, 11 На север отбыла. И все готово к таинству Рождения тепла. С утра весна скомандует: Ну, милая, рожай! Чтоб загодя обрадовал Грядущий урожай! И сразу в небо чистое Повсюду, тут и там Земля побеги выстрелит Навстречу облакам. И улыбнутся поросли Седые облака. Но это будет после, Наутро, а пока… (Музыка смолкает, хороводы исчезают). К закату солнце клонится, Ложатся спать грачи. В деревне, за околицей, Мелодия звучит. (Возникает песня а капелла). 2. ЗА ОКОЛИЦЕЙ - народный блок. 3. ЗЕМЛЯ МОЯ 2 - переход к детскому блоку. По окончанию последнего номера на сцене появляется хоровод, а чуть позже – Поэт. К финалу стихотворения хоровод исчезает, ПОЭТ заканчивает стихи без музыкального фона и покидает площадку, встретив первый номер следующего блока. Здесь и далее эти принципы сохраняются. Поэт земли Увельской. По проселочной дороге я Не спеша себе шагал. Свое детство босоногое У березки увидал. И ничем другим не заняты, Мы с ним под руку пошли, По тропинке нашей памяти, Как по краешку земли. Горизонт, сломавши линию, Обозначил косогор, Где как птица в небо синее, Я нырял в глаза озер. 12 И звенела ребятишками Вся окрестная вода. И, казалось, что мальчишками Мы останемся всегда. Я туда рванулся с криками, Да споткнулся на бегу… И видение рассыпалось, Как ромашки на лугу. (Музыка смолкает, хороводы исчезают). Оттого-то мы ромашками И любуемся, друзья, Как улыбкой детства нашего Из былого бытия. 4. ЦВЕТЫ ЗЕМЛИ УВЕЛЬСКОЙ - детский блок. 5. ЗЕМЛЯ МОЯ 3 - переход на лирический блок. Поэт земли Увельской. Вечереет. Луны тарелка Тихо шепчет подружке звезде: Как умеют любить в Увелке, Не умеют любить нигде. Словно в омут, взахлеб, без оглядки. Сердце настежь – любовь горяча. Поцелуи увельские сладки, Только чуточку утром горчат. Видишь рощу, за облачком белым, Где разлит мой серебряный свет? Там кичигинские Ромео Поджидают нагорных Джульетт. (Музыка смолкает, хороводы исчезают). В сельском клубе закончились танцы. Забрались на насест петухи. Но звучат и звучат романсы И великих поэтов стихи. 6. СЕНТИМЕНТАЛЬНАЯ ПРОГУЛКА - лирический блок. 7. ЗЕМЛЯ МОЯ 4 - переход на танцевальный блок. Поэт земли Увельской. Словно в карточной колоде, Что раскинут на столе, Сто племен и сто народов – На моей родной земле Проживают в добром мире, Как на дереве листва: Украинцы и башкиры, Молдаване и мордва. 13 Сколько наций самых разных Здесь судьба переплела… И когда приходит праздник К нам на улицы села, В этом чудном хороводе, Где танцуем я и ты, ( Музыка смолкает, хороводы исчезают). Возникают сто мелодий Необъятной красоты. 8. ТАНЦЫ НАРОДОВ МИРА - танцевальный блок. 9. ЗЕМЛЯ МОЯ 5 - переход на блок эстрадного вокала. Поэт земли Увельской. Удивительное место! Восхитительный простор! Словно сказочный оркестр, Где я – главный дирижер. Вдохновенно вскину руки, Как штандарты кораблей, И волною хлынут звуки Малой родины моей. Трону ветром, будто струны, Нивы, рощи и леса, Флейты жаворонков юных Разверну на небеса. И с мелодией не споря, Я еще вплету туда Гимны сельского подворья, Оратории труда. (Музыка смолкает, хороводы исчезают). И среди безбрежной сини, Словно колос из земли, Грянет песня о России Как признание в любви! 10. ЛЕЙСЯ, ПЕСНЯ - блок эстрадного вокала. 11. ЗЕМЛЯ МОЯ 6 - переход к финальному блоку. Поэт земли Увельской. В светлый день Христовой пасхи Три свечи поставлю я. За усопших и за павших – Свечка первая моя. За живых – свеча вторая Бросит отблеск на столе. Дай им, Бог, немного рая 14 В этой жизни на земле! Не богатства, а достатка, Не блаженства, а любви. А еще от супостатов Сохрани и сбереги. За державу, за Россию – Вспыхнет третья свеча, Чтобы встала с новой силой Молода и горяча. Подобающее место В этом мире заняла, Словно юная невеста У накрытого стола. (Музыка смолкает, хороводы исчезают). Помолясь светло и кратко, Со щеки слезу смахну И зажгу огонь в лампадке За родную сторону. На пригорке руки вскину Я в апрельский небосвод: Край Увельский! Край родимый! Да хранит тебя Господь! 12. ВОИСТИНУ ВОСКРЕС! - финальный блок. 13. ЗЕМЛЯ МОЯ 7 – окончание. Последнюю песню Катя исполняет полностью. На припевах и на повторах припева сцена заполняется участниками концерта, которые взявшись за руки и образовав непрерывную цепь, выходят из правой кулисы, согласно приведенной ниже схеме. Последним выходит поэт Схема финального выхода артистов Поэт. Ах, Россия, ты Россия, Полноводная река, Где берешь такие силы? Катя. На пригорке с родника. Родники мои едва ли Кто-то сможет перечесть. А- АРТИСТЫ Поэт. А заветный? Катя. На Урале Родничок заветный есть, Звать его Увельским краем. К Поэт. Кто же в том краю живет? 15 П А Катя. Поэт. Там живет да поживает Замечательный народ! Мастера и хлеборобы, Как единая семья. Этот край угоден Богу – Это точно знаю я. Все в нем – музыка и песня, Все – движение и смех. Может, есть края чудесней? Катя. Есть… Но этот лучше всех! 14. ГИМН УВЕЛЬСКОГО РАЙОНА. По окончанию текста сразу же звучит Гимн Увельского района, а в финале летят шары. POST SCRIPTUM. Проделав такую немалую, интересную, творческую, работу (а значительная часть её не вошла в это описание) автор получил огромное удовлетворение и был уверен в успехе. Если прибегнуть к метафоре, был выстроен мощный корабль – дредноут, которому нипочем любые шторма! И ничто не может остановить его величественного движения. Так оно в итоге и вышло. А значит, постановочная группа шла верным путем, и открытая ею Америка, находится в полной гармонии с законами зрелищной драматургии и красоты в целом. Автор также очень доволен уровнем приведенной в сценарии поэзией. Несмотря на ее прикладное значение в качестве связок, или как говорят на ТВ – подводок, в ней удалось передать влюбленное отношение лирического героя к родному краю. Ведь у каждого из нас своя малая родина. И несмотря на их некоторую разность, в целом они очень похожи – эти уголки России. Автор очень надеется, что после небольшой переработки, данный поэтический материал пригодится и вам, дорогие коллеги. О таких вещах, как описанные выше творческие поиски, мало кто пишет. Мастера хранят свои секреты. Да и описать их, надо сказать, не каждому по силам. Надеюсь, что вашему покорному слуге это удалось. Удачи! * * * ПРАЗДНИК СВОИМИ СИЛАМИ Методика создания конкурсных праздничных программ в формате «Light» Предисловие. Заголовок данной статьи взят для красоты. А по сути, несколько самонадеян. Речь идет лишь о части праздника, подготовленной небольшой постановочной группой, но с активным участием некоторого количества виновников торжества. 1. Лего летнего праздника. Проблема содержательного заполнения праздничного времени особенно актуальна в дни летних уличных профессиональных праздников, поскольку сама продолжительность такого рода мероприятий значимо больше, чем традиционные двух-трехчасовые «зальники» зимнего времени. Предположим, основное 16 праздничное представление вашего Дня Металлурга (Железнодорожника, Строителя, Шахтера) начинается в 18.00. И сразу становится понятным, что заканчивать его надо в 23.00. Получается 5 часов или 300 минут сценического времени. 300 минут, которые необходимо заполнить номерами и эпизодами. Принято считать, что эти основные алгортимические единицы любого шоу в среднем длятся от 3 до 4 минут. Отсюда напрашивается вывод. Для заполнения 5 часов праздничного времени нам понадобится от 75 до 100 номеров и эпизодов. Согласитесь, задача непростая, даже для мегаполиса с достаточным количеством творческих коллективов. А для небольшого города или района, где круг артистов ограничен, вообще архисложная! Но ведь как-то выкручиваемся. Выручают: протокол, интерактив, звезды с часовыми программами и, конечно, дискотеки. Однако, как не крутись, качественного материала не хватает. (автор уж не говорит о бюджете, которого никогда не хватает!). А работать с дешевым некачественным – ронять репутацию. Борьба идет за каждую сценическую минуту! И тут любая идея хороша. А если она позволит заполнить более часа праздничного времени, то ей просто цены нет! 2. Уроки Эрнста. Автор бьется с этими вопросами половину жизни и в поисках достойного сценического материала давно обратил внимание на серию великолепных конкурсных программ центральных ТВ-каналов, которые из никому не известных ранее (или известных в узких кругах) людей делают звезд. Родоначальниками таких программ по праву считаются «Фабрика звёзд» и «Народный артист». Они не только показали прекрасные номера, но и подробно рассказали, как они делаются. Проанализировав увиденное, автор пришел к выводу, что ничего невозможного для его постановочной группы в этом нет. Были бы средства. А средства здесь требовались немалые. Посудите сами. Профессиональный кастинг. Отбор репертуара. Работа с педагогом по вокалу. Работа с педагогом по танцу. Работа с режиссером по созданию образа. Работа с дизайнером по созданию костюма. А еще фонограммы, подтанцовка, бэк – вокалы, профессиональное жюри! – считайте сами. Но такие деньги периодически находятся, особенно в юбилейные годы. И тогда перед работниками корпораций заказчиков предстает чудо – совершенно преображенные коллеги, ставшие настоящими звездами! Принцип тщательной профессиональной проработки конкурсной вокальной программы, с участием узких специалистов, моментально был взят автором на вооружение и при подготовке других конкурсных программ: семейных, ветеранских, спортивных. И тогда же был сформулирован незыблемый вывод: Хорошо подготовленная конкурсная программа, где участниками являются сами работники корпорации, способна стать главным событием праздника не в меньшей мере, чем концерт Филиппа Киркорова! И с той поры, приходя на встрече с очередным заказчиком, автор с легкой душой предлагал ему целый комплекс программ такого рода и уровня. И если заказчик возражал: да мы, мол, и сами проводим всякие межцеховые конкурсы в преддверии праздника, автор резонно ставил его на место. Келейные межцеховые тусовки – дело, безусловно, хорошее. Но Главное Событие Праздника на его Главной Сцене по значимости неизмеримо выше! 3. Не было бы счастья… Но раз случилось так, что, во-первых, уважаемый заказчик, в предыдущие профессиональные праздники уже имел счастье финансировать постановку подобных программ. А во-вторых, на разворот чего-либо подобного элементарно не хватало денег. А проблема заполнения праздничного времени оставалась. Тем более, что звезды тоже отсутствовали. Пришлось запускать танцевальную программу пораньше. 17 И, кстати (возьмите на вооружение!), дабы максимально разнообразить ее до перехода в режим крутой дискотеки, из ресторанов города было приглашены четыре дуэта с 15-минутными танцевальными блоками. К ним прикрепили четырех девушек гоу-гоу. И эта часть программы подавалась как «Танцевальное путешествие по лучшим ресторанам города». Но все равно в программе зияли дыры. И тогда между исполнительным продюсером и режиссером состоялся примерно следующий диалог. - Слушай, давай все-таки вывесим положение о праздничных конкурсах. - С ума сошел?.. Денег мало. - Пусть мало. Но может на небольшой призовой фонд хватит? - Ну, если на самый скромный. - Уже хорошо. Остальное возьмут славой. Веселый спортивный конкурс обустроим? - Спортивный-то обустроим. А вот творческие… - И творческие обустроим. Сами! Без приглашения специалистов - То есть? - Красиво подадим, поможем с фонограммами, чуточку разведем, построим. - А репертуар?.. - А репертуар?.. Слушай, а давай все это подадим под шапкой: Конкурс на лучшую песню о комбинате – Орфей ЧЭМК! И пусть они ее сами пишут. А мы подредактируем. - А ты представляешь их уровень?.. Для такого праздника! - Так мы его малость приподнимем. И потом, это для сторонних уровень может показаться низким. А для своих?.. Да еще от души?.. Да еще на фоне других таких же, на конкурсной основе!.. Это ж при правильной подаче, еще какая драматургия. Шекспирезация материала!.. Слушай, а давай еще объявим конкурс на лучшее стихотворение о комбинате – Парнас ЧЭМК!.. А? Как тебе? - Ты думаешь, напишут? - А как же! Минута Славы + 3000 премиальных. Это за первое место. А за все остальные по 2000. Принцип такой. Такой повод для материального поощрения активных работников. Это ж отбою не будет! - Ну не знаю. Стихи их уровня, на празднике, для подвыпивших металлургов… - Так мы их тоже подредактируем, обустроим, подадим. С дефиле, с живым аккордеоном, в онлайн режиме… А?.. Это ж просто Мулен Руж получится! - Ну, не знаю…Опять же жюри. Где денег-то брать? - Никаких жюри. Хватит им жировать на пролетарских хлебах! Пусть судит народ. Победителей определяем по реакции зрителей. - Сомнительный метод. - Зато интерактивный. Зритель старается, переживает. Тем более, что в итоге выигрывают все! - Ну, если выигрывают все и в пределах сметы, тогда рискнем! 4. Документальное оформление идеи. В общем, вошли мы в эту воду. Более того придумали еще один конкурс, с не очень удачным названием «Короли танцплощадок», но в целом очень симпатичном. Суть его заключалась в следующем. В рамках танцевальной части праздника необходимо было на конкурсной основе исполнить зажигательный шлягер, завоевать какое-то место и получить свою премию голосовым решением танцующих коллегметаллургов. Выдвинутые и продуманные идеи нуждались в документальном оформлении. В результате родилось следующее положение, которое наверняка заинтересует профессионалов. 18 Навстречу профессиональному празднику ПОЛОЖЕНИЕ о проведении творческих и спортивных конкурсов в рамках празднования Дня Металлурга Внимание! 14 июля на стадионе «Электрометаллург» состоится праздник, посвященный Всероссийскому Дню Металлурга. Приглашаем всех желающих работников и ветеранов Челябинского электрометаллургического комбината принять участие в серии творческих и спортивных состязаний мероприятия, а именно: 1. «Парнас ЧЭМК» - поэтический конкурс (требуются 5 участников). Желающие принять участие должны написать и представить оргкомитету стихотворение, посвященное комбинату, его людям, подразделениям и профессиям. По итогам конкурса предусмотрено следующее материальное поощрение: Первое место - 3000 рублей. Четыре вторых места - 1000 рублей. 2. «Орфей ЧЭМК» - песенный конкурс (требуется 3 участника). Желающие принять участие должны написать и представить оргкомитету песню, посвященную комбинату, его людям, подразделениям и профессиям. Допускается использование мелодий других песен. По итогам конкурса предусмотрено следующее материальное поощрение: Первое место - 3000 рублей. Два вторых места - 2000 рублей. 3. «Короли танцплощадок» - песенный конкурс (требуется 3 участника). Желающие принять участие должны выбрать и представить оргкомитету популярную песню, под которую можно потанцевать. По итогам конкурса предусмотрено следующее материальное поощрение: Первое место - 2000 рублей. Два вторых места - 1000 рублей. В случае принятия произведений на кастинге их авторам будет оказана профессиональная помощь в подготовке публичного исполнения на главной сцене праздника. Победители будут определяться по реакции зрителя. 4. «Полоса препятствий» - спортивно-силовой конкурс (требуется 5 участников). Конкурс представляет серию силовых упражнений, по итогам которых будет определен сильнейший работник ЧЭМК. Желающие должны зарегистрироваться в оргкомитете. По итогам конкурса предусмотрено следующее поощрение: Первое место - 5000 рублей и звание «Богатырь ЧЭМК». Второе место - 3000 рублей. Три третьих премии - 1000 рублей. Регистрация и кастинг желающих принять участие будет происходить июля с 10.00 до 14.00 в помещении Красного уголка Электродного цеха. Дополнительная информация по телефонам и электронной почте. Стать "звездой" просто: возьми и сделай шаг в небо! 19 4,5,6 Развесив этот методический шедевр во всех углах огромного комбината и подключив административный ресурс, мы стали ждать результатов. 5. Или грудь в крестах или… Сказать, что мы захлебнулись в потоке желающих – это значит погрешить против истины. Но постепенно в Красный уголок Электродного цеха стали заглядывать люди, приносить стихи, песни или хотя бы смутные желания как-то поучаствовать Особенно радовали кандидаты на участие в поэтическом конкурсе. То, что они приносили, с точки зрения профессионалов пера было восхитительно наивно и нескладно. Ну, вот например: Учебный комбинат ЧЭМК Это вам не три ха-ха! В штате нас пятнадцать кадров Большинство девчонок гарных. Ну, разве не прелесть?.. Хочу напомнить скептикам, что наив – это тоже жанр искусства. У него даже есть научное название «примитивизм». А корни его таятся в раннем детском творчестве и в наскальных рисунках первобытных людей. Поэтому режиссер с удовольствием редактировал принесенные вирши, вместе с авторами расставлял акценты и учил их правильной подаче текста. А исполнительный продюсер в это время выстраивал с ними эффектное совместное дефиле. Причем, каждый выход сопровождался коротким лирическим рассказом об участнике. Прямо на глазах рождался очень симпатичный праздничный эпизод, населенный милыми непосредственными людьми. Теплая такая компания. Несколько хуже обстояло дело с авторской песней о родном комбинате. Но в конце концов и этот эпизод сложился. Двум энергичным металлургшам мы помогли загнать изначально довольно несуразный текст в рамки шансонного шлягера. Подобрали фонограмму, ну и поучили азам сценического поведения. А вот второй номер «Асфальто-бетонный реп», написанный и прочитанный пятью взрослыми мужиками (средний возраст 35), оказался в полном соответствии с жанром, в нашей редактуре не нуждался. Совершенно уникальная самостийная вещь, которая может родиться только в адски горячих цехах. Намечался и третий номер, но, увы, впоследствии он не состоялся. Но, ей-богу, праздника это не испортило. План по набору и постановке вокально-танцевальных номеров был выполнен полностью. Ну, а силовые спортивные конкурсы формируются всегда довольно легко. Ибо не перевелись еще богатыри на земле русской Создав в течение 10 дней 4 эпизода с 4 шоу-бригадами, в назначенный день мы вынесли их на суд зрителя. 6. Суд зрителя. И надо сказать, что зритель был вполне благосклонен. Он с удовольствием смотрел, болел, танцевал. Ну и, самое главное, - оценивал творческие выступления, то есть распределял места и денежные премии. Оценка по реакции зрителя довольно часто применяемый прием в наших шоу. Но здесь она была заданной и целенаправленно-постоянной. Чтобы доказать ее относительную объективность, остановимся на этом моменте подробней. Наиболее сложным и показательным в нашем случае был поэтический конкурс с пятью участниками. Объявили первую участницу. Она выступила. «Ваша оценка?..» - спрашивает ведущий. Следует зрительская реакция. «Хорошо, - говорит ведущий, - запомните свою оценку, а пока послушайте…» И объявляет вторую. И снова просит дать оценку и запомнить ее. 20 А когда выступят все пять, их выстроят на авансцене и снова попросят зрителей дать оценку каждому в том порядке, в котором они выступали. И вот здесь-то надо держать ухо востро. Потому что зрительская реакция явно обозначит примерную пару лидеров. Переголосуйте еще раз эту пару и вы получите определенное первое место. А поскольку все остальные места вторые, то проблему можно считать решенной. И заметьте, решенной самими зрителями. Хотя, надо признаться, зрительская оценка не всегда совпадает с художественными достоинствами исполненного и выставляется, скорее, по симпатии или из чувства цеховой солидарности. Тем не менее, метод опробован, обкатан, достаточно эффективен и с этой минуты настоятельно рекомендован для воплощения на Ваших праздничных площадках 7. Итого. Подводя итоги сделанному, без ложной скромности скажем: наши изначальные идеи были верными и воплощены правильно. Нам удалось привлечь к самому активному творческому участию в празднике 15 кадровых работников комбината, подарить им минуты славы и поощрить материально. Нам удалось сделать эти выступления интересными и вовлечь в процесс их оценки всех присутствующих. Нам удалось наполнить хорошим содержанием примерно 75-80 минут праздничного времени. И еще, размещенные в разных частях программы эти эпизоды-конкурсы с участием самих работников комбината, возникали в разное время и оставляли четкое ощущение, что это не просто очередной концерт с пивом, а событие сделанное специально для работников этого комбината при их активном участии и с громадным уважением к их нелегкой профессии. 8. Постскриптум. Вооруженные данной методикой, через полтора месяца мы применили ее снова на праздновании Дня Шахтера. И снова очень успешно, чего желаем и вам, дорогие коллеги! * * * КАФЕ «ХОРОШИЕ ДЕВЧАТА» Методика создания и сценарий конкурсного театрализованного концерта От автора. Проживаю в поселке Кременкуль, близ Челябинска, где 4 тысячи населения, несколько пятиэтажек, чуть больше двухэтажек и большой частный сектор. Плюс несколько магазинов и производств, школа, детсад, амбулатория, спорткомплекс, администрация. А еще вокруг Кременкуля расположено несколько сел, для которых поселок является административной столицей. Таких поселков в России – тьма тьмущая. И, как положено, в поселке есть Дом культуры. А при нем, как водится, – женский вокальный ансамбль. У нас он называется «Любава». И как во всей России заведено, женщины, участницы ансамбля, являются главным активом ДК и организаторами большинства его мероприятий. И, конечно, каждый уважающий себя Дом культуры подобного поселка раз в год проводит цеховой смотр, где большинство организаций представляют на суд зрителей и жюри свое художественное творчество. Как правило, это не просто номера, а целые блоки, где есть всего понемногу: и театр, и песни, и танцы. В общем, как говорится, 21 каждый по-своему с ума сходит. У нас такой конкурс называется «Народный артист Кременкуля». И вот, значит, приближается такой смотр. В поселке ажиотаж. Костюмы, фонограммы, репетиции. Организаторы («Любава») – в творческих думах и поисках. Думали они, думали и придумали общий ход конкурса – «Кафе «Хорошие девчата»». Благо, что и песня такая есть, которая вполне может быть лейтмотивом всего шоу. И два-три столовых столика поставить в глубине сцены – не проблема. И уголок, стойки бара засветить из портала. И «девчат» приодеть в официантские переднички и кокошнички. И… В общем, дальше поток их творческих мыслей обмелел и пришли они к автору этих строк: помоги, мол, Сергей Николаич. И я, Николаич, задумался. - Во-первых, девушки, - сказал я, - столики в кафе не должны пустовать. Один коллектив выступает, другой сидит за столиками. Первый уходит, второй выходит на авансцену, садится третий. И так далее. - А у амбулатории, например, выход принципиально из кулис! - сказали девушки - Обыграем, - сказал Николаич и продолжил, - выступление каждого коллектива отбиваем скетчем, в стилистике «камеди-вумен». - Что есть, скетч? – спросили заказчицы. - Небольшой комический диалог, - ответил Николаич. - Работаете попарно: двое играют скетч, двое изображают обслуживание клиентов. - А Зыкова Галина Михайловна? – спросили «девчата». - Она же у нас главная ведущая и вообще директор клуба. - Периодически подключается к вам как директор кафе, - отрезал Николаевич, то к одной паре, то к другой. - А когда нам эти скетчи учить? Времени-то осталось… - Что-то выучите, что-то чуть сымпровизируете, что-то подсмотрите. Вы же официантки! У вас в руках меню. Приклейте туда очередной скетч и подглядывайте. - А скетчи-то про что? Николаич подумал и сказал: - Ну, это просто. Где-то обыграем название коллектива и его социальную функцию. Где-то – репертуар. И запомните, опытный сценарист запросто может связать все что угодно со всем что угодно. А теперь давайте посмотрим, что за артисты и что они исполняют? И девушки выдали автору программу, из которой он и почерпнул необходимые сведения. Сказано – сделано, написано – поставлено. И проведено на очень приличном уровне. С хорошим темпоритмом и замечательной атмосферой. В театрализации участвовали две пары «официанток» Люба – Лена и Нина – Таня. Периодически к ним подключалась директор кафе Галя. Ниже приведен перечень исполнителей и зацепочки, за которые цеплялся и отталкивался от них автор, создавая ассоциативные скетчи. Это отнюдь не юмористические шедевры. Это просто иронические монтажные мостики на заданную тему, объединяющие концерт в единое целое. Полностью отдавая себе отчет, что у вас, дорогие коллеги, многое будет подругому, автор все же просит внимательно посмотреть приведенный ниже список, как назидательный пример тонкостей сценарного мастерства, и далее прочитать сценарий, в котором все это реализуется. 1. Поселок Садовый – автором обыграно название поселка. 2. ЖКХ, с репертуаром «Ласкового мая» – обыграны социальная функция и репертуар. 22 3. Магазин «Росич», с начальной песней «Потому что на 10 девчонок по статистике 9 ребят» – обыграно название песни. 4. Совхоз, с железнодорожными песнями – обыграны функция и неожиданность репертуара. 5. Детский сад, с программой на английском языке – обыграна их англоязычность. 6. Село Мамаево (башкирское) – обыграна титульная нация. 7. Администрация поселка – обыграны функция и имя главы (члена жюри). 8. Поселок Северный, с песней «Желтые тюльпаны» – обыграны название и репертуар. 9. Амбулатория, с медицинской тематикой – обыгран выход из кулис. 10. Село Малиновка – обыграно название. 11. Магазин Рабкоопа – обыграно название. 12. ЧП Куприянова (она же и певица) – обыграна сценическая функция. 13. ДЮСШ – обыграно название и меню. 14. Молодежная сборная – обыгран Год Молодежи и меню. Всем понятно? 1. ОТКРЫТИЕ КАФЕ. На закрытый пока занавес выходит Галя. Галя. Сегодня, дорогие друзья, у нас в Кременкуле большой праздник. В нашем поселке впервые открывается н а с т о я щ е е кафе с хорошим меню. А в этом меню будет специальный вкладыш: «Артисты на заказ». Представляете, как теперь будет хорошо. Пришел в кафе, заказал эскалопчик. А к эскалопчику что? - спросит приветливый официант. А к эскалопчику пусть Зыков поет, - скажет посетитель. Или Лена Ботова к грибочкам. Или Валя Гуряшина под компотик. Не правда ли замечательно? Так вот сегодня у нас в кафе проходит отборочный кастинг. Сотни артистов изъявили желание работать в нашем кафе. Естественно, мы должны выбрать лучших. Так что вам, как первым посетителям нашего заведения, несказанно повезло. Добро пожаловать в кафе «Хорошие девчата»! Звучит фонограмма песни «Хорошие девчата». Занавес открывается. На сцене, в кафе, - артисты поселка Садовый. Девушки из «Любавы» поют, попутно как бы обслуживая посетителей кафе. 2. СКЕТЧ НА ВЫСТУПЛЕНИЕ АРТИСТОВ ПОСЕЛКА САДОВЫЙ. Песенка заканчивается, но фонограмма остается, мягко исчезая впоследствии. Меркнет свет, а луч прожектора освещает вышедших на авансцену Любу и Лену. Люба. Лен, а тебе кто больше нравятся: садисты или мазохисты? Лена. Конечно, садисты. Я в молодости аж с двумя дружила. Такие нежные, заботливые. Бывало, придешь к ним в Садовый на танцы… Люба. Так это не садисты, а садовцы! Лена. Ну, и что?.. Все равно симпатичные! А талантливые! Бывало, запоют – весь век бы слушала! Звучит фонограмма первого номера садовцев. Прожектор гаснет. 23 Люба и Лена уходят. Свет набирает силу. Здесь и далее этот принцип работы света во время скетчей сохраняется. Следует выступление артистов поселка Садовый. 3. СКЕТЧ НА ВЫСТУПЛЕНИЕ АРТИСТОВ ЖКХ – («ЛАСКОВЫЙ МАЙ»). Между песнями артистов поселка Садовый, аплодируя, поочередно входят в кафе представители ЖКХ, постепенно наполняя кафе.Здесь и далее этот принцип наполнения кафе (кроме амбулатории) сохраняется. Садовцы откланиваются. Звучит фонограмма «Хорошие девчата». Девушки из «Любавы» начинают как бы обслуживать ЖКХ. Решительно входит Галя. Галя. Девушки! (подбегают Нина и Таня.) У нас в кафе… Нина и Таня. «Ласковый май»? Галя. Ну да, как бы. А на самом деле это ЖКХ. Так что обслужить по высшему классу! Таня. Почему это? Галя. По кочану да по капусте! Мне сантехнику на днях менять. Нина. Раскусила их, значит. Так и зритель раскусит. Галя. Нет, это исключено. Зритель у нас доверчивый. Все, идите работать. (Таня и Нина уходят. Галя с улыбкой в зал). Дорогие друзья, на эстраде нашего кафе «Ласковый май № 5»! Следует выступление ЖКХ. 4. СКЕТЧ НА АРТИСТОВ МАГАЗИНА «РОСИЧ» – «ПРИШЛИ ДЕВЧОНКИ, СТОЯТ В СТОРОНКЕ». Входят Лена и Люба. Люба. Лен, ты знаешь, оказывается на десять девчонок по статистике девять ребят. Лена. Ужас какой. И что не хватает? Люба. Да вроде не жалуются. Разве что в магазине «Росич». Лена. Им-то чего не хватает?.. Они там вроде все при мужиках. Люба. Ну и что. Бывает так: и мужик есть, а все равно не хватает. Лена. Как это? (Звучит вступление песни «Сегодня праздник у девчат»). Люба. Пойдем, я тебе объясню (уходят). Следует выступление коллектива магазина «Росич». Скетч на выступление артистов, на артистов - см. выше и просто на совхоз. 5. СКЕТЧ НА СОВХОЗ – «СТОЮ НА ПОЛУСТАНОЧКЕ». Входят Нина и Таня. Нина (смотрит районную газету). Нет, я не могу! Таня. Что там? Нина. Да отчет нашего совхоза. Ты только послушай: «Нами убрано тысяча тонн картофеля, что на тысячу тонн больше, чем на самом деле». Таня. Вау! Нина. А еще вот послушай: «Митрофановское отделение совхоза с официальным визитом посетил Президент РЖД Якунин». Таня. Зачем? 24 Нина. Для вывоза урожая будут строить железнодорожную ветку Мамаево – Костыли. Таня. А дальше? Нина. А дальше пароходами по Миассу. Таня. Не может быть! (звучит вступление песни «Стою на полустаночке»). Нина. Еще как может (уводя Таню в кулису). Они даже форму железнодорожную купили. Следует выступление коллектива совхоза. 6. СКЕТЧ НА ДЕТСАД (БЛОК НА АНГЛИЙСКОМ ЯЗЫКЕ). Входит Галя. Галя. Миссис Лена, миссис Люба, кам хио! (Выходят удивленные Люба и Лена). Квикли, квикли! Дую спик инглиш? Люба и Лена. Чего? Галя. А ничего, полное кафе европейских звезд! А вы в английском ни бум-бум. Люба. Так это, вроде, наши, детсадовские. Галя. Да тихо вы! Зритель же не знает. В общем так. Вы встаете по сторонам. Я сейчас объявлю, а вы жестом пригласите их на авансцену и скажете: вел кам ту Раша! Повторите. Люба и Лена. Вел кам ту Раша! Галя. Нормально. Приготовились (девушки расходятся к порталам). Дорогие друзья, растет популярность нашего поселка. Узнав, что у нас в кафе проходит артистический кастинг, к нам приехали звезды европейской эстрады (музыка Детсада). Встречайте! Люба и Лена. Рахим итегез («Добро пожаловать» на башкирском языке), дорогие товарищи! Галя возмущена. Вся троица скрывается. Следует выступление Детсада. 7. СКЕТЧ НА БАШКИРСКОЕ СЕЛО МАМАЕВО. Входит Таня. Таня. Алга… Алга… Алга… Нина (входя). Таня, что с тобой? Таня. Галина велела башкирский учить. Нина. Во, блин. Мы что стюардессы? То английский, то башкирский. Ну, и что выучила? Таня. Да. Слово «Алга!» означает «вперед»! Нина. А «назад» как будет? Таня. А у настоящих башкир, Нина, нет слова «назад». Нина. А как же они, если назад надо? Таня. А вот так. Повернулись и опять «Алга!». (С пафосом) Алга, дорогие мамаевцы! Следует выступления коллектива села Мамаево. 8. СКЕТЧ НА АДМИНИСТРАЦИЮ. Входит Галя, подбегают Люба и Лена. Галя. Так, девушки, обслуживание по высшему классу! Улыбки до ушей. Люба. Что, опять иностранцы? Галя. Бери выше! Администрация! Лена. Президента? (звучит фонограмма администрации). 25 Галя. Бери выше! Александра Васильевича! (Глава поселка). Люба Лена. Вау! Следует выступление Администрации. 9. СКЕТЧ НА ПОСЕЛОК СЕВЕРНЫЙ «ЖЕЛТЫЕ ТЮЛЬПАНЫ». Входят Таня и Нина. Нина. Увезу тебя я в тундру, увезу к седым снегам. Таня. Ты чего это? Нина. Северяне сподобились. Таня. С Нарьян-Мара? Нина. Нет, с поселка Северный. Скучают, видать, по солнышку. Таня. Почему? (звучит вступление северян). Нина. А тюльпаны у них желтые! 10. СКЕТЧ НА АМБУЛАТОРИЮ. На аплодисменты северянам кафе пустеет. Звучит страшноватая музыка. Входят Люба и Лена. Лена. Люба, что-то у нас в кафе подозрительно тихо. Люба. Так, радоваться надо. Передохнем. Лена. Нет, Люба, очень подозрительно. Как перед нашествием. Люба. Перед мамаевым? Так они уже выступали. Лена. Ой, чует мое сердце… Раздается вой сирены скорой помощи, голоса. На сцену врываются три докторши в повязках. У двух докторш в руках ароматические аэрозоли, которыми они сразу начинают обрабатывать все вокруг, а третья командует. Люба и Лена застывают. Третья. Санитарная обработка! Всем оставаться на местах! Эпидемия гриппа Н2СО4! Обработать столики, кулисы, порталы, работников кафе, зрителей, членов жюри и, невзирая на лица, Александра Васильевича! Лена. Бежим, Люба, бежим! (Убегают). Доктора снимают повязки. Это Галя, Таня и Нина. Нина (обращаясь, в кулису). Уважаемая амбулатория, вы просили создать нужную атмосферу? Мы ее создали. Таня. Просим-просим! Начинается выступление амбулатории. 11. СКЕТЧ НА ПОСЕЛОК МАЛИНОВКА. Входят Таня и Нина. Нина. И не спорь со мной, Таня. Я каждый год ставлю на ягодах. И смородиновка хороша, и крыжовенная. Но лучше малиновки нет ничего. Таня. Это то,что мы сейчас в кулисе хлебнули? Так что ж в ней такого особенного… Ой!.. Ой!... Нина. Что с тобой, Таня? Таня. Сейчас запою. Ой… (поет) «Малиновки заслышав голосок, припомню я забытые свидания…» (поет дальше). Нина. Ну, вот. А ты говорила ничего особенного (уводя поющую Таню). Малиновка! Малиновка фореве! Следует выступление Малиновки. 12. РЕПРИЗА НА МАГАЗИН РАБКООПА. 26 Входит Лена с блокнотом и авторучкой. Лена. Татида тида рабкоопа… Татида тида рабкоопа… Люба (входя). Лена ты чего? Лена. Стихи пишу, во славу Рабкоопа. Люба. Да есть уже такие стихи. Известный кременкульский поэт Сергей Лукашин, в конце 80-х, писал. В магазине рабкоопа Я стою и хохочу. Там лежит большая… дыня, Я купить её хочу! Лена. Так-то в конце 80-х. Тогда, действительно, на витринах кроме… дыни, ничего не было. А нынче надо не так. Люба. А как? Лена. Ну, скажем вот так: На витринах рабкоопа Вся Россия, вся Европа! И в момент любой продукт Вам с улыбкой продадут! Люба. Хочешь, колбаски, а хочешь – пару хороших песен. Следует выступление Рабкоопа. 13. СКЕТЧ НА ЧП КУПРИЯНОВА. После выступления Рабкоопа к Нине и Тане подходит Куприянова. Куприянова. Здравствуйте, девушки! Вам солистки не требуются? Нина. Солистки? А зачем? Мы уже все засолили. И капустку, и грибочки. Таня. А вот сахаристки нужны. Варенье крыжовенное сварить сможешь? Куприянова. Но я… Галя (подходя). Ох, и темные вы подруги. Солистка не от слова солить, а от слова солировать, петь то есть. Нина. А сахаристка от какого слова? Галя. От слова «блондинка»! Шагом марш на кухню! (Куприяновой). А вы не стесняйтесь. Хотите петь – пойте! Следует выступление Куприяновой. 14. СКЕТЧ НА ДЮСШ. Входит Лена, с блокнотом. Лена (смотрит в блокнот). ДЮСШ… ДЮСШ… Что за чушь? Люба. Ты чего? Лена. Да вот надо внести в артистическое меню, какой-то ДЮСШ. Люба (заглянув). Да не ДЮСШ, ДЮЭСША. Это аббревиатура. Лена. А как расшифровывается? Люба. Так кто ж его знает. Ну, например, «Деловые юмористы средних широт». Лена. Красиво. Люба. Или, например, «Дары Юга с Шампанским». Лена. Еще красивее. Люба. Или «Дорогие Юбиляры Созвездия Шамбала». Лена. Так как объявить-то? Люба. Как хочешь. 27 Лена. Дорогие друзья, у нас в меню Детско-юношеская спортивная школа! Люба. Что ж ты мне голову морочила? Следует выступление ДЮСШ. 15. СКЕТЧ НА МОЛОДЕЖНУЮ СБОРНУЮ. Входят Таня и Нина. Нина. Таня! Таня! Ты слышала новость? Таня. Какую? Нина. Следующий год объявлен «Годом официантов». Таня. Как это? Нина. Ну, предыдущий был «Годом семьи», нынешний – «Год молодежи», а следующий будет «Годом официантов». Таня. И что это значит? (Сзади подходит Галя). Нина. Это значит, Президент и Премьер будут уделять нам особое внимание. Построят для нас дома и пансионаты, выделят официантский капитал. А Галина Михайловна, утроит зарплаты и… Галя. И уволит вас без выходного пособия. Нина Таня. Галина Михайловна?! Галя. Что же в меню написано? Таня. Сборная солянка из молодежи Кременкуля. Галя. Ну, так и объявляйте. Таня. Году молодежи посвящается! Нина. Солянка по-кременкульски! 16. Финал. В финале все поют первый куплет песни. А на фоне второго Галя раскручивает ситуацию с жюри. * * * DENS TRAVEL IN TIME ТАНЦЕВАЛЬНОЕ ПУТЕШЕСТВИЕ ВО ВРЕМЕНИ Семя. Идея данного проекта родилась морозным январским вечером. Проходя мимо ДК ЖД, автор увидел странную по нынешним временам афишу. Крупно – «ТАНЦЫ» и чуть мельче: «Играет оркестр «Джаз – Академия». И ниже – «Цена 100 рублей». Автор испытал некоторый шок. Танцы?.. Платные?.. Под оркестр?.. В 2010?.. Оригинально, если учесть, что последние оркестры покинули танцплощадки в 60-х, в эпоху Битлз, под натиском ВИА. Оркестр был дружественным, работники ДК знакомыми, поэтому автор легко и бесплатно проник внутрь, где испытал второй приступ шока. В фойе Дворца при нормальном свете парадных люстр лихо отплясывали твисты, буги и фокстроты сотни полторы человек в возрасте от 55 до 70! Но попадались и сорокалетние. И они, так же как и «старички», активно радовались каждому новому танцу, старательно копировали движения и бурно аплодировали по окончанию очередного. Боже мой! – думал автор, - ведь это все было! Танцевали люди и при нормальном электрическом свете, и при солнечном: в парках, скверах, на площадях! Под оркестры, гитары, баяны. Танцевали и радовались жизни, поскольку танец – 28 лучшее выражение этого чувства. А потом его загнали в закрытые наглухо от реального света дискотеки, а потом и вовсе в прокуренные ночные клубы. Хотя, кто там радуется и чему, большинству нормального населения совершенно не понятно. Тем более, что утром на работу. И еще, - отметил про себя автор, - оказывается стремление танцевать, вот так открыто и задорно, невзирая на освещение и интерьер, живо даже в среде людей почтенного возраста! Помнят всё: и движения и музыку. И не надо для этого никаких особых танцполов в глухих помещениях. Кстати, и в молодежной среде растет движение за танцы на открытом воздухе. Кажется, оно называется «open-air». Значит, и молодым поднадоели эти светомузыкальные бункера. И правильно. Долой ночные клубы! - подумал автор и отправился домой, продолжая умиляться увиденному. Зачатие. Воспоминание об этом эпизоде вернулось к автору, когда он озаботился вопросом, чем заполнить уличный праздник для работников одного уважаемого сибирского комбината. На совещании с руководством была предложена такая программа: шествие – встреча шествия на площади – массовый пролог – официальная часть. Ожидалось также выступление столичной "звезды первой величины". - А что между официальной частью и звездой? - поинтересовался заказчик. Номера?.. Конкурсы?.. Режиссер - он же автор, набрался смелости и сказал: «А давайте танцевать!». На лицах участников совещания застыл недоуменный вопрос. - Мы обещаем сделать специально для вас отличную двухчасовую танцевальную программу на все возрасты и вкусы, - продолжал режиссер. - Как вы себе это представляете?.. Полдень, площадь… Кто отважится?.. - Для этого у профессионалов праздничного дела есть немало эффективных приемов. Скажем так, – тотальная активизация! Посвятить в подробности? - Не надо. Мы же вас не посвящаем в подробности производства полипропилена. Скажите лучше, вы гарантируете, что программа будет интересной? - Думаю, что не хуже, чем в прошлые годы. Если честно, это эксперимент. Танцплощадка под открытым небом, как в старые добрые времена. Очень хочется, чтобы люди были не просто пассивными зрителями, но и активными участниками. Хочется вернуть им радость жизни. А танец, простите за пафос, – высшее выражение этого чувства. При удаче – будет очень хорошо. Возникла пауза. Совещание искоса поглядывало на генерального директора, который судя по возрасту и до сих пор неуемной энергии, в юные годы лихо отплясывал на танцплощадках 60-х. Генеральный сказал: «Эксперимент – это по-нашему. Дерзайте!» Режиссер послал Небу благодарственное SMS. Положительный тест на беременность. «Танцы – манцы – обжиманцы, - думал режиссер, отправляясь на встречу с одним влиятельным местным музыкантом. - А все ли так просто?.. Россия вступила в новые времена, рассыпавшись на 150 миллионов самовыживающих особей, которые немного очухавшись, стали задумываться: «И что же нас теперь всех объединяет?.. Что у нас общего, кроме, языка, непутевой истории и бестолкового уклада?.. Да безупречного, собственно, ничего, кроме задушевных застольных песен и ярких танцевальных мелодий». Не зря же возникли всякие Ретро и другие схожие FM. А активное развитие движения «Дискотека 80-х»?.. Помимо бизнеса, эксплуатирующего «ностальжи», есть в этом великая культурная миссия. Ведь, если на танцполе современного клуба возникает «По переулкам бродит лето…», и молодежь 2000-х с удовольствием 29 отплясывает под музыку уже своих прабабушек, не является ли сие нитью, связующей несколько поколений? А в наше время еще и стержнем, сдерживающим распад различных социальных групп?.. Яркие танцевальные мелодии разных эпох, являясь радостным состоянием души своих лирических молодых героев, не политичны, не историчны, и, стало быть, безупречны для большинства. Они - наше общее достояние, и в значимой мере благодаря им мы и называемся народом и частью единого живущего на земле человечества. Такие вот "танцы – манцы – обжиманцы". А по сути, величины, равные Гомеру, Тициану, Моцарту и даже – Пушкину. Попробуйте возразить. К чему это, автор, он же режиссер? А к тому, что тут возникает Константин Сергеевич Станиславский с его учением о сверхзадаче, которую в данном случае можно сформулировать так: «Я хочу, чтобы люди разного возраста, разных поколений и социальных слоев в радостном действе танца ощутили свое единство и идентичность». Очень неплохая цель, не правда ли? Развитие плода. - Витя, - сказал режиссер очень влиятельному музыканту, который скучал в абсолютно пустом ресторане, - есть идея сделать к профессиональному празднику комбината танцевальную программу. Это такое танцевальное путешествие во времени из четырех блоков: танцплощадка 60-х, танцплощадка 70-х, дискотека 80-х и дискотека 90-х. В каждом блоке должны звучать лучшие танцевальные мелодии десятилетия, которые, что называется, на слуху. В том числе и популярная западная эстрада: Шизгара, Мама Мария, Сюзанна и прочее. Каждый блок должен длиться 25 минут, 8 композиций, и звучать в режиме «non-stop» (без остановки). Хотелось бы, чтобы в каждом блоке было по одному медленному танцу, и чтобы каждый блок заканчивался композицией попурри в стиле «Доктор Ватсон». Музыку должен играть сводный ВИА из самых маститых городских музыкантов. Играть вживую звук позволяет. Солистов должно быть много: мальчики, девочки, соло, дуэты, квартеты. Между блоками будут игровые паузы, минут по пять каждая. В эти паузы ВИА и солисты, по возможности, должны принять образ десятилетия, в котором им предстоит работать далее. Иначе говоря, должна быть смена костюмов, ощутимая на глаз. С вами на постоянной основе будут работать подтанцовка и MS – специальные танцевальные ведущие, провоцирующие присутствующих на более активное участие в программе. - Вот примерно так, - закончил режиссер. - А деньги-то хоть есть? – спросил влиятельный музыкант. - Есть, - сказал режиссер, - заряжай. - По деньгам позже, - сказал Витя, - а по существу, давай мы будем играть в режиме «дабл», то есть накладывать живой звук на фонограмму. У многих солистов есть отличные минусовые фонограммы. Они к ним привыкли. Мы их соберем, смонтируем по блокам. Будет очень удобно репетировать инструментальным составом. Во-первых, это значительно ускорит процесс, а во-вторых, на площади будет звучать мощнее. - Годится, - сказал режиссер и уехал на встречу с продюсером. 30 Акушерская консультация. - Продюсер, - сказал режиссер, - идея танцев заказчиком принята. Музыкальная составляющая обеспечивается вашими музыкантами по цене такой-то, по схеме такой-то. Помимо этого, для успешной реализации проекта мне понадобятся: Слегка оплачиваемая группа «Провокаторы» - 16-20 студентов. Их задача, разбившись на две подгруппы, попеременно, поблочно, внедряться на танцплощадку перед сценой и радостно танцевать. Подчеркиваю – р а д о с т н о!.. Более того, на медленные танцы приглашать почтенных «матрон и перцев» из числа работников комбината. Слегка оплачиваемая группа «Куклы» - 12 статистов в ростовых куклах. Их задача, разбившись на две подгруппы, попеременно, поблочно, внедряться на танцплощадку перед сценой и радостно танцевать, вовлекая детей работников комбината. Группа «Подтанцовка» - восемь танцующих девушек, умеющих работать дэнсстандарты, то есть знать 16-20 типичных движений на 4/4. Их задача, разбившись на две подгруппы, попеременно, поблочно, синхронно танцевать на сцене, по возможности не мешая музыкантам. Мне нужна пара очень активных молодых ведущих, способных прямо на звучащей музыке, периодически подзуживать и провоцировать людей к более активному «танцеванию». И буквально за каждый танец в режиме «non stop» вручать шоколадки. А в паузах проводить награждения лучших танцоров, которых они определят сами, и некоторые дополнительные забавы. А по итогам всей программы, торжественно вручить победителям: короны, ленты с надписями «король и королева танцплощадки», официальные дипломы и суперпризы. Мне нужны ленты, короны, дипломы, суперпризы, штук 40 шоколадок и 7 бутылок шампанского. Для чего? А в финале бы хорошо выпустить на танцплощадку 50 детишек. И чтобы у каждого было по 20 гелиевых шаров, и чтобы на последнем аккорде, последней композиции они выпустили их в небо. - Учитывая, что смета праздника измеряется цифрами с шестью нулями, я думаю, что это нам вполне по силам, - закончил режиссер. Возникла пауза, с легким потрескиванием. Это продюсер вел быстрые подсчеты в уме. А когда треск затих, продюсер сказал: «Хорошо!» И колесо завертелось. Роды. Проект был реализован в точности с заданными параметрами. Конечно, поначалу народ слегка опешил и не спешил на пятачок. Но постепенно системы анимации, активизации и тотального поощрения танцующих начали приносить результаты. Ближе к кульминации на пятачке активно танцевало человек 150, в возрастном диапазоне от 5 до 65 лет. А еще был ближний круг, человек 400, которые с удовольствием созерцали действо и пританцовывали на месте. Ну, а дальний круг, трибуны и посетители других площадок, могли наблюдать за происходящим в режиме концерта – а-ля зеваки. А пели и подпевали почти что все, поскольку песни были очень знакомыми. Музыканты, матерые «перцы», отрывались на всю катушку. В кои веки им удалось поиграть на главной площади города при немалом скоплении народу. Хорошо работал режим «non stop», не давая опомниться танцующим и подпевающим. Ведущие, постоянно провоцируя ситуацию, добавляли азарта, сбегали на пятачок, вручали шоколадки. Отлично сработала фишка с детьми и шарами. Режиссер, лично возглавил пятидесятиголовую змейку, которая в финале, пританцовывая, описала вокруг пятачка 31 несколько кругов и запустила шары. После чего состоялась помпезная коронация лучших танцоров. Свидетельство о рождении. В общем и целом, режиссер остался доволен результатом, придя к следующим немаловажным выводам: 1. Тенденция вероятного развития современных шоу, уловленная режиссером на танцах в ДК ЖД, оказалась верной. Активному танцу, как высшему выражению праздничного настроения, есть и должно быть место на современных праздничных площадях. 2. Непростая задача заполнения праздничного времени была решена визуально легко, красиво и по-настоящему празднично. 3. Удалось, в той или иной степени, вовлечь в активное праздничное действо немалое количество виновников торжества. То есть рассыпалась четвертая стена, между сценой и зрителем, и было образовано общее драматургическое пространство. Зритель из пассивного созерцателя, формата «зеваки» стал равноправным соучастником шоу. 4. Огромное удовольствие получили музыканты, блеснувшие своим мастерством перед большим количеством земляков. Их, конечно, и до этого знали и видели на ресторанных пятачках, но по отдельности. А тут получился настоящий парад лучших исполнителей. Образовалась крепкая профессиональная супергруппа, способная решать большие творческие задачи. 5. Был создан прецедент. Виновники торжества убедились, что можно отдыхать и таким образом – танцевать средь бела дня на площади. Стало быть, на следующий год с ними будет легче. Это не значит, что надо повторять программу. Но подобный фрагмент вполне возможен. Автор даже сказал бы, нужен. 6. Была наработана крепкая методика создания развернутых танцевальных программ. А говоря по рыночному, хороший образец товарной продукции, который вполне можно выложить на прилавок вероятным клиентам. 7. Но программа нуждается в коррекции, – подытожил режиссер. - Почему, собственно, 4 блока по 25 минут? Почему игнорируются 2000-е?.. Несправедливо, по отношению к молодежи. Пусть будет 5 блоков. И пусть они будут короче, минут по 15. Добавится динамики, что полностью соответствует нынешнему, «клиповому» сознанию и ритму жизни. Будем почаще «менять пластину». Растем и крепнем. А следующим клиентом был дружественный металлургический комбинат, заказавший программу на День Металлурга. Они благосклонно восприняли идею и дали однозначное «Добро». На этот раз режиссер был уверен в успехе на сто процентов. Во-первых, программа предполагалась вечерней, а вечер как-то больше располагает к танцам. Во-вторых, у металлургов был собственный, очень уютный стадиончик, где присутствие посторонних ожидалось минимальным. То есть, чисто корпоративный междусобойчик. В третьих, металлурги всегда очень активно отмечают свой праздник, к вечеру они будут вполне расположены к танцам. Работа закипела. В полном соответствии с вышеописанной методикой и ее коррекцией, в Челябинске была создана новая танцевальная программа, которую мы помпезно окрестили D e n s T r a v e l I n T i m e. Времени было в достатке. И мы сумели сделать к некоторым песням индивидуальные подтанцовки, что в значительной мере украсило программу. 32 Ну, а в итоге получилось, мягко говоря, очень хорошо. После подобающих случаю массового пролога, официальной части и шоу ветеранов состоялись тотальные танцы, в которых активно участвовало около 2000 человек. Танцевало всё: площадка, трибуны, кулисы и даже охрана мероприятия. И глядя на этот выплеск здоровой народной энергии, режиссер был вполне счастлив. Ему удалось доказать прежде всего самому себе, что танцы на свежем воздухе возможны, желанны и обязательно должны иметь место в праздничных программах. Ему почти удалось выполнить сверхзадачу представления. Почти, потому что среди танцующих не было топ-менеджеров и хозяев. Ну, и ладно. У них свои танцы. А кому интересно пойти той же тропкой, предлагаем познакомиться с нижеследующим сценарием большого танцевального шоу. DENS TRAVEL IN TIME ТАНЦЕВАЛЬНОЕ ПУТЕШЕСТВИЕ ВО ВРЕМЕНИ 1. АНОНС ПРОГРАММЫ. Музыка. Появляется ведущий. На сцене "заряжается" ВИА, одетый "под 60-е" и четыре девушки (поданцовка). Ведущий. Виват, металлургам! Мы продолжаем программу. Отдав должное прославленным ветеранам прославленного предприятия, сделаем реверанс в сторону молодых и спросим их: а не хотите ли вы потанцевать?.. Отлично!.. Ваши желания полностью совпадают с нашей дальнейшей программой, которая называется «Короли металлургических танцплощадок»! Мы совершим с вами путешествие во времени и потанцуем под зажигательные хиты 60-х, 70-х, 80-х, 90-х и 2000-х. И буквально за каждый танец лучшим танцорам будут вручаться призы. А по итогам каждого танцевального десятилетия – суперпризы! А в конце программы мы выберем лучшую пару и присвоим им высокие звания Короля и Королевы металлургических танцплощадок. Согласны ли вы с данным регламентом?.. Кто за? – прошу поднять руки?.. Кто против?.. Воздержался?.. Будем считать, программа утверждена единогласно!.. Тогда подходите поближе. Потому что лучшего танцора первого номера ожидает вот этот суперприз (демонстрирует). Народ подтягивается Ведущий. А теперь я с удовольствием хочу представить вам специально созданный для нашего праздника вокально-инструментальный ансамбль «D e n s T r a v e l I n T i m e», который обеспечит нас высококачественной танцевальной музыкой. Итак, музыкальная машина времени переносит нас на танцплощадки далеких 60-х, где зажигали наши ветераны. Кстати, ветераны, подтягивайтесь. Ваша музыка. Танцоры, вы готовы оттянуться под музыку ветеранов?.. «Dens Travel», а вы готовы?.. Тогда давайте вместе дадим обратный отсчет. Пять…Четыре… Три… Два… По-ехали! 2. ТАНЦПЛОЩАДКА 60-х – 1-й ТАНЦЕВАЛЬНЫЙ БЛОК. В формате «нон-стоп» разными солистами в сопровождении ВИА (даблрежим) следует исполнение пяти композиций 60-х. 1. 2. 3. 4. «Королева красоты». «Если б я был султан». «Venus (Шизгара)». «Эй, моряк!». 33 5. Попурри: «Где-то на белом свете», «У моря, у синего моря», «Черный кот», «Песня о Москве». Ведущий активно подогревает танцующих, вручая музыкальных вступлениях: за первый танец – шампанское, a. за три последующих – шоколадки. призы прямо на На танцплощадке посменно (поблочно) работают две пятерки ростовых На сцене посменно (поблочно) работают две четверки девушек Черлидинг. кукол. 3. ПОДВЕДЕНИЕ ИТОГОВ 1-го ТАНЦЕВАЛЬНОГО БЛОКА. Ведущий. Итак, мы готовы подвести итоги первого отделения «Танцплощадка 60-х». По нашему мнению, праздничными призами награждаются (показывает на кого-то) вот эта очаровательная дама и вот этот достойный кавалер! Милости просим! Фанфары (8-10 сек.). Пара поднимается. С ней знакомятся и награждают. А также напоминают, что у них есть хороший шанс выиграть в финале программы суперпризы. В это время ВИА переодевается, в стиле 70-х. 4. ПРАЗДНИЧНЫЙ ЗАБЕГ – интерактив. Ведущая. Ты знаешь, Никита, вот мне тут поступила разгневанная записка… (Как бы читая). Господа ведущие, танцевальная программа – это хорошо. Но это всетаки больше по женской части. А где мужские забавы?.. И подпись: «Сердитые металлурги». Ведущий. Не волнуйся, Наташа, все под контролем. У тебя для мужчин приз найдется? Ведущая. Конечно, какая же ведущая без приза. Вот! (Приз на усмотрение устроителей). Ведущий. Спасибо, господа мужчины-металлурги! Этот замечательный приз и высокое звание «Лучший спринтер 2010-го» достанется тому, кто быстрее других пробежит дистанцию вокруг стадиона с флагом в руках. Есть желающие?.. Тогда прошу на старт. Организует старт в центре дорожки, для чего разворачивает на асфальте ленточку. Ведущий. Наташа, мы готовы! Командуй! Ведущая. Поняла. Значит, как говорится, внимание, на старт! Звучит треш-хард. Следует забег с веселыми комментариями. Во время забега ведущий организует подъем ленточки с тем, чтобы прибежавший первым протащил ее грудью. С победителем знакомятся, вручают диплом с подтверждением звания и коньяк. 5. ТАНЦУЕТ ШОУ-БАЛЕТ «АССОРТИ». Ведущая. Танцевали вы хорошо, но можно лучше. И прежде, чем мы начнем новый танцевальный блок, посмотрите, как надо. Шоу-балет «Ассорти». Следует исполнение номера. 6. ТАНЦПЛОЩАДКА 70-х – 2-й ТАНЦЕВАЛЬНЫЙ БЛОК. В заданной выше стилистике следует 2-й танцблок с подведением итогов. 34 1. «Все могут короли». 2. «На французской стороне». 3. «Санни». 4. «Там где клен шумит». 5. Попурри: «Ежедневно меняется мода», «Был еще недавно я любим и мил», «Мы вам честно сказать хотим», «Эй вы, там, наверху!». 7. ЧЕМПИОНАТ ПО ПЕРЕТАСКИВАНИЮ ДЕВУШЕК. Пока подводятся итоги, на сцене расставляется 6 стульев: 3 слева, 3 справа. На стулья слева встают 3 девушки Чирлидинга. Ведущая. Никита, у меня опять… Ведущий. Что?.. Микрофон не включается? Ведущая. Записка от рассерженных мужчин. Забав требуют. . Ведущий. Не забав они требуют, а ещечего покруче. Ведущая. Ну, вот замучилась я с ними... Ведущий. Не волнуйся, у меня все просчитано. (Зрителям) Для участия в чемпионате ЧЭМК по перетаскиванию девушек требуются два рассерженных электрометаллурга. Есть желающие?.. Пожалуйста, вы и вы. (Выходят двое желающих) Представьтесь, пожалуйста. Понятно. Болельщики у вас есть?.. Не вижу – не слышу… Понятно. Значит так, сейчас вы будете по очереди перетаскивать девушек. Сначала один вот с этих стульев на эти, а потом наоборот. Кто быстрее перетащит, тот и получает приз. Время определим по секундомеру. Стакан – лимон – вышел вон. Вам начинать. Готовы?.. Наташа, командуй. Ведущая. Раз-два-три, девушек тащи. Звучит треш-хард. Следует конкурс. Победителю вручают диплом «Лучшего перетаскивателя девушек». Проигравший довольствуется шоколадкой. 8. ТАНЦУЕТ ШОУ-БАЛЕТ «АССОРТИ». В это время ВИА переодевается (80-е). 9. ДИСКОТЕКА 80-х – 3-й ТАНЦЕВАЛЬНЫЙ БЛОК. В заданной выше стилистике следует 3-й танцблок с подведением итогов. 1. 2. 3. 4. 5. «Трава у дома». «На теплоходе музыка играет». «Седая ночь». «Pasadena». Попурри: «Моден Токинг», «Рикки и Повери», «Бони М». 10. ЧЕМПИОНАТ ПО АРМРЕСЛИНГУ СРЕДИ ЖЕНЩИН. Пока подводятся итоги, на сцену выносится столик для армреслинга. Ведущий. Наташа, ты знаешь, я тоже получил записку. Ведущая. От разгневанных мужчин? Ведущий. Нет, от сердитых женщин. Слушай, что пишут: «Почему все конкурсы у вас мужские? Мы тоже любим призы». И подпись: «Сердитые металлургши». Ведущая. Не волнуйся, Никита, я это предвидела. (Зрителям) Для участия в женском чемпионате по армреслингу требуются 4 металлургши! Присваивается звание и вручается приз. Есть желающие? Выводят четверых, разбивают на пары, проводят соревнования. 35 Проигравшим вручают шоколадки. Победительницы встречаются в финале. Победительница финала получает коньяк и диплом с указанием звания. Проигравшая в финале довольствуется шоколадкой. 11. ТАНЦУЕТ ШОУ-БАЛЕТ «АССОРТИ». В это время ВИА переодевается под 90-е. 12. ДИСКОТЕКА 90-х – 4-й ТАНЦЕВАЛЬНЫЙ БЛОК. В заданной выше стилистике следует 4-й танцблок с подведением итогов. 1. 2. 3. 4. 5. «Музыка нас связала». «Бухгалтер». «Хорошо, все будет хорошо». «Атас». Попурри: «Ксюша-Ксюша», «Леха-Леха», «Bетер с моря дул». 13. ЧЕМПИОНАТ ПО ПОДНЯТИЮ ГИРИ. В это время ВИА переодевается (2000-е). Вызывается четверо желающих мужчин. По очереди поднимают гири. Кто больше – получает приз, остальные шоколадки. 14. ДИСКОТЕКА 2000-х – 5-й ТАНЦЕВАЛЬНЫЙ БЛОК. В заданной выше стилистике следует 5-й танцблок с подведением итогов. 1. 2. 3. 4. 5. «Малинки». «Джага-джага». «Сахара не надо». «Heartbreak». «Если хочешь остаться, останься просто так». 15. КОРОНАЦИЯ. Победителям всей программы вручают ленты, дипломы, короны и небольшие денежные премии. *** А НЕ СНЯТЬ ЛИ НАМ КЛИП? Пишем, снимаем и создаем музыкальное поздравление А не переделать ли нам песню? В основе клипа лежит песня. 1. Это может быть взятая без изменений, известная, профессионально сделанная песня. 2. Это может быть специально сочиненная песня. 3. Это может быть переделка известной песни или, как говорят ныне, «римейк». Третьим вариантом (это касается не только песен) чаще всего пользуются клубные сценаристы и методисты. И это не случайно, поскольку исчезает необходимость в раскрутке песни. Она знакома, узнаваема, напеваема. Более того, когда вместо знакомых слов, вводятся новые, в песне возникает некий юмор. Этот юмор усиливается, если передельщик удачно сочетает знакомые песенные обороты с вновь написанными текстами, что вдумчивый зритель, безусловно, улавливает. Получается любопытное развитие темы песни, развитие ее поэтической метафоры. Это где-то близко к понятию пародия, но не совсем. 36 Ну, вот например, один юбиляр заказал песню, которую он должен был исполнить своей семьей для близких друзей. В качестве базовой песни выбрали знаменитую «Виноградную косточку» Булата Окуджавы. Вчитайтесь: Виноградную косточку в теплую землю зарою, И лозу поцелую, и спелые гроздья сорву, И друзей созову, на любовь свое сердце настрою, А иначе, зачем на земле этой вечной живу? Это Окуджава. А вот "передельщик". Виноградную косточку в теплую землю зарою, И взращу я ее, и вина наготовлю сполна, И друзей и соседей своих на гулянку настрою, А иначе, зачем наготовил я столько вина?.. Согласитесь, совпадений немало и это вызывает улыбку. Идем дальше. Собирайтесь-ка гости мои на мое угощение, Говорите мне прямо в глаза, чем пред вами слыву, Царь небесный пошлет мне прощение за прегрешения. А иначе, зачем на земле этой вечной живу? И вновь "передельщик". Приходите, друзья! Приходите ко мне непременно, Будем петь – танцевать и трепать языком дотемна, Куренковы, Попковы, Заславские – Таня и Гена, А иначе, зачем наготовил я столько вина? Тут уже совпадений поменьше, но интонация сохраняется. И 3-й куплет: В темно-красном своем будет петь для меня моя дали, В черно-белом своем преклоню перед нею главу, И заслушаюсь я, и умру от любви и печали, А иначе, зачем на земле этой вечной живу? Далее переделка. Позову я друзей и возникнут они на пороге, И нахлынут ко мне, как на берег шершнёвский волна, В синих тапках своих будет петь для меня Кыпчурогов, А иначе, зачем наготовил я столько вина?.. Казалось бы передельщик поплыл и уже не вернется к оригиналу. Но когда, вместо «темно-красной дали» появляется сосед Кыпчурогов, да еще в синих тапках, «жизнь налаживается» и становится по-настоящему смешно. Окуджава берет последний аккорд, как бы погружаясь в сон после дружеской пирушки. И когда заклубится закат, по углам золотея, Пусть опять и опять предо мной проплывут наяву Синий буйвол и белый орел, и форель золотая, А иначе, зачем на земле этой вечной живу? За ним следует "передельщик", но он оказался покрепче Окуджавы. А когда заклубится восход, я увижу воочию, 37 Как опять и опять предо мною плывут наяву Красный Лосев, зеленый Назаров и синие прочие, А иначе, зачем на земле этой вечной живу? Получается, что передельщик уснул на восходе, но перед этим с ним простились "уставшие до синевы" друзья и соседи. И это уже гомерически смешно. Настоятельно рекомендую, коллеги, еще раз вчитаться в оба варианта. Потому что это достаточно яркий пример наиболее плодотворного пути создания отличного песенного римейка. Отбор и обработка материала. Приближалась круглая дата одного уважаемого человека, по имени Сергей. Его супруга на встрече с постановочной группой приняла предложение о съемке музыкального клипа. В качестве исполнителей позиционировались женщины семьи, а именно: супруга, дочь и внучка. Стали искать материал. Перебрав музыкальные симпатии юбиляра, остановились на очень симпатичной песне-притче питерского барда Александра Дольского – «Мне звезда упала на ладошку». Краткое содержание песни (желающие могут зайти в интернет): на ладонь лирического героя падает звезда и просит загадывать желания, которые она, якобы, легко может исполнить. Герой «раскатал губу» – и давай загадывать за себя и все человечество. Звезда слушала- слушала да и погасла. Но дело не в притче. Дело в метафоре. Метафора – Говорящая звезда, беседующая с лирическим героем, – симпатична, достаточно известна и является своего рода поэтическим брендом Дольского. Именно за нее и ухватился автор, приступая к переделке. «Если звезда падает на ладонь, - думал он, - и начинает разговаривать, то почему бы ей и не обернуться кем-нибудь? Вот, например, она упала в руки супруги и превратилась в юбиляра. Это произошло давно. Они влюбились и поженились… И теперь он, несомненно, - самый лучший в мире муж!.. А что?.. Совсем неплохо. И еще, понятие «лучший» надо будет сделать основной сквозной темой (тезой) будущего текста, - подумал автор и наваял следующее: Мне звезда упала на ладошку, Я спросила, как зовут тебя? И звезда ответила: Серёжка! Лучший из челябинских ребят. И таким красавцем обернулась! Небо закружилось надо мной. Всё во мне тогда перевернулось, Стала я Серёжиной женой. И идем с тех пор одной дорожкой, Я во всем доверилась ему. Мой любимый, мой родной Сережка Безусловно, лучший в мире муж. Настала очередь дочери. Для нее звезда должна была обернуться папой. Но что-то «звезда» и «папа» как-то не рифмовались и недолго думая, автор поменял «звезду» на «каплю» - каплю веселого, летнего дождя. С той же тезой: «он лучший!» Получилось так: Мне в ладошку угодила капля Летнего, весёлого дождя, Обернулась лучшим в мире папой 38 И сказала: Я люблю тебя! И жила я с детства, как принцесса, Нежно опекал меня отец До поры, когда уже невестой Я ушла из дома под венец. И теперь, признаться, опекает Осторожно, бережно, любя. Может где-то лучше есть, - не знаю, Только, папа, я люблю тебя! Капля?.. Ну и пусть будет капля, – подумал автор. - Важнее протянуть ладонь! Появляется неглупая философия – ищущему да воздастся! А ещё, как говорит нынешняя молодежь, «попёр юморок». Оставалась внучка. Тут тоже как-то не шло с рифмами. И было непонятно, что ей-то упало на ладошку? Думал-думал автор и решил: а пусть ей ничего не падает! Пусть она так и споет, что ей ничего ни в какие ладони не падало! Просто пришел дедушка. Обернулся кем-нибудь! Подурили они с ним, посмеялись. И другим будет, где улыбнуться. Ребенок оказался реалистом, в отличие от романтичных бабушки и мамы. Мне ничто не падало в ладони, Просто как-то дедушка пришел, Обернулся лучшим в мире пони, Мы с ним покатались хорошо. А потом со мною, как мальчишка, Щекотался, прыгал да играл, А потом прочел мне на ночь книжку И спокойной ночи пожелал. Ну и. конечно, теза – дедушка – лучший + забавное утверждение внучки о давнем знакомстве с любимым дедушкой. В общем, он во мне души не чает, Мы с ним дружим много-много лет. Так что я ничуть не сомневаюсь, Лучше в мире деда просто нет. Понятно, что в финале все три героини, все три женщины юбиляра, должны както объединиться и сделать теперь уже общее заявление, что их мужчина - лучший! А еще хотелось бы вернуться к Дольскому, чтобы что-нибудь, куда-нибудь упало. Чтобы получилась такая метафорическая закольцованность. Вот тут-то и родилась идея: а что если в головы всех этих женщин упала общая мысль!.. Во-первых, забавно. Во-вторых, получится такое преображенное возвращение к Дольскому. А в финале уже открытым текстом следует поздравить юбиляра с днем рождения, подумал автор и написал следующие строфы: Все дамы. Нам упала на головы дума. Внучка. Да и как ей было не упасть? Дочка. Если в сердце заиграли струны… Супруга. А потом и песня родилась. Все дамы. Если есть весомая причина Миру во весь голос рассказать: В нашем общем доме есть мужчина, Равного - на свете не сыскать! 39 С днем рождения! Написал все это автор. Повертел и так и эдак и сказал: А что?.. Весьма недурственно! И сердечно, и с достаточно тонким юмором, и с хорошим честным пафосом. Объединить эти понятия в одном небольшом стихотворении – задача, решить которую может далеко не каждый поэт. Молодец я! – нескромно подумал автор и отправил материал Заказчику с пожеланием немедленно заняться вокалом и распеть полученный текст для последующей записи фонограммы. А сам приступил к разработке сценария для будущего клипа. Последуем и мы за ним, коллеги. Но для начала давайте вспомним азы видеопроизводства и, прежде всего, видеопроизводства c музыкальной спецификой. Азы музыкального видеопроизводства. Если просмотреть некоторое количество музыкальной видеопродукции, то можно вывести правило: В клипе герой, исполнитель песни, может её петь, а может и не петь, при условии, что песня все равно звучит. Герой может петь ее на эстраде, за рулем автомобиля, за станком, за партой. Он может заниматься чем угодно: варить кашу, танцевать, ехать на велосипеде, и прыгать с парашютом. Но при тех же условиях может и не петь. Получается, что звучит его внутренний голос. Более того: герой в кадре бывает необязателен. Его могут заменить пейзажи и другие люди. В общем, на вопрос: петь или не петь? – ответим так: в хорошем музыкальном клипе позиции «поет» – «не поет» сбалансированы и аккуратно чередуются. Следующее наблюдение. В хорошем клипе, как правило, несколько съемочных мест, иногда даже полярных друг другу. Например, зимняя Москва и вечнозеленые Гавайи. И, что любопытно, чем чаще меняются места съемок, (порой вне всякой логики) тем динамичнее становится музыкальный ролик. Далее. Музыка имеет определенный темп и ритм. Значит и смена кадров в клипе и переходы из кадра в кадр должны подчиняться его музыкальному ритму. Допустим, кадры меняются на каждую сильную долю ритма. В вальсе – через плавный переход, в роке – встык. Или смена идет на каждую поэтическую строку. Это примерно то же, что и на сильную долю… Но иногда такая размеренность становится немножко занудной. И тогда монтажер допускает сознательный сбой или неожиданное ускорение. По-музыкальному, это можно назвать синкопой. Азы видеопроизводства вообще. А вот правило общее для всего кинематографического процесса. Зрелищность фильма создается путем целенаправленной смены планов и ракурсов. Вспомним, что это такое. План – условное расстояние от глаз зрителя до объекта съемки. Напомним, что существует три основных плана. Крупный – это когда, допустим, в кадре только лицо героя. Средний – это, когда герой по пояс. И общий, когда герой в кадре с головы до пят. Ракурс – точка зрения камеры на объект съемки. Основных ракурсов тоже немного: анфас, спина, профиль, диагональ. Может быть еще: сверху и снизу. Таковы главные кинематографические планы и ракурсы, что не исключает применения их различных вариаций и модификаций. Допустим, очень крупный – глаза героя или самый общий – герой как деталь большого пейзажа. Еще существуют некоторые динамические приемы съемок: панорама – пейзаж, интерьер или группа людей снимаются плавным поворотом камеры. Наезд – это когда объект зримо приближается. И соответственно отъезд – удаляется. Необходимо также помнить еще один кинопостулат: при монтаже видеоматериала следует чередовать разные планы, избегая постановки рядом двух 40 одинаковых. Допустим, крупный – общий – средний и еще раз: крупный – общий – средний. Почему?.. Да потому, что при стыке разные планы как бы соперничают друг с другом и возникает своеобразная видеодраматургия, интригующая зрительские рецепторы. В то же время, постановка рядом, допустим, двух разных, но средних планов эту драматургию снижает. Написание киносценария. Итак, автор сел за компьютер и вспомнил, что определенных правил написания киносценариев нет. Но чаще всего они бывают двух видов: литературный и режиссерский. Литературный – это вроде пьесы, но с более смелой сменой мест и времен действия, с возможным введением любых киноэффектов. Ныне их чаще делают на компьютере. А режиссерский сценарий – это когда на базе литературного разрабатывают и прописывают каждый кадр. Напомним, что кадр – это вошедший в фильм видеофрагмент, снятый с одной точки, с одной камеры за какой-либо промежуток времени. Как правило, кадр статично держит один план. (Но бывают планы с наездом или отъездом, а еще панорамы). Режиссерский сценарий в идеале выглядит примерно так: Кадр №1. Общий план. Герой за столиком кафе, читает газету. Кадр №2. Крупно. Из-за спины героя. Газета в руках героя. Видны заголовки. Кадр №3. Средний, герой анфас, отводит глаза от газеты, смотрит в сторону. Кадр №4. Общий. Девушка в глубине зала приветственно машет рукой и начинает движение на камеру.И так далее. Такой расписанный по кадрам сценарий называется раскадровкой. Раскадровка безусловно необходима в процессе кинопроизводства, поскольку максимально оптимизирует его, является логическим стержнем и опорой. Помогает сэкономить время и материальные затраты. Но! Есть еще одно весьма любопытное, хотя и неписанное правило кино. Несмотря на самую тщательную раскадровку и подготовку, для того чтобы смонтировать 1 минуту хорошего фильма, надо перебрать, как минимум 10 минут отснятого материала! Почему?.. Да потому что постоянно возникает потребность сделать несколько дублей. А еще – голова же работает. Находит другие планы и ракурсы. Порой сама натура подсказывает новые эффектные точки съемок. Таким образом, трехминутный сценарий иногда разрастается до часа-двух чистой съемки. Автор хорошо знал последнее правило и поэтому не стал делать для своего клипа подробный раскадрованный сценарий. Он сделал упрощенный вариант, такое кинолибретто. Это когда на листе А4 слева в столбик идет текст песни, а справа – построчно: что снимаем, где и каким планом. Получается очень удобный для работы структурный документ, скелет будущего ролика, опираясь на который можно смело приступать к съемкам. Посудите сами. 41 ЛУЧШИЙ В МИРЕ Либретто музыкального клипа. Навеяно А. Дольским. Текст, ремарки. Звучит вступление. Супруга. Мне звезда упала на ладошку, Я спросила: - Как зовут тебя? И звезда ответила: - Серёжка, Лучший из челябинских ребят! И таким красавцем обернулась! – Небо закружилось надо мной. Всё во мне тогда перевернулось, Стала я Серёжиной женой. И идем с тех пор одной дорожкой, Я во всем доверилась ему. Мой любимый, мой родной Сережка, Безусловно, лучший в мире муж. Видеоряд. Общие планы: Дом юбиляра, крыльцо дома юбиляра. Супруга в кресле у горящего камина, с чаем и открытым фотоальбомом. Общий: Супруга, подняв голову от альбома поет 1-ю строчку. Средний: Супруга там же поет 2-ю строчку. Крупно: пламя в камине (голос за кадром). Крупно: супруга поет 1,5 строчки, далее плавный переход в огонь камина и далее… Серия фото супругов: счастливые моменты жизни с юности до наших дней. Средний: Супруга поет данную строчку. Небольшой проигрыш. Дочка. Мне в ладошку угодила капля Летнего, весёлого дождя. Обернулась лучшим в мире папой И сказала: - Я люблю тебя! И жила я с детства, как принцесса, Нежно опекал меня отец До поры, когда уже невестой Я ушла из дома под венец. И теперь, признаться, опекает Осторожно, бережно, любя. Может где-то лучше есть, - не знаю, Только, папа, я люблю тебя! Небольшой проигрыш. Внучка. Мне ничто не падало в ладони, Просто как-то дедушка пришел, Обернулся лучшим в мире пони, Мы с ним покатались хорошо. А потом со мною, как мальчишка, Щекотался, прыгал да играл. А потом прочел мне на ночь книжку Общий: подъезд дома. Выходит красавица дочка. Анфас идет на камеру, на среднем проходит мимо. Далее – спина: средний до общего: дочка идет к красивой автомашине, открывает. Средний: обернувшись, поет 2 строчки. Средний – профиль, дочка в машине за рулем, не поет, но трогается с места, глядя вперед. Серия фото дочка с папой: счастливые моменты жизни с детства до нынешних времен. Средний: дочка в кабинете. Смотрит на настольное фото. Крупно – анфас – поет. Общие планы: Дом юбиляра, крыльцо дома юбиляра. Детская комната дома юбиляра. Внучка играет с куклами. Крупно: внучка поет строчку. Средний: внучка поет 2 строчки, укладывая Барби. Общий: внучка рисует. Крупный: внучка рисует. Серия фото дочка с дедом: счастливые моменты 42 И спокойной ночи пожелал. В общем, он во мне души не чает, Мы с ним дружим много-много лет. Так что я ничуть не сомневаюсь Лучше в мире деда просто нет. жизни. Средний: внучка поет 2 строчки, катаясь на велосипеде. Небольшой проигрыш. Все дамы. Нам упали на головы думы. Внучка. Да и как им было не упасть? Дочка. Общие план: крыльцо дома юбиляра. Средний: открывается дверь, выходят дамы. Если в сердце заиграли струны… Супруга. А потом и песня родилась. Средний: поет. Все дамы. Если есть весомая причина, Миру во весь голос рассказать: В нашем общем доме есть мужчина, Равного - на свете не сыскать! С днем рождения! Ура-а! Средний: поет. Общий: на крыльце, поют. Крупно: поет. Общий: на крыльце, поют. 3 фото: Супруга с юбиляром, дочка с юбиляром, внучка с юбиляром, далее пламя камина и общий: Дамы на крыльце поднимают над головами большие портреты юбиляра на палках. Средний: панорама ликующих лиц трех прекрасных дам. Еще раз окинув пронзительным взором полученный материал, автор подвел итог. Ему понравилось. Дальнейшее покажут съемки и монтаж. Есть ощущение, что может получиться настоящий образец клубного искусства. А заказчики приобретут в свой архив отличную страничку семейной истории. Постскриптум: А Заказчик сказал: «Вы знаете, ваши стихи нам совсем не подходят. У нас в семье есть свои семейные традиции. Вы ни одну из них не прочувствовали». - Ну, как же, - попытался возразить автор, - а любовь? - Любовь любовью, - сказал Заказчик, - но ваши стихи нам не подходят. И, кстати, мы их сами умеем писать! А вы не прочувствовали. Заказчик еще что-то говорил, чего автор уже совершенно не мог понять. И было ему удивительно и печально. Но в тоже время назревала некая радость. Поскольку он начинал понимать, что отныне этот материал принадлежит только ему. И он может его опубликовать! И вдумчивые коллеги его обязательно прочтут. Поймут и применят. И поставят для других, менее продвинутых клиентов. И на просторах России, на экранах домашних кинотеатров, будут возникать образы любящих, поющих женщин (или мужчин). Будет звучать музыка Дольского и звенеть его главная метафора о говорящих звездах! А те, кому эти песни адресованы, будут сидеть, смотреть и наполняться счастьем, имея такую славную, талантливую и любящую семью. То-то будет славно. Не правда ли, коллеги? * * * 43 КАК НАМ ОБУСТРОИТЬ ПРОТОКОЛ Режиссура официальной части праздничного мероприятия ГЛАВА 1. ВВОДНО-ТЕМАТИЧЕСКАЯ 1. Суть проблемы. Важнейшей составляющей почти каждого торжественного мероприятия является его официальная часть. Этот своеобразный тип зрелища, который располагается в начальной стадии праздника и требует четкой организации и выверенного порядка. Официальные части на 90% состоят из речей и вручения наград и оттого кажутся суховатыми, казёнными. Мы, постановщики празднеств, все время пытаемся придать им некую художественную форму, но строгий регламент такого рода зрелищ сопротивляется, не поддается шлифовке. Между тем, требования заказчиков по этой части растут и крепнут с каждым годом. «Сделайте нам красиво!» - заявляют они постановщикам и оставляют их один на один с вопросом в глазах: «А как?». И действительно, а как?.. Автор почти четверть века на преподавательской работе. А в качестве режиссера поставил более двухсот торжеств, разного рода. И ни разу ему не попалась на глаза ни одной методички по поводу организации и постановки официальной части праздника. Может, он один такой несчастливый?..ожет, ему помогут в этом корифеи профессии?.. Интернет, в конце концов?.. «Это вряд ли», - как говаривал, красноармеец Сухов. Что остается?.. Правильно!.. Полагаясь на собственный опыт и знания, создать такую методичку самим. Вперед, коллеги! 2. Что такое официальная часть? Прежде всего, попробуем дать этому любопытному явлению внятное определение. Официальной частью мероприятия является серия последовательных эпизодов, где представители властных структур, вышестоящих инстанций или значимых партнеров дают публичную положительную оценку работы виновников торжества, поздравляют их с праздником и вручают награды. Структура и содержание официальной части обусловлено так называемым протоколом, иначе говоря, сводом правил межведомственной вежливости. Понятие «протокол как свод правил поведения» пришло к нам из дипломатии и активно распространяется по всем сферам внутренней общественной жизни. Поскольку ныне налицо тенденция превращения большинства корпораций в некие малые государства со своими гербами, флагами, уставами, дресс-кодами и прочей атрибутикой. И руководство некоторых крупных холдингов и монополий, подобно Губернаторам и Президенту, уже обзавелось собственной протокольной службой. Протокол не существует в качестве некого общего, незыблемого и подсудного закона. Он может варьироваться в зависимости от местных традиций и ситуаций. Общепринято в нем одно: неукоснительное соблюдение принципа иерархии – то есть порядка подчинения низших звеньев высшим. Предположим, на вашем мероприятии присутствуют Губернатор, мэр и глава района. И если вы, руководствуясь принципом душевной близости, первому предоставите слово главе района, можете считать свою карьеру законченной, поскольку грубейшим образом нарушили иерархический порядок данного мероприятия, где… 1-е по важности лицо – Губернатор; 2-е по важности лицо – мэр; 44 3-е по важности лицо – глава района. Но если ваше мероприятие называлось «Юбилей района», причем того же района, глава которого выступил первым, вы ничего не нарушили! Более того, соблюли второй основополагающий принцип протокола - принцип первенства принимающей стороны. То есть глава района в данном случае явился Главным Представителем Его Жителей – совокупных виновников Торжества, то есть первым лицом, лицом обладающим правом первого выступления. Это значит, прибудь Губернатор или даже Президент на юбилей обычной хлебопекарни, право первого слова согласно общепринятым правилам вежливости (этикету) все равно бы имел начальник данной хлебопекарни. Согласитесь, по-человечески иногда приятно поставить первых лиц на второе место. 3. Подготовка официальной части. Подготовка официальной части начинается с того, что оргкомитет праздника составляет список приглашенных гостей и первым делом тех лиц, которые могут не просто поздравить, но и наградить некоторых виновников торжества, чьи награды, как знаки общественного отличия, будут особенно приятны работникам празднующего предприятия. Давайте рассмотрим возможный перечень гостей и расположим их по иерархическому принципу: 1. Президент РФ; 2. Губернатор области или Президент Республики; 3. Законодательное собрание области; 4. Министерство РФ, курирующее данный сектор экономики или ведомство; 5. Соответствующее областное или республиканское министерство; 6. Глава Города; 7. Городская Дума; 8. Глава района; 9. Городские ведомственные управления; 10. Руководства холдинга (объединения предприятий) или головной фирмы; 11. Общественные организации (фонды, профсоюзы и др.). Приведенный иерархический перечень возможных наград и лиц, которые их вручают, наиболее полон и характерен для предприятий большого города. В небольшом городе исчезает районный уровень. В отличие от предприятий, у госучреждений отсутствует пункт 10 (холдинги), но вполне уместен пункт 9 (городские управления). В сельской местности к списку добавляются награды районных собраний депутатов, начальников районных управлений, глав поселений и, соответственно, убираются городские пункты. Все эти начальники и их заместители на современном профессиональном языке называются ВИП-персонами, от английской аббревиатуры VIP-Very Important Person, что переводится как «Очень Важная Персона». 4. Работа с приглашениями и списками. Всем намеченным ВИП-персонам посылаются приглашения на праздник, а к приглашениям прикладываются списки работников предприятия (учреждения), 45 которых необходимо поощрить. Общепринято, что эти списки должны быть небольшими, иначе происходит девальвация их ценности, а сама церемония награждений затягивается. Списки утверждаются на всех уровнях, расставляются по иерархическим ступенькам и только тогда, уже в сведенном варианте, посылаются на обработку сценаристу мероприятия. Позвольте привести такой сводный список, полученный автором от одного опытного оргкомитета предприятия средней руки. 1. Награды Губернатора области: a. Почетные грамоты - и далее ФИО и должности 4-х работников; b. Благодарственные письма - и далее ФИО и должности 2-х работников. Вручает заместитель Губернатора. 2. Награды Законодательного Собрания области: a. Почетные грамоты - и далее ФИО и должности 3-х работников; b. Благодарственные письма - и далее ФИО и должности 2-х работников. Вручает председатель комитета ЗСО. 3. Награды главы города: a. Почетные грамоты - и далее ФИО и должности 2-х работников; b. Благодарственные письма - и далее ФИО и должности 3-х работников. 4. Награды Городской Думы: a. Почетные грамоты - и далее ФИО и должности 2-х работников. Вручает Председатель Городской Думы. 5. Награды главы района: a. Почетные грамоты - и далее ФИО и должности 7-и работников. Вручает глава района. 6. Награды Министерства РФ: a. Почетные грамоты - и далее ФИО и должности 3-х работников. 7. Награды Министерства области: a. Почетные грамоты - и далее ФИО и должности 5-х работников. Вручает министр промышленности области, 8. Награды руководства холдинга: a. Памятные знаки - и далее ФИО и должности 3-х работников. Вручает Представитель. 9. Награды федерации профсоюзов: a. Почетные грамоты - и далее ФИО и должность 1-го работника. Вручает Председатель федерации. Может возникнуть вопрос: а почему в данном перечне Министерства РФ и области опустились ниже города и даже района?.. Ну, во-первых, выше уже заявлялось, что протокол не догма. А во-вторых, с точки зрения юбиляров, и город, и район по значимости для них стоят выше. Они тут живут, сотрудничают, платят налоги. К тому же – это представительская, выборная власть. А министерства – назначенцы. И в нынешних, рыночных условиях, предприятия, чаще всего, совершенно от них независимы. Может также возникнуть вопрос, а где же в предложенном перечне внутренние награды?.. Их что, вообще, не было?.. Как же так?.. Такой праздник! 5. Работа с внутренними наградами. Были, были внутренние награды – более ста почетных грамот, дипломов и премий. Но мудрый Заказчик накануне главного торжества провел на заводе и в 46 дружественном клубе серию собраний и цеховых вечеров, где в достойной обстановке, с любовью поощрил своих работников. И тем самым снял вопрос о перегрузке главного публичного торжества. Ну, не молодцы ли?.. И такой подход должен быть правилом. Попробуем такое правило сформулировать. Для оптимизации временного баланса, при подготовке к главному торжеству юбилея, внутренние награды предприятия или учреждения-юбиляра вручаются на предварительном вечере или собрании. Об этом уместно и этически верно упомянуть на главном мероприятии. И упомянем. Но позднее. ГЛАВА 2. МЕТОДИЧЕСКАЯ 1. Протокольная арифметика. Вернемся к перечню выступающих и утвержденным спискам награждаемых. Эта информация поступает в обработку к сценаристу мероприятия. И тут он просто обязан просчитать длительность каждого предстоящего эпизода с точность до секунды, чтобы составить так называемый план-тайминг. Давайте вооружимся арифмометром и посчитаем, что получается. Итак, мы получили 7 эпизодов церемонии награждения, где 7 ВИП-персон вручают награды 36 передовикам. 7 + 36 = 43. То есть всего в эпизодах участвуют 43 реальных героя. Считаем дальше. Все эти люди должны подняться на сцену, что занимает определенное время. Если оргкомитет предусмотрит их удобное и близкое рассаживание от сцены с возможностью быстро выйти, то это не займет более 10 секунд. 43 человека х 10 секунд = 430 секунд или 7 минут 10 секунд. Интервал 10 секунд распространяется как на ВИП-персон, выходящих с речью, так и на лиц выходящих за наградой. Зачтение списка награждаемых идет с небольшим опережением, когда в момент получение награды первым уже зачитывается должность и ФИО второго и так далее. Каждый вручающий ВИП перед награждениями должен сказать небольшую речь по поводу торжества. Дадим им на это по 2,5 минуты (за это время можно внятно прочесть лист А4) и получим 17,5 минут. Суммируем полученное – получаем 24 минуты 40 секунд. Добавляем сюда «подводки» - абзацы, которые зачитывает ведущий, приглашая на сцену ВИП-персон. Допустим, такие: Дорогие друзья! Ваше предприятие очень значимый для города объект и представительная власть города ему всегда уделяла повышенное внимание. Сегодня вас поздравляет Председатель Городской Думы - Иванов Иван Иванович, встречайте! Прочтите выделенный текст, и вы поймете, что длительность его звучания почти 20 секунд. 20 секунд х 7 вручающих = 140 секунд. А еще следует добавить 7 подводок на начала групп награждаемых, которые звучат примерно так: За многолетний и самоотверженный труд и в связи с семидесятипятилетием Завода Транспортных Трансмиссий Почетными Грамотами Губернатора награждаются… Это еще 70 секунд. Добавим 120 секунд на дополнительные строки, которые следует зачитать ведущему при смене достоинства наград, допустим, Почетные Грамоты на Благодарственные письма и на проводы со сцены участников церемонии. И еще 60 секунд – на всякий случай. Получаем 140 + 70 + 120 + 60 = 390 секунд или 6 минут 30 секунд. Прибавляем полученное к первой сумме 24 минут 30 секунд и получаем 31 минута 10 секунд – 47 вполне достойное время для столь значимого деяния, как широкая, общественная публичная похвала виновников торжества… Но это еще не все. 2. Дополнительные эпизоды официальной части. Приведенными семью эпизодами официальная часть не ограничивается. Есть еще один обязательный и один весьма вероятный эпизод. Во-первых, это речь – приветствие главного юбиляра – директора предприятия или учреждения. Его выступление открывает официальную часть и содержит важную информацию об общем состоянии дел предприятия и его перспективах. Как ни крути, надо прибавлять, как минимум, 3 минуты. Во-вторых, весьма вероятное поздравление наиболее значимых партнеров или коллег смежников. Допустим, у вас юбилей больницы, и делегация главврачей города (как вариант: школа и делегация директоров школ) пришла вас поздравить. Как правило, такие делегации выходят вместе, говорят толково и кратко, дарят какойнибудь симпатичный презент и отбывают восвояси. И это выступление очень важно для присутствующих в зале. Поскольку оно тоже является актом общественного признания не по властной вертикали, (власти, по большому счету, все равно кого награждать – работа такая), а по горизонтали, от коллег и партнеров. То есть, по сути, это и есть настоящее общественное признание. Подстрахуемся и добавим на него 5 минут. 31 минута 10 секунд + 3 + 5 = 39 минут 10 секунд. И мы имеем полное право округлить полученную сумму до 40 минут. 3. А как быть с ВИП-другими? Конечно, есть и другие желающие выступить. Их немало. Они настойчивы. Это могут быть представителями весьма почтенных организаций и очень уважаемыми лицами. И, казалось бы, не дать им слово, значит смертельно обидеть. Но тут нас спасает такое понятие как «банкет», следующий сразу за мероприятием. Именно на банкете все желающие могут признаться в любви к предприятию-бенефицанту. Банкет – это такой последний предохранительный клапан, ставящий протокол торжества в достаточные временные рамки. А первым таким клапаном была серия предварительных вечеров и собраний, проведенная мудрым юбиляром накануне. Серия, где вручались внутренние награды. И блажен тот Заказчик, который понимает данный расклад. 4. Выстраиваем программу с хронометражем. Теперь попробуем составить программу официальной части, с учетом высчитанного ранее времени, добавим сюда предварительный номер-пролог, обозначающий тему или создающий атмосферу для восприятия последующего действа. Опыт подсказывает, что пролог не должен превышать 4-6 минут. Ну и номер-эпилог: мостик к следующей части. ОФИЦИАЛЬНАЯ ЧАСТЬ. 1. 00.00.00 Номер-пролог. 2. 00.05.00 Речь Генерального Директора. 3. 00.08.00 Речь и награждения Губернатора. 4. 00.13.00 Речь и награждения Спикера ЗСО. 5. 00.18.00 Речь и награждения Главы Города. 6. 00.23.30 Речь и награждения Главы Района. 7. 00.29.30 Речь областного министра; награды правительства РФ и области. 8. 00.34.00 Речь и награждения представителя Управляющей компании (холдинга). 9. 00.37.30 Речь и награждение представителя профсоюзов. 48 10. 00.40.30 Поздравления и подарок партнеров. 11. 00.45.00 Номер-эпилог (мостик к последующему концерту). НЕОФИЦИАЛЬНАЯ ЧАСТЬ. 5. Наверх по лестнице, ведущей вниз. Картинка получилась стройная, но не очень радостная. 25 минут речей, далеко не всегда красноречивых. 10 минут оглашений ФИО, должностей и казенных подводок. Однообразный алгоритм: подводка – выход – речь – награды – уход, и снова: подводка – выход – речь – награды – уход и т.д. и т.п. Ну, и несколько минут любования подъемами героев на сцену. И еще. Если посмотреть на полученное матерым режиссерским взглядом, неожиданно ловишь себя на мысли, что выстроенная в строгом соответствии протоколу программа официальной части решительно противоречит главному закону драматургии – закону драматургической кривой, который, в данном случае можно сформулировать так: по ходу действия, по мере смены эпизодов представления, зрительский интерес должен возрастать. Но, если следовать приведенной программе, то он неминуемо должен упасть. Поясним почему. У продюсеров есть такой термин хэдлайнеры, иначе говоря, раскрученные звезды, чьи имена привлекает немалое количество поклонников. В афишах они пишутся самыми крупными буквами. Функция хэдлайнеров – торжественно завершать большие гала-концерты. Это позволяет продюсерам, не особенно напрягаясь, поддерживать зрительский интерес в постоянном тонусе, поскольку зритель будет с нетерпением ожидать выхода звезды. Всех остальных участников шоу можно рассматривать в качестве ступенек лестницы, ведущей к звезде. В нашем случае, по значимости для зрителя, безусловный хэдлайнер – это, конечно же, Губернатор. А вот по положению, в представленной программе, волей протокола, Губернатор является всего лишь первой ступенькой на лестнице, ведущей к звезде под именем Представитель Профсоюзов. Иначе говоря, «Наверх по лестнице, ведущей вниз». Такой вот парадокс, порожденный чиновным формализмом. 6. Почему зритель не ропщет? Падение зрительского интереса в данной конструкции неизбежно. Так почему же зритель все-таки не покидает зал?.. Не идет в магазин за несвежими яйцами? Ну, во-первых, в силу своей воспитанности и терпимости. А во-вторых, (автор очень на это надеется) потому что мы, устроители торжеств, всячески стараемся придать официальным частям художественную форму, заинтересовать зрителя теми или иными приемами. А их в нашем арсенале немало, и даже такая косная культура как «протокол» поддается их влиянию. Давайте рассмотрим некоторые из них. 7. Разделяй и властвуй! Художественные номера текущего репертуара. При первом же взгляде на нашу программу сразу становится понятно, что ее надо как-то разбить, прослоить, добавить яркие краски, ввести какие-то инъекции. И первое, что приходит в голову – это художественные номера. Разделенный номерами «протокол» потеряет свою унылость. А подачу номеров можно оправдать, представив как музыкальный бонус к полученным наградам! Два номера – пролог и эпилог – мы заявили ранее. В качестве пролога опытные коллеги часто используют большие, танцевальные яркие номера, например «Вальс Цветов» П. И. Чайковского или патриотику, типа «Вперед, Россия!». В силу своей массовости и красочности они сразу создают нужную праздничную атмосферу. А вот эпилог может быть более камерным, с каким-то добрым пожеланием присутствующим. 49 Теперь о дополнительных номерах. Здесь нужно чувствовать меру. Если каждый блок награждений (а всего их 7) увенчать номером, получится нелепая и довольно однообразная форма: ни концерт, ни собрание, ни «От всей души». К тому же процесс поздравлений и награждений увеличится на 25-30 минут – роскошь, которую современные ВИП-персоны не могут себе позволить. Их протокольные службы попросту не утвердят подобный регламент (хотя в условиях ресторана, когда попутно можно выпивать, закусывать и обмениваться репликами и покидать зал – это более или менее приемлемо. Автор полагает, что 2 добавочных качественных номера – оптимальное количество для приведенной выше программы. А лучшие места для их размещения: после наград Законодательного Собрания Области и после знаков отличия отраслевого министерства. Получится следующее: ОФИЦИАЛЬНАЯ ЧАСТЬ. 1. 00.00.00 Номер-пролог. 2. 00.05.00 Речь Генерального Директора. 3. 00.08.00 Речь и награждения Губернатора. 4. 00.11.30 Речь и награждения Спикера ЗСО. 5. 00.15.30 Номер-бонус. 6. 00.19.30 Речь и награждения Главы Города. 7. 00.24.30 Речь и награждения Главы Района. 8. 00.30.30 Речь областного министра; награды правительства РФ и области. 9. 00.34.30 Номер-бонус. 10. 00.38.00 Речь и награждения представителя Управляющей компании (холдинга). 11. 00.42.00 Речь и награждение представителя профсоюзов. 12. 00.46.00 Поздравления и подарок партнеров. 13. 00.51.00 Номер-эпилог (мостик к последующему концерту). НЕОФИЦИАЛЬНАЯ ЧАСТЬ. Введение двух художественных номеров, вместе с прологом и эпилогом, разбило официальную церемонию на 3 примерно равных части, и, если прибегнуть к метафоре, заключило их в нарядные праздничные рамки. Таким образом, мы как бы сбили врожденные драматургические ориентиры зрителя. Он, плененный некоторым разнообразием зрелища, просто не успеет сильно заскучать. И статус ВИП-персон не пострадает. Главе города совсем незазорно будет выйти на сцену вслед за номеромбонусом к областным наградам. А второй номер будет хорошим «глотком воздуха», перед новой серией «говорильни». Введение в структуру официальной части готовых репертуарных номеров – широко распространенный прием ее организации, позволяющий быстро и профессионально скомпоновать сценарий, выполнив драматургические задачи сохранения зрительского интереса. ГЛАВА 3. КРЕАТИВНАЯ 1. Даешь креатив! Описанный выше подход делает честь опытным методистам – организаторам праздников, но далеко не всегда удовлетворяет людей особо творческих, стремящихся к нетривиальному решению возникающих задач. Почему?.. Да потому что они чувствуют: художественные номера, взятые из репертуаров исполнителей, по отношению к «протоколу» все равно являются инородными телами, насильно 50 прерывающими его плавное тематическое течение. Они, вставные, они из другой сферы, концертной!! Возникает вопрос: а нельзя ли придумать эпизод или номер, который был бы органически подчинен основной сверхзадаче «протокола» – чествовать юбиляров, и в тоже время имел бы несомненные художественные достоинства: музыкальность, артистизм, гармоническую завершенность? Плюс к тому являлся бы «отбивкой», «глотком воздуха», «нарядной рамочкой» для речей и награждений? Отвечаем: непростое это дело, но возможное. И в доказательство попробуем заменить все репертуарные, художественные номера нашего план-тайминга на номера, сделанные специально для юбиляров. 2. Номер – пролог – сиречь композиция. Как правило, праздничный пролог – это композиция на заданную тему – высший пилотаж праздничной режиссуры с разной степенью участия вокальных, танцевальных и театральных коллективов, активного видеоряда, света, диодов и спецэффектов. Она должна на высокой ноте обозначить тему разговора, создать атмосферу глубочайшего уважения к юбилярам и подчеркнуть их общественную значимость. Композиционный пролог может быть массовым, может быть локальным, но в любом случае, это сложный тип зрелищ, требующий отдельного исследования. И привести здесь развернутый сценарий такого рода представлений не представляется возможным. Но один, вполне универсальный прием, рекомендовать можно. Назовем его. 3. Фильм-песня. У большинства предприятий, ведомств и населенных пунктов есть именные песни, а также фото и видео архивы. Отнесите эту песню и архив специалисту по видеомонтажу (в небольших городках это операторы-свадебники) и он в течении нескольких часов соберет вам музыкальный видеоклип, где на фоне песни будут красиво меняться кадры из жизни юбиляров. Более того, впереди нарисует динамическую картинку «Юбилею ………………… посвящается!», а в конце заставку «Будьте счастливы!»… А теперь представьте: Свет в зале гаснет. Звучат вступительные аккорды. Занавес открывается. В полной темноте на сцене горит экран. На экране – музыкальный клип о жизни юбиляров с заставкой «Будьте счастливы!». Фанфары. Одновременно свет набирает силу. Из кулис 3-го плана по диагоналям выходят ведущие и, сойдясь в центре авансцены, здороваются со зрителями. Это, так сказать, простейший креативный номер, еще не дотягивающий до статуса композиции, но точно выполняющий все требуемые функции пролога: обозначил тему, высокую ноту предстоящего торжества и создал нужную атмосферу. А теперь давайте введем в эту базу дополнительные выразительные средства. Звучат большие фанфары(10-12 секунд). Свет в зале гаснет. Одновременно звучит именное праздничное восьмистишье. Звучат вступительные аккорды. Занавес открывается. 51 На сцене в лирическом свете стоит солист, над ним - экран с клипом. Солист, в режиме дабл, поет прямо на фонограмму песни. А на 2-ом куплете появляется и подпевает солисту квартет беквокалисток. А на 3-ем куплете появляются и танцуют бальные пары. А в самом конце песни в фуэте на пуантах к солисту приближается маленькая танцорка и, взяв его за руку, застывает в книксене. Одновременно солист склоняет голову, бальные пары застывают и все это совпадает с окончанием песни и словами на экране «Будьте счастливы!». Стоп-кадр. Следуют фанфары с набором праздничного света. Стоп-кадр оживает, входят ведущие. А вот это уже полноценная композиция, сделанная с громадным уважением по отношению к заказчику и с п е ц и а л ь н о для него. Поставим ее во главе нашего тайминга и добавим: если такой базовой песни у заказчика нет, то ее следует написать или переделать из уже написанных музыкальных произведений, что не исключает других вариантов композиций на юбилейную тему. Рассмотрим другие примеры создания креативных номеров, весьма уместных в официальной части праздника. 4. Видеопоздравление. Если одной из функций «протокола», является поздравление собравшихся, то дополнительное поздравление будет как раз «в тему». Только оно должно быть другим по форме. Например, в качестве видеоролика. Записываем его заранее на камеру и подаем во время официальной части на экран. Этот метод стал уже общим местом на наших торжествах. Записывают даже шуточные ролики, переозвучивая Президента РФ, его же голосом. И все же приведем один удачный пример такого поздравления, с использованием различных приемов, придавших ему настоящую художественную форму. Его демонстрация происходила на юбилее города Сатки. Ведущий. Друзья, в этот день 255 лет назад был основан ваш замечательный город. Сегодня мы вышли на его улицы с тем, чтобы узнать мнение горожан по этому поводу. И вот что мы услышали. Внимание на экран! (Следует показ). Примечания: Ролик музыкальный - частушки. Между частушками должно быть по 2 музыкальных строчки проигрыша. Снимаемые саткинцы - подставные работники культуры, умеющие попадать в ноты. Ролик снимается в четырех, узнаваемых саткинцами, местах. В каждом месте 2 героя и 2 ракурса, каждый герой озвучивает по 2 строчки. В конце следует быстрый коллаж всей восьмерки героев с короткими Вступление 4 строчки пожеланиями. Калейдоскоп видов и лиц, с надписью: «Любимому городу посвящается!» Первая площадка съемки Первый (ракурс А). Слева горы, справа горы, В серединке старый пруд. Второй (ракурс Б). У пруда – старинный город, Город Саткою зовут. Проигрыш 2 строчки. Калейдоскоп видов и лиц. 52 Вторая площадка съемки Третий (ракурс А). Загадали мне загадку: Лучший город назови. Четвертый (ракурс Б). Отвечаю: это Сатка – Территория любви. Проигрыш 2 строчки. Калейдоскоп видов и лиц. Третья площадка съемки Пятый (ракурс А). Расскажи мне, город Сатка, Моя первая любовь, Шестой (ракурс Б). Хорошо ль тебя Зюраткуль Защищает от ветров? Проигрыш 2 строчки. Калейдоскоп видов и лиц. Четвертая площадка съемки Седьмой (ракурс А). Отчего, скажи нам, Сатка, Ты молоденька опять? Восьмой (ракурс Б). Оттого что мне, ребятки, Ныне двести пийсят пять. И в очень быстром темпе на тот же наигрыш. Калейдоскоп персонажей и ракурсов. Первый. Второй. Третий. Четвертый. Пятый. Шестой. Седьмой. Восьмой. Счастья! Здоровья! Успехов! Любви! Благополучия! Процветания! Радости! С днем рождения! Ролик заканчивается надписью «С днем рождения!» Вот такая любопытная, в меру ироническая и зрелищно интересная, форма. В данном случае ролик еще и музыкальный. Но он может быть и не музыкальным. В его записи могут участвовать коллеги, дети, бабушки у подъездов, работники социальных служб и прочие. Заказчики с удовольствием «дают добро» на создание такого рода роликов, в чем автор убеждался неоднократно. В нашей программе поздравление от горожан было бы очень уместно перед выходом главы города, куда мы его и определим, как своего рода разогрев перед хедлайнером. Разумеется, просто художественный номер в этом случае переносится в концертную часть. 5. Чествуем ветеранов. Корпоративные юбилейные торжества в обязательном порядке требуют чествования ветеранов, желательно с музыкальным ретро-подарком в их честь. Годы поисков оптимального решения этой задачи привели автора к очень компактному варианту, где и поздравление, и чествование, и музыкальный ретробонус вполне художественно размещаются в 3 минутах сценического времени. Убедитесь сами, вновь побывав с нами в Сатке на юбилее города. 53 Ведущая. Дорогие друзья, у нас в зале сидят заслуженные ветераны нашего города и его прославленных предприятий. Давайте попросим их встать и поаплодируем им. Свет в зале. Фанфары. Ведущий. Уважаемые телеоператоры, подайте, пожалуйста, к нам на экран галерею видеопортретов этих замечательных людей, крупным и средним планом!.. Маэстро, будьте добры «Дружбу». Звучит «Дружба» ("Когда простым и нежным взором"…). Далее ведущие поют или мелодекламируют. Ведущий. Стучат сердца, сияют лица И смотрим в зал с волнением мы. Пришла пора нам поклониться Тем, кто построил этот добрый мир. А вот здесь, на усилении музыки, по сигналу ведущего зал встает и аплодирует ветеранам. А из кулис в зал устремляются два потока детей с цветами и подарками для ветеранов. Ведущая. Тем, кто трудился неустанно Во благо жизни на земле, И дай Господь вам, ветераны, Пожить на ней еще немало лет. Оба (и еще раз на музыку припева). Растить сады и внуков нянчить, И нас на жизнь благословить. Желаем вам, добра и счастья, Надежды, веры и большой любви! Вручение подарков заканчивается, дети покидают зал. Музыка фоном. Ведущий. Мы гордимся и восхищаемся вами! Ведущая. Долгих лет вам и доброго здоровья! Автор надеется, что уважаемый читатель почувствовал трогательную атмосферу этого лаконичного эпизода, решившего важнейшую этическую задачу. Его музыкальное ретро-наполнение можно менять, но все остальное здесь в полной гармонии. В рассматриваемой нами программе самое подходящее место для этого эпизода – сразу после награждений главы района. То есть вполне резонно заменяем им, как более органичным и уместным, второй художественный номер, который пригодится нам в концертной части. 6. Поздравляют дети. Введение детей в структуру протокольного мероприятия – очень сильный освежающий прием, снимающий излишний пафос с игр взрослых дядей и тетей, которые они ведут порой с чересчур серьёзным видом. У автора есть старинная разработка на тему «У меня растут года», где важный мальчишка, лет десяти, заявляет, что скоро ему стукнет 30, он непременно будет работать Генеральным директором этого предприятия и вот тогда-то все его работники будут счастливы. И начинает раздавать работникам, сидящим в зале, самые фантастические обещания, чему те изрядно радуются. Этой разработке уже тоже скоро 30, но она до сих пор великолепно работает на самых разных корпоративах и стареть не собирается. 54 А вот на вечере, посвященном Дню города Тобольска, мы пошли другим путём, адаптировав к ситуации известные детские стихи. Успех был не меньшим. И вы это, безусловно, почувствуете, прочитав следующий материал. Ведущая. Коллега, вы знаете, у нас в кулисе конфликт. Ведущий. Какой конфликт? Ведущая. Явилась одна организация, которой нет в программе, и требует микрофон для трех выступлений подряд. Ведущий. Ого! Вот это аппетиты. И что теперь? Ведущая. Не знаю (в зал). Дорогие тоболяки, вы не против, если вас поздравят дополнительно? Не хотелось бы омрачать праздник скандалом… Не против?.. Спасибо за понимание (протягивая ведущему бумагу). Вот, они передали о себе информацию. Объявляйте. Ведущий. Хорошо (как бы читая). Друзья, встречайте! Тобольский муниципальный поэтический кружок имени Конька-Горбунка! Роскошный свет с переливами. Звучит припев хита Стиви Вандора «Позвонил, чтобы сказать «люблю». Появляются и совершают кутюр-дефиле три крохи в кокетливых шляпках. Встают в линию в шаге от микрофона. Ведущая. Слово предоставляется (называет полное воспитаннице (называет детский сад). Лирическая фоновая мелодия. Следует выступление девочки. ФИО девочки), Наша Таня громко очень Город свой поздравить хочет: - Очарована тобой, Я люблю тебя, Тобольск! Будь всегда таким красивым, Лучшим городом в России. С каждым годом хорошей! Расцветай, расти детей! Всем на радость и на диво Будь богатым и счастливым! На окончание выступления Ведущий дарит девочке букет и целует руку. Ведущая. С ответным словом выступит будущий депутат всех мыслимых законодательных собраний, воспитанница (называется Детский сад и полное ФИО девочки). На лирическом музыкальном фоне следует выступление. Уронили Мишку на пол, Носом ткнулся косолапый, А у серого бычка Вдруг закончилась доска. Я друзей своих хороших Горевать в беде не брошу, Приглашу я их с собой На гуляние в Тобольск. 55 Где мы вместе скажем хором: - С Днем рождения, милый город! На окончание выступления Ведущий дарит девочке букет и целует руку. Ведущая. Друзья, приветствуйте! Будущий Генеральный секретарь Организации Объединенных Наций (называется Детский сад и полное ФИО девочки). На лирическом музыкальном фоне следует выступление. Мама спит. Она устала. Я будить ее не стала, Обошла вокруг стола И на праздник к вам пришла. Тоболячка коренная, Я по городу гуляю, Восхищаюсь тут и там: - Ах, какая красота! Всё вокруг прекрасно так! Я люблю вас! С праздником! На окончание Ведущий, встав на одно колено, дарит девочке букет и целует руку. Звучит Стиви Вандор. Девочки совершают на этот раз очень небольшое дефиле. Ведущая. Тобольский муниципальный поэтический кружок имени КонькаГорбунка! Девочки (послав в зал воздушные поцелуи). Чао! Девочки покидают сцену. Очень трудно описать атмосферу, которая царила в зале к окончанию этого номера. Бесспорно одно, люди с гордостью ощущали себя частью большого и дружного коллектива по имени «Город Тобольск», что опять же и требовалось доказать… 7. Награждают дети. «Если дети поздравляют, то они должны и награждать!» – рано или поздно эта мысль неминуемо приходит в голову сценариста. И тогда получается примерно следующее. В конце детского поздравления лидер выступающей команды заявляет: Лидер. Президиум верховного собрания нашего драматического кружка, рассмотрев вопрос “О праздновании юбилея троллейбусного движения в городе Челябинске” постановляет: За долголетнюю и безупречную доставку детей к местам учебы и отдыха наградить почетными грамотами нашего кружка, а также ценными киндер-сюрпризами следующих товарищей: Начальника филиала троллейбусного депо №1 - Иванова Ивана Ивановича! Оркестр играет марш. Лидер. Начальника филиала троллейбусного депо №2 - Петрова Петра Петровича!.. И начальника филиала троллейбусного депо №3 - Ильяса Рахматовича Ильдарова! Названные поднимаются, получают киндер-сюрпризы и самодельные грамоты. Дети (наградив начальников). Разрешите откланяться! 56 Бьют барабаны, поют горны. Детская команда уходит в кулису. Попробуйте себя представить в зрительном зале, на месте троллейбусных работников того времени, и вы поймете, что комментарии тут излишни. Но необходимо сказать, что в нашей примерной программе лучше всего расположить детские эпизоды на месте номера-эпилога. Он легко выполнит возложенные на него функции: достойно и тематически точно завершить официальную часть, а так же весело открыть дверцу в новую часть, уже неофициальную. А смещенный номер (кстати, их мы сэкономили уже три) пригодится нам в дальнейшей концертной программе. Давайте, посмотрим, что же получилось в результате нашего креативного подхода: ОФИЦИАЛЬНАЯ ЧАСТЬ. 1. 00.00.00 Фильм-песня – композиция на заданную тему. 2. 00.05.00 Речь Генерального Директора. 3. 00.08.00 Речь и награждения Губернатора. 4. 00.11.30 Речь и награждения Спикера ЗСО. 5. 00.15.30 Видео – поэтическое поздравление. 6. 00.19.30 Речь и награждения Главы Города. 7. 00.24.30 Речь и награждения Главы Района. 8. 00.30.30 Речь областного министра; награды правительства РФ и области. 9. 00.34.30 Чествуем ветеранов. 10. 00.38.00 Речь и награждения представителя Управляющей компании (холдинга). 11. 00.42.00 Речь и награждение представителя профсоюзов. 12. 00.46.00 Поздравления и подарок партнеров. 13. 00.51.00 Поздравляют и награждают дети. НЕОФИЦИАЛЬНАЯ ЧАСТЬ. 8. Резюме. Итак, чего мы добились? Мы разбили казенное единообразие официальной части праздника на три равные и вполне смотрибельные главы, открыв их специально подготовленными эпизодами, где тепло и сердечность чередуются с доброй улыбкой. И в то же время мы сохранили и усилили тематическое единство этой важной составляющей праздника, подчинив всё её течение общей задаче чествования героев торжества. И значит, драматургическая кривая никуда не пропала. Она лавировала крепла - росла и, когда дети вручили киндер-сюрпризы начальникам троллейбусных депо, закономерно достигла наивысшей точки. И в этом месте сценаристы могут слегка себя похвалить. ГЛАВА 4. ПОЭТИЧЕСКАЯ 1. Дополнительные резервы. Теперь посмотрим на конструкцию протокола. Она, в общем, проста и состоит из 3 частей: Подводок – текстов ведущих, предваряющих и представляющих выход официальных лиц. Выступлений официальных лиц. Награждений работников предприятий, ведомств или жителей населенных пунктов. 57 Вопрос: можем ли мы придать этим составляющим более художественные формы, а не те, к которым мы привыкли?.. Ответ: что касается выступлений и награждений, то вряд ли. Списки награждаемых лауреатов спущены нам свыше, а речи выступающих персон либо заготовлены ими заранее, либо рождаются в их головах здесь и сейчас. Максимум, что мы можем сделать – это музыкально оформить их. А вот тексты подводок пишутся нашими сценаристами, которые чаще всего являются и режиссерами. Значит, они могут быть написаны по-разному, в том числе и в стихотворной форме. И это обстоятельство может существенно изменить наши взгляды на традиционные формы ведения официальных частей праздника. 2. Поэтическое оформление официальной части праздника. Из вышесказанного следует, что подводки можно рифмовать. И если уж рифмовать, то рифмовать все: и те, которые предшествуют выходу ВИП-персон, и те которые предваряют церемонии вручения наград и, разумеется, подачу художественных номеров. Далее сам собой напрашивается вывод: следует зарифмовать и саму подводку ко всей официальной части, то есть к номеру-прологу, и выход из нее по окончанию. Приведем еще один пример из сценария торжества, посвященного Дню города Тобольска. Подводка к номеру-прологу. Звучат позывные. Почти одновременно звучат голоса за кадром. Ведущий. Город – первенец Сибири, Восхищаемся тобой мы, Белым ангелом над миром, Славой древнего Тобольска! Ведущая. Твоя зрелость превосходна, Твоя молодость прекрасна! Ты воистину народный, Город – светоч, город – праздник! Оба. Звучит оркестровое вступление. Занавес открывается, являя зрителю оркестр народных инструментов и экран. Следует исполнение оркестровой пьесы с одновременным слайд-фильмом о красотах города. Ну, а далее следовала серия приглашений ВИП-персон, например, таким образом. Ведущий. Звенят фанфары, барабаны, струны! Звучат приветствия! И в праздничном зените Вас поздравляет Городская Дума, Точнее, её главный представитель… Ведущая. И председатель - Николай Петрович Зольников! А когда Николай Петрович выступил, то церемонию вручения наград подали так: Ведущая. Праздник наш устремлен в зенит, Город празднует День Рождения. Это значит, нам предстоит Церемония награждений. 58 Ведущий. За большой вклад в дело развития и процветания нашего города Почетными грамотами Городской Думы награждаются (и далее список) … Когда же возникала потребность в номерах, их подавали вот так: Ведущий. Ведущая. Пестова! Мы думаем, друзья, теперь уместно Слегка разбавить прозу поздравлений Поэзией простой хорошей песни От мастера лирического пения… Встречайте! Солистка оркестра народных инструментов – Елена А по окончанию официальной части звучало следующее стихотворение: Ведущий. Ведущая. Звучат фанфары. Город древний и степенный, Город важный и отважный, Где, подстать кремлевским стенам, Созерцают дали башни. Город юный, город светлый, Словно птица в небе синем! Твои шумные проспекты, Как в грядущее трамплины. Ведущий. Дамы и Господа! завершена. И мы начинаем… Оба. Праздничный концерт! Торжественная часть нашего праздника Предвижу легкое недоумение некоторых коллег. А что, мол, здесь такого?.. Мы тоже кое-где стишки вворачиваем. Эка невидаль. Все правильно, коллеги! Но одно дело – «кое-где вворачивать», а другое – изготавливать и использовать прикладную поэзию в качестве сквозного сценарного хода или режиссерского приема, кому как будет угодно. Пропитав пусть и незамысловатым поэтическим словом содержание официальной части, мы вне сомнений повысили ее художественные качества, обернув казенные словесные обороты, однообразный и предсказуемый ход событий протокола в легкую, но в тоже время содержательную упаковку. То есть прием сквозного использования поэтических подводок полностью оправдал себя. И еще один вывод: Ритмизированное, рифмованное слово – отличное средство создания нужной сценической атмосферы, в диапазоне: от высокого пафоса до озорной иронии. А если это слово звучит на удачно подобранном музыкальном фоне, эффект удваивается. И вот здесь мы опять задумаемся. ГЛАВА 5. ВОКАЛЬНАЯ И ЧУТЬ ТАНЦЕВАЛЬНАЯ 1. Вокальное оформление официальной части праздника. В самом деле, если «подводки» можно рифмовать и подкладывать под них выверенный музыкальный фон, то почему бы их не зарифмовать в поэтическом размере, допустим, популярной арии?.. Тогда их можно будет петь, если, конечно, пригласить ведущих, умеющих это делать. Красиво будет, торжественно. Эта мысль преследовала автора на протяжении многих лет. Он даже записал пробные треки (в дальнейшем он назвал их джинглами) и стал предлагать 59 заказчикам. Всё заказчики были робкие. Но шахтеров пермского «Уралкалия» не испугать никакими операми. Пусть, говорят, поют! И вот что вышло. В качестве пролога открывает программу Дня Шахтера мощное лазерное шоу. Затем звучит вступление знаменитой арии из оперы «Травиата» (Застольная песня). Одновременно светлеет. На экране разворачивается праздничная заставка. Входят ведущие, поют. Ведущий. Виват, всем шахтерам великой страны! Ведущая. Виват, мастерам «Уралкалия»! Ведущий. Мы вами безмерно восхищены Оба. И счастьем здесь быть польщены! Ведущая. Ведущий. Ведущая. Пусть праздник наш начинается! Пусть радостью зал наполняется! На сцену к нам приглашается… Музыка продолжается фоном. Ведущий (нормально, официально). Генеральный директор акционерного общества «Уралкалий» - Анашкин Андрей Афанасьевич! Открытого Генеральный подходит к микрофону. Музыка смолкает. Затем таким же образом мы представили еще несколько официальных лиц на известные композиции Глинки, Шуберта, Бизе и Бетховена. Новшество было принято благосклонно. А вот попытки пропеть подводки к награждениям выглядели неловко. Потому что в этот момент ВИП-персоны находились на сцене и несколько терялись. (В дальнейшем мы отказались от пропевок подводок к церемониям награждений). Обратите внимание, коллеги, на ремарку, где Травиата продолжается в фоновом режиме на выход ВИП-персоны. Этот принцип был сохранен и в дальнейшем стал незыблемым, он гласит: музыка джингла продолжается после исполнения вокальной части до момента подхода официального лица к микрофону. 2. Вокально-танцевальное оформление официальной части праздника. Благодаря пермякам прием получил путевку в жизнь и с тех пор стал иногда продаваться. Но однажды автор столкнулся с его резким неприятием. «Почему?» спросил он. «А зачем нам ваша оперная классика? - ответил заказчик, - мы делаем автокраны и ничего в ней не понимаем». «И то верно», - подумал автор и через два дня принес им новый проект, где подводки были зарифмованы на размеры популярных советских рабочих песен 50-70-х годов, таких как «Главное, ребята, сердцем не стареть», «Мой адрес Советский союз» и других подобных. Заказчик дал «Добро». И тогда неугомонный автор сказал: «А давайте, мы это… еще и потанцуем?»… На лице заказчика воцарилось недоумение. «У вас прекрасная униформа, - продолжал автор, - мы оденем в нее балет и будем не только петь приглашение, но и танцевать их». Заказчик помолчал и махнул рукой. В этом жесте читалось: «Делайте, что хотите!». И возрадовался автор. И вышел новый цикл джинглов. Автор назвал этот жанр «Совпозит» или «Позитивная советская песня». Вот пример одного из таких джинглов. Звучит мелодия популярной ретро-песни «Не кочегары, мы не плотники». Появляется танцевальный коллектив, танцует. На экране, на праздничном логотипе, надпись: «Поздравляет руководство города». 60 Ведущие поют. Ведущий. Ни москвичи вы, ни саратовцы, Ведущая. Но сожалений больших нет. Ведущий. Поскольку все же вы челябинцы Ведущая. Немало зим, немало лет. Ведущий. И здесь вам любо все и дорого, Ведущая. И сердце радует и глаз. Оба. Высокий чин родного города От всей души поздравит вас! Сейчас. Мелодия песни продолжает звучать. Ведущий. Давыдов! Встречайте! Глава Администрации города Челябинска - Сергей Танцоры, выстроившись в линию, аплодируют. Сергей Давыдов подходит к микрофону. Музыка смолкает, танцоры покидают сцену. 3. Дальнейшее развитие приема. Сотрудничество с работниками кранового завода показало, что жанры пропеваемых подводок можно менять в зависимости от формата аудитории. На мероприятии автопредприятия вполне уместен шансон, а у спортсменов есть свои очень популярные песни. Поэтому, кода автора пригласили на постановку юбилея Гимназии, моментально были созданы педагогические джинглы, с балетом старшеклассниц в классических формах. Вот, например: Музыка Аркадия Островского «Ровесники, ровесницы…». Ведущие поют. Ведущая. Ровесники есть разные, Ведущий. Ровесницы - тем более. Оба. Но это общий праздник С последующим застольем. Ведущая. Ведущий: Оба. Сверкайте, как звезды, Сияйте, как свечи, Не стоит улыбок гасить, Позвольте с приветственной речью На сцену сюда пригласить… Ведущий называет имя и должность представителя министерства. Музыка продолжается фоном. Представитель министерства поднимается на сцену и поздравляет собравшихся. Но автор продолжал поиски путей развития приема, пытаясь найти его наиболее универсальное решение, которое могло бы устроить большинство потенциальных заказчиков. И, можно считать, нашел, поскольку популярные джазовые композиции устраивают очень многих. Это, например, «Свидание» Цфасмана, «Хелло, Долли!» Хермана и другие. Со временем появились музыканты, способные вживую озвучить наши джинглы, что сделало прием еще более эффектным и праздничным. Модифицировалась и танцевальная группа. Теперь это девушки «Джимми», стилизованные под 30-е годы прошлого века. Заканчивается лазерное шоу. Светлеет. 61 На экране разворачивается праздничная заставка. На сцене ансамбль «Мэджик Бэнд» играет знаменитую мелодию Цфасмана «Свидание». Появляются группа «Джимми» и ведущие. Ведущий. Ведущая. Ведущий. Оба. Ведущий. Ведущая. Мы начинаем! Мы продолжаем! Мы отмечаем юбилей! Как много в зале замечательных людей. У самой лучшей из птицефабрик сегодня лучшая из дат. Друзья, ликуйте, ей сегодня пятьдесят. Ведущий. Ведущая. Ведущий. Ведущий. Юбилей отметим гордым Выражением лица. Боровчане знают твердо: Все начинается с яйца! Оба. Мы продолжаем! У нас в программе Настала чудная пора: Воскликнуть в вашу честь торжественно - Ура! Музыка продолжается. Ведущий. И пригласить на сцену генерального директора Открытого Акционерного общества «Боровская Птицефабрика» - Евгения Георгиевича Несвата! Названный подходит к микрофону, музыка смолкает. Таков краткий перечень форматов стильного, современного и интересного приема, который автор назвал «Поющие ведущие». Хочу отметить еще одно очень важное его свойство. Использование данного приема позволяет нам полностью отказаться от вставных музыкальных номеров, поскольку классно исполненные джинглы, подобно доброму коньяку, пропитывают суховатый бисквит официоза и делают его более приятным для восприятия. Оставим ненадолго приемы и поговорим о музыкальном оформлении в целом. ГЛАВА 6. МУЗЫКАЛЬНО-ОРКЕСТРОВАЯ 1. Музыкальное оформление официальной части с помощью фонограмм. Музыкальное оформление с помощью фонограмм не представляет больших трудностей для специалистов и, по сути, требует всего лишь три музыкальных фрагмента. Прибегнув к общепринятой терминологии, определим их задачи в канве торжества. Фанфары – торжественный музыкальный фрагмент небольшой длительности. Включается в момент, когда прозвучит ФИО ВИП-персоны, приглашаемой на сцену. Выключается (мягко сходит на «нет») в момент подхода ВИП-персоны к микрофону. Длительность фрагмента определяется продолжительностью времени прохода ВИПлица от своего места в зрительном зале до установленного на авансцене микрофона. Опыт показывает, что для этого более чем достаточно 15 секунд. Отбивка – короткий музыкальный фрагмент, продолжительностью 3-4 секунды. Отбивка включается в моменты, когда ВИП-персоны заканчивают свои речи, как правило, общепринятым поздравлением и пожеланием. 62 Торжественная музыка – небольшое музыкальное произведение праздничного характера. В канву торжества включается в момент, когда прозвучит ФИО первого награждаемого из очередного списка (допустим награды Главы района). Далее эта музыка уже не выключается, а подается в режиме «форте – пиано». То есть усиливается после каждого ФИО и через несколько секунд слегка притихает, подготавливая объявление следующего номинанта. И так до последнего персонажа данного списка. Опыт показывает, что для сопровождения награждения 8-10 человек вполне достаточно 4 минут. В звуковом сценарии это отражается следующим образом. Ведущий. Дорогие друзья! Ваше предприятие – очень значимый для города объект и представительная власть всегда уделяла ему повышенное внимание. Сегодня вас поздравляет Председатель Городской Думы - Иванов Иван Иванович! Встречайте! Звук Звучат фанфары И. И. Подходит к микрофону. Фанфары смолкают Звук Следует выступление И. И. По окончанию выступления звучит музыкальная отбивка Звук Ведущий. За многолетний и самоотверженный труд и в связи с семидесятипятилетием Завода Транспортных Трансмиссий Почетными Грамотами Городской Думы награждаются. Звук Как только прозвучит первая фамилия, включается торжественная музыка и в режиме «форте – пиано» звучит до окончания награждения и проводов героев эпизода со сцены. Оперируя приведенными выше тремя треками, мы легко обеспечиваем музыкальное сопровождение официальной части. Но опытные звукооператоры, составляя плэй-лист (папку фонограмм) праздника, на всякий случай берут каждой музыки по две: 2 фанфар, 2 отбивки, 2 торжественных. Это позволяет им иногда, как говорится, «менять пластинку», внося в музыкальную партитуру торжества дополнительное разнообразие. Зрителю эта работа не заметна и кажется сама собой разумеющейся. А вы попробуйте хотя бы часть протокола провести без музыки и сразу уловите разницу, как и последующие нарекания Заказчика. 2. Сервис-оркестр. Абсолютно те же критерии музыкального сопровождения сохраняются и в том случае, если ваше мероприятие обслуживается инструментальным коллективом: оркестром, ансамблем или даже одиноким музыкантом с синтезатором. Рассмотрим наиболее представительный вариант из этого ряда: работу режиссера с оркестром. Понятие сервис-оркестр вошло в наш обиход сравнительно недавно. Значение этого выражения можно определить как оркестр, обслуживающий программу. Работу таких коллективов мы можем наблюдать на центральных ТВ-каналах в программах «Уральские Пельмени», «Вечерний Ургант» и многих других. Всмотритесь, вслушайтесь и вы поймете, что играют они те же самые отбивки, фанфары и фоновую музыку, но звучат они по-разному, в зависимости от жанра коллектива и его репертуара. Больших оркестровых жанров всего четыре: духовой, симфонический, народных инструментов и эстрадный (джаз бэнд). 63 Для оркестра делается отдельный сценарий, который очень похож на сценарий по звуку вообще. Ведущий. Дорогие друзья! Ваше предприятие очень значимый объект и представительная власть города всегда уделяла ему повышенное внимание. Сегодня вас поздравляет Председатель Городской Думы - Иванов Иван Иванович! встречайте! Оркестр Оркестр играет фанфарный фрагмент И. И. Подходит к микрофону Оркестр Фанфары смолкают Следует выступление И. И. По окончанию оркестр исполняет музыкальную отбивку Оркестр Ведущий. За многолетний и самоотверженный труд и в связи с семидесятипятилетием Завода Транспортных Трансмиссий Почетными Грамотами Городской Думы награждаются… Оркестр Как только будет объявлена первая фамилия, оркестр играет музыку и в режиме «форте – пиано», которая звучит до окончания награждения и проводов героев эпизода со сцены. Но, помимо исполнения прикладной музыки, оркестр легко может решить задачи наполнения официальной части художественными номерами, сыграть яркую увертюру (номер-пролог), с помощью солистов исполнить промежуточные номера и завершить программу еще одним хорошим номером. Это будет очень органично, уместно и уважительно по отношению к оркестру – полноправному участнику торжества. Конечно, зрителю приятно, когда его юбилей обслуживает большой оркестр. Это сразу резко повышает общественный статус мероприятия. Но это еще и очень красиво. Оркестр на сцене – великолепная праздничная сценография, живая, звучащая декорация. 3. Художественное видеооформление официальной части. Автор полагает, что здесь надо коснуться и художественного оформления «протокола». Не будем обсуждать традиционные средства сценографии, такие как: ткани, баннеры, расписные задники, модули, станки, подвесы, подиумы, арки. Все они достойны быть на наших торжествах. Хочется остановиться на относительно новых средствах оформления. И прежде всего, на экране (ах), которые сегодня стали уже неизменными и повсеместными участниками торжеств. Как правило, на экраны проецируются, так называемые основные праздничные заставки (ОПЗ). Чаще всего, это логотип юбиляра с праздничной датой и каким-то декоративным элементом, как то букет цветов или лавровая веточка. Заставка динамична. Может свернуться, развернуться, вращаться, улетать, прилетать – в зависимости от фантазии компьютерного художника. Но в конечном итоге она фиксируется. По длительности этот процесс обычно занимает 7-10 секунд. ОПЗ - базовый оформительский элемент. Через них видеорежиссер включает трансляцию (ОНЛАЙН), подает другие элементы оформления или включает ролики. В нашем случае очень уместны дополнительные заставки, такие как «Поздравляет руководство области», «Поздравляет руководство города», «Поздравляет руководство района», «Поздравляют партнеры». Можно эти надписи вывести на ОПЗ, а можно подобрать специальный фон: допустим Герб Области или узнаваемый вид города. Вторая важная функция экрана (ов) – подача изображений выступающих лиц, как правило, с их увеличением. Это называется режим ОНЛАЙН. 64 Все чаще на наших мероприятиях используют светодиодные сетки, которые, по сути, тоже являются экранами, но изображение на них более зернистое. Их можно развешивать где угодно, как угодно и в каком угодно количестве. Например, полностью завесить задник. Сетки в основном используются для подачи декоративных картинок и очень хороши в концертных программах. Например, во время исполнения народного номера на весь задник могут демонстрироваться «живые» орнаменты «Гжель» или «Палех». В нашем случае они тоже могут быть полезны и согласованы с экранными изображениями. Например, объявляется выход представителя губернатора. На экране появляется герб области, а на сетках её колеблющийся флаг. Все это тоже отражается в специальных видео-сценариях. Церемония награждений областными наградами завершается. Экран Стоп ОНЛАЙН На экране ОПЗ Экран сетки На сетках праздничный декор Ведущий. Благодарим всех участников церемонии. Добро пожаловать в аплодирующий зрительный зал! Мы продолжаем! Ведущая. Ваше предприятие очень значимый для города объект, и представительная власть города всегда уделяла ему повышенное внимание. Сегодня вас поздравляет Председатель Городской Думы - Иванов Иван Иванович! встречайте! На экране разворачивается заставка «Поздравляет Экран города» сетки На сетках – узнаваемый городской пейзаж И. И. поднимается на сцену и подходит к микрофону Экран На экране ОНЛАЙН руководство ГЛАВА 7. БОНУСНАЯ И «на посошок» еще два приема, которые вполне могут украсить ваши официальные торжества. 1. Вспомним всех поименно. Выше мы говорили о том, что накануне в цехах предприятия прошли собрания, где вручались внутренние награды. И возможности юбилейного торжества позволяют нам не только упомянуть об этом, но и под аплодисменты обнародовать ФИО лауреатов. Приведем пример такого эпизода. Ведущий. Дорогие юбиляры, в преддверье нашего праздника на предприятии было вручено еще около ста наград. Фамилии лауреатов – на нашем экране. Давайте от всей души поаплодируем им! Торжественная музыка. На экране - ниспадающий в хорошем темпе список лауреатов внутренних наград (список, для удобства восприятия, разбит по цехам и подразделениям). Ведущий (через паузу, торжественно). Мы честь рабочую храним, Мы ей верны всегда. Крепка, надежна, как гранит, Династия труда. Сердца на пройденном пути, 65 Испытаны не раз. Виват, хозяева Земли! Виват, Рабочий Класс! Музыка усиливается. Список заканчивается. Согласитесь, легко, красиво и с большим уважением к награжденным ранее, многие из них находятся в зале. Конечно, это прибавит 2 минуты, но, честное слово, не убавит благодарности лауреатов. Кстати, таким же образом можно показать фото с Заводской Доски Почета. 2. Поющие сердца начальников цехов. А вот еще забавный эпизод, разработанный на базе известной тамадинской игры. Им хорошо заканчивать официальную часть, то есть в нашем, выше разобранном случае, поставить его вместо детского поздравления и награждения. Приглашаются три начальника основных цехов. Ведущий. Три начальника трех основных цехов – три кита, на чьих плечах в значительной мере зиждется производство предприятия. И сегодня у них есть полное право публично поздравить своих работников с праздником. Прошу. Следуют краткие выступления. Ведущий. Замечательные слова. Но вы знаете, слова, сказанные публично, не всегда совпадают с тем, что на сердце говорящего. А у нас сегодня на микшерском пульте появилась машинка, позволяющая расшифровать голос сердца каждого человека. А давайте сравним то, что вы сказали, с голосами ваших сердец. Александр Анатольевич позвольте… (прикладывая микрофон к груди А. А.) Уважаемое сердце Александра Анатольевича, заводчане хотят знать, что вы думаете о них… Раздается стук сердца, и возникает фрагмент песни. Сердце А.А. Я вас люблю, я думаю о вас, И повторяю в мыслях ваше имя. Ведущий. Не правда ли, интересно!.. Иван Федорович, разрешите (прикладывая микрофон к груди И.Ф.). Уважаемое сердце Ивана Федоровича, что вы думаете о работе? Раздается стук сердца и возникает фрагмент песни. Сердце И.Ф. Мне тебя сравнить бы надо С песней соловьиною, С тихим утром, с майским садом, С тонкою рябиною. Ведущий. Какие тонкие лирические отношения. А что интересно думает о работе сердце Владимира Михайловича? (Прикладывая микрофон к груди В.М.). Раздается стук сердца и возникает фрагмент песни. Сердце В.М. Ведущий. зрительный зал! Таганка! Все ночи, полные огня, Таганка, за что сгубила ты меня. Таганка, я твой бессменный арестант, Погибли юность и талант В твоих стенах. Браво! Браво всем трем сердцам! И добро пожаловать в 66 Это происходило в Челябинском Театре Оперы и Балета на юбилее Кранового завода. Зал, как говорит нынешняя молодежь, - «тащился». 3. «А напоследок я скажу». Дорогие коллеги! Круг задуманных в данной работе вопросов исчерпан. Очень хотелось бы, чтобы эти вопросы целенаправленно освещались на лекциях в Академиях культуры и искусств, особенно на кафедрах режиссуры праздников и театрализованных представлений, и данная работа служила этому подспорьем. Автор, описал и привёл примеры наполнения и оформления официальных частей праздничных программ не для того, чтобы похвалиться своей креативностью. Он всего лишь утверждает, что эти экспериментальные приемы проверены практикой и целиком оправдали себя. Время запускать их в тираж. Берите, развивайте, отталкивайтесь и придумывайте своё, пользуйтесь на здоровье и на радость россиян, чтобы наши праздники стали еще ярче и многообразней. Это автор обращается к тем, кто ищет. Ну, а тех, кто думает «А на фига нам эти головняки?» - просьба не беспокоиться. 4. POST SCKRIPTUM К данной работе планируется выпуск дисков с иллюстрациями приведенных в ней сценарных фрагментов, куда войдут: 1. 2. 3. 4. 5. 6. Коллаж фрагментов фильмов-песен. Музыкальное и детское видео-поздравления. Чествование ветеранов. Детское поздравление. Аплодируем Героям Доски Почета. Говорящие сердца начальников цехов. Автору можно написать: lukashin@yandex.ru Лукашин Сергей Николаевич 67 СОДЕРЖАНИЕ 1. Нет на свете лучше края. Режиссерский опыт создания отчетного театрализованного концерта........................................................................ 2. Нет на свете лучше края. Сценарий отчетного театрализованного концерта.............................................................................................................. 3.Праздник своими силами. Методика создания конкурсных праздничных программ в формате "Light"....................................................... 4. Положение о проведении творческих и спортивных конкурсов в рамках празднования Дня металлурга............................................................ 5. Кафе "Хорошие девчата".Методика создания и сценарий конкурсного театрализованного концерта......................................................................... 6. DENS NRAVEL IN TIME. Танцевальное путешествие во времени. Методика и сценарий......................................................................................... 7. А не снять ли нам клип? Пишем, снимаем и создаем музыкальное поздравление........................................................................................................ 8. Как нам обустроить протокол? Режиссура официальной части праздничного мероприятия............................................................................... 68 3 11 16 19 21 28 36 44
