Методические рекомендации для преподавателей литературы

advertisement
МИНИСТЕРСТВО ОБРАЗОВАНИЯ МОСКОВСКОЙ ОБЛАСТИ
ГОСУДАРСТВЕННОЕ БЮДЖЕТНОЕ ПРОФЕССИОНАЛЬНОЕ ОБРАЗОВАТЕЛЬНОЕ УЧРЕЖДЕНИЕ МОСКОВСКОЙ ОБЛАСТИ
«ПАВЛОВО-ПОСАДСКИЙ ПРОМЫШЛЕННО-ЭКОНОМИЧЕСКИЙ ТЕХНИКУМ»
ЭЛЕКТРОГОРСКОЕ ОБОСОБЛЕННОЕ СТРУКТУРНОЕ ПОДРАЗДЕЛЕНИЕ
==============================================================================================
Всероссийский профессиональный конкурс методических разработок
«Методический потенциал в современном профессиональном образовании»
Номинация «Учебно-методические разработки»
Методические рекомендации для преподавателей литературы (выступление
на семинаре преподавателей русского языка и литературы)
автор Карнизова Наталья Владимировна,
преподаватель русского языка и литературы высшей категории
ГБПОУ МО ПППЭТ ЭОСП
2014-2015 учебный год
1
Преподавание поэзии XX века в техникуме, как и в школе, весьма болезненная
тема. Ученики, пришедшие к нам после 9 класса, с одной стороны, уже
бесконечно далеки от Пушкина и других классиков, которые им представляются
сравнительно понятными, а с другой – не в состоянии воспринять поэзию ХХ
века, так как она им кажется скучной именно в силу своей сложности. Задача
преподавателя литературы – довести до учащихся восприятие слова не как
понятие, а как что-то непосредственно действующее на чувство. Предлагаю
описание подходов для изучения такой трудной темы, как лирика. На городских,
областных и всероссийских конкурсах чтецов мои подопечные всегда с
Грамотами и Дипломами за 1-2-3 места.
Урок начинаю с того, что зачитываю высказывание С. Львова: «Сильнее всего
стихи воспринимаются тогда, когда читаешь их наизусть. Для этого их надо
выучить. Не для ответа на уроке, не для отметки. Для себя. Для друзей, для
собственной и общей с друзьями радости. Усилие, затраченное на заучивание
стихов, приносит наслаждение долгие годы. Заучивая стихи, лучше узнаешь язык,
обогащаешь свою речь. Тот, у кого в памяти много стихов, легче, свободнее,
смелее выражает свою мысль и когда говорит, и когда пишет. Он может
подкрепить свою мысль стихотворной цитатой: прекрасный обычай старинных
авторов. Но все это практическая польза. Главное не в ней. Стихи, выученные
наизусть, - источник постоянной радости».
Зачитываю «Советы для тех, кто учит стихи» (оформлены на стенде в виде
плаката):
- Читая стихотворение, старайтесь все, что можете, увидеть на своем мысленном
экране, как в кино.
- Подумайте: что хотел нам сказать поэт? Какие пробудить мысли и чувства?
- Теперь проследите, как идут друг за другом картины и как сменяют друг друга
мысли и чувства.
2
- Обратите внимание на порядок слов, особенно там, где он для вас непривычен.
- Посмотрите, какие слова рифмуются в стихотворных строчках
и как
расположены рифмы.
- Прочтите стихотворение так, чтобы оно понравилось другим – выразительно.
- Если стихотворение еще не запомнилось само собой, включите память. Для
этого запоминайте его по частям: вначале первую, потом вторую. Теперь
повторите их вместе. Запомните третью и присоедините ее к двум первым.
- После этого попробуйте, не заглядывая в книгу, прочесть наизусть все
стихотворение[5].
Затем даю характеристику лирики русских поэтов (особенно Цветаевой и
Пастернака). В отличие от эпоса
и драмы лирика представляет собой
выразительный род литературы, так как есть свой предмет в реальной
действительности, который в полной мере недоступен эпосу и драме – это
внутренний мир человека в его движении (процесс мышления и внутренних
переживаний). Этот процесс скрыт от непосредственного восприятия со стороны
и недоступен для художественного восприятия в его собственных формах.
Лирика, пожалуй, единственный род литературы, способный выразить мысли,
чувства, думы поэта, возникшие в связи с проносящимися мгновениями
окружающей жизни:
<…> Приглядывайтесь к облакам,
Прислушивайтесь к птицам,
Прикладывайтесь к родникам,Ничто не повторится.
За мигом миг, за шагом шаг
Впадайте в изумленье.
3
Все будет так – и все не так
Через одно мгновенье. ( Вадим Шефнер)
Даже если поэт вспоминает о прошлом или размышляет о будущем, он
выражает мысли и чувства, которые испытывает в данный момент.
Привожу в пример отрывок из статьи Белинского «Разделение поэзии на роды и
виды», где есть замечательное описание предмета лирики: «Все, что занимает,
волнует, печалит, услаждает, мучит, успокаивает, тревожит, словом, все, что
составляет содержание духовной жизни
субъекта, все, что входит в него,
возникает в нем, - все приемлется лирикою, как законное ее достояние».
Напоминаю студентам о том, что особую функцию в лирике выполняет
стихосложение, так как стихи в лирике играют огромную роль, как средство
материального словесного
переживаний,
глубинных
воплощения тончайших переливов лирических
пластов
лирического
содержания,
той
сферы
художественного освоения духовного мира человека, которая в полной мере
доступна только музыке. Но лирика остается искусством слова, и смысловое
значение словесного состава стихотворения всегда существенно в нем, а чаще
всего является преобладающим, решающим.
Я считаю, что нельзя «зазубривать» стихотворения, не понимая их.
Преподаватель – это ритор, который должен обладать даром красноречия, как
поэт, только тогда студенты раскроют перед ним свои души, поймут строки
стихов и полюбят лирику.
При всех отличиях в подходе к анализу стихотворений нельзя забывать общие
цели: через частные наблюдения приводить студентов к пониманию обобщающей
мысли, раскрывать поэтический мир лирического произведения, обнаруживать
содержательность элементов формы. Если на первом курсе в центре разбора
находилось отдельное стихотворение в его внутренней целостности, то на втором
и третьем курсах изучаются не просто стихи Блока, Ахматовой, Пастернака,
Твардовского, а их поэзия, так как
лирика – это обзорное рассмотрение
отдельных поэтических тем, знакомство с основными проблемами поэтики,
4
монографический анализ стихотворений. Научив студентов искусству видеть,
понимать, чувствовать поэтический текст – только тогда можно добиться
полноценного восприятия ими лирики. Анализ стихотворений и по форме и по
глубине отличается от того, к какому они привыкли в школе. Поэтому должна
быть доля самостоятельности в их работе над лирикой.
Воздействие исключительно на сознание учащихся не дало реально ощутимых
результатов, поэтому пришлось идти глубже – к их подсознанию, и в этом плане
мне помогла очень удобная форма – мастерская. Объединяю ребят в 3 группы
(первый курс – первая группа, второй ркурс – вторая группа, третий курс – третья
группа; нет деления на сильные и слабые группы). Все 3 группы получают один и
тот же текст стихотворения, но имени поэта не называю. Текст читается вслух
мною, затем 3 учащихся от разных групп прочитывают то же самое. Затем прошу
студентов высказаться по - поводу данного стихотворения: о чем или о ком оно.
На стенде обязательно присутствует ПАМЯТКА «Как работать в группе»:
1.Будь уважителен и добр к каждому члену группы. Выслушай каждого. Говори
по существу. 2.Внимательно прочитайте, прослушайте задание. Уточните, все ли
каждому
понятно
в
нем.
3.Обсудите
поставленный
вопрос
в
группе.
Сформулируйте ответ точно, грамотно и красиво. 4.Запишите каждый ответ в
своем черновике. При необходимости обратитесь за разъяснением к словарям.
Вдохновения, терпения, удачи!
Тексты Мандельштама или Маяковского, Белого и Блока, Пастернака и
Ахматовой, конечно, сильнее тех, которые создаются учащимися, то мне
интересны мысли, фантазии, открытия самих учащихся. Однажды девочка
принесла рисунок, где «отобразила» в красках стихотворение А. Белого «Золото в
лазури»: над морем садится «ускользающий солнечный блик»; «встали груди
утесов»; крик альбатросов. Это стихотворение было прочитано мною при анализе
лирики
Андрея Белого.
Когда обсуждение от каждой группы состоялось, я
объясняю, кто автор данного стихотворения и его название.
5
Следующий этап работы – самостоятельная работа
с текстами: каждому
студенту раздаю отпечатанный текст стихотворения (например, В. Маяковского и
Б. Пастернака о звездах); затем включаю магнитофон с записью песен о звездах
для прослушивания; обязательно присутствует фон с картинами русских
художников, где изображены звезды; вывешиваю карту звездного неба; стенд или
библиотечка книг (научные статьи, книги, стихотворения о звездах).
Задание сводится к сравнительному анализу стихотворений. Меня интересует, в
какой степени по-разному Маяковский и Пастернак используют образ звезды или
звезд.
Старшекурсников обычно привлекает возможность высказать о
стихотворении собственное мнение, выразить суждение, понимание текста.
Задача преподавателя – пробудить воображение студентов, привлечь внимание
к художественному строю стихотворения, вызвать их ответные эмоции. Вот
примерные вопросы, которые могут направить воображение:
- Какое впечатление стремится вызвать Пастернак у читателя, рисуя «в лампаде
камских вод звезду»? Какое общее чувство пронизывает описание «искристой
нитки светляков»?
- Подумайте, почему Маяковский, не любящий, даже боящийся звонкой фразы,
выражает свою жажду прекрасного в шутливо-разговорной форме, обращаясь к
людям с недоуменным вопросом о «нужности» звезд? Как вы понимаете образсимвол «звезда»?
Приведенные
вопросы-задания
требуют
от
учащихся
большой
самостоятельности. Они вызывают у ребят активное отношение к тексту и
эмоциональную реакцию. Это усиливает восприятие стихотворения.
Чтобы создать проблемную ситуацию на уроке, я сообщаю студентам о том, что
в детстве Маяковский сверял карту звездного неба с ночными светилами, а
позднее писал: «Если б я поэтом не был, я бы стал бы звездочетом». Зачитывается
стихотворение Жамма «Молитва…», которая вышла на русском языке в 1913 году
и, вероятно, тогда же стала известна Маяковскому. Задаю вопрос: «Что, по6
вашему, роднит стихотворение Маяковского и Жамма, а что отличает друг от
друга?»
Обладая целым рядом общих свойств, продиктованных природой лирики как
литературного жанра, проблемные ситуации могут решаться разнообразно. В
зависимости от педагогической цели урока и уровня группы я выбираю
различные способы разрешения проблемной ситуации (проблемное изложение,
беседа, самостоятельная работа учащихся).
Спонтанные размышления студентов могут породить самые неожиданные
соображения. Именно теперь должны прозвучать наиболее глубокие наблюдения
над стихами, важнейшие выводы, к которым они пришли. Привожу в пример
небольшие заметки
по анализу стихотворений поэтов и критиков. После
обсуждения предлагаю дать название уроку. Для меня важно, чтобы студенты
дали короткое название такому долгому занятию. Все это требует необходимого
осмысления и выделения главного. Каждый может поделиться своими
впечатлениями, мыслями, возникшими по ходу работы вопросами.
В конце урока зачитываю отрывок из статьи Н. С. Гумилева «Жизнь стиха»:
«Прекрасные стихотворения, как живые существа, входят в круг нашей жизни,
они то учат, то зовут, то благословляют; среди них есть ангелы-хранители,
мудрые вожди, искусители-демоны и милые друзья. Под их влиянием люди
любят, враждуют и умирают. Происхождение отдельных стихотворений
таинственно схоже с происхождением живых организмов. Душа поэта получает
толчок из внешнего мира, иногда смутно, как зачатье во сне, и долго приходится
вынашивать зародыш будущего творения, прислушиваясь к робким движениям
еще не окрепшей новой жизни. Все действует на ход ее развития – и косой луч
луны, и внезапно услышанная мелодия, и прочитанная книга, и запах цветка. Все
определяет ее будущую судьбу».
Так как студентам техникума сложнее, чем школьникам провести письменную
работу по анализу поэтического текста, я провожу анкетирование.
7
Анкета
Уважаемые ребята! Мне будет очень приятно, если вы
прочитаете
самостоятельно, в домашних условиях, стихотворение Анны Андреевны
Ахматовой «Песня последней встречи» и ответите на вопросы. Желаю удачи!
1.С
помощью
каких
деталей
раскрывается
в
стихотворении
душевное
переживание? Какие подробности поведения (жесты, движения) героини служат
выражению ее внутреннего состояния? 2.Как отражается в тексте последняя
встреча (в ситуации, в развитии переживания, в стилевых средствах)? Как
развивается в данном стихотворении «лирическая новелла»? 3.Что лежит в основе
лирического сюжета стихотворения? 4.С кем вступает в диалог его героиня: с
любимым или с самой собой? 5.Какие средства использует поэт для выражения
переживания героини? 6.Ваше отношение к данному стихотворению.
Глубока и разнообразна лирика ХХ века. Известные во всем мире имена, как
Маяковский, Пастернак, Ахматова, Цветаева, не должны забывать и наши
воспитанники. До них нужно донести боль и радость наших поэтов, вынесших и
кровавые войны, и личные переживания. Задача преподавателя – донести до
нашего молодого поколения звуки той эпохи, чтобы, читая стихи русских поэтов,
ребята почувствовали гордость за свой народ и получили удивительное
эстетическое наслаждение.
Использованная литература
1.Антология. Поэзия Серебряного века. М.,2005.
2.Горшков А.И. Русская словесность. От слова к словесности. М., 1991.
3.Граудина Л.К. Русская риторика: Хрестоматия. М.,1995.
4.Рез З.Я. Методика преподавания литературы. М.,1997.
8
5.Речь, язык и секреты пунктуации: Кн. для учащихся /Г. Г. Граник, С.М.
Бондаренко, Л.А. Концевая, Г.Н.Владимирская. – М.: Просвещение, 1995.
6.Учебник-практикум под редакцией Ю. И. Лыссого. Русская литература ХХ века.
М., 2000.
7.Чалмаев В.А, Боборыкин В.Г, Павловский А.И. Русская литература ХХ века в
двух частях. М.,2002.
9
Download