Автор Произведение с комментариями Федор Иванович Тютчев

advertisement
Автор
Произведение с комментариями
Федор
Иванович
Тютчев.
Особенностью любовной лирики Тютчева является показ чувств и лирического героя и его возлюбленной. Он и она – в равной
степени участники радости, добытой из боли.
Вспомним строки Ф.Тютчева из стихотворения «Предопределение»:
«Любовь, любовь - гласит преданьеСоюз души с душой роднойИх соединенье, сочетанье,
И роковое их слиянье.
И…поединок роковой…»
Любовь в понятии поэта представляет собой «союз души с душой родной».
Однако это не только мир и гармония, но и «поединок роковой», который неизбежен, когда речь идет о чувствах.
Стихотворение «Я встретил вас – и все былое…» посвящено воспоминаниям о юношеской любви.
Встреча через много лет с некогда любимой женщиной напоминает о днях счастья.
Стремление понять жизнь в ее глубинных проявлениях окрашивает его любовную лирику, является основанием ее оригинальности.
Это чувство может быть лишено гармоничности, просветленности.
Любовь освобождает в душе человека неуправляемые страсти, грозит катастрофой:
«О, как убийственно мы любим,
Как в буйной слепоте страстей
Мы то всего вернее губим,
Что сердцу нашему милей!»
(Стихотворение «О, как убийственно мы любим»)
Александр
Сергеевич
Пушкин
Любовь для поэта – это глубокое, искреннее, волшебное чувство, которое полностью захватывает его.
В стихотворении «Я помню чудное мгновение» в заглавной строфе описывается первая встреча поэта и его возлюбленной. Пушкин
характеризует этот момент выразительными эпитетами
: «чудное мгновение», «мимолетнее виденье», «гений чистой красоты».
Дальнейшие три строфы стихотворения описывают следующий этап в жизни поэта - его изгнание. Это время
«томленья грусти безнадежной» в душе поэта. Р
асставание с его юношескими идеалами, этап взросления:
«Рассеял прежние мечты».
Возможно, были у поэта и моменты отчаяния:
«Без божества, без вдохновенья».
Жизнь поэта потеряла смысл.
Один из шедевров пушкинской реалистической любовной лирики – стихотворение «Признание», которое он посвятил Александре
Осиповой. Здесь лирический герой является прообразом Пушкина. Возникновение любовного томления, борьба с ним, как с
болезнью, сознание собственного бессилия перед властью красоты, очарованием любимой – все это передано со страстью, иронией
над собственным увлечением:
«Мне не к лицу и не по летам…»
И окончательным признанием безраздельной власти любви над душой:
«Ах, обмануть меня не трудно!..
Я сам обманываться рад».
Среди любовной лирики Александра Пушкина есть несколько произведений, которые он посвятил своей супруге Наталье Гончаровой.
Одним из них является стихотворение «Мадонна». Любовь и образ любимой являются для Пушкина земным воплощением
божественного величия, красоты и святости:
«Творец
Тебя мне ниспослал, тебя, моя Мадонна,
Чистейший прелести чистейший образец».
Стихотворение «Я вас любил…» - это маленькая повесть о неразделенной любви. Она поражает нас благородством и подлинной
человечностью чувств.
«Я вас любил: любовь еще, быть может,
В душе моей угасла не совсем;
Но пусть она вас больше не тревожит;
Я не хочу печалить вас ничем».
При этом герой с грустью осознает, что любимая не отвечает ему взаимностью.
Но он не хочет нарушать ее душевный покой:
«Я не хочу печалить вас ничем».
Мотив самопожертвования значим в этом стихотворении.
В стихотворении «Ты и Вы» А. С. Пушкин мастерски изображает робость двух влюбленных – каждый из них мечтает открыто
называть друг друга на «ты», но правила приличия диктуют другие нормы поведения.
В произведении описано смущение главной героини, которая случайно назвала своего возлюбленного на «ты».
«Пустое вы сердечным ты
Она, обмолвясь, заменила
И все счастливые мечты
В душе влюбленной возбудила!»
В стихотворение «На холмах Грузии лежит ночная мгла» чувства лирического героя противоречивы: грустно и легко, вечна сама
потребность любви. Любовь оживает в сердце лирического героя на лоне ночной южной природы:
«На холмах Грузии лежит ночная мгла;
Шумит Арагва предо мною».
В чувстве его есть грусть, печаль, но она светла, легка. Любимая полностью заполнила собой мысли, чувства, душу лирического
героя. И он удивляется свойствам своего сердца:
«И сердце вновь горит и любит-оттого,
Что не любить оно не может».
В центре романа «Евгений Онегин» - история несостоявшегося счастья. Получив письмо от Татьяны, Онегин «посланьем Тани
живо тронут был». Однако он думает о том, что в сердце его нет места для любви:
«Мечтам и годам нет возврата;
Не обновлю души моей…
Я вас любви любовью брата
И, может быть, еще нежней…»
На самом же деле Онегин уже «заметил» Татьяну, выделил ее из всех:
«Я выбрал бы другую,
Когда б я был, как ты, поэт», - говорит он Ленскому.
И отношения героев завязываются уже здесь. Онегин пока не может распознать смутного, неясного чувства, угадать его, дать ему
«четкое определение». И только в финале романа герой начинает понимать, что любит Татьяну.
Михаил
Юрьевич
Лермонтов
Роман «Капитанская дочка», в котором писатель показывает читателю несколько счастливых супружеских пар. Гармонично
складываются отношения родителей Петра Гринева, а также капитана крепости Ивана Кузьмича Миронова и его супруги Василисы
Егоровны, которые жили счастливо до трагедии расправы Пугачева над защитниками крепости. Несмотря на все испытания, счастливо
сложились и отношения Петра Гринева и Марьи Мироновой.
«Я не могу любовь определить,
Но это страсть сильнейшая! – любить
Необходимость мне; и я любил
Всем напряжением душевных сил».
Эти строки из стихотворения «1831-го июня 11 дня» словно эпиграф к лирике «сильнейших страстей» и глубоких страданий.
Мотивы одиночества, противостояния героя – бунтаря « бесчувственной толпе» пронизывают и стихи о любви, в его художественном
мире высокое чувство всегда трагично. Лишь изредка в стихах юного поэта мечта о любви сливалась с мечтой о счастье:
«Меня бы примирила ты
С людьми и буйными страстями»,
- писал он, обращаясь к Н.Ф.И. – Наталье Федоровне Ивановой, в которую был страстно и безнадежно влюблен.
Весь же цикл стихотворений, посвященных Ивановой, – это история неразделенного и оскорбленного чувства:
«Я недостоин, может быть,
Твоей любви; не мне судить,
Но ты обманом наградила
Мои надежды и мечты,
И я скажу, что ты
Несправедливо поступила».
Любовь в творчестве Лермонтова носит трагический отпечаток из-за его единственной, настоящей, неразделенной любви к другу
юности - Вареньке Лопухиной. Он видит невозможность любви и окружает себя мученическим ореолом, ставя себя вне мира и жизни.
Лермонтов грустит о потерянном счастье:
«Душа моя должна прожить в земной неволе
Не долго. Может быть, я не увижу боле
Твой взор, твой милый взор, столь нежный для других…»
Лермонтов подчеркивает свою отчужденность от всего мирского:
«Чего б то ни было земного, но я не сделаюсь рабом».
В понятии Лермонтова любовь должна быть вечной.
Стихотворение «Молитва»- шедевр любовной лирики Лермонтова. В стихах дышит такая благоговейная любовь, что они по праву
могут быть названы гимном чистоте, нежности, душевной красоте.
Лирический герой обращается к Матери Божьей с единственной просьбой:
«… вручить хочу деву невинную
Теплой заступнице мира холодного».
В поисках если не совершенства (оно неосуществимо), то хотя бы минутного покоя, забвения герой – романтик стихотворения
«Как часто , пестрою толпою окружен..» обращается к прошлому, воспоминаниям о юношеской любви. Впрочем, и тогда он тоже
любил не столько реальную девушку, сколько «мечты моей созданье».
В стихотворение «Я не унижусь пред тобою» любовь как роковая битва гордых душ, драматическое столкновение сильных
характеров, борьба одиноких и непримиримых соперников:
«Я не унижусь пред тобою;
Ни твой привет, ни твой укор
Не властны над моей душою.
Знай: мы чужие с этих пор…»
В стихотворении «Сонет» поэт пытается противопоставить унылой действительности свои идеальные воззрения. В стихотворениях
Лермонтова любовь – чувство высокое, светлое, поэтическое, но всегда неразделенное или утраченное.
«Я памятью живу с увядшими мечтами,
Виденья прежних лет толпятся предо мной,
И образ твой меж них, как месяц в час ночной
Между бродящими блистает облаками».
Михаил
Юрьевич
Лермонтов
В стихотворение «Как небеса твой взор блистает» автор описывает, как кардинально может изменить человека любовь.
Если раньше героям была присуща строгость и холодность, некоторая толика душевного безразличия, то после встречи с
возлюбленной их жизнь начинала сверкать новыми, неведомыми ранее красками переживаний, теплоты и заботы. Автор пишет, что с
тех пор как увидел этого человека, он уже не занимается делами «бранными и мятежными». У него появилось новое сильное
увлечение – любовь. В этом стихотворении автор хотел выразить свои чувства к предмету своей любви, доказать всем, что у него
неслабое сердце, чтобы любить, иметь надежду на победу в жизни и сделаться счастливым, что он ещё потерял не все силы и не
опустился морально.
Вспомним роман «Герой нашего времени», образы Бэлы, княжны Мери. Бэла стала интересна Печорину:
«Я опять ошибся: любовь дикарки немногим лучше любви знатной барыни; невежество и простосердечие одной так же надоедают,
как и кокетство другой» .
Он сломал ее судьбу и привел Бэлу к гибели, хоть и от руки Казбича.
Мэри была сломлена духовно его нелюбовью к себе:
«…ее большие глаза, исполненные неизъяснимой грусти, казалось, искали в моих что-нибудь похожее на надежду; ее бледные губы
напрасно старались улыбнуться».
Печорин понимает причину несчастья женщин, встреченных им на жизненном пути:
«Моя любовь никому не принесла счастья, потому что я ничем не жертвовал для тех, кого любил: я любил для себя, для собственного
удовольствия: я только удовлетворял странную потребность сердца, с жадностью поглощая их чувства, их радости и страданья – и
никогда не мог насытиться»
Федор
Михайлович
Достоевский
Афанасий
Афанасьевич
Фет
На позитивной ноте завершается и роман Ф.М. Достоевского «Преступление и наказание»: в эпилоге автор пишет о том, что
Родион Раскольников потеплел в отношении к Соне, которая вслед за ним отправилась на каторгу, стремясь разделить с Родионом все
тяготы ссылки, поддержать его. Она стала точкой опоры в его начавшемся духовном и душевном развитии:
«Он вспомнил, как он постоянно ее мучил и терзал ее сердце; вспомнил ее бледное, худенькое личико, но его почти и не мучили теперь
эти воспоминания: он знал, какою бесконечною любовью искупит он теперь ее страдания».
Любовная лирика Фета - океан солнца, счастья и радости. Он боготворит женщину, хочет исполнить любое ее желание.
Он заботлив и нежен по отношению к ней:
«На заре ты ее не буди,
На заре она сладко так спит;
Утро дышит у ней на груди,
Ярко пышет на ямках ланит».
Поэт любуется возлюбленной, наполняющей своим существованием мир красоты и покоя.
Часто эта тема у поэта тесно связана с природой, по его мнению, только природе свойственно такое же многообразие чувств и красок,
какое присуще любви.
Шедевром лирики Фета является стихотворение «Шепот, робкое дыханье…». Картина пейзажа включает в себя сцену свидания
влюбленных. Природа отражает пылкие чувства влюбленных:
«Шепот, робкое дыханье,
Трели соловья…»
Настоящая любовь вечна, поэтому часто любовные стихотворения у Фета имеют форму воспоминания .
Лирический герой прекрасно помнит все то, что когда - то испытывал:
«И много лет прошло, томительных и скучных,
И вот в тиши ночной твой голос слышу вновь,
И веет как тогда, во вздохах этих звучных,
Что ты одна - вся жизнь, что ты одна - любовь».
Фет считает, что намного важнее не сама любовь как конкретное чувство, испытываемое человеком в определенной момент его жизни.
Намного важнее его душевное состояние в какой – то миг. Именно мгновение ценно, важно то, что происходит сейчас.
Николай
Алексеевич
Некрасов
В любовной лирике прорывается гражданский пафос Некрасова. Названия некрасовских стихотворений говорят сами за себя:
«Давно отвергнутый тобою...», «Я посетил твое кладбище», «Ах, ты, страсть роковая, бесплодная...»
Все та же излюбленная некрасовская тема «бедного человека», но переплетающаяся с темой любовной.
Любовь у поэта предстает как нечто темное, трагическое.
«Давно - отвергнутый тобою,
Я шел по этим берегам…»
Н.А. Некрасов показывает нам самые разные этапы любовного чувства, объединяя их подчас в одном произведении.
Вначале лирический герой предстает перед нами отчаявшимся, готовым к самоубийству, но затем возвращается счастье взаимности, а
с ней и полнота жизни. Однако развязка оказалась неизбежной. Любовь ушла, и все вокруг утратило привлекательности.
Он с такой нежностью вспоминает былые дни:
«А нам с тобой, так горячо любившим»,
а также передает всю суть и противоречие своих мыслей
«Нам рано предаваться ей!»
(Стихотворение «Я не любил иронии твоей»)
Лирический герой в последний раз разговаривает и призывает свою любимую его услышать. Он понимает, что ирония уже разбудила
совершенно другие чувства в ее душе, и былое никогда не вернуть.
Именно против слово «ирония» и бунтует герой, поскольку настоящей любви это слово и понятие не может быть известно. Не может
быть иронии между двумя любящими людьми.
Она возникает только перед окончанием этих отношений.
Лирический герой сравнивает то, что он чувствует своим сердцем, с огнем, который пылает и сжигает все вокруг.
«Панаевский цикл» Н.А. Некрасова
Лирика Н. Некрасова во многом автобиографична.
«Я мучился: я плакал и страдал,
В догадках ум испуганный блуждал,
Я жалок был в отчаянье суровом…»
Лирический герой не смягчает, не сглаживает собственные противоречия и терзания, пытаясь анализировать свои самые сокровенные
чувства:
«А нам с тобой, так горячо любившим,
Еще остаток чувства сохранившим, Нам рано предаваться ей!»
В любовной лирике герой берет на себя вину в наступлении охлаждения, мучительно кается в разрыве отношений, трагически
переживая страдания любимой женщины:
Анна
Андреевна
Ахматова
«Пока еще кипят во мне мятежно
Ревнивые тревоги и мечты –
Не торопи развязки неизбежной!»
У Ахматовой любовь – это чувство, которое определяет для героини смысл жизни, её ход; оно естественное состояние человеческого
сердца.
Любовная лирика воспринимается как своеобразный лирический дневник, в котором поэт говорит о простом человеческом счастье и о
земных горестях: о разлуке, измене, одиночестве, отчаянии – обо всём, что способен испытать и понять каждый…
Любовь может быть болью и мукой, и союзом двух сердец, изобилующим внутренними трагедиями, «роковое душ слиянье» и их
«поединок роковой».
Женская любовь у Ахматовой также связана с темой женской гордости и независимости.
Стихотворение «Двадцать первое» вошло в сборник «Белая стая». Оно является ярким образцом переосмысленного Ахматовой
отношения к любви. В нем можно увидеть иронически интонации по отношению к этому чувству:
«Сочинил же какой-то бездельник,
Что бывает любовь на земле».
Здесь ахматовская героиня предстает перед нами уже спокойной, иронично смирившейся с любовью, живущей в ее сердце, она лишь
«как будто больна».
Все в анализируемом стихотворении уже дышит внешним спокойствием, осмысленностью и внутренней напряженностью.
Любовь теперь для лирической героини А.Ахматовой – это не чувство, возникшее «от лености или со скуки», это «тайна», которая
открывается немногим. Она не просто побуждает людей ждать свиданий, бояться разлуки и петь любовные песни, а переживается
глубоко внутри, как болезнь».
Марина
Ивановна
Цветаева
У Цветаевой любовь – это погружение до полного растворения, это готовность преодолеть все преграды и противостоять всему миру,
отстаивая своё право на счастье.
Несбывшиеся мечты, неудавшаяся любовь, ревность, буйство чувств, разлука, кричащая стихийность – частый мотив в любовной
лирике Марины Цветаевой.
В любовной лирике Цветаевой основное место занимают несостоявшаяся любовь, неразделенные или отвергнутые чувства. Ее стихи
— как сама жизнь; они бывают как безнадежными, так и полными надежды, как мрачными, так и светлыми.
Иногда героиня предстает, полная безмятежного счастья и ощущения праздника, всей грудью вдыхающая саму жизнь:
«Милый, милый, мы, как боги:
Целый мир для нас!»
И уже не озлобленная, измученная ревностью женщина глядит на нас, а юная девочка, упивающаяся любовью, полная нерастраченной
нежности. Любовь никогда не умирает, просто перевоплощается, принимает разные обличья и — вечно возрождается.
Это постоянное обновление для Цветаевой объясняется очень просто: любовь — воплощение творчества, начало бытия, что всегда
было так важно для нее.
Как не могла она жить — и не писать, так не могла жить — и не любить.
Дружба, материнство, снисхождение, презрение, ревность, гордыня, забвение – все это ипостаси любви М. Цветаевой.
«Мне нравится, что Вы при мне
Спокойно обнимаете другую,
Не прочите мне в адовом огне
Гореть за то, что я не Вас целую».
(Стихотворение «Мне нравится, что вы больны не мной» )
Любить, несмотря ни на что, любить, отдавая себя и не требуя ничего взамен, любить искренне и красиво, нежно, любить своей
странной, сумасшедшей, всепоглощающею любовью.
Каждое слово в ее стихах – пережитое чувство, с трепетом переданное бумаге:
«С груди безжалостно
Богов – пусть сброшена!
Любовь досталась мне
Любая: большая!»
«К груди…
- Не властвовать!
Без слов и на слово –
Любить…Распластаннейшей
В мире – ласточкой!»
Любовь была смыслом ее жизни, она ставила знак равенства между «любить» и «быть». Это чувство было всем для нее: и
вдохновением, и страстью, и «всеми дарами» сразу, и трагедией, и искусством.
В «Поэме конца» Цветаева гениально и просто заявила:
«Любовь – это значит жизнь…»
Алекандр
Александрович
Блок
«Любовь – это все дары
В костер и всегда задаром!»
Тема любви является основой его творчества. Большинство стихотворений, написанные им, были посвящены его жене Любови
Менделеевой. Именно ей был посвящен первый сборник стихов «Стихи о Прекрасной Даме».
Героиня цикла — непостижимый, мистический образ («Дева», «Святая», «Непостижимая»), а иногда реальная женщина, имеющая
конкретные черты:
«Она стройна и высока,
Всегда надменна и сурова…»
Если в начале цикла, объектом любви является – «Вечная жена» и прекрасная Дева, а любовь оказывается трепетным ожиданием, то
во втором томе любовь превращается в стихийное чувство, страсть, роковое влечение, ведущее к неминуемой гибели.
В служении Прекрасной Даме, которая должна преобразить мир, поэт видел свой главный подвиг жизни:
«Будет день - и свершится великое,
Чую в будущем подвиг души».
Любовь — состояние души, которое одновременно пленяет лирического героя и заставляет переживать.
Настоящая жемчужина любовной поэзии Александра Блока - цикл «Кармен», включающий десять стихотворений, обращенных к
оперной певице. Поэт много говорил о мощной освободительной страсти, поднимающей человека над миром обыденности, но никогда
еще переживание этой страсти не доводилось в стихах поэта до подобного накала, как в «Кармен».
В цикле «Кармен» любовь снова изменяется и выходит на новую ступень. Это уже не любовь, а страсть, жгучая, как воронье крыло и
волосы Кармен, и опасная, как испанский разбойничий клинок.
Михаил
Афанасьевич
Булгаков
Восьмое стихотворение «Ты — как отзвук забытого гимна…» можно назвать главным в цикле, потому что именно в нем наиболее
ярко показано «плененное» сердце.
Маргарита в романе «Мастер и Маргарита» является носительницей огромной, поэтической, всеобъемлющей и вдохновенной любви,
которую автор назвал вечной. Она стала прекрасным образом женщины, которая любит.
Настоящая любовь властно вторгается в жизнь любящих и преображает ее! Все будничное, обыденное становится ярким и
значительным.
«Любовь поразила сразу нас обоих», — говорит мастер.
Любовь у Булгакова все искупает и все прощает. Всепрощение настигает каждого.
Писатель показывает читателям, что любовь земная - это любовь небесная, что меняются облик, одежда, эпоха, время жизни и место
вечности, но любовь, настигшая вас, возникшая "как убийца из-за угла", поражает в самое сердце и навсегда. И она неизменна во все
времена. Она наделяет героев книги энергией всепрощения, той, которую выказывает в романе Мастера Иешуа и о которой две
тысячи лет тоскует Понтий Пилат.
Маргарита, самоотверженно любя, преодолевает хаос жизни. Она сама творит свою судьбу, борется за Мастера, побеждая
собственные слабости. Посещая легкий бал полнолуния, Маргарита спасает Мастера. Под раскаты очищающей грозы их любовь
переходит в вечность.
М. А. Булгаков, действительно, показал и доказал, что существует «настоящая, верная, вечная любовь».
Иван
Сергеевич
Тургенев
Настоящей любви свойственны бескорыстие, самоотверженность, способность принимать интересы любимого как свои, жить его
жизнью и помогать во всем.
Известно, что И.С. Тургенев проводил своих основных персонажей через испытание любовью, её силой.
«Есть чувства, которые нас поднимают от земли.
… ее душа мне нравилась».
Любовь в изображении писателя - жестокая и своенравная сила, играющая человеческими судьбами.
Тургенев показывает в повести «Ася» чувство любви во всей красоте и силе, и человеческое чувство у него кажется похожим на
природную стихию. Он говорит о любви:
«Она не развивается постепенно, в ней нельзя сомневаться».
Действительно, любовь переворачивает всю жизнь. И человек не находит в себе сил, чтобы с ней бороться.
В результате всех сомнений и душевных терзаний Ася оказывается навсегда потерянной для главного героя.
И только тогда он понял, насколько сильным было чувство любви, которое он испытывал к этой странной девушке. Но, увы, уже
поздно:
«У счастья нет завтрашнего дня; у него нет и вчерашнего; у него есть настоящее – и то не день, а мгновение».
Судьба у Тургенева враждебна по отношению к человеку. Счастье на земле невозможно вследствие изначальной обреченности
земной любви, бренности счастья.
В романе «Отцы и дети» мы видим четыре истории любви: это любовь Николая Кирсанова и Фенечки, Павла Кирсанова и княгини Г.,
Аркадия и Кати, Базарова и Одинцовой.
В жизни братьев Кирсановых и в жизни нигилиста Базарова любовь играет трагическую роль. И все же сила и глубина чувств
Базарова не исчезают бесследно. В финале романа Тургенев рисует могилу героя и «двух уже дряхлых старичков», родителей
Базарова, которые приходят к ней. Но ведь это тоже любовь!
«Неужели любовь, святая, преданная любовь не всесильна?»
Так в романе «Отцы и дети» автор раскрывает понятие «любовь» с разных, а иногда даже противоположных, сторон. Страницы романа
буквально пронизаны духом любви.
Любовь, по мысли писателя, способна преобразить человеческую жизнь, изменить душу человека.
Александр
Николаевич
Островский
Антон
Павлович
Чехов
Иван
Алексеевич
Бунин
Катерина, героиня «Гроза», несмотря на свою глубокую веру в Бога и высокие нравственные понятия, не в силах была совладать со
своими чувствами к Борису. Он же, после публичного признания Катерины в их связи едет в Сибирь.
Расставаясь с героиней пьесы, он отказывает ей в просьбе взять с собой, что было бы спасением для героини, хотя прекрасно
понимает, что оставляет ее в тяжелом состоянии:
«Борис (рыдая). Ну, бог с тобой! Только одного и надо у бога просить,
Чтобы она умерла поскорее, чтоб ей не мучиться долго! Прощай!»
Вскоре после расставания с Борисом Катерина бросается в Волгу и погибает.
Герои рассказа «О любви» мужчина и женщина. Он работяга, который отдувается за долги своего отца. Она примерная жена,
которая не любит своего мужа. Они оба молоды, умны, красивы. Казалось, что им может помешаться быть вместе? Стоит только
послушать зов сердца... Но Чехов показывает, что их любовь невозможна.
Обнаруживается слишком много страхов, слишком много препятствий. Герои сами закрылись от любви, ушли в футляр. Их любовь
не была возвышенной, она была низменной. Чехов наглядно демонстрирует, что счастье героев не произошло, лишь потому, что они
сами не приложили никаких усилий
Финал повести «Дом с мезонином» рождает в нас чувство горечи от осмысления ситуации несостоявшегося счастья героев.
Художник и Женя могли бы быть счастливы, но обстоятельства и окружающие против них, у героев недостает силы характера,
решимости, чтобы отстоять свое право на любовь
Бунинская любовь — это волшебство, это настоящее чувство, которое посещает человека, может быть, один раз в его жизни, но из-за
которого можно дуло револьвера приложить к своему виску и спустить курок.
Любовная лирика Бунина – страстная, чувственная, насыщенная жаждой любви и всегда исполнена трагизма, несбывшихся надежд,
воспоминаний о былой юности и ушедшей любви.
Разнообразные и причудливые лики любви показывает Бунин: любовь – вражда, продажная любовь, любовь – жалость, любовь –
сострадание, плотская любовь.
У него была своя концепция любви: она возникает как солнечный удар и поражает человека. В истинной любви, считает Бунин, есть
что-то общее с вечной природой.
Энциклопедией любви можно считать книгу И. Бунина «Темные аллеи». Писатель ставит сложную художественную задачу:
тридцать восемь раз (таково количество рассказов в книге) написать об одном и том же – о любви. Рассказ не мог иметь счастливого
конца, но все же не оставляет тягостного впечатления, так как по Бунину «всякая любовь – великое счастье».
В любви, как и в жизни, всегда противоборствуют светлые и темные начала.
Александр
Иванович
Куприн
Повесть «Митина любовь» - это рассказ о борьбе плотской любви, которая проявляется в ревности и ненависти, и любви духовной,
которая выдает желаемое за действительное. При всей многогранности любви Митя не смог почувствовать ее прелести. Выбрав для
себя пути разрушения. Самообман и вожделение, столкнувшись с реальность и изменой, привели к смерти.
Символично название рассказа «Солнечный удар», где описывается случайная встреча двух людей на теплоходе, мгновенно
вспыхнувшая любовь, единый миг, проведенный вместе, а затем-расставание навсегда. Писатель сопоставляет любовь со светом
солнца, с его будоражащими лучами. Одновременно автор уподобляет это чувство внезапному удару, поражающего человека и
оставляющего его опустошённым и несчастливым.
Любовь, по мнению автора, способна пробудить душу человека, открыть в нем новое восприятие жизни, себя, окружающих. Но он не
дает героям счастья.
Для Куприна любовь – дар божий, доступный не каждому.
В повести «Гранатовый браслет» Куприн развивает тему великой, настоящей любви, любви, «которой грезит каждая женщина».
Любовь маленького человека заканчивается трагически – он погибает. Его духовным обетом были слова:
«Молчать и гибнуть».
Но он нарушает его, напомнив о себе единственное и недоступное:
«смерть не страшит героя, любовь сильнее смерти».
Именно поэтому он благословляет возлюбленную:
«Да святится имя твое».
Любовь для писателя – основа всего существующего:
«Любовь должна быть трагедией, величайшей тайной в мире. И никакие жизненные неудобства, расчеты и компромиссы не должны
ее касаться».
Любовь позволяет героям подняться над будничностью, суетностью.
Куприн писал:
«Не в силе, не в ловкости, не в уму, не в таланте выражается индивидуальность, а – в любви».
Николай
Семенович
Лесков
Лев
Николаевич
Толстой
Алексей
Константинови
ч Толстой
Главная тема, которую затрагивает Н.С.Лесков в повести Леди Макбет Мценского уезда» - это тема любви; любви, не имеющей
границы, любви, ради которой совершают все, даже убийство. Писатель исследует природу любви-страсти, начисто завладевшей
душой человека.
Носителем этой страсти становится у Лескова женщина, купеческая жена Катерина Измайлова. И эта страсть приводит ее к
преступлениям, гибели. Ради своего любовника она тайно губит своего мужа и ребенка. В финале она попадает на каторгу, где
любовник предает ее. Любовь-страсть это разрушительная стихия, неуправляемая разумом.
Испытанию любви подвергаются практически все герои романа «Войны и мира». К истинной любви и взаимопониманию, к
нравственной красоте они приходят не все и не сразу, а лишь пройдя через ошибки и искупающее их страдание, развивающее и
очищающее душу.
В романе «Война и мир» можно проследить судьбу счастливо сложившихся семейных пар, чьи отношения наполнены любовью и
гармонией: граф и графиня Ростовы, Николай Ростов и княжна Марья, Наташа Ростова и Пьер Безухов.
Наташа Ростова прошла обычный путь по лестнице любви: сначала у нее была подростковая влюбленность в Бориса, потом пылкая
"первая любовь" к Андрею Болконскому, увлеченность Анатолем Курагиным, завершающий трагический аккорд с Андреем
Болконским. И только после этого ей становится "по силам" настоящая любовь - роль Матери - Жены.
Чувство первой любви изобразил в стихотворении «Средь шумного бала» А.К. Толстой. Произведение представляет собой
стихотворную новеллу, в которой воспроизведены обстоятельства случайной встречи поэта с незнакомкой, появившейся в суете
многолюдного бала:
«Средь шумного бала, случайно,
В тревоге мирской суеты,
Тебя я увидел, но тайна
Твои покрывала черты».
Автор не видит её лица, но успевает заметить «печальные очи» под маской, услышать голос, в котором ему слышится и «звон
отдаленной свирели», и «…моря играющий вал». Портрет дамы выглядит столь же неопределённым, как и чувства, которые внезапно
овладевают лирическим героем: с одной стороны, его волнует её загадочность, с другой — он встревожен и растерян перед напором
одолевающих его «неясных грёз»:
«И грустно я так засыпаю,
И в грёзах неведомых сплю …
Люблю ли тебя – я не знаю,
Но кажется мне, что люблю!»
Download