I. Пояснительная записка Рабочая программа по музыке создана на основе: •федерального государственного образовательного стандарта начального общего образования по искусству; • примерной программы начального общего образования по музыке; • программы «Музыка» для 1–4 классов; авторы: Е. Д. Критская, Г. П. Сергеева, Т. С. Шмагина; • учебного плана МБОУ «Карсашурский ООШ» на 2015-2016 учебный год Общая характеристика учебного предмета: Первая ступень музыкального образования закладывает основы музыкальной культуры учащихся. Учебный предмет «Музыка» призван способствовать развитию музыкальности ребенка, его творческих способностей; эмоциональной, образной сферы учащегося, чувства сопричастности к миру музыки. Ознакомление в исполнительской и слушательской деятельности с образцами народного творчества, произведениями русской и зарубежной музыкальной классики, современного искусства и целенаправленное педагогическое руководство различными видами музыкальной деятельности помогает учащимся войти в мир музыки, приобщаться к духовным ценностям музыкальной культуры. Разнообразные виды исполнительской музыкальной деятельности (хоровое, ансамблевое и сольное пение, коллективное инструментальное музицирование, музыкально-пластическая деятельность), опыты импровизации и сочинения музыки содействуют раскрытию музыкально-творческих способностей учащегося, дают ему возможность почувствовать себя способным выступить в роли музыканта. Предмет «Музыка» направлен на приобретение опыта эмоционально-ценностного отношения младших школьников к произведениям искусства, опыта их музыкально-творческой деятельности, на усвоение первоначальных музыкальных знаний, формирование умений и навыков в процессе занятий музыкой. Особое значение в начальной школе приобретает развитие эмоционального отклика на музыку, ее образного восприятия в процессе разнообразных видов активной музыкальной деятельности, прежде всего исполнительской. Занятия музыкой способствуют воспитанию и формированию у учащихся эмоциональной отзывчивости, способности сопереживать другому человеку, творческого самовыражения, художественного творческого мышления, воображения, интуиции, трудолюбия, чувства коллективизма. Основными содержательными линиями являются: обогащение опыта эмоционально-ценностного отношения учащихся к музыке и музыкальным занятиям; усвоение изучаемых музыкальных произведений и знаний о музыке; овладение способами музыкально-учебной деятельности (музыкальные умения и навыки); обогащение опыта учебно-творческой музыкальной деятельности. Каждая из указанных содержательных линий находит свое воплощение в целевых установках учебной программы и получает последовательное многоаспектное воплощение в содержании музыкального образования и требованиях к уровню подготовки оканчивающих начальную школу. Предмет музыка в 3 классе начальной школы имеет целью формирование музыкальной культуры как неотъемлемой части духовной культуры школьников, введение детей в многообразный мир музыки через знакомство с музыкальными произведениями, доступными их восприятию и способствует решению следующих целей и задач: формирование основ музыкальной культуры через эмоциональное, активное восприятие музыки; воспитание интереса и любви к музыкальному искусству, художественного вкуса, нравственных и эстетических чувств: любви к ближнему, к своему народу, к Родине, уважения к истории, традициям, музыкальной культуре разных народов мира; развитие интереса к музыке и музыкальной деятельности, образного и ассоциативного мышления и воображения, музыкальной памяти и слуха, певческого голоса, учебно-творческих способностей в различных видах музыкальной деятельности. совершенствование умений и навыков хорового пения (выразительность звучания, кантилена, унисон, расширение объема дыхания, дикция, артикуляция, пение a capella, пение хором, в ансамбле и др.); расширение умений и навыков пластического интонирования музыки и ее исполнения с помощью музыкально-ритмических движений, а также элементарного музицирования на детских инструментах; активное включение в процесс музицирования творческих импровизаций (речевых, вокальных, ритмических, инструментальных, пластических, художественных); накопление сведений из области музыкальной грамоты, знаний о музыке, музыкантах, исполнителях и исполнительских коллектива. В программе также заложены возможности предусмотренного стандартом формирования у обучающихся общеучебных умений и навыков, универсальных способов деятельности и ключевых компетенций. Отличительная особенность программы - охват широкого культурологического пространства, которое подразумевает постоянные выходы за рамки музыкального искусства и включение в контекст уроков музыки сведений из истории, произведений литературы (поэтических и прозаических) и изобразительного искусства, что выполняет функцию эмоционально-эстетического фона, усиливающего понимание детьми содержания музыкального произведения. Основой развития музыкального мышления детей становятся неоднозначность их восприятия, множественность индивидуальных трактовок, разнообразные варианты «слышания», «видения», конкретных музыкальных сочинений, отраженные, например, в рисунках, близких по своей образной сущности музыкальным произведениям. Все это способствует развитию ассоциативного мышления детей, «внутреннего слуха» и «внутреннего зрения». Постижение музыкального искусства учащимися подразумевает различные формы общения каждого ребенка с музыкой на уроке и во внеурочной деятельности. В сферу исполнительской деятельности учащихся входят: хоровое и ансамблевое пение; пластическое интонирование и музыкально-ритмические движения; игра на музыкальных инструментах; инсценирование (разыгрывание) песен, сюжетов сказок, музыкальных пьес программного характера; освоение элементов музыкальной грамоты как средства фиксации музыкальной речи. Помимо этого, дети проявляют творческое начало в размышлениях о музыке, импровизациях (речевой, вокальной, ритмической, пластической); в рисунках на темы полюбившихся музыкальных произведений, в составлении программы итогового концерта. Описание места учебного предмета в учебном плане На изучение предмета «Музыка» в 3 классе по федеральному базисному учебному плану тводится 1 час в неделю. Всего 34 часа. II. № п/п 1 2 3 4 5 6 7 8 9 10 11 12 13 14 15 16 Содержание программы Наименование раздела Тема урока Раздел 1 Россия – Родина моя Мелодия – душа музыки. Мелодизм – основное свойство. Природа и музыка. Лирические образы русских романсов. Виват, Россия! Наша слава – Русская держава.Образы защитников Отечества в музыке. Наша слава – Русская держава. М.И.Глинка Раздел 2. День полный событий. С утра до вечера: музыкальные впечатления Ребенка. Образы утренней природы в музыке русских и зарубежных композиторов. Портрет в музыке. В каждой интонации спрятан человек. Детские образы в произведениях С. Прокофьева. Детские образы М. Мусоргского «В детской», «Картинки с выставки» и П. Чайковского «Детский альбом». Образы вечерней природы. Обобщение темы «День, полный событий» Раздел 3. О России петь, что стремиться в храм. Радуйся, Мария! Два музыкальных обращения к Богородице. Образ матери в музыке, поэзии, живописи. Древнейшая песнь материнства. Образ матери в современном искусстве. Праздники Православной церкви. Вход Господень в Иерусалим. Музыкальный образ праздника в классической и современной музыке Святые земли Русской: княгиня Ольга, князь Владимир. Жанры величания и баллады в музыке и поэзии. Обобщение по теме первого полугодия. Музыка на новогоднем празднике. Количество часов раздел 5 часов Количество уроков 1 1 1 1 1 4 часа 1 1 1 1 7 часов 1 1 1 1 1 1 1 17 18 19 20 21 22 23 24 25 26 Итоговое тестирование учащихся. Раздел 4. Гори, гори ясно, чтобы не погасло Былина, как древний жанр русского песенного фольклора. Былина о Добрыне Никитич, Былина о Садко и Морском царе. Образы народных сказителей в русских операх (Баян и Садко). Образ певца – пастушка Леля. Масленица – праздник русского народа. Звучащие картины. Сцена «Прощание с Масленицей» из оперы «Снегурочка» Н.Римского Корсакова. Раздел 5. В музыкальном театре Опера «Руслан и Людмила» - я славил лирою преданья… Образы Руслана, Людмилы, Черномора. Опреа «Руслан и Людмила». Образы Фарлафа, Наины. Увертюра. Опера «Орфей» и Эвридика» К.Глюка. Контраст образов (хор фурий. Мелодия). Опера «Снегурочка» - волшебное дитя природы. Образ Снегурочки. Образ царя Берендея. Танцы и песни в заповедном лесу. Образыприроды в музыке Н.Римского-Корсакова «Окенан – море синее» вступление к опере «Садко». Образы добра и зла в балете «Спящая красавица» П.Чайковского Мюзиклы: «Звуки музыки» Р.Роджерса. «Волк и семеро козлят» А Рыбникова Раздел 6. В концертном зале Музыкальное состязание. Жанр инструментального концерта. Концерт №1 для фортепиано с оркестром П.Чайковского. Народная песня в Концерте. 3 часа 1 1 1 6 часов 1 1 1 1 1 1 5 часов 1 27 28 29 30 31 32 33 34 Музыкальные инструменты – флейта, скрипка. Образы музыкантов в произведениях живописи. Обобщение. Сюита Э.Грига «Пер Гюнт» из музыки к драме Г.Ибсен. Контрасные образы и особенности их музыкального развития: «Утро», «В пещере горного короля». Женские образы сюиты, их интонационная близость: «Танец Анитры», «Смерть ОЗЕ», «Песня Сольвей» Призыв к мужеству – Симфония №3 (Героическая) Л.Бетховена (1 и 2 части). Особенности интонационного – образного развития образов. Финал Симфонии №3. Мир Бетховена: выявление особенностей музыкального языка композитора (инструментальныеи вокальные сочинения) Раздел 7. Чтоб музыкантом быть, так надобно уменье Чудо – музыка. Образы природы в музыке: Г.Свиридова и С.Прокофьева, особенности стиля композиторов. Особенности музыкального языка разных композиторов: Э.Григ «Утро», П.Чайковский «Мелодия», В.Моцарт «Симфония №40» Острый ритм – джаза звуки. Родина джаза юг Северной Америки, творцы – негры. Джаз – импровизация музыки на разных инструментах. Радость к солнцу нас зовет. Обобщение тестирование. Итого: 1 1 1 1 4 часа 1 1 1 1 34 часа III. Требования к уровню подготовки В процессе изучения музыкального искусства формируются умения воспринимать и наблюдать музыкальные явления, определять художественную идею произведения, участвовать в диалоге, элементарно обосновывать высказанное суждение; размышлять об основных характеристиках сравниваемых музыкальных произведений, анализировать результаты сравнения, объединять произведения искусства по общим видовым и жанровым признакам; работать с нотной записью как простейшим знаковым (графическим) обозначением музыкальной речи. Дети решают творческие задачи на уровне импровизаций (музыкальной, танцевальной, пластической), учатся проявлять самостоятельность и оригинальность при их решении, разыгрывать воображаемые ситуации, самостоятельно планировать свои действия в исполнительской деятельности, осуществлять учебное сотрудничество в хоровом пении, ансамблевом музицировании. К концу 3 класса обучающиеся должны уметь: - продемонстрировать личностно-окрашенное эмоционально-образное восприятие музыки, увлеченность музыкальными занятиями и музыкально-творческой деятельностью; -воплощать в звучании голоса или инструмента образы природы и окружающей жизни, настроения, чувства, характер и мысли человека; -проявлять интерес к отдельным группам музыкальных инструментов; -продемонстрировать понимание интонационно-образной природы музыкального искусства, взаимосвязи выразительности и изобразительности в музыке, многозначности музыкальной речи в ситуации сравнения произведений разных видов искусств; - эмоционально откликнуться на музыкальное произведение и выразить свое впечатление в пении, игре или пластике; - показать определенный уровень развития образного и ассоциативного мышления и воображения, музыкальной памяти и слуха, певческого голоса; - передавать собственные музыкальные впечатления с помощью какого-либо вида музыкально-творческой деятельности, выступать в роли слушателей, эмоционально откликаясь на исполнение музыкальных произведений; - охотно участвовать в коллективной творческой деятельности при воплощении различных музыкальных образов; - продемонстрировать знания о различных видах музыки, музыкальных инструментах; - использовать систему графических знаков для ориентации в нотном письме при пении простейших мелодий; - узнавать изученные музыкальные сочинения, называть их авторов; - исполнять музыкальные произведения отдельных форм и жанров (пение, драматизация, музыкально-пластическое движение, инструментальное музицирование, импровизация и др.). IV. Система оценивания - Проявление интереса к музыке, непосредственный эмоциональный отклик на неё. - Высказывание о прослушанном или исполненном произведении, умение пользоваться прежде всего ключевыми знаниями в процессе живого восприятия музыки. - Рост исполнительских навыков, которые оцениваются с учётом исходного уровня подготовки ученика и его активности на занятиях. Примерные нормы оценки знаний и умений обучающихся. - На уроках музыки проверяется и оценивается качество усвоения обучающимися программного материала. - При оценивании успеваемости ориентирами для учителя являются конкретные требования к обучающимся, представленные в программе каждого класса и примерные нормы оценки знаний и умений. - Результаты обучения оцениваются по пятибалльной системе и дополняются устной характеристикой ответа. - Учебная программа предполагает освоение обучающимися различных видов музыкальной деятельности: хорового пения, слушания музыкальных произведений, импровизацию, коллективное музицирование. Слушание музыки: на уроках проверяется и оценивается умение обучающихся слушать музыкальные произведения, давать словесную характеристику их содержанию и средствам музыкальной выразительности, умение сравнивать, обобщать; знание музыкальной литературы. Учитывается: -степень раскрытия эмоционального содержания музыкального произведения через средства музыкальной выразительности; -самостоятельность в разборе музыкального произведения; -умение обучающегося сравнивать произведения и делать самостоятельные обобщения на основе полученных знаний. Нормы оценок. - «пять»: дан правильный и полный ответ, включающий характеристику содержания музыкального произведения, средств музыкальной выразительности, ответ самостоятельный. - «четыре»: ответ правильный, но неполный: дана характеристика содержания музыкального произведения, средств музыкальной выразительности с наводящими(1-2) вопросами учителя. - «три»: ответ правильный, но неполный, средства музыкальной выразительности раскрыты недостаточно, допустимы несколько наводящих вопросов учителя. - «два»: ответ обнаруживает незнание и непонимание учебного материала. Хоровое пение. Для оценивания качества выполнения учениками певческих заданий необходимо предварительно провести индивидуальное прослушивание каждого ребёнка, чтобы иметь данные о диапазоне его певческого голоса. Учёт полученных данных, с одной стороны, позволит дать более объективную оценку качества выполнения учеником певческого задания, с другой стороны-учесть при выборе задания индивидуальные особенности его музыкального развития и, таким образом, создать наиболее благоприятные условия опроса. Так, например, предлагая ученику исполнить песню, нужно знать рабочий диапазон его голоса и, если он не соответствует диапазону песни, предложить ученику исполнить его в другой, более удобной для него тональности или исполнить только фрагмент песни: куплет, припев, фразу. Нормы оценок. «пять»: знание мелодической линии и текста песни; чистое интонирование и ритмически точное исполнение; выразительное исполнение. «четыре»: знание мелодической линии и текста песни; в основном чистое интонирование, ритмически правильное; пение недостаточно выразительное. «три»: допускаются отдельные неточности в исполнении мелодии и текста песни; неуверенное и не вполне точное, иногда фальшивое исполнение, есть ритмические неточности; пение невыразительное. «два»: исполнение неуверенное, фальшивое. Существует достаточно большой перечень форм работы, который может быть выполнен обучающимися и соответствующим образом оценен учителем. 1. Работа по карточкам (знание музыкального словаря). 2. Кроссворды. 3. Рефераты и творческие работы по специально заданным темам или по выбору обучающегося. 4. Блиц-ответы по вопросам учителя на повторение и закрепление темы. 5. «Угадай мелодию»(фрагментарный калейдоскоп из произведений, звучавших на уроках или достаточно популярных). 6. Применение широкого спектра творческих способностей ребёнка в передаче музыкальных образов через прослушанную музыку или исполняемую (рисунки, поделки и т.д.) V. Тематическое планирование Учебно-тематический план № 1 2 3 4 5 6 7 Название раздела Россия – Родина моя День полный событий О России петь, что стремиться в храм Гори, гори ясно, чтобы не погасло В музыкальном театре В концертном зале Чтоб музыкантом быть, так надобно уменье ИТОГО Кол-во часов Вид занятий кол-во часов 5 4 7 теория 4 3 5 практика 1 1 2 Форма контроля тест тест муз. кросворд 3 6 5 4 2 2 2 2 1 4 3 2 викторина тест тест итоговая контрольная работа 34 20 14 Учебная программа № п/п Кол -во часо в Тема урока Раздел 1 1 Россия – Родина моя ( 5 часов) Мелодия – душа музыки Мелодизм – основное свойство русской музыки. (раскрываются песенность музыки русских композиторов. Природа и музыка. Лирические образы русских романсов. (раскрываются образы родной природы в романсах русских композиторов и сравниваются с пейзажами русских живописцев) 1 2 2 3 3 Виват, Россия! Наша слава – Русская держава. Образы защитников Отечества в музыке. (раскрываются образы Родины, защитников Отечества в различных жанрах). 4 4 Наша слава – русская держава. (понять формы, композиции, приемы развития и особенности музыкального языка) Музыкаьный материал Требования к уровню подготовки учащихся Домашнее задание П. Чайковский - 2 часть «Симфонии № 4»; М.Глинка – «Жаворонок»; Понимать: в музыке выражения настроение и чувства человека. Нарисовать рисунок по теме. П.Чайковский,Н.Кукольника – «Благословляю, вас леса»; Романс из муз.иллюстраций к повести А.Пушкина «Метель». Уметь: выражать свое эмоциональное отношение к искусству, в процессе исполнения музыкальных произведений. С.Прокофьев – кантата (фрагменты) «Александр Невский»; М.Глинка – опера (фрагменты) «Иван Сусанин»; Рус.нар.песни – «Славны были наши деды»; «Вспомним, братцы»; «Русь и слава!» С.Прокофьева - кантата «Александр Невский» Знать: песни о героических событиях истории Отечества и исполнять их на уроках . Найти сходство и различие между кантами и русскими народными песнями. Вспомнить стихи о природе; записать свои размышления о музыке в рабочую тетрадь Вспомнить стихотворени я о Родине Уметь: выявлять настроение и Выразить чувства с помощью музыки. Найти свое эмоционально е отношение в рисунке. 5 5 Раздел 2 6 1 7 2 8 3 9 4 М. И. Глинка. (раскрываются особенности музыкального языка сольных (ария) и хоровых номеров оперы). День полный событий ( 4 часа) С утра до вечера: музыкальные впечатления ребенка. Образы утренней природы в музыке русских и зарубежных композиторов. (раскрываются жизненно музыкальные впечатления ребенка «с утра до вечера» ). Портрет в музыке. В каждой интонации спрятан человек. Детские образы в произведениях С.Прокофьева. (раскрываются образы природы, портрет в вокальной и инструментальной музыке). Детские образы М.Мусоргского «В детской», «Картинки с выставки» и П.Чайковского «Детский альбом». (раскрываются выразительность и изобразительность музыки разных жанров – инструментальная пьеса, песня, романс, вокальный цикл, фортепианная сюита, балет и других стилей). Образы вечерней природы. Обобщение темы «День, полный событий». М.Глинка – опера «Иван Сусанин» (фрагменты) Уметь: рассуждать , что роднит хор «Вставайте люди русские!» С.Прокофьева, с арией Сусанина и с хором «Славься!» Нарисовать рисунок по теме. Выучить хор «Славься!» П.Чайковский - «Утренняя молитва»; Э.Григ – «Утро», «Заход солнца». М.Мусоргский – «Вечерняя песня». Уметь: выразить впечатление от прослушанных произведениях. О природе, нарисовать рисунок С.Прокофьев – симфоническая сказка «Петя и волк», «Болтунья», балет «Золушка» Уметь: находить интонации в произведениях, с помощью которых композитор рисует портреты своих героев. Придумать ритмический рисунок М.Мусоргский -«В детской», сюита «Картинки с выставки»; П.Чайковского –пьесы «Детский альбом») Уметь: понять и сравнивать чем эти произведения объединяются и чем различаются. Вспомнить стихотворени я об игрушках «День, полный событий». Уметь: находить и оценивать выразительные и изобразительные особенности музыки в их Выучить текст песни. Нарисовать Раздел 3 10 1 11 2 12 3 13 4 14 5 15 6 взаимодействии. рисунок по теме Уметь: находить сходство и различие зарубежных и русских произведениях религиозного иуксства. Придумать ритмический рисунок Знакомиться с жанрами церковной музыки Вспомнить стихотворени я о маме В.Гаврилин, В.Шульгина -«Мама» из вок.инструмент цикла «Земля». Понять и выявлять образные связи музыкальных и живописных произведений. Выучить текст песен о маме А.Гречанинов, А.Блок – Вербочки; Р.Глиэр, А.Блок – «Вербочки» Выучить текст песен Выучить текст песни, придумать ритмический рисунок О России петь, что стремиться в Радуйся, Мария! Два музыкальных обращения к Богородице. (раскрываются образы Богородицы, Девы Марии, матери в музыке, поэзии, изобразительном искусстве). Образ матери в музыке, поэзии, живописи. Древнейшая песнь материнства. (раскрывается эмоционально-образное родство образов). Образ матери в современном искусстве. (раскрывается, что в церковных песнопениях, молитвах при богослужении и в песнях и хорах современных композиторов воспеваются красота материнства, любовь и добро). Праздники Православной церкви. Вход Господень в Иерусалим (Вербное воскресенье) храм ( 7 часов) Ф.Шуберт – «Аве Мария»; С.Рахманинов – «Богородице Дево, радуйся» №6 из «Всеношного бдения»; Тропарь иконе Владимирской Божией Матери. И.С.Бах – «Прелюдия №1 до мажор» из 1 тома «ХКТ»; Ф.Шуберт – «Аве Мария» Музыкальный образ праздника в классической и современной музыке Святые земли Русской: княгиня Ольга, князь Владимир. Жанры величания и баллады в музыке и поэзии. Э.Л.Уэббер – «Осанна» хор из рок-оперы» Исус Христос» Иметь представление о религиозных праздниках народов России и традициях их воплощения. Знакомить с религиозными праздниками и традициями. «Величание» князю Владимиру и княгине Ольге; «Баллада о князе Владимире». Прививать патриотические чувства и гордость за свое Отечество. Выучить текст песни 16 7 Раздел 4 ч 17 1 18 2 19 3 Раздел 5 20 1 Обобщение по темам первого полугодия. Музыка на новогоднем празднике. Итоговое тестирование учащихся. Гори, гори ясно, чтобы не Былина как древний жанр русского песенного фольклора. Былина о Добрыне Никитиче. Былина о Садко и Морском царе. (раскрываются жанр былины в русском музыкальном фольклоре, особенности повествования мелодика, ритмика былин)) Образы народных сказителей в русских операх (Баян и Садко). Образ певца-пастушка Леля. (Мелодии в народном стиле, имитация тембров русских народных инструментов в звучании симфонического оркестра) Масленица – праздник русского народа. Звучащие картины. Сцена «Прощание с Масленицей» из оперы «Снегурочка» Н.РимскогоКорсакова.(Народные традиции и обряды в музыке в русских композиторов). В музыкальном театре ( 6 часов) Опера «Руслан и Людмила» - я славил лирою преданья.. Образы Руслана, Людмилы, Черномора. Выучить тексты новогодних песен погасло ( 3 часа) Н.Римский – Корсаков – «Былина о Добрыне Никитиче» Знать былинных персонажей. Уметь находить схожесть и отличие в литературном варианте и в музыкальном, сравнивать , как композитор рисует портреты своих героев. М.Глинка – «Песни Баяна» из оперы «Руслан и Людмила» «Третья песня Леля», Вспомнить былины о Добрыне Никитиче и о Садко Вспомнить сказку А. Островского «Снегурочка» Н.Римский – Корсаков – «Третья песня Леля», «Проводы Масленицы» хор из пролога оперы «Снегурочка». «Веснянки» - русские народные песни Знакомиться русскими народными праздниками .Знать их происхождение. Вспомнить масленичные русские народные песни, игры, забавы М.Глинка – опера «Руслан и Людмила» Ознакомить образами героев оперы, разновидностями мужских и женских голосов путем прослушивания. Нарисовать рисунки: Руслана, Людмилы и Черномора. 21 2 Опера «Руслан и Людмила». Образы Фарлафа, Наины. Увертюра. М.Глинка – опера «Руслан и Людмила» (продолжение) 22 3 К.В.Глюк – опера «Орфей и Эвридика» 23 4 Опера «Орфей и Эвридика» К.Глюка. Контраст образов (хор фурий. Мелодия). Опера «Снегурочка» - волшебное дитя природы. Образ Снегурочки. Образ царя Берендея. Танцы и песни в заповедном лесу. Образы природы в музыке Н.РимскогоКорсакова 24 5 «Океан – море синее» вступление к опере «Садко». Образы добра и зла в балете «Спящая красавица» П.Чайковского 25 6 Мюзиклы: «Звуки музыки» Р.Роджерса. Волк и семеро козлят на новый лад» А.Рыбникова Н.Римский –Корсаков – операбылина «Садко» («Океан – море синее»). П.Чайковский – балет «Спящая красавица» Р.Роджерс – мюзикл «Звуки музыки». А.Рыбников – мюзикл «Волк и семеро козлят» Понять как композитор передает характер моря. Сделать сравнительный анализ музыкальных тем-характеристик драматургии оперы и балета. Знать что такое мюзикл и что они дают нам . Сравнительный анализ особенностей музыкального языка прошлого и современного ритма. Раздел 6. 26 1 В концертном зале ( 5 часов) Музыкальное состязание. Жанр инструментального концерта. П.Чайковский – «Концерт №1» для фортепиано с оркестром. Знать: то, что исполняя концерт, солист как бы соревнуется с Н.Римский – Корсаков – опера «Снегурочка» Ознакомить образами героев оперы. Узнать: какими средствами композитор рисует фантастические, волшебные, лирические, героические и эпические образы. Что такое увертюра? Привить любовь к классической музыке. Узнать: какие чувства вызывает эта музыка. Ознакомить инструментами сопровождающими оперу и какой характер он подчеркивает Нарисовать рисуноки: Фарлафа, Наины. Приготовить небольшой рассказ про оперу. Нарисовать рисунок по теме Нарисовать рисунок по теме Вспомнить сказку А. Н. Островского «Снегурочка. Выучить текст песни Нарисовать рисунок по теме Нарисовать рисунки по темам. Придумать ритмический Концерт № 1 для фортепиано с оркестром П.Чайковского. Народная песня в Концерте. оркестром. И в то же время он согласует с ним свою игру, чтобы передать слушателям содержание музыкального сочинения, замысел композитора. Знать: что на флейте и на скрипке можно передать различные настроения – веселую беззаботность, горестное одиночество. Понять: чем отличаются мелодии каждого образа и какая интонация композитора их объединяет. рисунок. Л.Бетховен – Симфония №3 (Героическа) фрагмент, Соната №14 (Лунная) фрагм Понять и сравнить образы. Созданные композитором и художником Придумать ритмический рисунок. Л.Бетховен – «Симфония №3» финал, «Весело», «Грустно», «Сурок» рус.текст Н.Райского. Понять какие удивительные превращения происходят с мелодией и аккомпанементом в финале Симфонии №3 и сравнить с образами небольших сочинений. Понять чем они различаются и что их объединяет. Нарисовать рисунок по теме Понять: музыка источник Подобрать Финал «Концерта №1», где включил украинскую народную песню-закличку «Веснянка» П.Чайковский – «Мелодия»; Н.Паганини – «Каприс» 27 2 Музыкальные инструменты – флейта, скрипка. Образы музыкантов в произведениях живописи. Обобщение. 28 3 Э.Григ – сюита «Пер Гюнт»; 29 4 30 5 Сюита Э.Грига «Пер Гюнт» из музыки к драме Г.Ибсена. Контрастные образы и особенности их музыкального развития: «Утро», «В пещере горного короля». Женские образы сюиты, их интонационная близость: «Танец Анитры», «Смерть Озе», «Песня Сольвейг» Призыв к мужеству - Симфония № 3 («Героическая») Л.Бетховена (1 и 2 части) Особенности интонационно-образного развития образов. Финал Симфонии № 3. Мир Бетховена: выявление особенностей музыкального языка композитора(инструментальные и вокальные сочинения) Чтоб музыкантом быть, так Чудо – музыка. Образы природы в надобно уменье ( 4 часа) Г.Свиридов - «Весна», «Осень», Раздел 7. 31 1 Выучить песню «Веснянка» Пересказать легенду о происхожден ии флейты. Нарисовать рисунок по теме музыке: Г.Свиридова и С.Прокофьева, особенности стиля композиторов. «Тройка» из музыкальных вдохновения, надежды и радости иллюстраций к повести А. жизни. Пушкина «Метель». С.Прокофьев – «Шествие солнца» из сюиты «Ала и Лоллий». стихотворени я о русской природе 32 2 Особенности музыкального языка разных композиторов: Э.Григ «Утро», П.Чайковский «Мелодия», В.Моцарт «Симфония № 40». Э.Григ – «Утро»; П.Чайковский –«Мелодия»; Л.Бетховен – «Симфония №9» финал; В.А.Моцарт – «Симфония №40» финал; Понять: музыка источник вдохновения, надежды и радости жизни. Придумать ритмический рисунок к мелодии 33 3 Придумать ритмический рисунок 4 Д.Гершвин – опера «Порги и Бесс»,»Колыбельная Клары» из оперы «Порги и Бесс», «Острый ритм» сл. А.Гершвина, рус. текст В.Струкова В.А.Моцарт – канон «Слава солнцу, слава миру!» Л.Бетховен –«Ода к радости» финал симфонии №9; М.Глинка – хор «Слався» из оперы «Иван Сусанин», канты «Радуйся, Росско земле» и «Орле российский». Знать: что такое джаз. Уметь: различать особенности и характерные черты языка современной музыки. 34 Острый ритм – джаза звуки. Родина джаза юг Северной Америки, творцы – негры. Джаз – импровизация музыки на разных инструментах. Радость к солнцу нас зовет. Знать: что такое ода, где она исполняется. Понять: что художник может показать миллионам людей, то что делается в душе одного человека, и одному человеку открыть то, чем наполнена душа всего человечества. VI. Материально – техническое обеспечение Наглядно-печатные пособия 1.Комплект портретов композиторов. 2.Комплект наглядно-демонстрационных карт с изображением музыкальных инструментов Технические средства обучения - компьютер; мультимедийный проектор; принтер; сканер; DVD; музыкальный центр. Для реализации программного содержания курса Музыка используются следующие учебники и учебные пособия: 1. Критская Е. Д., Сергеева Г. П., Шмагина Т. С. Музыка: учебник для учащихся 3 класса. – М.: Просвещение, 2012. 2. Критская Е. Д., Сергеева Г. П., Шмагина Т. С. Музыка: рабочая тетрадь для 3 класса. – М.: Просвещение, 2010. 3. Хрестоматия музыкального материала к учебнику «Музыка». 3 класс (пособие для учителя). – М.: Просвещение, 2008. 4. Фонохрестоматия к учебнику «Музыка». 3класс. (На аудиокассетах.) 5.Методические рекомендации к учебнику «Музыка». 1–4 классы. – М.: Просвещение, 2007. Список литературы: 1. Владимиров В. Н., Лагутин, А. И. Музыкальная литература. – М.: Музыка, 1984. 2. Кабалевский Д. Про трех китов и про многое другое. – М.: Детская литература, 1972. 3. Кленов А. Там, где музыка живет. – М.: Педагогика, 1985. 4. Прохорова И. А. Зарубежная музыкальная литература. – М.: Музыка, 1972. 5. Прохорова И. А., Скудина, Г. С. Советская музыкальная литература. – М.: Музыка, 1972. 6. Смирнова Е. С. Русская музыкальная литература. – М.: Музыка, 1969.