программа и методические указания по изучению дисциплины

advertisement
КОНЦЕРН БЕЛЛЕГПРОМ
УЧРЕЖДЕНИЕ ОБРАЗОВАНИЯ
«БАРАНОВИЧСКИЙ ГОСУДАРСТВЕННЫЙ
КОЛЛЕДЖ ЛЕГКОЙ ПРОМЫШЛЕННОСТИ ИМЕНИ В.Е. ЧЕРНЫШЕВА»
УТВЕРЖДАЮ
Зам. директора
по учебной работе
____________Гизун С.Н.
ОСНОВЫ МОДЕЛИРОВАНИЯ
И ХУДОЖЕСТВЕННОГО ОФОРМЛЕНИЯ ОДЕЖДЫ
ПРОГРАММА И МЕТОДИЧЕСКИЕ УКАЗАНИЯ
ПО ИЗУЧЕНИЮ ДИСЦИПЛИНЫ
для учащихся заочного отделения
специальность 2-50 01 02
Конструирование и технология швейных изделий
направление
2-50 01 02-03
Конструирование и технология швейных изделий (производственная деятельность)
специализация 2-50 01 02-03 01 Технология швейных изделий
Разработала преподаватель Бертош С.Б.
Рассмотрено и одобрено
на заседании цикловой комиссии
моделирования и конструирования
Протокол №
от
Председатель
г. Барановичи
2013
2
Пояснительная записка
Программой дисциплины «Основы моделирования и художественного
оформления одежды» предусматривается изучение основ теории композиции костюма, основ моделирования и художественного оформления мужской, женской,
молодежной одежды и одежды для детей; приобретение практических навыков по
зарисовке моделей одежды (трикотажных изделий) по схеме пропорционального
построения фигуры человека.
Основные задачи дисциплины – сформировать у учащихся навыки применения
на практике приобретенных знаний, необходимых технику-технологу; развивать
наблюдательность и воображение, умение сочетать задачи моделирования с требованиями производства.
Программой предусматривается проведение практических работ, на которых
учащиеся работают с журналами мод, зарисовывают эскизы моделей одежды (трикотажных изделий), выполняют наколку на манекене или фигуре и т.д. Учащиеся заочной формы обучения выполняют одну домашнюю контрольную работу.
Дисциплина изучается в тесной связи с дисциплинами «История стилей в искусстве и костюме», «Спецрисунок», «Технология изготовления одежды», «Материалы для одежды», «Конструирование одежды».
В результате изучения программного материала учащиеся должны
знать на уровне представления:
 перспективные направления моды, модные тенденции, ведущие центры моды, зарубежные фирмы и модельеров современности, характерные черты их
творчества;
 принципы построения коллекций моделей одежды разных стилевых решений;
знать на уровне понимания:
 виды линий, пятен, используемых в графике, и их возможности при изображении фигуры человека в одежде;
 закономерности композиции и основы композиционного построения;
 силуэты и формы одежды;
 пропорциональные закономерности;
 зрительные иллюзии;
 ритм в костюме;
3
 стилевые решения в одежде;
 особенности моделирования и художественного оформления одежды различного ассортимента и возрастных групп;
уметь:
 определять особенности костюма, отражающие характерные черты эстетического идеала различных исторических эпох и народов;
 определять виды современного ассортимента одежды и классификационную
группу, к которой относится тот или иной вид;
 обосновывать выбор моделей одежды для изготовления в различных условиях производства с учетом современных требований к одежде, технологичности и экономичности ее конструкции;
 выполнять эскизы моделей одежды, применяя законы зрительных иллюзий
при зарисовке моделей одежды модного направления.
4
СОДЕРЖАНИЕ ПРОГРАММЫ
ВВЕДЕНИЕ
Задачи дисциплины «Основы моделирования и художественного оформления
одежды», ее связь с другими дисциплинами учебного плана.
Основные задачи моделирования. Определение понятий «одежда», «костюм», «культура одежды», «модель», «гардероб», «фасон».
Методические указания
Цели изучения темы: познакомиться с целями, задачами и значением дисциплины; получить представление об одежде и ее роли в декоративно-прикладном искусстве.
В результате изучения темы учащийся высказывает общее суждение о целях
и задачах дисциплины, ее значении в системе подготовки специалистов, об основных понятиях «одежда», «костюм» и т. д.
Литература:
Л1 с.3-14, Л2 с.3-12, Л3 с.4, 10-18, Л4 с.3-8, Л5 с.7-16, 151-156,
Л8 с.5-10, Л11 с.3-32, Л12 с.6-13, 17-22, Л13 с.14-18
Вопросы для самоконтроля:
1.
2.
3.
4.
5.
Описать процесс моделирования одежды.
Перечислить задачи современного моделирования.
Дать определение понятию «одежда».
В чем отличие понятий «одежда» и «костюм»?
Какие функции выполняет одежда?
Раздел 1 КОСТЮМ И МОДА
Тема 1.1 Костюм в системе искусств
Определение стиля в искусстве. Краткая характеристика различных стилей в
искусстве, костюм как отражение стилевых особенностей эпохи. Основные этапы
развития костюма XX века (модерн, конструктивизм).
Черты современного стиля в искусстве, отражение их в одежде (в коллекциях
мастеров мировой моды).
5
Методические указания
Цели изучения темы: сформировать понятие о стилях в искусстве, костюме, об
основных этапах развития костюма XX века.
В результате изучения учащийся определяет стили в искусстве, их краткую
характеристику; описывает основные этапы развития костюма XX века.
Литература:
Л1 с.14-33, Л2 с.13-25, Л3 с.4-10, Л4 с.9-124, Л7, Л8 с.13-15, 28-88,
Л9 с. 260-414, Л11 с. 33-122, 574, Л14
Вопросы для самоконтроля:
1.
2.
3.
4.
Дать определение понятию «стиль в искусстве».
Какие стили в искусстве вам известны?
Какие отличительные черты имеют стили разных эпох?
В чем проявляются общие черты архитектуры и костюма разных эпох?
Тема 1.2 Мода и ее прогнозирование
Мода как общественное явление. Роль моды в художественном проектировании и производстве одежды.
Моделирование в условиях массового, серийного, индивидуального производства одежды.
Прогнозирование моды. Роль журналов мод. Определение понятий «острая
мода», «умеренная мода», «высокая мода» и «промышленная мода».
Моделирующие организации: Белорусский центр моды, институт Белбыттехпроект, зарубежные дома мод (Кристиан Диор, Коко Шанель, Нина Риччи, Пьер
Карден, Джоржио Армани, Жан-Поль Голье, Джон Гальяно, Пако Рабанн и др.
Методические указания
Цели изучения темы: сформировать понятие об «острой», «умеренной», «высокой» и «промышленной» моде, о специфике моделирования на разных видах
производства.
В результате изучения темы учащийся раскрывает понятия «острая мода»,
«умеренная мода», «высокая мода», «промышленная мода», их отличительные
черты, особенности моделирования для различных видов производства; трактует
современное направление моды.
Литература:
Л1 с.36-56, Л2 с.26-35, Л3 с.18-20, Л4 с.125-151, Л5 с.17-48, 157-235,
Л8 с.16-27, Л9 с.4-24, Л10, Л11 с.123-184, Л12 с.13-17, 22-28,
6
Л13 с.24-32, 248-254, Л14
Вопросы для самоконтроля:
1. Дать определение понятию «мода».
2. В каких характеристиках костюма проявляется мода?
3. В чем заключаются особенности моделирования для промышленного производства и по индивидуальным заказам?
4. В чем отличие «высокой» и «промышленной» моды?
5. Раскрыть понятия «острая мода», «умеренная мода».
6. Для чего нужно прогнозировать моду?
7. Какие моделирующие организации вам известны.
Раздел 2 ОСНОВЫ КОМПОЗИЦИИ КОСТЮМА
Тема 2.1 Композиция
Понятие о композиции. Двухмерная и трехмерная композиция. Законы и
правила композиции. Композиция как творческий процесс. Источники творчества
художника-модельера одежды.
Методические указания
Цель изучения темы: сформировать понятие о законах композиции костюма и
средствах композиции.
В результате изучения темы учащийся излагает законы построения композиции костюма, описывает средства композиции.
Литература:
Л1 с.57-59, 114-129, Л2 с.51-54, 60-68, Л3 с.31-65, Л4 с.191-199,
Л8 с.89-93, 154-160, Л9 с.99-101, 128-162, Л11 с.210-250,
Л12 с.46-50, Л13 с.42-48, 63-91, 103-113
Вопросы для самоконтроля:
1.
2.
3.
4.
5.
Дать определение понятию «композиция».
Охарактеризовать свойства композиции.
Изложить законы и правила построения композиции костюма.
Что может служить источником творчества для художника-модельера?
Изложить организацию композиционного центра.
7
Тема 2.2 Силуэт, форма, линии
Силуэт. Фронтальное и профильное изображение силуэта («трапеция»,
«овал», «прямоугольник», Х-, Ф-,Д-образный и т.д.).
Характеристика силуэта по степени прилегания к фигуре человека. Силуэт как
условное графическое обозначение формы, его геометрическое содержание. Характеристика формы: геометрический вид, масса.
Характеристика конструктивных, декоративных и конструктивно-декоративных
линий.
Главные и второстепенные линии, их связь с силуэтом изделия.
Понятие о форэскизе и рабочем эскизе.
Методические указания
Цель изучения темы: сформировать понятие о силуэте, его строении и особенностях в конкретный период, характеристике линий при проектировании и формообразовании одежды; сформировать умение выполнять форэскизы моделей одежды модных силуэтов с различными линиями формообразования.
В результате усвоения учащийся определяет строение силуэта и его особенности в конкретный период, описывает виды линий, их характеристику и влияние на
восприятие формы костюма и фигуры; выполняет форэскизы моделей одежды модных силуэтов с различными линиями формообразования.
Литература:
Л1 с.59-66, 94-96, Л2 с.35-39, 49-50, Л3 с.65-94, Л4 с.183-190,
Л5 с.61-74, Л8 с.89-90, Л9 с.64-86, Л11 с.251-274, Л12 с.50-62,
Л13 с.161-170
Вопросы для самоконтроля:
1.
2.
3.
4.
5.
6.
Дать определение понятию «силуэт».
Какие линии являются формообразующими?
В чем отличие понятий «форма» и «силуэт»?
От чего зависит выбор силуэта?
Какие силуэты модны в данном сезоне?
Какие линии называются:
а) конструктивными;
б) декоративными;
в) конструктивно-декоративными?
8
Тема 2.3 Пропорциональные закономерности
Понятие о соотношениях. Тождество, нюанс, контраст.
Понятие о пропорциях. Простые и иррациональные пропорции, «золотое сечение». Отличие условно-идеальной фигуры от условно-пропорциональной.
Соразмерность роста и объема фигуры с длиной и объемом одежды.
Конструктивные пояса фигуры человека.
Эмоциональные ощущения, вызываемые различными пропорциями.
Методические указания
Цель изучения темы: сформировать понятие о пропорциях фигуры человека,
простых и иррациональных пропорциях и «золотом сечении», научиться выполнять
форэскизы моделей одежды различных пропорций на основе модных силуэтов
В результате изучения темы учащийся излагает определение пропорции как
средства композиции костюма; выполняет форэскизы моделей различных пропорций на основе модных силуэтов.
Литература:
Л1 с.76-90, Л2 с.43-46, Л3 с.20-31, 94-109, Л; с.202-208, Л5 с.80-85,
Л8 с.94-95, Л9 с.102-117, Л11 с.274-290, Л12 с.62-70,80-87,
Л13 с.49-77
Вопросы для самоконтроля:
1.
2.
3.
4.
5.
6.
Охарактеризовать пропорции как средства композиции костюма.
Какие виды пропорций вы знаете?
В чем отличие простых и иррациональных пропорций?
Как влияет на восприятие фигуры тождественное и контрастное отношение?
Охарактеризовать принцип «золотого сечения».
Какие пропорции наиболее характерны для данного сезона?
Тема 2.4 Цвет и цветовая гармония
Физические основы цвета. Спектр. Основные цветовые характеристики: тон,
насыщенность и светлота.
Хроматические и ахроматические цвета. Эмоционально-психологические
свойства цветов. Свойства теплых и холодных, светлых и темных тонов. Символика
цвета.
9
Роль цвета в одежде различного назначения, разных сезонов и возрастных
групп. Связь цвета костюма с индивидуальными колористическими особенностями
человека.
Цветовой круг, принцип его построения. Получение гармоничных цветовых
пар: родственных, контрастных и родственно-контрастных.
Построение гармоничной связи 3-4 цветов. Влияние освещения на восприятие
цвета. Цветовая гамма в различные периоды моды.
Методические указания
Цель изучения темы: сформировать понятие о физических основах цвета и
цветовой гармонии, цвете как элементе и средстве композиции костюма.
В результате изучения темы учащийся излагает физические основы цвета, основные цветовые характеристики; трактует схемы гармоничных цветовых сочетаний в композиции костюма; определяет роль цвета в одежде.
Литература:
Л1 с.74-75, 106-114, Л2 с.54-60, Л3 с.122-129, Л4 с.211-222,
Л5 с.88-105, Л8 с.99-103, Л9 с.44-63, Л11 с.343-387, Л12 с.106-119,
Л13 с.182-200
Вопросы для самоконтроля:
1.
2.
3.
4.
Какими показателями характеризуется цвет?
Какова роль цвета в моделировании одежды?
Изложить принцип построения цветового круга.
Как учитываются свойства теплых и холодных цветов в моделировании одежды?
5. Как влияют темные тона на восприятие фигуры человека?
6. Перечислить принципы построения гармоничных цветовых сочетаний.
7. От каких факторов зависит цветовое решение костюма?
Тема 2.5 Форма и материал
Понятие о форме. Формообразование костюма.
Зависимость пластики формы от свойств материала.
Основные группы тканей и трикотажных полотен, их физико-механические и
технологические свойства.
Декоративные свойства тканей , трикотажных полотен: цвет, фактура, рисунок.
Орнаментация. Понятие «орнаментальная форма», «раппорт», «масштаб».
Отличительные особенности характера рисунка по мотиву, динамике, стилю,
масштабу, способу изображения и степени заполнения.
10
Связь свойств ткани и трикотажных полотен с пластикой формы, конструкцией,
назначением изделия, индивидуальными особенностями фигуры и образным решением.
Методические указания
Цель изучения темы: сформировать понятие о свойствах тканей и трикотажных полотен, об их особенностях в проектировании одежды; получить представление о модных тканях текущего сезона; сформировать умение выполнять форэскизы
моделей из тканей (трикотажных полотен) различного характера с передачей их
фактуры, пластики и рисунка.
В результате изучения темы учащийся излагает взаимосвязь материала и
формы (виды различных структур и фактур материала, решение формы из них), пластические свойства тканей, называет модные ткани текущего сезона; выполняет
форэскизы моделей одежды из тканей (трикотажных полотен) различного характера с передачей фактуры, пластики и рисунка.
Литература:
Л1 с.67-74,185-201, Л2 с.40-43, Л3 с.129-148, Л4 с.222-223,
Л9 с.87-91, Л11 с.387-407, Л13 с.171-179
Вопросы для самоконтроля:
1. Охарактеризовать декоративные свойства тканей.
2. Изложить особенности характера рисунка по масштабу, способу изображения
и степени заполнения.
3. В чем заключаются особенности моделирования из тканей в полоску?
4. От каких характеристик тканей зависят их пластические свойства?
5. Какие свойства тканей влияют на выбор формы изделия?
Тема 2.6 Декоративные отделки и детали
Роль декоративных отделок в решении художественного образа модели. Виды отделки и вышивки. Материалы для отделки и вышивки. Связь отделки и вышивки с материалом, цветом, назначением костюма.
Основные виды деталей: воротники, карманы, кокетки, пояса, хлястики и др.
съемные и несъемные детали, их значение для создания универсальной одежды.
Плоские и объемные детали, их влияние на создание силуэта.
Масштаб, пропорции, конфигурация деталей и отделки, их подчиненность
форме в целом.
Методические указания
11
Цель изучения темы: сформировать понятие о декоративной отделке как элементе композиции костюма, различных видах отделок, материалах для них, роли
декора в решении художественного образа; сформировать навыки в выполнении
зарисовок различных видов декора.
В результате изучения темы учащийся описывает виды отделок и вышивок,
материалы для них; объясняет связь отделок с материалом, цветом и назначением
костюма; формулирует роль декора в решении художественного образа; выполняет
зарисовки различных фрагментов отделки народного, исторического и современного костюма.
Литература:
Л1 с.235-240, Л2 с.97, Л3 с.148-167, Л4 с.223-227, Л5 с.105-111,
Л8 с.103-105, Л9 с.92-98, Л11 с.407-418, Л12 с.215-222,
Л13 с.179-182
Вопросы для самоконтроля:
1.
2.
3.
4.
5.
Какие функции могут выполнять декоративные отделки?
Каково значение декоративных отделок в одежде?
Какие группы декоративных отделок вы знаете?
От чего зависит выбор декоративной отделки в композиции?
Как декоративные отделки должны согласовываться с композицией в целом?
Тема 2.7 Ритм в костюме
Понятие о ритме. Метрическая и ритмическая согласованность между элементами костюма. Характеристика различных видов ритма (простой, пропорционально-последовательный, радиально-лучевой).
Схемы ритма. Направленность ритмического построения. Такт ритма и его
эмоциональное воздействие.
Методические указания
Цель изучения темы: получить понятие о ритме как средстве композиции,
ритмическом расположении линий и деталей в одежде.
В результате изучения темы учащийся излагает основные проявления ритма, характеристику его различных видов, схемы ритма.
Литература:
Л1 с.90-93, Л2 с.46-49, Л3 с.109-122, Л4 с.208-209, Л5 с.85-88,
Л8 с.95-99, Л9 с.118-126,Л11 с.290-300, Л12 с.88-97, Л13 с.92-103
Вопросы для самоконтроля:
1. Дать определение понятию «ритм».
12
2. Какие виды ритмов используются в моделировании одежды?
3. Какова роль ритма в композиции костюма?
4. Какой вид ритма является наиболее динамичным?
Тема 2.8 Зрительные иллюзии
Понятие о зрительных иллюзиях.
Основы зрительного восприятия. Иллюзии линий и форм. Иллюзия заполнения промежутка. Иллюзия соподчинения частей формы. Иллюзия постепенных переходов элементов формы. Иллюзия контраста и подравнивания. Иллюзия направленности выполнения и расстановки акцентов. Иллюзия наклонных линий. Принципы проектирования одежды с учетом зрительного восприятия для маскировки отдельных физических недостатков фигуры человека. Роль зрительных иллюзий в решении модных форм костюма.
Методические указания
Цель изучения темы: сформировать понятие о видах зрительных иллюзий и их
применении при проектировании одежды, об основах зрительного восприятия.
В результате изучения темы учащийся определяет виды зрительных иллюзий,
объясняет их применение при создании композиции модели.
Литература:
Л1 с.129-144, Л2 с.68-79, Л4 с.209-211, Л8 с.106-110,
Л11 с.323-343, Л12 с.200-211, Л13 с.113-120,200-203
Вопросы для самоконтроля:
1.
2.
3.
4.
Дать определение понятию «зрительные иллюзии».
Какие виды зрительных иллюзий используются в костюме?
Посредством какой зрительной иллюзии можно увеличить рост человека?
Какие зрительные иллюзии используются в модном направлении данного сезона?
5. Описать действие иллюзии контраста и подравнивания.
Тема 2.9 Муляжный метод моделирования – наколка
Наколка – один из творческих методов создания одежды. Роль наколки в
разработке новой линии моды. Основные правила и способы наколки.
Особенности наколки верхней части плечевых изделий с различной степенью
облегания. Подготовка манекена (фигуры человека) к наколке.
13
Расчет размеров кусков макетной ткани. Последовательность наколки.
Направление нитей основы и утка ткани, положение линий плечевых и боковых срезов при наколке. Перенесение линий наколки на плоскость (получение лекал). Сметывание макета и проверка его на манекене (фигуре).
Разновидность покроев, форм, длины рукавов. Зависимость оформления линии оката от оформления линии проймы. Соразмерность объемов рукавов с объемом изделия. Расчет размеров кусков макетной ткани. Последовательность наколки
рукава. Получение лекал. Уточнение макета и проверка посадки рукава на манекене
или фигуре человека. Возможные дефекты при наколке рукава и способы их устранения.
Характеристика основных групп воротников. Связь формы воротника с формой
изделия. Линии втачивания, перегиба, отлета воротника. Сопряжение линий втачивания воротника и горловины. Определение размеров куска и направления нитей
основы макетной ткани. Последовательность наколки. Уточнение основных конструктивных линий на плоскости. Проверка макета на манекене или фигуре.
Виды поясных изделий. Основные группы юбок и брюк по форме, покрою,
длине, их характерные черты. Формообразование юбок и брюк. Связь нижней и
верхней частей изделия.
Определение размеров куска и направления нитей основы макетной ткани
для наколки юбки. Последовательность наколки юбки. Уточнение кроя юбки на
плоскости. Получение лекал. Сметывание макета, проверка посадки юбки.
Определение размеров кусков и направления нитей основы макетной ткани
для наколки брюк. Последовательность наколки. Перенесение линий на плоскость
(получение лекал). Сметывание и уточнение макета брюк на фигуре.
Методические указания
Цель изучения темы: сформировать понятие о наколке как одном из творческих методов создания формы, муляжных методах моделирования в формообразовании одежды и ее частей, формах и покроях лифов, рукавов, воротников, юбок и
брюк; сформировать навык выполнения наколки лифов, рукава и воротников, брюк
и юбок различных форм на манекене (фигуре человека).
В результате изучения темы учащийся излагает определение наколки; определяет роль наколки в разработке новой линии; формулирует характеристику форм
и покроев различных лифов, рукавов, воротников, юбок и брюк, объясняет особенности их наколки на манекене или фигуре; выполняет наколку лифов различных
форм, одношовного рукава и различных видов воротников, различных форм юбок и
брюк на манекене (фигуре человека).
Литература:
Л1 с.144-162, Л2 с.136-148, Л3 с.167-251, Л4 с.240-241,
Л8 с.111-124, Л11 с.511-522, Л12 с.123-127,146-163, Л13 с.242-246
14
Вопросы для самоконтроля:
1.
2.
3.
4.
5.
В чем заключается сущность наколки?
Какие существуют способы наколки?
Какова последовательность наколки?
Как определяется размер кусочков ткани для наколки лифа изделия?
Каковы особенности наколки юбки?
Раздел 3 МОДЕЛИРОВАНИЕ И ХУДОЖЕСТВЕННОЕ ОФОРМЛЕНИЕ
ШВЕЙНЫХ ИЗДЕЛИЙ
Тема 3.1 Ансамбль и комплект. Стилевые решения одежды
Общность и различие понятий «ансамбль» и «комплект». Составные части
комплекта, принципы их решения в зависимости от назначения, сезона и облика человека. Назначение комплекта и его место в современной моде.
Образное решение ансамбля. Специфика композиционного решения ансамбля. Пластическая сопряженность частей ансамбля.
Образ коллекции. Значение показа и принципы организации коллекции моделей одежды. Основные группы стилевых решений одежды.
Классический стиль, его характеристика, особенности, этапы развития. Основные виды одежды: кардиган, фрак, смокинг, спенсер, блейзер, шемизье.
Спортивный стиль, его характерные особенности, этапы развития. Основные
виды одежды: тренчкот, дофлкот, анорак, блузон, кюлоты, бермуды, гольф.
Стиль «сафари», «джинсовый стиль».
Варианты стиля «фантази». Фольклорные мотивы.
Стилевое единство в одежде. Сочетание различных по стилю видов одежды.
Методические указания
Цель изучения темы: сформировать понятие об общности и различии понятий
«ансамбль» и «комплект», о принципах их решения; сформировать представление о
построении коллекции моделей одежды разных стилевых решений.
В результате изучения темы учащийся объясняет понятия «ансамбль» и «комплект», их различия и принципы решения; называет принципы построения коллекции одежды.
Литература:
Л1 с.32-33, 210-214, 256-266, Л2 с.25-26, 83-86, 97-103,
Л3 с.320-345, Л4 с.151-168, Л5 с.38-48, Л8 с.166-176, Л9 с.32-43,
Л11 с.418-429, 576-598, Л12 с.28-41, 222-225, 339-346, 350-357,
Л13 с.32-41
15
Вопросы для самоконтроля:
1.
2.
3.
4.
5.
В чем отличие понятий «ансамбль» и «комплект»?
Как строится композиционная связь элементов в ансамбле?
Какой элемент может быть главенствующим в построении ансамбля?
В чем заключается композиционная связь предметов одежды в комплекте?
Назовите отличительные черты
а) классического стиля;
б) спортивного стиля;
в) стиля «фантази».
6. Изложите принципы построения коллекций одежды.
Тема 3.2 Моделирование и художественное оформление платья,
мужской и женской верхней одежды
Платье, женская и мужская верхняя одежда.
Разнообразие ассортимента, форм, стилей в женской одежде. Зимняя, летняя
и межсезонная женская и мужская одежда. Требования к материалам, декоративным отделкам, цветовому решению в одежде для различных сезонов.
Связь свойств ткани, формы, покроя с назначением изделия.
Платье, женская и мужская повседневная одежда, требования к форме, материалу, цветовому решению, отделкам, дополнениям. Отражение направления моды в повседневной одежде.
Одежда для спорта и активного отдыха: материал, форма, цвет, отделка.
Одежда для дома: требования к материалу, отделке, форме, цветовому решению.
Отражение направления моды.
Платье, женская и мужская нарядная одежда, материал, форма, цвет, декоративная отделка. Роль дополнений и украшений.
Отражение модного направления и индивидуальности в торжественной женской одежде.
Методические указания
Цель изучения темы: сформировать понятие об ассортименте, формах и стилях моделей женской и мужской одежды, о требованиях к форме, материалам, цветовому решению, отделкам и дополнениям при проектировании одежды различного назначения; сформировать навыки выполнения форэскизов верхней женской и
мужской одежды, платья различного стилевого решения и назначения.
В результате изучения темы учащийся описывает ассортимент женской и мужской одежды; излагает требования к материалам, отделкам, цветовому решению
одежды для различных сезонов; формулирует принципы моделирования женской и
мужской одежды различного назначения; определяет роль дополнений и украшений при создании композиции одежды; выполняет форэскизы женской и мужской
16
одежды, платья различного стилевого решения и назначения с использованием
схемы построения фигуры человека.
Литература:
Л1 с.201-204,214-222, 226-235, 240-256, Л2 с.80-82, 86-96, 103-114,
129-136, Л3 с.251-318, Л8 с.125-145, Л10 с.109-113, Л11 с.430-487,
Л12 с.225-247
Вопросы для самоконтроля:
1.
2.
3.
4.
Какие виды одежды составляют современный женский гардероб?
Какие требования предъявляются к женской верхней одежде разных сезонов?
Как учитывается в построении композиции назначение изделия?
Каковы основные требования к композиционному построению повседневной
женской одежды?
5. В чем сходство и различие в моделировании и художественном оформлении
повседневной и торжественной мужской одежды?
6. Какие стилевые решения преобладают в мужской одежде?
Тема 3.3 Моделирование и художественное оформление молодежной
одежды
Отличительные особенности молодежной одежды: острота композиционных
решений, контраст форм, пропорций, цвета, фактур.
Значение комплектов в молодежной одежде, ассортимент тканей. Ведущие
стили. Отделка в молодежной одежде. Роль символики.
Отражение направления моды в молодежной одежде.
Методические указания
Цель изучения темы: сформировать понятие об особенностях моделирования
и художественного оформления молодежной одежды сформировать навыки выполнения форэскизов молодежной одежды.
В результате изучения темы учащийся формулирует отличительные особенности моделирования молодежной одежды; определяет роль символики в проектировании одежды для молодежи: выполняет форэскизы молодежной одежды различного назначения и стилевого решения.
Литература:
Л1 с.297-303, Л10 с.70-80, Л13 с.28-30
17
Тема 3.4 Моделирование и художественное оформление одежды
для детей
Специфика детского мышления и восприятия окружающего мира. Значение
окружающей обстановки в формировании вкуса детей.
Возрастные группы детей: ясельная, дошкольная, младшая школьная, старшая
школьная и подростковая.
Особенности телосложения и пропорций детских фигур различных возрастных групп.
Особенности моделирования одежды для детей ясельной группы. Удобство
одежды, простота конструкций, гигиеничность материалов. Связь пропорций моделей с пропорциями фигуры. Цветовое решение одежды и дополнений. Выразительность отделки и деталей.
Особенности моделирования одежды для детей дошкольной группы. Требования, предъявляемые к конструкции, покрою, цветовой гамме, фактурным и структурным свойствам тканей, тематике рисунков тканей и отделке. Ассортимент одежды для детей дошкольной группы.
Особенности моделирования одежды для детей младшей школьной группы.
Роль одежды в новом деловом образе школьника. Конструктивные и декоративные
особенности одежды для детей младшей школьной группы.
Влияние спортивного стиля на решение формы и колористическое оформление одежды.
Особенности моделирования одежды для детей старшей школьной и подростковой группы. Учет психологических особенностей детей при моделировании
одежды. Особенности формообразования, применение вытачек. Разнообразие силуэтов, покроев. Простота композиционного решения. Ассортимент одежды для детей старшей школьной и подростковой группы. Отражение направления моды в
одежде для детей.
Методические указания
Цель изучения темы: сформировать понятие об особенностях моделирования
одежды для ясельной, дошкольной, младшей школьной, старшей школьной и подростковой возрастных групп с учетом направления моды.
В результате изучения темы учащийся описывает особенности телосложения
различных возрастных групп детей, пропорции фигуры ребенка, особенности моделирования одежды для различных возрастных групп; определяет роль отделки, деталей и дополнений в проектировании одежды для детей.
Литература:
Л1 с.266-297, Л2 с.114-129, Л3 с.345-378, Л11 с.487-511,
Л12 с.248-265
18
Вопросы для самоконтроля:
1. Какие требования предъявляются к детской одежде?
2. Какие требования предъявляются к тканям для детской одежды?
3. Какой фактор является самым значимым при проектировании детской одежды?
4. Какие особенности телосложения характерны для детей ясельного возраста?
5. Какие силуэты характерны для детей дошкольного возраста?
6. В одежде какой возрастной группы наиболее полно отражается направление
моды?
Тема 3.5 Разработка фасонных вариантов на одной конструктивной основе
Использование базовых силуэтных конструкций на швейных предприятиях бытового обслуживания.
Задачи модельера-конструктора по максимальному использованию конструкторской документации на производстве.
Использование конструктивной основы в условиях производства одежды из
полуфабрикатов. Применение жилетно-макетного метода. Прием заказов по образцам, а также производство и реализация моделей «заказ через показ».
Подбор конструктивной основы и разработка модели на конкретную фигуру.
Особенности проектирования моделей на одной конструктивной основе. Разработка моделей с учетом оптимального количества усложняющих элементов, предусмотренных прейскурантом.
Методические указания
Цель изучения темы: сформировать представление о принципах моделирования разнообразного ассортимента одежды с использованием базовых основ, с разработкой на индивидуальную фигуру; сформировать и закрепить навыки выполнения форэскизов моделей одежды на одной конструктивной основе.
В результате изучения темы учащийся называет принципы моделирования
одежды различного ассортимента с использованием базовых основ на предприятиях бытового обслуживания населения; разрабатывает форэскизы моделей одежды
на одной конструктивной основе выбранного ассортимента.
Литература:
Л1 с.206-210, Л11 с.575-576, Л12 с.346-350
19
Вопросы для самоконтроля:
1. В чем отличие моделирования одежды для промышленного производства и
предприятий бытового обслуживания населения?
2. В чем суть жилетно-макетного метода?
3. Какими приемами моделирования можно пользоваться при разработке серии
моделей на одной конструктивной основе?
20
Список литература для изучения
дисциплины
1. Козлова Т.В. Моделирование и художественное оформление женской и детской одежды / Т.В. Козлова, Л.Б. Рытвинская, З.Н. Тимашева. М., 1990
2. Козлова Т.В. Основы моделирования и художественного оформления одежды/ Т.В. Козлова, Л.Б. Рытвинская, З.Н. Тимашева. М., 1979
3. Литвина Л.М. Моделирование и художественное оформление женской и детской одежды/ Л.М. Литвина, И.С. Леонидова, Л.Ф. Турчановская. М., 1972
4. Пармон Ф.М. Композиция костюма/ Ф.М. Пармон. М., 2002
5. Пармон Ф.М. Композиция костюма/ Ф.М. Пармон, М., 1997
6. Черемных А.И. Основы художественного конструирования женской одежды/
А.И. Черемных, М., 1983
7. Каминская Н.М. История костюма/ Н.М. Каминская. М., 1986
8. Ермилова В.В. Моделирование и художественное оформление одежды/ В.В.
Ермилова, Д.Ю. Ермилова. М., 2000
9. Бердник Т.О. Дизайн костюма/ Т.О. Бердник, Т.П. Неклюдова. Ростов-на-Дону,
2000
10.Орлова Л.В. Азбука моды/ Л.В. Орлова. М., 1988
11.Рачицкая Е.И. Моделирование и художественное оформление одежды/ Е.И.
Рачицкая, В.И. Сидоренко. Ростов -на -Дону, 2002
12.Бердник Т.О. Моделирование и художественное оформление одежды/Т.О.
Бердник, Ростов-на-Дону, 2005
13.Бердник Т.О. Основы художественного проектирования костюма и эскизная
графика/ Т.О. Бердник, Ростов-на-Дону, 2001
14.Ермилова Д.Ю. История домов моды/ Д.Ю. Ермилова. М., 2003
15.Журналы мод
Стандарты
1.
2.
3.
4.
ГОСТ 2.104-68. ЕСКД: Основные надписи
ГОСТ 2.301-68. ЕСКД: Форматы
ГОСТ 2.303-68. ЕСКД: Линии
ГОСТ 2.304-81. ЕСКД: Шрифты чертежные
21
Download