5. список литературы для обучающихся и родителей.

Администрация города Вологды
Муниципальное образовательное учреждение
дополнительного образования детей
«Муниципальная детская художественная школа» г. Вологды
ПРОГРАММА ПО УЧЕБНОМУ ПРЕДМЕТУ
«СКУЛЬПТУРА»
дополнительной образовательной
программы «Декоративно-прикладное
искусство»
4 года обучения
г. Вологда
2010 год
СТРУКТУРА УЧЕБНОЙ ПРОГРАММЫ
1. Пояснительная записка …………………
2. Учебно-тематический план ………………………
3. Содержание программы ………….……..
4. Методическое обеспечение …………….
5. Список литературы для обучающихся и родителей…
6. Список литературы для преподавателей………….
1. ПОЯСНИТЕЛЬНАЯ ЗАПИСКА
Направленность программы – художественно-эстетическая.
Скульптура – ваяние, пластика – вид изобразительного искусства,
произведения которого имеют объемную форму и выполняются из твердых
или пластических материалов. Художественно-выразительные средства
скульптуры – построение объемной формы, пластическая моделировка
(лепка), разработка силуэта, фактуры, в некоторых случаях также цвета.
Различается круглая скульптура (статуя, группа, статуэтка, бюст),
осматриваемая с разных сторон, и рельеф (изображение располагается на
плоскости – барельеф и горельеф). Главные жанры скульптуры – портрет,
исторические, бытовые, символические, аллегорические изображения,
анималистический жанр (изображение животных).
Скульптор должен обладать рядом специальных способностей:
чувствовать глубину формы и целостно воспринимать форму, чувствовать
отношение масс, пропорции и пластику.
Скульптурная композиция есть составление целого из отдельных
частей, умение их совместить должное, быть присуще скульптору. Помимо
специфических особенностей, скульптор должен обладать общими,
широкими задатками, необходимыми в любом художественном творчестве:
образным видением, т.е. способностью схватывать индивидуальное и
типическое при восприятии объектов окружающего мира, должен обладать
«цепким восприятием».
Данная программа по рисунку опирается не только на опыт предыдущих
десятилетий, но и на достижения всей русской реалистической школы в
области методики обучения рисунку, учитывает приемы и методы работы
педагогического коллектива художественной школы в современной
социально-экономической и культурно-исторической ситуации.
Новизна, актуальность, педагогическая целесообразность.
Новизна данной программы заключается в сбалансированности
академических работ по скульптуре и выполнении творческих заданий.
Актуальность.
Данная программа является наиболее актуальной на сегодняшний
момент. Она составлена с учетом новых тенденций в изобразительном
искусстве нашего времени и соответствует уровню развития современной
аудитории. В нее включены задания, которые выполняются в разных
скульптурных материалах, а также направленные на развитие различных
видов мышления и памяти. Одновременно содержание программы строится с
учетом формирования индивидуальных предпочтений обучающихся, что
предполагает вариативность выполнения некоторых заданий.
Программные
задания
располагаются
в
методической
последовательности от простого к сложному. Учебные задания постепенно
усложняются, повышаются требования, предъявляемые к качеству работы.
Таким образом, осуществляется систематическое накопление обучающимися
профессиональных знаний и навыков, включающих и технические приемы.
Педагогическая целесообразность.
При определении педагогической целесообразности в основу
программы были положены следующие компоненты:
 креативный, формирующий опыт творческой поисковой деятельности
обучающихся (обученность, готовность учеников к творческому
освоению мира, развитие мотивации к выбору профессиональной
деятельности)
 когнитивный, формирующий знания обучающихся о природе,
обществе
(гармоничное
развитие
личности,
формирование
воспитанности, овладение богатствами мировой и российской культур)
Цель и задачи.
Цель – способствовать самовыражению и развитию личности
посредством скульптуры.
Реализация данной цели возможна через решение следующих задач:
Образовательные задачи:
 дать теоретические знания по курсу «Скульптура»;
 обучить лепке предметов с натуры;
 обучить изображать трехмерную форму;
 обучить последовательности работы над рельефом;
 обучить последовательности работы над тематической композицией по
памяти и представлению;
 обучить стилизации природных форм и предметов;
 научить применять полученные знания, умения и навыки на практике.
Воспитательные задачи:
 воспитать на основе приобщения к искусству
неотчужденное,
бескорыстное отношение к миру, чувство красоты;
 воспитать потребность в постоянном развитии себя как творческой
личности;
 способствовать формированию творческой индивидуальности;
 способствовать приобщению к наследию отечественного и мирового
искусства;
 снимать нервно-психические перегрузки учащихся;
Развивающие задачи:
 развить
пространственные представления, художественное и
ассоциативное мышление;
 развить потребность в общении с искусством;
 развить художественный вкус;
 выявить и развить индивидуальный почерк.
Отличительные особенности данной программы.
Отличительные особенности данной программы от примерной программы
для ДХШ и художественных отделений ДШИ (Министерства культуры РФ,
Москва 1999) заключается в выполнении не только академических, но и
творческих заданий по скульптуре.
Возраст детей, участвующих в реализации данной образовательной
программы.
Данная программа предназначена для обучающихся 1, 2, 3 и 4 классов
в возрасте от 11 до 17 лет, прошедших конкурсный отбор по итогам
вступительных испытаний, независимо от пола ребенка. По этой программе
могут обучаться как новички, так и дети, прошедшие подготовку на
подготовительном отделении.
Срок реализации программы – 4 года.
Максимальная нагрузка по скульптуре в неделю составляет 2 учебных
часа, 34 учебные недели в год, согласно типовым учебным планам. Общее
количество часов по скульптуре за полный курс составляет 136 учебных
часов.
Формы и режим занятий.
Занятия проводятся в группах по 10 - 20 человек. Урок является
основной формой в учебной деятельности, продолжительность каждого
урока 40 минут с перерывом 10 минут. Сопутствующими формами являются
беседа, рассказ, выход на натурные зарисовки, посещение выставок,
мастерских художников, мастер-классы. Обучающимся для занятий
предлагается скульптурный станок, рассчитанный на рост ребенка, табурет
для принадлежностей. Для проведения занятий по скульптуре имеется
натурный фонд (натурная утварь, чучела птиц и мелких животных,
драпировки, гипсовые геометрические тела и розетки).
Ожидаемые результаты и способы их проверки.
В первом классе обучающиеся знакомятся с основными навыками
работы с пластилином. К концу первого года обучения обучающиеся
должны знать и уметь:
 передавать пропорции, общую форму, особенности простых предметов;
 поэтапно работать над рельефом с натуры;
 выполнять поисковые эскизы для тематических композиций;
 передавать пластическую форму животного;
 выполнять наброски фигуры человека без проработки мелких форм.
К концу второго года обучающиеся должны знать и уметь:

выполнять подготовку опорной плоскости и проволочного каркаса;

выполнять рельеф с детальной проработкой;

передавать пластику складок ткани;

выполнять этюды с натуры и по представлению на каркасе;

выполнять двухфигурные композиции: пропорции, движение,
взаимодействие, проработка мелких форм.
К концу третьего года обучающиеся должны знать и уметь:

выполнять подготовку опорной плоскости и проволочного каркаса;

передавать строение, пропорции, изменение рельефа и формы
сложного ассиметричного орнамента;

стилизовать предметы;

уметь работать по памяти;

передавать сложное движение фигуры человека;

выбирать конкретный сюжет, использовать вспомогательный
документальный материал, работать над эскизами;

передать в работе характер события, эпохи, пластически организовать
объемно-пространственную композицию.
Дети 4-го класса по своим способностям и возможностям в овладении
скульптурной академической грамотой уже приближаются к взрослому
человеку. К завершению курса скульптуры к обучающимся предъявляются
следующие требования:

работать над рельефом по памяти и представлению;

правильно передавать пропорции головы человека;

правильно передавать пропорции фигуры человека;

передавать движение фигуры и пластику одежды;

передавать взаимодействие фигур в пространстве;

выполнять подготовку опорной плоскости и проволочного каркаса для
2-3 фигурной композиции;
 выбирать конкретный сюжет, использовать вспомогательный
документальный материал, работать над эскизами;
 передать в работе характер события, эпохи, пластически организовать
объемно-пространственную композицию.
Критерии оценки.
Основными критериями оценки работ обучающихся по итогам 1 класса
являются:
1. умение передавать пропорции, общую форму, особенности
простых предметов;
2. умение поэтапно работать над рельефом с натуры;
3. начальное умение выполнять поисковые эскизы для
тематических композиций;
4. умение передавать пластическую форму животного;
5. начальное умение выполнять наброски фигуры человека без
проработки мелких форм.
Оценка «5» ставится при наличии первых пяти пунктов критериев. Оценка
«4» ставится при наличии 1-4 пунктов критериев. Оценка «3» ставится при
наличии любых 3-х пунктов критериев. Оценка «2» ставится при
невыполнении 5 пунктов критериев. При невыполнении работы ставится
«не аттестован».
Основными критериями оценки работ обучающихся по итогам 2 класса
являются:
1. умение выполнять подготовку опорной плоскости и
проволочного каркаса;
2. умение выполнять поисковые эскизы для тематических
композиций;
3. умение выполнять рельеф с детальной проработкой;
4. начальное умение передавать пластику складок ткани;
5. умение выполнять этюды с натуры и по представлению на
каркасе;
6. начальное умение выполнять двух - фигурные композиции:
пропорции, движение, взаимодействие, проработка мелких форм.
Оценка «5» ставится при наличии первых шести пунктов критериев. Оценка
«4» ставится при наличии 1-5 пунктов критериев. Оценка «3» ставится при
наличии любых 4-х пунктов критериев. Оценка «2» ставится при
невыполнении 5 пунктов критериев. При невыполнении работы ставится
«не аттестован».
Основными критериями оценки работ обучающихся по итогам 3 класса
являются:
1. умение выполнять подготовку опорной плоскости и проволочного
каркаса;
2. умение передавать строение, пропорции, изменение рельефа и формы
сложного ассиметричного орнамента;
3. умение стилизовать предметы;
4. умение работать по памяти;
5. умение передавать сложное движение фигуры человека;
6. умение выбирать конкретный сюжет, использовать вспомогательный
документальный материал, работать над эскизами;
7. передача в работе характер события, эпохи, пластически организовать
объемно-пространственную композицию.
Оценка «5» ставится при наличии первых семи пунктов критериев. Оценка
«4» ставится при наличии 1-6 пунктов критериев. Оценка «3» ставится при
наличии любых 5-ти пунктов критериев. Оценка «2» ставится при
невыполнении 6 пунктов критериев. При невыполнении работы ставится
«не аттестован».
Основными критериями оценки работ обучающихся по итогам 4 класса
являются:
1. умение работать над рельефом по памяти и представлению;
2. умение правильно передавать пропорции головы человека;
3. умение правильно передавать пропорции фигуры человека;
4. умение передавать движение фигуры и пластику одежды;
5. передача взаимодействие фигур в пространстве;
6. умение выполнять подготовку опорной плоскости и проволочного
каркаса для 2-3 фигурной композиции;
7. умение выбирать конкретный сюжет, использовать вспомогательный
документальный материал, работать над эскизами;
8. передача в работе характер события, эпохи, пластически организовать
объемно-пространственную композицию.
Оценка «5» ставится при наличии первых восьми пунктов критериев. Оценка
«4» ставится при наличии 1-7 пунктов критериев. Оценка «3» ставится при
наличии любых 6-ти пунктов критериев. Оценка «2» ставится при
невыполнении 7 пунктов критериев. При невыполнении работы ставится
«не аттестован».
Способы проверки.
Способами проверки ожидаемых результатов являются:
 текущий контроль на уроках;
 полугодовые просмотры работ обучающихся 1 – 4 классов;
 аттестация экзаменационных работ обучающихся 4 класса;
 участие лучших работ в конкурсах и выставках.
Возможности для продолжения образования.
Обучающиеся, получившие образование по данной программе, могут
продолжить образование в средних специальных и высших учебных
заведениях по профилю.
2. УЧЕБНО - ТЕМАТИЧЕСКИЙ ПЛАН
1 класс
№
п/п
1.
2.
3.
4.
5.
6.
Тема
Беседа. Выполнение упражнений.
Лепка натюрморта
Рельеф
Лепка животных и птиц.
Лепка фигуры человека.
Многофигурная композиция.
Итого:
общее
кол-во
часов
4
4
8
4
6
8
34
в том
числе
теория
0,5
0,5
1
0,5
0,5
1
4
В том
числе
практика
3,5
3,5
7
3,5
5,5
7
30
2 класс
№
п/п
1.
2.
3.
4.
Тема
Тематическая композиция
Натюрморт. Барельеф
Лепка с натуры
Лепка по представлению
Итого:
общее
кол-во
часов
16
4
10
4
34
в том
числе
теория
1
1
1
0,5
3,5
в том
числе
практика
15
3
9
3,5
30,5
общее
кол-во
часов
6
6
8
14
34
в том
числе
теория
0,5
0,5
1
1
2
в том
числе
практика
5,5
5,5
7
13
32
общее
кол-во
часов
12
в том
числе
теория
1
в том
числе
практика
11
10
12
34
1
1
3
9
11
31
3 класс
№
п/п
1.
2.
2.
3.
Тема
Розетка (рельеф).
Рельеф. Декоративный натюрморт.
Лепка фигуры человека
Композиция на заданную тему
Итого:
4 класс
№
п/п
1.
2.
3.
Тема
Орнаментальная
композиция
«Сказка»
Лепка головы человека
Композиция на заданную тему
Итого:
3. СОДЕРЖАНИЕ ПРОГРАММЫ
1 КЛАСС
1.
Беседа. Ознакомление с оборудованием скульптурной
мастерской и рабочими материалами. Знакомство с
творчеством выдающихся скульпторов мира. Выполнение
упражнений. Лепка фруктов, овощей. Использование
натуральных объектов или муляжей (яблоко, груша, перец,
баклажан)
Задача:
освоение
основных
наблюдательности.
Время: 4 часов
Материал: пластилин
приёмов
лепки,
развитие
2.
Лепка натюрморта из 2-х овощей и гипсового цилиндра.
Задача: компоновка на общем плинте 3-х предметов, уделить
внимание правильности весовых соотношений, соблюдение
пропорций, детальная проработка формы.
Время: 4 часа
Материал: пластилин
3.
Лепка несложного орнамента.
Задача: нанести на фон возможно более точного рисунка, передача
пропорций характера модели с соблюдением симметрии и
движения, пластическое решение рельефа
Время: 4 часов
Материал: пластилин
4.
Этюд птицы /Чучело вороны, курицы и т.д./
Задача: передача характерного движения, пропорций. Дать первое
представление о значении силуэта, игры света и тени. Высота – не
более 10 см.
Время: 4 часа
Материал: пластилин
5.
Наброски с натуры сидящего человека( размер не менее 15 см)
Задача: наблюдение модели, знакомство с пропорциями
человеческой фигуры,
выразительность силуэта, позы.
Возрастные особенности, круговой обзор и цельность решения
работы.
Время: 6 часов
Материал: пластилин
6.
Рельеф «Животные»
Задача: выбор животного, его пластическая выразительность, эскиз
на бумаге, прокладка формы по рисунку, передача фактуры меха,
окраски
Время: 6 часов
Материал: пластилин
7. Фигура человека в простой позе без каркаса (размер не менее 15
см.)
Задача: передача взаимосвязи фигур, настроения, характерных
особенностей персонажей, цельность композиции при круговом
обзоре
Время: 8 часов
Материал: пластилин.
2 КЛАСС
1. Эскиз двухфигурной композиции по летним наблюдениям
(жанровая сцена «человек и животное», «два человека» и т.д.)
Задача: развивать наблюдательность, умение найти тему композиции в
жизни, дать первое представление о каркасе и требованиях к нему.
Выражение настроения и пространственной взаимосвязи двух фигур.
Размер – не более 20 см.
Время: 6 часов
Материал: пластилин
2. Натюрморт из трех предметов – двухплановый барельеф. Беседа о
видах рельефа (барельеф, горельеф, контррельеф)
Задача: дать понятие о трансформации трехмерного пространства и
объема в уплощенном пространстве рельефа
Время: 4 часа
Материал: пластилин
3. Этюд с натуры – драпировка, висящая на стене.
Задача: познакомить учащихся с лепкой ткани, особенностями мягкого
материала, принимающего произвольную форму, выявление сгиба
складки, ее наиболее напряженной точки
Время: 4 часа
Материал: пластилин
4. Этюды по представлению «Животные и птицы» в движении на
простом каркасе.
Задача: стремиться к выразительности движения, точности передачи
пропорций.
Время: 4 часа
Материал: пластилин
5. Этюд «Сидящая фигура в несложной позе»
Задача: освоить построение фигуры в цельной обобщенной форме.
Передать движение и характер модели. Посильная проработка деталей
фигуры: головы, рук, ног.
Время: 6 часов
Материал: пластилин.
6. Тематическая композиция на каркасе – взаимодействие человека и
животного в простых позах, размер не менее 18 см. Экзамен
Задача: передать равновесие масс, движение, выразительность
композиции, силуэта, настроения. Работа должна быть рассчитана на
круговой обзор.
Время: 10 часов
Материал: пластилин.
3 КЛАСС
1. Этюд – орнамент ассиметричной «розетки»
Задача: предельно точно передать модель, ее размеры, соблюдать
симметрию. Развитие глазомера.
Время: 6 часа
Материал: пластилин.
2. Декоративный натюрморт. Рельеф.
Задача:
выполнить
стилизацию
композиционное решение.
Время: 6 часов
Материал: пластилин
предметов
на
плоскости,
2. Этюд фигуры в движении с опорой на одну ногу. Скульптура на
каркасе, высота – 25-30 см
Задача: грамотно построить модель, передать движение, правильно
разместить основные массы в пространстве.
Время: 8 часа
Материал: пластилин
4. Двухфигурная тематическая композиция с передачей ярко
выраженного движения на каркасе не менее 18 см.
Задача: развить у учащихся умение выбирать в большой теме
конкретный сюжет, использовать вспомогательный документальный
материал. Умение передать в работе характер события, эпохи,
пластически организовать объемно-пространственную композицию.
Время: 14 часов
Материал: пластилин.
4 КЛАСС
1. Этюд головы человека
Задача: выявление общего
Моделировка формы лица
Время: 10 часов
характера
лица,
его
пропорций.
2. Орнаментальная композиция в рельефе «Сказка» стилизация.
Работа по представлению.
Задача: декоративность
решения, последовательный строй
композиции, ритм и движение.
Время: 12 часов
Материал: пластилин, досочка, стеки, тряпочка (возможно глина).
3. Сложная 2-3 фигурная тематическая композиция на каркасе не
менее 20 см высотой. Экзамен.
Задача: умение создать тематическую композицию, выразить идею,
распределения масс и объемов
Время: 12 часов
4. МЕТОДИЧЕСКОЕ ОБЕСПЕЧЕНИЕ.
Методическое
обеспечение
осуществляется
по
основным,
традиционным для системы образования методикам, а также опирается на
новые образовательные технологии
Занятия по скульптуре, в основном, практические. Небольшая
теоретическая часть состоит из вводной беседы, проводимой в первом классе
и кратких бесед, предваряющих выполнение каждого задания, в ходе
которых преподаватель разъясняет учащимся содержание задания и
указывает методы его выполнения. Беседы должны сопровождаться показом
иллюстративного материала: гипсовых слепков, репродукций и т.д.
Занятия начинаются с ознакомления учащихся со скульптурной
мастерской, с ее оборудованием, инструментами, правилами приготовления и
хранения материалов /глины, пластилина и т.д./
Работа с натуры проводится на протяжении всех 4-х лет обучения.
Задача: развитие глазомера, соблюдение пропорций, организация объёмов по
осям, передача характера изображаемого объекта, развитие внимания и
наблюдательности.
Композиционная работа на уроках скульптуры очень важна. Она
способствует развитию фантазии, умению сосредоточиться на выборе
важного композиционного сюжета, умело использовать получаемые знания и
навыки. Задания на свободную тему предусмотрены для того, чтобы выявить
у детей способность самостоятельно мыслить образами.
Декоративные работы нужны для углубления приобретённых общих
знаний и совершенствования навыков в скульптуре. Начать надо с
объяснения термина «декоративность», «стилизация», рассказать о
практическом применении этого вида искусства.
Работа по памяти и представлению призвана развивать зрительную
память и способность к самостоятельному решению задуманного образа.
Воспроизведение объектов по памяти и представлению органично входят в
процесс создания композиции и являются важными моментами творческой
деятельности ребенка.
5. СПИСОК ЛИТЕРАТУРЫ ДЛЯ ОБУЧАЮЩИХСЯ И РОДИТЕЛЕЙ.
1. Ватагин В. Изображение животных. – М. 1957
2. Голубкина А. Несколько слов о ремесле скульптора. – М. 1963
3. Писаревская Л. Лепка головы человека – М. 1962
4. Рабинович М. Пластическая анатомия человека, четвероногих
животных и птиц и ее применение в рисунке. М. 1978
5. Соколов В. Лепка фигуры. – М. 1968
6. Школа изобразительного искусства: Сб. В 9-ти вып. М. 1960-1963
7. Юному художника. Практическое руководство по изобразительному
искусству. Раздел : «Скульптура»- М. 1963
6.СПИСОК ЛИТЕРАТУРЫ ДЛЯ ПРЕПОДАВАТЕЛЯ.
1. Ватагин В. Изображение животных. – М. 1957
2. Голубкина А. Несколько слов о ремесле скульптора. – М. 1963
3. Писаревская Л. Лепка головы человека – М. 1962
4. Рабинович М. Пластическая анатомия человека, четвероногих
животных и птиц и ее применение в рисунке. М. 1978
5. Соколов В. Лепка фигуры. – М. 1968
6. Школа изобразительного искусства: Сб. В 9-ти вып. М. 1960-1963
7. Юному художника. Практическое руководство по изобразительному
искусству. Раздел : «Скульптура»- М. 1963
8. Аркин Д. Образы скульптуры. М.; 1961
9. Скульптор Гизбург И.,Л,; 1964
10.Савицкий С. Работа с глиной, гипсом и папье-маше.
11.Сластенин В.А., Подымова Л.С. Педагогика: инновационная
деятельность. - М.; 1997
12.Смирнова Е.О. Детская психология: учеб. для студ.- М.; 2003
13.Эльконин Д.Б. Детская психология.- М.; 1964
14.Конешева Н. Лепка в начальных классах.- М.; 1980
15.Боголюбов Н. Место т роль скульптуры в художественном воспитании
детей.- М.; 1973
16.Бабанский Ю.К. Педагогический процесс. - М.; 1989
17.Выготский А.С. Психология искусства. - М.; 1997
18.Логинова Г.П. Особенности обучения и психического развития
школьников 13-17 лет. - М.; 1988
19.Меерович М.И. Технология творческого мышления. - М.; 1989
20.Немцов Г.М. Искусство – школа формирования личности.- М.; 2004
21.Новиков А.М. Российское образование в новой эпохе. - М.; 2000
22.Новые педагогические и информационные технологии в системе
образования/под. ред. Полат.Е.С. - М.; 2001
23.Огородников Ю.А. Особенности воздействия искусства на человека. М.; 1992
24.Педагогика/под ред. Пидкасистого П.И. - М.; 1998.
25.Канн-Калик В.А., Никандров Н.Д. Педагогическое творчество. - М.;
1990