Урок № 1-2 Тема урока: С. А. Есенин. Судьба поэта. Ход урока: Сергей Александрович Есенин (1895-1925) Есенин не оставил после себя подробных жизнеописаний, он просто сказал в заметке «О себе»: «Что касается остальных автобиографических сведений, - они в моих стихах». В этих строках заключается вся жизнь поэта, его думы и переживания, радости и сомнения, весь Есенин: «Стихи мои, спокойно расскажите про жизнь мою». («Мой путь») Биография поэта. 3 октября (21 сентября) 1895 года в селе Константиново Рязанской губернии родился Есенин Сергей. Его отец, с 12 лет служил в лавке замоскворецкого купца бакалеей и мясом, бывая в селе наездами. Мать была из зажиточной деревенской семьи. Сергей Есенин воспитывался родителями матери (с 3-х летнего возраста), окруженный атмосферой народной поэзии: в доме часто бывали странники, распевали духовные песни; народные песни, сказки любил дед. Бабка водила внука по монастырям, приобщая к религии. Сергей – старший ребенок в семье, были еще две сестры – Екатерина и Александра. В 5 лет он уже читает, первые его книги – духовные писания. 1904-1909 годы – учеба в Константиновском земском училище, закончил его с отличием. 1909-1912 годы – учеба в учительской школе села Спас-Клепики. Первые стихотворные опыты. Учитель словесности Е. М. Хитров посоветовал выпускнику всерьез заниматься поэзией, поехать в одну из столиц, сблизиться с поэтической средой. 1912г. Август – Москва, служит в мясной лавке у отца; назревал конфликт с отцом (стихи – пустое занятие). Есенин бросил работу, остался без денег и крова. Предлагал свои стихи в журналы, но их не брали. Поэт Кошкаров (Заревой) приютил Есенина, устроил его на работу в типографию (экспедитором), затем помощником корректора. Там Есенин и приобщился к политике. 1913-1914 – связь с социал-демократами, участие в распространении нелегальной литературы. Гражданский брак с А.Р. Изрядновой, которая работала в той же типографии корректором. Но совместная жизнь их была недолгой. В 1914 году родился сын Юрий (репрессирован в 1937 году). 1913-1915 годы посещает занятия историко-философского отделения Народного университета А.П. Шанявского (занятия по вечерам и бесплатные). 1914 год в детском журнале «Аристон» напечатано первое стихотворение Есенина «Береза». Первая мировая война воспринималась Есениным как бедствие народное, несущее опустошение русской деревне. К началу войны Есенину нет еще 19 лет, поэтому на службу он не привлекается, а затем получил отсрочку «по зрению», хотя зрение всегда у него было хорошее. Нарастает ощущение Москвы как литературной провинции, Есенин стремится в Петербург, куда уже безрезультатно посылал свои стихи. 1915 год, март – приехал в Петербург и в тот же день отправился на квартиру к Блоку. (Смотри воспоминания Есенина, книга для учителей) Блок дал рекомендации, ввел Есенина в литературный мир. В стихах Есенина тогда увидели «религиозную душу» России. Апрель - особенно отмечает молодого поэта в статье «Земля и камень» Зинаида Гиппиус – это был первый печатный отклик на поэзию Есенина. (Смотри книгу «Избранное. Анализы сочинений») Октябрь - знакомство и сближение с Н. Клюевым. Группа «Краса» стремилась сохранить народную мифологию, поэзию. Под влиянием Клюева Есенин выбирает свой сценический образ (в белой, вышитой крестиком рубахе, подпоясанный шелковым шнурком, в сапогах, с гармошкой). Этот образ крестьянского Леля никак не соответствовал реальным условиям жизни Есенина, ни характеру его творчества. Остро чувствовал этот контраст Маяковский: «Пари держу, что вы эти лапти да петушкигребешки бросите!» 1916 год – выходит в свет первая книга Есенина «Радуница». Состоит она из двух разделов: «Русь» и «Московские побаски» (30 стихотворений 1914-1915 годов). В этой книге отсутствуют социальные и гражданские мотивы, центральное место занимает образ крестьянской Руси. Образ «родины кроткой» страдающей, но проникнутой «радужным» светом божьей веры. Много используется религиозно-церковная лексика. Радуница – славянский языческий праздник почитания предков. Сборник строится по особым законам «струения образа» - единство органической жизни. У Есенина перетекают и взаимозаменяются приметы растения, человека и животного в метафоре («клененочек маленькой матки зеленое вымя сосет») «Я не совсем человек», - говорит Есенин,- я один могу понимать неизреченные души животных» Главный образ Есенина – образ дерева. Он исходит из древней метафоры – «древо жизни». Есенинский лирический герой – клён. Все это составляет особую натурфилософию Есенина = философию природы. (Чтение стихотворений) 1916 год – складывается группа «новокрестьянских» поэтов (Клычков, Карпов, Ширяевец). В лирике Есенина 1915-1916 годов появляются новые мотивы, новый лирический герой. Вольнолюбивый дух, непокорность, бунтарство. Каторжная Русь. Лирический герой – то «смиренный инок», то «бродяга и вор», то разбойник с кистенем, отторгнутый жизнью. Все это следствие душевного конфликта Есенина: отрываясь от деревни, где были его корни, Есенин чувствует, что уже не находит своего места в городской жизни. Похвалы ему = неискренние, вызванные модой на «деревенскую экзотику». Март 1916 года – уходит санитаром на военную службу. Создает второй сборник его стихов «Голубень», который выходит только в 1918 году. Аппендицит --- отпуск --- в родные края. 1917 год февраль – знакомство с А. Белым. Весна – знакомство и венчание с З. Н. Райх (1897-1939), будущая актриса, жена Мейерхольда. В браке, который распался в 1920 году, двое детей – Татьяна и Константин. Революция поначалу для Есенина восторг – он думает, что это явление сделает огромный крестьянский мир счастливым. Социализм – «мужицкий рай». Через некоторое время после Октябрьской революции он понимает, что революция будет иметь пролетарский характер и поэтому погибнет природа. А значит, он, Есенин не сможет писать стихи. А в одном их своих писем из Америки в Париж (к А.Б.Кусикову от 23 февраля 1923 года) поэт с болью, переходящей в гнев писал: «…Тошно мне, законному сыну российскому, в своем государстве пасынком быть. Надоело мне это блядское снисходительное отношение власть имущих, а еще тошней переносить подхалимство своей же братии к ним… Теперь, когда от революции остались только хрен да трубка, теперь, когда там жмут руки тем, кого раньше расстреливали,- теперь стало очевидно, что мы были и будем той сволочью, на которой можно всех собак вешать… Я перестаю понимать, к какой революции я принадлежал. Вижу только одно, что ни к февральской, ни к октябрьской. По-видимому, в нас скрывался и скрывается какой-нибудь ноябрь» Но это еще впереди, а пока, не смотря ни на что, он хочет быть революционным поэтом, боится уйти за борт жизни. (== ревностное отношение к славе Маяковского – случай с солдатами) После революции Есенин начинает подражать находкам Маяковского раннего. Он увидел у того богоборчество. Вторая примета Маяковского – уничтожение лирического героя, и введение своего собственного имени в стихотворение. 1917-1919 год – цикл из 10 небольших поэм – «Инония», «Иорданская голубица», «Небесный барабанщик» и др. Они стали откликом Есенина на события в стране. В поэмах образ революции создается через систему библейских символов и мифологических понятий. (Чтение отрывков из поэм) Но Есенин не стал поэтом революции. Желая стать певцом «Руси Советской», в своем сердце он все же остался певцом «Руси уходящей». 1918 год май – переезд в Москву. 1919 год февраль – вместе с Мариенгофом, Шершеневичем, Ивневым публикует манифест ИМАЖИНИЗМА (от английского слова – image- образ). Имажинисты собирались в Москве в кабачке «Стойло пегаса» и противостояли главным соперникам футуристам. По мнению имажинистов, слова, образы уже стерлись и необходимо воскрешение слова. Обновление должно произойти через неожиданный образ. Расчет на ошарашивание читателей --- остановит свой взгляд. «Кобыльи корабли» 1919г. «Сорокоуст» 1920г. (Чтение стихотворений) Поэма «Пугачев» 1921 г. Сборник «Исповедь хулигана» 1921 г. Наибольшее внимание имажинисты привлекали к себе своей экстравагантной внешностью английских денди (цилиндр, трость), литературными скандалами, скандальными выходками. В Москве и России росла слава Есенина как поэта и скандальная известность как хулигана. «Сорокоуст» - поминки Есенина по его представлениям о революции и социализме. (чтение стихотворений) 1918-1924 годы – творческий кризис поэта. Он считает, что в России нет почвы для создания искусства. Из этого кризиса выходит книга «Москва кабацкая», в которой есть мотивы цинизма, не свойственные русской поэзии вообще (русская поэзия целомудренна). Вся книга строится на эффекте контраста – цинизм и нежность. (чтение стихотворений) Осень 1921 года – знакомство с американской танцовщицей Айседорой Дункан, приехавшей в Советский Союз с идеей создания школы-студии современного танца. Страсть --- Есенин переселился в особняк, выделенный Дункан на Пречистенке. Май 1922 года – брак и выезд в Европу, Америку. Но семейная жизнь не ладилась, слишком многое их разделяло: 17 лет разницы в возрасте, языковой барьер (она не знала русского, а Есенин говорил только по-русски), несходство натур резкое. Есенин в подавленном душевном состоянии, его тяготила разлука с Россией. Август 1923 года – Есенин вернулся в Москву, разорвав отношения с Дункан. В это время он увлекается актрисой Камерного театра Миклашевской, а в 1924 году у негородился внебрачный сын от Н. Вольпин. А уже в 1925 году Есенин вступает в брак с внучкой Л.Н.Толстого Софьей Андреевной Толстой-Сухотиной. 1924 год – цикл стихотворений «Персидские мотивы» стал выходом Есенина из творческого кризиса. (Чтение стихотворений) Обращение к теме востока, только там осталась та патриархальность, которая может дать образы искусству. Пишет он цикл в Баку, в Персию его не выпустили. Луначарский объявил Есенина «русским достоянием». Восточные стихи, а внутри все о России. 1924-1925 годы – Есенин пытается найти свое место в новой советской жизни, но сохраняя себя как поэта. Изменился стиль поэта: исчезла «узорчатость» метафор стих стал свободнее, проще вновь появляется революционная тематика. Есенина подталкивали к тому, чтобы он воспел социалистические преобразования. В августе даже будто бы состоялась встреча Сталина с каждым из трех наиболее популярных поэтов – Маяковским, Пастернаком, Есениным. Если это правда – то такое означало признание официальной властью. Последние 1,5 года жизни поэта – его «Болдинская осень»: «Пишется мне дьявольски хорошо». «Я чувствую себя просветленным… Я понял, что такое поэзия…» Но при этом нарастало ощущение оторванности от времени, от новой жизни, в которой поэт не находил себе места. Опорой души могла бы стать родные места – но не стали. В 1924 году Есенин 2 раза был на родине, в 1925 году \ 5 раз. Драма неузнавания!!! (Стихотворение «Возвращение на Родину») Распад связи с родиной (стихотворение «Русь Советская»). Создать новую семью в браке с Толстой не удалось. Есенин продолжает пить и работать лихорадочно. В ноябре 1925 года закончил работу над поэмой «Черный человек». И лег на лечение в психоневрологическую клинику МГУ. В клинике работал. Созрело решение изменить уклад своей жизни, развестись, переехать в Ленинград, издавать журнал. В конце декабря, не закончив лечение, Есенин уезжает в Ленинград, останавливается в №5 гостиницы «Англетер». В приступе депрессии в ночь с 27 на 28 декабря 1925 года Есенин повесился. Существует и другая малоубедительная версия – будто Есенин стал жертвой развернувшейся как раз в те дни на XIV съезде РКП(б) внутрипартийной борьбы, и смерть его была насильственной. Тело перевезено в Москву. Погребен Есенин на Ваганьковском кладбище. По стране после смерти Есенина прокатилась волна самоубийств. Через год на его могиле застрелилась Г.А.Бениславская. И в прессе начинается обличение «есенинщины», с конца 1920 года стихи Есенина находятся под неофициальным запретом. Черты лирического героя Есенина: 1. максимальная приближенность к автору (биография в основе стихов) 2. естественность и исповедальная открытость душевного мира («стихи – письмо от Есенина» Ю.Тынянов) 3. ощущение кровной, смертной связи со всем живым в мире. 4. открытость миру, благодарное его приятие, и при этом – тоска о «нездешних нивах» и о «той, что в этом мире нет». Песенно-фольклорное начало: 1. мелодичность (Есенин – поэт, которого больше всего поют) 2. ритмичный рисунок стиха, сходен с песнями и частушками Эх, береза русская! Путь-дорога узкая. Эту милую, как сон, Лишь для той, в кого влюблен, Удержи ты ветками, Как руками меткими. 3. обилие повторов и кольцевые обрамления. 4. постоянные эпитеты и система сквозных лирических образов (клен, черемуха, яблоня, сад, осень) Приложение к урокам по творчеству С. Есенина. Краткий анализ стихотворных текстов. «Топи да болота…» (1914) Образ грустной осенней рязанской природы. Но и засыпающая природа не безмолвна, а наполнена звуками. Связь Есенина с мифологией: 1. языческая мифология славян, центральный образ – дерева. Дерево объединяет все сущее: корни – почва, крона – в небеса, ветви-руки – обнимают мир. «Все от дерева – вот религия мысли нашего народа…» («Ключи Марии») 2. Метафоры, олицетворения, характерные для русского фольклора. Цвето - звуковой образ первой строфы: тусклое золото старых хвоинок = медный цвет колоколов == тенькает синица, взвенивает лес. Природа = Родина: слова для Есенина однокоренные и равные. «Не бродить, не мять…» (1916) Ранний шедевр любовной лирики, навеянный воспоминаниями, когда поэт во время отпуска на военной службе посетил родное село Константиново. Восстановление в памяти образа любимой девушки. Для этого использует эпитеты, сравнения, метафоры. Облик любимой соотносится с природными объектами. Сравнения = тоже на уподоблении природе. Образ любимой растворен в природе, слит с ней. И при этом лишен конкретных черт ( имя растаяло, глаза завяли, отоснилось). Т.к. она просто воплощение мечты = первой любви. Стихотворение – светлый чистый «реквием» чувству первой любви. «Не жалею, не зову, не плачу…» (1921) написано под впечатлением одного из лирических отступлений в «Мертвых душах» (начало 6 главы): «…что пробудило бы в прежние годы живое движение в лице, смех и немолчные речи, то скользит теперь мимо, и безучастное молчание хранят мои недвижные уста. О, моя юность! О, моя свежесть!» Настроение – грусть и сожаление об уходящей молодости. Лиризм достигается открытостью души, доверительностью. Тон сожаления усиливается от 1-ой к 3-й строфе (конец 3 строфы – наивысшая точка) 4 строфа вдруг – образ розового коня = символ восхода, весны, радости, жизни, воспоминания о детстве и юности = образ отшумевшей жизни (проскакал). Нет трагичности!!! Т.к. 1-ые строки и последние = приятие такой жизни, какая она есть. Письмо матери (1924) Образ матери соединен с образом любимой бабушки. Мать родила его в 24 года, а в 45 лет еще никак не старушка. Но: мать = святой образ для русского народа = это ты сам в прошлой жизни = это и есть родина, земля, начало всех начал. Тема стихотворения – возвращение блудного сына, ищущего опору в жизни. Создал идеальный и близкий всем образ матери. Простота языка. «Мы теперь уходим понемногу …» (1924) На смерть друга, поэта А. Ширяевца (Абрамова), которую Есенин очень тяжело переживал. Стиль: нет узорчатых метафор, сложных образов. Исповедальный монолог души. Тема «той стороны», где «тишь и благодать» - в которую уходят из бренного мира. Но там нет того, чем счастлив поэт на родине, на Руси == тоска и дрожь. Эпитафия другу = прославление жизни во всех ее ипостасях. «Неуютная жидкая лунность…» Написано в мае 1925 года в Баку (нефтяные промыслы). Разлад души, надлом мироощущения поэта. Новая вера поэта. Но внутри себя он не так уж убежден в правоте своей новой веры. Есенин пытается скрыть разлад своей души за декларацией, за лозунгом. Но неприятие нового надвигающегося мира прорывается само: «лай мотора», но «песня колес». «Гой ты, Русь моя родная…» Восторженная, радостная песнь о Родине, написанная в 1914 году и вошедшая в первый сборник «Радуница». Это стихотворение показательно для лирики Есенина: в нем есть и увлечение областными словами («корогод» - хоровод, «зеленые лехи» - полевые полосы) и насыщение религиозной символикой (ризы, кроткий спас, рать святая). Вся картина воспринимается как бы лазами «захожего богомольца». Атмосфера чистой радости, гармонии передана звуковым рядом (звонно, гудит, прозвенит == колокольный звон). Ключевой образ – «хаты в ризах образа»: деревенская изба = икона, золотые соломенные крыши = ризы. Интересна цветопись. Как и для русской иконы для поэзии Есенина характерны три цвета: Голубой - синий = символ устремленности к небу. Красный – цвет любви, горения, страсти. Золотой – символ изначального света. Здесь прямо назван один – синий (синь сосет глаза), остальные прочитываются. Радостное состояние лирического героя, крестьян (пляс, смех) и природы. Лирический герой ощущает себя в ладу с жизнью крестьян и другой ему не надо.