Горбенкова А.А. ания до нашего времени

Гобенкова А.А., Нурлигенова З.Н.
Театр имени К.С. Станиславского:
от образования до нашего времени
Несмотря на успешное развитие компьютерных и информвцинных
тенологий, театр остается одним из самых излюбленных и глубоко почитаемых
льюдми мест. Театр-искусство содания сценического действия в процессе игры
актера перед публикой. О чем бы ни говорил театр, какой исторической эпохе
ни обращался, его раздумья всегда о сегодняшнем дне. В таком театре все
происходящее на сцене исполнено особого значения, имеет глубокий личный
смысл для каждого зрителя. Театр несет преждн всего культуру,помогкет
человеку развиваться и совершенствоваться духовно. Каждому театру присущи
собственные театральные границы,язык,культура. Все это не только делает
театр истинным храмом искусства со своебразной
худлжественной
спецификой, но и позволяет нам говорить о театре как об особом месте
сплочения талантливых и творческих людей. Именно такой театр, спектакли
такого из внутритеатрального достояния превращаются в часть нашей
собственной жизни, и может быть с полным правом назван современным.
Таким театром является Карагандинский областной драматический театр имени
К.С. Станиславского.
Своим рождением театр обьязан бурному времени индустриального
преобразования Казахстана. 28 октября 1930 г. Совет Министров Республики
вынес постановление о созданий театра по обслуживанию Турксиба. Это был
политпоезд из трех вагонов: в одном жили , в другом находилась хозчасть,
реквизит, в третьем-репетиционный зал. Курсировали от Семипалатинска до
Ташкента. В1931 г. Театр осел в Кустанае и стал колхозно-совхозным,
показательным. Но и тут долго не проработал: началось строительство
медеплавильного завода в Балхаше и театр перебросили туда-поднимать
настроение, вдохновлять строителей. В 1939 г. Театр переехал в Караганду на
улицу Амангельды, в старом городе.В 1942 г. Во время войны, в Караганде
оказалось
много
театров:
эвакуированные
Московский
театр
железнодорожников, камерный театр Таирова, киевский имени Леси Украинки
и два местных- оперетты и драматический театр имени К.С. Станиславского. Во
время войны театр давал по два спектакля в день. Один по плану, второй для
сбора средств на авиасоединение «Советский Казахстан». Всего собрали 100
тысяч рублей. В Караганду театр вернулся только в 1951 г., а в 1961 г. Театр
был уже стабильным и очень сильным по актерскому составу. В этом же году
состоялись и первые большие гастроли в Алма-Ате [1].
В репертуарной афише появились имена прославленных мастеров
мировой классической драматугий. Спектакли, прославленные театром по
пьесам Ф.Шиллера, В.Шекспира, К.Гольдони, А.Чехова, А.Островского, как
нельзя лучше свидетельствовали о возросшем мастерстве творческого
коллектива, о высокой художественной взыскательности, о не сомненном
стремлений утверждать свои эстетические позиции на материале прекрасных
образцов прошлого. Но вместе с тем театр остался верен принципам духовной
близости со своим поколением, временем, задачами дня. Большие творческие
удачи театра на этом этапе его жизни связаны с именами В.Киршона,
Б.Лавренева, Н.Погодина, А.Афиногенеова и других известных советских
писателей. Как дорогая реликвия в музее Театра хранится телеграмма, в
которой председатель Государственного комитета обороны благодарит актеров
Караганды за средсва, собранные ими для строительства авиасоединения
«Советский Казахстан» [2].
36 проработал директором драмтеатра В.К.Борисов – талантливый актер,
крупный организатор театрального дела. При нем в 1969 г, театр получил имя
великого Станиславского. В этом же году отмечалось – 100-летие со дня
рождения К.С.Станислвского. При нем а 1981 г. Коллектив удостоился ордена
Дружбы народов. Огромную роль в судьбе театра сыграл и заслуженный
работник культуры М.Р.Рымжанов – человек высокой внутренней культуры,
чрезвычайной интуиции, он был большим другом театра и сделал очень много
для его развития. Вместе с коллективом областного казахского театра им. С.
Сейфуллина была осуществлена
постановка спектаклей по пьесам
«Амангельды» Г. Мусрепова, «Чрезвычайный комиссар» А. Алимжанова и М.
Симашко. Получил сценическую жизнь роман лауреата Государственной
премии Казахской ССР Ш.Муртазаева «Черное ожерелье». На сцене театра
была
поставлена
пьеса
классика
казахской
литературы,
Героя
Социалистического Труда Г. Мусрепова «Поэма о любви» («Козы Корпеш –
Баян Сулу»).
Любопытно содержание
телегрммы от народного артиста СССР
В.И.Немировича- Данченко, которой он поддержал дух карагандинских
артистов: «Первые 10 лет горячей духовной работы надо считать за 20! Тем
более значительны заслуги у театра и его деятелей перед народом и всеми
братскими республиками. От русского театрального мира шлю всему
коллективу привет, пожелания сил, удачи в деле дальнейшего укрепления
нашей общей театральной культуры» [3].
У зрителей разных поколений пользовались успехом современные авторы
– М. Ауэзов, Г.Мусрепов, А.Алимжанов, Ш.Муртаза, А. Вампилов, В.Шукшин
и другие. В спектаклях непременно присутствовали темы патриотизма,
интернационального воспитания. С мастерством карагандинцев знакомились
поклонники русской драмы на Украине, в Молдавии, Киргизии. По городам
России с гастролями артисты проехали с востока на запад и с севера на юг. В
Москве , после спектакля «Жестокие игры» труппу приветствовал сам автор
пьесы А. Арбузов. Именно за точно выбранный репертуар, интенациональную
политику
театр был награжден орденом Дружбы народов в связи с 50летием. Молодые актеры излагали хронику, за которой виделась насыщенная
биография учреждения культуры. Назывались спектакли, пользовавшиеся
успехом у зрителей, среди которых – «На бойком месте» А. Островского,
«Синие кони на красной траве» М.Шатрова, «На балу удачи» В.Легентова,
«Гнездо глухаря» В. Розова. Твоческие удачи связаныс именами народных
артистов В. Корниенко и В. Борисова, заслуженных артистов Казахской ССР
Т.Зеленина, Т.Давыдова, Д.Белова, Т.Макуша, А.Зимаревой. Рукоплескали
зрители и любимым Т.Козловой и А. Булдакову.
Показавшиеся вечными четыре года реконструкции театрального здания,
не знавшего тридцати лет капитального ремонта, репетиции в классах СШ № 5
не повлияли на состав труппы, напротив, трудности сплотили людей. И осенью
1991 г. за несколько дней до распада СССР , коллектив празднует новоселье и
открытие 60-го сезона в обновленном здании драматического театра.
В 1995 г. театр посвятил спектакль «Иван и Мадонна» по пьесе
Кудрявцева юбилею Победы, а монолог главного героя представил артист М.
Долиненко на апрельском вечере. Далее зрители увидели сцены из спектаклей
и еще раз убедились в том, насколько действительно талантливы люди,
посвятившие себя служению сцене, искусству, людям. «Мы просто хотим
выходить каждый день на эту сцену и отдавать сердца только вам!» – говорили
актеры, показавшие, чем занимаются каждый день [4].
В разные годы режиссерами театра им. Станиславского были К.М. Рауш
(1937-1953),
А.С.Подобед (1953-1963),
Г.В.Жезмер (1963-1966),
Р.С
Андриясан (1966-1972), М.И. Зимбельман (1972-1979), Н.А.Воложанин,
заслуженный деятель искусств Казахстана (1979-1985),
Г.С.Оганесян,
заслуженный деятель РК (1986-2006), с 2006г.
по настоящее
время
художественный руководитель – магистр искусств А.Сыздыков и директор С.
Юн.
Трудно перечислить все города, зрители которых уже познакомилисьс
искусством нашего театра. Но чувствую наибольшей ответственности
испытывают артисты театра, представляя свою работу на взыскательный и
требовательный суд шахтеров, строителей, рабочих, студентов, педагогов,
врачей – постоянной зрительской аудитории Караганды. Театр выезжал на
гастроли в Новосибирск (1964), Иркутск (1968), Куйбышев (1984), Омск
(1959, 1972), Барнаул (1964), Архангельск (1983), Горький (1985), Донецк
(1990), Днепропетровск (1990), Жезгазган( 1989, 2006), Алма-Ату (1960, 1964,
1967, 1970, 1974, 2001, 2004) и в другие города стран СНГ. Состоялись
творческие отчетные гастроли в Москве в 1979 г. и в Ленинграде в 1983 г.
Театр награжден дипломом Министерства культуры Каз ССР (1997), орденом
Дружбы народов (1981), лауреат республиканских фестивалей за спектакли
«Пять романов в старом доме» В. Арро (1999), «Карагоз» М. Ауэзова (2002).
Большой вклад в становление современного театра им. Станиславского
внес бывший директор и художественный руководитель театра Генрих
Сергеевич Оганесян: «Меня волнует нравственная и духовная публицистика в
наш безнравственный век. Свою лепту мы стараемся внести постановкой
высокоморальных произведений. Очень хотелось, чтобы в основе наших
желаний лежала хорошая литература – вот репертуарный стержень. А если
честно говорить, то зрителя больше привлекают отвлеченные сюжеты. Поэтому
в будущем будем ставить больше комедий, но – на хорошей литературе. В
работе станем использовать потенциал трупы, особенно молодежь» [5].
Сегодня о молодежи Генрих Сергеевич говорит с заметным
удовольствием. Еще несколько лет назад, в начале 90-х, в театре не осталось
молодых исполнителей. В Россию выехали сразу несколько пар, нанеся урон
репертуару. И жизнь в тнатре чуть было не остановилось, но с помощью
департамента культуры в колледже искусств открыли актерское отделение. И
выпускники пополняют труппу, уверенно входя в разные постановки. При этом
сам художественный руководитель (он же ведет и мастерскую в колледже)
довольно смело использует типажи своих студийцев, требует от них, как
положено по Станиславскому , правды жизни, выдвигает на авансцену, поручая
непросые характеры среди действующхих лиц. И уччит , учит азам актерского
мастерства. И молодежь, и опытные артисты открываются в образах, которые
населяют произведения русских и современных дрматургов, и приходят на
сцену театра благодаря поискам режиссеров. Скромные возможности
областного драматического театра не завлекают мастеров издалека. Обходятся
здесь только своими силами [5].
Карагандинский областной драматический театр им. К.С.Станиславского
– один из наиболее почитаемых национально-культурных памятников г.
Караганды. Театр им. К.С. Станиславского не только следует новаторским
театральным идеям, но и умело сочетает в себе специфику прошлого, ни с чем
не сравнимый опыт, выработанный годами, с современными реалиями
театральной жизни. Карагандинский театр интересен широкой публике, так как
наши актеры прошли очень хорошую актерскую школу и умело преподносят
судьбы своих героев на суд зрителей. Об этом свидетельствует. Широкий
репертуар не только русских и казахских авторов, но и дальнего зарубежья.
Ядро театрального коллетива в настоящее время состаляют заслуженные
артисты Республики Казахстан А.В.Григоров, Н.Ф. Штоколова, артисты М.М.
Долиненко, Т.А.Федоренко, В.Г.Злобин, Л.М. Пекушева, И.Ф. Городкова, И.С.
Немцев, А.П. Кочемаскин, Т.А. Кашуро, О.М. Игнатенко, Н.С. Сохранная и др.
Живую струю в процесс создания спектаклей вносят выпусники
Карагандинского колледжа искусств им. Таттимбета А. Марычев, А. Полевода,
Р.Оганесян, Т. Яковлева, О. Миронова, Е. Сухотерин, Ю. Болдырев. Театр
поднимался и развивался в очень сложные времена. Трудно было стране –
трудно было и театру. Коллектив всегда находился там, где требовалось
ободрить людей, поддержать их дух. В настоящее время смело открывает
сезонт за сезоном., не боясь ставить на своей сцене различные современные и
прошедшие испытание годами постановки. Театр растет и совершенствуется
вместе с нами и с нашей жизнью. Карагандинский областной драматический
театр им. К.С. Станиславского являет собой яркий образец истинного театра.
// Социально-экономические процессы в Республике Казахстан: проблемы
и приоритеты: Материалы научно-практической конференции молодых
исследователей «Жас Тұран – 2009». – Алматы: Университет «Туран»,
2009. – Ч. 2. – С. 303-308.