Дополнительная предпрофессиональная общеобразовательная программа в области изобразительного искусства
advertisement
МОУДОД «Художественная школа» г. Оленегорск Дополнительная предпрофессиональная общеобразовательная программа в области изобразительного искусства «Живопись» Учебный предмет «Цветоведение» 2014 г. «Одобрено» Методическим советом образовательного учреждения «Утверждаю» Директор – фамилия, имя, отчество ______________ (подпись) дата рассмотрения дата утверждения Разработчик – Рогова Галина Николаевна, преподаватель Рецензент – Шагалина Е.А.-преподаватель высшей категории Пояснительная записка При выполнении практических заданий на уроках изобразительного искусства ученики сталкиваются с проблемами, связанными с использованием цвета. Дети испытывают трудности при разработке общего цветового решения композиции. При выборе цвета для выражения определенной темы отдельные детали сложно освободить от привычных колористических ассоциаций. В процессе обучения живописи встает проблема решения взаимодействия «цвет — плоскость, цвет — пространство, цвет-объём». Много времени требует поиск гармоничного сочетания заданных цветов. Не владея свободно техникой работы различными видами художественных красок, ученики не могут выполнить работу быстро и на высоком уровне, тем более, что темы и практические задания на последующих уровнях обучения усложняются. Таким образом, изучение теории цвета, овладение принципами цветовой гармонии — неотъемлемая и важная часть обучения изобразительному искусству. Перед учителем встают две поочередные задачи: высвободить индивидуальные творческие способности ученика в области цвета; вооружить ученика знаниями, умениями и навыками на основе усвоения теории цвета. Решение этих задач невозможно без развития у детей цвето- и тоночувствительности восприятия, вариативности мышления, креативности, богатой ассоциативной памяти, объемно-пространственного мышления. Необходимо решать и воспитательные задачи — прививать детям уважение к труду, ответственность за выполнение работы, развивать самостоятельность, творческую активность. Всё это способствует развитию эстетического вкуса, чувства цветовой гармонии, формированию общей культуры учеников. Проект долгосрочный, исследовательско-творческий. Срок реализации 3 года. Данная программа осуществляется в рамках педагогической системы МОУДОД «Художественная школа» г. Оленегорска. Возраст детей 8-10 лет. Форма занятий комплексная: сочетание теории и практики. Программные темы и содержание практических заданий по основам цветоведения адаптированы с учетом возраста и индивидуальных творческих способностей каждого ученика. Содержание упражнений охватывает все основные учебные проблемы, а характер их предполагает вариативность решения, т. е. возможность творческого выбора средств в рамках конкретной учебной задачи. В ходе их выполнения приобретаются и совершенствуются навыки, которые содействуют развитию руки (моторные); глаза (сенсорные); способность к умственному анализу (логически). Методика основана на классических программах Т. Н. Копцевой, Б. Неменского. Предмет изучается с 1 по 3 класс, 1 час в неделю, всего 32 недели в течение учебного года по программе 1-8 ОП (ввиду территориальных особенностей обучения) . Форма проведения учебных аудиторных занятий групповая. Цель курса: _ Создание условий для развития творческих способностей учащихся. - Развитие мотивации личности ребёнка к познанию и творчеству. Воспитание у детей живописного восприятия, основанного на развитии чувства цвета. Развитие творческого потенциала, способности различать цвета, оценивать, согласовывать их. Также выражать цветовое единство, образованное несколькими цветами – колорит. Занятия предусматривают эстетическое восприятие действительности: рассматривание предмета или явления, любование им, рисование с натуры, по памяти, по впечатлениям от увиденного, а также разнообразные упражнения по цветоведению. Особое место занимает поисковая деятельность. Она успешно развивается в процессе восприятия сразу нескольких объектов или при выполнении практических заданий, где требуется вести сличение цвета натуры с цветом этюда или сравнивая цвета нескольких объектов. На занятиях происходит знакомство с элементарными основами изобразительной грамоты. Учащиеся осваивают техники: акварель, гуашь, используют приёмы аппликации, мозаики. В зависимости от уровня подготовленности учащихся время выполнения заданий может быть продлено по усмотрению преподавателя. Занятия включают изучение нового материала, а также закрепление и повторение ранее изученного. Вводятся упражнения, направленные на умения отходить от стандарта, плюс базовые навыки. Основные задачи обучения: Познакомить с основами цветоведения. Научить в области цвета: - управлять фантазией - обладать образным видением - анализировать свою работу. А также: - развитие чувства цвета, способности воспринимать и передавать цветовые характеристики предметов, явлений. - Обучение техническим навыкам работы с художественными материалами (акварель, гуашь). - Пользуясь палитрой получение сложных составных цветов и сознательное их использование, работая в заданном колорите. Помочь избавиться от стереотипов, штампов в области рисования красками. Дать основные теоретические понятия: - о цветоведении как науке - о свойствах живописных материалов, их возможностей и эстетических качеств - о разнообразных техниках живописи - о художественных и эстетических свойствах цвета, основных закономерностях создания цветового строя. - о терминах в колористике (согласно возрасту учащихся) Учебно-тематический план 1 год обучения (1-8 ОП) № Название темы время 1 Введение в предмет «Цветоведение» 2 2 Цветовые растяжки 2 3 Осенние листья 2 4 Спектр. Триада цвета. «Рыба» 2 5 Спектр. Цветовой круг. 6 цветов. 2 6 Практикум. «Квадрат» 2 7 Теплохолодность. «Бабочка» 2 8 Настроение. «Несуществующее животное». 2 9 Насыщенность. «Утренний и ночной цветок» 2 10 Практикум. Контроль знаний. Волшебник. 2 11 Спектр. Творческая композиция. «Бабочка» 2 12 Цветовая гамма. 4 13 Цветовая гамма. «Коврик» 2 14 Работа с натуры. Натюрморт. 2 15 Практикум. Контроль знаний. 2 Всего 2 год обучения (1-8 ОП) № 32 Название темы Время 1 Ахроматические цвета. «Серое семейство». 2 2 Контраст. «Петух», «Жар-птица», «Цирк». 2 3 Нюанс. Аппликация. 2 4 Работа с натуры. «Букет в вазе» 2 5 Ритм в цветовой композиции. «Город» 2 6 Состояние (по Копцевой Т. Н.) 2 7 Состояние (продолжение) 2 8 Настроение. Абстракция. 2 9 Настроение. Уход от стереотипов. «Лес» 2 10 Гармония. «Космос». Эскиз 4 11 Настроение. «Портрет инопланетянина» 2 12 Равновесие. Аппликация. 2 13 Творческая композиция «Космос». 2 14 Творческая композиция «Космос» (продолжение) 2 15 Импровизация на тему заданного рисунка ткани. Контроль знаний 2 Всего 3 год обучения 1-8 (ОП) № 32 Название темы Время 1 Спектр. Цветовой круг 12 частный. 2 2 Колорит. «Зимние сумерки». 2 3 Колорит. Практикум. Формальная композиция. 2 4 Колорит. Контроль знаний. «Яблоки». 2 5 Приёмы и методы. «Живопись по сырому». 2 6 Приёмы и методы. «Живопись мазками» 2 7 Приёмы и методы. «Алла прима». 2 8 Приёмы и методы. «Лессировки» 2 9 Манера. «Цветной контур». 2 10 Комплементарные цвета. Фовисты. Натюрморт. 2 11 Экспрессивная манера. Ван Гог. Натюрморт 2 12 Цветовые ощущения. Клаузуры. 2 13 Плоскость и пространство. Творческий натюрморт. 4 14 Выделение главного цветом. «Олень. Сумерки в лесу». 2 15 Контроль знаний. Практическая работа. 2 32 Всего На теоретическую часть занятия отводится примерно 10 минут учебного времени. Краткое содержание занятий по плану 1 год обучения Тема 1 : Введение в предмет «Цветоведение». Формат: А-4. Теория: лекция о физических свойствах цвета. О науке «Цветоведении». Показ слайдов по теме. Практика: знакомство. Рассказать о себе с помощью цветного рисунка. Тема 2 : Цветовые растяжки. Техника, материал: гуашь, акварель. Формат: А-4 Теория: Особенности работы акварельными, гуашевыми красками, другие виды живописных техник (обзор). Практика: Выполнить упражнения: - достижение разной тональной характеристики цвета - «вливание» цвета в цвет - «растяжение цвета» - достижение постепенного перехода от тёплого к холодному цвету и наоборот - получение различных оттенков Задача: Формирование умений аккуратно и чисто работать красками. Отработка основных технических приёмов гуашью, акварелью. Тема 3: Осенние листья. Этюд. Работа с натуры. Материал: гуашь, акварель. Формат: А-4 Теория: кратко о расположении изображения в формате. Практика: Закомпоновать, нарисовать форму осенних листьев. Передать путём смешения и плавных переходов цвет близкий к натуре. Задача: Обучение техническим навыкам работы с палитрой. Передача цветовой характеристики листьев. Тема 4 : Спектр. Триада цвета «Рыба» Материал: Акварель, гуашь.. Формат: А-4. Теория: Беседа о первичных (основных) и вторичных (составных) цветах. Практика: Создать эскиз рыбы. Задача: Изучение основных и составных цветов. Получение большого количества оттенков изучаемой триады. Тема5: Спектр. Изготовление цветового круга. Материал: Акварельная бумага, акварель, картон 10×10, чёрная бумага, клей, ножницы. Теория: Беседа о физической природе цвета. Спектр. Цв. теория Ньютона. Практика: Сделать 6- ступенный цветовой круг. Задача: Формирование понятий о цвете, взаимоотношении цветов, расположении их в цветовом круге. Тема 6: Практикум «Квадрат». Материал: Акварель. Формат: А-4 Теория: Кратко объяснить задание. Практика: Нарисоваать квадрат, разбить его на множество квадратиков. В каждой ¼ доли ищем множество оттенков красного, зелёного, жёлтого, синего цвета. Следить за тем, чтобы жёлтые оттенки не перешли в разряд зелёных и наоборот. Жёлтые не стали бы оранжевыми, синие — фиолетовыми, красные — коричневыми и т. п. Задача: Тонкое различение оттенков цвета. Тема 7: Теплохолодность «Бабочка». Материал: Гуашь, акварель. Формат: А-4 Теория: Беседа о тёплых, холодных цветах. Сравнительный анализ работ художников. Тёплая и холодная гаммы. Практика: Создать изображение бабочки, применяя осевую симметрию. Декоративное решение узора её крыльев. Раскрасить каждую половину в тёплых, холодных сочетаниях цветов. Задача: Нахождение большого количества сочетаний тёплых, холодных цветов. Тема 8: Настроение «Несуществующее животное». Фантазия. Материал: Гуашь, акварель. Формат: А-4, или А-3 Теория: Пофантазировать вместе с детьми на тему космических существ, обитающих на других планетах. Упражнение развивает воображение ребёнка. Практика: Создать, «сконструировать» образ несуществующего животного, соединяя части разных существ с новыми свойствами. Сначала нужно придумать, потом нарисовать и дать животному название. Предложить рисовать не то, что получится, а задумать конкретный образ и его воплотить. Задача: Придумать интересный образ и цветом передать его характер, среду обитания. Закрепление пройденного материала по теме «Тёплые, холодные цвета». Тема 9: Насыщенность «Утренний и ночной цветок» Материал: Гуашь. Формат: А-4 Теория: Беседа о высветлении и затемнении цвета. Сказка о двух цветках – утреннем и ночном. Практика: Создать изображение двух разных сказочных цветов, используя ограничения в цвете. Для утреннего: оранжевая, зелёная, белая, для вечернего: оранжевая, зелёная, чёрная. Задачи: Изучение изменения насыщенности цвета по светлоте. Затемнение цветов. Нахождение большого количества оттенков цвета, используя ограниченную палитру. Тема10: Практикум Контроль знаний «Волшебник» Материал: Гуашь. Формат: А-4 Теория: Кратко объяснить задание Практика: Раскрасить (можно дать шаблон) волшебника таким образом, чтобы быдо видно, злой он или добрый. Задача: Знакомство с понятием цвета, как средством передачи настроения. Тема11: Спектр. Творческая композиция. «Бабочка». Материал: Гуашь, акварель. Формат: А-4 Теория: Изучение предметно - смысловых названий цветов на примере 24 – ступенного цв. круга. Теории Бецольда, Оствальда, Козлова. Практика: Изобразить бабочку во весь лист, придумать узоры на крыльях. Раскрасить согласно четырём долям спектра: кр –жел; син – фиол; жёл – зел; кр – фиол. Задача: Нахождение цв. сочетаний каждой доли спектра. Закрепление понятия «спектр» (цветовой круг). 12 Тема: Цветовая гамма. Материал: Гуашь, акварель. Формат: А-3 Теория: Кратко дать определение «цветовая гамма». Показ слайдов, репродукций картин художников. Практика: Нарисовать гнома, гуляющего по лесу. Сделать цветом зелёного гномика в зелёном лесу. Задача: Изучение родственной цветовой гаммы. Тема13: Спектр. Формальная композиция «Коврик» Материал: Гуашь, акварель. Формат: А-4 Теория: Беседа на тему: Какой может быть коврик для Кощея Бессмертного, а какой для снегурочки. Практика: Выполнить эскиз коврика в определённой цветовой гамме: разбеленная, затемнённая, пёстрая, тёплая, холодная. Задача: Закрепление изученного материала. Закрепление понятия «цветовая гамма». Тема 14: Натюрморт Материал: Гуашь. Формат: А-3 Теория: Дать определение понятию «Натюрморт». Задачи натюрморта. Виды. Показать репродукции работ художников — мастеров натюрморта. Практика: Работа с натуры. Передать оттенки цвета, соответствующие окраске предметов в натюрморте. Тема 15: Практикум. Контроль знаний Материал: Акварель, гуашь. Формат: А-4 Практика: Нарисуйте узор-клетку на платке: 1. основными цветами (первичными); 2. составными (вторичными). Задача: выявление полученных знаний. 2 год обучения. Тема 1: Ахроматические цвета. «Серое семейство» Материал: Гуашь. Формат: А-3 Теория: беседа об отличии хроматических от ахроматических цветов. Практика: Разными оттенками серого нарисовать папу-кота-чёрным, мама-белого цвета, а котята — разных оттенков серого. Закомпоновать в листе. Задача: Изучение ахроматических цветов. Тема 2: Контраст. Витраж «Петух», «Жар-птица», «Цирк». Материал: Гуашь. Формат: А-3 Теория: В беседе рассказать о роли чёрных перегородок витража в гармонизации контрастных цветов. Показать, что цветовой строй картины часто покоится на какой-нибудь гармонической паре: А. Рублёв «Троица», А. Матисс «Красные рыбки». Практика: Выполнить рисунок витража в динамичном ритме ломаных пересекающихся линий в контрастных цветовых отношениях с применением чёрного контура. Задача: Изучение контрастных цветов. Роль ахроматического цвета в гармонизации дополнительных цветов. Тема 3: Нюанс «Цветок». Аппликация из бумаги. Материал: бумага, клей – карандаш, рекламные каталоги, ножницы. Формат: не менее 10×15 Теория: Объяснить понятие «нюанс» на примере работ учащихся прошлых лет. Практика: Выполнить макет открытки способом аппликации. Из большого количества цветной бумаги выбрать лишь оттенки близких по цвету сочетаний, выклеить цветок с фоном. Можно использовать обрывную аппликацию. Задача: Закрепление понятий контрастные и нюансные цветовые отношения. Определение роли цвета в передачи настроения. Понимание в дальнейшем техники работы гуашью. Развитие чувства цветовой гармонии и тонкого различения оттенков цвета. Тема 4: « Букет в вазе» работа с натуры. Материал: Гуашь акварель. Формат: А-3 Теория: Заострить внимание школьников на цветовой заполненности листа. На составлении оттенков и выработке мягкого сочного мазка, на работе цветовым пятном без вырисовывания контуров. Практика: Написать букет цветов на светлой тонированной бумаге (поставить модель на фоне такого же цвета). Задача: Передача цвета непосредственно воспринимаемом учащимися путём подбора и смешения красок. Стимулировать у детей активное восприятие натуры (не требовать точного изображения формы предметов). Тема 5: Ритм в цветовой композиции. «Город» Материал: Гуашь.Формат: А-3 Теория: Объяснить понятие ритма в цветовой композиции. Практика: Выбор формата, компоновка архитектурных форм в листе, поиск их ритмических соотношений. Нарисовать город. Ввести в композицию сказочного героя (птицу, дракона). Задачи: Сформировать навыки организации равновесия и ритма цветовых пятен в композиции. Проверить накопленный опыт учащихся. Тема 6: Состояние (из программы Т. Копцевой «Природа – художник») Материал: Акварель, гуашь . Формат: А-4 Теория: Небо. Беседа о жанре пейзаж. Диалог с детьми выстраивается на анализе выразительных фоторепродукций, фиксирующих небо в разных состояниях (закатное, грозовое, светлое без единого облачка, с тучами, причудливыми облаками и т.д.). А также произведений художников, в которых небо занимает большую часть композиционного пространства. Зрительный ряд: Дубовский Н. Куинджи А. Рерих Н. Синьяк П. Шишкин И. и др. Земля. Фокусируем внимание детей на цветовом разнообразии красок земли, которые можно увидеть в природе. Рассматривая землю по слайдам, фоторепродукциям, дети узнают, что она бывает не только «коричневая». Зрительный ряд: Левитан И. Рерих Н. Ван Гог и др. Практика: Передать цветовое состояние неба, земли в разное время суток. Небо - 4 состояния; земля – 4 состояния. Удачный этюд земли «бугристо» обрезать в верхней части и приклеить к самому красивому небу. Небо в различных состояниях (светлое – печальное, весёлое, тёмное – сердитое, грозовое и т. п.). Земля в многообразии цветов (влажная после дождя, усыпана осенними листьями, лужица на асфальте и т. п.). Дом. задание: сделать зарисовки разных пород деревьев. Задача: Поиск цветовых сочетаний, выражающих определённое состояние природы. Передача воздушного пространства с помощью цветовых растяжек. Тема 7: Состояние (продолжение) Используем склеенные этюды «неба-земли». Дорисовка. Теория: беседа об изменении размера, цвета объекта на расстоянии, показ атласа о разных породах деревьев, форме кроны. Атлас животных. Термин – «воздушная перспектива». Практика: Изучение и дорисовка деревьев, кустарников на этюдах «земля – небо». Передача пространственного явления путём загораживания, изменения размеров, высветления объектов при удалении. Рисование разномасштабных форм так, чтобы чувствовалось их глубинное расположение. Ближе – дальше, «загораживание» продемонстрировать наглядно на учащихся. Показать на ватмане приёмы работы кистью. Практическую работу ученики сначала выполняют в альбомах, пробуют рисовать деревья красками. Потом заполняем изображениями склеенный этюд. Задача: Передача пространства в этюде. Тема 9: Настроение. Абстракция. Материал: Гуашь. Формат: А-4 Теория: Побеседовать с детьми на примере заготовленных карточек о настроении каждого цвета, его характере. Практика: Составить абстрактные изображения на темы: «Осень», «Утро», «Школа». Задача: Научится создавать цветом определённое настроение в работе. Тема 9: Настроение. «Лес» Материал: Гуашь. Формат: А-3 Теория: Беседа о роли цвета в передаче настроения. Практика: Нарисовать два зелёных леса. 1 — мрачный; 2 — весёлый, солнечный. Задача: Уход от стереотипов. Тема10: Гармония «Космос». Эскиз. Материал: Гуашь. Формат: А-4 Теория: Беседа о гармоничном соотношении площадей цветовых пятен, их равновесии, созвучии в композиции. Гармоничные пары, триады цветового круга. Практика: Пользуясь приобретённым опытом смешения цветов выполнить эскизсхему беспредметной композиции «Пейзаж другой планеты»: «Мрачный», «Спокойный», «Весёлый», «Таинственный». Выбрать 4-5 красок, которые понадобятся для создания нужного настроения в пейзаже (не нарушать ограничения). Получившиеся пейзажи оценить: соответствует ли каждый выбранной теме, обращая главное внимание на колорит. Игра: Написать слова на отдельных бумажках, характеризующие, по мнению автора, эмоциональную атмосферу каждого пейзажа: «Мрачный», «Спокойный» и т. д. Предложить участникам занятия, не посвящённым в тайну, угадать, какое слово к какой картине относится: к какому из пейзажей можно отнести слово «Весёлый», «Таинственный» и т. д. Если зрители ошибутся. т.е. неверно поймут замысел автора, обсудите дружески, в чём причина ошибки. Пусть художник пояснит своё решение и выслушает критика. Задача: Передать выразительность колорита. Тема 11: Портрет инопланетянина. Материал: Гуашь. Формат: А-4 Теория: Пофантазировать с детьми на тему облик пришельцев и их характер. Практика: Придумать интересный образ с ярко выраженным характером — весёлый, гордый, задумчивый. загадочный . Самостоятельно определить набор цветов, сделать несколько вариантов изображений пришельцев. Задача: Создание выразительного образа. Закрепление изученного материала. Тема12: Равновесие. Аппликация. «Рваный контур». Материал: Цветная бумага, клей, фломастеры. Формат: А-3 Теория: В беседе рассказать о способах достижения цветового равновесия в композиции. Практика: Сделать формальную композицию, гармонично разместить формы в листе. Задача: Формирование первых навыков гармоничного размещения цветовых элементов в листе. Тема13: Творческая композиция «Космос» Материал: Гуашь. Формат: А-3 Практика: Взяв за основу эскизы задания №10, №11 нарисовать пейзаж другой планеты с её обитателями. Задачи: Работа с палитрой. Цветовая организация плоскости. Тема14: Импровизация на тему заданного рисунка на ткани. Контроль знаний. Материал: Гуашь, ткань. Формат: А-4 Теория: Значение стилевого единства в композиции. Практика: На бумагу наклеиваем вырезанный силуэт из пёстрой ткани: бабочки, птицы, рыбы, цветы. Затем дорисовывается фон как органичная среда для данного мотива. В процессе работы учащиеся сочиняют композицию с условием соблюдения единого с данным рисунком ткани стиля (тот же колорит, характер рисунка, ритм, цветовое единство). Задачи: Проверка накопленных знаний. 3 год обучения Тема 1 : Спектр. Цветовой круг 12-частный Материал: Акварельная бумага, акварель, картон 12*12, чёрная бумага, клей, ножницы. Теория: Беседа о спектре и цветовых теориях Гёте, Бецольда, Оствальда Практика: Сделать 12-ступенный цветовой круг. Применение гармонических теорий на примере спектра. Задача: Изучение накопленного опыта в науке — «Цветоведение». Выполнение спектра. Тема 2: Колорит. «Зимние сумерки». Материал: Гуашь. Формат: А-3 Теория: Дать понятие колорита. Обяснить разницу между термином «колорит» и «цветовая гамма». Показ работ художников (слайды). Практика: Взять небольшое количество колера, цветовой оттенок которого будет соответствовать задаче передать зимние сумерки. Это нежно-сиреневый оттенок. Придумать простой пейзаж. Необходимо для создания состояния вечерних сумерек, добавлять этот колер во все цвета гуаши, которые понадобяться для написания картины. Задача: Усвоить знания о типах колорита (пёстрый, разбеленный, зачернённый, ломаный и т. д.) Закрепить знания о характеристиках цвета: светлоте (яркости), насыщенности, цветовом тоне. Тема 3: Колорит. Формальная композиция. Практикум. Материал: Гуашь, акварель, фломастеры. Формат: А-3 Теория: Побеседовать с детьми о том, какие чувства вызывает слово «праздник». Какими цветами можно передать праздничное настроение. Использовать цветовые гармонии и спектр. Практика: Создать формальную или сюжетно - тематическую композицию, тема которой диктует выбор определённоготипа колорита: «Новый Год» (зачернённый), «Праздник» (пёстрый), «Голоса весны» (разбеленный). Задача: Закрепление понятий «Колорит», «Цветовой тон», «Светлота», «Насыщенность». Тема 4: Колорит. «Яблоки» Контроль знаний. Материал: Гуашь. Формат: А-3 Практика: Работа с натуры. Сделать этюд 3-4 жёлтых яблок, каждый раз подбирая необходимый фон в разном колорите: 1. Тёплом. 2. Холодном. Задача: Закрепление полученных знаний. Тема 5: Приёмы и методы. «Живопись по сырому». Материал: Акварель, акварельная бумага. Формат: А-3 Теория: Рассказать о методе работы по сырому. Наглядно продемонстрировать. Показ репродукций работ художников. Практика: Написать простой натюрморт. Например: кружка и яблоко на фоне однотонной драпировки. Задача: Освоить метод письма по сырому. Тема 6 : Приёмы и методы. «Мозаичный приём». Материал: Акварель, гуашь. Формат: А-3 Теория: Рассказать о методе работы мазками. Характер мазков, и способы их нанесения. «Настройка» цветового диапазона этюда. Наглядно продемонстрировать . Показ репродукций работ художников. Практика: Написать простой натюрморт. Например: кружка и яблоко на фоне однотонной драпировки. Задача: Освоить метод работы мазками. Тема7: Приёмы и методы. Алла прима. Материалы: Акварель. Акварельная бумага.Формат: А-3 Теория: Рассказать о методе алла прима. Последовательность ведения работы. Наглядно продемонстрировать. Показ репродукций работ художников. Практика: Написать простой натюрморт этим методом. Например: кружка и яблоко на фоне однотонной драпировки. Задача: Освоить метод выполнения живописного этюда за один сеанс. Тема8: Приёмы и методы. «Лессировки» Материалы: Акварель, акварельная бумага.Формат: А-3 Теория: Дать понятие о методе работы лессировками. Типы лессировок. Сложность работы лессировками. Практика: Написать простой натюрморт этим методом. Например: кружка и яблоко на фоне однотонной драпировки. Задача: Освоить метод выполнения живописного этюда методом лессировок. Тема9: Манера. «Цветной контур». Материалы: Гуашь. Формат: А-3 Теория: Рассказать о манере письма П. Сезанна на примере репродукций его работ. Практика: Написать натюрморт, в характерной манере П. Сезанна (пишем от цветного контура). Задача: Определение индивидуальных предпочтений и вырабатывание собственного выразительного языка. Тема10: Комплементарные цвета. Фовисты. Материал: Гуашь . Формат: А-3 Теория: Рассказ о приёмах фовистах, использовавших комплементарные цвета. Показ слайдов, репродукций. Практика: Пишем простой натюрморт с фруктами (лимон, яблоко, апельсин). Готовим фон. Заранее окрасим бумагу чаем. Фон картины - светло-фиолетовый. Оставляем небольшие области нижележащего цвета (охры-чай). Густой гуашью закрасим освещённые места на фруктах (используя более насыщенные, интенсивные цвета, чем на модели). Пишем небольшими мазками, подбирая оттенки цвета. Теневые области не трогаем. В продолжение работы пишем тени комплементарными цветами, чтобы достичь контраста. Тени фруктов должны быть не тёмными, а живыми и яркими. Задача: Определение индивидуальных предпочтений и вырабатывание собственного выразительного языка. Тема11 : Экспрессивная манера Материал: Гуашь, акварель. Формат: А-3 Теория: Рассказ о творчестве Ван Гога и его живописной манере. Показ репродукций, слайдов творческих работ художника. Практика: Пишем натюрморт из 2-3 простых по форме предметов. Наносим динамично быстрые отрывистые чёткие мазки. Белизна бумаги проглядывает сквозь краску. Первый слой сохнет. Наносим второй и третий слой более водянистые мазки на предыдущий, чтобы подчеркнуть различие цветов. Когда акварель высохнет, наносим на фон прозрачные длинные мазки белой гуаши. Когда они высохнут, то станут почти прозрачными и через них будут видны нижние слои цвета. Задача: Определение индивидуальных предпочтений и вырабатывание собственного выразительного языка. Тема12 : Цветовые ощущения. Клаузуры. Материал: Гуашь, акварель. Формат: А-4 Теория: Показ слайдов работ студентов минской академии дизайна (цветовые ощущения). Объяснить термин «Клаузура». Практика: Сделать цветовые клаузуры: Мой цветовой портрет Моё настроение сегодня (радость, грусть, скука) Весовые и физические категории (лёгкие, тяжёлые) Вкусовые (кислое, сладкое, солёное) Музыкальные (шум, покой, громко, тихо) Задача: Изучение эмоциональных характеристик цвета. Тема 13: Плоскость и пространство. Материал: Гуашь. Формат: А-3 Теория: Беседа о пространственных свойствах цвета. Отличие плоскостной композиции от пространственной. Практика: Создать 2 натюрморта. 1. Плоскостной, как у Пиросмани, где виден каждый предмет. Следить за компоновкой в листе, равновесием цвета. 2. Пространственный. Натюрморт с загораживаниями. Плоскостное решение форм. Светлые предметы впереди, дальше-темнее, пока не сольются с фоном. Сделать в цвете. Задача: Выявить пространственные планы в натюрморте 1 и установить цветовое равновесие в натюрморте 2 Тема14: Выделение главного, цветом. Творческая композиция. Материал: Гуашь. Формат: А-3 Теория: Беседа на тему «Средства выделения композиционного центра в живописи» Практика: Выполнить композицию «Олень. Сумерки в лесу» (приглушённая цветовая гамма). Задача: Выявление главного с помощью цвета, тона. Тема15: Контроль знаний. Практическая работа. Варианты итоговой практической работы: 1. На основе выбранных (из предложенных) 3-4 работ любого художника живописца или иллюстраций витражей, принадлежащих к одному стилю, выполнить серию упражнений, в которых, сохраняя линейный рисунок произведения, изменить цвет и тон, добиваясь разных впечатлений. 2. Изменить эмоциональное впечатление оригинала на противоположное (грустноевесёлое, нежное -суровое, трагичное-комичное и т. п.) 3. Перевести оригинал в ахроматическое изображение. 4. Сохраняя тональные отношения, перевести ахроматический оригинал в монохроматический. 5. Используя оригинал, представить работы на гормоничное созвучие цве тов, найденных по принципу 2, 3, 4, 5, 6-угольников. 6. Не меняя тональные отношения в монохромном оригинале, выделить композиционный центр (при помощи акцента и доминанты). 7. Изменить палитру оригинала, и представить свой вариант на подбор гаммы светлых и тёмных , тёплых и холодных, сближенных и контрастных цветов. Требования к уровню подготовки обучающихся Окончившие курс должны знать: - содержание курса, цель и задачи его изучения; - содержание понятий цветовая гамма, колорит, насыщенность цвета, цветовой контраст, понимать значение некоторых терминов, относящихся к живописи, цвету; - специфические особенности цвета как средства художественной выразительности; Учащиеся должны уметь: - творчески использовать выразительные возможности цвета; - создавать композиции, разные по цветовой гамме и эмоциональному звучанию; - участвовать в диалогах по поводу искусства; - производить анализ художественных произведений с точки зрения их цветового решения; - соотносить цветовое решение утилитарных вещей (жилища, одежды, предметов домашнего обихода) с представлением о художественном вкусе и цветовой гармонии. - Знать свойства живописных материалов, их возможности, и эстетические качества. - Знать разнообразные техники живописи. Формы и методы контроля, система оценок В качестве формы итогового контроля программа предусматривает собеседование, выполнение учащимися практической работы — варианты упражнений: 1. На основе выбранных (из предложенных) 3-4 работ любого художника живописца или иллюстраций витражей, принадлежащих к одному стилю, выполнить серию упражнений, в которых, сохраняя линейный рисунок произведения, изменить цвет и тон, добиваясь разных впечатлений. 2. Изменить эмоциональное впечатление оригинала на противоположное (грустноевесёлое, нежное-суровое, трагичное-комичное и т. п.) 3. Перевести оригинал в ахроматическое изображение. 4. Сохраняя тональные отношения, перевести ахроматический оригинал в монохроматический. 5. Используя оригинал, представить работы на гормоничное созвучие цве тов, найденных по принципу 2, 3, 4, 5, 6-угольников. 6. Не меняя тональные отношения в монохромном оригинале, выделить композиционный центр (при помощи акцента и доминанты). 7. Изменить палитру оригинала, и представить свой вариант на подбор гаммы светлых и тёмных , тёплых и холодных, сближенных и контрастных цветов. Собеседование по терминологии и понятиям: цветовая гамма, колорит, насыщенность цвета, цветовой контраст, алла прима, лессировка, нюанс. Программа допускает следующие виды самостоятельной работы учащихся: - выполнение упражнений на закрепление полученных знаний; - составление собственных колористических композиций, цветных рисунков- фантазий, образных импровизаций, микроэтюдов на передачу настроения и т. п.; - анализ художественного произведения с точки зрения его колористического решения; - рецензирование творческих работ, выполненных товарищами; - написание рефератов и публичное выступление с ними; - защита проекта по теме курса. Формами промежуточной и итоговой аттестации являются выставки и просмотры работ учащихся, организуемые в конце каждого учебного года. Подтверждением результативности программы является участие и победы учащихся в различных фестивалях и конкурсах, а также отличная защита контрольных работ при выпуске из ДХШ. Критерии оценки 5 баллов — особые успехи, отлично, задание выполнено полностью без ошибок; уровень художественной грамотности соответствует этапу обучения, и учебная задача полностью выполнена. 4 балла — полное выполнение работы, но с небольшими пробелами; уровень живописной грамотности соответствует этапу обучения, допускаются незначительные отклонения, учебная задача выполнена. Ученик хорошо справляется с палитрой цветов, но допускает незначительные ошибки в тональном решении. 3 балла — при выполнении задания есть несоответствия требованиям; уровень художественной грамотности в основном соответствует этапу обучения, и учебная задача в основном выполнена (или выполнена не полностью). Ученик допускает грубые ошибки в композиционном и цветовом решении натюрморта. 2 балла — полное несоответствие требованиям; уровень живописной грамотности не соответствует этапу обучения, и учебная задача не выполнена. Но такую оценку лучше не ставить, так как это только оттолкнет учащихся от творческой деятельности, а учителю стоит присмотреться к креативности данного ученика и продумать посильность следующих заданий для него. Контрольные требования на разных этапах работы: 1 год обучения Задания первого класса знакомят учащихся с основами цветоведения и их применением в практической работе. Знать термины: заливка, теплохолодность, спектр, цветоведение, основные (первичные цвета), составные (вторичные цвета), расположение цветов в спектре. Необходимо уметь: - делать цветовые растяжки практически составлять и использовать оттенки цвета при выполнении заданий живописного характера. Работать с палитрой. зрительно различать цвета и их оттенки (холодные тёплые, контрастные сближенные, хроматические ахроматические). 2 год обучения Во втором классе программа по живописи рассматривает теоретические вопросы по цветоведению, закрепляющие сведения полученные в первом классе. Вводим понятие о спектре, продолжаем работу с цветовым кругом, знакомим с законом дополнительных и контрастных цветов. Углубляют понятия о способах передачи пространства и объема посредством живописи - при помощи тона и цвета. Углубляем понимание холодной и теплой гаммы, колорита. Знать: Термины: цветовая гамма, ахроматические и хроматические цвета, цветовой нюанс, контраст. Иметь понятие о спектре и взаимоотношении цветов (цветовых моделей). Передавать определённое настроение в работе. 3 год обучения В третьем классе учащиеся продолжают знакомство с различными приемами работы живописными материалами, способами изображения. Необходимо уметь: Совершенствовать приёмы работы акварелью (заливка, размывка, влива-ние цвета в цвет, работа по сухому и по сырому, а-ля прима, лессировка, мазок), гуашью. Добиваться равновесия цветовых пятен в работе. Цветом выделять доминанту. Работать в определённой цветовой гамме. Знать термины: колорит, насыщенность цвета, алла прима, лессировка, цветовой тон, яркость(светлота). Знать способы передачи колорита. Методическое обеспечение учебного процесса Вопросы «цветового воспитания» на уроках композиции, живописи рассматриваются со стороны психологического, эстетического и эмоционального развития восприятия цвета. Формирование глазомерных действий позволяет осуществить сознательное руководство развитием детского восприятия. Особое место занимает поисковая деятельность. Она успешно развивается в процессе наблюдения сразу нескольких объектов или при выполнении практических заданий, где требуется вести сличение цвета натуры с цветом этюда или сравнивать цвета нескольких объектов. Также можно совершенствовать восприятие, усвоив представления о разнообразии цветов и их вариаций по светлоте, насыщенности и цветовому тону. Эталонами цвета для учащихся младших классов обычно служит цветовой круг или цвета красок в наборе гуаши, акварели. Сообразуясь с ними, ученик ориентируется в изменении цвета на своих рисунках или объектах натуры. На занятиях учащиеся делают самый простой спектр (6 – ступенный). Наиболее приемлемым и удобным для работы, как показала практика, является 12 – ступенный цветовой круг. Он всегда служит справочным пособием при решении практических задач. Для большей эффективности работы с цветом можно использовать 24 – ступенный цветовой круг. В нем сгруппированы цвета и их оттенки по секторам (семейкам): желтые, оранжевые, красные, фиолетовые, синие, зеленые. Такая группировка дает более наглядное представление о месте каждого оттенка и его цветовом составе, что очень важно в практической деятельности. Чтобы обострить восприятие, научить детей различать и получать все более тонкие оттенки цвета, нужно в младших классах учить относить тот или иной оттенок к определенной группе, семейке цветов (упражнение «Квадрат» и «Бабочка»). На каждом занятии обозначается конкретная задача по изучению той или иной цветовой модели. Выполнение её зависит от успешного развития деятельности учащихся. Таким образом, развивая деятельность и качество работ учащихся, мы влияем на изменение предмета обучения по линии: «цвет – плоскость», «цвет – плоскость - пространство», «цвет – плоскость – пространство – объем». Каждый последующий уровень отличается от предыдущего не просто более высокой степенью развития указанных видов деятельности, а их направленным развертыванием с определенными результатами в решении цветовых задач. При переходе к новому, более высокому уровню работы с цветом, решение задач низшего уровня не прекращается. Обучение строится по системе, обеспечивающей взаимосвязь отдельных частей методической разработки, дети более успешно осваивают сложный образ цветового мира, их легче подвести к теоретическим выводам. Цветовая модель, правило, закон закрепляются в изобразительной деятельности через систему ситуаций, что создает предпосылки перехода к работе над другой моделью. В организацию учебного процесса вводятся дидактические ограничения: сюжетные, временные, ограничения количества элементов, из которых строится композиция, колористические, ограничения техники и пространства. В работе с цветом основные ограничения касаются четкости выполнения задания и умения оперировать определенным количеством цветовых пигментов и цветовых материалов при решении поставленной цветовой задачи. Поступив в школу с выработанными стереотипами, они не прибегают к поиску многообразия оттенков цвета. Процесс работы над рисунком сводится к его раскрашиванию. У большинства младших школьников существует психологическая проблема «страх ошибки». И, чтобы изменить их отношение к этому явлению, существуют упражнения для передачи в рисунках с помощью цвета смысловых характеристик сказочных персонажей, эмоциональное к ним отношение, которое меняется в процессе рисования. В первом классе в течение всего года желательно вводить максимальное ограничение набора гуашевых красок: не более шести цветов (две краски ахроматических и четыре хроматических). Такие маленькие наборы заставят искать учащихся новые цветовые оттенки и их сочетания. При проведении занятия «Утренний цветок» и «Ночной цветок» ограничения касались количества красок (оранжевая, зеленая, черная, белая) и деятельности учащихся в этих пределах. Для обогащения словарного запаса учащиеся изучают названия цветов и пользуются ими при восприятии искусства, действительности и анализе рисунков. В ХШ дети используют три вида названий цветов: - категориальные (синий, сине-зеленый, желтовато-красный.) - предметно – смысловые (пурпурный, салатовый, бирюзовый, песочный, малиновый, сиреневый, васильковый и т. д. - определяют цвета по названию краски (ультрамарин, кобальт, охра и т. д.) обычно старшие школьники. Если в работе с цветовыми пигментами школьники используют минимальное количество красок, то при выполнении бумажной аппликации им предлагается неограниченное количество разных оттенков бумаги. Решение композиций ограничивается только определенными цветовыми группами или цветовыми сочетаниями (родственными цветами, контрастами, теплой или холодной гаммой и т. п.), и ученики из большого количества оттенков выбирают необходимый набор. Например: при создании композиции «Цветок», тема «Нюанс» дети выбирали лишь нужные им оттенки близких по цвету сочетаний. Рисование с натуры предметов быта. Цветовая задача: ознакомление с цветовой моделью «Светлотный ряд» (получение большого количества оттенков одного цвета, постепенно переходящих один в другой – путем затемнения или высветления). Чтобы поиск учащимися нужного цвета стал активнее, нужно положить предметы, отличающиеся друг от друга по теплохолодности, цвет каждого из них должен изменяться от светлого к темному. Краски в наборе не должны соответствовать окраске ни одного из предметов. В этом должны убедиться и сами дети, мазнув кистью, сделав пробный мазок, сравнив его с натурой. После краткой беседы о композиции рисунка и форме натуры детям предлагается приступить к работе сразу – кистью, без предварительного карандашного контура. Красновато-зеленый, желтовато-зеленый, синевато-фиолетовый и т. д. - каждое из этих составных слов говорит о количественном преобладании одного цвета. Так например, фиолетовато-красный ( фиолетово-красный или красно-фиолетовый, красновато-фиолетовый) цвет обозначает, что он состоит из фиолетового и красного, но в нем преобладает красный оттенок. Уже в первом классе ХШ дети легко усваивают этот материал и ориентируются в составе цветов, что позволяет им более свободно оперировать сложно-промежуточными цветами. Наиболее эффективным принципом изучения действительности является принцип сравнения. Дети постепенно приучаются смотреть не на один предмет, а одновременно на несколько и замечать в них разницу, - так происходит развитие поисковой деятельности. На занятиях формируются технические навыки работы красками, другим видом упражнений являются задания, направленные на усвоение цветовых моделей, на развитие абстрактного мышления и обобщенного восприятия. Упражнения абстрагированного характера вызывают игру образов, которые в дальнейшем конкретизируются и находят индивидуальное воплощение в конкретной теме. В сочетании с конкретными заданиями они развивают сложную мыслительную деятельность, в которой анализ и синтез выступают во взаимосвязи и единстве. На занятиях изучаются две группы цветовых моделей. Первая – модели, учитывающие психолого-эстетические особенности отношений цветов как объектов восприятия и понимания (цветовой контраст, контраст светлоты, контраст теплых и холодных цветов, одновременный контраст) и модели, учитывающие кроме названных, определенные условия восприятия цветов и их отношений с субъектом – изменение пространства и освещения (легкие – тяжелые, выступающие – отступающие, светлые – темные, теплые – холодные, мягкие – жесткие, мутные – чистые, динамические – спокойные и др.) Вторая - модели, в которых отношения цветов обосновываются преимущественно теоретически, логически (триада цветов, цветовой ряд, светлотный ряд, цветовой круг). Если работа над цветовыми моделями второй группы носит больше характер логического, теоретического познания цветового мира. То усвоение моделей первой группы непосредственно связано с развитием образного мышления и эмоционального отношения к цветовой действительности. Поэтому уже в начальных классах важно вести обучение по обоим направлениям. Цвет выполняет роль основного выразительного языка живописи, с овладения которым начинается приобщение ребенка к изобразительному искусству. Именно через овладение языком цвета, более доступным и органичным ребенку, чем язык формы, линии, объёма и т.д., дети открывают многообразие и смысловую наполненность живописных образов. Восприятие и использование детьми цвета не ограничивается задачами изображения. Возможность восприятия и выражения в цвете настроения, отношение автора к изображаемому позволяет помочь ребёнку через красоту увидеть и ощутить ценность и радость добра. Формирование у детей цветовосприятия осуществляется на материале сказок (отношение к сказочным героям и выражение своего отношения в цвете) на личных наблюдениях, на произведениях искусства и проходит в три этапа. 1 этап. Обобщение уровня эмоциональной восприимчивости на основе сложившихся и заимствованных стереотипов цветовосприятия (цвет моря, неба, снега, лица и т.д.) с помощью определения причин изменчивости цвета. Для этого в первую очередь надо отучить детей от привычного штампа восприятия, например, небо - голубое, снег - белый, море - синее. Мы наблюдаем и рисуем небо в различные часы и времена года. С ранних лет дети знают, что все растения зеленые, но они имеют массу оттенков, и мы учимся их различать. А снег, хотя он и белый, вечером становится голубым, при заходе солнца розоватым и т.д. Такие наблюдения способствуют развитию у детей более точного и тонкого восприятия цвета. 2 этап. Открытие связи цвета с настроением, а также символической роли цвета в искусстве, осмысленное восприятие цвета в живописи, творческое использование цвета с целью выражения настроения и личного отношения к героям сказок в рисунках. Мы учимся видеть, наблюдать и замечать окружающий разноцветный мир, увидев его во всем богатстве оттенков, ощутив волшебство обычных красок. 3 этап. Определение индивидуальных цветовых предпочтений и вырабатывание собственного выразительного цветового языка. Так постепенно дети понимают, что с помощью обычных красок они не только смогут изобразить всё, что угодно, но с помощью цвета смогут выразить любое настроение, заставить зрителя смеяться или грустить. Известно, что раннее эмоциональное переживание, связанное с восприятием красоты, оставляет неизгладимый след в душе ребенка. С годами, при благоприятном влиянии, это первое, не всегда осознанное тяготение к прекрасному перерастает в хороший художественный вкус, в потребность знать и любить искусство. Может случится так, что ребенок не будет рисовать в дальнейшей жизни, не будет сам создавать произведения искусства. Но понимать живопись, любить её и наслаждаться ею может и в дальнейшем должен каждый ученик нашей школы. Полученные знания помогут обрести детям чувства уверенности в себе устойчивости взглядов. Знания по искусству, полученные ребятами, создают так сказать психологический комфорт, когда школьник чувствует себя хорошо, спокойно оттого, что знает много интересного, может поделиться знаниями с окружающими и наслаждаться произведениями искусства. Список литературы Алексеев С. С. О колорите. М.: Изобразительное искусство, 1974. Цветоведение. М.: Искусство. 1952, 1962. О цвете и красках. М.: Искусство 1962 Арнхейм М. Р. Искусство и визуальное восприятие. М.: Прогресс, 1974. Волков Н. Н. Цвет в живописи. М.: Искусство, 1982, 1983, 1984. Композиция в живописи. М.: Искусство 1977. Грегори Р. А. Глаз и мозг. Психология зрительного восприятия. М.: Прогресс, 1974. Данилова И. Е. Итальянская монументальная живопись: Раннее Возрождение. М.: Искусство, 1970. Данилова И. Е. От средних веков к Возрождению: Сложение художественной системы картины кватроченто. М.: Искусство, 1975. Жадова Л. А. Цветовая система Матюшина. «Искусство», 1974, № 8 Журналы «Юный художник» (выпуски разных лет издания). Зайцев А. И. Наука о цвете и живопись. М.: Искусство, 1986. Зернов В. А. Цветоведение. М.: Книга, 1972. Иоханнес Иттен Искусство цвета. М.: Д. Аронов, 2004. Казакова Т. Г. Теория и методика развития детского изобразительного творчества. М.: Владос, 2006. Канаев И. И. Очерки истории проблемы физиологии цветового зрения от античности до XX в. Л.: Наука, 1971. Кандинский В. О духовном в искусстве. Л.: Живопись, 1989. Кастерман Ж. Живопись: рисуй и самовыражайся. Пер. с фр. О. Гулыги; М.: ООО «Издательство Астрель» 2002. Кожевников Е. П. Психофизиология цветового климата на производстве. 1972. Козлов В. И. Основы художественного оформления текстильных изделий. М.: Легкая и пищевая промышленность, 1981. Копцева Т. Н. Природа и художник. Костерин Н. П. «Учебное рисование: учебное пособие для учащихся пед. училищ по спец. № 2002 и № 2010». – М.: «Просвещение», 1980. Кузин В. С. Методика преподавания изобразительного искусства в 1-3 классах. Пособие для учителей. М.: «Просвещение» 1983. Лабунская Г. В. Изобразительное творчество детей. М., 1965 Мелик-Пашаев А. А. Педагогика искусства и творческие способности. М., 1981. Мелик-Пашаев А. А., Новоявленская З. Н. Ступеньки к творчеству. М., 1987. Миронова Л. Н. Цветоведение. Минск, 1984.Учение о цвете. Минск, 1993.Цвет в изобразительном искусстве: пособие для учителей. – 2-е издание (Л. Н. Миронова – Мн.: Беларусь, 2003). Неменский Б. М. Мудрость красоты. М., 1981. Петров – Водкин К. С. Пространство Эвклида. Самаркандия. Хлыновск. Л.: Искусство 1970. Полуянов Ю. А. Воображение и способности. М., 1982. Рожкова Е. Е. Херсонская Е. Л. Рисование V класс. Издательство «Просвещение» М. 1964 Савенков А. И. Детская одаренность: развитие средствами искусства. – М.: Педагогическое общество России. 1999. Серов Н. В. Античный ахроматизм. С – Пб.: ЛИСС, 1995. Степанов Н. Н. Цвет в интерьере. Киев.: Высшая школа. 1987. Унковский А. А. Живопись. Вопросы колорита. М.: Просвещение, 1980. Фрилинг Г., Ауэр К. Человек – цвет – пространство. М.: Стройиздат, 1973. Цой В. В. Введение в теорию цвета. Томск, 1985. Цойгнер. Учение о цвете. М.: Стройиздат, 1971. Щербаков В. С. Изобразительное искусство. Обучение и творчество (Проблемы руководства изобразительным творчеством детей) М.: «Просвещение» 1969. Чернова А. Все краски мира, кроме желтой. 1987. Основные термины цветоведения Адаптация зрения – приспособление зрения к свету и темноте или к определенному цвету, в основе чего лежит изменение чувствительности глаза. Аккомодация – приспособление глаза к четкому видению различно удаленных предметов. Ахроматические тела – тела, обладающие неизбирательным поглощением. Ахроматические цвета – цвета, не имеющие цветового тона и отличающиеся друг от друга только по светлоте (белые, серые, черные). Белизна – термин близок понятиям «яркость» и «светлота», однако содержит оттенок качественной характеристики; характеризует восприятие отражательной способности. Чем больше поверхность отражает падающего на неё света, тем она белее. Блестящие поверхности – поверхности, имеющие блики, кажущиеся с различных направлений различно яркими. Выступающие (отступающие) цвета – цвета, кажущиеся ближе (дальше) своего фактического положения в пространстве. Вычитание цветов – процесс образования цвета в результате поглощения части световых лучей. Главные цвета – четыре цвета, выделяющиеся в цветовом круге: красный, желтый, зеленый, синий. Длина волны – расстояние, на которое распространяется колебание за время одного периода. Дополнительные цвета – такие два цвета, которые в оптическом смешении при определенных количественных отношениях дают ахроматический цвет. Избирательное поглощение цвета – такое поглощение света телом, при котором световые волны различной длины поглощаются в различной степени. Интенсивность – качество цвета, зависящее от его светлоты и от его насыщенности. Иррадиация – кажущееся изменение площади цветового пятна, окруженного фоном, отличающимся от пятна по светлоте. Колориметрия – раздел цветоведения, посвященный измерению цветов. Колориметрическая насыщенность – чистота цвета. Колориметры – приборы, служащие для измерения цветов. Контраст цветов – изменение цветов в зависимости от предварительно наблюдавшихся (последовательный контраст) или от окружающих цветов (одновременный контраст). Различаются два основных вида контраста: хроматический (когда изменяется цветовой тон или насыщенность цветов или и то и другое) и светлотный (когда изменяется светлота цвета). Контрастные цвета – цвета, наблюдающиеся на ахроматических поверхностях в результате влияния окружающих или соседних хроматических цветов (несколько отличаются от дополнительных). Коэффициент отражения – относительная величина, характеризующая долю монохроматического или сложного света, отражаемую телом; отношение отраженного светового потока к падающему потоку. Коэффициент поглощения – относительная величина, характеризующая долю монохроматического или сложного света, поглощаемую телом; отношение разности между падающим световым потоком и суммой отраженного и прошедшего света к падающему световому потоку; отношение поглощенного телом светового потока к падающему на тело потоку. Краевой контраст цветов – цветовой контраст, наблюдаемый по граням соприкосновения цветовых пятен. Локальный цвет – основной цвет объекта, не претерпевший изменений под воздействием освещения и окружающей среды. Матовые поверхности – поверхности, диффузно отражающие свет, кажущиеся одинаково яркими с различных направлений. Мутная среда – среда, рассеивающая проходящий через неё свет вследствие содержания мельчайших частиц, препятствующих прохождению света. Насыщенность цвета – степень отличия хроматического цвета от равного с ним по светлоте ахроматического; степень цветности красочного пятна. Неизбирательное поглощение – такое поглощение света телом, при котором световые волны различной длины поглощаются этим телом в равной мере. Оптическое смешение цветов – Один из видов слагательного смешения цветов, демонстрирующее образование суммарного цвета в органе зрения от раздельно существующих в пространстве цветов; или если два окрашенных пятна располагаются рядом, то на отдельном расстоянии они создают впечатление единого цвета (живопись пуантилистов, переплетение нитей в ткачестве, глубокая печать в полиграфии). Основные краски – три краски (красная – кармин или краплак, желтая – кадмий, синяя – лазурь), обеспечивающие воспроизведение наибольшего количества различных цветов. Основные свойства цветов – светлота, цветовой тон, насыщенность. Основные цвета – три цвета (киноварно – красный, изумрудно – зеленый и ультрамариново – синий). Путем оптического смешения этих трех цветов можно получить наиболее насыщенные цвета всех остальных цветовых тонов. Оттенок – градация цветового тона в пределах одного цвета. Поверхностные цвета – цвета, выявляющие фактуру и рельеф поверхности. Полутень – включает в себя пограничные участки зон света и тени и является той частью поверхности, которая даёт наиболее верную информацию о светлоте и цвете поверхности объемного объекта. Порог различения – величина минимального различия между двумя раздражителями (цветовыми пятнами) при котором вызываемые ими ощущения уже отличаются друг от друга. Пространственное смешение цветов – один из видов слагательного смешения цветов; когда образование цвета заключается в совмещении двух или более световых потоков в одном пространстве, в результате чего их мощности складываются; освещение какой - либо поверхности цветными лучами света (цирк, эстрада). Пурпурные цвета – цвета, получающиеся от смешения крайних спектральных – красного и фиолетового. Рефлекс – оттенок, наблюдаемый на предмете, возникающий в тех случаях, когда на поверхность предмета падает свет, отраженный от окружающих его объектов. Светлота цвета – качество цвета, в отношении которого его можно приравнять к одному из членов ахроматического ряда; относительная яркость, измеряемая коэффициентом отражения. Светлотные (яркостные) отношения – относительные отличия цветов по светлоте (яркости). Светотень – распределение яркостей по поверхности освещенной объемной формы; совокупность яркостных градаций на объемной форме, обусловленная освещением. Сумеречное зрение – зрение при деятельности только палочек сетчатки (зрение в условиях слабого освещения). Теплые цвета – цвета, ассоциирующиеся с цветом огня, солнца, накаленных предметов: красные, красно – оранжевые, оранжевые, желто – оранжевые, желто – зеленые. Тон (в терминологии художников)- термин, употребляющийся в двух значениях: 1). для определения яркости цветов или поверхностей, 2). для определения цветности, то есть цветового тона. Тональность – подчиненность всех цветов композиции условиям единства среды. Угол отражения (падения) света – угол, образованный отраженным падающим лучом и перпендикуляром, восставленным из точки падения луча на поверхность. Фактура – видимое строение поверхности. Холодные цвета – цвета, ассоциирующиеся с цветом воды, льда и других холодных объектов: голубо-зеленые, голубые, голубо-синие, синие, сине-фиолетовые. Хроматические тела – тела, обладающие избирательным поглощением. Хроматические цвета – цвета, обладающие цветовым тоном; все цвета кроме белых, серых и черных. Цветовой круг – расположение всех цветовых тонов по окружности: замкнутый ряд цветов, отличающихся друг от друга по цветовому тону, причем цветовой тон изменяется в последовательности спектра, замкнутого через пурпурные цвета. Цветовой тон – качество цвета, в отношении которого цвет можно приравнять к одному из цветов спектральных или пурпурных; выражается словами: красный, желтый, оранжевый, зеленый и т. д.; качество, определяющее место цвета в цветовом круге. Цветовые отношения – относительные отличия цветов, в основном, по цветовому тону. Чистота цвета – процентное участие чистой хроматической составляющей (чистого спектрального) в общей яркости данного цвета; отсутствие в том или ином цвете примесей других цветов или их оттенков. Яркость – количество света, отражаемого в определенном направлении и приходящееся на единицу площади поверхности, видимой с этого же направления. Яркостные отношения цветов – отношения цветов по светлоте. Яркостная контрастность – контрастность по светлоте; сопоставление разноярких цветов (цветов различной светлоты). Смешение красок (механическое) Краплак Киноварь Сиена жженая Кадмий красная оранжевый Темный Бордовый Темный Темный желтоЧерная красноватокоричневый коричневый коричневый с слегка легким зеленоватый фиолетовым оттенком Темный Темный Очень темный Бутылочный Лазурь лиловый красноватокоричневый с коричневый с фиолетовым фиолетовым оттенком оттенком Фиолетовый КоричневатоТемный Серожелтый Ультрамарин краснокоричневый с коричневатый синий фиолетовый вишневым оттенком Почти серый Почти серый КоричневатоМутный Изумрудная темный темный сероватозеленоватый зеленая зеленоватый Розовато Оранжевый ЖелтоЖелтоКадмий коричневатый коричневый оранжевый желтый розовато средний желтого оттенка Розовато КоричневатоЖелтоЖелтоОхра желтая коричневый оранжевый коричневый оранжевый мутный коричневатый Красновато Оранжевый ОранжеватоЖелтоватоКадмий оранжевый коричневый оранжевый оранжевый Сиена жженая Охра жёлтая Краснокоричневый Краснокирпичный Коричневый красноватого оттенка Кадмий желтый средний Темный желтозеленоватый мутный Зеленая изумрудная Ультрамарин Лазурь синий Черная Темный сероватоголубоватозеленый Почти черный с синеватым оттенком Темный синий зеленоватого оттенка Черный Зеленый Голубозеленый бирюзовый Синий Синий небесного оттенка слегка зеленоватый Сероватожелтоватозеленый Мутный зеленоватый Мутный желтоватозеленый Желтозеленый Несколько Синий слегка мутный фиолетового бирюзовый оттенка Зеленый голубоватого оттенка Желтый Желтый слегка лимонного оттека Темный серовато коричневый слегка зеленоватый Серовато зеленый Песочно желтый Таблица цветов последовательного контраста Цвет Цвет поверхности, на которую переводится взор предварител Красный Желтый Зеленый Синий Фиолетов Белый ьно . наблюдаемы й ГрязноЗеленоват Насыщенн Голубой Синий ИзумрудноКрасный красный о-желтый ый зеленый зеленый Пурпурн. Серовато- Голубоват Насыщенн Насыщенн Фиолетов. Желтый желтый о-зеленый ый синий ый синеватофиолетов. Насыщенн Оранжев. Серовато- Фиолетов. Пурпурн. ПурпурноЗеленый ый зеленый красный красный Оранжев. Насыщенн Желтоват Серовато- Пурпурн. Оранжеват Синий ый о-зеленый синий ый золотисто желтый Фиолетов. Оранжев. Насыщенн Желтоват ый о-зеленый лимонножелтый Голубоват о-синий Сероватофиолетов. Зеленоватожелтый Некоторые способы построения гармонии с помощью цветового круга Хроматические интервалы Геометрические схемы, вписанные в цветовой круг. 1 Способ хроматических интервалов В зависимости от степени удаления цветов друг от друга в цветовом круге они могут образовывать разные хроматические интервалы. Малый хроматический интервал Если цвета находятся в пределах 1\8 круга, то они образуют малый хроматический интервал, например желтый и оранжевый, жёлтый и зелёный, синий и фиолетовый. Средний хроматический интервал Расстояния, превышающие 1\8 цветового круга, но не превышающие 1\4 круга, включают цвета, образующие средний интервал, например жёлтый и красный, фиолетовый и голубой Большой хроматический интервал Расстояния, превышающие 1\4 круга, но не превышающие 1\2 круга, включают цвета, образующие большой интервал. Например жёлтый и фиолетовый, жёлтый и синий, красный и зелёный, красный и голубой. Лучшие сочетания с точки зрения гармоничных отношений дают цвета в пределах больших и малых хроматических интервалов. Цвета в малых интервалах воспринимаются как оттенки одного цвета. Большие интервалы – это взаимо дополнительные цвета или близкие к ним. Худшие сочетания с точки зрения гармонии дают цвета, находящиеся в пределах средних интервалов. 2 способ геометрических схем В цветовой круг вписываются простые фигуры – схемы, которые своими вершинами углов указывают на цвета, являющиеся гармоничными. Эти фигуры можно вращать вокруг центра в круге и находить варианты гармоничных цветовых отношений. Принципы построения гармонии 1.)Цветовая гармония на взаимо-дополнительных цветах Гармония строится на основе взаимосвязи цветовых пигментов и их внутреннего изменения. Два хроматических цвета являются гармоничными, если их смесь представляет собой нейтральный серый цвет. Данный принцип может осуществляться в разных качествах: - Насыщенные цвета - Один насыщенный, другой малонасыщенный - Оба малонасыщенные, светлые - Оба малонасыщенные тёмные - Оба малонасыщенные, один светлый, другой тёмный - Одна пара дополнительных плюс цвет, являющийся их суммой. 2.) Цветовая гармония на цветовой триаде Гармония строится на основе контраста. Три цвета являются гармоничными, если их смесь представляет собой нейтральный серый. Данный принцип осуществляется в разных качествах: - Насыщенная триада - Малонасыщенная триада светлая - Малонасыщенная триада тёмная - Сдвинутая триада 1. Гармония родственных цветов Гармония строится на основе единства. Осуществляется в разных качествах 1. Развитие одного цвета по светлотности 2. 2 или 3 цвета, лежащие рядом в цветовом круге 3. Развитие одного цвета по теплохолодности 4. Связь разных цветов одинаковой светлотности 5. Связь разных цветов по близкой степени насыщенности (например на фоне малонасыщенных). 2. Гармония ахроматическая Гармония строится на основе контраста и сводится к поиску количественных отношений плоскостей тонов. 1. Гармония ахроматических тонов с хроматическими Гармония строится на основе контраста, поиска светлот, насыщенностей и площадей тонов.
