РАССМОТРЕНО СОГЛАСОВАНО: на заседании методического Заместитель директора по УВР

РАССМОТРЕНО
СОГЛАСОВАНО:
на заседании методического
объединения учителей ____________
Заместитель директора по УВР
______________
№ _____ от «__»__________ 201__ г.
___________
Подпись председ. МО
___________________
Подпись
________________
Расшифровка подписи
«____» _________________201__ г.
Расшифровка подписи
УТВЕРЖДАЮ
Директор ГБОУ СОШ № 692
________________ Пичугина Н.В.
«____» _________________201__ г.
РАБОЧАЯ ПРОГРАММА
по_музыке______________________
__3__ класс, базовый уровень
Разработана
_Карповой А.В.
учителем музыки высшей
квалификационной категории
Санкт - Петербург
2014 г.
ПОЯСНИТЕЛЬНАЯ ЗАПИСКА
Программа по предмету «Музыка» разработана в соответствии с
- Федеральным государственным образовательным стандартом начального общего
образования
-На основе программы «Музыка» для 1-8 классов, созданной под научным руководством
Д. Б. Кабалевского.
Программа разработана с учётом специфики данного предмета, логики учебного
процесса, задачи формирования у младших школьников умения учиться. Музыка в
начальной школе является одним из основных предметов, обеспечивающих освоение
искусства как духовного наследия человечества. Опыт эмоционально-образного
восприятия музыки, знания и умения, приобретённые при её изучении, начальное
овладение различными видами музыкально-творческой деятельности станут фундаментом
обучения на дальнейших ступенях общего образования, обеспечат введение учащихся в
мир искусства и понимание неразрывной взаимосвязи музыки и жизни.
Отличительная особенность программы – охват широкого культурологического
пространства, которое подразумевает постоянные выходы за рамки музыкального
искусства и включение в контекст уроков музыки сведений из истории, произведений
литературы (поэтических и прозаических) и изобразительного искусства. Зрительный ряд
выполняет функцию эмоционально-эстетического фона, усиливающего понимание детьми
содержания музыкального произведения. Основой развития музыкального мышления
детей становятся неоднозначность их восприятия, множественность индивидуальных
трактовок, разнообразные варианты «слышания», «видения», конкретных музыкальных
сочинений, отраженные, например, в рисунках, близких по своей образной сущности
музыкальным произведениям. Все это способствует развитию ассоциативного мышления
детей, «внутреннего слуха» и «внутреннего зрения».
Основная идея программы доступность учащимся младшего школьного возраста
высочайших образцов серьёзной музыки и необходимость воспитания на этих образцах
духовного мира школьника.
Предмет музыка входит в образовательную область «Искусство».
Цели. Изучение музыки в 3 классе способствует решению следующих целей и задач:
 формирование основ музыкальной культуры;
 развитие интереса к музыке и музыкальным занятиям; музыкального слуха,
чувства ритма, музыкальной памяти, образного и ассоциативного мышления,
воображения; учебно-творческих способностей в различных видах музыкальной
деятельности, дикции, певческого голоса и дыхания;
 освоение музыкальных произведений и знаний о музыке;
 овладение практическими умениями и навыками в учебно-творческой
деятельности: пении, слушании музыки, игре на музыкальных инструментах, музыкальнопластическом движении и импровизации;
 воспитание музыкального вкуса; нравственных и эстетических чувств: любви к
ближнему, к своему народу, к Родине; уважения к истории, традициям, музыкальной
культуре разных стран мира; эмоционально-ценностного отношения к искусству.
В ней также заложены возможности предусмотренного стандартом формирования у
обучающихся общеучебных умений и навыков, универсальных способов деятельности и
ключевых компетенций.
Рабочая программа рассчитана на 34ч. в год: 1 час в неделю.
Принципы отбора основного и дополнительного содержания связаны с
преемственностью целей образования на различных ступенях и уровнях обучения,
логикой внутрипредметных связей, а также с возрастными особенностями развития
учащихся.
Принцип отбора музыкального материала в данную программу соответствуют концепции
Д. Б. Кабалевского — это художественная ценность музыкальных произведений, их
воспитательная значимость и педагогическая целесообразность.
Планируемый результат.
К концу 3 класса обучающиеся должны уметь:
 продемонстрировать личностно-окрашенное эмоционально-образное восприятие
музыки, увлеченность музыкальными занятиями и музыкально-творческой
деятельностью;
 проявлять интерес к отдельным группам музыкальных инструментов;
 продемонстрировать понимание интонационно-образной природы музыкального
искусства, взаимосвязи выразительности и изобразительности в музыке,
многозначности музыкальной речи в ситуации сравнения произведений разных
видов искусств;
 эмоционально откликнуться на музыкальное произведение и выразить свое
впечатление в пении, игре или пластике;
 показать определенный уровень развития образного и ассоциативного мышления и
воображения, музыкальной памяти и слуха, певческого голоса;
 передавать собственные музыкальные впечатления с помощью какого-либо вида
музыкально-творческой деятельности,
выступать в роли слушателей,
эмоционально откликаясь на исполнение музыкальных произведений;
 охотно участвовать в коллективной творческой деятельности при воплощении
различных музыкальных образов;
 продемонстрировать знания о различных видах музыки, музыкальных
инструментах;
 использовать систему графических знаков для ориентации в нотном письме при
пении простейших мелодий;
 узнавать изученные музыкальные сочинения, называть их авторов;
 исполнять музыкальные произведения отдельных форм и жанров (пение,
драматизация,
музыкально-пластическое
движение,
инструментальное
музицирование, импровизация и др.).
ОБЩАЯ ХАРАКТЕРИСТИКА УЧЕБНОГО КУРСА.
Прграмма разработана на основе программы «Музыка» созданной под руководством
Д.Б.Кабалевского, Москва «Просвещение» 2007.
Цели и задачи:
Предмет музыка в 3 классе начальной школы имеет целью формирование музыкальной
культуры как неотъемлемой части духовной культуры школьников, введение детей в
многообразный мир музыки через знакомство с музыкальными произведениями,
доступными их восприятию и способствует решению следующих целей и задач:
 формирование основ музыкальной культуры через эмоциональное, активное
восприятие музыки;
 развитие интереса к музыке и музыкальной деятельности, образного и
ассоциативного мышления и воображения, музыкальной памяти и слуха,
певческого голоса, учебно-творческих способностей в различных видах
музыкальной деятельности.
 совершенствование умений и навыков хорового пения (выразительность
звучания, кантилена, унисон, расширение объема дыхания, дикция,
артикуляция, пение a capella, пение хором, в ансамбле и др.);
 расширение умений и навыков пластического интонирования музыки и ее
исполнения с помощью музыкально-ритмических движений, а также
элементарного музицирования на детских инструментах;
 активное включение в процесс музицирования творческих импровизаций
(речевых, вокальных, ритмических, инструментальных, пластических,
художественных);
 накопление сведений из области музыкальной грамоты, знаний о музыке,
музыкантах, исполнителях и исполнительских коллектива.
В программе также заложены возможности предусмотренного стандартом формирования
у обучающихся общеучебных умений и навыков, универсальных способов деятельности и
ключевых компетенций.
Освоение новых тем в 3 классе должно опираться на музыку, уже знакомую по 2
классу, и лишь затем на новый музыкальный материал. Метод «забегания вперёд и
возвращения к пройденному» получит значительно большее развитие в 3 классе, облегчит
усвоение новых тем, а запас накопленного материала будет непрерывно увеличиваться.
Особое место на уроках в 3 классе отводится импровизации, в которой ученик
будет строить мелодию на определённый текст, исходя из самой лаконичной интонации,
заданной учителем. Выращивание мелодии из интонационного зерна – процесс более
сознательный, активный и потому более творчески развивающий, дающий воображению и
фантазии учащихся большую свободу.
Особое значение в начальной школе приобретает развитие эмоционального отклика
на музыку, ее образного восприятия в процессе разнообразных видов активной
музыкальной деятельности, прежде всего исполнительской.
Занятия музыкой способствуют воспитанию и формированию у учащихся
эмоциональной отзывчивости, способности сопереживать другому человеку, творческого
самовыражения, художественного творческого мышления, воображения, интуиции,
трудолюбия, чувства коллективизма.
Основные содержательные линии
Основными содержательными линями являются: обогащение опыта эмоциональноценностного отношения учащихся к музыке и музыкальным занятиям; усвоение
изучаемых музыкальных произведений и знаний о музыке; овладение способами
музыкально-учебной деятельности (музыкальные умения и навыки); обогащение опыта
учебно-творческой музыкальной деятельности.
Каждая из указанных содержательных линий находит свое воплощение в целевых
установках учебной программы и получает последовательное многоаспектное
воплощение в содержании музыкального образования и требованиях к уровню подготовки
оканчивающих начальную школу.
.
Методы музыкального образования и воспитания:
 метод художественного, нравственно – эстетического познания музыки;
 метод интонационно – стилевого постижения музыки;
 метод эмоциональной драматургии;
 метод концентричности организации музыкального материала;
 метод забегания вперед и возвращения к пройденному;
 метод игры;
 метод художественного контекста (выходы за пределы музыки).
Виды музыкальной деятельности:
1. хоровое, ансамблевое и сольное пение; пластическое интонирование и
музыкальноритмические движения; игра на музыкальных инструментах;
2. инсценирование (разыгрывание) песен, сказок, музыкальных пьес программного
характера;
3. освоение элементов музыкальной грамоты как средства фиксации музыкальной
речи.
В целом эмоциональное восприятие музыки, размышление о ней и воплощение образного
содержания в исполнении дают возможность овладевать приемами сравнения, анализа,
обобщения, классификации различных явлений музыкального искусства, что формирует у
младших школьников универсальные учебные действия.
МЕСТО УЧЕБНОГО ПРЕДМЕТА В УЧЕБНОМ ПЛАНЕ
Программа основного общего образования по музыке составлена в соответствии с
количеством часов, указанным в Базисном учебном плане образовательных учреждений
общего образования. Предмет «Музыка» изучается в 3 классе 1 час в неделю (34 недели).
ЦЕННОСТНЫЕ ОРИЕНТИРЫ СОДЕРЖАНИЯ УЧЕБНОГО ПРЕДМЕТА
Целенаправленная организация
и планомерное формированием музыкальной
учебной деятельности способствуют личностному развитию учащихся: реализация
творческого потенциала, готовности выражать своё отношение к искусству; становлению
эстетических идеалов и самосознания, позитивной самооценки и самоуважения,
жизненного оптимизма.
Приобщение учащихся к шедеврам мировой музыкальной культуры – народному и
профессиональному музыкальному творчеству – направлено на формирование целостной
художественной картины мира, воспитание патриотических чувств, толерантных
взаимоотношений в поликультурном обществе, активизацию творческого мышления,
продуктивного воображения, рефлексии, что в целом способствует познавательному и
социальному развитию растущего поколения. В результате у школьников формируются
духовно-нравственные основания, в том числе воспитывается любовь к своему Отечеству,
малой родине и семье, уважение к духовному наследию и мировоззрению разных народов,
развиваются способности оценивать и сознательно выстраивать отношения с другими
людьми.
Художественная эмпатия, эмоционально-эстетический отклик на музыку
обеспечивает коммуникативное развитие: формирует умение слушать, способность встать
на позицию другого человека, вести диалог, участвовать в обсуждении значимых для
человека явлений жизни и искусства, продуктивно сотрудничать со сверстниками и
взрослыми. Личностное, социальное, познавательное, коммуникативное развитие
учащихся обусловливается характером организации их музыкально-учебной,
художественно-творческой деятельности и предопределяет решение основных
педагогических задач.
Содержание обучения ориентировано на целенаправленную организацию и планомерное
формирование музыкальной учебной деятельности, способствующей личностному,
коммуникативному, познавательному и социальному развитию растущего человека.
Предмет «Музыка», развивая умение учиться, призван формировать у ребенка
современную картину мира.
ЛИЧНОСТНЫЕ, МЕТАПРЕДМЕТНЫЕ И ПРЕДМЕТНЫЕ РЕЗУЛЬТАТЫ ОСВОЕНИЯ
УЧЕБНОГО ПРЕДМЕТА.
Личностными результатами изучения музыки являются:
 наличие эмоционально-ценностного отношения к искусству;
 реализация творческого потенциала в процессе коллективного
(индивидуального) музицирования;
 позитивная оценка своих музыкально-творческих возможностей.
Предметными результатами изучения музыки являются:
 устойчивый интерес к музыке и различным видам музыкально-творческой
деятельности;
 общее понятие о значении музыки в жизни человека, знание основных
закономерностей музыкального искусства, общее представление о
музыкальной картине мира;
 элементарные умения и навыки в различных видах учебно-творческой
деятельности.
Метапредметными результатами изучения музыки являются:
 развитое художественное восприятие, умение оценивать произведения
разных видов искусств;
 ориентация в культурном многообразии окружающей действительности,
участие в жизни класса, школы, города и др.;
 продуктивное сотрудничество (общение, взаимодействие) со сверстниками
при решении различных музыкально-творческих задач;
 наблюдение за разнообразными явлениями жизни и искусства в учебной и
внеурочной деятельности.
Формы (приемы) контроля:
 творческие задания;
 анализ музыкальных произведений;
 музыкальные викторины;
 тестирование;
 проектная деятельность.
Критерии оценки.
1.Проявление интереса к музыке, непосредственный эмоциональный отклик на неё.
2.Высказывание о прослушанном или исполненном произведении, умение пользоваться,
прежде всего ключевыми знаниями в процессе живого восприятия музыки.
3.Рост исполнительских навыков, которые оцениваются с учётом исходного уровня
подготовки ученика и его активности в занятиях.
Примерные нормы оценки знаний и умений учащихся.
На уроках музыки проверяется и оценивается качество усвоения учащимися
программного материала.
При оценивании успеваемости ориентирами для учителя являются конкретные требования
к учащимся, представленные в программе каждого класса и примерные нормы оценки
знаний и умений.
Результаты обучения оцениваются по пятибалльной системе и дополняются устной
характеристикой ответа.
Учебная программа предполагает освоение учащимися различных видов музыкальной
деятельности: хорового пения, слушания музыкальных произведений, импровизацию,
коллективное, музицирование.
Слушание музыки.
На уроках проверяется и оценивается умение учащихся слушать музыкальные
произведения, давать словесную характеристику их содержанию и средствам
музыкальной выразительности, умение сравнивать, обобщать; знание музыкальной
литературы.
Учитывается:
-степень раскрытия эмоционального содержания музыкального произведения через
средства музыкальной выразительности;
-самостоятельность в разборе музыкального произведения;
-умение учащегося сравнивать произведения и делать самостоятельные обобщения на
основе полученных знаний.
Нормы оценок.
Оценка «пять»:
дан правильный и полный ответ, включающий характеристику содержания музыкального
произведения, средств музыкальной выразительности, ответ самостоятельный.
Оценка «четыре»:
ответ правильный, но неполный: дана характеристика содержания музыкального
произведения, средств музыкальной выразительности с наводящими(1-2) вопросами
учителя.
Оценка «три»:
ответ правильный, но неполный, средства музыкальной выразительности раскрыты
недостаточно, допустимы несколько наводящих вопросов учителя.
Содержание тем учебного курса.
1. «Песня, танец, марш переростают в песенность, танцевальность, маршевость» 9
часов.
2. «Интонация» - 7 часов.
3. «Развитие музыки» - 10 часов.
4. «Построение (формы) музыки» - 8 часов.
Тема№1: «Песня, танец, марш переростают в песенность, танцевальность, маршевость»
9 часов.
Из песни, танца и марша выросли три очень важных и ценных качества, которые имеют в
музыке огромное значение и которые мы всегда хорошо слышим и чувствуем: песенность
– когда музыка пронизана песенной мелодичностью, но не обязательно предназначена для
пения; танцевалностю – когда музыка пронизана ритмами идущими от танцев, но
обязательно предназначена, чтобы под неё танцевали, маршевость - когда музыка
пронизана маршевыми ритмами, но обязательно предназначена, чтобы под неё
маршировать.
Тема№2: «Интонация» 7 часов.
Сходство и различие разговорной речи и музыкальной. Интонационная выразительность в
музыке и речи. Кульминация. Важно закрепить в сознании учеников понимание того, что
в музыке, как и в речи есть свои знаки препинания. Понимание музыкальных знаков
препинания важно для выразительного и осмысленного исполнения.
Тема№3: «Развитие музыки» 10 часов.
Музыка – искусство, которое раскрывается перед слушателем в движении, постепенно,
звук за звуком.Поэтому нет музыки без развития. Развитие может быть как в самом
произведеие, так и может быть сделано исполнителем(например в песнях). Изучение
понятий мажор и минор. Изучение симфонической сказки С.Прокофьева «Петя и волк».
Тема№4: «Построение (формы) музыки» 7 часов.
Рассмотрение и изучение музыкальных форм: одночастная, двухчастная, трёхчастная,
форма рондо, вариации. Закрепить в сознании учащихся мысль, что смена частей в
произведениях, прежде всего, связана с изменением характера музыки.
№ п/п
1
2
3
4
Тематическое планирование.
Тема
«Песня, танец, марш переростают в
песенность, танцевальность, маршевость»
«Интонация»
«Развитие музыки»
«Построение (формы) музыки»
Примечания
9 часов
7 часов
10 часов
8 часов
3 класс.
1 четверть
№
урок
а
1
Дата
план
Тема урока
Тип урока
Летние
музыкальные
впечатления..
Урок-беседа.
Элемент содержания
Интонационно-образная природа музыкального
искусства.
Музыкальные
средства
выразительности.
Рождение
музыки
как
естественное проявление человеческого состояния.
Интонационно-образная
природа
музыкального
искусства. Интонация как внутреннее озвученное
состояние, выражение эмоций и отражение мыслей.
Основные средства музыкальной выразительности
(мелодия).

Рассвет на Москве-реке. Вступление к опере
«Хованщина». М. Мусоргский.
 Главная мелодия 2-й части. Из Симфонии № 4.
П. Чайковский.

Жаворонок. М. Глинка, слова Н.
Кукольника.
УУД
Знать/понимать:
выразительность и
изобразительность
музыкальной интонации,
Уметь: демонстрировать
личностно-окрашенное
эмоционально-образное
восприятие музыки,
показать определенный
уровень развития образного
и ассоциативного
мышления и воображения,
музыкальной памяти и
слуха, певческого голоса.
Вид контроля
входной
устный опрос
2
Природа и
музыка.
Песенность
Танцевальность.
Маршевость
Комбинированный урок.
Выразительность и изобразительность в
музыке. Различные виды музыки: вокальная,
инструментальная;
Выразительность
и
изобразительность в музыке. Различные виды музыки:
вокальная, инструментальная. Основные средства
музыкальной
выразительности
(мелодия,
аккомпанемент).
Песенность, как отличительная черта русской
музыки. Углубляется понимание мелодии как
основы музыки – ее души. Романс. Лирические
образы в романсах и картинах русских композиторов
и художников.



3
Благословляю вас, леса. П. Чайковский, слова А,
Толстого.
Звонче жаворонка пенье. Н. Римский-Корсаков,
слова А. Толстого.
Романс. Из Музыкальных иллюстраций к
повести А. Пушкина «Метель». Г. Свиридов.
Звучание
окружающей
жизни,
природы,
Песенность
музыки Э.Грига настроений, чувств и характера человека.
Звучание окружающей жизни, природы, настроений,
«Утро».
Комбинированный урок.
чувств
и
характера
человека.
Песенность.
Выразительность и изобразительность в музыкальных
произведениях П.Чайковского «Утренняя молитва» и
Э.Грига «Утро».



Утро. Из сюиты «Пер Гюнт». Э. Григ.
Заход солнца. Э. Григ, слова А. Мунка
Вечерняя песня. М. Мусоргский, слова
Плещеева.
А.
текущи
Знать/понимать: названия
й
изученных жанров
(романс), смысл понятий:
солист, мелодия,
аккомпанемент, лирика.
Уметь: узнавать изученные
музыкальные произведения
и называть их авторов,
продемонстрировать
понимание интонационнообразной природы
музыкального искусства,
взаимосвязи
выразительности и
изобразительности в
музыке, многозначности
музыкальной речи в
ситуации сравнения
произведений разных видов
искусств.
Знать/понимать:
названия темати
изученных произведений и их ческий
авторов;
смысл
понятий:
песенность, развитие. Уметь:
эмоционально откликнуться
на музыкальное произведение
и выразить свое впечатление в
пении, игре или пластике;
передавать
собственные
музыкальные впечатления с
помощью различных видов
музыкально-творческой
деятельности,
выступать в
роли слушателей.
устный опрос
устный опрос
4
Знакомство с
жанром
кантата,«Але
ксандр
Невский».
Урок обобщения
и систематизации
знаний.
Урокпрезентация.
5
Танцевальность.
М.И.Глинка
«Арагонская
хота».
Урок изучения и
первичного
закрепления
новых знаний.
Урок –беседа.
Обобщенное представление исторического
прошлого в музыкальных образах. Народная и
профессиональная музыка. Кантата.
Кантата С.С.Прокофьева «Александр Невский».
Образы защитников Отечества в различных жанрах
музыки.

Александр Невский. Кантата (фрагменты). С.
Прокофьев.
Обобщенное представление о жанре танца,
многообразие танцев. Ритмические
особенности танцев – вальс, полька, мазурка.
Танцы разных народов отражают историю и
культуру народа.
Образ народа в танце, русские композиторы и их
танцевальное творчество.

М.И Глинка «Арагонская хота», «Испанское
каприччио».
Знать/понимать: названия
изученных произведений и
их
авторов;
названия
изученных жанров и форм
музыки (кант, кантата)
Уметь: узнавать изученные
произведения, называть их
авторов;
эмоционально
откликнуться
на
музыкальное произведение
и
выразить
свое
впечатление в пении, игре
или
пластике;
продемонстрировать знания
о различных видах музыки,
Знать/понимать: названия
изученных произведений и
их
авторов,
названия
изученных жанров и форм
музыки (вальс, полька)
Уметь:
демонстрировать
понимание интонационнообразной
природы
музыкального
искусства.
Выступать
в
роли
слушателей.
итогов
ый
фронтальный
опрос
6
Танцевальность в
вокальной
музыке.
Урок
закрепления
нового
материала.
Урок-беседа.
7
Маршевость.
Л.в Бетховен
симфония №5
Урок изучения и
первичного
закрепления
новых знаний.
Урок-беседа.
Звучание окружающей жизни, настроений,
чувств и характера человека. Танец и песня,
взаимопроникновение жанров.
Песня и танец как способ передачи чувств и
настроений человека. Средства музыкальной
выразительности в песне и танце. Песни в ритмах
танцев.


П.И.Чайковский «Вальс»
Жаворонок. М. Глинка, слова Н. Кукольника.
Выразительность и изобразительность в
музыке. Интонация как внутреннее озвученное
состояние, выражение эмоций и отражение
мыслей.
Интонации марша в симфонической музыки придают
ей героическое и торжественное звучание.

Л.в Бетховен симфония №5
Знать/понимать: названия
изученных произведений и
их авторов; смысл понятий:
песенность, развитие.
Уметь: эмоционально
откликнуться на
музыкальное произведение
и выразить свое
впечатление в пении, игре
или пластике; передавать
собственные музыкальные
впечатления с помощью
различных видов
музыкально-творческой
деятельности, выступать в
роли слушателей.
текущи
й
групповая
Знать/понимать: названия
изученных произведений и
их авторов; Уметь:
продемонстрировать
понимание интонационнообразной природы
музыкального искусства,
взаимосвязи
выразительности и
изобразительности в
музыке, многозначности
музыкальной речи в
ситуации сравнения
произведений разных видов
искусств;
передавать настроение
музыки в пении,
музыкально-пластическом
движении.
текущи
й
устный опрос
8
«В детской».
Игры и
игрушки. На
прогулке.
Урок изучения и
первичного
закрепления
новых знаний.
9
Выразительность и изобразительность в
музыке. Интонационная выразительность. Детская
тема в произведениях М.П.Мусоргского. Песня-танец,
песня-марш.
 С няней; С куклой. Из цикла «Детская».
Слова и музыка М. Мусоргского.
 Прогулка; Тюильрийский сад. Из сюиты
«Картинки с выставки». М. Мусоргский.
 Детский альбом. Пьесы. П. Чайковский.
Обобщение
музыкальных
впечатлений
третьеклассников за 1 четверть. Накопление
Урок контроля, учащимися слухового интонационно-стилевого опыта
оценки
и через знакомство с особенностями музыкальной речи
композиторов
(С.Прокофьева,
П.Чайковского,
коррекции
Э.Грига,
М.Мусоргского).
знаний
Исполнение изученных произведений, участие в
учащихся.
коллективном
пении,
передача
музыкальных
впечатлений учащихся за 1 четверть.
 Музыка по выбору учителя.
Обобщающий
урок.
Знать/понимать: названия
изученных произведений и
их авторов,
выразительность и
изобразительность
музыкальной интонации;
Уметь: передавать
собственные музыкальные
впечатления с помощью
различных видов
музыкально-творческой
деятельности, выступать в
роли слушателей;
продемонстрировать
понимание интонационнообразной природы
музыкального искусства.
Знать/ понимать: названия
изученных произведений и
их авторов.
Уметь:
демонстрировать
личностно-окрашенное
эмоционально-образное
восприятие
музыки,
увлеченность
музыкальными занятиями и
музыкально-творческой
деятельностью;
охотно
участвовать в коллективной
творческой
деятельности
при воплощении различных
музыкальных
образов;
узнавать
изученные
музыкальные
сочинения,
называть
их
авторов;
выступать
в
роли
слушателей,
критиков,
оценивать
собственную
исполнительскую
деятельность
и
текущи
й
устный опрос
тематич
еский
тест
корректировать ее.
2 четверть.
10
Музыкальная и
речевая
интонация.
Урок изучения и
закрепления
новых знаний.
Урок-беседа.
Знать/ понимать:
интонации плача, призыва
Уметь: демонстрировать
понимание интонационнообразной природы
музыкального искусства,
взаимосвязи
выразительности и
изобразительности в
музыке, многозначности
музыкальной речи в
ситуации сравнения
произведений разных видов
искусств;
узнавать изученные
музыкальные произведения
и называть имена их
авторов.
текущи
й
устный опрос
групповая
Интонационно-образная природа музыкального Знать/ понимать:
искусства. Интонация – средство музыкальной демонстрировать
выразительности,
обогащающее
образную понимание интонационно-
текущи
й
устный опрос
Интонационно-образная природа музыкального
искусства.
Выразительность
и
изобразительность в музыке. Интонация как
внутреннее озвученное состояние, выражение
эмоций и отражение мыслей.
Выразительное чтение стихов, с интонацией.
Монотонные интонации в голосе, интонации плача и
призыва.
Интонация
помогает
нарисовать
музыкальный
портрет.
Музыка
–
источник
вдохновения и радости.



11
Интонационная
выразитель-
Болтунья. С. Прокофьев, слова А. Барто.
Золушка. Балет (фрагменты). С. Прокофьев.
Джульетта-девочка. Из балета «Ромео и
Джульетта». С. Прокофьев.
образной
природы
ность
Комбинированный урок.
Традиционный.
12
Музыкальная
фраза,
характер
музыки.
Урок изучения и
закрепления
новых знаний.
Традиционный.
13
Тембр и
музыкальная
интонация.
Комбинированны
й урок.
Традиционный.
природу музыки.
Образы музыки зависят от интонаций, которые
использует композитор в произведении.
 «Три подружки» С.Прокофьев.
 Р.н.п. «Скворушка прощается.
 Джульетта-девочка. Из балета «Ромео и
Джульетта». С. Прокофьев.
Музыкальная
фраза,
это
законченная
музыкальная мысль, из музыкальных фраз
складывается любое произведение. Цезура –
пауза между фразами..
Фраза в вокальной и инструментальной музыке.
Анализ произведений.
 Утро. Из сюиты «Пер Гюнт». Э. Григ.
 Детский альбом. Пьесы. П. Чайковский.
 Р.н.п. «Скворушка прощается
Тембр и музыкальная интонация это средства
музыкальной
выразительности.
Тембр
и
интонация помогают понять музыкальный
образ. Интонация как внутреннее озвученное
состояние, выражение эмоций и отражение
мыслей. Музыкальная речь как сочинения
композиторов,
передача
информации,
выраженной в звуках.
Тембры
инструментов,
повторение
групп
инструментов. Движение музыки вверх или вниз
рисует приподнятый или наоборот печальный образ.
музыкального
искусства,
взаимосвязи
выразительности
и
изобразительности
в
музыке,
многозначности
музыкальной
речи
в
ситуации
сравнения
произведений разных видов
искусств;
эмоционально
откликнуться
на
музыкальное произведение
и
выразить
свое
впечатление в пении.
Знать/ понимать:что такое
музыкальная фраза, цезура.
Уметь её услышать в
музыке,
Уметь:
демонстрировать
понимание
многозначности музыкальной речи в
ситуации
сравнения
произведений разных видов
искусств;
эмоционально
откликнуть-ся
на
музыкальное произведение
и
выразить
свое
впечатление в пении, игре
или пластике;
Знать/ понимать: смысл
понятий: тембр интонация,
фраза
Уметь:
демонстрировать знания о
различных
средствах
музыкальной
выразительности;
определять,
оценивать,
соотносить
содержание,
образную
сферу
и
музыкальный язык.
текущи
й
устный опрос
тематич
еский
устный опрос
групповая
Анализ произведений.



14
15
Э.Григ «В пещере горного короля»
Э Григ «Песня Сольвейг».
Мелодия. П. Чайковский.
Выразительные и
изобразительные
интонации в
музыке.
Средства музыкальной выразительности
помогают композитору создать образ, а
слушателю его понять, представить.
Комбинированны
й урок.
Традиционный.
П.И.чайковского.
Марш Черномора из оперы «Руслан и
Людмила» М.Глинка
Юмор в
музыке.
Комбинированны
й урок.
Традиционный.
Анализ произведений, на основе знаний о средствах
музыкальной выразительности, интонаций.
 Танец феи Драже из балета «Щелкунчик»

Образная природа музыкального искусства.
Средства музыкальной выразительности в
создании
юмористических
музыкальных
образов.



А.Журбин « Добрые слоны»
Д.Кабалевский «Клоуны»
О.Юдахина « Слон и скрипочка»
Знать/ понимать: смысл
понятий: тембр интонация,
фраза
Уметь:
демонстрировать знания о
различных
средствах
музыкальной
выразительности;
определять, оценивать,
соотносить содержание,
образную сферу и
музыкальный язык.
текущи
й
самостоятельна
я
работа
Знать/ понимать: названия
изученных произведений и
их авторов.
Уметь:
демонстрировать
личностно-окрашенное
эмоционально-образное
восприятие
музыки,
увлеченность
музыкальными занятиями и
музыкально-творческой
деятельностью;
охотно
участвовать в коллективной
творческой
деятельности
при воплощении различных
музыкальных образов;
тематич
еский
устный опрос
16
Обобщающий
урок.
Урок контроля,
оценки и
коррекции
знаний
учащихся.
Урок-викторина.
Музыкальное
исполнение
как
способ
творческого самовыражения в искусстве.
Обобщение
музыкальных
впечатлений
третьеклассников за 2 четверть.
Исполнение знакомых песен, участие в
коллективном пении, музицирование на
элементарных музыкальных инструментах,
передача музыкальных впечатлений учащихся
Знать/понимать:
названия
изученных произведений и их
авторов,
смысл
понятий:
фраза, тембр. интонация
Уметь:
продемонстрировать
понимание
интонационнообразной
природы
музыкального
искусства,
взаимосвязи выразительности
и изобразительности в музыке,
многозначности музыкальной
речи в ситуации сравнения
произведений разных видов
искусств;
исполнять
музыкальные
произведения
отдельных форм и жанров
(пение,
драматизация,
музыкально-пластическое
движение, инструментальное
музицирование).
итоговы
й
тест;
индивидуальны
й.
Знать/понимать: названия
изучаемых жанров и форм
музыки,
названия
изученных произведений и
их авторов; смысл понятий
Уметь:
демонстрировать
знания о различных видах
музыки;
передавать
собственные музыкальные
впечатления с помощью
различных
видов
музыкально-творческой
деятельности, выступать в
роли слушателей.
тематич
еский
устный опрос
3 четверть.
17
Развитие
музыки в
сказке «Петя и
волк».
Урок изучения и
закрепления
новых знаний.
Урок- беседа.
Музыкальное развитие в сопоставлении и
столкновении человеческих чувств, тем,
художественных образов. Формы построения
музыки
как
обобщенное
выражение
художественно-образного
содержания
произведения. Тембры инструментов.
Музыкальные темы-характеристики главных героев.
Интонационно-образное развитие в симфонической
сказке «Петя и волк.

С.Прокофьев симфоническая сказка «Петя и
волк».
18
Музыкальное развитие в сопоставлении и
столкновении человеческих чувств, тем,
художественных образов. Основные средства
музыкальной выразительности. Форма – как
музыкальной
выразительности.
Урок обобщения средство
и систематизации Интонационно-образное развитие в в симфонической
сказке «Петя и волк.
знаний.
 С.Прокофьев симфоническая сказка «Петя и
Урок-беседа.
Знать/понимать: названия
изучаемых жанров, смысл
понятий – тембр, форма;
названия
изученных
произведений и их авторов.
Уметь: узнавать изученные
музыкальные произведения
и называть имена их
авторов,
передавать
собственные музыкальные
впечатления с помощью
различных
видов
музыкально-творческой
деятельности, выступать в
роли слушателей
текущи
й
устный опрос
Контраст в музыке Музыкальное развитие в
сопоставлении и столкновении человеческих
чувств, тем, художественных образов. .
Музыкальные темы-характеристики главных героев.
Интонационно-образное развитие в опере Н.РимскогоКорсакова «Снегурочка» и во вступлении к опере
«Садко» «Океан – море синее».
Знать названия изученных
жанров и форм музыки
песня, романс, вокализ,
сюита.
Уметь
выражать
художественно-образное
содержание произведений в
каком-либо
виде
исполнительской
деятельности. Высказывать
собственное
мнение
в
отношении
музыкальных
явлений, выдвигать идеи и
отстаивать
собственную
точку
зрения;
продемонстрировать знания
о различных видах музыки,
певческих
голосах,
музыкальных
инструментах.
Знать/ понимать: названия
изученных жанров и форм
музыки; смысл понятий:
ария, каватина, тенор,
зерно-интонация, развитие,
текущи
й
устный опрос
текущи
й
устный опрос
Трёхчастная
форма сказки
«Петя и волк».
волк».
19
Контраст в
музыке.
Комбинированны
й урок.
Традиционный.

20
Динамические
оттенки в
музыке.
Комбинированны
Снегурочка. Опера (фрагменты). Н. РимскийКорсаков.
Интонация
как
внутренне
озвученное
состояние, выражение эмоций и отражений
мыслей.
Музыкальное
развитие
в
сопоставлении и столкновении человеческих
й урок.
Традиционный.
чувств,
тем,
художественных
образов. трехчастная форма.Уметь:
изученные
Интонационно-образное
развитие
в
балете узнавать
музыкальные
произведения
П.И.Чайковского «Спящая красавица». Контраст.

21
Кульминация в
музыке.
Комбинированны
й урок.
Традиционный.
Океан — море синее. Вступление к опере
«Садко». И. Римский-Корсаков.
и называть имена их
авторов,
передавать
собственные музыкальные
впечатления с помощью
различных
видов
музыкально-творческой
деятельности, выступать в
роли слушателей
Балет. Музыкальное развитие в сопоставлении Знать/понимать:
и столкновении человеческих чувств, тем, контрастные
балет, развитие.
художественных образов.

Спящая красавица.
Чайковский.
Балет (фрагменты). П.
образы,
Уметь: узнавать изученные
музыкальные произведения
и называть имена их
авторов,
передавать
собственные музыкальные
впечатления с помощью
различных
видов
музыкально-творческой
деятельности, выступать в
роли слушателей;
исполнять
музыкальные
произведения
отдельных
форм и жанров (пение,
музыкально-пластическое
движение).
тематич
еский
устный опрос
22
Понятие
музыкального
лада.
Урок изучения и
закрепления
новых знаний.
Традиционный.
23
Обобщенное представление об основных Знать/ понимать: названия
образно-эмоциональных
сферах
музыки и изученных жанров и форм
названия
многообразии музыкальных жанров. Мюзикл. музыки,
изученных
произведений
и
Мюзикл как жанр легкой музыки.


Звуки музыки. Р. Роджерс, русский текст М.
Цейтлиной.
Волк и семеро козлят на новый лад. Мюзикл. А.
Рыбников, сценарий Ю. Энтина.
Симфония.
Оркестр,
симфоническая обобщенное
образного
музыка.
Комбинированны
й урок.
Традиционный.
Формы построения музыки как
выражение
художественносодержания
произведений.
Контрастные
образы
симфонии
Л.Бетховена.
Музыкальная форма (трехчастная). Темы, сюжеты и
образы музыки Бетховена.


Симфония № 3 («Героическая») (фрагменты). Л.
Бетховен.
Сурок. Л. Бетховен, русский текст Н. Райского.
их авторов. Уметь: охотно
участвовать
в
коллективной
творческой
деятельности
при
воплощении
различных
музыкальных
образов;
показать
определенный
уровень развития образного
и
ассоциативного
мышления и воображения,
музыкальной памяти и
слуха, певческого голоса.
Знать/понимать:
продемонстрировать
понимание интонационнообразной
природы
музыкального
искусства,
взаимосвязи
выразительности
и
изобразительности
в
музыке,
Уметь:
эмоционально
откликнуться
на
музыкальное произведение
и
выразить
свое
впечатление в пении, игре
или пластике;
текущи
й
устный опрос
тематич
еский
устный опрос
групповая
24
Жанр сюиты.
Э.Григ сюита
«Пер Гюнт».
Комбинированны
й урок.
Урок-лекция.
25
Формы построения музыки как обобщенное
выражение
художественно-образного
содержания произведений. Развитие музыки –
движение
музыки.
Песенность,
танцевальность,
маршевость
Контрастные
образы сюиты Э.Грига «Пер Гюнт».


Музыкальные инструменты.
Тембровая окраска музыкальных инструментов и их
выразительные
возможности.
Выразительные
возможности
скрипки.
Выдающиеся
скрипичные
Урок обобщения
мастера
и
исполнители.
и систематизации
 «Волшебный смычок» - норвежская народная
знаний.
песня
Урок-беседа.
Музыкальные
инструменты
(скрипка).


26
Пер Гюнт; Сюита № 1 (фрагменты);
Сюита № 2 (фрагменты). Э. Григ.
Обобщающий
урок 3
четверти.
Урок изучения и
закрепления
новых знаний.
Урок-викторина.
Мелодия. П. Чайковский.
Каприс № 24. Н. Паганини.
Исполнение изученных произведений, участие в
коллективном
пении,
музицирование
на
элементарных музыкальных инструментах, передача
музыкальных впечатлений учащихся за 3 четверть.


Музыкальные фрагменты из опер, балетов,
мюзиклов;
Исполнение песен.
Знать/понимать:
смысл
понятий:
вариационное
развитие, сюита, тема,
контрастные образы.
Уметь:
передавать
собственные музыкальные
впечатления с помощью
различных
видов
музыкально-творческой
деятельности, выступать в
роли слушателей,
узнавать
изученные
музыкальные
сочинения,
называть их авторов;
- показать определенный
уровень развития образного
и
ассоциативного
мышления и воображения.
Знать/ понимать: изученные
музыкальные
сочинения,
называть их авторов; смысл
понятий: скрипач, виртуоз.
Уметь:
демонстрировать
знания о музыкальных
инструментах
(скрипка);
эмоционально
откликнуться
на
музыкальное произведение
и
выразить
свое
впечатление в пении, игре
или пластике.
Знать/ понимать: изученные
музыкальные
сочинения,
называть
их
авторов;
Уметь:
демонстрировать
личностно-окрашенное
эмоционально-образное
восприятие
музыки,
увлеченность
музыкальными занятиями и
текущи
й
устный опрос
темати
ческий
устный опрос
текущи
й
устный опрос
27
Построение
(формы
музыки).Одноч
астная форма.
Урок изучения и
закрепления
новых знаний.
Традиционный.
Формы построения музыки как обобщенное
выражение
художественно-образного
содержания произведений. Развитие музыки –
движение
музыки.
Песенность,
танцевальность,
маршевость
Контрастные
образы сюиты Э.Грига «Пер Гюнт».


Пер Гюнт; Сюита № 1 (фрагменты);
Сюита № 2 (фрагменты). Э. Григ.
музыкально-творческой
деятельностью;
узнавать
изученные
музыкальные
сочинения, называть их
авторов; выступать в роли
слушателей,
критиков,
оценивать
собственную
исполнительскую
деятельность
и
корректировать
ее;
продемонстрировать знания
о различных видах музыки,
певческих
голосах,
музыкальных
инструментах.
Знать/понимать:
смысл
понятий:
вариационное
развитие, сюита, тема,
контрастные образы.
Уметь:
передавать
собственные музыкальные
впечатления с помощью
различных
видов
музыкально-творческой
деятельности, выступать в
роли слушателей,
узнавать
изученные
музыкальные
сочинения,
называть их авторов;
- показать определенный
уровень
развития
образного
и
ассоциативного мышления
и воображения.
текущи
й
устный опрос
тематич
еский
устный опрос
4 четверть.
28
Симфония.
обобщенное
Урок обобщения образного
и систематизации Контрастные
Куплетная
форма.
Формы построения музыки как Знать/понимать:
выражение
художественно- продемонстрировать
содержания
произведений. понимание интонационноприроды
образы
симфонии
Л.Бетховена. образной
знаний.
Урок-лекция.
Музыкальная форма (трехчастная). Темы, сюжеты и музыкального
взаимосвязи
образы музыки Бетховена.


29
Трёхчастная
форма в
танцах и
пьесах..
Комбинированны
й урок.
Традиционный.
Симфония № 3 («Героическая») (фрагменты). Л.
Бетховен.
Сурок. Л. Бетховен, русский текст Н. Райского.
Симфония.
Формы построения музыки как
обобщенное
выражение
художественнообразного содержания произведений.


Соната № 14 («Лунная»). 1-я часть (фрагмент).
Л. Бетховен.
Контрданс; К Элизе; Весело. Грустно. Л.
Бетховен.
искусства,
выразительности
и
изобразительности
в
музыке,
Уметь:
эмоционально
откликнуться
на
музыкальное произведение
и
выразить
свое
впечатление в пении, игре
или пластике;
Знать/понимать:
демонстрировать
понимание интонационнообразной
природы
музыкального
искусства,
взаимосвязи
выразительности
и
изобразительности
в
музыке, Уметь: эмоционально
откликнуться
на
музыкальное произведение
и
выразить
свое
впечатление в пении, игре
или пластике;
текущи
й
устный опрос
30
Форма рондо.
Урок изучения и
закрепления
новых знаний.
Урок-беседа.
Обобщенное представление об основных
образно-эмоциональных сферах музыки и о
многообразии музыкальных жанров и стилей.
Композитор- исполнитель – слушатель.
Джаз – музыка ХХ века. Известные джазовые
музыканты-исполнители.
Музыка
–
источник
вдохновения и радости.


31
Тема с
вариациями.
Урок
закрепления
знаний.
Урок- беседа.
Мелодия. П. Чайковский.
Острый ритм. Дж. Гершвин, слова А. Гершвина,
русский текст В. Струкова; Колыбельная Клары.
Из оперы «Порги и Бесс». Дж. Гершвин.
Интонация
как
внутреннее
озвученное
состояние, выражение эмоций и отражение
мыслей. Музыкальная речь как сочинения
композиторов,
передача
информации,
выраженной в звуках. Музыкальная речь как
сочинения композиторов, передача информации,
выраженной в звуках. Сходство и различие
музыкальной речи Г.Свиридова, С.Прокофьева,
Э.Грига, М.Мусоргского.



Шествие солнца. С. Прокофьев.
Мелодия. П. Чайковский.
Г.Свиридов «Весна», «Тройка», «Снег идет»;
Знать/
понимать:
творчество отечественных
и
зарубежных
композиторов, знакомство с
джазовой
музыкой,
ее
специфические
особенности,
известных
джазовых
исполнителей.
Детские
музыкальные
коллективы и театры.
Уметь: узнавать изученные
произведения,
называть
имена
авторов,
использовать
приобретенные знания и
умения
для
передачи
музыкальных впечатлений.
Знать и понимать смысл
понятий: «композитор» «исполнитель»
«слушатель»;
названия
изученных
произведений и их авторов
и исполнителей;
Проявлять
интерес
к
отдельным
группам
музыкальных
инструментов;
называть
имена
выдающихся
композиторов
и
исполнителей разных стран
мира.
текущи
й
устный опрос
тематич
еский
устный опрос
32
Принципы
построения
формы.
Комбинированны
й урок.
Традиционный.
Интонация
как
внутреннее
озвученное
состояние, выражение эмоций и отражение
мыслей. Музыкальная речь как сочинения
композиторов,
передача
информации,
выраженной в звуках. Сходство и различие
музыкальной речи Э.Грига и П.Чайковского.




33
Прославим
радость на
земле.
Урок- беседа.
Утро. Из сюиты «Пер Гюнт». Э. Григ.
Весна; Осень; Тройка. Из Музыкальных
иллюстраций к повести А. Пушкина «Метель».
Г. Свиридов.
Снег идет. Из Маленькой кантаты. Г. Свиридов,
стихи Б. Пастернака.
Запевка. Т. Свиридов, стихи И. Северянина.
Музыкальная речь как способ общения между
людьми, ее эмоциональное воздействие на
слушателей. Музыкальная речь как сочинения
композиторов,
передача
информации,
выраженной в звуках.
Музыка – источник вдохновения и радости.




Слава солнцу, слава миру! Канон. В.-А. Моцарт.
Симфония № 40. Финал. В.-А. Моцарт.
Симфония № 9. Финал. Л. Бетховен.
Мы дружим с музыкой. И. Гайдн, русский текст
П. Синявского;;
Знать
и
понимать
выразительность
и
изобразительность
музыкальной интонации.
Уметь узнавать изученные
музыкальные произведения
и называть имена их
авторов;
выражать
художественно-образное
содержание произведений в
каком-либо
виде
исполнительской
деятельности
(пение,
музицирование);
охотно
участвовать в коллективной
творческой
деятельности
при воплощении различных
музыкальных образов
Уметь узнавать изученные
музыкальные произведения
и называть имена их
авторов;
продемонстрировать знания
о различных видах музыки,
певческих
голосах,
музыкальных
инструментах,
составах
оркестров;
взаимосвязи
выразительности
и
изобразительности
в
музыке,
многозначности
музыкальной
речи
в
ситуации
сравнения
произведений разных видов
искусств.
текущи
й
тематич
еский
устный опрос
Фронтальный
опрос
34
Обобщающий
урок.
Урок контроля,
оценки и коррек
ции знаний
учащихся
Урок – концерт
Исполнение изученных произведений, участие в
коллективном пении, передача музыкальных
впечатлений учащихся.

Чудо-музыка. Д. Кабалевский, слова 3. Александровой
Знать названия изученных
произведений и их авторов.
Уметь узнавать изученные
музыкальные произведения.
Передавать
собственные
музыкальные впечатления с
помощью различных видов
музыкально-творческой
деятельности, выступать в
роли слушателей, критиков,
оценивать
собственную
исполнительскую
деятельность
и
корректировать
ее;
увлеченность
музыкальными занятиями и
музыкально-творческой
деятельностью. Личностно
оценивать
музыку,
звучащую на уроке и не
школы.
итоговы
й
контрол
ь
Групповая
Описание материально – технического обеспечения образовательного процесса.
1.
2.
3.
4.
5.
6.
7.
8.
9.
10.
Библиотечный фонд (книгопечатная продукция)
Стандарт основного общего образования по образовательной области «Искусство».
Примерная программа основного общего образования по музыке.
Авторская программа по музыке.
Хрестоматии с нотным материалом.
Сборники песен и хоров.
Методические пособия (рекомендации к проведению уроков музыки).
Учебно-методические комплекты к программе по музыке, выбранной в качестве основной для проведения уроков музыки.
Учебники по музыке.
Книги о музыке и музыкантах.
Научно-популярная литература по искусству.
Печатные пособия
1.
2.
3.
Атласы музыкальных инструментов.
Портреты композиторов.
Схема: расположение инструментов и оркестровых групп в различных видах оркестров.
Компьютерные и информационно-коммуникативные средства
1.
2.
3.
4.
5.
6.
7.
Мультимедийная программа «Шедевры музыки» издательства «Кирилл и Мефодий».
Мультимедийная программа «Энциклопедия классической музыки» «Коминфо».
Мультимедийная программа «Музыка. Ключи».
Мультимедийная программа «Энциклопедия Кирилла и Мефодия 2009г.».
Мультимедийная программа «История музыкальных инструментов».
Российский общеобразовательный портал - http://music.edu.ru/.
Детские электронные книги и презентации - http://viki.rdf.ru/.
Технические средства обучения
1.
2.
3.
4.
5.
Музыкальный центр
Фортепиано.
Компьютер.
Экран.
Проектор.
1.
2.
3.
4.
5.
6.
7.
8.
Экранно-звуковые пособия
Аудиозаписи и фонохрестоматии по музыке.
Видеофильмы, посвященные творчеству выдающихся отечественных и зарубежных композиторов.
Видеофильмы с записью фрагментов из оперных спектаклей.
Видеофильмы с записью фрагментов из балетных спектаклей.
Видеофильмы с записью известных оркестровых коллективов.
Видеофильмы с записью фрагментов из мюзиклов.
Нотный и поэтический текст песен.
Изображения музыкантов, играющих на различных инструментах.
Литература:
Программа «Музыка» под руководством Д.Б.Кабалевского 1-8 класс «Просвещение» 2007 год.
Иванченко Г.В. «Психология восприятия музыки: подходы, проблемы, перспективы».М.:2001;
Кабалевский Д.Б. «Как рассказывать детям о музыке» - М., 2005;
Медущевский В.В. «Интонационная форма музыки: исследование. – М.,1993
В.А.Лаптева «Развивающие занятия с детскими музыкальными инструментами».
Т.А.Затмянина Л.В.Стрепнова Музыкальная ритмика. «Глобус» 2009.
Т.А.Затмянина «Современный урок музыки» Москва «Глобус» 2010.
Селевко Г.К. «Традиционная педагогическая технология и ее гуманистическая модернизация» - М.. 2005;
Стулова Г.П. «Акустико – физиологические основы вокальной работы с детским хором. – М., 2005.