Вопросы и задания для закрепления темы «ЖАНРЫ В МУЗЫКЕ

Вопросы и задания для закрепления темы «ЖАНРЫ В
МУЗЫКЕ»
1.Определение жанра в искусстве.
2.Жанр в музыке.
3.На какие вопросы отвечает понятие «жанр»?
4.Что такое «первичные жанры»?
5.Вторичные жанры - это………
6.Каковы характерные черты жанров марша, вальса?
7.Каков круг образов лирических жанров?
8.Раскрыть понятие жанров: романс, элегия, ноктюрн, серенада,
баркарола колыбельная, поэма? (выписать в тетрадь названия прослушанных произведений)
9.Каков характер эпических жанров в музыке? Перечислите Вам
известные.
10.Какие музыкальные пьесы относятся к жанрам движения?
11.Что такое прелюдия, вариации, финал?
12. Послушать, выписать в тетрадь названия и знать определения
танцев: менуэт, гавот, мазурка, полонез, полька, вальс. Уметь их
определять на слух
На уроке мы разберём следующие вопросы.
1. Определение жанра в искусстве.
2. Жанр в музыке.
3. На какие вопросы отвечает понятие «жанр»?
4. Что такое «первичные жанры»?
5. Вторичные жанры - это………
ЖАНР. Род, вид, разновидность, тип. Словом, то, на что можно
классифицировать произведения искусства, потому что слово
"жанр" относится именно к искусству. Жанр высокой трагедии,
жанр пейзажной живописи, жанр симфонии, жанр устного рассказа и т.д.
Никому еще не удалось дать по отношению к музыке стройную
систему жанров вроде таблицы Менделеева, где бы они были перечислены и строго определены. Жанры так и норовят выйти за
пределы своих условных границ.
Музыкальные жанры группируются по нескольким направлениям. Прежде по своему назначению в жизни человека. Так
трудовые песни, танцы, духовные гимны, траурные марши, колыбельные песни имеют чётко очерченную сферу своего существования. При этом, каждый из этих жанров может подразделяться на
множество вполне самостоятельных групп, которые мы тоже
1
называем жанрами. В одной только танцевальной музыке существует огромное разнообразие: вальс, полонез, танго, буги-вуги
и т.д.
Жанр – есть вид музыкального произведения, которому присущи определенные черты содержания, которые связаны с определенным назначением и типом исполнения.
Понятие «ЖАНР» отвечает на несколько вопросов.
1. Где исполняют ( большой или малый концертный концертный зал, эстрада, оперная сцена, улица или площадь, домашняя обстановка).
2.
Кто исполняет (состав, численность, участие голосов
или инструментов).
3. Для кого исполняют (состав, аудитория, численность,
музыкальная подготовленность, вкусы).
4. Для чего исполняют (практическое значение).
5. Что исполняется (содержание – круг образов).
Примеры: колыбельная, романс (вокальное произведение, написанное на небольшое стихотворение лирического содержания,
преимущественно любовного характера), опера – разобрать по
вопросам.
"ПЕРВИЧНЫЕ ЖАНРЫ", порожденные непосредственно народным творчеством: ПЕСНЯ, ТАНЕЦ и МАРШ.
«ВТОРИЧНЫЕ ЖАНРЫ» - это виды музыкальных произведений, которые родились в процессе развития профессиональной
музыки.
Музыкальные жанры не существуют вне времени, вне
истории. Любой жанр возникает в определенную эпоху.
"ЛИРИЧЕСКИЕ Эпические произве- ЖАНР ДВИЖЕЖАНРЫ"
дения охотно расска- НИЯ (музыкальный
жанр, связанный с движеГоворя о лирической зывают о борьбе
музыке, мы подразу- добрых сил со злом, нием, — это танец).
меваем запечатление о подвигах, соверша- Музыка способна
мира чувств, переемых в этой борьбе, опережать явление
живании, настроепри этом речь может действительности в
их развитии, движений.
идти и о реальных
исторических собы- нии /мысли, чувства,
движение/. Она не
тиях, и о воображетолько отражает ханиях.
рактер этих движений, но и органи2
Шопен Ноктюрн
Лист Грёзы любви
Шуберт Баркарола
Мусоргский Богатырские ворота, Бородин «Богатырская
симфония», «Фантазия на темы Рябинина»
зовывает его.
Вальс, менуэт, полонез.
Бах Шутка, Кампанелла.
Другие жанры: Фантазия-экспромт Шопена
Дома содержание лекции по вопросам, послушать музыку каждого
жанра.
Истоки русской музыки.
Вопросы по теме:
1. Истоки народного музыкального творчества
2. Множественное значение слова «Русь». Музыкальные инструменты
народов России (гусли, балалайка, гармонь, рожок, свистулька, дуда,
гудок и др.).
1.Вступительное слово учителя.
- Много воды утекло с тех пор, когда впервые вступили на землю, что зовётся Россией, наши с вами предки. В далёкие-предалёкие, незапамятные времена, когда и книг никаких не было, а история передавалась от отца к сыну, а от
сына - к его детям, обосновались славяне вдоль могучей реки Дунай. Привольно жилось нашим предкам: земля плодородная, края тёплые, растений и
животных видимо-невидимо. Не ушли бы миролюбивые славяне с освоенных
земель, но стали их теснить более сильные соседи. Часть славян двинулась на
север и запад, от них произошли чехи, словены и поляки; другие - они дали
начало болгарскому и сербскому народам - отправились на юг; третьи - наши с вами предки - ушли далеко на восток. Позже, уже в XI веке, русские записали «преданья старины глубокой» в великую книгу — летопись: счёт в
ней вёлся по годам, или, как тогда говорили, «по летам».
Самым известным летописцем на Руси считается Нестор. Благодаря его труду, мы сегодня можем ответить на многие вопросы о седой древности.
Давно началась история нашей великой Родины, но она никогда не закончится, если и мы с вами будем читать её летопись, хранить её традиции,
вписывать в неё новые страницы.
3. Работа с методическим пособием и экраном
Прочитайте рассказ о множественном значении слова «Русь».
Толкование этого слова даётся в книге для детей С.Романовского
«Русь» (М., 1992).Приводится небольшой фрагмент из этой книги.
«Короткое – в один слог всего! – а какое просторное и загадочное слово! Оно пришло к нам из седой древности и навеки осталось с нами.
Учёные высказывали много соображений, что означает оно и кто из
учёных прав – трудно сказать.
3
Положа руку на сердце, можно сказать, что у слова «Русь» много
значений, как много притоков у великой реки.
Русь. Русские, Россия, Россияне.
Русло, т.е. ложе реки, по которому она течёт. Русалка – сказочная
обитательница рек и озёр, с прекрасным лицом и рыбьим хвостом. Роса и
производное от неё –росяница – обильная, толстая роса, лежащая по утру
на травах и деревьях.
Иными словами, Русь – это страна, где много рек и озёр, а русский –
это человек, живущий у воды.
Есть у слова «Русь» ещё одно значение, которое автор книги не вычитал в книгах, а услышал из первых уст от живого человека. На Севере, за лесами, за болотами встречаются деревни, где старые люди говорят постаринному. Почти также как тысячу лет назад.
Тихо – смирно я жил в такой деревне и ловил старинные слова. Моя хозяйка Анна Ивановна как-то внесла в избу горшок с красным цветом. Говорит, а у самой голос подрагивает от радости:
-- Цветик-то погибал. Я его вынесла на русь – и он зацвёл!
- На русь?- ахнул я.
- На русь, соколик, на русь. На самую что ни на есть русь.
Осторожно спрашиваю:
- Анна Ивановна, а что такое – русь?
- Русью светлое место зовём. Где солнышко. Да всё светлое, почитай
так зовём. Русый парень, русая девушка. Русая рожь – спелая. Убирать
пора. Не слыхал что ли никогда?
Я слова вымолвить не могу
Русь – светлое место!
Русь – страна света!
Милая светоносная моя Русь, Родина,
Родительница моя!
Песня о Родине. Образы в произведениях, связанных с темой Родина.
Развитие русского музыкального искусства до Петровских реформ
(XVII века) происходило по 2 направлениям - народной и церковной. Издревле профессиональные музыканты-скоморохи (так на Руси называли
народных актёров, странствовавших, потешавших людей своим пением и
плясками, игрой на инструментах и акробатическими трюками, злободневными шутками и серьёзными сказаниями) ходили по деревням, пели, играли
на музыкальных инструментах, устраивали представления. Иногда они нанимались на службу к какому-нибудь князю.
Неудивительно, что через всю средневековую историю проходит идея
противостояния церковного искусства и скоморошеских традиций, сохранивших элементы язычества. Скоморохов высылали из больших городов в
Сибирь и на Север, музыкальные инструменты уничтожали. Это нанесло
невосполнимый урон русскому музыкальному искусству.
4
Музыкальные инструменты того времени: духовые - свистулька, сопель, дуда, рог; струнные - гудок - один из предшественников народной
скрипки.
При Петре I начались большие преобразования. Реформы, направленные на развитие и укрепление государства, способствовали расцвету
светского, нецерковного искусства. В XVIII веке стала появляться светская,
профессиональная композиторская музыка в России. Композиторы этого
времени: Максим Сазонтович Березовский(1745-1777), Дмитрий Степанович
Бортнянский(1751-1825), Степан Ани-киевич Дегтярёве 766-1813).
Опираясь на слуховой опыт, определите к профессиональной или
народной музыке относится песня «Ой, цветёт калина»
Жанровые особенности русской народной песни и преломление её в профессиональном искусстве (литературе, живописи, музыке).
Вопросы по теме
1. Существенные признаки народного песенного творчества.
2. Особенности русской народной песни.
3. Богатство содержания русских народных песен, их жанровое
многообразие (трудовые, лирические, календарно-земледельческие,
семейно-бытовые протяжные, былины, хороводные, эпические и
исторические, обрядовые, солдатские песни, частушки и др.), особенности музыкального языка
4. Роль городских песен в развитии русской музыкальной культуры.
5. Раскройте смысл слов Горького «Русская песня – русская история».
Вопросы и задания для закрепления темы.
1. Существенные признаки народного песенного творчества.
2. Роль трудовых песен в жизни людей.
3.Особенности календарно-земледельческих, хороводных, семейно-бытовых песен.
4. Содержание эпических и исторических песен.
5. Особенности протяжных лирических песен.
6. Роль городских песен в развитии русской музыкальной культуры.
7. Раскройте смысл слов Горького «Русская песня – русская история».
8.Послушайте выше перечисленные р.н. песни.
Устное народное музыкальное творчество – первооснова всей музыкальной культуры.
Существенные признаки народного музыкального творчества:
1. Устная природа ( произведения создавались непосредственно в процессе живого исполнения и передавались от одного
поколения к другому исключительно устным путём).
2. Коллективность творческого процесса (созданные отдельными творцами, произведения народного искусства постоянно
5
подвергаются коллективной творческой переработке, корректируются, достигая законченной художественной формы).
3. Разнообразие песенных вариантов ( на огромной территории русской земли одни и те же песенные сюжеты бытуют с различными, ярко своеобразными напевами).
4. Жанровое разнообразие (в зависимости от особенностей
содержания и формы среди русских народных песен различают артельные трудовые припевки, трудовые земледельческие песни, игровые, обрядовые, величальные, хороводные, плясовые, эпические,
лирические, солдатские походные и др.
Особенности русской народной песни и преломление ее в профессиональном искусстве (литературе, живописи, музыке).
Народная музыка и выросшая из неё музыка композиторская отражает
очень разные настроения, чувства, мысли и характеры людей.
Вашему вниманию предлагается мелодия, которая поётся голосом, но
без слов. Её называют «вокализ». СВ. Рахманинов (1873-1943) - великий русский композитор написал прекрасное произведение специально для пения, но
без слов и назвал его «Вокализ». Мелодия этого вокализа столь прекрасна,
что её хочется пропеть на разных инструментах. Были сделаны переложения
«Вокализа» для скрипки, виолончели, а сам Рахманинов переложил его для
струнных (самых певучих) инструментов. О связи «Вокализа» с русской
народной песней говорит широта мелодии, неторопливый и, как кажется,
бесконечный характер её развития. Вокализ хочется назвать русской «песней
без слов».
Определим особенности русской народной песни на примере песни
«Вниз по матушке, по Волге». В I фразе мелодия движется очень плавно, поступенно, все звуки рядом. Во II фразе широкий размашистый интонационный ход вверх придает мелодии могучий, раздольный характер. I и II фразы
различны и по ладовой окраске: первая звучит в миноре, вторая - в мажоре.
Сочетание мажора и минора типично для многих русских народных песен.
Два или несколько звуков поются или, как говорят, «распеваются» на один
слог. «Распев» -также отличительная особенность русских песен. И ещё одна
особенность: в конце I фразы последнее слово не допевается до конца, обрывается, а II фраза начинается с этого же слова - так часто бывает в русских
народных песнях.
Особенности русской народной песни
1. Параллель с природой.
2. Широкая распевная мелодия.
3. Плавное и скачкообразное развитие мелодии.
4. Сочетание мажора и минора типично для многих русских
народных песен.
5. «Распев» - также отличительная особенность русских песен
6
6. В конце I фразы последнее слово не допевается до конца, обрывается, а II фраза начинается с этого же слова – так часто
бывает в русских народных песнях.
Свою вторую жизнь эта песня обрела в творчестве А.С.Даргомыжского
(1813-1869), в симфонической шутке-фантазии «Баба-Яга», фрагмент «Вниз
по матушке, по Волге» (в форме вариаций).
Вся жизнь человека связана с трудом. Тема эта нашла отражение в
русской народной песне. Трудовые песни облегчали тяжёлую работу, объединяли людей, с песней работалось веселей.
Послушаем бурлацкую песню «Эй, ухнем». В ней выражена могучая
сила духа, сила воли русского народа и одновременно изображён тяжёлый,
изнуряющий шаг бурлаков.
Поэт Н.А.Некрасов и художник И.Е.Репин запечатлели труд бурлаков в своих произведениях.
«Полдневный зной его палил.
И пот с него ручьями лил.
И падал он, и вновь вставал,
Хрипя, «Дубинушку» стонал».
Н.А. Некрасов «Кому на Руси жить хорошо»
И.Е.Репин картина «Бурлаки на Волге». Художник показал не только
всю тяжесть подневольного труда бурлацкой артели, но сумел глубоко и
многогранно раскрыть характер каждого бурлака, донести до зрителя могучую духовную силу, поддерживающую этих измученных людей.
Сопоставив песню с картиной «Бурлаки», можно почувствовать особый, необычный характер маршевости этой песни.
Ещё один пример песенно-танцевальной народной музыки «Частушки». Здесь сами интонации в характере озорной скороговорки как бы частят. «Воронежские частушки» на слова Викторова (пение).
Русские частушки не раз встречались в музыке русских композиторов. Очень часто обращался к частушке наш современник, советский композитор Родион Щедрин. Примером того, как из лаконичной частушки может
вырасти большое оркестровое сочинение, является Концерт для оркестра Р.
Щедрина (р. 1932) «Озорные частушки». Большую роль играют тембры разных групп оркестра. Выделяется здесь труба, исполняющая главную мелодию на фоне смешливого «уханья» духовых в низком регистре. Своеобразный тембр трубы в верхнем регистре подчёркивает юмористический характер частушечной темы, напоминающей озорное пение народной исполнительницы частушек.
Творчество профессиональных композиторов тесно связано с народной музыкой. Народное творчество подсказывает композиторам мелодии,
сюжеты и образы.
Многие художественные образы, созданные народной фантазией,
нашли новую жизнь в произведениях композиторов. Из народных сказок и
былин пришли в музыку Снегурочка и Золушка, Садко и Лель, Кощей Бессмертный и Баба-Яга.
7
Ещё в прошлом столетии в России началось изучение лучших образцов народного творчества композиторами-классиками. Русские композиторы
- Глинка, Балакирев, Бородин, Мусоргский, Римский-Корсаков, Чайковский и
многие другие изучали и обрабатывали мелодии народных песен - сочиняли
к мелодии инструментальное сопровождение.
Составленные ими сборники песен распространялись среди любителей музыки и музыкантов.
С большой теплотой к русской песне относился П.И. Чайковский. Он написал для фортепиано «50 русских народных песен», собранных в сборник. В сборнике П.И.Чайковский отказался от наиболее
распространённой формы обработки песен для голоса и фортепиано.
Сборник смонтирован из пьес, которые исполняются на фортепиано в 4
руки. Подобная форма музицирования была распространена в начале и
середине XIX века.
Песни-картинки, вошедшие в сборник, отличаются большим разнообразием жанров; здесь песни лирические и протяжные, шуточные и
хороводные.
Ряд песен, включённых в сборник, получил «вторую жизнь» в
последующих оперных и симфонических произведениях
П.И.Чайковского. Так, песня «Сидел Ваня», положена в основу известного «Andante cantabile» в "Первом струнном квартете". (Квартет:
2 скрипки, альт, виолончель). Композитор эту песню записал в Киевской
губернии от калужского плотника.
Значение народной песни в развитии русской музыкальной
культуры чрезвычайно велико. Уже во второй половине 18 века
народно-песенный склад широко применялся в творчестве русских
композиторов Хандошкина, Матинского, Дубянского, Козловского,
Фомина.
Выдающиеся композиторы 19 столетия Глинка и Даргомыжский, а также их современники (Верстовский, Алябьев, Варламов,
Гурилёв, Серов) широко использовали в своём творчестве стилевые
особенности русской городской демократической песни.
С постоянным интересом и почтением относился к народному песенному творчеству и П.И. Чайковский.
В наше время лучшие образцы городской песни входят в концертные репертуары известных певцов, ансамблей, хоровых коллективов.
8