Системный подход ФГОС начального и основного общего образования базируется на основных положениях музыкальнопедагогической концепции Д.Б. Кабалевского. Оценивая по прошествии нескольких десятилетий педагогическое наследие Д.Б. Кабалевского, необходимо подчеркнуть, что система Кабалевского – музыкантская по своей сути (в ней представлены самые важные закономерности музыкального искусства), доступная в плане прослеживания главной идеи (духовно-нравственное восхождение ребенка и педагога к вершинам музыкального искусства), и, пожалуй, самая проблемная по технологиям постижения интонационно-образной и жанрово-стилевой сущности музыкального произведения – продолжает сегодня доказывать свою уникальность и состоятельность. Сегодня актуальны следующие положения концепции Д.Б. Кабалевского: «Музыкальное воспитание – это не воспитание музыканта, а …воспитание человека» (В.А. Сухомлинский) увлеченность музыкой, интерес к музыкальным занятиям; связь музыки с окружающей ребенка жизнью; опора содержания музыкального образования на закономерности музыкального искусства: жанры (простые – песня, танец, марш, сложные – опера, балет, симфония, концерт, сюита, кантата, мюзикл и др.); стили (исторический, эпохальный, национальный, индивидуальный); триединство деятельности композитора, исполнителя, слушателя, постижение смысла содержания музыки через разнообразие музыкальных (художественных) образов; освоение музыкальной речи и музыкального языка на основе интонационно-образной и жанрово-стилевой природы музыки; освоение приемов развития музыки (повтор, контраст, вариативность); интеграция музыки с другими видами искусства; эстетические основания музыкального искусства (преобразующая сила музыки); современное музыкальное искусство (музыка серьезная и легкая), многообразие ее видов и жанров; великие наши современники (вечные темы искусства и жизни в шедеврах музыкальной классики); взаимодействие народной и профессиональной музыки; традиции и новаторство в музыкальном искусстве, влияние классического наследия на развитие современной музыки и др.; целостность урока музыки через взаимосвязь видов музыкальнопрактической деятельности; критерии отбора материала в содержание музыкальных занятий, среди которых: художественная ценность, воспитательная направленность, педагогическая целесообразность. методы: обобщения через жанр; сходства и различия (тождества и контраста по Б.В. Асафьеву); забегания вперед и возвращения к пройденному; метод эмоциональной драматургии урока музыки. Такая широкая трактовка основных закономерностей музыкального искусства в контексте общего музыкального образования и воспитания дает возможность учащимся представить широкие связи музыки с жизнью, а также осознать то, как жизненные явления отражаются в музыкальных образах (жизнь в музыке и музыка в жизни), оказывают воздействие на них самих, на их музыкальное развитие.