Тема: «Взаимопроникновение лёгкой и серьёзной музыки».

МБОУ «Кадниковская средняя общеобразовательная школа»
Рассмотрено
Принято
Утверждено
на заседании
на заседании
Приказом
школьного МО
педсовета
протокол
протокол
от 29.08.13. №1
от 30.08.13. №1
директора школы
от 30.08.13. №107
Рабочая программа по музыке
(вторая ступень основного общего образования)
5-9 классы
на 2013-2014 учебный год
Разработчик программы:
Проворова Маргарита Сергеевна.
Программа
МУЗЫКА
Пояснительная записка.
Программа по музыке для 5-9 классов разработана и составлена в соответствии с федеральным
компонентом государственного образовательного стандарта второго поколения основного общего
образования, фундаментального ядра, тематического планирования на основе программы «Музыка»
(предметная область «Искусство»), Т.И. Науменко, В.В. Алеева, (Волгоград, 2011г). Помимо этого в
данной разработке учитываются концептуальные положения программы, разработанной под научным
руководством Д.Б. Кабалевского. Одной из ведущих позиций, определяющих содержание данного
учебного курса, является принципиальная установка, отстаивающая самоценность музыкального
искусства как человеческого творения, помогающего ребёнку познавать мир и самого себя в этом мире.
Изучение предметной области должно обеспечить:
 сознание значения музыкального искусства и творчества в личной и культурной
самоидентификации личности;
 развитие эстетического вкуса, художественного мышления обучающихся, способности
воспринимать эстетику природных объектов, сопереживать им, чувственно-эмоционально
оценивать гармоничность взаимоотношений человека с природой и выражать своё отношение
художественными средствами;
 развитие индивидуальных творческих способностей обучающихся, формирование устойчивого
интереса к творческой деятельности;
 формирование интереса и уважительного отношения к культурному наследию и ценностям
народов России, сокровищам мировой цивилизации и их сохранению и приумножению.
Курс музыки в основной школе предполагает обогащение сферы художественных интересов
учащихся, разнообразие видов музыкально-творческой деятельности, активное включение элементов
музыкального самообразования, обстоятельное знакомство с жанровым и стилевым многообразием
классического и современного творчества отечественных и зарубежных композиторов. Постижение
музыкального искусства на данном этапе приобретает в большей степени деятельностный характер и
становится сферой выражения личной творческой инициативы
школьников и результатов
художественного сотрудничества, музыкальных впечатлений и эстетических представлений об
окружающем мире.
Изучение музыки в основной школе направлено на достижение следующих целей:
 формирование музыкальной культуры школьников как неотъемлемой части их общей духовной
культуры;
 воспитание гражданственности и патриотизма; воспитание интереса и любви к музыкальному
искусству;
 развитие общей музыкальности и эмоциональности, эмпатии и восприимчивости,
интеллектуальной сферы и творческого потенциала, художественного вкуса, общих
музыкальных способностей;
 воспитание потребности в общении с музыкальным искусством своего народа и разных народов
мира, классическим и современным музыкальным наследием; эмоционально-ценностного,
заинтересованного отношения к искусству, стремления к музыкальному самообразованию;
 освоение жанрового и стилевого многообразия музыкального искусства, специфики его
выразительных средств и музыкального языка, интонационно-образной природы и взаимосвязи с
различными видами искусства и жизнью;
 овладение художественно-практическими умениями и навыками в разнообразных видах
музыкально-творческой деятельности (слушании музыки и пении, инструментальном
музицировании и музыкально-пластическом движении, импровизации, драматизации
музыкальных произведении музыкально-творческой практике с применением информационно коммуникационных технологий).
I.
Цели общего музыкального образования, реализуемые через систему ключевых задач личностного,
познавательного, коммуникативного и социального развития, на данном этапе обучения приобретают
большую направленность на расширение музыкальных интересов школьников, обеспечение их
интенсивного интеллектуально-творческого развития, активный познавательный поиск в сфере
искусства, самостоятельное освоение различных учебных действий. Поощрение содержательных
инициатив в многообразной музыкально-творческой деятельности, внимание и уважение к
музыкальным увлечениям учащихся, понимание субъективных причин переосмысления накопленного
музыкального опыта становится основой для успешного освоения курса музыки на данной ступени
обучения и фундаментом для формирования эстетических убеждений растущего человека.
личностные УУД:
 реализовать способности творческого освоения мира в различных видах и формах музыкальной
деятельности, в становлении самосознания и ценностных ориентаций, проявлении эмпатии и
эстетической восприимчивости;
 проявлять понимание и уважение к ценностям культуры и истории своего народа, родной
страны, культур других народов;
 соотносить поступок с моральной нормой.
регулятивные УУД:
 анализировать собственную работу: соотносить план и совершённые операции, выделять этапы и
оценивать меру освоения каждого, находить ошибки, устанавливать их причины.
 оценивать собственные действия наряду с явлениями жизни и искусства;
 анализировать существующее разнообразие музыкальной картины мира;
 оценивать (сравнивать с эталоном) результаты деятельности (чужой, своей).
познавательные УУД:
 сравнивать различные объекты: выделять из множества один или несколько объектов, имеющих
общие свойства;
 сопоставлять характеристики объектов по одному (нескольким) признаку.
 выявлять сходство и различие объектов.
коммуникативные УУД:
 приобщаться к отечественному и зарубежному музыкальному наследию;
 уважать духовный опыт и художественные ценности разных народов мира, культурные традиции
Отечества, малой родины и семьи;
 участвовать в коллективном или ансамблевом пении, инструментальном музицировании и т. д.,
развивать умения «слышать другого»;
 выстраивать совместную деятельность и поиск в процессе учебных ситуаций нетрадиционных
вариантов решения творческих задач;
Решение ключевых задач личностного, познавательного, регулятивного и коммуникативного
развития предопределяется специальной организацией музыкальной, учебной деятельности, а также
организацией форм сотрудничества и взаимодействия его участников в художественно-педагогическом
процессе.
Общая характеристика предмета.
В соответствии с базисным учебным планом и основной программой общего образования МБОУ Лицей
№7 предмет «Музыка» изучается с 5 по 7 класс из расчёта 1 час в неделю, 8-9 класс – 0,5 часа в неделю.
Курс обучения музыке составляет 136 ч., (по 34 часа в 5-7 классе, по 17 часов в 8-9 классах).
Цели общего музыкального образования, реализуемые через систему ключевых задач личностного,
познавательного, коммуникативного и социального развития, на данном этапе обучения приобретают
большую направленность на расширение музыкальных интересов школьников, обеспечение их
интенсивного интеллектуально-творческого развития, активный познавательный поиск в сфере
искусства, самостоятельное освоение различных учебных действий. Всё это является фундаментом для
формирования эстетических убеждений растущего человека.
Личностное развитие учащихся заключается в полноценной реализации способности творческого
освоения мира в различных видах и формах музыкальной деятельности.
II.
Познавательное развитие школьников заключается в формировании основ художественного
мышления, в дальнейшем развитии способности наблюдать и рассуждать, критически оценивать
собственные действия наряду с явлениями жизни и искусства, анализировать существующее
разнообразие музыкальной картины мира.
Социальное развитие растущего человека заключается в приобщении к отечественному и
зарубежному музыкальному наследию, в уважении к духовному опыту и художественным ценностям
разных народов мира, в освоении культурных традиций Отечества, малой родины и семьи.
Коммуникативное развитие учащихся заключается в постоянном и разнообразном учебном
продуктивном сотрудничестве, в возможности активно участвовать в коллективном или ансамблевом
пении, в развитии особого умения «слышать другого», в построении совместной деятельности и в
поиске нетрадиционных вариантов решения творческих задач в процессе учебных ситуаций.
Интеграция музыки с другими предметами (изобразительное искусство, литература, история,
география) раскрывается в нетрадиционных формах урока (урок-игра, урок-путешествие, урокэкскурсия, урок-концерт и др.) в зависимости от тем года в каждом классе.
III.
Описание места учебного предмета в учебном плане.
В процессе освоения предмета «Музыка» основного общего образования раскрывается содержание
музыкально-творческой компетенции:
 в общих умениях (умение сравнивать, обобщать, делать вывод; умение с голоса запоминать текст
песен и программный материал; умение выразительно, эмоционально исполнить музыкальное
произведение; способность выражать впечатления от музыкального образа средствами
бессюжетного рисунка; умение отображать движение мелодии графически);
 в слушании музыки (умение делать музыкальный анализ; умение высказывать и доказывать своё
личное отношение к музыкальным произведениям; умение понимать музыкальный образ
произведения; умение чувствовать особенности композиторского стиля музыкального
произведения);
 в вокально-хоровой деятельности (умение кантиленно петь, точно интонируя мелодию; умение
протяжно исполнять гласные, чётко произносить согласные; умение соблюдать правило
певческой установки; умение владеть певческим дыханием; умение слышать себя и других в
общем хоре в слиянии голосов в общем звучании; умение голосом выразить чувства);
 в музыкальной грамотности (умение определять средства музыкальной выразительности; умения
различать и характеризовать жанры; знания о жизни и творчестве выдающихся композиторов);
 в концертных выступлениях (умение артистично выступать перед публикой; умение
реализовывать поставленные цели; умение донести до слушателей смысл и музыкальный образ);
 в музыкально-творческой практике
с применением информационно-коммуникативных
технологий (умение находить образовательные ресурсы и содержательные информации в сети
Интернет);
 в оценке успешности (умение оценивать собственное исполнение и выступления других
относительно поставленной цели).
Программа разработана на основе преемственности с курсом начальной школы. Основное
содержание программы начального общего образования было представлено следующими
содержательными линиями: «Музыка в жизни человека», «Основные закономерности музыкального
искусства» и «Музыкальная картина мира». Ключевые темы, освоенные в начальных классах,
ориентированы на дальнейшее развитие эмоционально-ценностного отношения к музыкальному
искусству, систематизацию и углубление полученных знаний, расширение опыта музыкальнотворческой деятельности, формирование устойчивого интереса к отечественным и мировым
культурным традициям, на интеграцию с другими предметами (история, география, ИЗО, литература,
русский язык и др.).
Также данная программа уроков музыки даёт возможность формировать и развивать УУД,
проектные и исследовательские действия (с учётом преемственности по ступеням общего образования),
ИКТ-компетентность обучающихся, систематически применять на уроках презентации в программе
Power Point.
В процессе работы у учащихся формируется способность рассуждать о явлениях современной
мировой музыкальной культуры, оценивать собственную музыкально - творческую деятельность во
всем ее разнообразии, действовать самостоятельно и расширять свои творческие возможности на основе
постижения широкой картины музыкального мира, а в итоге — полноценному творческому
самовыражению каждого растущего человека.
Личностные, метапредметные и предметные результаты освоения учебного предмета.
Личностными результатами изучения музыки являются:
 формирование художественного вкуса как способности чувствовать и воспринимать
музыкальное искусство во всём многообразии его видов и жанров;
 принятие мультикультурной картины современного мира;
 становление музыкальной культуры как неотъемлемой части духовной культуры;
 формирование навыков самостоятельной работы при выполнении учебных и творческих задач;
 готовность к осознанному выбору дальнейшей образовательной траектории;
 умение познавать мир через музыкальные формы и образы;
 творческая самореализация на уроке, эмоциональное осознание себя и окружающего мира;
 использование фантазии, воображения при выполнении учебных действий; формирование
духовно-нравственных оснований;
 сотрудничество в ходе реализации коллективных творческих проектов, решения различных
музыкально-творческих задач.
Метапредметными результатами изучения музыки являются:
регулятивные УУД:
 самостоятельное выделение и формулирование познавательной цели урока;
 выстраивание самостоятельного маршрута общения с искусством;
 способность контролировать время на выполнение заданий; осознание качества и уровня
усвоения;
 постановка учебной задачи на основе соотнесения того, что уже известно и усвоено учащимися;
 умение находить, систематизировать, преобразовывать информацию из разных источников;
 способность занимать личностную позицию по отношению к тому или иному произведению,
аргументировать свою точку зрения;
 умение размышлять о воздействии музыки на человека, её взаимосвязи с жизнью и другими
видами искусства;
 навык использовать специальные термины при анализе или оценки работ;
коммуникативные УУД:
 умение слушать и слышать мнение других людей, способность излагать свои мысли о музыке;
 умение выражать своё отношение к произведениям искусства в различных формах;
 умение применять полученные знания о музыке как виде искусства для решения разнообразных
художественно-творческих задач.
познавательные УУД:
 способность выбирать средства музыкальной деятельности и способы её успешного
осуществления в реальных жизненных ситуациях;
 умение самостоятельно получать знания;
 формулирование проблемы; самостоятельное создание способов решения проблем творческого и
поискового характера;
 умение находить главные идеи в текстовом материале;
 преобразование музыкального образа в пространственно-графический;
 потребность участвовать в жизни класса, школы, города и др., взаимодействовать со
сверстниками в совместной творческой деятельности.
IV.
Предметными результатами изучения музыки являются:
 представлять место и роль музыкального искусства в жизни человека и общества;
 наблюдать объекты и явления культуры; воспринимать и анализировать смысл художественного
образа музыкального произведения;
 различать особенности музыкального языка, художественных средств выразительности,
специфики музыкального образа;
 различать основные жанры народной и профессиональной музыки;
 описывать явления музыкальной культуры, используя для этого специальную терминологию;
 представлять систему общечеловеческих ценностей;
 осознавать ценности музыкальной культуры разных народов мира и места в ней отечественного
музыкального искусства;
 воспринимать эстетические ценности, высказывать мнения о достоинствах музыкальных
произведений высокого и массового искусства, видеть ассоциативные связи и осознавать их роль
в творческой и исполнительской деятельности;
 реализовывать свой творческий потенциал, осуществлять самоопределение и самореализацию
личности на музыкальном художественно-образном материале;
 применять выразительные средства в творческой и исполнительской деятельности на
музыкальном материале.
Содержание учебного предмета.
Основное содержание программы представлено следующими содержательными линиями: «Музыка
как вид искусства», «В чём сила музыки», «Музыкальный образ и музыкальная драматургия», «Музыка
в современном мире: традиции и инновации», «Музыкальное искусство как духовный опыт
человечества и современные технологии в искусстве».
Тема 5 класса «Музыка и другие виды искусства» раскрывается в двух крупных разделах –
«Музыка и литература» и «Музыка и изобразительное искусство». Основы музыки: интонационнообразная, жанровая, стилевая. Интонация в музыке как звуковое воплощение художественных идей и
средоточие смысла. Музыка вокальная, симфоническая и театральная; вокально-инструментальная и
камерно-инструментальная. Музыкальное искусство: исторические эпохи, стилевые направления,
национальные школы и их традиции, творчество выдающихся отечественных и зарубежных
композиторов. Искусство исполнительской интерпретации в музыке (вокальной и инструментальной).
Взаимодействие и взаимосвязь музыки с другими видами искусства (литература, изобразительное
искусство). Композитор – поэт – художник; родство зрительных, музыкальных и литературных образов;
общность и различие выразительных средств разных видов искусства.
Воздействие музыки на человека, её роль в человеческом обществе. Музыкальное искусство как
воплощение жизненной красоты и жизненной правды. Преобразующая сила музыки как вид искусства.
6 класс. Тема «В чём сила музыки» раскрывается в двух разделах «Музыка души», «Как создаётся
музыкальное произведение». Связь музыкального искусства с внутренним миром ребёнка.
Содержательные истоки музыки (природа, сказки, мифы, былины и др.). Воздействие музыки на
человека. Особенности музыкальной выразительности.
7 класс. Тема «Содержание и форма в музыке» раскрывается в двух разделах «Содержание в
музыке» и «Форма в музыке».
Общие закономерности развития музыки: сходство и контраст. Противоречие как источник
непрерывного развития музыки и жизни. Разнообразие музыкальных форм: двухчастные и трёхчастные,
вариации, рондо, сюиты, сонатно-симфонический цикл. Воплощение единства содержания и
художественной формы.
8 класс. Тема «Музыка в современном мире: традиции и инновации» раскрывается в двух
разделах «Сказочно-мифологические темы в музыке» и «Мир человеческих чувств».
Музыкальное искусство рассматривается сквозь призму вековых традиций, продолжающих свою
жизнь и поныне. За основу берутся вечные темы искусства – мир человеческих чувств, мир духовных
поисков, предстающие в нерасторжимом единстве прошлого и настоящего и утверждающие тем самым
их непреходящее значение в искусстве. Современность трактуется двояко - и как новое в искусстве, и
как вечная актуальность высоких традиций.
V.
9 класс. Продолжение темы «Музыка в современном мире: традиции и инновации», которая
раскрывается в двух разделах «В поисках истины и красоты» и «О современности в музыке». Мир
духовной музыки. Православные праздники на Руси. Православная музыка сегодня. Отечественная и
зарубежная музыка композиторов XX в., её стилевое многообразие (импрессионизм, неофольклоризм и
неоклассицизм). Современная популярная музыка: авторская песня, электронная музыка, рок-музыка
(рок-опера, фолк-рок, арт-рок), мюзикл, диско-музыка. Информационно-коммуникативные технологии
в музыке. Современная музыкальная жизнь. Выдающиеся отечественные и зарубежные исполнители,
ансамбли и музыкальные коллективы. Пение: соло, дуэт, трио, квартет, ансамбль, хор; аккомпанемент, a
capella. Певческие голоса: сопрано, меццо-сопрано, альт; тенор, баритон, бас. Хоры: народный,
академический. Музыкальные инструменты: духовые, струнные, ударные, современные, электронные.
Виды оркестра: симфонический, духовой, камерный, оркестр народных инструментов, эстрадноджазовый оркестр.
VI.
Тематическое планирование.
5 класс
№
п/п
1.
2.
3.
4.
5.
6.
7.
8.
9.
I четверть (9 часов)
Тема: «Что стало бы с музыкой, если бы не было литературы?»
Дополнительный
Тема урока
Музыкальный репертуар
материал
Искусство в нашей жизни.
В. Локтев, сл. О. Высотской «Песня
о России».
Что я знаю о песне?
В. Локтев, сл. О. Высотской «Песня
о России».
Муз. Пахмутовой, сл. Н.
Добронравова «Просьба».
Как сложили песню?
Муз. Пахмутовой, сл. Н.
отрывок из рассказа
Добронравова «Просьба».
А.М. Горького «Как
Р.н.п. «Мы пойдём погулять»
сложили песню»,
стихотворение
Б. Пастернака «Музыкант».
Песни без слов.
С.В. Рахманинов. Вокализ и
Портреты С.В.
Концерт № 3 для фортепиано с
Рахманинова, П.И.
оркестром.
Чайковского.
П.И. Чайковский «Грустная
песенка»
Другая жизнь песни.
М.И. Глинка, Н. Кукольник. Романс
«Жаворонок».
М.А. Балакирёв. Пьеса-фантазия
«Жаворонок».
Жанр кантаты.
Г. Свиридов. «Поэма памяти
Портреты С. Есенина и
С. Есенина».
Г. Свиридова.
мелодия 2-й части «Поёт зима,
аукает».
Опера.
Н.А. Римский-Корсаков.
Колыбельная Волховы из оперы
«Садко».
«Лесной олень».
Балет.
К. Хачатурян. Фрагменты балета
«Чиполино».
Превращение песен в
Н.А. Римский-Корсаков.
симфонические мелодии.
Симфоническая картина «Сеча при
Керженце».
10.
11.
12.
13.
14.
15.
16.
17.
18.
19.
20.
II четверть (7 часов)
Тема: «Что стало бы с литературой, если бы не было музыки?»
Музыка – главный герой
Д.Б. Кабалевский. «У лукоморья».
сказки.
Н.И. Аладов. «Мелодия для
скрипки».
Почему сказки и песни о силе
Груз. нар. песня «Чела».
Рисунки с
музыки есть у всех народов
Норвеж. нар. песня «Волшебный
инструментами:
мира?
смычок».
чонгури, балалайка,
бандура, цимбалы.
Музыка – главный герой басни. А. Бородин. Квартет № 2, фрагмент И.А. Крылов. Басня
из 3-ей части.
«Квартет».
Чудо музыки в повестях К.
В.А. Моцарт. Фрагмент из 2-й части
Паустовского.
симфонии «Юпитер» или фрагмент
из 1-й части симфонии № 40.
М. Таривердиев «Маленький
принц».
«Я отдал молодёжи жизнь,
Э. Григ. Концерт для фортепиано с
работу, талант» (Э. Григ).
оркестром (мелодия из первой
(Продолжение темы
части).
предыдущего урока).
М. Таривердиев «Маленький
принц».
Музыка в жизни А.П. Гайдара. А. Варламов. «Горные вершины».
А. Рубинштейн. «Горные
вершины».
М.И. Глинка, Н. Кукольник. Романс
«Жаворонок» (исполнение).
«Рыжий конь».
Музыка в кинофильмах.
Г. Свиридов. «Тройка» (из
«Музыкальной иллюстраций» к
повести А.С. Пушкина «Метель»).
Р. Роджерс, русский текст
М. Цейтлиной «Звуки музыки».
Муз. Е. Крылатова, сл. Ю. Энтина
«Колокола» (из к/ф «Приключения
Электроника»).
III четверть (10 часов)
Тема: «Можем ли мы увидеть музыку?»
Можем ли мы увидеть музыку? В. Белый, сл. Я. Шведова.
Репродукция М.
«Орлёнок».
Врубеля «ЦаревнаН.А. Римский-Корсаков.
Лебедь», скульптура
Симфоническая картина из оперы
«Орлёнок» Л.М.
«Сказка о царе Салтане» «Три
Головницкого.
чуда».
Музыка передаёт движение.
К. Листов. «Песня о тачанке».
Репродукция картины
Муз. Е. Крылатова, сл. Ю. Энтина
М.Б. Грекова «Тачанка.
«Крылатые качели».
Пулемётам
продвинуться вперёд».
Богатырские образы в
Шведская нар. песня «Три парня».
Репродукции В.М.
искусстве.
А. Бородин. «Богатырская
Васнецова «Три
симфония».
богатыря» и И.
А. Бородин. Романс «Спящая
Глазунова «Два князя».
княжна».
Героические образы в
Л. Бетховен. Увертюра «Кориалан» Репродукции
искусстве.
(фрагмент).
«Александр Невский»
21.
Музыкальный портрет.
22.
Музыкальный портрет.
23.
Музыкальный портрет.
24.
25.
26.
27.
С.С. Прокофьев «Вставайте, люди
русские».
С. Никитин «Песня о маленьком
трубаче».
М. Мусоргский «Песня Варлаама»
из оперы «Борис Годунов».
С. Никитин «Песня о маленьком
трубаче».
М. Мусоргский «Сиротка».
М. Мусоргский «Баба-Яга» из
«Картинок с выставки».
Г. Струве, сл. Иры Исаковой
«Музыка».
С.С. Прокофьев. Ария Кутузова из
оперы «Война и мир».
М.И. Глинка. «Ария Сусанина из
оперы «Иван Сусанин» (фрагмент).
Музыкальный портрет.
С.С. Прокофьев. Вальс из оперы
«Война и мир».
Г. Струве, сл. Иры Исаковой
«Музыка».
Картины природы в музыке.
М. Мусоргский «Рассвет на
Москве-реке» (вступление к опере
«Хаванщина»).
Э. Григ «Утро».
В. Баснер, сл. М. Матусовского «С
чего начинается Родина?»
Можем ли мы увидеть музыку? М.И. Глинка. Рондо Фарлафа из
(Обобщение).
оперы «Руслан и Людмила».
В. Баснер, сл. М. Матусовского «С
чего начинается Родина?»
IV четверть (8 часов)
Тема: «Можем ли мы услышать живопись?»
Можем ли мы услышать
С. Рахманинов. Прелюдия сольживопись?
диез минор».
С. Рахманинов. «Прелюдия соль
мажор».
В. Баснер, сл. М. Матусовского «С
чего начинается Родина?»
28.
Музыкальные краски.
29.
Музыкальная живопись и
живописная музыка.
30.
Музыкальная живопись и
живописная музыка.
31.
Настроение картины и музыки.
Д. Покрасс «Марш Будённого»;
М. Равель «Хабанера».
Я. Френкель «Погоня».
К. Дебюсси «Празднества».
К. Дебюсси «Лунный свет».
Я. Френкель «Погоня».
К. Дебюсси «Празднества».
К. Дебюсси «Лунный свет».
А. Журбин, сл. П. Синявского
«Планета детства».
Р.н.п., сл. И. Козлова «Вечерний
звон».
П. Корина, «Два князя»
И. Глазунова.
Репродукция И. Репина
«Протодьякон».
Репродукции «Чаепитие
в Мытищах» В.Е.
Перова, «Часы с
кукушкой» В. Гартмана,
«Портрет М.П.
Мусоргского» И.
Репина.
Портрет С.С.
Прокофьева.
Репродукция «Утро
стрелецкой казни» В.И.
Сурикова.
Репродукции картин
«Февральская лазурь»
Э. Грабаля, «Цугом»
Степанова. А.С.
Пушкин «Зимнее утро»
(отрывок), «Зимняя
дорога» (отрывок).
Репродукция картины
М. Грекова «Трубачи на
первой Конной».
Репродукция картины
К. Коровина «Бульвар
Капуцинов»
Репродукция картины
И. Левитана «Вечерний
32.
Многокрасочность и
национальный колорит
музыкальной картины.
33.
Вечная тема искусства.
34.
Взаимосвязь музыки,
литературы, живописи
(обобщение).
А. Журбин, сл. П. Синявского
«Планета детства».
И.Ф. Стравинский. Фрагменты
балета «Петрушка» (тема гулянья,
«Танцовщица», «Шарманщик
играет на трубе», «Танец о живших
кукол»).
Ф. Шуберт. Ave Maria.
С. Рахманинов «Всенощное
бдение», «Богородице Дево,
радуйся».
звон».
Репродукция картины Б.
Кустодиева
«Масленица».
Репродукция картины
Рафаэля «Сикстинская
мадонна», репродукция
иконы «Покрова
Богородицы».
По выбору учителя.
6 класс
Iчетверть (8 часов)
№
п/п
1.
2.
3-4.
5-6.
7-8.
Тема урока.
Вводная тема. В чём сила
музыки.
Музыкальный репертуар
И. Штраус. Полька «Трик-трак».
С. Рахманинов. Прелюдия соль
минор.
«Здравствуй, школа!»
Муз. Г.А. Струве, сл. В. Семернина
«Музыка всегда с тобой».
Тема: «Тысяча миров» музыки.
Наш вечный спутник. «Без
М. Матвеев. «Матушка, что во поле
музыки Земля – пустой
пыльно?».
недостроенный дом, в котором Жак Брель. «Вальс».
никто не живёт»
«Здравствуй, школа!»
(Л. Тик).
Наш вечный спутник. Не
П.И. Чайковский
только жизнь учит понимать
«Сентиментальный вальс» (f-moll).
искусство, но и само
Ф. Шопен «Блестящий № 14», вальс
искусство учит понимать
(e-moll).
жизнь.
В. Иванов «Песня о дружбе».
Муз. А. Островского «Мальчишки и
девчонки».
Музыка – душа времени.
Глюк «Мелодия» (в исполнении на
Мелодии, звучащие много
флейте).
веков назад.
Р.н.п. «Во кузнице», «Дубинушка»,
«Светит месяц».
К. Дебюсси «Сиринск».
М.П. Мусоргский «Старый замок».
Муз. Г.А. Струве, сл. В. Викторова
«Спасибо вам, учителя».
Какой бывает музыка. Музыка П.И. Чайковский «Шестая
– огромная сила, способная
симфония».
преображать окружающую
Муз. Г. А. Струве, сл. К. Ибряева
жизнь.
«Школьный корабль».
Дополнительный
материал
Портрет Д.Б.
Кабалевского.
Портрет И. Штрауса.
Репродукция картины
М.В. Нестерова
«Портрет хирурга С.Ю.
Юдина».
9.
1012.
13.
1415.
1618
1921.
2223.
II четверть (7 часов)
Какой бывает музыка.
Глюк, фрагменты музыки «Орфей и
Созидательная сила музыки.
Эвридика» (песня, игра на лире
Орфея).
К. Дебюсси «Сирены» (из
симфонич. цикла «Ноктюрны»).
Муз. Г.А. Струве, сл. В. Викторова
«Спасибо вам, учителя».
Проблема добра и зла, горя и
Э.н.п. «Kallis Mari» («Дорогая
радости в музыке.
Мари»).
Р.н.п. «Зелёная рощица».
Л. Бетховен «Повесть о настоящем
человеке» (опера).
С.С. Прокофьев «Александр
Невский» (кантата)
Устремление музыки – только Л. Бетховен «5 симфония».
Портрет Л. Бетховена.
ввысь, только к свету.
Муз. Г. Струве, сл. Соловьёвой «С
нами друг».
Тема: «Из чего сделана музыка».
«Музыка должна высекать
Вуди Гатри «Всё это твой край».
огонь из души человеческой»
П. Сигер «Песня о молоте»
(Л. Бетховен). Единство
(обработка Е. Светланова),
сторон музыкального
сл. Л. Хейза (перевод с англ.
произведения.
С. Болотина).
«На крыльях ветра» (перевод
Т. Сикорской)
М. Теодоракис «На побережье
тайном», «Я – фронт».
III четверть (13 часов)
Подвиг, воплощённый в
Л. Бетховен «Эгмонт».
музыке. Ритм – основа
Л. Бетховен «Аппассионата».
музыки. О чём рассказывает
Клерхен «Гремят барабаны».
музыкальный ритм.
Муз. Мигули, сл. М. Агашиной
«Песня о солдате».
Д. Шостакович «7 симфония».
Д. Шостакович «8 симфония».
«Мелодия – душа музыки»
Ф. Шуберт «Серенада».
(П.И. Чайковский).
М. Раухвергер «Снежная королева».
В.А. Моцарт «Маленькая ночная
серенада», Реквием. «Lacrimosa».
П.И. Чайковский. Па-де-де из
балета «Щелкунчик».
Муз. Е. Крылатова, сл. Ю. Этина
«Прекрасное далёко».
Звук, который выражает
А.С. Даргомыжский «Титулярный
слово. Звуки музыки
советник».
организуются по законам
В. Салманов «Увели нашу
гармонии.
подружку» (4-я часть концерта для
смешанного хора «Лебёдушка»).
Е. Мартынов «Лебединая
верность».
Муз. Г.А. Струве, сл. И. Исакова
«Музыка».
2426.
2728.
2930.
3132.
33.
34.
Эмоциональный мир
полифонии.
И.С. Бах. Кантата «Wachet auf».
Портрет И.С. Баха.
И.С. Бах. Ария с 30 вариациями.
Вариация 21.
И.С. Бах. Фуга соль минор.
И.С. Бах. «Весенняя песня».
Единство содержания и формы С.В. Рахманинов «Весенние воды».
– красота музыки.
Муз. А. Морозова, сл. А.
Фактура – способ изложения
Поперечного «Малиновый звон».
музыкального материала.
IV четверть (6 часов)
Музыкальные тембры. «Не
Народные песни, исторический
даром помнит вся Россия…»
песенный фольклор, военные песни.
Р.н.п. «Бородино».
Муз. Т. Хренникова, сл. А Гладкова
«Давным-давно», «Колыбельная
Светланы».
Музыкальная динамика.
«Бьётся в тесной печурке огонь».
Песни, звавшие на подвиг.
Муз. Соловьёва-Седого, сл.
Фатьянова «Соловьи».
Муз. А. Пахмутовой, сл. В. Бокова
«Песня-сказ о Мамаевом кургане».
«Вечер на рейде»;
«Подмосковные вечера».
Тема: «Чудесная тайна музыки».
В чём сила музыки.
Муз. Е. Крылатова, сл. Ю. Этина
«Прекрасное далёко».
Муз. Мигули, сл. М. Агашиной
«Песня о солдате».
«Чудесное» в сфере музыки.
«Льётся музыка» из репертуара М.
Какой мир музыки мы
Распутиной.
открыли для себя.
Муз. Г.А. Струве, сл. В. Семернина
«Музыка всегда с тобой».
7 класс
I четверть (9 часов)
Тема: «Музыкальный образ».
№
п/п
1.
2.
3.
4.
Тема урока
Музыкальный образ. Песеннохоровой образ России.
Образное богатство в музыке.
Два вида музыкальной
образности: тишина,
неподвижность и покой; их
воплощение.
Образы света, истины, битвы
за жизнь на земле против
войны.
Образы борьбы и победы,
Музыкальный материал
Р.н.п. «Милый мой хоровод».
Р.н.п. «Барыня».
Сл. Е. Шевелёва, муз В. Шаинского
«Уголок России».
С. Рахманинов «Островок».
К. Молчанов «Песня туристов».
Сл. Е. Шевелёва, муз В. Шаинского
«Уголок России».
Муз. А. Новикова, сл. Л. Ошанина
«Дороги».
Сл. и муз. Б. Окуджавы «До
свидания, мальчики».
С. Прокофьев «Ария Кутузова»,
Дополнительный
материал
Портреты С.
Рахманинова, К.
Молчанова.
Портрет А. Новикова.
Портрет С.
бессмертия и непобедимости.
5.
6.
7.
8.
9.
10.
11.
12.
13.
14.
1516.
17.
«Вальс Наташи» из оперы «Война и
мир».
Муз. А. Новикова, сл. Л. Ошанина
«Дороги».
Сл. и муз. Б. Окуджавы «До
свидания, мальчики».
Образы боевого духа, гнева и
Д.Д. Шостакович «Симфония
борьбы. Подвиг, воплощённый № 7» (1 часть, эпизод
в музыке.
«Нашествие»).
М.И. Глинка «Ария Сусанина» из
оперы «Иван Сусанин».
С. Прокофьев «Ария Кутузова» из
оперы «Война и мир».
К. Молчанов «Песня туристов» из
оперы «А зори здесь тихие».
Музыка может выражать,
Ф. Шуберт «Лесной царь».
изображать, рассказывать.
Драматический образ.
Образ мечты и надежды.
Муз. Ф. Шуберта, сл. Л. Рельштаба
«Серенада».
Муз. Ф. Шуберта, сл. В. Мюллера
«Шарманщик».
Образ одиночества и отчаяния. А. Скрябин «Прелюдия № 4».
Ф Шопен «Прелюдия № 20».
Образ великого пробуждения
Л. Бетховен «Симфония № 5».
народов, героики и
Л. Бетховен, увертюра «Эгмонт».
вдохновенной мысли.
II четверть (7 часов)
Тема: «Музыкальный образ».
Целостность образа поэзии и
Л. Бетховен «Песня Клерхен». М.
жизни. Образ народного танца. Равель «Балеро».
Музыка отражает жизнь.
Ф. Лист «Рапсодия № 2» в
Многокрасочные образыфортепианном изложении.
сцены народной жизни.
Образ прославления молодых А. Новиков «Дороги», «Баллада о
порывов: «И песней боремся
солдате», Гимн демократической
за мир».
молодёжи мира».
«Песня о молоте» в исполнении П.
Сигера и В. Фары.
Изобразительность в музыке.
Ф. Шопен, вальсы № 6, 7.
Романтичные образы.
Разнообразие музыкальных
И.С. Бах «Органная фуга» ля
образов.
минор.
«Песня о Рождестве» («В ночь на
Рождество…»).
Разнообразие музыкальных
Я. Сибелиус «Грустный вальс».
образов. Образ грусти
Песни по желанию учащихся.
(обобщение).
Музыкальные фрагменты
произведений, звучавших на уроках
I полугодия.
III четверть (11 часов)
Тема: «Музыкальная драматургия».
Проявление музыкального
Муз. Я. Дубравина, сл. Суслова
содержания в музыкальных
«Песни наших отцов».
Прокофьева, роман Л.
Толстого «Война и
мир».
Портреты С.
Прокофьева, М.И.
Глинки, Д.Д.
Шостаковича.
Портрет Ф. Шуберта.
Портрет Л. Бетховена.
Портрет М. Равеля.
Портрет Ф. Листа.
Портрет Ф. Шопена.
Портрет И.С. Баха.
18.
19.
образах; их возникновение,
развитие и взаимодействие.
Образное богатство – основа
развития музыкального
произведения. Сказочность в
музыке.
Жизнь музыкальных образов.
20.
Только музыка способна
выразить невыразимое.
21.
Музыкальные драматические
образы: столкновения,
противоречия, конфликты.
Воплощение большого
жизненного содержания в
эпических музыкальных
образах; их сложность и
много-плановость.
Могучая красота и
мужественная сила образов в
одном произведении.
Сонатная форма.
22.
2324.
25.
2627.
28.
29.
30.
М.И. Глинка, увертюра «Руслан и
Людмила».
Муз. Я. Дубравина, сл. Суслова
«Песни наших отцов».
М.И. Глинка, увертюра «Руслан и
Людмила».
Муз. Я. Дубравина, сл. Суслова
«Песни наших отцов».
«Сегодня умер Руставели» –
фрагмент из оратории «По следам
Руставели» О. Тактакишвили и И.
Абашидзе.
Л. Бетховен, увертюра «Эгмонт».
Муз. и сл. В. Высоцкого «Звёзды».
Н.А. Римский-Корсаков «Свеча при
Керженце».
Р.н.п. «Песня татарский полон».
Э. Григ «Соната» для виолончели (1
часть).
Муз. и сл. В. Высоцкого «Звёзды».
Л. Бетховен, увертюра «Эгмонт».
М.И. Глинка, увертюра «Руслан и
Людмила».
Э. Григ «Соната» для виолончели (1
часть).
М. Чюрлёнис «Соната моря».
Муз. Я. Дубравина, сл. Н.
Простовой «Сочинение о весне».
Противостояние музыкальных С.С. Прокофьев, музыка к балету
образов в одном
«Ромео и Джульетта».
произведении.
П.И. Чайковский, увертюрафантазия «Ромео и Джульетта».
Муз. Я. Дубравина, сл. Н.
Простовой «Сочинение о весне».
IV четверть (8 часов)
Тема: Музыкальная драматургия».
Драматургия контрастных
Ф. Лист «Рапсодия № 2»
сопоставлений.
(фрагменты).
А. Эшпай «Венгерские напевы».
Муз. Д. Тухманова, сл. В.
Харитонова «День Победы».
Интонационное единство
С. Прокофьев, фрагменты из балета
балета (оперы).
«Золушка».
Муз. Д. Тухманова, сл. В.
Харитонова «День Победы».
Столкновение двух образов –
Д.Д. Шостакович «Симфония
основа драматургии
№ 7».
«Симфонии № 7» Д.
Муз. Д. Тухманова, сл. В.
Шостаковича.
Харитонова «День Победы».
Портрет М.И. Глинки.
Поэма «Витязь в
тигровой шкуре» Ш.
Руставели в переводе
Н. Заболоцкого.
3132.
«А значит, нам нужна одна
победа! Одна на всех, мы за
ценой не постоим!» (уроки
посвящённые Дню Победы).
3334.
Жизненное содержание и
форма музыкальных
произведений.
Жизнь полонеза (обобщение
темы полугодия).
35.
Муз. Л. Захлевного, сл. М. Ясеня
«Победа».
Д.Д. Шостакович «Симфония
№ 7».
Муз. Д. Тухманова, сл. В.
Харитонова «День Победы».
А. Александров «Священная
война».
Муз. В. Мурадели, сл. А. Соболева
«Бухенвальдский набат».
В.А. Моцарт «Симфония № 40».
Муз. и сл В. Егорова «Облака».
Стихи, посвящённые
Дню Победы.
Ф. Шопен «Полонез» ля мажор
(соч. 40, № 1).
Ф. Шопен «Полонез» до минор
(соч. 40, № 2).
М. Огинский «Прощание с
Родиной».
Песни по выбору учащихся.
8 класс
I четверть (4 часа)
Тема: «Что значит современность в музыке?»
№
п/п
1.
Тема
Что значит современность в
музыке?
2.
Современна ли музыка И.С.
Баха.
3.
Искусство в борьбе за
сохранение жизни на Земле.
Искусство в борьбе за
сохранение жизни на Земле.
4.
5.
6.
7.
Человек – главный герой
искусства. Тема страдания в
музыке XVII в.
Тема страдания в музыке В.Лобаса.
Тема страдания в музыке XX
Дополнительный
материал
Музыкальный материал
С.С. Прокофьев «Александр
Невский», «Война и мир»
(фрагменты из произведений).
Б. Окуджава «Полночный
тролейбус».
гр. «Звуки Му» «Транснадёжность».
О. Митяев «Как здорово…»
И.С. Бах «Токката и фуга реминор».
И.С. Бах «Шутка».
Пит Сигер «Всё преодолеем».
В. Раинчик «Во имя любви».
А. Морозов, финал рок-сюиты
«Утро планеты».
Пит Сигер «Всё преодолеем».
В. Раинчик «Во имя любви».
II четверть (4 часа)
И.С. Бах «Страсти по матфею»
(ария альта (Петра).
В. Раинчик «Во имя любви».
В.-Лобас «Бразильская бахиана №
5».
И.С. Бах «Ария альта».
Муз. Ю. Антонова, сл. М. Дудина
«Снегири».
А. Уэббер «Ария Иисуса в
Репродукции картин
в.
8.
9.
10.
11.
12.
13.
14.
15.
16.
«…Вслушайтесь в неё не
только своим слухом, но и
всем своим сердцем…»
Д. Б. Кабалевский.
Гефсиманском саду».
А. Уэббер «Ария Ирода» из рокоперы «Иисус Христос –
суперзвезда».
А. Уэббер «Ария Иуды».
Л. Бетховен «Соната № 14».
Муз. Ю. Антонова, сл. М. Дудина
«Снегири».
III четверть (5 часов)
Л. Бетховен «Соната № 14».
Муз. Ю. Антонова, сл. М. Дудина
«Снегири».
«Тайная вечеря»
Леонардо да Винчи,
«Распятие» Сальвадора
Дали.
«…Вслушайтесь в неё не
только своим слухом, но и
всем своим сердцем…»
Д. Б. Кабалевский.
Может ли быть современной
Фрагменты произведений,
Карточки с заданиями.
классическая музыка?
звучавших на уроках.
(Обобщение по теме).
Тема: «Музыка «лёгкая» и «серьёзная».
Новые краски музыки
А. Шенберг «Уцелевший из
XX в.
Варшавы».
А. Онеггер «Пасифик 231» –
фрагмент.
Б. Окуджава «Музыкант».
Б. Окуджава «Надежды маленький
оркестрик».
Музыка «лёгкая» и
Пол Уинтер «Концерт Земле»,
«серьёзная».
«Звуки над водой», «Волчьи глаза»
(ансамбль «Консорт»).
Б. Окуджава «Надежды маленький
оркестрик» – продолжение
разучивания.
«Лёгкое» и «серьёзное» в
И. Штраус «Полька-пиццикато»
танцевальной музыке (полька). С. Рахманинов «Полька»,
«Итальянская полька».
«Танцуй, танцуй» – чешская
полька.
IV четверть (4 урока)
«Лёгкое» и «серьёзное» в
М. Глинка «Вальс-фантазия».
Портрет М. Глинки.
танцевальной музыке (вальс).
Фрагменты песен:
«Мальчишки и девчонки»
Островского,
Песня туристов» из оперы «А зори
здесь тихие» Молчанова,
«Школьный корабль» Г. Струве.
«Лёгкое» и «серьёзное» в
Гастон Монтегюс «Слава 17-му
песне.
полку».
Эдит Пиаф «Нет, я ни о чём не
жалею».
Мирей Матье «История любви»,
муз. Ф. Лея; песни звучат в
исполнении Джо Дассена, Патрисии
Каас.
Ансамбль – значит вместе.
Муз. и сл. Д. Леннона и П.
Маккартни «Вечера».
17.
Музыка – язык, понятный
всем.
И. Лученка «Хатынь».
Д. Мийо «Бразилейра».
В. Берковский «Гренада».
М. Таривердиев «Гренада».
9 класс
I четверть (5 часов)
Тема: «Музыка «лёгкая» и «серьёзная».
№
п/п
1.
2.
3.
4.
5.
6.
7.
Тема
Бардовская (авторская) песня.
Дополнительный
материал
Музыкальный материал
В. Берковский, С. Никитин «Ночная
дорога».
О. Митяев «Как здорово…».
Ю. Кукин «Говоришь, чтоб остался
я», «За туманом».
В. Миляев «Весеннее танго».
Б. Окуджава «До свидания,
мальчики».
Ю. Визбор «Милая моя».
Бардовская (авторская) песня. В. Берковский, С. Никитин «Ночная Портреты В.
Урок – концерт.
дорога».
Высоцкого, Б.
О. Митяев «Как здорово…».
Окуджавы, А.
Ю. Кукин «Говоришь, чтоб остался Дольского, гитара,
я», «За туманом».
книги о бардах.
В. Миляев «Весеннее танго».
Б. Окуджава «До свидания,
мальчики».
Ю. Визбор «Милая моя».
В. Высоцкий «А сыновья уходят в
бой», «Я не люблю».
Джаз – дитя двух культур.
«Молитва» («негритянский
спиричуэлс») в исполнении
Махелии Джексон.
«Блюз Западной окраины» в
исполнении Л. Армстронга.
«Регтайм», муз. С. Джоплина.
Джаз – дитя двух культур.
С. Джоплин «Развлекатель» (из
«Ленинградского Диксиленда»).
Д. Оливер «Блюз толстогубого».
Муз. Я. Дубравина, сл. В. Суслова
«Джаз».
Тема: «Взаимопроникновение лёгкой и серьёзной музыки».
Джаз и европейский
Дж. Гершвин Первый концерт для
симфонизм – неожиданный
фортепиано с оркестром
сплав.
(фрагмент).
Муз. Я. Дубравина, сл. В. Суслова
«Джаз».
II четверть (3 часа)
От оперы к оперетте.
И. Дунаевский «Песня об Одессе»,
сцена «Выход Ларисы и семи
кавалеров» из оперетты «Белая
акация».
Мюзикл. Любовь – вечная
Л. Бернстайн «Вестсайдская
тема в искусстве.
8.
Мюзикл. Периоды развития.
9.
От оперы к рок-опере.
10.
11.
12.
13.
14.
15.
16.
история».
Муз. В Мигули, сл. Р.
Рождественского «Домик на
окраине».
Ария Эсмеральды «Аве Мария».
«Belle» из мюзикла «Нотр-Дам де
Пари», муз. Ришара Кошана, автор
сюжета Люк Пламмонд.
Л.Квинт «Здравствуй, мир!».
III четверть (5 часов)
А. Рыбников «Юнона» и «Авось»
(«Я тебя никогда не забуду»).
Р. Уотерс «Обратная сторона
Луны» («Пинк Флойд) (фрагменты).
«Лёгкая» музыка в
Песня и частушки Варвары из
драматических спектаклях.
оперы «Не только любовь»
Р. Щедрина.
Слияние музыки двух
Р. Щедрин «Кармен-сюита»
столетий – рождение нового
(Вступление, Выход Кармен и
шедевра.
хабанера, Сцена гадания).
А. Рыбников «Романс Николая и
Кончиты».
Роль «лёгкой» и «серьёзной»
А. Хачатурян «Галоп» и «Вальс».
музыки в драматическом
М. Глинка «Вальс-фантазия».
спектакле.
А. Рыбников «Романс Николая и
Кончиты».
Муз. В. Иванова, сл. В. Некляева
«Друг для друга».
Два протока одной могучей
«Песенка Герцога» (фрагмент
реки.
финала из оперы «Риголетто», Д.
Верди).
IV четверть (5 часов)
Обобщение темы
А. Шнитке «Фрагмент симфонии №
«Взаимопроникновение
1».
лёгкой и серьёзной музыки».
Л. Бетховен «Аллегретто» (из
фортепианной сонаты № 17) в
современной обработке.
Муз. В. Иванова, сл. В. Некляева
«Друг для друга».
Л. Квинт «Здравствуй, мир!»
Тема: «Великие наши «современники».
Великие наши
Л. Бетховен «Экосезы, «Рондо«современники». Л. Бетховен. каприччио» («Ярость по поводу
утраченного гроша»), финал
симфонии № 9.
Человек и народ – герои М.П. М. Мусоргский «Борис Годунов»
Мусоргского.
фрагменты («Песня Ваарлама»,
вступление к опере «Хованщина» –
«Рассвет на Москве-реке») хор
«Расходилась, разгулялась»,
«Пролог 1-я картина».
И. Худолей «Звоны» (пьеса) и
«Юродивый».
Портрет Р. Щедрина.
Портрет А. Шнитке.
Портрет Л. Бетховена.
Портрет М. П.
Мусоргского.
17.
Традиции и новаторство в
творчестве С.С. Прокофьева.
18.
Обобщение тем года.
С.С. Прокофьев «Ромео и
Джульетта» фрагменты: Танец
рыцарей», «Джульетта-девочка»,
«Ромео и Джульетта перед
разлукой».
Музыкальные произведения,
звучавшие на уроках.
Песни по желанию ребят.
Портрет С.С.
Прокофьева.
VII. Планируемые результаты изучения учебного предмета.
5 класс
Ученик научится:
 находить взаимодействие между музыкой и литературой, музыкой и изобразительным
искусством, выражать их в размышлениях о музыке, в подборе музыкальных стихотворений,
создании музыкальных рисунков;
 определять главные отличительные особенности музыкальных жанров – песни, романса, хоровой
музыки, оперы, балета, а также музыкально-изобразительных жанров.
 извлекать информацию из различных источников, уметь вести самостоятельный поиск нужной
информации (обращение к музыкальным словарям, справочникам, Интернету).
Ученик получит возможность научиться:
 проявлять навыки вокально-хоровой деятельности (исполнение одноголосных произведений с
недублирующим вокальную партию аккомпанементом, пение a capella в унисон, правильное
распределение дыхания в длинной фразе, использование цепного дыхания);
 задавать возможные решения проектных задач через систему и набор знаний с целью получения
нового (до этого неизвестного) результата.
6 класс
Ученик научится:
 определять в прослушанном музыкальном произведении его главные выразительные средства;
 отражать своё понимание художественного воздействия музыкальных средств в размышлениях о
музыке;
 находить взаимодействия между музыкой и другими видами искусства, а также между музыкой
и жизнью.
 определять на слух название произведения и его автора;
 задавать возможные решения проектных задач через систему и набор знаний с целью получения
нового (до этого неизвестного) результата.
 понимать значение новых терминов и понятий – сюита, реквием, месса, пульс, кульминация.
 извлекать информацию из различных источников, уметь вести самостоятельный поиск нужной
информации (обращение к музыкальным словарям, справочникам, Интернету).
Ученик получит возможность научиться:
 проявлять навыки вокально-хоровой деятельности (исполнение одно- и двухголосных
произведений с аккомпанементом более сложных ритмических рисунков – синкопы,
остинатного ритма);
7 класс
7 класс
Ученик научится:
 понимать главные особенности содержания и формы музыки, осознавать их органическое
взаимодействие;
 уметь определять характерные черты музыкального образа в связи с его принадлежностью к
лирике, драме, эпосу и отразить это понимание в размышлениях о музыке;
 уметь находить связь между жизненными явлениями и их художественным воплощением в
образах музыкальных произведений;
 находить взаимодействия между художественными образами музыки, литературы и
изобразительного искусства;
 понимать значение новых терминов и понятий – прелюдия, оратория, романтизм, фуга, серенада;
 понимать художественно-выразительные особенности музыкальных форм.
 извлекать информацию из различных источников, уметь вести самостоятельный поиск нужной
информации (обращение к музыкальным словарям, справочникам, Интернету).
Ученик получит возможность научиться:
 осмысливать характер развития музыкального образа, проявляющегося в музыкальной
драматургии;
 проявлять навыки вокально-хоровой деятельности;
 устанавливать цели в своей проектной деятельности, ставя практическую задачу находить под
эту конкретную задачу свои средства;
8 класс
Ученик научится:
 аргументировано рассуждать о роли музыки в жизни человека;
 научится обосновывать собственные предпочтения, касающиеся музыкальных произведений
различных стилей и жанров;
 преломлять полученные знания в эмоционально-личностном отношении к образному миру
музыки, которое проявляется в размышлениях о музыке (устных и письменных), ответах на
вопросы учебника, в выполнении проблемно-творческих заданий в дневнике музыкальных
размышлений.
 извлекать информацию из различных источников, уметь вести самостоятельный поиск нужной
информации (обращение к музыкальным словарям, справочникам, Интернету).
Ученик получит возможность научиться:
 проявлять навыки вокально-хоровой деятельности (умение исполнять произведения различных
жанров и стилей, представленных в программе, умение петь под фонограмму с различным
аккомпанементом (фортепиано, гитара, электромузыкальные инструменты), умение владеть
своим голосом и дыханием).
9 класс
Выпускник научится:
 осмысливать важнейшие категории в музыкальном искусстве – традиции и современность,
понимать их неразрывную связь;
 проявлять концептуально-содержательные особенности сонатной формы;
 уважать культуру другого народа, осваивать духовно-нравственный потенциал, накопленный в
музыкальных произведениях;
 проявлять эмоционально-ценностное отношение к искусству и жизни;
 ориентироваться в системе моральных норм и ценностей, представленных в музыкальных
произведениях;
 представлять место и роль музыкального искусства в жизни человека и общества;
 представлять систему общечеловеческих ценностей;
 формулировать замысел, планировать возможные действия в проектных и учебноисследовательских видах деятельности.
 извлекать информацию из различных источников, уметь вести самостоятельный поиск нужной
информации (обращение к музыкальным словарям, справочникам, Интернету).
Выпускник получит возможность научиться:
 использовать методы социально-эстетической коммуникации, осваивать диалоговые формы
общения с произведениями музыкального искусства;
 реализовывать свой творческий потенциал, осуществлять самоопределение и самореализацию
личности на музыкальном художественно-образном материале;
 классифицировать изученные объекты и явления музыкальной культуры;
 структурировать и систематизировать изученный материал и информацию, полученную из
других источников на основе эстетического восприятия музыки;
 применять выразительные средства в творческой и исполнительской деятельности на
музыкальном материале.
VIII.
Описание учебно-методического и материально-технического обеспечения.

Рабочие программы по учебникам Т.И. Науменко, В.В. Алеева. Изд. «Учитель». 2011.

Науменко Т.И., Алеев В.В. Учебники для общеобразовательных учреждений. 5-8 класс.
М., Дрофа, 2010.

Методические рекомендации для учителя: учеб.-метод. Пособие /сост. Т.И. Науменко,
В.В. Алеев – М.: Дрофа 2006.

Куберский И.Ю. Энциклопедия для юных музыкантов. СПб.: ООО «Золотой век». 1996.

Музыка. Большой энциклопедический словарь. М.: НИ «БРЭ», 1998.

Финкельштейн. Э.И. Музыка от А до Я. СПб.: Композитор, 1997.

Майкапар А. Шедевры русской оперы. М.: Крон – пресс, 1998.

Саймон, Генри У. сто великих опер и их сюжеты. М.: Крон –пресс, 1998.

Гришанович Н. Музыка в школе: методическое пособие для учителя. Минск: Юнипресс,
2006.

Золина Л.В. Уроки музыки с применением информационных технологий. 1-8 классы:
методическое пособие. М.: Глобус, 2008.

Затямина Т.А. Современный урок музыки. М.: Глобус, 2008

Музыка. 5-8 классы: поурочные планы по учебнику Науменко Т.И., Алеева В.В.
Волгоград: Учитель, 2009.
Список Интернет-ресурсов для подготовки уроков, сообщений, докладов, рефератов,
заданий в тестовой форме, заданий для музыкальных викторин:

http://fcior.edu.ru

http://ru.wikipedia.org/wiki

http://lib.eparhia-saratov.ru

http://classic.chubrik.ru

http://dic.academic.ru/

http://www.bogoslovy.ru
Перечень средств материально-технического оснащения образовательного процесса.
1.
Печатные пособия:

Комплект портретов композиторов.

Музыкальный энциклопедический словарь. М.: Советская энциклопедия.1990.

Музыкальный словарь в рассказах. Л.Михеева. М.: Советский композитор. 1988.

Комплект открыток «Волшебные инструменты». М.: Планета 1989.

Великие композиторы. Жизнь и творчество. Бетховен. Бах. Гайдн. Моцарт.
2.
Информационно-коммуникационные средства:

Фонохрестоматия 7 класс 2 CD, 8 класс 2 CD.

Великие композиторы. Жизнь и творчество. 4 CD.

Шедевры русской классики. CD.
3.
Технические средства обучения:

Компьютер

Принтер

Музыкальный центр
4.
Учебно-практическое оборудование:

Фортепиано

Синтезатор

Аудиторная доска с магнитной поверхностью и набором приспособлений для крепления
демонстрационного материала.