Методические рекомендации к практике

Министерство образования Республики Саха (Якутия)
ГБОУ СПО «Якутский педагогический колледж им. С.Ф. Гоголева»
МЕТОДИЧЕСКИЕ РЕКОМЕНДАЦИИ
к проведению практик (учебной и производственной)
Методические рекомендации разработаны в помощь студенту при
подготовке к учебной и производственной практике в ДОУ по специальности
050130 «Музыкальное образование» (углубленной подготовки)
Составители:
Ващенко А.Н. - методист практики в ДОУ и СОШ, преподаватель;
Гоглева Т.И. – методист практики в ДОУ и СОШ, преподаватель;
Скрябина А.А. – методист практики в ДОУ, преподаватель;
Степанова М.В. – методист практики в ДОУ, преподаватель.
Учебная практика
Общение
с
ребенком
должно
строится
как
педагогическое
взаимодействие, которое состоит из двух взаимосвязанных процессов:
общения и совместной деятельности. Сущность процесса педагогического
взаимодействия
предполагает развитие
личности
ребенка,
и
самого
воспитателя. Личность каждого участника этого процесса получает свободу
для формирования и развития в условиях комфортного психологического
климата. От личностного потенциала, профессиональных и специальных
знаний и умений, взглядов и убеждений педагога зависят эффективность и
плодотворность общения и совместной деятельности. Педагог должен
развивать и обучать своих воспитанников, развиваясь и совершенствуясь при
этом сам.
Цель практики: Формирование у студентов целостного представления
о
воспитательно-образовательном
комплексе
современного
ДОУ
и
музыкальном руководителе как о субъекте воспитательного процесса в
детском саду.
Задачи практики:
1.
Формирование
профессионального
интереса
к
педагогической
деятельности, создание у студентов установки на формирование
профессиональной позиции;
2.
Изучение специфики труда музыкального руководителя (функции и
профессиональные обязанности);
3.
Стимулирование
потребности
в
формировании
культуры
педагогической деятельности;
4.
Формирование умений наблюдения, анализа и оценки воспитательнообразовательного процесса в детском саду, его соответствие
программным требованиям;
5.
Формирование умений вести записи наблюдений, обрабатывать,
обобщать полученную в ходе наблюдений информацию, полно и
правильно отражать ее в дневнике практики;
6.
Развитие потребности в самопознании и самосовершенствовании;
7.
Овладение
студентами
личности
и
средствами
деятельности
элементарной
музыкального
диагностики
руководителя,
индивидуальных особенностей ребенка и группы в целом.
Организация практики
Учебная практика проводится на 1 курсе, студенты распределяются по
подгруппам из 8-10 человек.
Первую
половину
дня
студенты
знакомятся
с
особенностями
воспитательно-образовательного комплекса в различного типа дошкольных
учреждениях. Во второй половине дня студенты выполняют задания в ДОУ,
в которые они распределяются на весь срок практики.
Студент, руководствуясь задачами и содержанием практики, ведет
педагогический дневник, в котором фиксирует результаты выполнения
заданий,
анализирует
работу
музыкального
руководителя
и
свою
собственную. Основное содержание работы студента-практиканта составляет
выполнение заданий.
Обязанности руководителей практики
Курсовой руководитель практики:
- обеспечивает четкую организацию и планирование всех видов практики,
подводит итоги;
- подбирает базовые учреждения для практики;
- проводит совещание по организации и проведению практики с групповыми
руководителями, заведующими и методистами ДОУ;
- контролирует оформление документации по оплате специалистов,
привлекаемых при проведении педагогической практики;
- организует совместную работу ЦК по руководству педагогической
практикой;
- готовит предложения к поощрению работников учреждений образования,
студентов, преподавателей;
- составляет отчет по практике;
- обобщает опыт практики, вносит предложения по ее совершенствованию.
Групповой руководитель:
- осуществляет организацию и непосредственное руководство работой
студентов-практикантов своей подгруппы;
- организует наблюдение и проводит анализ педагогического процесса,
направляет работу студентов в период практики;
- дифференцированно оценивает каждый день работы студента, оказывает
консультативную помощь;
Способствует установлению отношений сотрудничества между педагогами и
студентами,
помогает
практикантам
наладить
с
детьми
личностно-
ориентированное общение;
-
подводит
итоги
практики:
проверяет
и
анализирует
отчетную
документацию студентов, проводит итоговый педсовет в детском саду,
готовит студентов к итоговой конференции в колледже;
- оказывает научно-методическую помощь базовым учреждениям.
Руководитель (заведующая, методист) дошкольного образовательного
учреждения:
- обеспечивает условия для проведения педагогической практики;
- знакомит студентов с детским садом и его сотрудниками;
- совместно с групповым руководителем обеспечивает распределение
студентов по группам и выполнение программы практики;
- выборочно анализирует работу практикантов, оказывает консультативную
помощь
при
подготовке
и
проведении
образовательной
дошкольниками;
Участвует в итоговом педагогическом совете и конференции.
работы
с
Основные критерии оценки практики студентов:
- качество выполненных заданий;
- уровень и глубина анализа педагогической деятельности;
- отношение к деятельности (дисциплинированность, добросовестность,
ответственность, инициативность);
- проявление независимости в суждениях, собственной позиции, творчества;
- умение общаться в системе «студент - воспитатель», «студент - дети»,
«студент - администрация», «студент – групповой руководитель».
Отчетная документация:
1. Дневник практики;
2. Рефлексия
практики,
где
студенты
делают
самоанализ
профессионального становления, указывают трудности, с которыми
столкнулись, и дают ответы на следующие вопросы:
– какой я хочу видеть свою будущую группу?
- что для меня главное в моей будущей профессии?
- чем я уже сегодня интересна для детей?
- чему бы я хотела научить своих воспитанников?
- мир моих увлечений.
3. Дидактическое пособие, сделанное руками студента.
План учебной практики
Тема 1
Построение развивающей среды в ДОУ различных типов
Задание 1
Знакомство с различными типами дошкольных учреждений: Дом
ребенка, детский дом, речевой детский сад, ясли - сад, Центр развития.
Цель: познакомиться с особенностями воспитательно-образовательного
комплекса различных типов дошкольных учреждений, изучить особенности
их функционирования.
Методические рекомендации для студентов
Во время практики студенты посещают дошкольные учреждения
различных типов, знакомятся с особенностями их функционирования,
встречаются с администрацией. Предварительно их знакомят с вопросами, на
которые они должны будут ответить:
1. Изучите
особенности
дошкольного
функционирования
учреждения:
штатное
определенного
расписание,
типа
количество
и
наполняемость групп, режим работы, режим питания.
2. Запишите режимы работы различных типов дошкольных учреждений и
сделайте сравнительный анализ.
3. Обратите внимание на своеобразие физкультурно-оздоровительного
комплекса в различных типов дошкольных учреждений.
4. Познакомиться с реализацией возрастного принципа в организации
жизни и деятельности детей в учреждении.
5. Обратите внимание, создается ли обстановка, приближенная к
домашней, в Доме ребенка и Детском доме.
Задание 2
При проведении музыкальных занятий обратите внимание на
следующее:
Каким было самочувствие и настроение детей к началу занятий (были
ли
дети
психологически
подготовлены
к
ним,
было
ли
создано
эмоционально-эстетическое отношение к предстоящим занятиям). Каким
было начало занятия.
Давались ли упражнения для усвоения элементов музыкальной
грамоты: а) восприятие музыки, сопровождающей музыкально-ритмические
упражнения,
слушание,
узнавание, запоминание
ее;
б)
определение
характера, содержания, формы, средств выразительности (ритм, темп,
динамика и др.) музыкальных произведений; в) выполнение музыкальной
задачи в движении; г) развитие слуха и голоса, интонирование мелодии
(звуковысотность, основные звуки лада, интервалы, нахождение тоники,
транспонирование, пение без сопровождения, нахождение и извлечение
звуков на детском инструменте и др.); д) самостоятельное решение детьми
поставленных педагогом музыкальных задач, направленных на развитие
музыкальных, музыкально-сенсорных, а также творческих способностей
детей. Какие методы и приемы использовал педагог в этой части занятия.
Какие произведения были отобраны для музыкально-ритмических и
слуховых упражнений. Как они были исполнены. Отвечал ли этот подбор
музыкально-педагогическим задачам, использовались ли на занятии все виды
музыкальной деятельности - слушание музыки, пение, музыкальноритмическая деятельность, игра на детских инструментах (если нет, то
почему). Построение занятия - соотношение и последовательность видов
музыкальной деятельности; количество времени, уделенное каждому из них;
целесообразность
и
логика
построения
занятия
в
целом.
Как было проведено слушание музыки. Каким было его программное
содержание, задачи. Исполнялись ли произведения инструментальной
музыки
(по
«Программе
воспитания»).
Какие
произведения
инструментальной и вокальной музыки прозвучали (названия, фамилии
композиторов); были ли они знакомы детям или прослушивались впервые.
Кто исполнял музыку (музыкальный руководитель, воспитатель), на каком
инструменте. Насколько разнообразным было исполнение музыки (пение,
фортепьяно, баян, грамзапись). Как дети слушали музыку и реагировали на
нее; что просили исполнить повторно.
Состоялась
ли
беседа
о
прослушанных
произведениях.
Что
свидетельствовало о заинтересованности детей, их любви к музыке. Умения,
навыки и знания детей, проявленные в процессе слушания и восприятия
музыки. Уровень музыкально-художественного вкуса. Использовалось ли
выразительное исполнение инструментальных и вокальных произведений,
отдельных их частей (вступление, заключение и др.). Какие еще приемы
наглядного метода были применены (картины, пластинки и др.).
Насколько удачными были вступительное слово педагога, его
пояснения (о содержании, характере музыки, средствах выразительности),
вопросы и др.
Использовались ли приемы, активизирующие инициативу, творческие
способности детей (предложения послушать, узнать, назвать, вспомнить
произведение, определить его характер, форму, содержание — «о чем
говорит музыка» и др.).
В чем выражалась роль воспитателя в процессе слушания музыки.
Сколько времени было отведено на занятии слушанию музыки. Как
осуществлялось обучение детей пению. Каково его программное содержание.
Задачи, поставленные педагогом при знакомстве детей с новой, разучиваемой
песней; при повторении песни знакомой, требующей совершенствования
певческих и хоровых умений и навыков; при исполнении песни, выбранной
по желанию детей, дающей возможность петь самостоятельно, без
сопровождения. Исполняемые на занятии песни (названия, фамилии
композиторов).
Качество детского пения и состояние вокальных умений и навыков: 1)
певческих: а) звукообразование - поют ли дети естественным, мелодичным
голосом (без форсирования), протяжно в песнях напевного характера и легко,
звонко в песнях подвижного характера; б) дыхание - правильно ли дети
пользуются певческим дыханием - перед фразой, между фразами, в конце
песни; в) дикция - произносят ли слова внятно и четко, активно ли
артикулируют слоги; 2) хоровых: а) чисто ли дети интонируют мелодию
(строй) песни; б) дружно ли вступают и поют начало, конец песни, начало
каждого куплета (ансамбль); в) как передают динамические (громче, тише и
др.) и темповые оттенки (ускорение, замедление и др.). Эмоционально ли
исполнялись песни.
Какие приемы были использованы педагогом при ознакомлении детей
с новой песней. Исполнялась ли песня (показ); кто был ее исполнителем
(музыкальный руководитель, воспитатель или использовалась грамзапись).
Беседа педагога по содержанию песни, его вопросы детям и др. Приемы
обучения вокальным навыкам: звукообразования (естественное, напевное,
подвижное), дыхания (в песнях напевного, подвижного, легкого звучания),
дикции
(правильное,
четкое
произношение
слов,
активность
артикуляционного аппарата), чистоты интонирования (настрой детей перед
началом пения, умение прислушиваться к звукам инструмента, голосам
педагогов, детей; исполнение попевок, их транспонирование; показ рукой
движения мелодии; пение без музыкального сопровождения и др.), ансамбля
(совместное начало и окончание каждого куплета, слитное исполнение
динамических и темповых оттенков и др.).
Приемы исполнения хорошо знакомых, любимых песен, часто
повторяемых по просьбе детей. Были ли использованы разнообразные
приемы, исполнения песен детьми (пение хоровое, подгруппами, по одному,
запевалы с хором и др.). В чем проявились приемы индивидуального подхода
к детям. Какова была роль воспитателя и музыкального руководителя в
обучении детей пению. Сколько времени на занятии было уделено пению.
Как было проведено обучение детей музыкально-ритмическим движениям.
Какие виды движений были использованы на занятии (игра с пением или
инструментальным сопровождением, инсценировка песни, хоровод; танец —
народный, бальный, свободный и др.; упражнения — их цель). Не было ли
предпочтения одного вида движений другим (вывод из наблюдений ряда
занятий).
Программное
содержание
различных
видов
движений.
Педагогические задачи при разучивании игры (танца или хоровода), в игре,
уже усвоенной, но требующей большей точности и выразительности
движений, их связь с музыкой; в игре, хорошо усвоенной, выполняемой по
инициативе детей.
Исполняют ли дети уже усвоенную игру с пением (или хоровод) без
музыкального сопровождения, как исполняют без сопровождения хорошо
знакомую песню.
Какие игры, танцы, хороводы, упражнения использовались на занятии
(названия, фамилии композиторов).
Качество движений детей в различных видах музыкально-ритмической
деятельности - их правильность, точность, ритмичность, естественная
грациозность, выразительность. Эмоционально ли исполняют дети движения.
Какое место занимали наглядные приемы обучения (выразительное
исполнение музыки, показ элементов движений, построений и др.) и
словесные (интересный рассказ о новой игре, танце или хороводе, пояснение,
напоминание и др.), индивидуальный подход к детям (выполнение движений
отдельными детьми, деление детей на подгруппы, назначение новых
ведущих, распределение ролей), приемы развития творческих задатков детей
(предложения педагога, самостоятельные высказывания о характере музыки,
о движениях, ей соответствующих, и т. д.).
Были ли применены различные приемы проведения игр, танцев,
хороводов: исполнение инсценировки разным составом детей; разделение
детей на подгруппы (играющих и поющих) с последующей сменой ролей;
показ всей группе тех, кто хорошо танцует или поет. Роль музыкального
руководителя и воспитателя в обучении детей музыкально-ритмическим
движениям. Распределение работы между ними. Сколько времени на занятии
было уделено музыкально-ритмической деятельности детей.
Какое место на занятии заняло обучение детей игре на музыкальных
инструментах. Программное содержание и задачи, поставленные педагогом
на занятии.
Каковы знания и умения детей: называют ли они инструменты, узнают
ли их по звучанию, умеют ли пользоваться ими, извлекать звуки
(молоточком, медиатором и др.); играют индивидуально или коллективно.
Репертуар (назвать музыкальные произведения и их авторов). Какие приемы
были использованы педагогом в процессе обучения детей игре на
инструментах.
Были
ли
инструменты
настроены.
Какова
роль
и
взаимоотношения воспитателя и музыкального руководителя при обучении
детей игре на инструментах. Сколько времени было уделено на занятии
этому виду деятельности.
При просмотре занятий также фиксирует: какие пособия были
привлечены педагогами при обучении тому или иному виду музыкальной
деятельности
(картины,
металлофон,
фланелеграф,
пластинки
и
проигрыватель и др.).
Какова организация и гигиенические условия занятий; целесообразно
ли установлено в помещении фортепьяно, настроен ли инструмент;
соответствуют ли стулья возрасту и росту детей, как они расставлены по
отношению к фортепьяно и друг к другу; одежда, обувь детей; освещенность
помещения, достаточно ли оно проветрено; длительность каждого этапа
занятия (пение, слушание музыки, движения, игра на инструментах) и
занятия в целом (его начало и конец).
План наблюдения и анализа музыкального занятия
1. Вид занятия;
2. Как проведена подготовка к занятию (одежда детей, наличие пособий,
состояние помещения);
3. Соответствует ли данное занятие основным задачам музыкального
воспитания; его художественно-педагогическая ценность;
4. Методика обучения (взаимодействие словесного и наглядного методов,
осуществление индивидуального подхода);
5. Как проводится вход детей на занятие;
6. Как дети выполняют задания, держатся во время пения и музыкальноритмических движений;
7. Тон указаний и замечаний детям;
8. Эмоциональная реакция детей в процессе слушания музыкальных
произведений;
9. Качество исполнения музыкальных произведений педагогом;
10. Как оканчивается музыкальное занятие;
11. Продолжительность занятия;
12. Каково участие воспитателя в различных моментах музыкального
занятия.
Письменный анализ музыкального занятия
1. Программное содержание. Программное содержание и задачи,
поставленные педагогом на данном занятии по каждому виду музыкальной
деятельности
-
слушанию
музыки,
пению,
музыкально-ритмическим
движениям, игре на инструментах. Соответствовало ли это содержание
уровню музыкального и общего развития детей, их знаниям, умениям и
навыкам (не было ли оно слишком сложным или слишком легким;
недостаточно насыщенным или перегруженным). Отвечал ли репертуар
«Программе воспитания» и поставленным задачам (примеры). В чем
выразилась связь содержания с предшествующим занятием: что было новым
(на уровне разучивания, первоначального усвоения и закрепления), а что
совершенствовалось; каким было их соотношение; была ли достигнута
последовательность в постепенном усложнении содержания. Логично ли
было построение и развитие занятия в целом.
2. Методы и приемы. Какие наглядные приемы (выразительное и
художественное исполнение музыки, песни, танца; показ отдельных
элементов: естественного, напевного или легкого, подвижного звучания
голоса; вдоха и выдоха; произношения слов или артикуляции отдельных
звуков; показ элементов танцевальных или гимнастических упражнений) и
словесные приемы (вступительное слово, пояснения, вопросы, объяснение по
содержанию песни, игры или танца) использовались в различных видах
деятельности, а также на различных этапах усвоения детьми произведений
(при знакомстве с новым произведением, при усвоении и разучивании
произведения,
при
совершенствовании
его
исполнения).
Выразительны ли были исполнение музыки, показ отдельных элементов;
говорил ли педагог доступно, кратко, выразительно (не было ли
многословия, которое уводит от музыки и мешает ее воспринимать и
воспроизводить).
Какими другими приемами (игры, упражнения) пользовался педагог,
чтобы вызвать внимание, интерес детей к музыке к разучиваемым
произведениям, развить активность, инициативу, а также творческие задатки
детей. Как осуществлялся индивидуальный подход к воспитанникам.
Достаточно ли разнообразны и целесообразны приемы обучения в различных
видах музыкальной деятельности детей. Методы и приемы работы
музыкального
руководителя
и
воспитателя,
нет
ли
между
ними
параллелизма.
3. Деятельность детей. Как дети усваивали программное содержание
(при
слушании
музыки,
пении,
движениях,
игре
на
музыкальных
инструментах). Не было ли оно слишком сложным или слишком легким; с
интересом ли воспринимали его дети, насколько активно. Усвоили ли дети
содержание
(кто
не
усвоил,
сколько
детей
—
записать).
Каковы навыки учебной деятельности детей (в соответствии с требованиями
к данной возрастной группе): достаточно ли они внимательны и активны; как
слушают, воспринимают и выполняют указания педагога. Не утомились ли
дети. Состояние музыкальных, певческих и хоровых умений и навыков
детей, их музыкальных способностей (восприятие музыки, чувство ритма).
Умеют
ли
дети
слушать,
воспринимать
музыку
(вокальную,
инструментальную), узнавать, запоминать, называть произведения, их
характер, жанр; есть ли у детей любимые произведения, просят ли они их
исполнить.
В чем выразились чуткость детей к музыке (их высказывания, вопросы,
просьбы), развитие их творческих задатков. Роль воспитателя. Как дети пели.
Состояние
певческих
и
хоровых
навыков:
было
ли
естественным
звукообразование (без форсирования; легкое и звонкое в песнях подвижного
характера; нежное и мелодичное в песнях напевного характера); каковы
дикция и активность артикуляционного аппарата; владеют ли дети певческим
дыханием; чисто ли интонируют мелодии песен (строй); дружно ли вступают
в начале песни, куплета; слитно ли исполняют динамические (громче, тише)
и темповые оттенки песен (быстрее, медленнее и др.). Как развиты
музыкальные
способности
детей,
в
частности
музыкальный
слух.
Эмоционально ли пение детей. Способствовало ли пение творческому
развитию детей (характер исполнения, отдельные высказывания и др.).
Были ли использованы разнообразные приемы обучения пению (пение
хором, подгруппами, по одному, цепочкой, с запевалами, с музыкальным
сопровождением и без него), как они способствовали усвоению песен.
Репертуар (назвать песни). Какие дети пели с наибольшим эмоциональным
подъемом. Роль воспитателя в процессе пения детей. Достаточно ли
правильны, ритмичны и музыкальны движения детей в играх, хороводах,
танцах и упражнениях. Сформированы ли навыки согласования движений с
музыкой (начало движения с началом музыки и окончание его с окончанием
музыки; выражение в движении характера музыки). Достаточно ли развита у
детей ритмическая способность. Насколько естественны и непринужденны
движения детей; нет ли копирования движений взрослых. Какие приемы
способствовали созданию естественности и выразительности движений.
Какое место занимали важнейшие приемы обучения детей выразительным
движениям - показ, эмоциональное исполнение музыкальных произведений.
Игры, танцы, хороводы, упражнения на занятии (перечислить авторов
движений, музыки). Что дети выполняли с наибольшим интересом. В чем
проявились творческие способности детей. Роль воспитателя в организации
музыкально-ритмической деятельности детей.
Как дети играли на музыкальных инструментах. Владеют ли они
навыками звукоизвлечения (молоточком на металлофоне, медиатором на
цитре и др.); находят ли звуки на инструментах, подбирают ли мелодии;
объединены ли в ансамбли, оркестр. Какие приемы были применены при
обучении детей игре. на инструментах. Репертуар (назвать произведения и
авторов). Роль воспитателя в обучении детей игре на музыкальных
инструментах.
4. Целесообразно ли построено занятие: последовательность и
соотношение видов музыкальной деятельности (слушание музыки, пение,
движения под музыку, игра на детских инструментах).
План наблюдения и анализа праздника
1. Отражение идеи праздника в оформлении детского сада и зала;
2. Организация жизни детей в день праздника;
3. Отражение основной идеи праздника в его содержании;
4. Как начинается праздник;
5. Использование музыки на празднике. Соответствует ли музыкальный
материал тематике;
6. Сюрпризные моменты праздника;
7. Эмоциональная реакция детей на различные моменты праздника, их
заинтересованность в происходящем;
8. Все ли дети являются активными участниками праздника;
9. Роль ведущего на празднике. Его взаимоотношения с детьми и
педагогическим коллективом;
10. Распределение
материала
между
возрастными
группами,
участвующими в празднике;
11. Продолжительность праздника, не перегружены ли дети новыми
впечатлениями;
12. Как происходит завершение праздника.
Подготовительный этап к проведению пробных занятий в ДОУ
1. Изучить содержание музыкального воспитания в возрастной группе
(младшая, средняя, старшая, подготовительная к школе);
2. Самостоятельно просмотреть необходимую методическую литературу,
подобрать музыкальный репертуар и дидактические материалы,
повторить методы и приемы обучения, цели и задачи музыкальных
занятий.
3. Разучить
музыкальный
репертуар
практики
совместно
с
преподавателями класса вокала и инструмента:
 Пение - выучить слова наизусть, петь мелодию правильно, чисто
интонируя, выразительно передавая характер песни,
отработать
артикуляцию, выделить трудные слова, чтобы на занятии объяснить
детям.
 Игра на инструменте - выучить аккомпанементы (возможно
упрощение
произведение
сопровождения)
для
слушания
песен
с
музыки,
пением.
учитывая
Исполнять
целостность
восприятия произведения, т.е. без остановок, очень выразительно
передавая контрастность (частей, фраз, динамики, темпа).
 В музыкально-ритмических движениях и музыкальных играх
хорошо
выучить
и
отработать
движения.
Музыкальное
сопровождение должно соответствовать характеру движений.
4. Составление конспекта занятия;
5. Своевременная сдача музыкального материала и конспекта занятия для
получения допуска к практике.
При помощи педагога по вокалу практикант должен основательно
выучить предполагаемый репертуар, т.е. исполнение песен, разобраться с
особенностями
вокального
воспитания
данной
возрастной
группы.
Первоосновой вокального воспитания детей является подражательное пение,
поэтому ребенку нужно показывать хорошие образцы пения, сравнивать свое
пение с оригиналом и исправлять недостатки. Пение педагога должно
отвечать высоким требованиям с точки зрения вокальной техники, чистоты
интонирования, выразительности, образности. Каждый вокальный образец
звучит
многократно
и
в
разнообразных
вариантах,
т.е.
в
разных
тональностях, различных темпах.
Первый этап:
показ произведения - дети слушают молча. Чем
эмоциональнее проходит данный этап, тем большую активность проявляют
дети.
Второй этап: собственно разучивание. Он начинается с пения вместе с
педагогом. Сначала лучше спеть песню один-два раза от начала до конца без
фортепианной поддержки. Это позволит выделить детей, на которых можно
опираться
во
время
пения. Затем начинается
длительный
процесс
разучивания мелодии по фразам. Темп пропевания фраз должен обеспечивать
нормальное певческое дыхание.
Третий этап: работа над выразительностью пения. Перед педагогом стоит
задача активизировать детей. Для этого используется пение всей группой, и
индивидуально и по подгруппам в сопровождении фортепиано или без него.
Помощь педагога по индивидуальному инструменту необходима
при подготовке практиканта к практике. Свободное владение инструментом
одно из основополагающих требований для успешной практики. Несложные
аккомпанементы студент может выучить самостоятельно, педагог должен
проверить насколько правильно и свободно он играет. При этом обязательно
обратить внимание на темп, характер исполнения, правильно ли расставлены
акценты,
не
делает
ли
паузы,
проверить
исполнение
песни
с
аккомпанементом. Сложные аккомпанементы упростить, чтобы студент
играл свободно, а главное в темпе песни, танца или игры.
Так как ходьба и маршировка обычно используются как «вводные
упражнения» в начале занятия они задают общий тон всему занятию.
Поэтому игра ходьбы и марша должна быть очень уверенной, энергичной,
бодрой. Темп должен соответствовать возрасту детей и музыка марша тоже.
Очень важно правильно проставленные и исполненные акценты.
В музыкальной игре ребенок выполняет различные задания; все его
движения и действия связаны с процессом узнавания и различения характера
музыки, отдельных выразительных средств, поэтому сопровождение при
игре должно соответствовать содержанию, а не существовать как отдельное
музыкальное произведение.
Слушание музыки. Более сложная работа с исполнением произведений для
слушания. На уроках педагог и студент должны работать над целостностью
восприятия произведения, так как она является одним из основных методов
работы:
это
дает
практиканту
возможность
учить
детей
дифференцированному восприятию музыки, то есть показывать, как
постепенно развивается музыкально-художественный образ и каким его
видел и чувствовал композитор. В детском саду слушание музыки в старшей
группе предлагается проводить, опираясь на три взаимосвязанные между
собой темы: «Какие чувства передает музыка?» (первый квартал), «О чем
рассказывает музыка?» (второй квартал) и
«Как рассказывает музыка?»
(третий квартал). Эта последовательность тем может быть использована как
схема беседы о музыкальном произведении на протяжении нескольких
занятий: от настроений чувств, выраженных в музыке, к различению
изобразительных
моментов
(если
они
имеются),
далее,
средств
выразительности, с помощью которых создан данный музыкальный образ.
При этом каждый раз беседу следует начинать с определения характера
произведения в целом и расширения определений определяемых детьми.
Работу
по
слушанию
музыки
познавательным направлениям, каждое
рекомендуется
вести
по
трем
из которых имеет свои цели
и
задачи:
1. Знакомство с жанрами, характером музыки: детям предлагают слушать
произведения контрастного характера, что помогает им понять чувства,
выраженные в музыке.
2. Знакомство с особенностями произведения: детей учат понимать, что
музыка всегда передает и выражает чувства, настроение, переживание
человека.
3. Знакомство с приемами музыкальной выразительности, основными и
сопутствующими художественными средствами.
Помощь музыкального руководителя. При необходимости практикант
может обратиться за консультацией к музыкальному руководителю ДОУ. Это
может быть:
Ознакомление с методической и материальной частью музыкального кабинета
в ДОУ: наличие
фортепиано или др. (в зависимости от того, каким
инструментом владеет практикант), наглядных и дидактических материалов,
детских музыкальных инструментов, уровень технического снабжения.
Консультация музыкальных руководителей, в ходе которой можно выяснить:
1. Уровень знаний, умений навыков детей.
2. Какая работа проводилась по ознакомлению детей с данной песней или
произведением для слушания.
3. Уровень знаний, умений навыков детей.
4. Какая работа проводилась по ознакомлению детей с данной песней или
произведением для слушания.
5. Об особенностях
(психологических) детей в группах, где будет
проходить практика
Определение цели и задач к музыкальному занятию в ДОУ
У вас впереди путь «вхождения» в педагогическую деятельность,
первые успехи и неудачи, разочарования и творческие находки. Прежде
всего, вы должны запомнить, что секреты педагогического мастерства
постигаются не сразу, а постепенно, по крупицам; без спешки и суеты,
последовательно приобретается педагогический опыт.
Сегодня вы впервые отправляетесь на педагогическую практику.
Помните, что педагогическая работа – очень ответственное дело. Важно,
чтобы дети поверили вам и приняли. Это станет возможным, если вы будете
чувствовать себя достаточно уверенно, доброжелательно, а для этого надо
хорошо знать и чувствовать тот материал, с которым предстоит работать.
Будьте терпеливы, добросовестны и тактичны! Это основа вашего успеха.
После того как определен музыкальный материал и вид музыкального
занятия, изучите имеющиеся по данному материалу дополнительную
литературу. Прочитайте имеющиеся источники и отберите соответствующий
материал, который будет положен в основу содержания конспекта. Отобрав
материал, составьте план музыкального занятия, теперь приступайте к
оформлению конспекта занятия.
Определяющим компонентом планирования музыкального занятия
является целеполагание (определение целей) занятия. Термин «цель» в
общенаучном понимании обозначает идеальное мысленное продвижение
результата деятельности педагога. В понятии «цель занятия» включаются
следующие основные положения:
а) цель – это прогнозирующие результаты обучения;
б) прогнозирование конкретной цели, вытекающей из содержания учебного
материала данного музыкального занятия.
К определению целей надо подходить комплексно, рассматривая цели
образования, воспитания и развития. Они должны включать в себя то
основное, что обучающимся предстоит усвоить в ходе занятия. Общим
приемом формулирования целей занятий является использование глаголов,
указывающих на действие обучающихся, и предполагаемый результат
занятия.
Задачи ставятся на каждое занятие в зависимости от того на каком этапе
идет обучение.
Образовательные задачи могут формулироваться так:
1. Первичное
восприятие:
«Научить
…»,
«Познакомить
….»,
«Формировать представления …», «Формировать умения …»
2. Расширение, уточнение и обобщение знаний: «Закрепить умения …»,
«Расширить умение …», «Закрепить знания …», «Углубить знания и
умения …», «Уточнить имеющиеся представления …».
3. Перенос
знаний
и
умений
на
новые
условия:
«Формировать
практические умения и навыки …», «Совершенствовать умения и
навыки (конкретно указываются какие)…»
Развивающие задачи: Развитие любознательности, интереса. Развитие
слуха, голоса. Наблюдательности. Развитие интеллектуальных способностей.
Умение слушать и анализировать музыку. Побуждать в самостоятельным
действиям: высказывать свои впечатления о музыке, исполнять (без помощи
взрослых) знакомые песни, применять их в самостоятельной деятельности.
Воспитательные задачи: зависит от характера и цели занятия. Например:
«Если песня о Родине, то воспитывать любовь к Родине, или например
слушание произведения П.И. Чайковского «Жаворонок», то воспитать
интерес и любовь к природе, бережное отношение к ней». Если планируется
эстетическая
беседа, то сначала формируются воспитательные задачи, а
затем образовательные развивающие. Воспитывать музыкальный вкус детей,
оценочное отношение к прослушанным произведениям, к собственному
исполнению песен, танцев, хороводов, игр. Кроме специфических для
данного раздела задач решаются задачи узко музыкальные. Например,
формирование правильного дыхания, интонирования, звукоизвлечение при
пении, развитие ритмического, гармонического, ладового слуха и другие.
Задачи:
- Пробуждать активный интерес и любовь к музыке. Развивать правильное
восприятие;
-
Обогащать
музыкальные
впечатления,
произведениями и сведениями о них;
знакомя
с
разнообразными
- Приобщать к различным видам музыкальной деятельности , обучать
способам и навыкам пения и музыкально-ритмических движений, игре на
ДМИ;
- Формировать певческие навыки, добиваться выразительности пения.
Образности и ритмичности движений. Координации и точности игры на
ДМИ. Развивать музыкальный способности: выразительную отзывчивость,
мелодический, тембровый и динамический слух, ладовое
и ритмическое
чувство;
- Стимулировать творческие проявления в музыкальной деятельности
(инсценировка
песен,
импровизация
комбинирование элементов танцев).
несложных
попевок,
движений,
Титульный
лист
Министерство образования Республики Саха (Якутия)
ГБОУ СПО «Якутский педагогический колледж им. С.Ф. Гоголева»
Конспект музыкального занятия в ……………………… группе
Якутск 2013
ДОПУСК:
Преподаватель музыкально-исполнительского класса
______________________________________
ФИО:
Специальность: 150130 «Музыкальное образование»
Курс:
Преподаватель вокала
______________________________________
Преподаватель ТММОДОУ
______________________________________
Якутск 20….
Группа:
Вид занятия:
Цель:
Задачи:
1.
2.
3.
Музыкальный материал:
1.
2.
3.
4.
5.
6.
7.
8.
Оборудование:
заключитель
ный
Основной этап
организационны
й
Музыкальный
Э
п материал
Методы и
приемы
Программное
содержание
наглядность
Ход занятия
рефлексия