Муниципальное автономное образовательное учреждение культуры дополнительного образования детей

Муниципальное автономное образовательное учреждение культуры
дополнительного образования детей
«Детская музыкальная школа № 6»
Программа учебного предмета
«АНАЛИЗ МУЗЫКАЛЬНЫХ ФОРМ»
по образовательной программе в области музыкального искусства
«Ранняя профессиональная ориентация»
Срок обучения 1 год
Екатеринбург
2013
1
Рассмотрено методическим советом
«Утверждаю»
МАОУК ДОД ДМШ № 6
директор МАОУК ДОД ДМШ № 6
Дата__________________
Тлисова М.Ф.
_________________________
Принято педагогическим советом
Дата_________________________
Дата_____________
Разработчик:
Мокшина Нина Александровна, преподаватель высшей категории ДМШ № 6
Рецензент:
_________________________________________________________________
Рецензент:
_________________________________________________________________
2
Структура программы учебного предмета
№ п.п.
1.
Название раздела
Пояснительная записка
4
–Характеристика учебного предмета, его место и роль в
образовательном процессе;
–Срок реализации учебного предмета;
–Объем учебного времени, предусмотренный учебным
планом образовательного учреждения на реализацию
учебного предмета;
–Форма проведения учебных аудиторных занятий;
–Цели и задачи учебного предмета;
-Формы работы
–Обоснование структуры программы учебного предмета;
–Методы обучения;
–Описание материально-технических условий реализации учебного
предмета;
2.
3.
Учебно-тематический план
Содержание учебного предмета
8
8
- Сведения о затратах учебного времени;
- Годовые требования по классам;
4.
5.
Требования
к
уровню
подготовки
обучающихся
Формы и методы контроля, система
оценок.
15
Методическое обеспечение учебного
процесса.
17
16
– Аттестация: цели, виды, форма, содержание;
– Критерии оценки;
- Варианты заданий для контрольных уроков
6.
–– Методические рекомендации педагогическим работникам;
– Рекомендации по организации самостоятельной работы
обучающихся
7.
Список рекомендуемой нотной и
методической литературы
29
8.
9.
Сведения об авторе
Аннотация
30
30
3
1. Пояснительная записка
1.1 Характеристика учебного предмета, его место и роль в
образовательном процессе
В ДМШ анализ музыкальных произведений в большей или меньшей
степени необходим на уроках муз. литературы, уроках по специальности, уроках
сольфеджио. В настоящий момент возникла потребность введения в учебный
план урока анализа музыкальных произведений, где учащиеся смогут углубить и
расширить знания. полученные на всех остальных предметах. (В государственных
программах для этого предусмотрен предмет по выбору).
Новые программные установки трёхступенного образования исходят из
общей направленности всех музыкально-теоретических дисциплин на изучение
художественно-совершенных образцов музыкального искусства. В последнее
время значительно обновляются и расширяются программы по музыкальнотеоретическим предметам, усложняются требования для поступающих в
музыкальное училище.
Комплекс проверочных заданий для абитуриентов направлен на выявление
способностей к музыкальному восприятию и мышлению.
Основная задача предмета «Анализ музыкальных форм» – формирование и
развитие аналитических способностей учащихся.
Учащиеся должны усвоить теоретический материал, уметь работать с
нотным текстом, овладеть приёмами слухового анализа.
В программе предлагаются два варианта учебно-тематических планов на 34
часа.
Уровень восприятия находится в прямой зависимости от того, как
анализируется музыкальное произведение.
Характеризуя дидактическое назначение анализа музыки, следует выделить
его развивающее воздействие и познавательную ценность для учащегося. Разбор
музыкальных произведений осуществляется в единстве слуховой и мыслительной
деятельности. Слушая и разбирая музыку, учащиеся осмысливают её содержание,
жанровые и композиционные особенности. И в этом познавательном процессе
должна быть своя логика, определяемая, с одной стороны, художественной
природой музыки и, с другой – спецификой учебной деятельности.
Последовательность такой работы строится на дедуктивной основе: от общей
характеристики сочинения к анализу жанровых и композиционных особенностей.
При разборе музыкальных произведений нужна не констатация того, как они
устроены, а выявление выразительного смысла тех или иных конструктивных
особенностей.
Формы работы в курсе данного предмета разнообразны. Это объяснение
материала, прослушивание примеров из музыкальной литературы, анализ по
нотному тексту и на слух, написание небольших рефератов.
Конечным итогом работы должен стать целостный слуховой анализ,
синтезирующий впечатления и знания, полученные в процессе обучения.
4
На протяжении курса анализа желательно наряду с устными заданиями
применять и письменные. Это могут быть задания на определёние формы,
тонального плана, записи цифровой схемы с буквенными обозначениями и т.д.
(образцы схем для учащихся даются в приложении). Постепенно эти задания
усложняются.
Преподаватель должен помнить, что выработка практических навыков
анализа требует регулярных упражнений.
После прослушивания произведения для слухового анализа учащиеся
отвечают на следующие вопросы:
а) национальные и жанровые признаки,
б) музыкальный образ,
в) форма (написать схему буквами)
г) анализ мелодии и фактуры, в связи с жанром,
д) комплекс выразительных средств,
ж) индивидуальные черты произведения или фрагмента.
Анализ нотного текста предполагает более глубокое освещение тех же
вопросов и общие выводы, характеризующие роль всех средств музыкальной
выразительности в создании образа и в воплощении жанра.
Домашний слуховой анализ рекомендуется начинать после того, как уже
пройдены следующие темы:
1) «Выразительные средства музыки»,
2) «Синтаксис музыкальной речи»,
а также хорошо усвоено понятие музыкальной темы и её развития.
Первые задания по слуховому анализу должны быть небольшие,
тренирующие конкретные навыки. Это может быть определение характера
музыкальной темы, её формы, способов развития, мелодических, ритмических
особенностей и т.д. Постепенно задания усложняются.
Слуховое определение сложных структур, развёрнутых композиций
(сложных трёхчастных, сонатных форм и т.д.) для учащихся детских
музыкальных школ ещё не доступно. Поэтому для слухового целостного анализа
рекомендуется выбирать произведения малых форм (список рекомендуемых
произведений прилагается).
После прохождения каждой темы проводятся практические занятия, они же
являются контрольными уроками. На практических занятиях учащиеся
самостоятельно анализируют музыкальные произведения или их фрагменты.
Наглядность на уроках анализа имеет познавательный смысл и облегчает
усвоение сложных музыкальных понятий. Композиционный план произведений
желательно изображать в виде схем.
Для успешного процесса обучения необходимо организовать домашнюю
работу учащихся. Она предполагает анализ произведений по нотному тексту и
анализ на слух (кассета с аудиозаписями прилагается).
5
Учащимся предлагаются произведения различных форм и жанров по всему
курсу. Такие занятия важны не только для повторения курса, но и для того, чтобы
выявить степень его усвоения.
1.2 Сроки реализации учебного предмета «Анализ музыкальных форм»
Данная программа рассчитана на один год изучения предмета «Анализ
музыкальных форм» по 1 часу в неделю. Круг изучаемых тем ограничивается
звуковысотной и временной организацией музыки. Каждая изучаемая
теоретическая тема органически связана с высокохудожественным музыкальным
материалом. Список произведений даётся в приложении.
1.3 Объем учебного времен, предусмотренный учебным планом
образовательного учреждения на реализацию учебного предмета «Анализ
музыкальных форм» составляет 1 час в неделю. Длительность урока от 40 до 45
минут.
1.4 Форма проведения учебных аудиторных занятий
Форма проведения занятия: - традиционное занятие; комбинированное
занятие; практическое занятие; тренинг, игра, праздник, конкурс, фестиваль;
творческая встреча; репетиция; концерт, открытый урок.
Учебно-тематический план предусматривает практические занятия в виде
письменных упражнений по пройденным элементам музыкального языка, игру на
фортепиано и анализ нотного текста. Эти занятия представляют собой
контрольную проверку знаний и навыков учащихся.
1.5 Цель и задачи учебного предмета «Анализ музыкальных форм»
Программа по анализу музыкальных произведений предназначена для учащихся
старших классов ДМШ и ДШИ.
Основная цель данной программы – развитие аналитических способностей
учащихся.
Исходя из реальных возможностей музыкальных школ, имеющих сравнительно
небольшое количество часов для факультативных занятий, автор ограничился
изучением лишь самых основных музыкальных форм, с которыми сталкиваются в
своей исполнительской практике ученики.
Программа содержит достаточное количество музыкальных произведений для
анализа, доступных для детского восприятия.
Аудиокассета и таблицы, дающиеся в приложении в программе, должны помочь
ученикам закрепить пройденный материал, а также могут быть использованы
преподавателями по специальности в работе над произведениями.
Основная задача предмета «Анализ музыкальных форм» – формирование и
развитие аналитических способностей учащихся.
Учащиеся должны усвоить теоретический материал, уметь работать с
нотным текстом, овладеть приёмами слухового анализа.
6
1.6 Обоснование структуры учебного предмета «Анализ музыкальных
форм»
Обоснованием структуры программы являются Федеральные
государственные требования, отражающие все аспекты работы
преподавателя с обучающимися.
Программа содержит следующие разделы:
•
сведения о затратах учебного времени, предусмотренного на
освоение учебного предмета;
•
распределение учебного материала по годам обучения;
•
описание дидактических единиц учебного предмета;
•
требования к уровню подготовки обучающихся;
•
формы и методы контроля, система оценок;
•
методическое обеспечение учебного процесса.
В соответствии с данными направлениями строится основной раздел
программы "Содержание учебного предмета”.
1.7 Методы обучения
Необходимым условием для реализации данной программы является
воспитание
обучающихся
в
творческой
атмосфере,
обстановке
доброжелательности, эмоционально-нравственной отзывчивости, а также
профессиональной требовательности.
Приемы и методы организации образовательного процесса: словесный
(устное изложение, беседа и т.д.); наглядный (показ видеоматериалов,
иллюстраций, наблюдение, показ педагогом); практический способ (тренинг,
упражнение).
Приемы: беседа; показ видеоматериалов; показ преподавателем;
наблюдение; тренинг.
1.8
Описание материально-технических условий реализации учебного
предмета «Анализ музыкальных форм»
Материально-техническая база образовательного учреждения должна
соответствовать санитарным и противопожарным нормам, нормам охраны труда.
Реализация программы учебного предмета «Анализ музыкальных форм»
обеспечивается доступом каждого обучающегося к библиотечным фондам. Во
время самостоятельной работы обучающиеся могут быть обеспечены доступом к
сети Интернет.
Библиотечный фонд детской школы искусств укомплектовывается
печатными и/или электронными изданиями основной и дополнительной учебной
и учебно-методической литературы по учебному предмету «Анализ
музыкальных форм», а также изданиями музыкальных произведений,
специальными хрестоматийными изданиями, партитурами, клавирами оперных,
хоровых и оркестровых произведений. Основной учебной литературой по
учебному предмету «Анализ музыкальных форм» обеспечивается каждый
7
обучающийся.
Учебные аудитории, предназначенные для реализации учебного предмета
«Анализ музыкальных форм», оснащаются пианино или роялями,
звукотехническим оборудованием, учебной мебелью (досками, столами,
стульями, стеллажами, шкафами) и оформляются наглядными пособиями.
Учебные аудитории должны иметь звукоизоляцию.
2. Учебно-тематический план
№
темы
1.
2.
3.
4.
5.
6.
7.
8.
9.
10.
Наименование тем
Выразительные средства музыки
Жанры в музыке
Понятие о музыкальной теме. Период –
форма изложения темы
Простая двухчастная форма
Простая трехчастная форма
Сложная трехчастная форма
Вариационная форма
Рондо
Старинные танцы и старинная сюита
Сонатная форма
Итого:
3
4
В том
числе
теор.
занятия
2
2
В том
числе
практ.
занятия
1
2
4
3
1
3
3
3
3
3
2
6
34
2
2
2
2
2
1
4
22
1
1
1
1
1
1
2
12
Общее
кол-во
часов
3. Содержание курса.
Тема I.
Выразительные средства музыки.
1) Мелодия. Мелодическая линия. Виды мелодического рисунка
(повторяемость, опевание, варьирование, обращение)
2) Ритм – форма организации звукового потока во времени. Ритм и
пропорциональность в музыкальной форме
3) Гармония. Основное формообразующее значение. Функциональность,
выраженная противо-поставлением тоники и других созвучий.
4) Фактура. Понятие о фактуре. Музыкальная ткань. Многоголосие и его
разновидности:
а) гомофонно-гармонический, аккордовый склад;
б) полифонический склад (полифония имитационная, контрастная,
подголосочная). Имитация и канон.
8
в) смешанный склад
Фактурные приёмы: фигурация (гармоническая, ритмическая, мелодическая);
скрытое многоголосие; дублировки; педальные тоны.
Выразительная роль фактуры. Анализ мелодии, ритма, гармонии, фактуры в
музыкальных произведениях.
Практические занятия.
Произведения для анализа
Бетховен Л.
Сонаты для фортепиано №8 ч.II №23 ч.I
Чайковский П. «Нет только тот, кто знал», ор. 6, № 6, увертюра «Ромео и
Джульетта» - вступление. Вальс из оперы «Евгений Онегин»
Прокофьев С. Вальс из балета «Золушка». «Ромео и Джульетта» - вступление к
1 акту.
Чайковский П. Серенада для струнного оркестра, ор. 48, Вальс.
Шостакович Д. Симфония № 5, ч. I, главная партия.
Григ Э. Соч. 43, № 4, «Птичка»; соч. 43, № 6 «Весной»
Римский-Корсаков Н. Опера «Садко», «Колыбельная Волховы». Опера «Царская
невеста», II акт, ария Марфы.
Бизе Ж. «Арлезианка», Фарандола
Глинка М. Краковяк из оперы «Иван Сусанин»
Брамс И. Интермеццо, ор. 117, № 1
Шопен Ф. Ноктюрн, ор. 9, № 3. Ноктюрн, ор. 32, № 2
Бах И.-С. Двухголосные инвенции и симфонии. ХТК: Прелюдии и фуги
Тема II.
Жанры в музыке.
Происхождение жанров. Их связь с жизненными истоками. Основополагающие
жанры. Жанры первичные и вторичные. Выразительная роль жанра. Проявления
жанровых приемов.
а) Танцевальные жанры.
Общие черты прикладной танцевальной музыки. Использование танцевальных
жанров в крупных формах классической музыки.
б) Марши. Общие черты. Разновидности.
в) Вокальные жанры. Их влияние на инструментальную музыки. Баркарола,
канцонетта, песня без слов и т.д.
г) Различные инструментальные произведения малых форм: прелюдия, этюд,
экспромт, музыкальный момент и др.
Практические занятия: Анализ жанровых приемов в музыкальных
произведениях по нотному тексту и на слух
Произведения для анализа
Глинка М.
«В крови горит огонь желания…», «Венецианская ночь»,
«Уснули голубые…»
9
Даргомыжский А. «Шестнадцать лет»
Дебюсси К.
Прелюдии: «Холмы Анакапри»
Шуман Р. «Я не сержусь…»
Шопен Ф. Вальсы, Этюды, Мазурки, Ноктюрны – на выбор педагога
Чайковский П. Марш из балета «Щелкунчик», полонез и экосез из оперы
«Евгений Онегин»
Мендельсон Ф. Свадебный марш
Глинка М. Марш Черномора из оперы «Руслан и Людмила», Танцы из II действия
оперы «Иван Сусанин»
Шостакович Д. Танго из балета «Золотой век»
Россини Д.
Тарантелла. Канцона графа Альмавивы из оперы «Севильский
цирюльник»
Леонкавалло Р. Серенада Арлекина из оперы «Паяцы»
Шуберт Ф.
Музыкальные моменты. Восемь экосезов, ор. 18, № 2.
Экспромты, ор. 142, № 2, ор. 90, № 4
Бетховен Л.
Багатель, ор. 33, № 3
Дворжак А.
Юмореска
Римский-Корсаков Н. Шествие Берендея из II действия оперы «Снегурочка»
Сен-Санс К.
Концерт для фортепиано с оркестром №3 (3часть)
Бизе Ж. Хабанера, Сегидилья, Антракт к IV действию оперы «Кармен»
Делиб Л. Мазурка, Болеро, Галоп, из балета «Каппелия»
Чайковский П. Серенада на именины Николая Рубинштейна.
Тема III. Понятие о музыкальной теме. Период – форма изложения темы.
Период простейшего строения и его составные части: предложение, фраза, мотив,
субмотив. Структурная периодичность. Структурные контрасты: суммирование и
дробление. Тематические преобразования.
Виды периодов:
Период из 2-х предложений
из 3-х предложений
с дополнением
сокращением
квадратный
неквадратный
однотональный
модулирующий
замкнутый, заканчивающийся устойчивой каденцией на Т
разомкнутый, заканчивающийся на неустойчивой каденции, не на Т
Периоды из неравных предложений. Внутреннее расширение. Большие и сложные
периоды.
Период как самостоятельная форма.
10
Практические занятия: Анализ разновидностей периодов, масштабносинтаксических структур.
Произведения для анализа
( начальные периоды)
Гайдн И. Сонаты для фортепиано №1 Adagio, №2 Adagio и Финал
Моцарт В.-А. Сонаты для фортепиано№1 Финал, №2 Andante cantabile
Бетховен Л.
Сонаты для фортепиано.
Шуберт Ф.
Полевая розочка
Шопен Ф.
Ноктюрн ор.48 №1
Чайковский П.И. «Январь», «Май», «Июнь»
Прокофьев С. «Джульетта-девочка»
Мендельсон Ф. Песни без слов №№12, 15, 18,, 19, 22, 24.
Шопен Ф.
Прелюдии №№1, 2, 4, 9, 20.
Григ Э. Ор. 61, № 6 «В горах Норвегии». Ор. 67, № 6
козлят»,Норвежский танец №2
Глинка М. «В крови горит огонь желания…»
Тема IV.
«Танец
Простая двухчастная форма
Гармоническое и структурное единство двух периодов в двухчастной форме.
Разновидности двухчастной формы:
двухчастная с репризой, двухчастная без репризы. Особенность строения
двухчастной формы – «вопросо-ответная» структура.
1 период 2 период
Т –Д Д – Т
Типы изложения музыкального материала: экспозиционный в I части, срединный
во II части.
Принципы развития в музыкальной форме: повторение, варьирование,
тематическая разработка.
Область применения двухчастной формы.
Практические занятия: Анализ разновидностей двухчастной формы.
Произведения для анализа
Мендельсон Ф. Песни без слов №№12, 16, 37, 44.
Моцарт В.
Соната для фортепиано №11, тема 1ч.
Шуман Р. Альбом для юношества: «Маленький романс», «Марш солдатиков».
Григ Э.
«Песня Сольвейг»
Шуберт Ф.
Песни: ор.25,№1 «В дорогу», ор.89 №18 «Бурное утро»
11
Чайковский П. «Детский
«Шарманщик поет»
Тема V.
альбом»:
«Старинная
французская
песенка»,
Простая трёхчастная форма
Разновидности простой трёхчастной формы:
а) однотемная простая трёхчастная форма (В средней части тематическая
разработка элементов 1-го периода)
б) трёхчастная форма с контрастирующей серединой (середина основана на новой
контрастной теме)
Репризы статические и динамические.
Приёмы динамизации: мелодическое варьирование, гармоническое варьирование,
структурное варьирование. Простая 3-х частная форма – образец тематического
единства частей.
I период
а
устойчивость
Гармонический план:
Середина
Реприза
в
а
неустойчивость
устойчивость
Область применения простой трёхчастной формы.
Практические занятия: Анализ разновидностей простой трёхчастной
формы
Произведения для анализа
Чайковский П.И. «Танец пастушков» из балета «Щелкунчик», «Песня жаворонка»
Мендельсон Ф. Песни без слов ор.19 №6, ор.62 №3
Шостакович Д. Фантастические танцы.
Шопен Ф. Мазурка ор.68 №2
Григ Э. Песня «Лебедь»
Бородин А. Хор «Улетай на крыльях ветра»
Глинка М. «Сомнение»
Шуман Р. «Дед Мороз»
Делиб Л. Пиццикато из балета «Сильвия»
Тема VI.
Сложная трёхчастная форма
Определение. Общий план. Значение контраста.
Сложная 3-х частная форма с трио.
Сложная 3-х частная форма со средней частью эпизодом.
Сложная 3-х – 5-ти частная форма.
Область применения сложной трёхчастной формы.
12
Практические занятия: Анализ разновидностей сложной трёхчастной
формы.
Произведения для анализа
Бородин А.
«Спящая княжна»
Чайковский П. «Русская пляска» Соч.40 №10., «Времена года»: Январь, Декабрь.
Шопен Ф.
Ноктюрны ор.48 №1, ор.55 №1, ор.32 №2. Мазурка ор.59 №3,
Полонез ор.40 №1, A-dur.
Глинка М.
Ноктюрн «Разлука».
Тема VII.
Вариационная форма
Определение. Общий план. Разновидности вариационной формы.
Вариации на basso ostinato.
Строгие вариации. Методы варьирования. Порядок расположения вариаций.
Свободные вариации. Двойные вариации.
Глинкинские вариации.
Практические занятия: Анализ разновидностей вариационной формы.
Произведения для анализа
Бах И.С.
Пассакалья до минор для органа.
Гендель Г.
Пассакалья из сюиты g-moll, для клавира.
Бетховен Л.
32 вариации c-moll.
Бетховен Л.
Соната ор.26 (2ч.)
Глинка М.
«Персидский хор» из опоры «Руслан и Людмила»
Римский-Корсаков Н. Третья песня Леля из оперы «Снегурочка»
Бизе Ж.
«Арлезианка» – Прелюдия.
Глинка М.
Вариации на тему «Среди долины ровныя»
Мусоргский М. Песня Марфы из оперы «Хованщина»
Мендельсон Ф. «Серьезные вариации»
Римский-Корсаков Н. «Шехеразада» II часть Вариации на тему Календра.
Тема VIII.
Рондо
Определение. Общий план. Происхождение рондо, название его частей.
Старинное куплетное рондо. Главная партия. Эпизоды.
Рондо зрелого классицизма А + В + А + С + А
Дальнейшее развитие рондо в 19 веке.
Область применения рондо.
Практические занятия: Анализ разновидностей формы рондо.
Произведения для анализа
Дакен.
«Кукушка»
Моцарт В.
Ария Фигаро «Мальчик резвый»
13
Гайдн И.
Соната D-dur, финал
Моцарт В.
Соната A-dur, финал
Шопен Ф.
Ноктюрн ор.37 № 2, Прелюдия ор.28 №17.
Глинка М.
Рондо Фарлафа из оперы «Руслан и Людмила», каватина и рондо
Антониды из оперы «Иван Сусанин»
Прокофьев С. Марш из оперы «Любовь к трем апельсинам»
Шуберт Ф.
Соната, ор. 53, финал
Бородин А.
«Спящая княжна»
Тема IX.
Старинные танцы и Старинная сюита.
Старинная двухчастная форма. Её общие черты.
Первая часть - период типа развёртывания, который не делится на построения без
ясно выраженных каденций. Вторая часть развивает тематизм первой части.
Характерный признак второй части – её длина вдвое или втрое превышает
первую часть.
Область применения. Разновидности старинных танцев. Старинная сюита.
Практические занятия: Анализ формы и выразительных средств в
старинных танцах.
Произведения для анализа
Бах И-С. Части из французских и английских сюит.
Маленькие прелюдии.
Нотная тетрадь А.-М. Бах.
Старинные танцы в творчестве французских клавесинистов, а также в творчестве
Д. Скарлатти, Г.Генделя, И.Гайдна, В.Моцарта – на выбор преподавателя.
Тема X.
Сонатная форма
Определение. Общий план. Основа сонатной формы – противопоставление двух
тем. Выявление характера контраста между главной и побочной партиями.
Строение экспозиции. Разработка. Её характерные признаки. Виды тематического
развития в разработках. Разнородность структуры разработок. Простейший тип
репризы и репризы с различными изменениями. Сонатная форма без разработки.
Область применения сонатной формы.
Практические занятия: Анализ отдельных частей сонатной формы, сонатной
формы в целом и её разновидностей.
Произведения для анализа
Гайдн И. Сонаты для фортепиано. (ред. Ройзмана) Ч. 1. Первые части на выбор,
кроме №10.
Бетховен Л.
Сонаты для фортепиано № 1 и № 8. Концерт № 1 для
фортепиано с оркестром, ч. I
14
Моцарт В.
Сонаты для фортепиано. Первые части на выбор, кроме №9 и
№12 (ред. А. Гольденвейзера)
Чайковский П.И. Увертюра к балету «Щелкунчик». Концерт для фортепиано с
оркестром № 1, ч. I
Кабалевский Д. Концерт для фортепиано с оркестром № 3, ч. I
Моцарт В.
Концерт №23 для фортепиано с оркестром.
Римский-Корсаков Н. «Щехеразада» III часть.
4. Требования к уровню подготовки обучающихся
С целью определения полученных теоретических и практических навыков в
результате изучения предмета «Анализ музыкальных произведений» учебным
планом предусмотрены устные и письменные контрольные практические занятия.
Устный опрос производится по билетам.
Структура билета
1.
Теоретический вопрос.
2.
Практические задания.
Примерный список теоретических вопросов
1.
Какими выразительными средствами обладает музыка?
2.
Что такое фактура?
3.
Масштабно-синтаксические структуры.
4.
Период и его составные части.
5.
Указать характерные черты различных жанров (по выбору
преподавателя).
6.
Какие виды простой двухчастной и трёхчастной формы вы знаете?
7.
Чем отличается полифонический склад музыки от гомофонического?
8.
Чем двухчастная репризная форма напоминает трёхчастную?
9.
Какие типы средней части вы знаете?
10.Какие виды вариаций вы знаете?
11.Как строится форма рондо и чем отличается старинное «куплетное» рондо от
формы рондо в творчестве венских классиков?
12.Основные части сонатной формы.
13.Как строится типичный тональный план классической сонатной формы?
14.В чём отличие экспозиции сонатной формы от экспозиции простой и сложной
трёхчастной формы?
Практические задания.
Практические задания по анализу музыкальных произведений строятся на основе
всех разделов курса.
Учащиеся должны показать следующие навыки:
1)
определить тип формы (простая трёхчастная, сонатная и т. д.)
2)
уметь записать схему формы в целом, тональный план.
3)
Сделать подробный анализ какой-то части произведения:
15
а) функция этой части в форме (I период, середина и т.д.)
б) тип изложения (экспозиционный, срединный и т. д.)
в) какие элементы подвергаются развитию и способы развития (повторение,
варьирование и т.д.)
г) место кульминации
д) тональное строение, каденции
ж) масштабно-синтаксические структуры
Варианты билета для контрольного урока.
1.Какие виды простой двухчастной и простой трёхчастной формы вы знаете?
2.Ф. Мендельсон. Песня без слов ор.19 №6
а) определить форму, написать схему, тональный план
б) сделать подробный анализ первого периода.
На письменном контрольном уроке учащиеся выполняют задания по целостному
слуховому анализу какого-то небольшого произведения (на усмотрение
преподавателя) Например: 1. Шуман Р. «Дед Мороз»
2.Фильд Д. Ноктюрн B-dur
5. Формы и методы контроля, система оценок
1. Аттестация: цели, виды, форма, содержание
Оценка качества реализации учебного предмета «Анализ музыкальных
форм» включает в себя текущий контроль успеваемости и промежуточную
аттестацию обучающегося. Текущий контроль успеваемости обучающихся
проводится в счет аудиторного времени, предусмотренного на учебный предмет.
Форму и время проведения промежуточной аттестации по предмету
образовательное учреждение устанавливает самостоятельно. Это могут быть
контрольные уроки, зачеты, экзамены.
2. Формы и средства текущего контроля.
В качестве средств текущего контроля могут использоваться письменные
контрольные работы и устные опросы по темам, тестирование. Текущий контроль
успеваемости обучающихся проводится в счет аудиторного времени,
предусмотренного на учебный предмет. Промежуточная аттестация проводится в
форме контрольного урока и дифференцированного зачета на завершающих
полугодия учебных занятиях в счет аудиторного времени, предусмотренного на
учебный предмет.
Оценка качества реализации программы по учебному предмету «Анализ
музыкальных форм» включает в себя текущий контроль и промежуточную
аттестацию. По завершении изучения предмета по итогам промежуточной
аттестации обучающимся выставляется оценка, которая заносится в
свидетельство об окончании образовательного учреждения. В конце первого
полугодия проводится контрольный урок. В конце второго полугодия —
16
дифференцированный зачет с оценкой.
3. Критерии оценки
При проведении дифференцированного зачета в письменной и устной
формах уровень знаний обучающихся оценивается следующим образом:
Оценка Критерии оценивания выступления
5 («отлично») на зачете обучающийся продемонстрировал прочные,
системные теоретические знания и владение практическими навыками в полном
объеме, предусмотренном программой
4 («хорошо») обучающийся демонстрирует хорошие теоретические знания и
владение практическими навыками в объеме, предусмотренном программой.
Допускаемые при этом погрешности и неточности не являются существенными и
не затрагивают основных понятий и навыков
3 («удовлетворительно») обучающийся в процессе зачета допускает
существенные погрешности в теории и показывает частичное владение
предусмотренных программой практических навыков
В соответствии с ФГТ разрабатываются критерии оценок промежуточной
аттестации и текущего контроля учащихся, а также создаются фонды оценочных
средств, включающие типовые задания, контрольные работы, тесты и методы
контроля, позволяющие оценить приобретенные знания, умения и навыки.
Критерии и фонды оценочных средств должны соотноситься с содержанием
программы
учебного
предмета
«Анализ
музыкальных
форм».
Дифференцированный зачет по учебному предмету «Анализ музыкальных форм»
состоит из письменной и устной форм ответа и включает в себя следующие типы
заданий.
6. Методическое обеспечение учебного процесса
Примерный образец целостного слухового анализа
«Дельфийские танцовщицы» К. Дебюсси
Клод Дебюсси (1862-1918) – французский композитор-импрессионист.
Импрессионисты стремились к сближению различных видов искусств, чтобы
обогатить содержание и выразительные средства каждого из них. Дебюсси
написал 24 прелюдии, их названия говорят о тяготении композитора к картинной
звукописи.
Прелюдия «Дельфийские танцовщицы» открывает цикл. Она написана под
впечатление произведений изобразительного искусства. Красота античного
барельефа вызвала у композитора музыкально-поэтические ассоциации.
17
Прелюдия написана в жанре очень медленного, строгого танца. Основной
мелодический образ представляет собой краткий хроматический мотив. Он
расположен в среднем голосе. Форма прелюдии простая трехчастная. В I части
развитие основного мелодического образа строится на его многократном
повторении в одном и том же регистре. Здесь нет присущей танцу квадратности,
происходит расширение четырехтактных построений до пятитактных, а также
смена метра 3/4 на 4/4.
Интересна аккордовая фактура прелюдии. В ней происходит постепенное
расслоение на три плана: мелодия в среднем регистре, бас и аккордовое
сопровождение. Регистровый разрыв между тремя планами постепенно
расширяется.
Середина прелюдии отличается большей экспрессией за счет постепенного роста
динамики до f. Но начавшееся развитие неожиданно прерывается и угасает на
аккордах pp, которые звучат в крайних регистрах фортепиано.
В репризе основная тема гармонизована увеличенными трезвучиями. Постепенно
затихающее звучание создает ощущение остановившегося и застывшего в
каменном изваянии барельефа с танцовщицами.
Список произведений для целостного анализа на слух
Ж. Бизе
«Детские игры», «Труба и барабан»
Д. Фильд
Ноктюрн B-dur
Д. Шостакович Романс из кинофильма «Овод»
В. Ребиков
Вальс из оперы «Елка»
П. Чайковский «Детский альбом», «Сладкая греза», «Баба Яга»
Ж. Масене
«Размышление» из оперы «Таис»
К. Дебюсси
«Дельфийские танцовщицы»
18
Письменный реферат
Краткие методические указания.
В начале реферата необходимо написать краткие сведения об авторе, о
произведении. Затем сделать подробный анализ по нотному тексту. Для того,
чтобы упорядочить наблюдения, можно предложить следующий план анализа:
1.
Образный строй музыкального произведения.
2.
Жанровые черты, какими средствами они создаются.
3.
Вид фактуры и связь с жанром.
4.
Форма произведения, тональный план, схема.
5.
Характер внутритематического развития.
6.
Мелодические, ритмические, ладовые и гармонические особенности.
7.
Общие выводы.
Темы для рефератов
Ф. Шуман
«Альбом для юношества»
«Отзвуки театра»
Д. Шостакович «Фантастические танцы» № 1, № 2, № 3
Гавот Люлли и Гавот из «Классической симфонии» Прокофьева (сравнительный
анализ)
Р. Вагнер
«У черных лебедей»
К. Сен-Санс
«Лебедь»
19
Таблицы для домашних заданий
№ 1.
Строение периода
Период
Предложение
Фраза
Мотив
Субмотив
Предложение
Фраза
Мотив
Субмотив
№ 2.
Какие бывают периоды
Обычный период
малый, 8 т.
большой, 16 т.
из 2-х предложений
квадратный
4+4
Повторный
Однотональный
Замкнутый
Разновидности периода
расширенный,
сокращенный
с дополнением
из 3-х предложений
неделимый
неквадратный
3+5; 5+5; и т.д.
неповторный
модулирующий
разомкнутый
20
№ 3.
Таблица для анализа тем в форме периода
Вопросы
Характер
музыкальной
темы
Жанровые
Признаки
Фактура
Возможные ответы (нужное подчеркнуть)
лирическая, драматическая, радостная, грустная,
нежная, грозная и т.д.
танцевальная, песенная, песенно-декламационная,
маршевая
гомофонная
полифоническая
аккордовая
подголосочная
разложенная
Форма
Тональный
План
контрастная
имитационная
арпеджированная
период из 2х предложений, период из 3х предложений,
с расширением, с дополнением, сокращенный
однотональный, модулирующий
№ 4. Типы изложения музыкального материала, соответствующие функциям
построений в музыкальной форме.
Раздел формы
Изложение
Темы
Развитие
Завершение
Тип изложения
экспозиционный
(тональная
устойчивость)
срединный
(тональная
неустойчивость)
заключительный
(тональная
устойчивость)
Признаки
тематическое единство
тональное единство
структурное единств
короткие тематические отрезки
гармоническая неустойчивость
структурная дробность
каденционные дополнения
выдерживание или повторение
темы
21
№ 5. Основные принципы развития в музыкальных произведениях
Повторен
ие
Измененно
е
повторени
е
(варьирова
ние)
Разработ
ка
Повторен
ие темы в
другой
тонально
сти, с
другой
гармоние
й,
вычленен
ие
отдельны
х
элементо
в темы
№ 6.
Производ
ный
контраст
Изменени
я
настольк
о
значител
ьны, что
тема
превраща
ется в
новую
Контраст
сопостав
ления
Вводится
новая
тема,
контраст
ная
основной
Простая двухчастная форма
а) Репризная
1 период
1 пр.
а
а
Т
-
2 период
2 пр.
а1
b
Д
1 пр.
c
c
T
-
2 пр.
a1
b1
Д
б) без репризы
a
a
a1
b
b
c
c
b
в) куплетная
22
А
запев
-
В
или В
припев
припев
А
запев
23
№ 7.
Простая трехчастная форма
I ч. – период
А
а)
I ч.
А
б)
№ 8.
II ч.
В
Построение
срединного
характера
II ч.
С
Середина основана
на новой теме
III ч. Реприза
А1
III ч.
А
Сложная трехчастная форма
а) с трио
б) с
эпизодом
I ч.
А
простая
двухили
трехчастная
II ч.
В
Трио
III ч.
А
I ч.
А
II ч.
С
III ч.
А
Эпизод
№ 9.
Рондо
А–В–А–С–А
рондо зрелого
классицизма
рефрен эпизод
№ 10.
Вариации
А – А1 – А2 – А3 – А4 - …
24
№ 11.
Сонатная форма
Экспозиция
А
Разработка
В
Реприза
А
Гл.п. Св.п. П.п.
Закл.
Кода
В
Гл.п. Св.п. П.п.
Закл.
Экспозиция – раздел, в котором излагаются две контрастные темы.
Разработка – раздел, контрастирующий с экспозицией, в котором происходит
развитие тематических элементов.
Общие признаки
разработки
Развитие
тематических
элементов в
разработке
1. Обнаруживает Вычленение
черты
отдельных
срединности
элементов тем
2. В темах
выявляются
возможности
для их развития
3. Начинается
тематическая
работа
Методы
варьирования
Использование
полифонических
приемов
(имитация
канона)
Гармония
Структура
Общая
тональная
неустойчивос
ть
Возможно
плавное
модулирован
ие
Острые
тональные
конфликты
1.
Вступительна
я часть
короткая
2. Собственно
разработка –
наиболее
протяженная
3. Предыкт к
репризе
Реприза – итог развития сонатной формы. Простейший тип – повторение
экспозиции с некоторыми изменениями
Основные
Главная
Связующая
Побочная
Заключение
разделы
партия
партия
партия
репризы
Тональны Основная Перестраива Транспониров Транспониров
й план
тональность
ние в
ание в
ание в
основную
основную
основную
тональность тональность
тональность
№ 12. Простейшая схема строения экспозиции сонатной формы.
25
ОсновГлавная
ные
партия
разделы
экспози
ции
Форма период
Тональ- основная
ный
тональность
план
Гармони
-ческие
особенности
Полная
каденция в
главной
тональности
Половинная
каденция на
D или
модулирован
ие в
тональности
D
Связующая
партия
Побочная
партия
Отсутствие
период
периода.
Структура
зависит от
тематическо
го развития
модулирован В мажорной
ие в
тональности
тональности –
побочной
тональность
партии
D
В минорной –
параллельная
; или
минорная d
окончание на полная
D
каденция в
основной
тональности
Заключител
ьная
партия
Структура
зависит от
гармонии
Тональность
побочной
партии
Повторное
кадансирова
ние на Т
побочной
тональности
26
Список произведений на кассете для домашних занятий
Кассета № 1
Сторона А
Ж. Бизе Сюита «Детские игры»
1.
Марш («Труба и барабан»)
2.
Колыбельная («Кукла»)
3.
Экспромт («Волчок»)
Ф. Шопен. Ноктюрн cis-moll
С. Прокофьев. Гавот из классической симфонии
Марш из оперы «Любовь к трем апельсинам»
Р. Глиэр Гимн великому городу
Д. Шостакович Романс.
Ф.Лист. Канцона.
Ж.Массне. Размышление из оперы «Таис».
В.Моцарт. Менуэт.
Ж.Оффенбах. Баркарола из оперы «Сказки Гофмана».
Ф.Шопен. Прелюдии с №1 - №4.
П.Чайковский. «Детский альбом»: Утреннее размышление.
Сторона В
П.Чайковский. «Детский альбом»: Сладкая грёза. Баба Яга.
В.Ребиков. Вальс из оперы «Ёлка».
П.Чайковский. Песня жаворонка.
Ф.Шопен. Ноктюрн. As-dur.
П. Чайковский «Декабрь», «Январь»
Ф.Шопен Прелюдия A-dur, Вальс cis-moll
Ж.Бизе «Арлезианка» – Прелюдия (фрагмент)
Г.Ф. Гендель Пассакалия из сюиты № 7
В.А. Моцарт Турецкое рондо
Л.В. Бетховен Соната № 8, III ч.
Д. Фильд Ноктюрн B-dur
27
Краткая аннотация к кассете для домашних занятий
На кассете записаны произведения, предназначенные для самостоятельного
прослушивания и анализа. Домашние задания по усмотрению преподавателя
могут очень разнообразными. Это и определенные формы в целом, запись
буквами и цифрами схемы, анализ жанровых признаков, метро-ритмических
особенностей, фактурных и др.
Крупные произведения необходимо анализировать с нотным текстом. Некоторые
произведения, по усмотрению преподавателя, можно использовать для
целостного анализа.
Подбирая произведения для самостоятельной работы, автор стремился, кроме
выполнения чисто учебных задач, к расширению музыкального кругозора
учеников.
Список произведений на аудиокассете
С. Прокофьев Танец рыцарей из балета «Ромео и Джульетта»
И. Штраус
Египетский марш
С. Прокофьев Вальс из балета «Золушка»
Л. Делиб Пиццикато из балета «Сильвия»
П. Чайковский Танец пастушков из балета «Щелкунчик»
П. Чайковский Серенада на именины Н. Рубинштейна
Д. Верди Песенка герцога из оперы «Риголетто»
Л. Бородин
Хор «Улетай на крыльях ветра» из оперы «Князь Игорь»
Р. Шуман «Грёзы»
Ф. Шопен Вальс № 1 Ges-dur
Вальс № 14 e-moll
Вальс № 7 cis-moll
Прелюдия A-dur
Э. Григ Норвежский танец № 2
Д. Шостакович Романс из кинофильма «Овод»
В. Гаврилин
Тарантелла из балета «Анюта»
Ж. Массне
Размышления из оперы «Таис»
Ж. Оффенбах Баркарола из оперы «Сказки Гофмана»
Ж. Бизе «Арлезианка» - прелюдия (фрагмент)
Г.-Ф. Гендель Пассакалия из сюиты № 7
Л. Бетховен
Соната № 8, ч. I, II, III
28
Список произведений на аудиокассете
С. Прокофьев Танец рыцарей из балета «Ромео и Джульетта»
И. Штраус
Египетский марш
С. Прокофьев Вальс из балета «Золушка»
Л. Делиб Пиццикато из балета «Сильвия»
П. Чайковский Танец пастушков из балета «Щелкунчик»
П. Чайковский Серенада на именины Н. Рубинштейна
Д. Верди Песенка герцога из оперы «Риголетто»
Л. Бородин
Хор «Улетай на крыльях ветра» из оперы «Князь Игорь»
Р. Шуман «Грёзы»
Ф. Шопен Вальс № 1 Ges-dur, Вальс № 14 e-moll
Вальс № 7 cis-moll, Прелюдия A-dur
Э. Григ Норвежский танец № 2
Д. Шостакович Романс из кинофильма «Овод»
В. Гаврилин
Тарантелла из балета «Анюта»
Ж. Массне
Размышления из оперы «Таис»
Ж. Оффенбах Баркарола из оперы «Сказки Гофмана»
Ж. Бизе «Арлезианка» - прелюдия (фрагмент)
Г.-Ф. Гендель Пассакалия из сюиты № 7
Л. Бетховен
Соната № 8, ч. I, II, III
7. Список рекомендуемой нотной и методической литературы
1. Асафьев Б. Избранные статьи о музыкальном просвещении и образовании.
Л., 1973
2. Асафьев Б. Интонация. Л., 1971
3. Асафьев Б. Музыкальная форма как процесс. Л., 1971
4. Асафьев Б. Речевая интонация М., Л., Музыка, 1965
5. Берков В. Гармония и музыкальная форма. М., 1962
6. Зайдель Е. К вопросу о воспитании музыкантов-исполнителей в
теоретических классах. Методическая разработка для музыкальных училищ. М.,
1984
7. Кремлев Ю. «Что такое музыкальная тема» М., Л., Музыка, 1964
8. Мазель Л. Строение музыкальных произведений. М., 1979
9. Мазель Л., Цуккерман В. Анализ музыкальных произведений. Элементы
музыки и методика анализа малых форм. М., Музыка, 1967
10. Методические рекомендации к экзаменам по сольфеджио и музыкальной
грамоте для поступающих в музыкальное училище (Свердловское областное
музыкальное училище имени Чайковского). УГК имени Мусоргского. Кафедра
теории музыки. Екатеринбург, 1994
11. Ручьевская Е. Классическая музыкальная форма. СПб, «Композитор», 1998
12. Ручьевская Е. Функции музыкальной темы. Л., Музыка, 1977
13. Способин И. Музыкальная форма. М., 1972
29
14. Тюлин Ю. Учение о музыкальное фактуре и мелодической фигурации. М.,
1976
15. Холопова В. Музыкальный ритм. М., 1980
16. Холопова В. Фактура. М., 1979
17. Цуккерман В. Анализ музыкальных произведений. Общие принципы
развития и формообразования в музыке. Простые формы. М., Музыка, 1988
18. Цуккерман В. Музыкальные жанры и основы музыкальных форм. М.,
Музыка, 1964
Сведения об авторе
Мокшина Нина Александровна
Место работы: ДМШ № 6 г. Екатеринбурга
Занимаемая должность: преподаватель музыкально-теоретических
дисциплин
Образование: высшее, УГК им. Мусоргского
Педагогический стаж: 29 лет
Домашний адрес: 620086, ул. Посадская, дом 46, корпус 2, кв. 25
Телефоны: рабочий 257-20-81, домашний 233-04-54
Аннотация
Программа по анализу музыкальных произведений предназначена для
учащихся старших классов ДМШ и ДШИ.
Основная цель данной программы – развитие аналитических способностей
учащихся.
Исходя из реальных возможностей музыкальных школ, имеющих
сравнительно небольшое количество часов для факультативных занятий,
автор ограничился изучением лишь самых основных музыкальных форм, с
которыми сталкиваются в своей исполнительской практике ученики.
Программа содержит достаточное количество музыкальных произведений
для анализа, доступных для детского восприятия.
Аудиокассета и таблицы, дающиеся в приложении в программе, должны
помочь ученикам закрепить пройденный материал, а также могут быть
использованы преподавателями по специальности в работе над
произведениями.
30