"Интерьер крестьянской избы» 5 класс.

© Земская Е.Л.
____________________________________________________
ТЕМА УРОКА: «Интерьер крестьянской избы» 5 класс.
ЦЕЛИ УРОКА:
- научить правильно передавать в рисунке видимую форму уходящих в
глубину плоскостей;
- научить сравнивать изображение и модель интерьера;
- развивать умение видеть перспективные явления на репродукциях, в
моделях и передавать их по представлению в рисунке;
- детально углублять понимание явлений перспективы.
ЗАДАЧИ УРОКА:
- познакомить учащихся с репродукциями художников использующих
интерьер;
- познакомить учащихся со схемами построения интерьера;
- обобщить знания по устройству крестьянского быта и символики русского
искусства;
- познакомить учащихся с русским фольклором;
- сформировать умение составлять композицию внутреннего интерьера.
ОБОРУДОВАНИЕ И МАТЕРИАЛЫ:
- Репродукции картин художников: К. Юон «Августовский вечер», К.
Зеленцов «В комнатах», С. Жуковский «Радостный май» и др.
- Схемы интерьера, макеты крестьянской избы, рисунки учащихся и
преподавателя;
- Альбом, акварель, гуашь, Цветные карандаши, фломастеры, кисти,
палитра, баночка с водой, тряпочка.
ПЛАН УРОКА:
1.
2.
3.
4.
5.
6.
7.
8.
Организационный момент.
Знакомство с понятием интерьер.
Выполнение упражнений относительно схем интерьера.
Анализ репродукций картин художников.
Проверка знаний по теме» Убранство интерьера» ( вопрос – ответ).
Составление композиции внутреннего интерьера.
Самостоятельная работа учащихся.
Итог работы. Анализ работ учащихся.
1
© Земская Е.Л.
____________________________________________________
ХОД УРОКА:
I.
II.
Организационный момент.
Знакомство с понятием интерьер.
На протяжении всей своей истории человечество создало искусственную
среду, необходимую для безопасного существования, жизнедеятельности
организма человека. Человек построил города, поселки, деревни, которые
состоят из улиц, проспектов, Площадей, а на каждой улице расположены в
определенном порядке дома; дома, в свою очередь, состоят из квартир.
В квартирах имеются комнаты. Очень хорошо (да так и должно быть),
когда каждый человек (даже ребенок) имеет отдельную комнату или хотя
бы свой детский уголок, где он спит, работает, учится, играет.
Сегодня мы с вами попробуем по памяти изобразить часть своей комнаты,
это и есть интерьер.
Выйдешь на улицу, оглянешься вокруг и повсюду увидишь пейзажи. Но
стоит переступить порог и войти в любой дом, как попадаешь в не менее
привлекательный для художника мир интерьера. Это французское слово и
переводится как «внутренний».
Жанр интерьера посвящён изображению именно внутреннего пространства
зданий или помещений — с их убранством, мебелью и разными вещами.
Интерьер - слово французское (interieur), внутренний, если дословно.
Пейзаж и интерьер, словно океан и суша, существуют бок о бок. И если
пейзаж с его просторами больше напоминает океан, то интерьер - скорее
тихую пристань, куда мы всякий раз возвращаемся, где всё нам по душе,
создано нами для самих себя.
Как часть картины, интерьер существует давным-давно. Изображения фигур
на фоне интерьера встречаются ещё в искусстве Древнего Египта. Однако
самостоятельный жанр интерьера сложился лишь в XVII веке в Голландии.
Интерьеры голландцев, подобно их произведениям в других жанрах,
отличаются скромными размерами (помнишь, что этих художников прозвали
«малыми»?) и написаны удивительно тонко и достоверно. Мебель, зеркала,
посуда, люстры, ковры изображены тщательно и подробно. Но сильнее всего
поражают здесь воздух и солнечный свет. И как только сумели живописцы
подобрать столь дивные краски?! Жанр интерьера позволяет нам заглянуть в
прошлое, увидеть, как жили современники художника и он сам. При этом
интерьеры могут быть самыми разными - просторными и тесными, богатыми
и убогими, светлыми и тёмными. Конечно, и населяют их разные люди.
Голландцы изображали не только жилые помещения - гостиные, спальни,
залы для приёмов, но и так называемые служебные: кухни, прихожие,
2
© Земская Е.Л.
____________________________________________________
мастерские. Многие художники занимались торговлей (живопись была для
них просто увлечением) и часто рисовали свои собственные лавки и
трактиры. При этом они «оживляли» интерьер, вводя стаффаж, иными
словами, фигурки людей.
В России развитие жанра связано с именем Алексея Гавриловича
Венецианова, под руководством которого в XIX веке образовалась целая
школа интерьера. Основным её правилом было, по словам учителя,
«ничего не изображать иначе, чем в натуре является, и повиноваться ей
одной без примеси манеры какого-нибудь художника...» Эти картины «до
обмана правдоподобно» показывают нам особенности и приметы
крестьянского и помещичьего быта, убранства городских помещений.
Интерьер, как никакой другой жанр, способен рассказать о человеке,
который в нём обитает, кто он, чем увлекается, каков его характер.
Обо всём этом внимательному наблюдателю расскажут вещи, их
расположение в интерьере, состояние жилья.
Наверное, ты бываешь в гостях у своих друзей. Попробуй обрисовать
характер одного из них по интерьеру комнаты, определить, какие у него
интересы и увлечения.
Внимательно огляди и свою комнату. Стол и постель, игрушки и одежда
скажут тебе правду: аккуратный ты или неряшливый, ленивый или
трудолюбивый, и какие занятия предпочитаешь.
Но художник не копирует жизнь, не переносит на холст всё, что видит,
подобно фотоаппарату, который механически снимает на плёнку то, что
попадает в объектив.
Взгляд художника избирателен. Интересное для себя он делает на
картине более выпуклыми, отчётливым, старается подчеркнуть. И
наоборот - незначительные детали сглаживает, уводит в тень или вовсе от
них избавляется. Таким образом, и главная тема картины проступает более
определённо, и характер человека выявляется точнее.
Картина неподвижна и способна воплотить лишь миг жизни.
Представляешь,
насколько тщательно должны
быть
отобраны
предметы и какое значение должен иметь каждый из них, чтобы
произвести на зрителя впечатление, донести до него идею художника.
Прежде чем приступать к этому жанру, нужно уяснить, что любой
интерьер в основе своей - коробка, и у него есть пол, потолок и четыре стены
- всего шесть плоскостей. Ровно столько же их внутри спичечного
коробка, в который мальчишки баловства ради сажают жуков.
Для жука коробок - тот же интерьер, почти такой же большой, как для
тебя твоя комната, с той лишь разницей, что нет ни мебели, ни игрушек, ни
окон, ни дверей. Поставь себя на место жука. Наверное, и тебе захотелось
бы сбежать из подобного «интерьера».
3
© Земская Е.Л.
____________________________________________________
II.
УПРАЖНЕНИЯ.
Рисующий интерьер художник не может изобразить все плоскости сразу:
ведь к одной из них он обязательно окажется спиной. В зависимости от
точки зрения, используются семь основных схем интерьера. Вот они:
1. Стена — пол.
2. Две стены — пол.
3. Две стены — потолок.
4. Стена — потолок.
5. Три стены — потолок.
6. Три стены — пол.
7. Три стены — пол — потолок.
С их помощью можно нарисовать бесконечное множество интерьеров. С
другой стороны, в основе любого нарисованного интерьера обязательно
окажется одна из семи схем. Это немало. Ведь хватает же композитору семи
нот, чтобы сочинять разнообразную музыку.
Очень важную роль в построении интерьера играет линия горизонта. Пусть
её не видно за стенами, но это вовсе не значит, что её нет вообще. Как ты
помнишь, она постоянно находится на уровне твоих глаз. Все
горизонтальные линии, параллельные друг другу, должны сойтись в точках
схода на линии горизонта. Попробуй менять её положение (приседая
или вставая на стул) и увидишь, как линии в перспективе «оживут» и, в
свою очередь, станут менять направление и наклон.
Именно от линии горизонта зависит, какую часть пола, потолка и стен
видит рисующий.
IV. Анализ репродукций картин художников.
V. Проверка знаний.
- Сегодня на уроке мы с вами вспомним о том, что успели узнать на
предыдущих занятиях, завершим коллективную работу по теме «Убранство
интерьера» и устроим посиделки, которые устраивались в каждом русском
доме в праздничные дни.
- Почему люди стали украшать окружающее их пространство (свое жилье и
предметы)?
- Какие символы использовали крестьяне для украшения своего дома?
- Как устройство дома повторяет устройство Вселенной?
- Назовите части дома, которые особенно украшались?
- О чем может рассказать декор крестьянской избы?
- В чем проявлялась мудрость устроения среды русской избы?
- Как выглядели предметы народного быта?
4
© Земская Е.Л.
____________________________________________________
- Какие виды русского орнамента вы знаете?
- Почему на протяжении многих веков женщины украшали вышивкой тканые
изделия?
- Расскажите об особенностях декора и вышивок в разных областях России.
VI. Практическая работа:
Попробуй и ты, используя одну из схем, нарисовать интерьер с натуры.
Начни с того, что знакомо тебе лучше всего, — со своей комнаты. Выбери
точку зрения и постарайся её придерживаться: ведь как только ты
сдвинешься с места, изменятся пропорции и перед тобой возникнет уже
другой интерьер.
Не начинай рисовать с деталей, хотя именно они и бросаются в глаза
прежде всего. Лёгкими движениями карандаша обозначь массы плоскостей сколько именно захватишь ты потолка, пола и стен. Сосредоточь внимание
на той части интерьера, которую ты выбрал для изображения. Всего
остального старайся не замечать. Когда «коробка» будет готова, нарисуй
окно или дверь, если они тебе видны. После этого можно его «заселять», то
есть дорисовывать в нём те вещи, которые есть в комнате. Старайся не
только изобразить их на своих местах, но и добиться сходства по форме и
размеру.
Сначала применяй простой карандаш - он легко стирается, что позволяет
исправлять ошибки, а их может быть немало. В дальнейшем используй либо
гуашь (она позволяет рисовать послойно от общего к частному), либо
акварель (она даёт возможность лессировки), либо другой материал по
своему вкусу.
Рисование интерьера дает хорошую подготовку для перехода к рисунку с
изображением пейзажа - городского или сельского, сюжетных рисунков по
теме.
Для перспективного изображения предметов очень важно умение
правильно передавать в рисунке видимую форму, уходящих в глубину
плоскостей.
Подготовить самодельную модель открытого окна из картона,
состоящую из трех вертикальных и одной горизонтальной плоскостей.
Урок нужно продолжить, рассматривая модель и показывая на доске
набросок плоскостей. Выяснив основные изменения формы плоскостей,
которые обнаружены после наблюдения модели и сравнены с изображениями
на репродукциях, учитель показывает, с чего начинать набросок интерьера
комнаты.
5
© Земская Е.Л.
____________________________________________________
Затем совместно с учащимися изображает расположенные в этой части
комнаты-модели предметы: письменный стол, стул, полку на стене с
книгами.
Учитель делает набросок мелом на доске, учащиеся - карандашом в
альбомах.
Пользуясь методом линейно-конструктивного рисунка, все предметы
сначала рисуются, как бы прозрачными и тем самым создается
возможность точно определить положение каждого предмета в
пространстве: рисуя угол комнаты, видно, как на полу располагаются следы
отдельных предметов, какое между ними расстояние. На таком рисунке
ясно видно, где располагается стол, на каком расстоянии от него находится
книжная полка, где на полу видим след стула.
Затем
прорисовываются
подробные
тени
предметов
в
карандаше; обозначаются тени. Приступаем к работе в цвете.
Желательно показать отмывку и наведение акварели для отмывки стен,
пола в палитре наглядно, демонстрируя это на показательном
мольберте, где сделан предварительный набросок в карандаше. Необходимо
предложить
детям
самостоятельно оформить интерьер комнаты,
включив в него особенные детали своей комнаты; сделать также
индивидуальные исправления в работах учащихся. Закончить урок нужно
показом удачных работ.
6