НЕГОСУДАРСТВЕННОЕ ОБРАЗОВАТЕЛЬНОЕ УЧРЕЖДЕНИЕ ВЫСШЕГО ПРОФЕССИОНАЛЬНОГО ОБРАЗОВАНИЯ «ВОСТОЧНАЯ ЭКОНОМИКО-ЮРИДИЧЕСКАЯ ГУМАНИТАРНАЯ АКАДЕМИЯ

НЕГОСУДАРСТВЕННОЕ ОБРАЗОВАТЕЛЬНОЕ УЧРЕЖДЕНИЕ
ВЫСШЕГО ПРОФЕССИОНАЛЬНОГО ОБРАЗОВАНИЯ
«ВОСТОЧНАЯ ЭКОНОМИКО-ЮРИДИЧЕСКАЯ ГУМАНИТАРНАЯ АКАДЕМИЯ
(Академия ВЭГУ)»
Кафедра дизайна
ПРОГРАММА
ДОПОЛНИТЕЛЬНОГО ВСТУПИТЕЛЬНОГО ИСПЫТАНИЯ
ТВОРЧЕСКОЙ И (ИЛИ) ПРОФЕССИОНАЛЬНОЙ НАПРАВЛЕННОСТИ
(профессиональное испытание)
Декоративная живопись
Направление подготовки: 54.03.01 Дизайн
Квалификация (степень) выпускника: академический бакалавр, прикладной бакалавр
Профиль подготовки: Дизайн среды
Уфа
2014
ПРЕДИСЛОВИЕ
Дополнительное вступительное испытание творческой и (или) профессиональной
направленности (экзамен) по «Декоративной живописи» проводится с целью выявления
практических умений и навыков абитуриентов в творческой интерпретации предметов
реального мира. Данное испытание может проводиться в аудиторно в установленное
время или дистанционно в установленные сроки.
На вступительном испытании по декоративной живописи диагностируются
художественно-изобразительные, пространственно-композиционные, а также творческие
способности, необходимые для дальнейшего успешного обучения по художественноизобразительным и проектно-графическим дисциплинам.
Таким образом, выделяется базисный комплекс способностей:
1. Наблюдать, видеть, открывать существенное – выявлять главное в натурной
постановке, находить способы декоративной стилизации изображения с целью создания
выразительного художественного образа.
2. Создавать на основе зрительно-воспринимаемой пространственной формы
композиционно-преобразуемую форму, изменяя в исходной форме её пространственную
структуру, и выполнять технически грамотное изображение средствами декоративной
живописи.
Ориентирование на этот базисный комплекс способностей определяет структуру и
содержание вступительных экзаменов, которые подчинены следующим принципам:
1. Принцип диагностики художественно-изобразительных и пространственнокомпозиционных способностей.
2. Принцип индивидуализации содержания задач.
Цель дополнительного вступительного испытания:
Диагностировать
базисный
комплекс
художественно-изобразительных,
пространственно-композиционных и творческих способностей абитуриента, необходимый
для успешного обучения по художественно-изобразительным и проектно-графическим
дисциплинам по направлению подготовки 54.03.01
Дизайн с профилем: дизайн среды.
Задача дополнительного вступительного испытания:
1. Проверить способности целостного восприятия предметов и отдельных
предметных качеств в процессе декоративной интерпретации натуры.
2. Проверить начальные изобразительные навыки в ходе выполнения декоративной
живописной работы.
Время проведения дополнительного вступительного испытания: 4
академических часа. По итогам дополнительных вступительных испытаний выставляется
оценка, соответствующая уровню профессиональной подготовки абитуриента.
Задание: декоративное изображение натюрморта из нескольких предметов (бумага
А2, живописный материал на выбор: акварель, гуашь).
Содержание задания: выполнить декоративную живописную работу с постановки
натюрморта с целью создания гармоничного и выразительного образного решения.
Данная программа отражает и обеспечивает единство требований к качеству
подготовки абитуриентов и создает равные возможности для получения высшего
профессионального образования вне зависимости от региона.
1.Организация и проведение дополнительного вступительного испытания в
аудитории
Поступающие на направление 54.03.01 Дизайн с профилем: дизайн среды выполняют
цветное декоративное изображение с натурной постановки. Натюрморт состоит из 3-4-х
бытовых предметов (например, кувшина-крынки, кружки, тарелки, блюда, кумгана,
2
пиалы), муляжа фруктов или овощей, двух-трех драпировок разных тонов. Модель
освещается естественным светом без подсветки.
Абитуриент решает следующие задачи:
 изучение физических и пространственных свойств предметов натуры;
 поиск способов декоративной стилизации изображения с целью создания
выразительного художественного образа;
 создание оригинальной декоративной композиции на основе творческого
переосмысления натурной постановки;
 грамотное и последовательное техническое исполнение работы живописным
материалом.
Правила проведения испытания:
1. Экзамен по декоративной живописи проводится в специализированных,
оборудованных аудиториях.
2. Допуск на экзамены производится на основании экзаменационного листа и
паспорта. Посторонние лица на экзамен не допускаются.
3. На каждого абитуриента оформляется титульный лист.
4. Для выполнения экзаменационной работы по рисунку предоставляется одна
постановка на каждые 10-15 человек.
5. На экзамене каждый абитуриент должен иметь:
 листы белой бумаги формата А2 (ватман, торшон, бумага для акварели);
 карандаш графитовый HB (твердо-мягкий), ластик; точилку;
 кнопки канцелярские или бумажный скотч (для закрепления листа на планшет);
 листы тонкой белой бумаги формата А4 для эскизов;
 живописные материалы (акварель, гуашь – на выбор);
 кисти беличьи круглые (для акварели) или синтетические плоские (для гуаши);
 палитру, баночку для воды, салфетки бумажные и тканевые.
6. В случае необходимости по заявлению абитуриента может быть произведена
замена испорченного листа, при этом предыдущий лист изымается, новый лист также
должен быть со штампом, а время выполнения работы не увеличивается, о чем абитуриент
предупреждается заранее.
7. Абитуриенту запрещается подписывать выполненную работу, ставить какиелибо пометки, пользоваться линейкой или краем листа бумаги.
8. Выполненные работы сдаются в приемную комиссию, и после шифровки
оцениваются предметной комиссией по 100-балльной системе, согласно установленным
критериям. Оценка с указанием количества баллов выставляется прописью на лицевой
стороне работы.
9. Экзаменационные работы абитуриентам не возвращаются.
Абитуриент обязан заполнить титульный лист экзаменационной работы. На
титульном листе делаются необходимые записи с указанием названия вступительного
испытания, времени, даты, ставится подпись абитуриента.
Абитуриенту запрещается подписывать экзаменационные работы, ставить на них
какие-либо знаки, пометки. Работы, содержащие подписи, посторонние знаки, пометки, не
принимаются к оценке комиссией.
Экзаменационные работы оцениваются экзаменационной (предметной) комиссией
по окончании испытания.
Экзамен по рисунку длится 180 минут (4 академических часа, 3 астрономических
часа). Письменная экзаменационная работа по декоративной живописи выполняется на
формате А2 живописными материалами. Работа над декоративным живописным
изображением предполагает индивидуальный творческий подход. Для своевременного
завершения экзаменационной работы необходимо рационально распределить время для
выполнения задания по этапам:
3

подготовительный этап (анализ натурной постановки, изучение предметных
качеств) – 5-10 минут;
 выполнение эскизов композиции с поиском выразительных средств
декоративной живописи - 30 минут;
 выполнение декоративной живописной работы в материале – 2 часа;
 обобщение декоративного изображения, расстановка акцентов, а при наличии
технических неточностей в изображении - их исправление - 20-25 мин.
Распределение времени на каждом из этапов выполнения рисунка достаточно
условно. Однако отлаженная и целенаправленная работа на экзамене продуктивно влияет
на её результат.
2.Организация и проведение дополнительного вступительного испытания
дистанционно
Дополнительное вступительное испытание творческой и (или) профессиональной
направленности (экзамен) по «Декоративной живописи», проводимое в дистанционной
форме, преследует ту же цель и решает те же задачи, что и аудиторный аналог. В этом
случае декоративная живописная работа выполняется абитуриентом с фотоматериала,
который присылается приемной комиссией по электронной почте. К работе, выполненной
по фотографии натурной постановки, предъявляются те же требования, что и к работе,
выполненной в аудиторных условиях. Фотографию экзаменационной работы необходимо
сохранить в формате JPG и выслать на электронный адрес приемной комиссии в
специально установленные сроки. Предметная комиссия проверяет работу в электронном
виде и оценивает по приведенным ниже критериям. Абитуриенту высылается оценочный
лист с результатами пройденного дополнительного вступительного испытания
(приложение 1).
3. Система оценивания экзаменационной работы
Письменные экзаменационные работы абитуриентов по «Декоративной
живописи» оцениваются по следующим критериям:
1. Композиционная целостность (уравновешенное размещение предметов
натюрморта на листе, соразмерность элементов изображения, подчинение
второстепенных элементов изображения главному и др.)

низкий уровень: пространственное положение формата листа выбрано
неверно; формат листа неуравновешен из-за неграмотного расположения предметов
изображения, смещение крупных предметов в одну сторону (отсутствие равновесия);
слишком крупные или слишком мелкие предметы натуры относительно размера формата
или относительно друг друга (отсутствие соразмерности); отсутствие пространственной
связи предметов, в том числе, между главным элементом изображения и второстепенными;
низкая степень деталированности;

средний уровень: неоправданный выбор горизонтального или вертикального
вида формата, небольшой перевес более крупных, более темных или более ярких пятен;
размеры отдельных предметов натюрморта несколько преувеличены или приуменьшены;
слабые связи между главным элементом изображения и второстепенными;

высокий уровень: грамотный выбор формата для декоративного
изображения; размещение предметов в соответствии с правилами композиции, наличие
трехкомпонентности масштабов, грамотное пропорционирование частей изображения;
выделение доминанты или композиционно активных элементов.
2. Моделирование пространства (подход к организации пространства на
листе, оригинальность и сложность передачи пространственных качеств
предметов, их связи между собой и с воздушно-пространственной средой)

низкий уровень: отсутствие закономерностей построения пространственных
4
форм; непонимание принципов стилизации пространства; простое копирование предметов
без пространственной взаимосвязи; упрощенное решение предметно-материальной среды
и планов композиции;

средний уровень: организация пространства на изобразительной плоскости
стандартная, без новаторских решений; недостаточно продуманная передача
пространственных особенностей предметов и среды; ограниченность приемов
моделирования пространства с учетом стилистики выбранной декоративной стилизации
форм;

высокий уровень: осознанный подход к организации пространства на листе;
наличие оригинальных приемов пространственной трактовки предметов и воздушной
среды, соответствие их общему стилистическому решению декоративной живописной
работы.
3. Ритмическая организация изобразительной поверхности (умение
ритмически располагать элементы изображения, находить ритм линий, тоновых и
цветовых пятен)

низкий уровень: отсутствие ритма линий, форм, тоновых и цветовых пятен;
непонимание значения ритмической организации изображения для достижения
декоративного эффекта;

средний уровень: неосознанная ритмическая расстановка форм; шаблонный
подход к ритмической организации изобразительной плоскости; ритм линий и пятен
простой, без художественно оправданных пустот и стяжений композиционно активных
элементов;

высокий уровень: осознанная ритмическая расстановка форм, цветовых и
пластических
акцентов;
сложные,
художественно-выразительные
особенности
ритмической организации изобразительной поверхности; наличие не только ритма линий и
пятен, но и живописных мазков и спецэффектов.
4. Оригинальность приемов декоративной стилизации изображения
(творческий подход к поиску средств декоративной выразительности, уникальность
выбранных приемов трансформации реальных форм в декоративные)

низкий уровень: случайность и необоснованность приемов декоративной
стилизации изображения или полное их отсутствие; простая перерисовка натуры без
поиска художественной трансформации визуально воспринимаемых свойств и качеств
предметов;

средний уровень: достаточно условные или стандартные способы
декоративной стилизации предметов натурной постановки; некоторая ограниченность
средств декоративной выразительности, которые охватывают не все предметы, либо не
затрагивают воздушно-пространственную среду;

высокий уровень: наличие новых, самостоятельно найденных приемов
декоративной стилизации изображения; соответствие выбранных приемов трансформации
реальных форм в декоративные оригинальному художественному образу.
5. Выразительность декоративной пластики (оправданность пластических
деформаций, согласованность различных приемов стилизации формы между собой,
соответствие их образному решению)

низкий уровень: отсутствие пластических деформаций, направленных на
решение образных задач; грубое, эстетически не оправданное искажение форм;

средний уровень: наличие некоторых стереотипных пластических
деформаций, практически не связанных с образным декоративным решением, формальный
подход к декоративной пластике; недостаточная согласованность различных приемов
стилизации формы между собой;

высокий уровень: полное соответствие приемов декоративной стилизации
форм решаемому образу; сложность и эвристичность пластических видоизменений
5
визуально воспринимаемых форм; сознательное использование декоративной пластики в
качестве средства выразительности композиции.
6. Гармония цветовых сочетаний (выразительные качества колорита,
сложность цветовых оттенков, согласованность цветовых пятен)

низкий уровень: необдуманный подход к цветовому решению декоративной
композиции; незнание или неумелое использование приемов гармонизации цветов и
организации колорита;

средний уровень: упрощение цветовой гаммы; некоторая несогласованность
цветовых пятен, наличие одного-двух «выпадающих» цветов; колористическое решение
декоративного изображения продумано, но некоторые качества колорита не отвечают
задуманному образу;

высокий уровень: целенаправленное и умелое использование способов
гармонизации цветовых пятен; оправданная сложность цветовых оттенков; соответствие
колорита образным задачам.
7. Степень завершенности работы (обобщение на заключительной стадии
работы и установление акцентов при создании целостного декоративного
изображения)

низкий уровень: наличие незавершенных участков изображения; ощущение
раздробленности композиции, отсутствие связи элементов и приемов обобщения
изображения;

средний уровень: неполная завершенность работы; частичное обобщение
тоновых, цветовых и фактурных пятен; отсутствие акцентов, либо формальная их
расстановка;

высокий уровень: профессиональный подход к завершающей стадии
живописного декоративного изображения средствами обобщения; осознанное и грамотное
выделение акцентов, визуальная целостность декоративной композиции.
8. Техническое владение живописным материалом (технически грамотное
выполнение работы акварельными или гуашевыми красками)

низкий уровень: очень слабое владение живописными материалами, что
проявляется в технических недочетах живописной работы: загрязнения листа,
повреждающие структуру бумаги; пожухлости, следы красочных подтеков, отсутствие
культуры и техники нанесения мазков, однотипные приемы наложения цветовых пятен и
слоев краски; неумение пользоваться палитрой и другими специальными
принадлежностями;

средний уровень: имеют место определенные навыки работы акварелью и
гуашью, но недостаточно знаний и опыта технического исполнения живописного
изображения; использование кистей одного размера; неуверенный характер и
беспорядочность наложения мазков, наличие случайных дефектов, недостаточное умение
выполнять акварельные заливки, смешивать краски на палитре, достигать чистых, но
сложных оттенков цвета, наносить мазки гуашевой краской разной формы и в различных
направлениях;

высокий уровень: наличие живописной культуры при выполнении
творческого экзаменационного задания, мастерское владение техникой акварельной или
гуашевой живописи; знание и практическое использование разнообразных приемов работы
данным материалом в декоративной живописной работе.
Сумма баллов по всем критериям (каждый критерий: - низкий уровень – 0 баллов;
средний уровень – 1 балл; высокий уровень – 2 балла) соотносится с экзаменационной
оценкой, определяющей уровень профессиональной подготовки абитуриента по предмету
«Рисунок» по 100-бальной системе (см. таблицу):
Сумма баллов по всем критериям
Оценка по100-балльной системе
6
16
15
14
13
12
11
10
9
8
7
100
95
90
85
80
75
70
65
60
55
6
50
5
45
4
40
3
35
2
30
1
25
0
20
Программа составлена в соответствии с требованиями ФГОС ВПО с учетом ООП ВПО по
направлению 54.03.01 Дизайн с профилем подготовки Дизайн среды.
Автор: Ахадуллина Наталья Эдуардовна, к.п.н., доцент кафедры дизайна Академии
ВЭГУ.
.
7
Приложение 1.
ОЦЕНОЧНЫЙ ЛИСТ
экзаменационной работы по дополнительному вступительному испытанию
Учебное заведение: Академия ВЭГУ
Направление подготовки: 54.03.01 Дизайн, профиль: Дизайн среды
Дисциплина: декоративная живопись
ФИО поступающего ____________________________________________________
Дата проведения испытания______________________________________________
№
Критерии оценки
1.
2.
3.
Композиционная целостность
Моделирование пространства
Ритмическая организация
изобразительной поверхности
Оригинальность приемов декоративной
стилизации изображения
Выразительность декоративной пластики
Гармония цветовых сочетаний
Степень завершенности работы
Техническое владение живописным
материалом
4.
5.
6.
7.
8.
Баллы
Сумма
баллов
Оценка
Подписи членов предметной экзаменационной комиссии:
______________________________________________________________________
______________________________________________________________________
______________________________________________________________________
8