РАССМОТРЕНО СОГЛАСОВАНО: на заседании методического Заместитель директора по УВР

РАССМОТРЕНО
СОГЛАСОВАНО:
на заседании методического
объединения учителей ____________
Заместитель директора по УВР
______________
№ _____ от «__»__________ 201__ г.
___________
Подпись председ. МО
___________________
Подпись
________________
Расшифровка подписи
«____» _________________201__ г.
Расшифровка подписи
УТВЕРЖДАЮ
Директор ГБОУ СОШ № 692
________________ Пичугина Н.В.
«____» _________________201__ г.
РАБОЧАЯ ПРОГРАММА
по _____музыке________
2__ класс, базовый уровень
Разработана
Карповой А.В.
учителем музыки высшей
квалификационной категории
Санкт - Петербург
2014 г.
ПОЯСНИТЕЛЬНАЯ ЗАПИСКА
Программа по предмету «Музыка» разработана в соответствии с
- Федеральным государственным образовательным стандартом начального общего
образования
-На основе программы «Музыка» для 1- 8 классов созданной под научным руководством
Д. Б. Кабалевского.
Программа разработана с учётом специфики данного предмета, логики учебного
процесса, задачи формирования у младших школьников умения учиться. Музыка в
начальной школе является одним из основных предметов, обеспечивающих освоение
искусства как духовного наследия человечества. Опыт эмоционально-образного
восприятия музыки, знания и умения, приобретённые при её изучении, начальное
овладение различными видами музыкально-творческой деятельности станут фундаментом
обучения на дальнейших ступенях общего образования, обеспечат введение учащихся в
мир искусства и понимание неразрывной взаимосвязи музыки и жизни.
Отличительная особенность программы – охват широкого культурологического
пространства, которое подразумевает постоянные выходы за рамки музыкального
искусства и включение в контекст уроков музыки сведений из истории, произведений
литературы (поэтических и прозаических) и изобразительного искусства. Зрительный ряд
выполняет функцию эмоционально-эстетического фона, усиливающего понимание детьми
содержания музыкального произведения. Основой развития музыкального мышления
детей становятся неоднозначность их восприятия, множественность индивидуальных
трактовок, разнообразные варианты «слышания», «видения», конкретных музыкальных
сочинений, отраженные, например, в рисунках, близких по своей образной сущности
музыкальным произведениям. Все это способствует развитию ассоциативного мышления
детей, «внутреннего слуха» и «внутреннего зрения».
Основная идея программы доступность учащимся младшего школьного возраста
высочайших образцов серьёзной музыки и необходимость воспитания на этих образцах
духовного мира школьника.
Предмет музыка входит в образовательную область «Искусство».
Цели. Изучение музыки во 2 классе способствует решению следующих целей и задач:
 формирование основ музыкальной культуры через эмоциональное, активное
восприятие музыки;
 воспитание интереса и любви к музыкальному искусству, художественного
вкуса, нравственных и эстетических чувств: любви к ближнему, к своему
народу, к Родине, уважения к истории, традициям, музыкальной культуре
разных народов мира;
 освоение музыкальных произведений и первоначальных знаний о музыке;
 развитие интереса к музыке и музыкальной деятельности, образного и
ассоциативного мышления и воображения, музыкальной памяти и слуха,
певческого голоса, учебно-творческих способностей в различных видах
музыкальной деятельности.
В ней также заложены возможности предусмотренного стандартом формирования у
обучающихся общеучебных умений и навыков, универсальных способов деятельности и
ключевых компетенций.
Рабочая программа рассчитана на 34ч. в год: 1 час в неделю.
Принципы отбора основного и дополнительного содержания связаны с
преемственностью целей образования на различных ступенях и уровнях обучения,
логикой внутрипредметных связей, а также с возрастными особенностями развития
учащихся.
Принцип отбора музыкального материала в данную программу соответствуют концепции
Д. Б. Кабалевского — это художественная ценность музыкальных произведений, их
воспитательная значимость и педагогическая целесообразность.
Планируемый результат.
В результате изучения музыки учащийся 2 класса начальной школы научится:
- воспринимать музыку различных жанров, размышлять о музыкальных произведениях
как способе выражения чувств и мыслей человека, эмоционально откликаться на
искусство, выражая свое отношение к нему в различных видах деятельности;
- ориентироваться в музыкально-поэтическом творчестве, в многообразии фольклора
России, сопоставлять различные образцы народной и профессиональной музыки, ценить
отечественные народные музыкальные традиции;
- соотносить выразительные и изобразительные интонации, узнавать характерные черты
музыкальной речи разных композиторов, воплощать особенности музыки в
исполнительской деятельности;
- общаться и взаимодействовать в процессе ансамблевого, коллективного (хорового и
инструментального) воплощения различных художественных образов;
- исполнять музыкальные произведения разных форм и жанров (пение, драматизация,
музыкально-пластическое движение, инструментальное музицирование, импровизация и
др.);
- определять виды музыки, сопоставлять музыкальные образы в звучании различных
музыкальных инструментов;
- оценивать и соотносить содержание и музыкальный язык народного и
профессионального музыкального творчества разных стран мира.
ОБЩАЯ ХАРАКТЕРИСТИКА УЧЕБНОГО КУРСА.
Прграмма разработана на основе программы «Музыка» созданной под руководством
Д.Б.Кабалевского, Москва «Просвещение» 2007.
Цели и задачи:





увлечь учащихся музыкой, формирование основ музыкальной культуры через
эмоциональное, активное восприятие музыки;
воспитывать музыкальную культуру учащихся, развитие интереса к музыке и
музыкальной деятельности, образного и ассоциативного мышления и воображения,
музыкальной памяти и слуха, певческого голоса, учебно-творческих способностей
в различных видах музыкальной деятельности.
расширение умений и навыков пластического интонирования музыки и ее
исполнения с помощью музыкально-ритмических движений, а также
элементарного музицирования на детских инструмента, развивать слух,
память, чувство ритма, понимания выразительных и изобразительных
возможностей музыки
совершенствование умений и навыков хорового пения.
накопление живого слухового опыта.
Цели общего музыкального образования достигаются через систему ключевых задач
личностного, познавательного, коммуникативного и социального развития. Это
позволяет реализовать содержание обучения в процессе освоения способов действий,
форм общения с музыкой, которые предоставляются младшему школьнику.
Образовательные, развивающие и воспитательные задачи при обучении музыки
решаются целостно при сбалансированном сочетании традиционных и инновационных
технологий, в том числе информационных и коммуникационных.
Основное содержание рабочей программы представлено следующими
содержательными линиями: «Музыка в жизни человека», «Основные закономерности
музыкального искусства», «Музыкальная картина мира».
Музыка в жизни человека. Истоки возникновения музыки. Рождение музыки как
естественное проявление человеческого состояния. Звучание окружающей жизни,
природы, настроений, чувств и характера человека.
Обобщённое представление об основах образно-эмоциональных сферах музыки и о
многообразии музыкальных жанров и стилей. Песня, танец, марш и их разновидности,
Песенность, танцевальность, маршевость. Опера, балет, симфония, концерт, сюита,
кантата, мюзикл.
Отечественные народные музыкальные традиции. Народное творчество России.
Музыкальный и поэтический фольклор: песни, танцы, действа, обряды, скороговорки,
загадки, игры-драматизации. Историческое прошлое в музыкальных образах. Народная и
профессиональная музыка. Сочинение отечественных композиторов о Родине. Духовная
музыка в творчестве композиторов.
Основные закономерности музыкального искусства. Интонационно-образная
природа музыкального искусства. Выразительность и изобразительность в музыке.
Интонация как озвученное состояние, выражение эмоций и мыслей человека.
Интонации музыкальные и речевые. Сходство и различие. Интонация- источник
музыкальной речи. Основные средства музыкальной выразительности (мелодия, ритм,
темп, динамика, тембр, лад и др.)
Музыкальная речь как способ общения между людьми, её эмоциональное
воздействие. Композитор-исполнитель-слушатель. Особенности музыкальной речи в
сочинениях композиторов, её выразительный смысл. Нотная запись как форма фиксации
музыкальной речи. Элементы нотной грамоты.
Развитие музыки - сопоставление и столкновение чувств и мыслей человека.
Музыкальных интонаций, тем художественных образов. Основные приёмы музыкального
развития (повтор и контраст).
Формы построения музыки как обобщённое выражение художественно- образного
содержание произведений. Формы одночастные, двух- и трёхчастные, вариации, рондо и
др.
Музыкальная картина мира. Интонационное богатство музыкального мира.
Общие представления о музыкальной жизни страны. Детские хоровые и
инструментальные коллективы, ансамбли песни и танца. Выдающиеся исполнительские
коллективы (хоровые, симфонические). Музыкальные театры. Конкурсы и фестивали
музыкантов. Музыка для детей: радио и телепередачи, видеофильмы звукозаписи.
Различные виды музыки: вокальная, инструментальная, хоровая, оркестровая.
Певческие голоса: детские, мужские, женские. Хоры: детский, мужской, женский,
смешанный. Музыкальные инструменты. Оркестры: симфонический, духовой, народных
инструментов.
Народное и профессиональное музыкальное творчество разных стран мира.
Многообразие этнокультурных, исторически сложившихся традиций. Региональные
музыкально-поэтические традиции: содержание, образная сфера и музыкальный язык.
Методы музыкального образования и воспитания:
 метод художественного, нравственно – эстетического познания музыки;
 метод интонационно – стилевого постижения музыки;
 метод эмоциональной драматургии;
 метод концентричности организации музыкального материала;
 метод забегания вперед и возвращения к пройденному;
 метод игры;
 метод художественного контекста (выходы за пределы музыки).
Виды музыкальной деятельности:
1. хоровое, ансамблевое и сольное пение; пластическое интонирование и
музыкальноритмические движения; игра на музыкальных инструментах;
2. инсценирование (разыгрывание) песен, сказок, музыкальных пьес программного
характера;
3. освоение элементов музыкальной грамоты как средства фиксации музыкальной
речи.
В целом эмоциональное восприятие музыки, размышление о ней и воплощение образного
содержания в исполнении дают возможность овладевать приемами сравнения, анализа,
обобщения, классификации различных явлений музыкального искусства, что формирует у
младших школьников универсальные учебные действия.
МЕСТО УЧЕБНОГО ПРЕДМЕТА В УЧЕБНОМ ПЛАНЕ
Программа основного общего образования по музыке составлена в соответствии с
количеством часов, указанным в Базисном учебном плане образовательных учреждений
общего образования. Предмет «Музыка» изучается а во II классе 1 час в неделю (34
недели).
ЦЕННОСТНЫЕ ОРИЕНТИРЫ СОДЕРЖАНИЯ УЧЕБНОГО ПРЕДМЕТА
Целенаправленная организация
и планомерное формированием музыкальной
учебной деятельности способствуют личностному развитию учащихся: реализация
творческого потенциала, готовности выражать своё отношение к искусству; становлению
эстетических идеалов и самосознания, позитивной самооценки и самоуважения,
жизненного оптимизма.
Приобщение учащихся к шедеврам мировой музыкальной культуры – народному и
профессиональному музыкальному творчеству – направлено на формирование целостной
художественной картины мира, воспитание патриотических чувств, толерантных
взаимоотношений в поликультурном обществе, активизацию творческого мышления,
продуктивного воображения, рефлексии, что в целом способствует познавательному и
социальному развитию растущего поколения. В результате у школьников формируются
духовно-нравственные основания, в том числе воспитывается любовь к своему Отечеству,
малой родине и семье, уважение к духовному наследию и мировоззрению разных народов,
развиваются способности оценивать и сознательно выстраивать отношения с другими
людьми.
Художественная эмпатия, эмоционально-эстетический отклик на музыку
обеспечивает коммуникативное развитие: формирует умение слушать, способность встать
на позицию другого человека, вести диалог, участвовать в обсуждении значимых для
человека явлений жизни и искусства, продуктивно сотрудничать со сверстниками и
взрослыми. Личностное, социальное, познавательное, коммуникативное развитие
учащихся обусловливается характером организации их музыкально-учебной,
художественно-творческой деятельности и предопределяет решение основных
педагогических задач.
Содержание обучения ориентировано на целенаправленную организацию и планомерное
формирование музыкальной учебной деятельности, способствующей личностному,
коммуникативному, познавательному и социальному развитию растущего человека.
Предмет «Музыка», развивая умение учиться, призван формировать у ребенка
современную картину мира.
ЛИЧНОСТНЫЕ, МЕТАПРЕДМЕТНЫЕ И ПРЕДМЕТНЫЕ РЕЗУЛЬТАТЫ ОСВОЕНИЯ
УЧЕБНОГО ПРЕДМЕТА.
Личностными результатами изучения музыки являются:
 наличие эмоционально-ценностного отношения к искусству;
 реализация творческого потенциала в процессе коллективного
(индивидуального) музицирования;
 позитивная оценка своих музыкально-творческих возможностей.
Предметными результатами изучения музыки являются:
 устойчивый интерес к музыке и различным видам музыкально-творческой
деятельности;
 общее понятие о значении музыки в жизни человека, знание основных
закономерностей музыкального искусства, общее представление о
музыкальной картине мира;
 элементарные умения и навыки в различных видах учебно-творческой
деятельности.
Метапредметными результатами изучения музыки являются:
 развитое художественное восприятие, умение оценивать произведения
разных видов искусств;
 ориентация в культурном многообразии окружающей действительности,
участие в жизни класса, школы, города и др.;
 продуктивное сотрудничество (общение, взаимодействие) со сверстниками
при решении различных музыкально-творческих задач;
 наблюдение за разнообразными явлениями жизни и искусства в учебной и
внеурочной деятельности.
Содержание тем учебного курса.
1. «”Три кита” в музыке – песня, танец, марш» - 9 часов
2. «О чём говорит музыка?» - 7 часов
3. «Куда ведут нас «три кита» - 10 часов
4. «Что такое музыкальная речь» - 8 часов
Тема№1: «”Три кита” в музыке – песня, танец, марш» 9 часов.
Знакомство с музыкальными образами этих трех основных, широко
распространенных сфер в музыке. Марш, танец и песня должны стать для учащихся тремя
разными типами (характерами) музыки. Рассмотрение всевозможных жизненных
обстоятельств, при которых звучат марши, танцы и песни. Особое внимание обращается
на сходство и различие разнообразной музыки маршей и танцев (3 варианта марша и
танца). Песня – самый важный и главный «кит», а мелодия важнейшая часть песни.
Тема№2:«О чём говорит музыка?» 7 часов.
Музыку создает человек, он создает ее для людей, поэтому в музыке прежде всего
выражаются мысли и чувства человека. Может ли музыка что-то изображать? (движения,
пенье птиц, журчание ручья, колокольный звон, картины природы). Выразительность и
изобразительность в музыке.
Тема№3:«Куда ведут нас «три кита» 10 часов.
Жанры: песня, танец и марш ведут нас в самые разные области музыки. Знакомство с
жанром балета, оперы и симфонии. Слушание музыкальных фрагментов, сопоставление
музыкальных материалов.
Тема№4: «Что такое музыкальная речь» 7 часов.
Песенный, танцевальный и маршевый характер музыки. Знакомство с выразительным
средством музыки - тембр. Инструменты симфонического оркестра в симфонической
сказке С. Прокофьева «Петя и Волк».
Формы (приемы) контроля:
 творческие задания;
 анализ музыкальных произведений;
 музыкальные викторины;
 тестирование;
 проектная деятельность.
Критерии оценки.
1.Проявление интереса к музыке, непосредственный эмоциональный отклик на неё.
2.Высказывание о прослушанном или исполненном произведении, умение пользоваться,
прежде всего ключевыми знаниями в процессе живого восприятия музыки.
3.Рост исполнительских навыков, которые оцениваются с учётом исходного уровня
подготовки ученика и его активности в занятиях.
Примерные нормы оценки знаний и умений учащихся.
На уроках музыки проверяется и оценивается качество усвоения учащимися
программного материала.
При оценивании успеваемости ориентирами для учителя являются конкретные требования
к учащимся, представленные в программе каждого класса и примерные нормы оценки
знаний и умений.
Результаты обучения оцениваются по пятибалльной системе и дополняются устной
характеристикой ответа.
Учебная программа предполагает освоение учащимися различных видов музыкальной
деятельности: хорового пения, слушания музыкальных произведений, импровизацию,
коллективное, музицирование.
Слушание музыки.
На уроках проверяется и оценивается умение учащихся слушать музыкальные
произведения, давать словесную характеристику их содержанию и средствам
музыкальной выразительности, умение сравнивать, обобщать; знание музыкальной
литературы.
Учитывается:
-степень раскрытия эмоционального содержания музыкального произведения через
средства музыкальной выразительности;
-самостоятельность в разборе музыкального произведения;
-умение учащегося сравнивать произведения и делать самостоятельные обобщения на
основе полученных знаний.
Нормы оценок.
Оценка «пять»:
дан правильный и полный ответ, включающий характеристику содержания музыкального
произведения, средств музыкальной выразительности, ответ самостоятельный.
Оценка «четыре»:
ответ правильный, но неполный: дана характеристика содержания музыкального
произведения, средств музыкальной выразительности с наводящими(1-2) вопросами
учителя.
Оценка «три»:
ответ правильный, но неполный, средства музыкальной выразительности раскрыты
недостаточно, допустимы несколько наводящих вопросов учителя.
№ п/п
1
2
3
4
Тематическое планирование.
Тема
«”Три кита” в музыке – песня, танец, марш»
«О чём говорит музыка?»
«Куда ведут нас «три кита»
«Что такое музыкальная речь»
Примечания
9 часов
7 часов
10 часов
8 часов
№ урока
2 класс. 1 четверть.
1
Да
та
пл
ан
Элемент содержания
Три кита в
музыке – песня,
танец, марш.
Урок изучения и
первичного
закрепления
новых знаний.
Интонационно-образная природа
музыкального искусства. Три
основных жанра, песня, танец,
марш. Композитор, исполнитель
и слушатель, как неотъемлемая
часть музыки.
Композитор главный в создании
музыки, возможности исполнителя,
роль слушателя.
 С Прокофьев марш из оперы
«Любовь к трём
апельсинам»
 С.В.Рахманинов
«Итальянская полька.
Жанр марша, его музыкальные и
ритмические особенности,
средства музыкальной
выразительности в марше
(ритм, метр). Элементы
музыкальной грамоты.
 П.И.Чайковский «Марш
деревянных солдатиков.
 С.Чернецкий «Встречный
марш».
Знать/понимать: Участвовать в коллективном пении.
Певческую установку. Узнавать изученные
музыкальные сочинения, называть их авторов.
Выразительность и изобразительность музыкальной
интонации. Уметь: определять жанр произведения,
понимать музыкальные жанры, исполнять роль
слушателя и исполнителя.
входной
Устный опрос
Знать/понимать: названия изученных произведений,
их авторов, сведения из области музыкальной
грамоты (скрипичный ключ, басовый ключ, ноты),
смысл понятий: запев, припев, мелодия,
аккомпанемент. Уметь: эмоционально
откликнуться на музыкальное произведение и
выразить свое впечатление в пении, показать
определенный уровень развития образного и
ассоциативного мышления и воображения,
музыкальной памяти и слуха, певческого голоса.
текущий
Устный опрос
Различные марши – спортивный,
школьный, военный, игрушечный.
Отличительные особенности
Знать/понимать: изученные музыкальные
сочинения, называть их авторов; Уметь: исполнять
музыкальные произведения отдельных форм и
тематический
Устный опрос
Урок-беседа.
2
Жизненные
обстоятельства,
при которых
звучит марш.
Комбинированны
й урок.
Урокпрезентация.
3
Вид контроля
Тема урока
Тип урока
Три варианта
марша.
Комбинированны
УУД
й урок.
Урок-беседа.
4
Жизненные
обстоятельства,
при которых
исполняют
танцы.
Урок изучения и
первичного
закрепления
новых знаний
марша- чёткий ритм и метр,
сдержанный темп. Шаг марша.
Выразительность и
изобразительность в музыке.
 «Марш деревянных
солдатиков».П.Чайковский
 «Шествие кузнечиков»,
«Марш»,
жанров (пение, музыкально-пластическое
движение), продемонстрировать понимание
интонационно-образной природы музыкального
искусства, взаимосвязи выразительности и
изобразительности в музыке. Делать
самостоятельный разбор музыкальных
произведений (характер, средства музыкальной
выразительности).
Танец - ещё одна грань
творчества человека.
Возможность передать чувства
и мысли в движении под музыку.
Танец вальс и его трёхдольный
размер, полька – двухдольный
размер. Мелодические и
ритмические особенности
танцев.
Знать/понимать: смысл понятий: «композитор»,
«исполнитель», названия изученных произведений
и их авторов; наиболее популярные в России
музыкальные инструменты. Знать названия
изученных произведений и их композиторов
(П.И.Чайковский, М.П.Мусоргский,
С.С.Прокофьев), знать названия динамических
оттенков: форте и пиано. названия танцев: вальс,
полька, тарантелла, мазурка.
(фортепиано). Уметь: узнавать изученные
произведения, называть их авторов, сравнивать
характер, настроение и средства выразительности в
музыкальных произведениях.
текущий
Устный опрос
Знать/понимать: изученные музыкальные
сочинения, называть их авторов; знать названия
танцев; продемонстрировать понимание
интонационно-образной природы музыки;
эмоционально откликнуться на музыкальное
произведение и выразить свое впечатление в пении,
игре или пластике. Определять танцы по
ритмической основе.
текущий
Устный опрос
Знать/понимать: изученные музыкальные
сочинения, называть их авторов. Уметь: определять
текущий
Устный опрос


5
Продолжение
темы, три
варианта танца..
Комбинированны
й урок
6
«Кит» песня,
мелодия важная
«Вальс», «Полька»
П.И.Чайковского.
С.В.Рахманинов «Полька
пиццикато».
Танцы, которые мы знаем, новые
грани
жанра
через
танцы
тарантелла, мазурка, полонез.
Выразительные
особенности
танца – ритм, метр, мелодия.
Взаимосвязь между характером
танца и движениями.
 Тарантелла - С .Прокофьева
 Мазурка- Ф.Шопен
 Полонез-Ф.Шопен.
Мелодия – главная мысль любого
музыкального сочинения, его
7
часть песни.
Комбинированны
й урок
лицо, его суть, его душа.
Главная
особенности
песни
напевность мелодии, плавность
линии, мелодического рисунка,
широкое дыхание.
«Сладкая
грёза»П.И.Чайковского
Э.Григ «Песня Сольвейг».
основные жанры музыки (песня, танец, марш). Уметь
сравнивать контрастные произведения разных
композиторов, определять их жанровую основу.
Наблюдать за процессом музыкального развития на
основе сходства и различия интонаций, тем,
образов. Наблюдать за музыкой в жизни человека,
импровизировать в пластике
«Киты»
встречаются
вместе.
Комбинированны
й урок
Песня, танец и марш как три
основные области музыкального
искусства,
неразрывно
связанные с жизнью человека.
Песенность,
танцевальность,
маршевость. Основные средства
музыкальной
выразительности
(ритм).
Знать/понимать: изученные музыкальные
сочинения, называть их авторов; Уметь: исполнять
музыкальные произведения отдельных форм и
жанров (пение, музыкально-пластическое
движение), продемонстрировать понимание
интонационно-образной природы музыкального
искусства, взаимосвязи выразительности и
изобразительности в музыке.Делать
самостоятельный разбор музыкальных
произведений (характер, средства музыкальной
выразительности).
текущий
Устный опрос
Знать/понимать: названия изученных произведений
и их авторов.
Уметь: определять на слух основные жанры музыки
(песня, танец и марш), определять и сравнивать
характер, настроение и средства выразительности в
музыкальных произведениях, передавать
настроение музыки в пении, музыкальнопластическом движении, игре на элементарных
музыкальных инструментах
тематический
Устный опрос


8
Развитие темы
«киты»
встречаются
вместе. Песнятанец, песнямарш.
Комбинированны
й урок.
«Камаринская», «Вальс»,
«Полька» П.И.Чайковского.
Тарантелла - С .Прокофьева
Взаимопроникновение
жанров
песня, танец марш. Песни в
ритме
вальса
или
марша.
Соединение
жанровых
особенностей в музыке.
 «Песня друзей»В.Шаинский.
 «Мама». П,Чайковский
 «Колыбельная
медведицы»
Е.Крылатов.
9
Обобщающий
урок 1 четверти.
Урок контроля,
оценки
и
коррекции знаний
учащихся.
Обобщение
музыкальных
впечатлений второклассников за 1
четверть.
Исполнение знакомых песен, участие
в коллективном пении, передача
музыкальных впечатлений учащихся
Знать/ понимать: изученные музыкальные
сочинения, называть их авторов; Уметь:
продемонстрировать знания о музыке, охотно
участвовать в коллективной творческой
деятельности при воплощении различных
музыкальных образов; продемонстрировать
личностно-окрашенное эмоционально-образное
восприятие музыки, увлеченность музыкальными
занятиями и музыкально-творческой
деятельностью; развитие умений и навыков
хорового и ансамблевого пения.
итоговый
тест
2 четверть.
10
О чём говорит
музыка?
Музыка весёлая
и грустная.
Урок изучения и
первичного
закрепления
новых знаний.
Музыка может нарисовать
картину жизни, передать
характер, чувства эмоции.
Композитор как создатель
музыки рисует определённый
образ, характер настроение,
слушатель должен правильно
откликнуться на замысел
композитора.
Развитие образных ассоциаций,
словарного запаса, умения правильно
выразить словами характер музыки.
 «Весёлая.Грустная»Л.в
Бетховен
 «Болезнь куклы», «Новая
кукла»П.И.Чайковский.
Знать/ понимать: изученные музыкальные
сочинения, называть их авторов;Уметь:
продемонстрировать понимание интонационнообразной природы музыкального искусства,
взаимосвязи выразительности и изобразительности
в музыке, многозначности музыкальной речи в
ситуации сравнения произведений разных видов
искусств; передавать собственные музыкальные
впечатления с помощью какого-либо вида
музыкально-творческой деятельности, выступать в
роли слушателей, эмоционально откликаясь на
исполнение музыкальных произведений.
Входной текущий
Устный опрос
11
Музыка
выражает
мысли и
чувства
человека.
Комбинированны
й урок
Музыка может передать мысли
и чувства человека. В этом ей
помогают
средства
музыкальной выразительности и
музыкальные лады – мажор и
минор.
Знакомство с музыкальными ладами
– мажором и минором. Анализ и
характеристика ладов их
эмоциональное различие, не смотря
на которое мажор и минор постоянно
чередуются в музыкальном
произведении.
 «Улыбка» В.Шаинский
 «Шарманка поёт»
П.И.Чайковский.
 «Камаринская» - р.н.п.
Знать/понимать: изученные музыкальные
сочинения, называть их авторов Музыкальные лады
мажор и минор. Определять их. Уметь: передавать
настроение музыки и его изменение: в пении,
музыкально-пластическом движении, игре на
музыкальных инструментах, определять и
сравнивать характер, настроение и средства
музыкальной выразительности в музыкальных
произведениях.
текущий
Устный опрос
12
Музыка рисует
различные
черты
человеческого
характера.
Урок изучения и
первичного
закрепления
новых знаний.
Музыка
может
передать
характер человека посредством
средств
музыкальной
выразительности:
мелодия,
ритм, лад.
Композиторская музыка рисующая
характер человека, прослушивание и
анализ.
 «Мама» П.И.Чйковский.
 «Три
подружки»Д.Кабалевский
Знать/ понимать: изученные музыкальные
сочинения, называть их авторов; знать средства
музыкальной выразительности. Уметь:
продемонстрировать личностно-окрашенное
эмоционально-образное восприятие музыки,
исполнять в хоре вокальные произведения с
сопровождением. Образно рассказать о характере
музыки, образе, который она рисует.
текущий
Устный опрос
13
Что может
изображать
музыка.
Изображение
движения в
Образ движения в музыкальных
произведениях композиторов.
Основное средств музыкальной
выразительности для
изображения движения - темп .
Знать/ понимать: названия изученных произведений
и их авторов, выразительность и изобразительность
музыкальной интонации.
Уметь: определять и сравнивать характер,
настроение и средства музыкальной
выразительности в музыкальных произведениях.
текущий
Устный опрос
музыке.
Комбинированны
й урок.
14
Картины
природы в
музыке.
Комбинированны
й урок.
Знакомство с творчеством
отечественных композиторов –
классиков и зарубежных на образцах
музыкальных произведений
М.И.Глинки., Н.Паганини.
 «Попутная
песня»М.И.Глинка.

«Вечное
движение»Н.Паганини.
Образная природа музыкального
искусства.
Средства
музыкальной выразительности:
специфические
и
неспецифические, присущие и
другим видам искусства.
Искусство,
будь
то
музыка,
литература, живопись, имеет общую
основу – саму жизнь. Обращение к
жанру
пейзажа,
зарисовкам
природы в разных видах искусства.
Музыкальные
пейзажи - это
трепетное отношение композиторов
к
увиденной,
“услышанной
сердцем”, очаровавшей их природе.
 П.И.Чайковский «Декабрь»
 А.Вивальди «Зима».
Знать/ понимать:что виды искусства - музыка,
литература, живопись, имеют общую основужизнь. У каждого вида искусства свой язык, свои
вырази - тельные средства. Выразительность и
изобразительность музыкальной интонации.
Уметь: воспринимать художественные образы
классической музыки, расширять словарный запас,
передавать настроение музыки в пластическом
движении, пении, давать определения общего
характера музыки, ритмическая и интонационная
точность во время вступления к песне.
текущий
Устный опрос
15
Музыка на
Новогоднем
празднике.
Урок закрепления
знаний
Народные музыкальные
традиции Отечества. Народное
и профессиональное
музыкальное творчество разных
стран мира.
Исполнение песен для новогодних
праздников.
Знать/ понимать: образцы музыкального фольклора
(народные славянские песнопения), народные
музыкальные традиции родного края (праздники и
обряды). Уметь: охотно участвовать в
коллективной творческой деятельности при
воплощении различных музыкальных образов;
эмоционально откликнуться на музыкальное
произведение и выразить свое впечатление в пении,
игре или пластике. Выражать свое эмоциональное
отношение к музыкальным образам исторического
прошлого в слове, рисунке, пении и др.
16
Обобщающий
урок 2 четверти.
Урок контроля,
оценки и
коррекции знаний
учащихся.
Музыкальное исполнение как
способ
творческого
самовыражения в искусстве.
Обобщение
музыкальных
впечатлений второклассников за 2
четверть.
Исполнение знакомых песен, участие
в коллективном пении,
музицирование на элементарных
музыкальных инструментах,
передача музыкальных впечатлений
учащихся
Знать/понимать: названия изученных произведений
и их авторов, образцы музыкального фольклора,
народные музыкальные традиции родного края
(праздники и обряды). Уметь: определять на слух
знакомые жанры, узнавать изученные музыкальные
произведения, называть имена их авторов,
исполнять несколько народных и композиторских
песен (по выбору учащегося). Выражать свое
эмоциональное отношение к музыкальным образам
исторического прошлого в слове, рисунке, пении и
др.
3 четверть.
Тематический
итоговый
Устный опрос
тест
17
Куда ведут нас
«три» кита?
Урок изучения и
первичного
закрепления
новых знаний.
Различные виды музыки:
вокальная, инструментальная;
сольная, хоровая, оркестровая.
Знакомство с хорами из детских
опер. Персонажи опер имеют свои
яркие музыкальные характеристики
– мелодии-темы. Герои опер могут
петь по одному - солист и вместе –
хором в сопровождении
фортепиано или оркестра.



Знать/понимать: различные виды музыки,
определять на слух.
Уметь: передавать настроение музыки и его
изменение: в пении, музыкально-пластическом
движении, игре на музыкальных инструментах,
определять и сравнивать характер, настроение и
средства музыкальной выразительности в
музыкальных произведениях, исполнять
музыкальные произведения отдельных форм и
жанров (инструментальное музицирование,
импровизация и др.).
текущий
Устный опрос
текущий
Устный опрос
Самостоятельная
работа.
М.Коваль «Семеро козлят»
Н.А.Римский-Корсаков
«Снегурочка»
4 четверть.
18
Музыкальный
театр.
Урок изучения и
первичного
закрепления
новых знаний.
Песенность,
танцевальность,
маршевость
как
основа
становления
более
сложных
жанров – оперы. Интонации
музыкальные
и
речевые.
Обобщенное представление об
основных
образноэмоциональных сферах музыки и
о многообразии музыкальных
жанров.
Музыкальные театры. Обобщенное
представление об основных образноэмоциональных сферах музыки и о
многообразии
музыкальных
жанров.Развитие
музыки
в
исполнении.
 «Песня – спор» Г.Гладков
 М. Коваль «Волк и семеро
козлят» фрагменты из оперы
Знать/понимать: названия музыкальных театров,
особенности музыкальных жанров опера, названия
изученных жанров и форм музыки. Уметь:
передавать настроение музыки в пении, исполнять в
хоре вокальные произведения с сопровождением и
без сопровождения.
19
Балет.
Комбинированны
й урок.
20
Куда ведёт нас
песня,
симфоническая
музыка.
Урок изучения и
первичного
закрепления
новых знаний.
Песенность,
танцевальность,
маршевость
как
основа
становления
более
сложных
жанров – балет. Обобщенное
представление
об
основных
образно-эмоциональных сферах
музыки
и
о
многообразии
музыкальных жанров.
Балет. Музыкальное развитие в
балете.
 «Вальс. Полночь» из балета
«Золушка» С.Прокофьев.
Музыкальные
инструменты.
Симфонический
оркестр.
Музыкальные
портреты
и
образы в симфонической музыке.
Основные средства музыкальной
выразительности (тембр).
Развитие музыки в исполнении. Роль
дирижера, режиссера, художника в
создании музыкального спектакля.
Дирижерские жесты.
Знать/понимать: особенности музыка-льного жанра
– балет. Уметь: узнавать изученные музыкальные
произведения и называть имена их авторов,
определять на слух основные жанры (песня, танец,
марш), определять и сравнивать характер,
настроение, выразительные средства музыки.
Исполнять различные по характеру музыкальные
произведения во время вокально-хоровой работы,
петь легко, напевно не форсируя звук.
тематический
Устный опрос
Знать/понимать: названия изученных произведений
и их авторов; смысл понятий: композитор,
исполнитель, слушатель, дирижер. Уметь: узнавать
изученные музыка-льные произведения и называть
имена их авторов, определять на слух основные
жанры (песня, танец, марш), определять и
сравнивать характер, настроение, выразительные
средства музыки.
текущий
Устный опрос
Знать/понимать: узнавать изученные музыкальные
сочинения, называть их авторов (М.Глинка); смысл
понятий – солист, хор. Уметь: определять и
сравнивать характер, настроение и средства
музыкальной выразительности в музыкальных
фрагментах,
эмоционально
откликаясь
на
исполнение музыкальных произведений
текущий
Устный опрос

21
Куда ведёт нас
песня?(продолж
ение темы)
Комбинированны
й урок.
Симфония №4 (финал)
П.И.Чайковский)
Опера. Музыкальное развитие в
сопоставлении и столкновении
человеческих чувств, тем,
художественных образов.
Различные виды музыки:
вокальная, инструментальная;
сольная,
хоровая, оркестровая.

Хор « Уж как по мосту
мосточку»
из
оперы
«Евгений Онегин».
Н.А.Римский-Корсаков
«Снегурочка».

22
Куда ведёт нас
танец?
Комбинированны
й урок.
Жанровое разнообразие
танцев. Обобщенное
представление о жанре танца,
многообразие танцев.
Ритмические особенности
танцев – вальс, полька, мазурка.
Знать/понимать:
названия
изученных
произведений,узнавать изученные музыка-льные
произведения и называть имена их авторов,
определять на слух основные жанры (песня, танец,
марш), определять и сравнивать характер,
настроение, выразительные средства музыки.
текущий
Устный опрос
Знать/понимать: названия изученных произведений
и их авторов, названия изученных жанров и форм
музыки (вальс, полька) Уметь: демонстрировать
понимание
интонационно-образной
природы
музыкального искусства. Выступать в роли
слушателей.Уметь: определять и сравнивать
характер, настроение и средства музыкальной
выразительности в музыкальных фрагментах,
эмоционально
откликаясь
на
исполнение
музыкальных произведений.
Знать/понимать: названия изученных жанров и
форм музыки, названия изученных произведений и
их
авторов,
Уметь:
узнавать
изученные
текущий
Устный опрос
тематический
Устный опрос
Балет.
Обобщенное представление об
основных образно-эмоциональных
сферах балета, многообразие
музыкальных жанров.
 Танцы из балетов
П.И.Чайковского.
23
24
Куда ведёт нас
танец
(продолжение
темы).
Урок изучения и
первичного
закрепления
новых знаний.
Марши в операх
и балетах.
Урок
Блеет самый крупный
танцевальный жанр.
Обобщение знаний о балете.


Вальс из балета «Золушка»
С.Прокофьев.
Танец феи Драже из балета
«Щелкунчик»
П.И.чайковского.
Обобщение знаний о жанре
марша.Марш в операх и
закрепления
знаний.
балетах, знакомство с
произведениями
отечественных композиторов.

25
26
27
музыкальные произведения и называть имена их
авторов, определять и сравнивать характер,
настроение
и
средства
музыкальной
выразительности в музыкальных фрагментах.
Марш Черномора из оперы
«Руслан и Людмила»
М.Глинка
 Марш из оперы «Любовь к
трём апельсинам»
С.Прокофьев.
Сказка в опере и Музыкальные портреты и образы в
балете.
музыке. Основные средства
музыкальной выразительности
(тембр, ритм,
лад, мелодия) .Сказки ставшие
оперой или балетом.
Обобщающий
урок 3 четверти.
Урок изучения и
первичного
закрепления
новых знаний.
Понятие
«музыкальная
речь».
Обобщение знаний об опере и
балете.
Музыкальные
инструменты.
Симфонический оркестр. Знакомство с
внешним
видом,
тембрами,
выразительными
возможностями
музыкальных
инструментов
симфонического оркестра. Музыкальные
портреты в симфонической музыке.
Музыкальное развитие в сопоставлении
и столкновении человеческих чувств,
тем, художественных образов. Основные
средства музыкальной выразительности
(тембр).
 Музыкальные фрагменты по
выбору учителя.
4 четверть
Музыкальная
речь
как
способ
Знать/понимать: музыкальные инстру-менты
симфонического оркестра, смысл понятий:
партитура,
симфоническая
сказка,
музыкальная тема, взаимодействие тем.
Уметь: передавать собственные музыкальные
впечатления с помощью какого-либо вида
музыкально-творческой
деятельности,
выступать в роли слушателей, эмоционально
откликаясь на исполнение музыкальных
произведений.
Знать/понимать: названия изученных жанров
(сюита) и форм музыки, выразительность и
тематический
Итоговый
Устный опрос
Тест
Комбинированны
й урок.
28
Особенности
построения
музыкальных
произведений.
Комбинированны
й урок.
29
Слушаем,
исполняем,
размышляем.
Комбинированны
й урок.
общения
между
людьми,
ее
эмоциональное
воздействие
на
слушателей.
Песня, танец, марш. Основные средства
музыкальной выразительности (мелодия,
ритм, темп, лад). Композитор –
исполнитель – слушатель. Музыкальная
речь как способ общения между людьми,
ее эмоциональное воздействие на
слушателей.
Д.Кабалевский:
 «Кавалерийская»
 «Клоуны»
 «Карусель»
 «Весна. Осень» Г.Свиридов
 «Жаворонок» М.Глинка.
 «Весенняя» В.Моцарт.
Постижение
общих
закономерностей музыки: развитие
музыки
–
движение
музыки.
Знакомство
учащихся
с
творчеством
великого
австрийского
композитора
В.А.Моцарта.
Знакомство учащихся с творчеством
великого австрийского композитора
В.А.Моцарта.
изобразительность музыкальной интонации.
Уметь: определять и сравнивать характер,
настроение
и
средства
музыкальной
выразительности
в
музыкальных
произведениях,
узнавать
изученные
музыкальные произведения и называть их
авторов,
продемонстри-ровать
понимание
интонационно-образной природы музыкального
искусства, взаимосвязи выразительности и
изобразительности в музыке.
Постижение
общих
закономерностей музыки: развитие
музыки
–
движение
музыки.
Выразительность
и
изобразительность
в
музыке.
Музыкальные портреты и образы в
симфонической и фортепианной
музыке.
текущий
Устный опрос
Знать/понимать: накопление сведений и знаний о
творчестве композиторов. Уметь: узнавать
изученные музыкальные произведения и
называть имена их авторов, определять и
сравнивать характер, настроение и средства
выразительности
в
музыкальных
произведениях.
текущий
Устный опрос
Знать/понимать: названия изученных жанров и
форм музыки (рондо, опера, симфония,
увертюра), названия изученных произведений и
их авторов. Уметь: передавать собственные
музыкальные впечатления с помощью какоголибо
вида
музыкально-творческой
деятельности, выступать в роли слушателей,
эмоционально откликаясь на исполнение
музыкальных произведений.
тематический
Устный опрос
30
Музыкальная
интонация.
Урок изучения и
первичного
закрепления
новых знаний.
31
Тембр –
выразительное
средство
музыки.
32
Продолжение
темы тембр,
симфонический
оркестр.
Комбинированны
й урок.
М.Мусоргский «Картинки с
выставки»:
 «Избушка на курьих ножках»
 «Балет не вылупившихся
птенцов»
 «Богатырские ворота»
 «Песня о картинах» Г.Гладков.
Интонация – источник элементов
музыкальной речи. Музыкальные
инструменты.
Знакомство учащихся с произведениями
великого немецкого композитора И.С.Баха.
 «Менуэт» И. -С.Бах.
 «За рекою старый дом» И. С.Бах.
 «Токката» И.-С.Бах.
Выразительное средство музыки –
тембр. Голоса инструментов их
окраска.
Выразительность и изобразительность в
музыке. Музыкальная речь как
сочинения композиторов, передача
информации, выраженной в звуках и
тембрах инструментов. (мелодия, тембр)
 «Тройка» Г.Свиридов
 «Попутная песня» М.Глинка.
Группы музыкальных
инструментов, окраска голоса
инструментов, изобразительные
возможности тембра
инструментов.
Песня, танец, марш. Основные средства
музыкальной выразительности (мелодия,
Знать/понимать: продемонстрировать
понимание интонационно-образной природы
музыкального искусства, взаимосвязи
выразительности и изобразительности в музыке,
продемонстрировать знания о различных видах
музыки, музыкальных инструментах. Уметь:
определять и сравнивать характер, настроение и
средства выразительности в музыкальных
произведениях, узнавать изученные
музыкальные произведения и называть имена их
авторов, исполнять в хоре вокальные
произведения с сопровождением и без
сопровождения
Знать/понимать: продемонстрировать
понимание интонационно-образной природы
музыкального искусства, взаимосвязи
выразительности и изобразительности в музыке.
Уметь: определять и сравнивать характер,
настроение и средства выразительности в
музыкальных произведениях, узнавать
изученные музыкальные произведения и
называть имена их авторов.
текущий
Устный опрос
текущий
Устный опрос
Знать/понимать: название музыкальных средств
выразительности, понимать и воспринимать
тембр как носителя образного смысла , смысл
понятий: музыкальная речь, музы кальный язык.
Уметь: определять на слух основные жанры
(песня, танец, марш), эмоционально
откликнуться на музыкальное произведение и
выразить свое впечатление в пении, игре или
текущий
Устный опрос
33
34
ритм, темп, лад). Композитор –
исполнитель – слушатель. Музыкальная
речь как способ общения между людьми,
ее эмоциональное воздействие на
слушателей.
Д.Кабалевский:
 «Кавалерийская»
 «Клоуны»
 «Карусель»
 «Весна. Осень» Г.Свиридов
пластике.
Симфоническая
сказка «Петя и
волк».
Урок контроля,
оценки и
коррекции знаний
учащихся.
Прослушивание Симфонической
сказки «Петя и волк».Определение
инструментов и тембров.Главные
герои сказки и инструменты
рисующие их.
Могут ли
иссякнуть
мелодии?
Обобщающий
урок.
Конкурсы и фестивали музыкантов.
Своеобразие (стиль) музыкальной
речи композиторов (С.Прокофьева,
П.Чайковского).
Концерт №1 для фортепиано с
оркестром.
П.Чайковский.
Общие представления о музыкальной
жизни страны. Конкурсы и фестивали
музыкантов. Интонационное богатство
мира. Своеобразие (стиль) музыкальной
речи композиторов (С.Прокофьева,
П.Чайковского). Обобщение
музыкальных впечатлений
Знать/понимать: понимать и воспринимать
тембр как средство музыкальной
выразительности музыки.Уметь: выражать свое
отношение к услышанным музыкальным
произведениям, исполнять вокальные
произведения с музыкальным сопровождением
и без него, внимательно слушать и определять
характер музыкального произведения. Уметь
сравнивать контрастные произведения по
характеру. Делать самостоятельный разбор
музыкальных произведений (характер, средства
музыкальной выразительности).
Знать/понимать: узнавать изученные
музыкальные произведения и называть имена
композиторов (В.Моцарт, М.Мусоргский,
И.Бах, С.Прокофьев, Г.Свиридов,
П.Чайковский). Уметь сравнивать контрастные
произведения по характеру. Делать
самостоятельный разбор музыкальных
произведений (характер, средства музыкальной
выразительности). Продемонстрировать знания
о различных видах музыки, музыкальных
инструментах. Исполнять изученные песни (по
выбору учащихся).
С.Прокофьев «Петя и волк»
симфоническая сказка.
тематический
Устный опрос
Тест
второклассников за 4 четверть и год.
Составление афиши и программы
концерта. Исполнение выученных и
полюбившихся песен всего учебного
года.
Описание материально – технического обеспечения образовательного
процесса.
Библиотечный фонд (книгопечатная продукция)
Стандарт основного общего образования по образовательной области «Искусство».
Примерная программа основного общего образования по музыке.
Авторская программа по музыке.
Хрестоматии с нотным материалом.
Сборники песен и хоров.
Методические пособия (рекомендации к проведению уроков музыки).
Учебно-методические комплекты к программе по музыке, выбранной в качестве
основной для проведения уроков музыки.
8. Учебники по музыке.
9. Книги о музыке и музыкантах.
10. Научно-популярная литература по искусству.
1.
2.
3.
4.
5.
6.
7.
1.
2.
3.
Печатные пособия
Атласы музыкальных инструментов.
Портреты композиторов.
Схема: расположение инструментов и оркестровых групп в различных видах оркестров.
Компьютерные и информационно-коммуникативные средства
1.
2.
3.
4.
5.
6.
7.
Мультимедийная программа «Шедевры музыки» издательства «Кирилл и Мефодий».
Мультимедийная программа «Энциклопедия классической музыки» «Коминфо».
Мультимедийная программа «Музыка. Ключи».
Мультимедийная программа «Энциклопедия Кирилла и Мефодия 2009г.».
Мультимедийная программа «История музыкальных инструментов».
Российский общеобразовательный портал - http://music.edu.ru/.
Детские электронные книги и презентации - http://viki.rdf.ru/.
Технические средства обучения
1.
2.
3.
4.
5.
Музыкальный центр
Фортепиано.
Компьютер.
Экран.
Проектор.
Экранно-звуковые пособия
1. Аудиозаписи и фонохрестоматии по музыке.
2. Видеофильмы, посвященные творчеству выдающихся отечественных и зарубежных
композиторов.
3. Видеофильмы с записью фрагментов из оперных спектаклей.
4. Видеофильмы с записью фрагментов из балетных спектаклей.
5. Видеофильмы с записью известных оркестровых коллективов.
6. Видеофильмы с записью фрагментов из мюзиклов.
7. Нотный и поэтический текст песен.
8. Изображения музыкантов, играющих на различных инструментах.
Литература:
Программа «Музыка» под руководством Д.Б.Кабалевского 1-8 класс «Просвещение» 2007
год.
Иванченко Г.В. «Психология восприятия музыки: подходы, проблемы,
перспективы».М.:2001;
Кабалевский Д.Б. «Как рассказывать детям о музыке» - М., 2005;
Медущевский В.В. «Интонационная форма музыки: исследование. – М.,1993
В.А.Лаптева «Развивающие занятия с детскими музыкальными инструментами».
Т.А.Затмянина Л.В.Стрепнова Музыкальная ритмика. «Глобус» 2009.
Т.А.Затмянина «Современный урок музыки» Москва «Глобус» 2010.
Селевко Г.К. «Традиционная педагогическая технология и ее гуманистическая
модернизация» - М.. 2005;
Стулова Г.П. «Акустико – физиологические основы вокальной работы с детским хором. –
М., 2005;