Дизайн. Художественное проектирование».

МУНИЦИПАЛЬНОЕ ОБЩЕОБРАЗОВАТЕЛЬНОЕУЧРЕЖДЕНИЕ
«СРЕДНЯЯ ОБЩЕОБРАЗОВАТЕЛЬНАЯ ШКОЛА № 87»
Программа элективного курса
«Дизайн. Художественное
проектирование»
Автор: Коняхина Людмила Владимировна,
учитель изобразительного искусства,
художественного труда
ЗАТО Северск – 2007
Пояснительная записка
Данная программа – экспериментально модифицированный вариант на основе синтеза
типовых
и
авторских
программ
изучения
изобразительного
искусства,
художественного труда, технологии, экологии. Программа соответствует основной
теме экспериментальной работы школы.
Программа направлена на знакомство учащихся с основами, принципами, историей и
современными направлениями дизайна. Художественно-творческая направленность,
овладение умениями и навыками художественного проектирования позволяет
учащимся определиться с профилизацией творческой деятельности в рамках изучения
таких общеобразовательных дисциплин, как история (МХК), экология, технология
(раздел художественного проектирования).
Актуальность предлагаемого курса обусловлена всё большей востребованностью
дизайна, как проявления индивидуальности, творческого подхода к решению проблем
любой сферы современной жизни:
 производственной;
 культурно-бытовой;
 социально-психологической;
 экологической и др.
Также актуальна проектная форма организации любой деятельности образовательного
процесса. Предложенный курс даёт возможность интегрировать полученные знания в
области
дизайна,
художественного
проектирования
в
ходе
изучения
общеобразовательных предметов и реализовать их в творческой форме в конкретный
результат (дизайн-проект).
Программа ставит цели:
 ориентировать учащихся на самоопределение, творческое самовыражение
личности;
 формировать эстетическое, творческое отношение к окружающему
предметному миру.
Задачи:
 развивать творческие способности учащихся для формирования потребностей
постоянного самосовершенствования и развития;
 создавать мотивацию конструктивной, последовательной, творческой
деятельности на основе навыков художественного проектирования и дизайна.
 определить место и значение художественного проектирования, дизайна в
современных сферах жизнедеятельности человека;
 дать начальное понятие об основных закономерностях формообразования,
цветоведения, композиции;
 ознакомить с основами проектной деятельности, этапами разработки и
реализации дизайн-проекта, для формирования умения выстраивать и
реализовывать проектную деятельность, работать с различными источниками
информации, обосновывать свою точку зрения;
 обеспечить комфортность, эмоционально-позитивное состояние учащихся в
процессе занятий для стимулирования творческого самовыражения и
самоопределения;
 формирование
практических
навыков
самостоятельной
творческой
деятельности
 формировать умения кооперироваться и налаживать партнерские отношения,
адекватно оценивать и действовать в создавшейся ситуации.
Данный курс предлагается учащимся в возрасте 14-16 лет (8-10 классы) группой до 12
человек. Курс рассчитан на 17 часов занятий. Предполагается использовать
разнообразные формы проведения занятий:
 изложение теоретической части (лекционно, наглядно - демонстративно,
интерактивно, аналитически, в форме тестирования и др.) в течение одного
учебного часа;
 учебно-практические занятия, творческие лаборатории, экскурсии, проектная
работа по два часа (сдвоенные уроки);
 также предполагается частично регламентируемая самостоятельная творческая
работа учащихся (домашние задания).
При успешной реализации и усвоении программы по окончании курса учащиеся
должны знать:
 историю возникновения, возможности и современные формы дизайна
(сведения о народных декоративно прикладных ремёслах, современные
направления и область применения дизайна);
 принципы формообразования, композиции, цветоведения;
 основные этапы, алгоритм дизайнерского проектирования;
 ознакомиться с разнообразными формами и техниками художественного
проектирования;
Должны уметь:
 составлять эскизы бытовых несложных предметов с учётом формообразующих
факторов в соответствии с принципами дизайнерской деятельности
(эстетичность, функциональность, конструктивность);
 выполнять проектную работу (графически, объёмно) с учётом требований
художественного конструирования, дизайна;
 отстаивать свою точку зрения;
 работать с различными источниками информации.
Успешность освоения учащимися программного материала демонстрируют результаты
творческих практических работ в форме зачёта. Конечным результатом является
выполненная по окончании курса проектная работа учащихся (возможно коллективная)
по одному из выбранных направлений.
Содержание, условия реализации, методическое обеспечение.
1. Развитие материальной культуры, прикладного искусства – 1 час.
Единство красивого и функционального в прикладном искусстве. Польза, прочность,
красота. Сравнение функциональности и декора предметов художественных промыслов
различных народов. Влияние разнообразных факторов на традиционное декоративноприкладное искусство. Составить схему опорного конспекта «Народные промыслы». Дать
задание заполнить конспект. В зависимости от уровня подготовленности аудитории можно
варьировать задание. Например: вписать в схему конспекта названия промыслов по сфере
применения (орудия сельскохозяйственного труда, домашняя утварь и т.д.); выписать
актуальные материалы традиционных промыслов разных народов, культур (русские,
восточные, античные). Для проведения занятия желательно наличие широкого спектра
демонстрационного материала – предметы декоративно-прикладного искусства, слайды,
иллюстрации.
2. История зарождения, становления, принципы дизайна – 1 час.
Основные принципы дизайна. Исторические сведения о зарождении дизайна. Единство
эстетики, техники, технологии. Внедрение художественного конструирования во все области
промышленного производства. Влияние дизайна на современные промышленные изделия
(потребительские качества, конкурентоспособность). Понятие экспертизы изделия. Алгоритм
оценки и экспертизы изделия в ходе деловой игры. Мини – практическая работа по экспертизе
изделия (авторучки, стулья в аудитории, столовые приборы и т.п.). Практическое задание
можно проводить в форме игры. Группа «Конструкторское бюро» представляет изделие,
группа экспертов даёт оценку. Затем они меняются обязанностями.
3. Дизайн-проект – 1 час.
Примерный алгоритм дизайн-проекта. Тема, анализ требований, изучение аналогов,
факторовлияние, формирование вариантов-идей (форэскиз). Выбор материала, вида проекта,
варианты представления, основные требования к содержанию проекта. Возможна экскурсия на
производство (конструкторское бюро, мастерская дизайна). Желательна демонстрация
профессиональных дизайн-проектов.
4. Современные направления дизайнерской деятельности. Развитие и формы применения
дизайна – 1 час.
Приоритетные направления развития, применения дизайна. Дизайн интерьера,
ландшафтный, рекламный, товарных упаковок, знаков. Модельный (визаж, костюм, боди-арт),
промышленный, технический дизайн. Занятие в форме обзорной лекции. Возможна
проблемная форма задания – описать сферу применения направлений дизайнерской
деятельности в заданном пространстве. Возможно исследовательское задание – анализ
заданного пространства на освоенность сферами дизайна. Какие направления дизайнерской
деятельности применены, и какие могли бы быть ещё использованы более широко (в школе, на
площади города, кинотеатре, больнице и т.п.). Это задание по желанию учащихся может быть
оформлено как исследовательская работа с перспективой представления на школьной научнопрактической конференции.
5. Формообразование – 1 час.
Факторы формообразования (социальные, функциональные, эргономические). Изменение
формы от выбора материала изготовления. Технологические факторы. Формы и размеры в
связи с условиями среды эксплуатации. Занятия можно проводить в форме деловой игры с
выполнением задания или решением проблемы группами по направлениям (факторам).
6/ Практическая работа. Формообразование. – 2 часа.
Составление эскизов бытовых изделий (шкатулка для рукоделия, сумка, рамка для зеркала,
настольная лампа и т.п.) с учётом формообразующих факторов. Материалы и принадлежности
ученики выбирают и готовят самостоятельно, ознакомившись заранее с темой работы.
Желательно предоставить учащимся наглядный материал – журналы «Дом и Интерьер»,
«Идеи вашего дома», «Ты - дизайнер» и т.п. Выполненные эскизы с описанием либо устной
презентацией оформляются выставкой, анализируются, обсуждаются. Предложенные эскизы
впоследствии могут быть реализованы и использованы частично при выполнении проекта.
7. Композиция – 1 час.
Пропорции. Зрительное восприятие формы, фактуры, массивности. Ритм. Метрические,
динамические композиционные ряды. Модуль. Симметрия, её виды. Типы и возможности
группировки элементов, членение. Занятие проводится в форме обзора и аналитической
дискуссии примеров композиционных решений предметов дизайна различных сфер (цветочная
клумба, компьютерный стол, стенд для объявлений, расписание уроков, новогодний костюм и
т.п.).
8. Практическая работа. Приёмы и способы композиции. – 2 часа.
Составление эскизов функциональной, конструктивной, эстетически значимой вещи
(органайзер, школьный ранец, музыкальный центр, подставка для цветов). Эта работа может
быть продолжением начатой темы по формообразованию (например: эскиз упаковки для
авторучек, набора фломастеров) или по желанию учащихся, из другой сферы деятельности
дизайнера. Можно предложить учащимся один вариант задания для всех с последующим
анализом выполненных работ и обсуждением.
9. Цветоведение. – 1 час.
Повторение и систематизация сведений о цвете и его восприятии из курса
изобретательного искусства. Тон (яркость, насыщенность). Ахроматические, хроматические
цвета. Тёплая, холодная гаммы. Влияние цвета на психологическое восприятие и
эксплуатационные качества объекта. Урок – «творческая лаборатория». Тест на
цветовосприятие, анализ. Игра на создание предметного образа неадекватного цвета.
Применение в дизайне функционального предмета (синий кот – чайник, тигр в разноцветную
полоску – крышка радиатора отопления, красные листья – абажур и т.п.). Игра «Какого цвета
чувства». Учащиеся подбирают из выданных квадратиков цветной бумаги те цвета, которые
ассоциируются с предложенными чувствами (гнев, нежность, тревога, печаль) и складывают
их в общую ёмкость. Затем из полученных цветовых сочетаний описывают «портрет»
(зрительный образ) данного чувства. На занятии используются таблицы цветоведения для
уроков изобразительного искусства.
10. Практическая работа. Цветовое решение эскизов. – 2 часа.
Разработать два варианта цветового решения ранее разработанного предмета с разными
вариантами использования. Сумка хозяйственная, спортивная. Настольная лампа в детской
комнате и офисе. Эскизы можно использовать ранее разработанные персонально каждым
учащимся. Можно предложить разработать цветовое решение наиболее удачных вариантов
эскизов других учащихся. Выставка, обсуждение.
11. Проектная работа. – 4 занятия по 1 часу. Возможны промежуточные консультации.
Установочный семинар. Повторение алгоритма проекта, последовательность проектной
работы. Обзор и предложение вариантов представления проектов (графический, макетный,
стендовый, демонстрационно-описательный, исследовательская работа и т.д.). На этом
занятии учащиеся определяются окончательно с темой проекта по выбранному направлению
дизайнерской деятельности:
 промышленный дизайн
 прикладной



ландшафтный
интерьер
художественный и др.
Два последующих занятия в консультативно-творческой форме. Учащиеся выполняют
проектную работу. Если позволяют условия аудитории (мастерская, отдельный класс) работу
можно выполнять стационарно. Можно выполнять работу дома, представляя и анализируя на
занятиях эскизы, комментируя эскизы.
Защита проекта происходит в форме художественного совета. Желательно пригласить
экспертов, специалистов, профессиональных дизайнеров, потенциальных потребителей
разработанных объектов. Защищённый учащимся проект автоматически является зачётом по
предлагаемому курсу.
Разработанные учащимися проекты, социально значимые, актуальные, востребованные
могут быть реализованы во время летней практики. Существует опыт реализации следующих
проектов:
 «Зелёный уголок» в рекреации школы;
 Стендовое оформление фойе школы
 Оформление актового зала и сцены к празднику «Последний звонок»
 Стойки и напольные вазоны для растений в интерьере школы
 Упаковка новогодних подарков школьникам младших классов
 Рамки для фотографии из материалов вторичного использования
 Декоративные ёмкости (банки для продуктов, мелких предметов, шкатулки, вазы и
т.п.)
Работы учащихся успешно представлялись на научно-практических конференциях,
форуме. Участвовали в выставках.
Как вариант рефлексивной деятельности можно предложить организацию в школе
мастерской по упаковке подарков, изготовлению сувениров и символики (медали
выпускникам, значки «отличник учёбы», указатели и таблички кабинетов и т.п.).
Изучение предложенного курса можно продолжить частично по программе технологии,
истории искусства, мировой художественной культуре или более углублённо в профильных
классах, специализированных учебных заведениях и ВУЗах, широко представленных в городе
и области.
Список литературы для учителя.
1.
2.
3.
4.
Холмянский Л.М. Дизайн. - М.: Просвещение, 1985
Технология: учебник для уч-ся 10 класса .- М.: Вентана - Граф, 2002
Нестеренко О.И. Краткая энциклопедия дизайна. - М. :Молодая гвардия, 1994
Сокольникова Н.М. Изобразительное искусство и методика его преподавания в школе. М.: Академия, 1999
Дидактический материал для учащихся.
Рекомендуется использовать периодические издания:
1. Идеи вашего дома «Салон - пресс», Москва
2. ELLE декор «HACHETTE FILIPACCHI PRESSE Z.A.O.», Москва
Учебно-тематический план.
№ п/п
Тема
Кол-во часов
1
Развитие материальной культуры и
прикладного искусства
1
2
История зарождения, становления и
принципы дизайна
1
3
Дизайн-проект
1
4
Современные
направления
дизайнерской
деятельности.
Развитие и формы применения
дизайна
1
5
Формообразования
1
6
Формообразование.
работа
Композиция
7
Практическая
2
1
8
Приемы и способы композиции.
Практическая работа.
2
9
Цветоведение
1
10
Цветовое
решение
составленных
Практическая работа.
Проектная работа
11
ранее
эскизов.
Примерное содержание
Единство красивого и функционального в народном прикладном
искусстве. Сохранение и развитие предметной сфере на основе
рационального использования традиций.
Понятие и основные принципы дизайна. Исторические сведения
о применении дизайна в промышленности. Единство эстетики и
техники.
Примерный алгоритм дизайн-проекта. Современные проекты
промышленных изделий (предметов быта, техники, орудий
профессиональной деятельности)
Приоритетные направления развития современного дизайна:
ландшафтный, рекламный, интерьера, товарных упаковок,
визаж, костюм, боди-арт.
Факторы формообразования. Изменения формы от выбора
материала изготовления. Эргономические требования к
изделию.
Составление эскизов с учетом формообразующих факторов.
Пропорции. Зрительное восприятие формы, фактуры,
массивности. Ритм. Метрически, динамические ряды. Модуль.
Симметрия, её виды, группировка элементов.
Композиционные возможности и решение при составлении
эскизов
функциональной,
конструктивно,
эстетической
значимой вещи.
Повторение сведений о цвете и его восприятии из курса ИЗО.
Цветовой тон, яркость. Архоматические и хроматические цвета.
Теплая и холодная гаммы. Влияние цвета на психологическое
восприятие и эксплутационные качества объекта.
2
Решение цветового
предметов.
оформления
изделия
или
группы
4
Последовательность выполнения проекта. Возможные виды
проектирования
(графический,
макетный,
описательнодемонстрационный). Способы оформления. Практическая
работа. Защита проектов
Предполагаемые формы проведения занятий, возможные
задания
Составление схемы-конспекта»Народные промыслы» с
текстово-аналитическими заданиями.
Беседа-обзор. Алгоритм оценки и экспертизы изделия.
Практическая работа «Экспертиза изделия».
Опорное конспектирование. Интерактивная задача.
Планирование дизайн-проекта изделия. Экскурсия на
производство.
Беседа-обзор. Практическое задание – описание сферы
применения
дизайнерского
направления.
Формы
дизайнерской деятельности в заданном пространстве.
(производство, школа, больница, театр, парк, магазин и
т.д.)
Деловая игра. Варианты, прогнозы изменения формы
предмета в зависимости от факторов.
Эскизы бытовых изделий (шкатулка для рукоделия,
сумка, рамка для зеркала, настольная лампа и т.д.)
Упражнения на составление и определение, восприятие
различных примеров композиционных решений.
Эскиз органайзера, школьного ранца, доски объявлений в
различных учреждениях, корпус музыкального центра.
Творческая экспериментальная лаборатория. Тестовое
задание
«Сказки-краски».
Материальный
художественный образ предметов неественного цвета (на
какой функциональный предмет похожи красные листья,
синий кот, розовое облако и т.д.)
Цветовое оформление ранее составленных эскизов
изделия для разных вариантов использования (лампа для
детской или для ванной комнаты и т.д.)
Выбор учащимися темы проекта по одному из
выбранных направлений: промышленный, прикладной,
технический,
ландшафтный,
интерьерный
или
художественный дизайн. Составление алгоритма проекта
в выбранной форме: графический, макетный и др.
Художественный совет, экспертиза. Зачёт.