Литературная критика в современном медиапространстве: ... тенденции и перспективы / О.Г. Шильникова // Известия Российского гос.

Литературная критика в современном медиапространстве: основные
тенденции и перспективы / О.Г. Шильникова // Известия Российского гос.
пед. ун-та им. А.И. Герцена. Общественные и гуманитарные науки
(философия, языкознание, литературоведение, культурология, экономика,
право, история, социология, педагогика, психология). – 2009. – № 118. – С.
152–158 (0,5 п.л.).
Рассматривается роль литературно-художественной критики в
формировании культурного фона эпохи и установления диалога между
искусством, обществом и государством. Выявляются основные тенденции
развития и
функциональные преференции критики в современном
информационно-коммуникативном пространстве, прослеживаются ее
структурные и жанровые модификации в электронных СМИ.
Ключевые слова: критика, информационно-коммуникативная сфера
функция, целевая аудитория, жанр.
.
Shil'nikovа, O.G. Literary criticism in the contemporary media environment:
trends and prospects
Summary
The article is devoted to the art critique role in the creation of our
epoch’s cultural background and in the establishment of a dialogue
between art and society. The author explains the critique function
specification in modern info-communication space, traces it’s structural
and genre modifications in mass-media.
Key words: criticism, info-communication spacе, function, locutionary target,
genre.
В последние годы вопросы качества художественной медийной
продукции все чаще становятся предметом обсуждения не только в научных,
но
и
профессиональных,
общественных
сообществах
и
даже
государственных структурах. И это далеко не случайно. Демократические
преобразования
в
духовной,
социальной,
экономической
жизни
постсоветского общества актуализировали проблему свободы творчества и
права художника самостоятельно выбирать пути и способы реализации
собственных профессиональных потенций.
Как следствие сразу же
обострились разногласия по целому комплексу взаимосвязанных вопросов.
Возможны ли цензурные вторжения в область искусства и каков их характер
- запретительный, ограничительный, рекомендательный? Допустима ли
регламентация в сфере художественного потребления и каковы ее формы?
Какие
институты – государственные, общественные, корпоративные -
должны взять на себя «надзорные» функции?
Самое пристальное внимание общества к перечисленным вопросам
вполне закономерно. С одной стороны, речь идет о секторе культуры, где
внешние
факторы,
препятствующие
независимому
самовыражению,
воспринимаются как помехи, которые могут подавить творческие импульсы,
сковать
креативную
энергию
художника.
С
другой
–
благодаря
стремительному развитию системы массовых коммуникаций у искусства
появилась
возможность
тиражировать
продукты
художественной
деятельности и практически бесконтрольно транслировать их на огромную
аудиторию и таким образом реально воздействовать на сознание социума и
формировать уровень художественных интересов общества.
В этой ситуации неожиданно для многих проявился конфликт
интересов представителей художественных элит, которые в условиях
рыночной экономики оказались озабоченными решением не только
собственно
творческих,
но
и
коммерческих
задач,
и
интересов
прогрессивного общественного развития в лице конкретных читателей,
зрителей, слушателей. И хотя еще М.Хайдеггер справедливо подчеркивал,
что «у примитивного нет будущего» (3), именно оно агрессивно и
молниеносно заполняет все свободные ниши современного художественного
пространства, создавая «иллюзию обеспечения духовным продуктом» (4) и
предельного насыщения инфоноосферы.
Тем не менее, большинство участников дискуссий
по
данной
проблематике отмечают нежелательность введения в сфере художественного
творчества непопулярных жестких форм административно-государственного
контроля и цензурных ограничений. Отсюда закономерно возникает вопрос о
путях гармонизации общественных и коммерческих интересов в сфере
художественного творчества и потребления.
На наш взгляд, не стоит забывать, что в процессе многовековой
эволюции
искусство,
всегда
сопротивлявшееся
внешнему
давлению,
выработало собственные координационные механизмы.
Это критика,
которую Д.С. Лихачев назвал «регулятором искусства», подчеркнув, что
особое значение она «приобретает тогда, когда с широчайшей творческой
свободой… появляется одновременно и опасность творческого произвола»
(5).
По самым общим целевым установкам, состоящим в регулировании
культурных информационных потоков, и способу функционирования,
заключающемуся в продуцировании нормативной шкалы критериев и
текущей оценочной квалификации объектов самого разного эстетического
уровня, критика приближается к цензуре. Но она является более гибким,
демократичным, адекватным, а порою и более компетентным инструментом
воздействия на художественную сферу общества. Имея рекомендательный, а
не запретительный характер, критика предоставляет автору возможность
прислушиваться к ее советам или игнорировать их, а публике помогает
выбрать тот сегмент культуры, который отвечает профессиональным,
этноментальным, информационным и иным ожиданиям личности.
Критика
предъявляет
свое
мнение
о
произведении
публично,
обосновывая собственную позицию и тем самым стимулируя дальнейшее
обсуждение проблемы. Первоначальные трактовки и оценки в ходе
дискуссии часто уточняются и даже кардинально пересматриваются, о чем
свидетельствует, к примеру, богатый полемический опыт русской критики
19 века. И, наконец, критик не сторонний наблюдатель и не просто
«литературный ценитель» (А.В.Дружинин), а всегда активный участник
художественной жизни. Он профессионально знает свою область, увлечен
предметом
исследования
и
кровно
заинтересован
в
поддержании
прогрессивных культурных тенденций. Вспомним знаменитое пушкинское
высказывание: «Где нет любви к искусству, там нет и критики» или
пронзительное признание В.Г.Белинского: «Литературе расейской моя жизнь
и моя кровь». «Критика – это прежде всего призвание и страсть», - уверен и
один из авторитетнейших представителей современной литературнохудожественной критики И.П.Золотусский.
В современном мире, адаптируясь к новым условиям и стремясь
максимально использовать технические возможности СМИ, художественная
критика меняет свое качество и формы репезентации.
Ныне это
распространяемая
средствами
всеми
массово-коммуникационными
(печатными и электронными) и транслируемая разными информационными
каналами
рефлексия
(газетами,
журналами,
журналиста
или
радио,
телевидением,
компетентного
в
Интернетом)
области
искусства
профессионала по поводу тех или иных художественных событий. Значит,
осуществляемая ею экспертиза может реально воздействовать на массовое
сознание и общественное мнение.
В развитии современной критики обозначилось сразу несколько новых
тенденций.
Явная тенденция к освоению новых информационных территорий и к
значительному расширению горизонта своего влияния. Так, различные по
жанровой принадлежности критические суждения, в частности рецензии на
новые книги, стали появляться не только в литературно-художественных и
специализированных газетах и журналах, как это сложилось традиционно, но
и на страницах общей прессы («Коммерсант», «Итоги», «Сегодня», «Время
новостей»). Показательно, что в газетной критике постсоветского времени
обнаруживаются те же типологические характеристики, что и в фельетонной
критике 80 - 90-х годов ХIХ века: тяготение к собственно журналистским
жанровым
формам,
информационного
жанровый
компонента
за
синкретизм,
счет
усиление
снижения
новостного
аналитичности
и
теоретической оснащенности, усиление диалогического начала (7).
В различных своих модификациях художественная критика активно
вторгается в сетевые издания («Русский журнал», «Лавка языков»,
«Пролог»), в радио- и телеэфир (8).
Только на «Радио России» она
представлена внушительным спектром регулярных филологических передач.
Это
«Новая
Е.Дуловой,
библиотека»
авторская
П.Алешковского,
программа
«Пушкинские
Б.Сарнова
«Новости
хроники»
прошлого»,
«Литературная аптека» М. Бородицкой, Постоянно появляются в эфире
«программа о литературе и ее окрестностях» «Миры Гуттенберга»,
предназначенная тем, «кто еще не разучился читать», «Книжное обозрение» интегрированный информационный продукт «Радио России» и газеты
«Книжное обозрение», специализированная «Своя колокольня», которая
создается объединенными усилиями поэтов, критиков, журналистов,
Возникли
детско-юношеские
версии
критических
передач
-
«Мифологическое чтиво», «Квадрослов».
Проблемные содержательные диалоги о литературе, музыке, живописи,
эстраде
организуют
со
своими
собеседниками,
представляющими
российскую культурную элиту, Л.Борзяк в «Диалогах о культуре» и
А.
Дементьев в «Виражах времени».
Приведенные факты дают основание говорить о том, что в результате
динамичного развития электронных СМИ происходит становление новой
разновидности
критики,
которую
условно
можно
обозначить
как
литературно-художественная критика в электронных масс медиа - на радио,
телевидении, в Интернете.
Оставаясь
неизменной
целенаправленной
по
объекту
адресованности,
то
есть
и
функциям,
не
отрываясь
не
от
теряя
свей
первоосновы, она приобретает дополнительные свойства нового для нее
коммуникационного канала.
На радио это усиление диалогичности за счет использования современніх
технических средств (разговор со слушателями в прямом эфире, вопросы по
Интернету, звучащие фрагменты писем) и обильная цитация художественных
текстов.
В Интернете - прямой без посредников контакт писателей с читателями.
Специфика критики на
телевидении - художественно-образное
оформление материала с использованием видеоряда (многосерийный проект
И.Золотусского «Оправдание Гоголя» и двухсерийный фильм Л.Парфенова
«Птица Гоголь», показанные в дни Гоголеского юбилея 2009 года). На
телевидении свое истинное воплощение получают такие исторически
сложившиеся черты руской литературной критики, как полемичность,
дискуссионность, диалогичность. Они значительно усиливаются за счет
приглашения к разговору об искусстве нескольких реальных участников,
каждый из которых выдвигает и аргументирует свою точку зрения,
одновременно являясь собеседником в общем раз говоре. Яркий пример –
организация полилога в передачах В.Ерофеева „Апокриф” и М.Швыдкого
«Культурный шок» на канале „Культура».
В критике, пришедшей в радиоэфир и на экран, идет внутренняя
структурная перестройка. За счет создания насыщенного исторического,
музыкального,
биографического
контекста,
ослабления
логической
аргументации и редуцирования аналитической части, которая превращается в
лаконичный
комментарий,
происходит
усиление
культурологической
составляющей и рекреативных качеств критического «текста». Это вполне
закономерное
явление.
Ведь
электронные СМИ
предполагаю более
обширную и разнообразную по своим стратификационным характеристикам
аудиторию,
чем
„толстые”
журналы
и
специализированные
газеты,
ориентированные в первую очередь на интеллектуального, образованного,
компетентного читателя. Поэтому сдвиг от аналитических приемов к
популяризаторским в современных условиях был неизбежен, хотя порою он
оборачивается содержательными издержками и превращением передач в
исключительно развлекательное мероприятие.
В том же культурологическом направлении
приобщения
аудитории
к
преимуществу это обильная
художественному
изменяются формы
произведению:
по
цитация и комментированный пересказ
художественных текстов и документальных источников, инсценирование,
эссеистический рассказ автора-ведущего о личных впечатлениях.
Иной становится ранжировка жанров. На первый план выдвигаются те
из них, которые дают возможность максимально реализовать специфику
соответствующего
массово-коммуникативного
средства.
На
радио
преобладающими становятся беседа, разговор, диалог, критический рассказ,
аннотация, обзор, викторина. На телевидении - полилог, диспут, эссе, этюд,
зарисовка, “силуэт”, игровые формы, постановочные моменты.
Примичательно, что во всех электронных модофикациях усиливается
социально-публицистический дискурс критики и типологические черты,
объединяющие
ее
с
журналистикой:
стремление быть
максимально
релевантной запросам аудитори, нацеленность на самые широкие слои
зрителей и слушателей, а также связь с социальной практикой.
Сравнительной новой тенденцией в современной литературной критике
(общей для печатных и электронных вариантов) является заметная
ориентация на коммерческие стандарты и интересы бизнес-издателей, что
приводит к инновациям в структуре и содержании программ. Во многих
появляются разделы о спонсорах, издателях, книжных менеджерах и
ярмарках, о выставках-продажах и литературных премиях. (к примеру, в
„Книжном обозрении”, в „Новой библиотеке,” в „Мирах Гуттенберга”)
Понятно,
что
экономически
ангажированная
часть
критики,
представляющая интересы рынка, вынуждена снижать требования к
художественному
качеству
книжной
продукции,
игнорировать
гуманистические ценности искусства, рекомендуя читателям далеко не
лучшие произведения современных российских и зарубежных авторов.
Более
объективно
оценивает
современный
книжный
рынок
литературная критика «толстих» журналов, ведь большинство из них
продолжают позиционировать себя в качестве «заповедников культуры»,
хранителей
классических
традиций.
Журнальные
аналитики
сконцентрировали усилия преимущественно на двух направлениях.
Во-
первых, несмотря на часто звучавшее на рубеже векав мнение о гибели жанра
рецензии
(Б.Дубин),
рецензионно-библиографические
материалы
в
различных модификациях и жанрових формах сохранились практически во
всех
«толстяках»
-
«Новом
мире»,
«Знамени»,
«Звезде»,
«Нашем
современнике», «Континенте» и др. Во-вторых, журнальная критика
оперативно освоила новое для себя поле деятельности, оргаиично
включившись в осмысление и оценку таких культурно значимых и
одновременно коммерческих событий, как литературные премии, гранты,
творческие конкурсы, книжные фестивали и выставки.
Появление нових модификаций и форм деятельности литературной
критики, расширение ее предметной области, сфер влияния и аудиторной
базы опровергают утверждение, что в современном культурном пространстве
критика теряет свох читателей и все больше сливается с литературоведением.
Напротив, ее возросший потенциал свидетельствует о способности и
готовности удовлетворять давно назревшую общественную потребность в
регулировании социоультурной ситуации.
В обновленных формах и
электроннных версиях критика вновь может стать действенным стимулом
неадминистративного структурирования и ценностного моделирования
информационно-коммуникативного поля в интересах всех участников
художественного процесса - адресатов искусства, его творцов и общества в
целом, а также плошадкой для организации продуктивного диалога между
культурой и обществом.
Примечания
1. Ушканов В. Персона грата. Интервью с А.Марининой // Радио России.
Эфир от 23.01. 2002.
2. Новая библиотека // Радио России. Эфир от 19.10. 2003.
3. Хайдеггер М. Работы и размышления разных лет. – М., 1993. С. 106.
4. Золотусский И.П. Трепет сердца. – М., 1996. С. 490.
5. Лихачев Д.С. Искусство памяти и память искусства // Критика и
время. Литературно-критический сборник. – Л., 1984. С 74.
6. Черняк М.А. Современная русская литература. СПб., М., 2004. с. 241.
7. Об особенностях и проблемах современной газетной критики см.:
Поиски замерзшего сироты. Литературное время в зеркале газетной
критики. Круглый стол // Дружба народов. 2001. № 6.
8. Главные тенденции в развитии литературной критики, представленной
на страницах печатных изданий, рассмотрены в работе М.А.Черняк
«Шелковая
нить
русской
словесности»:
критика
в
современном
литературном процессе» (Черняк М.А. Указ соч. С. 232 – 252).
9. Лицей // Радио России. Эфир от 28. 02. 2005.
10. Лянге М. Пресс-клуб // Радио России. Эфир от 07. 02. 2004.
11. Музыкальная критика на «Радио России» в основном представлена
авторскими программами: «Виртуальный меломан» В.Белунцова, «Доктор
блюз» А.Калачева, «Музыка без слов», «Экзотика» А.Борисова, «Рокприцел»
Д.Добрынина,
«Бесконечное
«Когда
приближение»
не
хватает
джаза»
М.Метропольского,
А.Колосова,
«Время
М
»
А.
Хромченко и т.д.
12. Постоянная рубрика «Сетевая словесность», где
дается обзор и
сетевой критики, есть в передаче «Своя колокольня».
13.
Об
эволюции
диалогических
жанров
русской
критики
и
полемическом мастерстве литературных аналитиков ХIХ века см.
фундаментальные исследования Егорова Б.Ф.: О мастерстве литературной
критики. Жанры. Композиция. Стиль. (Л., 1980); Борьба эстетических идей
в России 1860-х годов (Л., 1991); Аполлон Григорьев (М., 2000).
14. Апокриф // Культура. Эфир от 17. 06. 2004.
15. В секторе коммерчески ориентированной критики показательна сама
поэтика названий: «Книга на завтра» в утреннем новостном блоке на радио
России, «Книжный гороскоп» на «Эхе Москвы».