задачи, методика и результаты констатирующего эксперимента

Особенности формирования эстетического восприятия
детей седьмого года жизни (задачи, методика и результаты
констатирующего эксперимента).
Экспериментальную работу мы проводили в МБДОУ «Детский сад №
34 «Теремок» города Димитровграда Ульяновской области.
На данном этапе эксперимента перед нами поставлены следующие
задачи:
1. выявить уровнизнаний детей о художниках-пейзажистах России и
эстетического отношения к их творчеству;
2. выявить уровни знаний детей о художниках-импрессионистах Запада и
эстетического отношения детей к их творчеству.
На констатирующем эксперименте мы использовали
критерии
эстетического
восприятия
живописи
детьми
уровни и
старшего
дошкольного возраста, выделенные Богатеевой З.А..
Для анализа детских работ мы выделили следующие критерии:
-самостоятельное восприятие детьми картины;
-умение в рассказе по картине выйти за пределы изображенного;
-описание настроения художника в момент написания картины;
-использование ярких, образных выражений;
-примерка образ объекта на себя и словесное выражение чувств
объекта;
-овладение речевыми образными формами;
-любознательность, знания о художниках, об особенностях их
творчества.
Практическая часть работы была начата с выявления знаний детей о
художниках-пейзажистах России, умении видеть красоту в их работах. Для
констатирующего этапа эксперимента с детьми была проведена беседа в
утренний отрезок времени по картинам художников-пейзажистов России. Во
время беседы задавались следующие вопросы:
1.Видели ли вы эту картину раньше? Где?
2.Кто ее написал?
3.Знаете ли вы этого художника? Какие его картины вы знаете и видели еще?
4.Что изображено на этой картине?
5.Как вы думаете это утро, день или вечер? Почему?
6.Какие краски использовал художник? Как вы думаете, почему именно
такие?
7.Как вы думаете, какое настроение было у художника в момент написания
картины? Почему вы так решили?
8.Какие объекты вы видите на картине? Что вам нравится больше всего?
Почему?
9.Представьте, что вы рядом с этими объектами, посмотрите вокруг, что вы
видите?
10.Как вы думаете, какая погода изображена на картине? Почему вы так
решили?
11.Опишите погоду.
12.Посмотрите на деревья. Какие деревья здесь изображены? Опишите их.
Дайте образные выражения.
13.Посмотрите на небо. Какое оно? Как еще можно сказать про небо, чтобы
было красиво?
Далее мы выяснили знания детей о художниках-импрессионистах и
восприятие детьми их творчества.
Детям предлагался ряд картин художников-импрессионистов. Ребенок
индивидуально рассматривал все картины.
Брали
одну
наиболее
понравившуюся
картину
художника-
импрессиониста и предлагали ребенку ответить на следующие вопросы:
1. Тебе нравится эта картина?
2. Что именно тебе нравится в этой картине?
3. Чем она отличается от других картин (чем она необычна)?
4. Нравится ли тебе эта «необычность»? Чем?
5. Что изображено на картине?
6. Какое настроение (состояние, характер) хотел передать художник?
7. Какие выразительные средства использовал художник при написании
своей картины (композиционное построение, рисунок, цвет, ритм,
способ
наложения
мазков,
характер
линий,
динамика
цвета,
распределение темных и светлых пятен на плоскости картины)?
8. Как зовут художника, который написал картину?
9. Ты хотел бы научиться писать картины, так как это делают художники
импрессионисты?
Ответы детей фиксировались нами, затем анализировались.
По итогам двух бесед были выделены следующие уровни знаний
детей:
1. Первый уровень - низкий.
Ребенок не знает известных художников. Объем представлений о
труде, материале, инструментах, с которыми работает художник для
написания картин, очень мал. При рассматривании картин дети малоактивны,
почти не устанавливают связи между предметами (образами). Реже
устанавливают несущественные связи между образами. Не могут точно
определить
пространственное
наводящих
вопросов
расположение
выделяют
черты
предметов.
выразительности,
С
помощью
настроения,
колорита. Сам процесс рассматривания репродукции им не интересен.
Трудно вообще привлечь внимание таких детей к картине, а тем более понять
их отношение к ней. Они равнодушны к пейзажной живописи.
2. Второй уровень - средний.
Дети без особого желания начинают рассматривать пейзажную
картину, пейзаж на природе. Но при использовании игрового метода или
дидактических сказок быстро «загораются». С помощью воспитателя дают
образные характеристики объектам. Трудно устанавливают связи между
объектами, но с помощью воспитателя могут их обосновать. Стесняются
взять образ объекта на себя, а если и берут, то словесно не окрашивают его,
действия. Знают некоторых художников, но, в основном, не тех картин,
которые им представлены.
3. Третий уровень - достаточный.
Дети проявляют интерес к рассматриванию картин, пейзажа. Картину
могут рассматривать достаточно долго и с интересом. Задают вопросы
воспитателю. Хотя при рассказывании по картине и прибегают к помощи
воспитателя, но ответы носят самостоятельную формулировку. При описании
объектов используют, выделяют черты выразительности, настроения,
колорита. С помощью воспитателя дают оценку произведению искусства.
Знают известных художников, они знакомы с их произведениями. Имеют
представление о труде, материалах, технике, инструментах, с которыми
работает художник.
4. Четвертый уровень - высокий.
Дети самостоятельно ориентируются в пейзажном изображении,
сопоставляют время, изображенное на картине, умеют выйти за пределы
изображенного, могут описать настроение художника в момент написания
картины. Прекрасно принимают образ объекта на себя и словесно выражают
чувства объекта. Используют в речи яркие, образные выражения. Это дети,
которые с легкостью овладевают речью, с удовольствием работают, от них
идет инициатива, творчество, они любознательны. Много знают о
художниках, их творчестве, об их нелегкой работе.
По итогам беседы и выявленным уровням эстетического восприятия
детей нами были собранные следующие данные, представленные в таблице.
Общий свод данных по результатам проведения исследования в процентном
соотношении выражен в таблицах.
Таблица 1
Уровни эстетического восприятия старших дошкольников
творчества художников-пейзажистов России
(на констатирующем этапе)
Уровни
Низкий
Средний
Достаточный Высокий
Всего
1
3
6
0
В процентах
10%
30%
60%
0
Таким образом, по выявленным данным мы видим, что большая часть
детей группы (60%) находится на достаточном уровне, то есть знания их о
великих русских художниках, так же как и умение воспринимать картину
эстетически. На высоком уровне нет никого.
Таблица 2
Уровни эстетического восприятия старших дошкольников
творчества художников-импрессионистов Запада
(на констатирующем этапе)
Уровни
Низкий
Средний
Достаточный Высокий
Всего
3
3
4
0
В процентах
30%
30%
40%
0%
Данные таблицы 2, демонстрирующей уровень знания детей о
художниках-импрессионистах, не сильно расходятся с данными первой
таблицы, хотя они немного хуже. Это легко объясняется – во всех ДОУ
осуществляется работа по ознакомлению детей с творчеством отечественных
художников-пейзажистов, но редко где проводится аналогичная работа по
творчеству пейзажистов Запада. Количество детей на низком уровне здесь
составляет 30% от общего количества детей в группе. Детей с высоким
уровнем знаний не наблюдалось совсем.
В основном дети со средним и достаточным уровнем выражали интерес
к произведениям изобразительного искусства, но не достаточно сильно,
некоторые дошкольники среднего уровня выразили слабый интерес к
живописи. Дети слабо выражали отношение к искусству, к отдельным его
произведениям, исходя из оценки средств их выразительности. Дошкольники
со средним уровнем показали недостаточный уровень сформированности
представлений о выразительных средствах, используемых художниками в
процессе написания картин. В основном дети на достаточном уровне
отмечали цветовое решение, его особенности, выделяли в отдельных
репродукциях яркие, воздушные краски, нежные зеленые в сочетании с
голубыми и синими и так далее. Дошкольники смогли определить, описать
содержание представленных им картин.
С
низким
уровнем
художественно-творческого
развития
было
выявлено 1 дошкольник по отношению к творчеству отечественных
пейзажистов и 3 детей по отношению к импрессионистам Запада. Эти дети
слабо выразили интерес к искусству; а трое дошкольников из десяти
представленных вообще не проявили интереса к демонстрируемым им
произведениям искусства. Дети с низким уровнем не имеют представлений о
жанрах живописи, они не могли назвать основные жанры. Было выявлено,
что дошкольники не знают произведений изобразительного искусства, не
знают их авторов. Дети слабо выразили свое отношение к искусству,
отдельным его произведениям. Не могли оценить выразительные средства,
используемые художниками, назвать, выделить их. Дети не испытывали
чувства наслаждения искусством, скорее дети проявили безразличие к
представленным им картинам.
По обобщенным данным дети были разделены на 2 группы –
контрольную и экспериментальную. В контрольную группу вошло 5
человек. В экспериментальную группу вошло также 5 человек. Группы
получились примерно равные по уровню развития детей. Занятия с
контрольной группой велись по традиционной методике. В формирующем
этапе эксперимента принимали участие только дети экспериментальной
группы. С экспериментальной группой занятия проводились по специальной
методике формирования эстетического восприятия при ознакомлении с
пейзажной живописью посредством использования дидактических сказок.
Таким образом, по результатам констатирующего эксперимента можно
сделать вывод, что уровень развития эстетического восприятия детьми
пейзажной живописи в целом средний. Но знаний о живописи художниковимпрессионистов у детей не достаточно, хотя был проявлен детьми живой
интерес к необычной манере рисования импрессионистов. Следовательно,
следующим этапом
в работе стало более углубленное внимание к
восприятию детьми пейзажной живописи. Для этого главным средством
были выбраны дидактические сказки. Был сочинен целый комплекс
дидактических сказок по творчеству отечественных и западных художниковпейзажистов. Эти дидактические сказки явились основой экспериментальной
методики развития эстетического восприятия старших дошкольников. На
апробацию данной методики и был направлен формирующий эксперимент.
Методика формирования эстетического восприятия
пейзажной живописи старшими дошкольниками
через использование дидактических сказок
(задачи, методика и результаты формирующего эксперимента).
На
формирующем
этапе
эксперимента
работа
велась
с
экспериментальной группой, в которую вошло 11 человек. С данной группой
проводились
занятия по разработанной нами методике формирования
эстетического восприятия.
Этапы формирующего эксперимента:
1.
Разработка
комплекса
дидактических
сказок,
которые
будут
использоваться педагогом с целью закрепления знаний детей о живописи
мастеров пейзажного жанра; перспективного плана работы с детьми по
ознакомлению
дошкольников
с
живописью
пейзажистов
России
и
импрессионистов Запада.
2. Проведение работы с детьми группы предшкольной подготовки по
формированию
представлений
о
живописи
художников-пейзажистов;
апробация комплекса дидактических сказок.
На каждом занятии ставились следующие задачи:
1.
Формировать
у
детей
эстетическое
восприятие
при
ознакомлении с картинами великих русских живописцев и
художников-импрессионистов Запада.
2.
Учить видеть малозаметное в картинах и замечать настроение
автора.
3.
Развивать умение передавать настроение автора в цвете и
форме.
4.
Развивать умение образно выражать чувства, настроение,
эмоции, вызванные картиной.
На занятиях использовались репродукции следующих картин:
И.И.Левитан: «Март», «Весна. Большая вода», «У омута»;
И.И.Шишкин: «Корабельная роща», «Дубовая роща».
В. Ван Гог «Цветущая груша».
К. Писсаро «Цветущий сад».
К. Моне «Впечатление, восход солнца».
По данным
картинам
нами
был разработан
ряд дидактических
сказок, в которых точно и ярко передано настроение художника, подобраны
эпитеты, определения, сравнения к «героям» пейзажных полотен. Так же в
них глубоко и эмоционально раскрыта красота и эстетическое значение
природы.
С помощью этих сказок дети лучше понимают
картины, вникают в суть,
содержание
переживают настроение, они как бы сами
становятся непосредственными участниками этих картин. Ребенок способен
одушевить в своей
фантазии все.
На занятиях создавались
ситуации
образных сравнений, при которых максимально раскрывался творческий
потенциал ребенка.
После прочтения сказок на занятиях шло подробное рассматривание
репродукции картины, беседа по ней. Затем детям предлагалось передать
настроение
этой
картины
в
своих
работах
при
использовании
в
рисованииразнообразных техник (по желанию ребенка).
Кроме использования дидактических сказок непосредственно на
занятии, нами использовались
дидактические сказки о тех природных
объектах, которые выступают главными героями данных произведений
искусства. Эти сказки читались в утренние и вечерние отрезки времени
(Сказка о березке, дубе, русском лесе, сказка о цветах палитры).
Первое занятие проводилось нами по картине И.И.Левитана «Март»
(дидактическая
сказка
«Мартовский
денёк»).
Детям
предлагалось
внимательно посмотреть на представленную их вниманию картину,
подумать, как ее можно назвать. Дети предлагали свои названия: «Лошадка у
дома», «Весна», «Дом в лесу» и другие. После чего им называлось подлинное
название этой картины. Мы предлагали детям послушать сказку, слушать мы
предлагали в удобном для ребят положении: кто-то смотрел на картину, кто-
то закрыл глаза. После прочтения сказки мы спрашивали детей, понравилась
ли она им. Дети, не задумываясь, отвечали, что сказка очень понравилось,
было интересно. Была видна заинтересованность детей при прослушивании.
Сказки очень привлекают ребят, оживляют их воображение. Кроме того, они
делают само занятие более интересным и живым, понятным детям.
После прочтения мы предлагали детям побеседовать по содержанию
сказки и картины. На этом занятии дети затруднялись отвечать даже на
самые легкие вопросы. Тяжело было разговорить детей. Заметно, что дети не
приучены к такой работе, возможно, просто не понимали, чего же от них
хотели. Не давали полных ответов, не было речи об образных выражениях,
практически не один ребенок не заметил настроение автора, не могли
выделить то, что им нравится в картине. Нелегко детям было установить и
связи между объектами. Добиваясь ответов, постоянно приходилось
возвращать детей к сказке, пробовать вспомнить, внимательно посмотреть на
картину, увидеть ее содержание и смысл. Хотя дети слушали сказку
внимательно, практически никаких образных выражений они не запомнили, с
трудом могли их употребить в речи.
Только при оказании помощи и подсказок воспитателя дети отвечали
на вопросы, могли что-то сказать. Хотя, стоит отметить, что 3 человека уже
на первом занятии проявили активность. С помощью воспитателя они уже
могли установить связи между объектами, обосновать их. Тяжело давались
им образные выражения. Например, мы спрашивали, какой снег, как вы
можете о нем сказать, описать его? Большинство ответов было следующего
содержания: «Он тает уже», «Снег белый», «На нем грязь лежит». И только
несколько детей заметили, что в сказке «Воробьишка красиво описывает
снег, он сказал, что солнышко по нему лучиками бегает, снег разноцветный,
весь светится» (Матвей).
Такие же вопросы задавались нами относительно неба, деревьев. После
напоминания о сказке дети пытались вспомнить красивые выражения. На
картину ребята почти не обращали внимания, порой даже забывали смотреть
на нее. Мы пытались добиться сопоставления детьми прочитанной сказки и
картины художника. На первом занятии добиться этого было очень сложно.
Сами дети не замечали так же и настроения художника, на это нужно
было обращать особое внимание, задавать конкретный вопрос на эту тему.
Но при ответе дети верно отмечали это настроение, обосновывали, почему
они так думают: «Я думаю, что настроение было хорошее, потому что краски
красивые, не черные», «У художника хорошее настроение было, он
солнышко нарисовал. Но наверно немножко грустил, потому что не ярко и
лошадка грустит как будто».
Сложно было «ввести детей в картину», видно, что они с этим не
знакомы, им трудно. На вопрос, что вы видите вокруг себя, если вы стоите
рядом с этим домом и лошадкой, посмотрите вокруг, большинство ответов
детей передавало то же самое, что изображено на картине: «Я дом вижу»,
«Деревья», «Лошадка стоит». Лишь некоторые дети смогли выйти за пределы
изображаемого: «Там вдалеке еще дома есть, где люди живут», «Там речка,
но она еще замерзшая». Видно, что дети способны войти в картину.
На вопрос, что вам понравилось больше всего в этой картине, чаще
всего ребята указывали на крупные объекты – лошадка и дом. Никто не
обратил внимания на малозаметные объекты, не выделил их в своем
восприятии.
В итоге беседы и рассматривания картины мы предлагали детям
попробовать передать настроение автора в своих работах. Дети с радостью
соглашались. Дети работали в нетрадиционной технике по мокрому фону.
На втором занятии нами использовалась картина И.И.Левитана «Весна.
Большая вода» (дидактическая сказка «Увидел художник чудо!»). Как и
на первом занятии, мы спрашивали детей, знают ли они автора картины.
Некоторые дети назвали его верно. Дети давали свои варианты названия
картины: «Речка разлилась», «Весна», «Водное зеркало» и другие.
Дидактическую сказку дети слушали очень внимательно. После прочтения
они сами заметили, что сказка очень интересная, понравилась. В беседе
задавались те же вопросы, что и на первом занятии. Заметно, что дети при
ответе на вопросы уже используют опору на сказку и картину художника, что
очень важно. При рассказывании ребята еще пользуются помощью
воспитателя, им трудно составить целостный ответ. Тяжело в речь входят
образные выражения, но при напоминании дети могут назвать объект или
явление «красиво», описать его, дать эстетическую оценку. Например, по
картине детям предлагалось описать воду. Дети заинтересовались и давали
наперебой разные ответы: «Она как зеркало, в ней видно деревья
перевернутые», «Она наверно холодная, но ее скоро солнышко нагреет»,
«Она красивая, в ней и себя можно увидеть, даже не страшно», «Ух ты, в ней
небо видно, как будто это там окно, и под землей тоже небо есть!»
Дети уже намного легче могут передать настроение автора картины,
хотя педагогу приходится напоминать об этом. Ребята нашей группы легко
сопоставляют цвет, использованный автором в картине, с его настроением.
Что интересно, Стас М. после ответов детей о настроении художника
спросил меня, как я думаю, какое настроение было у живописца. Я
попыталась ярко и образно дать ответ на этот вопрос. Такие вопросы нельзя
оставлять без внимания, мы считаем, что они являются доказательством
заинтересованности детей, желанием узнать больше.
Дети сами, без напоминания стали воображать, что может быть рядом с
этими деревьями, разлившейся речкой. Они заметили домик вдали, сказав,
что там точно живут люди, они не бросили свои дома и помогают деревьям.
«Наверно, там и машины есть и другие дома», «А рядом с лодкой на полянке
сидит художник и рисует эти березки, дуб и осинки, которым холодно». «А
может с другой стороны есть еще деревья, только они не в воде, она туда не
добралась, им весело и тепло, солнышко же греет, и нет ветерка». После
беседы детям предлагалось рисовать новой техникой, чтобы передать эту
водную гладь похожую на зеркало – монотипия.
На следующем занятии использовалась картина И.И.Шишкина
«Дубовая
роща»
(дидактическая
сказка
«Ну,
здравствуй,
Иван
Иванович!»). Непосредственно перед занятием в утренний отрезок времени
детям читалась дидактическая сказка о главном герое этой картины – «Дуб».
Дети смогли сопоставить утреннюю сказку и сказку на занятии. Давали
красивые образные описания дубам на картинах: «Они могучие, очень
сильные», «Эти дубы богатырями были, значит и сейчас они сильные. Вон,
какие у них стволы, никто их не победит!» (Лера), «У них ветки как руки»,
«А еще они добрые! На них много белочек живет, только художник наверно
не увидел их» (Стас).
Дети обращают внимание на малозаметные детали картины, эти детали
способны вызвать у них эстетические переживания. Например, Настя
заметила трещины на стволах дубов, сказав, что наверно дубам было больно,
но теперь все зажило, и эти раны красиво смотрятся – шрамы украшают
мужчин. Очень интересный ответ.
Некоторым детям, например Лере Ф., Леше З. трудно войти в картину,
представить себя ее героем, увидеть красоту в воображении. Таким детям,
вместе с ребенком, который уже хорошо освоил этот прием, мы предлагали
вместе прогуляться «в картине». Ребенок помогал другу, говорил, что он
видит, и постепенно, в игре, другой ребенок тоже начинал фантазировать и
воображать окружение. Некоторые дети уже дают эстетическую оценку
картине без напоминания, они выделяют цвет, колорит, а самое главное
настроение автора.
На следующем занятии по картине И.И. Шишкина «Корабельная
роща» (дидактическая сказка «Что увидел Муравей?»), наблюдалась
явная положительная тенденция развития эстетического восприятия детей.
Некоторые ребята уже без особого труда и напоминаний могут описать
пейзаж, дать ему оценку, увидеть настроение автора и обосновать свою точку
зрения. Дети могут заметить малозаметное, неприметное в картине, увидеть
красоту в этом объекте или явлении. Ребята умеют дать образные выражения,
выражают свои чувства. Легко выходят за пределы изображенного в
репродукции пейзажа.
Сочинение вместе с детьми сказки «Русский лес»
После ознакомления с картинами русских художников-пейзажистов,
нами проводились подобные занятия по репродукциям к картинам
художников-импрессионистов запада. Работа проводилась позже, так как
результаты констатирующего эксперимента показали, что дети труднее
ориентируются в картинах художников-импрессионистов, меньше с ними
знакомы. Мы полагали, что после удачного ознакомления с творчеством
русских пейзажистов, работа с импрессионистами будет идти легче, так как
есть основа и опора для восприятия детей.
Занятия проводились по картинам: В. Ван Гог «Цветущая груша»,
К. Писсаро «Цветущий сад, Понтуаз»,.
Действительно, у детей уже была хорошая опора, им легче стало
воспринимать и понимать картины художников-импрессионистов. Кроме
того, все так же большую поддержку и помощь детям оказывали
дидактические сказки, написанные для этих репродукций.
Занятие по картине К. Писсаро «Цветущий сад, Понтуаз» проходило
очень интересно. Сам тот факт, что дети после прочтения сказки высказали
массу предположений по названию картины («Деревья в цвету», «Пчелкино
счастье», «Ура, весна!»).
Затем дети высказывали предположения, что можно было бы и еще
другие сказки придумать и сочинить по картине. Это предложение был
неожидаемый, но очень желанный эффект нашей работы. Он не остался
незамеченным, его мы решили принять в рассмотрение на заключительном
этапе нашей работы.
При описании деревьев в цвету, дети высказывались очень интересно:
«Деревья как будто в облачко белое оделись», «Это больше не на цветы
похоже, а на кружева, как у моей прабабушки дома!», «А листочки что, тоже
зацвели?», «А кажется, там пчелки кушать сели и накрыли себе столы белой
скатертью, вот все и совсем белое стало. Художник же издалека не может
рассмотреть, как и мы тоже», «А я теперь пчелок не боюсь, они добрые».
Труднее детям было войти в картину.
После обсуждения детям захотелось нарисовать такую весеннюю
цветущую веточку, и они приступили к работе.
Кроме занятий нами широко использовались дидактические игры,
например, «Картинная галерея» и «Оживим картину», где дети имели
возможность показать свои знания и умения. Наибольшим успехом
пользовалась игра «Вхождение в картину». Дети с большим удовольствием
«входили» в картину и любовались ее содержанием. Фантазии дошкольников
не было границ. Дети описывали содержание картин ярко и оригинально.
Выражали свои эмоции, чувства и отношения. Четко находили и выделяли
выразительные средства, используемые художником в процессе создания
картины.
Так же в работе с детьми использовался такой метод как
театрализованная импровизация содержания репродукций картин известных
художников-импрессионистов. Сначала дети рассматривали и анализировали
предлагаемую им картину. Затем, используя позы и движения, пробовали
изобразить то, что отображено на картине.
Во время проведения занятий по специально разработанной нами
методике, заметна заинтересованность детей, их желание работать. Так же по
ходу нашего эксперимента наблюдается положительный результат развития
дошкольников. Сказки с дидактическим содержанием очень интересны детям
и легко воспринимаются ими, что является доказательством важности и
пользы
проведенной
нами работы по
восприятия дошкольников.
формированию эстетического
Эффективность разработанной методики (Задачи, методика и
результат контрольного эксперимента).
В диагностическом обследовании на этапе контрольного эксперимента
участие приняли две группы детей – экспериментальная и контрольная.
На контрольном этапе нашего эксперимента выявление уровня знаний
детей проводилось по той же диагностике, что и на констатирующем этапе. С
детьми проводилась беседа по картине И.И.Левитан «У омута» и по картине
К. Моне «Впечатление, восход солнца». Ребятам предлагалось на выбор
побеседовать по одной из картин. Дети с легкостью сами могут дать
описание этой картине, выражают свои чувства по отношению к этой
картине, видят настроение автора,
используют в речи яркие, образные
выражения.
После проведения с детьми серии занятий и контрольной диагностики,
нам удалось установить, что уровни знаний детей экспериментальной группы
изменились, они возросли относительно
данных
констатирующего
эксперимента. Данные представлены в таблице 3.
Таблица 3
Уровни знаний детей экспериментальной группы
О пейзажной живописи (на контрольном этапе)
Уровни
Низкий
Средний
Достаточный
Высокий
Всего
-
-
2
3
В процентах
-
-
40%
60%
Большинство детей теперь находились на высоком уровне знаний (60%
из
100%),
40%
на
достаточном
уровне,
что
свидетельствует
о
результативности проведенной работы.
Результаты контрольной группы, работа с которой велась по
традиционной методике, практически не изменились в лучшую сторону.
Таблица 4
Уровни знаний детей контрольной группы
о пейзажной живописи (на контрольном этапе эксперимента)
Уровни
Низкий
Средний
Достаточный Высокий
Всего
-
2
3
0
В процентах
-
20%
30%
0%
По данным работы с контрольной группой видно, что результаты
практически не изменились. Большинство детей остались на среднем и
достаточном уровне (20% и 30%), на высоком уровне знаний нет детей.
Данные позволяют нам сказать, что традиционная методика развития
эстетического восприятия детей, ознакомления с пейзажной живописью
малоэффективна, она не решает всех задач и не способствует росту знаний и
умений детей.
Полученные
результаты
на
этапе
контрольного
эксперимента
необходимо сравнить с данными констатирующего эксперимента обеих
групп. В экспериментальной группе детей произошли значительные
изменения – с
низкого и среднего уровня развития на достаточный и
высокий уровни перешли все дети. На низком и среднем уровнях в
экспериментальной группе детей не осталось. Когда как в контрольной
группе мы наблюдаем незначительные изменения – с среднего уровня на
достаточный перешли 10% детей, и с достаточного на высокий так же 10%.
Все десять детей экспериментальной группы ответили, что такое
пейзаж и что является его содержанием. Дети рассказывали, что пейзаж – это
картины, на которых изображена природа – поля, леса, реки, озера, небо,
земля, деревья, горы и так далее. Природа тоже, говорили дети, бывает
разного настроения. Она может быть веселой, когда вокруг солнечно, небо
голубое, нет пасмурной погоды, цветы в поле яркие и красивые, природа
радуется жизни и тому подобное. Но у природы может быть и плохое
настроение, когда вокруг пасмурно, темно, деревья воют и стонут – они
гнуться под давлением ветра, нет солнца, небо серое и так далее. Все дети
проявили интерес к рассматриванию пейзажа и самой практической
изобразительной деятельности – рисованию пейзажа. Таким образом, дети
экспериментальной группы на контрольном этапе исследования в отличие от
детей контрольной группы проявили наиболее ярко выраженный интерес к
произведениям художников-импрессионистов и художников-живописцев
России, и к живописи вообще. В отличие от детей контрольной группы
дошкольники, с которыми проводилась специальная
работа, показали
наиболее высокий уровень сформированности знаний о выразительных
средствах, используемых художниками в процессе написания картин, могли
найти их в картине, рассказать, описать их и их назначение в картине.
Таким образом, данные результаты позволяют нам сделать выводы,
что разработанная нами методика развития эстетического восприятия
оказывает положительное влияние на прогрессивное развитие у детей умения
видеть красивое, замечать настроение автора в пейзажных картинах,
соотносить картину с живой природой.
Заключение.
Таким образом, на основании проведенного нами формирующего
эксперимента
и
результатов,
эксперимента можно сделать
полученных
на
этапе
контрольного
вывод о том, что наши теоретические
предположения соответствуют практическим результатам, что, в свою
очередь, подтверждает гипотезу нашего исследования и позволяет сделать
следующие заключительные выводы и дать некоторые педагогические
рекомендации.
Работу по ознакомлению старших дошкольников с пейзажной
живописью нужно строить на следующих положениях:
1. При организации процесса художественного восприятия важна
установка на заинтересованное рассматривание картины. Не следует
спешить объявлять детям название картины, это может сковать
работу мысли и чувства. Нужно дать детям возможность придумать
название самим.
2. Усилению состояния переживания образной формы произведения
будет способствовать показ контрастных по настроению и манере
исполнения работ.
3. Восприятие будет более глубоким, если органично сольется с
игровыми действиями детей. Эффективными окажутся игры в
«Живые картины» и создание ситуации «вхождения в картину».
4. Доминирующей становится сказочно-игровая форма – придает
занятиям по ознакомлению с пейзажной картиной динамичность и
загадочность, что интересно детям.
По результатам проведенной экспериментальной работы нами были
сформулированы следующие выводы:
1. Формирование у дошкольников эстетического восприятия требует
определенной системы, включающей:
а) формирование у детей представлений о явлениях природы (беседы,
наблюдения, игры, рассматривание пейзажных картин);
б) формирование у детей технических умений (индивидуальная работа с
детьми, система игр по развитию умений, занятия);
в) овладение нетрадиционными техниками, направленными на развитие
творчества;
г) развитие творческих способностей детей.
2.
Использование
дидактических
сказок
эстетического
и
искусствоведческого содержания в сочетании с дидактическими играми дает
возможность каждому ребенку развивать художественные способности:
проявлять
творчество,
достигать
индивидуальной
выразительности,
использовать творческую интерпретацию. Данные сказки и являются
разработанной нами методикой формирования эстетического восприятия
дошкольников.
Атмосфера для развития эстетического восприятия сама по себе
должна быть творческой, то есть соответствующе оформленный интерьер,
например, оформление стен в классе репродукциями картин художниковимпрессионистов и художников-живописцев России; взрослые, которые
знакомят
детей
с
живописью
мастеров,
сами
должны
соответствующим уровнем культурного и творческого развития.
обладать
Приложение 1.
Дидактические сказки.
«Мартовский денёк»
(по картине И.И.Левитана «Март»)
Солнечным мартовским днем маленький воробышек высунулся из
своего гнездышка и увидел такое чудо! Природа торжествовала! Воробей
заметил, что именно сегодня чувствуется приближение настоящей весны. В
воздухе чувствуется что-то необычное, не похожее на зиму – весной пахнет!
Воробушек посмотрел вдаль и увидел там сосновый лес. «Какие же они
красивые, эти сосны!» - прочирикал малыш. Сосны стояли очень могучими,
высокими. Каждая их хвоинка играла своим, особым цветом, каждая веточка
стремилась к солнышку, которое в этот день радовало все вокруг. Маленький
воробей не мог этого не заметить, ведь солнце стало греть теплее, и, вот-вот,
оно сгонит снега с полей, лесов, дорог и крыш домов. Вот уже видны
проталины, снег садится, тает! Дорожка у дома уже почти совсем растаяла,
уже видна земля. Да и рядом с дорожкой снег становится грязноватым, а
значит и его скоро не будет. В полях и лесах еще видны тропинки с
глубокими следами, которые оставили люди и звери. Но и в этих снегах
тепло уже делает свое дело. Лучики играют по снегу, меняют его цвет, делая
его более теплым, приятным глазу. На крышах снег тоже совсем скоро
исчезнет! Вот уже остатки его лежат, даже сосулек не видно. Сдает свои
владения зима.
Птенчик посмотрел на соседние деревья – березы, осинки и сосны, и
снова удивился: «Даже они чувствуют весну! как красиво играет солнышко
на их стволах и веточках. Они так и переливаются разными цветами. И
каждая веточка тянется все выше и выше! Скоро набухнут почки, и воздух
наполнится таким чудесным ароматом. Как же мы этого ждем».
Воробей был очень рад такому чудесному дню, что решил поделиться
своим отличным настроением и чувствами, переполняющими его. Там, внизу
он увидел хозяйскую лошадку. Малыш слетел к ней. «Лошадка, тебе
нравится такой чудесный день, эта красота вокруг?» лошадь спокойно стояла
неподалеку от крыльца, она еще запряжена в сани, но скоро их сменят
телегой. Она спокойно ответила: «Конечно, это замечательный день, и он
мне очень нравится. Вот бы запечатлеть его как-нибудь, чтобы и другие в
разное время могли увидеть, как радуется природа!»
«Я знаю, как это
сделать. Скоро сюда придет художник. Он не пройдет мимо такой красоты и
нарисует картину, чтобы все могли любоваться ею».
И действительно, через несколько минут показался художник. Он
написал эту замечательную картину и назвал ее «Март».
«Увидел художник чудо!»
(по картине И.И.Левитана «Весна.Большая вода.»)
В тверском озерном крае наступила весна, которую все долго ждали. С
собой она принесла много солнца, тепла и воды. Лед на озерах и реках
превратился в воду, снег, быстро растаявший под лучами теплого солнышка,
шумными, веселыми потоками стремился в реки и озера с опустевших полей.
От такого обилия воды водоемы вышли из своих берегов, и пришла пора, как
говорят в народе, большой воды. Много деревьев, полей и домов затопила
вода. Вот и до небольшой посадки это проворливая и глубокая водица
добралась. Добралась и остановилась, не пошла дальше.
Старикам-деревьям не привыкать, много такой воды они уже повидали
в своей жизни. Вот и сейчас стоит старик среди молодых, красивых березок,
да успокаивает их: «Ничего, уйдет вода, вернутся реки да озера в свои берега,
и снова будем мы на сухой поляне стоять. А вода то эта словно зеркало, вон
какая голубая, глубокая. Само небо в ней отражается, да солнышко лучами
играет, блики по водной глади бегают. Вот и нас хорошо в зеркале этом
видно. Вот вы – молоденькие березки и осинки. Красивы, с хрупкими
стволами, тоненькими веточками, стройные красавицы! Вот как вода цвету
вашему жизнь придает, белее вас делает, выделяет. А как красиво изогнуты
ваши стволы и ветви, так и тянутся к свету. Жизнь играет в вас! А небо то
какое. Замечательное, голубое, весеннее, с белыми-белыми облаками,
струящимися ввысь. Красота!» «И тебя дедушка мы хорошо в этой воде
видим. Вот твой сильный, крепкий, стройный ствол. Многое он уже повидал.
Ты нас охраняешь, красоту нам показываешь. Своими сильными ветвями нас
защищаешь, раскинув их над нашими головами».
Увидел художник
это чудо, будто бы услышал, как деревья
разговаривают, и решил нарисовать эту красоту, эти изящные, хрупкие
деревца и могучего старика среди них. Ведь не каждый день такое увидишь.
Вот и лодочка его у берега, а сам он уже рисует.
«Ну, здравствуй, Иван Иванович!»
(по картине И.И.Шишкина «Дубовая роща»)
В такой замечательный, теплый и солнечный денек выбрался наш
художник И.И.Шишкин на природу – в красивую дубовую рощу. Словно
великие и могучие
великаны стояли над ним эти вековые дубы. По
сравнению с ними он чувствовал себя совсем маленьким и бессильным.
Художник внимательно осмотрелся – как же прекрасен русский лес. Сел он
на полянку, напротив огромных великанов и только начал было рисовать, как
вдруг услышал: «Ну, здравствуй, Иван Иванович, давно мы тебя ждем! По
лесу много слухов ходит, что рисуешь ты лес наш». Шишкин так удивлен
был, что онемел, чуть вымолвил в ответ: «Да, хожу, рисую нашу
замечательную русскую природу. Эти леса, рощи, поляны». «Говорят,
хорошо, красиво и натурально у тебя все получается. А нас ты тоже сможешь
так нарисовать?» «Конечно, смогу, если вы позволите». «Позволим,
братцы?» - спросил самый старый и мудрый дуб. «Позволим, нарисуй нас!».
И художник принялся за работу. Нарисовал он могучие, мощные, виды
видавшие стволы дубов. Вот они, словно великаны, стоят и потягиваются,
радуются солнышку. Расправили свои могучие и сильные ветви-руки. Они
хоть и корявые, неаккуратные, но такие красивые, интересные, да и еще со
столь замысловатыми листочками, которые словно кружево, сплетенное
бабушкой, и через него так играет солнышко!
«А знаешь ли ты, художник, откуда на наших стволах такие трещины,
отчего они такие ободранные? Мы давным-давно живем здесь, столько всего
видели и пережили. Эти раны на наших стволах оставили лютые морозы,
которые частенько бывают в этих краях». Шишкин, выслушав эту историю, с
большей любовью и заботой нарисовал каждое дерево. С такой же любовью
прорисовал он каждую травинку и цветочек рядом с дубами, что так красиво
покрывали всю поляну. Нарисовал он и красоту солнечного света, каждый
лучик, что так играл и бегал по кроне дубов, освещая каждый листочек,
каждую веточку и травинку.
Вот
картина
и
окончена.
Художник
показал
ее
дубам.
Те
поблагодарили его за такую чуткость и умение видеть красоту. Мастер
поклонился дубам, всей роще и, собрав краски и кисти, пошел домой.
«Дуб».
Давным-давно,
когда
русская
земля
подвергалась
набегам
и
нападениям со стороны разных племен, жил на земле русской могучий и
великий богатырь. Охранял и защищал он нашу землю от чужеземцев. Ни
один враг и неприятель не мог пройти мимо этого защитника. Все знали о
нем и боялись. Строен и велик был он, словно великан. Не боялся наш
великан ни дождя, ни ветра, ни морозов, ни солнца палящего. Охранял
землю, стоя среди ровной долины. Издалека его заметить можно было. И
наши люди его очень любили и почитали за службу верную.
Но проходили годы, и богатырь наш становился старым. Но, ни за что
на свете он не хотел оставить свою долину, свой пост. И вот, стоял здесь он и
день и ночь, пока не превратился в огромный дуб. Веками стоит теперь этот
дуб-великан. И солнце и ветра давно уже знают его. Так стоит он, крепко
держась корнями за землю, и никто его не может повалить, вывернуть с
корнем. До сих пор он строен и могуч. Кора его груба, обветрена,
потрескавшаяся от морозов, но не теряет своей красоты. Твердость и защита
чувствуется в ней.
Широко раскинул он свои руки-ветви, словно всю землю хочет
охватить и спасти. Корявые и неаккуратные они у великана, но какие
сильные и мощные. И как много на них живых, красивых зеленых листочков.
Такая крона дает густую тень в сильную жару и много укрытий для
животных в непогоду. Защищает их богатырь. Добрый и справедливый он,
всем помогает. Много наш богатырь пожил на белом свете, много видел и
знает.
Часто обращаются к великану поэты, художники и писатели. Так
И.П.Токмакова написала про дуб:
Дуб дождя и ветра
Вовсе не боится.
Кто сказал, что дубу
Страшно простудиться,
Ведь по поздней осени
Он стоит зеленый.
Значит, дуб выносливый,
Значит, закаленный.
«Что увидел Муравей?»
(по картине И.И.Шишкина «Корабельная роща»)
«Какой великий и могучий у нас лес!» - подумал муравьишка, стоя под
одной из огромнейших сосен в роще. В этом чудесном, будто сказочном лесу
муравей жил уже давно. И каждый день он не переставал удивляться и
наслаждаться таким красивым, великим и могучим лесом. «Такие огромные
стволы мне ни за что не обхватить своими крохотными лапками. Эти сосны,
словно богатыри, стоят надомной… вон, какие они мощные, сильные. Их
кора уже потрескалась от времени, на них много сучков, обломанных веток –
так сотни лет действуют на них ветра, дождь, снега и солнце, а они стоят и
радуются жизни. Как же много их тут!»
Массивные ветви сосен, словно руки доброго силача, склонились над
подрастающими сосенками. Они еще совсем маленькие, кажется, совершенно
беззащитные, с нежной и пушистой хвоей, тонкими, трепещущими на ветру
веточками. Солнышко ласково играет
ветерок перебирает их иголочки.
в их головах своими лучиками,
Так сильно они отличаются от своих
родителей, которые охраняют и защищают их. Но пройдет время, и они
станут такими же сильными, высокими и красивыми!
Вот, недалеко от муравья упала шишка с семенами, а сосна
прошептала: «Расти, детка. Пробивайся к солнцу!» «Да, именно это яркое,
греющее солнышко, светом которого лес словно пронизан насквозь, дает
жизнь этим соснам». Муравей среди сосен видел только маленький кусочек
неба. Казалось, было пасмурно, но лес и каждое дерево, каждая травинка и
иголочка словно излучала свет. Все так и светилось теплым, радостным
светом. Малышу так и хотелось петь и играть от такой замечательной
картины. Этот момент он никогда не забудет и обязательно всем расскажет.
У омута.
В один прекрасный, теплы и солнечный денек художник И.И. Левитан
вместе со своими друзьями отправился в имение Покровское, что находилось
в живописнейшем местечке в Тверской Губернии. Хозяйка радужно
встретила гостей в своем доме. Весь день они веселились, пели песни,
играли. Настроение у них было отличное! Под вечер захотелось нашему
художнику прогуляться, посмотреть на столь замечательные места, природу.
Левитан всегда брал с собой на прогулки художественные принадлежности,
так как природа вдохновляла его, и мастеру хотелось рисовать.
Ушел он далеко от усадьбы, в то время солнце уже садилось, и воздух
наполнился каким-то особым солнечным, золотым сиянием. Дошел
художник до берега небольшой речки, и так ему понравилось это место, что
он тут же решил нарисовать его. Мастер нарисовал эту реку, солнечные
блики на ней, переход на другой берег и манящую тенистую зелень на том
берегу. Вода казалась Левитану такой завораживающей, прохладной в такой
теплый вечер, что так и манила войти в нее и искупаться. Отлично
получилось у него передать состояние природы в этот вечер: эту манящую
реку, душистую свежесть леса на противоположной стороне, тонкие,
тянущиеся к солнцу ветви ивы. Художник радовался этой картине и
воодушевленный вернулся обратно в усадьбу, где показал свою работу
друзьям.
Им очень понравилась картина – радостная, наполненная солнечным
сиянием, яркими красками. Хозяйка же, взглянув на картину, мигом узнала
нарисованное Левитаном место. Она сказала, что это место называют в их
губернии заколдованным, заброшенным. У всех оно связано с плохими
воспоминаниями, мало кто ходит теперь туда. Прозвали это гиблое место
омутом, много странных и чудных вещей там приключилось. Люди
пропадали, странных существ там видели. Обходят теперь этот омут
стороной, не заманишь туда никого ни прохладой, ни красотой.
Художник внимательно слушал эту историю и понимал, что слишком
радостная и беззаботная получилась у него картина. Не может быть столь
загадочное и неизведанное место у реки так радостно изображено, раз
столько плохих и непонятных случаев там произошло. Так затронула его эта
история, что в думах провел мастер всю ночь и следующий день. Мысли об
омуте и картине не покидали его. Следующим вечером он отправился к
омуту. Да, теперь он видел, что совсем необычное это место у реки. Он
хорошо представил себе все, что могло тут случиться, и решил нарисовать
совсем другую картину.
Картина вышла по настроению: на небе видны серые облака, которые
закрывают все золото заходящего солнца. Зелень леса уже не кажется такой
свежей и веселой, душистой – вдали все темно и мрачно. Кажется, выйдет
сейчас оттуда чудо-юдо и унесет тебя в лес. Омут теперь казался глубоким и
мрачным, манил к себе взгляды. Глубина так и чувствовалась: что-то серое,
темное, неуютное ощущалось здесь, будто сейчас выплывет русалка из
сказки и поманит за собой в свой мир. Мостик через омут кажется совсем
неустойчивым и шатким, вот-вот развалится прямо под ногами, и ты
погрузишься в эту темную, мутную воду.
Неуютно чувствовал себя здесь мастер. Даже птицы не пели. Холодок
бегал по спине. Вот картина и окончена. Как тонко и четко отразилось в ней
настроение автора и отклик его души на услышанную им историю. И
каждый, глядя на нее, чувствует это. Как же сильно отличается она от той,
первой картины.
К. Писсаро «Цветущий сад».
Отличным весенним утром вся дружная семья пчелок отправилась на
поиски завтрака. А завтраком для них служил замечательный по своему
вкусу, манящий издалека нектар. Такой аромат они никак не могли
пропустить!
Вдруг папа-пчела увидел где-то очень далеко превосходный цветущий
сад: «Ура, мы нашли наш завтрак! Я уверен, там нас ожидает самый вкусный
и нежный нектар, уже чувствую этот аромат! Летим туда».
И на самом деле, пчелки заметили ярко белый, словно покрытый
снегом сад. И уж теперь они никак не могли пролететь мимо.
Подлетев ближе, они увидели перед собой огромные деревья. Сколько всего
здесь было: и яблони, и груши, и сливы, и вишни! Этот завтрак должен был
удаться на славу!
Вокруг стояла полная тишина. Кроме жужжания своих крыльев и
дуновения ветерка пчелы ничего не слышали. Но, подлетев поближе, они
заметили, что кроме них в этом саду еще много кого. Увидели они здесь
безобидных муравьев и огромных жуков, которые перелезали с бутона на
бутон просто так, без всякого толка.
Вдруг, один жук, заприметив семью, резко повернулся к ним и сказал:
«Чего это вам здесь нужно?! Это наш сад и мы никого сюда не пускаем».
«Но здесь же очень много деревьев и вкусного нектара, нам всем хватит» прожужжала мама-пчела. «Нет! Это наш сад, мы не будем с вами делиться. А
цветы эти мы и так съедим, они вкуснее, чем ваш нектар!» - вступил в спор
еще один жук. А легкий утренний ветерок подхватывал его слова и словно
распылял их, чтобы никто другой не услышал таких ужасных слов. А тем
временем солнышко поднималось все выше и все ярче освещало сад, от чего
он становился все красивее и аромат все лучше и лучше ощущался.
«Неужели вы не можете найти какую-нибудь другую еду вместо этих
прекрасных цветов?!» жуки уже собрались вместе и так и грозились прогнать
отсюда пчелок. «Нельзя убивать эти цветы и бутоны, ведь о них так все
заботятся. И этот ветерок, который показал нам сюда дорогу, и это
солнышко, которое согревает деревья, листочки, цветы и плоды» жуки на
минутку задумались, а тем временем вдалеке послышалось жужжание других
пчелок. Когда они подлетели и увидели жуков, все пчелки объединились и
решили прогнать жуков из цветущего сада. Жуки-разбойники улетели.
Теперь они могли вернуться, только если поймут что были не правы и
научатся дружно жить вместе с другими обитателями сада.
А пчелки тем временем подружились с муравьями, которые заботились
об этих деревьях в цвету, и вместе с ними принялись за завтрак. Теперь они
каждый день посещали это место. И солнышко с ветерком узнавали их. Сами
деревья были благодарны им.
В. Ван Гог «Цветущая груша».
Жила-была в саду у одного волшебника красавица-девушка. Помогала
она ему часто по хозяйству, так как сам волшебник был уже стареньким, да и
дел разных у него было много. Некому было, кроме этой девушке следить за
его хозяйством. Старик очень хорошо относился к красавице, но никогда и
никому ее не показывал. И сама красавица никогда не выходила из его дома
по его воле, слушалась она его и была благодарна, что спас он е однажды из
рук злого волшебника. Казалось тогда ей, что он самый добрый на свете и
защитит ее от всего. Но оказалось, что сам волшебник давно ее заприметил и
хочет, чтобы всегда она жила вместе с ним, никуда не отлучалась и никто ее
не видел. Поэтому, когда волшебник уходил по своим делам, он запирал
девушку дома, не давал ей и шага супить без его ведома.
Однажды волшебник снова ушел, а красавица закончила все свои дела
и сидела одна у окна. Грустно смотрела она в небо, на солнышко, которое так
любила. Понимала она, что никуда не сможет уйти сама, да и не хотелось ей
предавать своего спасителя. И тогда подбежала к ней мышка. Спросила
норушка ее: «Хочешь ли ты жить на свободе, вдали от этого волшебника?»
Красавица очень удивилась и обрадовалась, но ответила: «Мне некуда пойти,
и волшебника я не хочу покидать. Но хочу я греться на солнышке,
чувствовать ветерок, запах цветов и свежего воздуха. Но ни за что не
оставлю его одного. Он стар и нуждается в присмотре. Помоги мне, мышка!»
И мышка решила помочь девушке. Она предложила ей всегда оставаться
рядом с волшебником, исполнить все ее желания, но для этого девушка
должна была превратиться в цветущую всегда грушу. Так она сможет
радовать всегда волшебника своим чудесным видом, быть всегда с
солнышком и ветерком и сама чувствовать превосходный аромат своих
цветов.
Девушка не отказалась от этого, как только мышка отперла двери и
девушка шагнула за порог, она превратилась в прекрасную грушу в пышном
цвету.
Вернувшись домой волшебник нашел ее такой. Одно радовало его, что
она сама решила остаться рядом. Теперь старичок каждое утро и каждый
вечер проводил рядом с ней, ухаживал за ее веточками и цветами. И она
одаривала его своим ароматом и приятным движением ветвей.
К. Моне «Впечатление, восход солнца».
Каждое утро солнышко, которое живет в водах одной гавани,
просыпается и веселым, звонким голосом кричит всем кораблям и кранам,
всем облакам и каждой птичке «Доброе утро!». Вот и сегодня солнышко
проснулось в положенное время, оно никогда не опаздывало, всех успевало
разбудить. И каждый радовался утреннему вестнику нового дня.
Выглянув из-за водной глади, солнце удивилось… Утро не было похоже на
другие, что были раньше…
«Что же это? Я ничего не вижу, как будто кто-то белую занавеску
повесил!»- воскликнуло солнце. И действительно, солнышко ничего не могло
рассмотреть вокруг, все было белым-бело, все казалось таким размытым…
«Это капельки воды повисли в воздухе, не пугайся, солнышко!»- ответила на
сомнения солнышка ровная гладь воды. «Ты можешь спокойно просыпаться
и выходить из своего домика. Как только ты начнешь светить мои детки,
маленькие капельки, вернуться ко мне. Они решили погулять, пока ты
спишь». Действительно. Детки воды играли в воздухе, они подпрыгивали и
зависали, парили как птички. Игра была очень веселой и солнышку
интересно было посмотреть на это. Поэтому оно все же решило выйти.
«Ух, ты, как интересно! Я тоже хочу так поиграть!»
«Пойдем играть с нами!» - кричали капельки.
Солнышко теперь уже совсем вышло, начало играть с малышами. Оно
своими лучиками то подбрасывало их выше, то опускало на водную гладь,
как на качелях.
Капельки и солнышко смеялись, им было очень весело! От этой
радости и хорошего настроения воздух нагревался, и деткам воды
становилось жарко.
«Солнышко, давай поиграем на следующее утро? А сейчас мы пойдем
к нашей маме!» и солнышко согласилось. Постепенно все детки убежали.
Тогда уже стало все видно, дымка пропала, а солнце с нетерпением стало
ждать нового утра, чтобы продолжить игру со своими новыми друзьями.
Березка.
Если вас спросят, какое дерево символизирует русскую землю, то
многие, не задумываясь, ответят, что это береза. И это действительно так.
Много у нас в стране березок и как красивы они! но березка наша – не
простое дерево. Оказывается, в давние времена жила-была в одной деревне
недалеко от леса, невиданной красоты девушка. Все завидовали такой
красоте и привлекательности. Белолица она была, стройна, всегда в
чистеньком белом сарафанчике ходила. Руки у нее были тоненькие и очень
изящные. Многие засматривались на такую красавицу и мастерицу, даже
знатные и богатые женихи были. Но никому она не отвечала взаимностью,
любила девица простого русского парня.
И вот, однажды прослышал о такой красавице злой колдун, захотел он
взять ее себе в жены и заточить в темном замке. Девушка отказала злодею, на
что он очень рассердился и сказал: «Если не будешь ты моей женой, то и
ничьей не будешь! Быть тебе теперь всю жизнь деревом!» Он махнул рукой,
и девушка тот час же превратилась в березку…
Теперь, словно девица-красавица из этой сказки,
живет березка в
каждом лесу, на каждой полянке. Вот стоит она в своем белом сарафане, и
белизна эта прямо светится издалека, сияет. И как же красиво смотрятся на
сарафанчике черные и коричневые полоски. И все такая же стройная она, как
в сказке, вытянулась она как струна, тянется к солнцу, небу, будто говорит:
«Нет, злой колдун, не бывать тебе моим мужем!» И только веточки ее
спокойно и с легкой грустью опущены вниз. Все такие же тонкие и изящные
ее руки, так и хочется, чтобы они обняли тебя, обвеяли прохладой в жаркий
день. Листочки ее так и струятся, словно шелковые косы, играют светом на
солнце. Ветерок играет в ее волосах, перебирая каждый листик.
Так и стоит она веками рядом с нами. И трудно каждому из нас пройти
мимо такой красоты. Каждый обращается к ней. Вот как красиво написал о
березке С.А.Есенин:
Улыбнулись сонные березки,
Растрепали шелковые косы.
Шелестят зеленые сережки,
И горят серебряные росы…
И во многих картинах великих русских художников мы видим березку.
Красиво изображают они ее.
Русский лес.
Много лесов в нашей стране. Всегда они были здесь и до сих пор стоят
и радуют нас. Большое разнообразие их: это и лиственный, и хвойный, и
смешанный лес. И каждый лес, каждое дерево – живое. А, может быть, они
действительно живые были эти братья-деревца? Может быть, в старые
добрые времена на месте этого леса стояли плечом к плечу бодрые братцыбогатыри деревья. Защищали они нашу родину от непрошенных гостей.
Сильными были они, дело свое знали. Никто не мог пройти мимо них, дел
своих плохих натворить!
Тогда, злой волшебник решил превратить их в деревья. «Вот тогда вы
никого не сможете удержать! Любой мимо вас пройдет!» Он произнес
заклинание, и братцы вмиг стали деревьями, кто сосной, кто дубом, кто
елью…
Но и тогда не утратили они своей силы и могущества. Объединились
они, встали рядом, ствол к стволу, ветка к ветке, листочек к листочку. Твердо
держатся братья за землю корнями. Не пускают они чужаков на землю
русскую, не позволяют разбойничать здесь. Как будто стену огромную,
дебри непроходимые образуют. Помогают нам и родине нашей.
Страна ярких красок.
Появился Желтый. И сразу он брызнул в разные стороны и залил собою
целый мир! Все вокруг даже зажмурились от столь яркого цвета. А Желтый
засмеялся и стал плясать и прыгать. Некоторым это так понравилось, что они
попросили у него капельку его души, его цвета. «Мы тоже теперь желтые!» сказали одуванчики и закачали головками. И вместе с ними качал головой и
веселый желтый. Песчинки у моря тоже желтые. Солнце! Ах, какое же оно
желтое и теплое! И Желтый подпрыгнул и обнял солнышко, нет, оно не
обожгло его, потому что они были братьями.
А подсолнух все вертел головой, и наблюдал за Желтым с
любопытством и нежностью.
Синий был глубоким и задумчивым. От него всем вокруг делалось
спокойно на душе. Он разделил себя с небом и морем, рекой и горами
вдалеке. Посмотрев на Желтого, Синий решил подружиться с ним, ведь тот
был таким веселым и жизнерадостным, чего так не хватало Синему! Он
подошел и обнял Желтого, потихоньку, бережно. И так появился Зелены.
Красный был всегда самим собой. Красный и больше никакой. Он не
дружил ни с кем. Все его дразнили помидором. Он обижался, краснел и
уходил один. А вот веселый Желтый решил поиграть с ним. Когда он в
первый раз коснулся Красного, тот испугался. Но потом вместе они
почувствовали какое-то тепло в их руках. Они запели веселую песенку. И
Красный уже больше не смущался и не боялся. Тогда и появился рядом с
ними Оранжевый. И он тоже пел и плясал с ними.
Но Красный все еще не хотел знакомиться с другими друзьями
Желтого. И к Синему он ну ни как не шел. Когда же он согласился, Синий
налетел на него от радости и обнял так крепко, что в глазах у них искорки
проскочили. И тут появился их общий друг – Фиолетовый. Уж теперь в
стране красок все будет красиво и дружно. Вместе они сделают этот мир
ярче!