Искусство Германии и Австрии XIX-XX века German and Austrian

Приложение к приказу первого проректора
по учебной и научной работе
от ________________________ № ________
Правительство Российской Федерации
Санкт-Петербургский государственный университет
РАБОЧАЯ ПРОГРАММА
УЧЕБНОЙ ДИСЦИПЛИНЫ
Искусство Германии и Австрии XIX-XX века
German and Austrian Art XIX-XX centuries
Язык обучения
русский
Трудоемкость в зачетных единицах: ?
Регистрационный номер рабочей программы:
Санкт-Петербург
2015
2
Раздел 1.
Характеристики учебных занятий
Цели и задачи учебных занятий
Учебная дисциплина «Искусство Германии и Австрии XIX - XX века» входит в
тематический блок учебных дисциплин теоретического характера, предназначенных для
будущих бакалавров, обучающихся по основной образовательной программе
«Культурология».
Подготовка по данной рабочей программе учебной дисциплины является составной
частью основной образовательной программы СВ.5041.20 по направлению «
Культурология. Культура Германии» с присвоением квалификации (степени) бакалавра.
Основной целью освоения курса является изучение художественной культуры в
Германии и Австрии 19-20 веков, в структурной взаимосвязи различных видов искусств,
анализ национального своеобразия художественно-образного мышления и выделение
основных стилевых тенденций; определение места искусства региона в контексте
мирового искусства.
Задачи курса:
 сформировать корпус знаний в области истории искусства Германии и Австрии и
продемонстрировать своеобразие периода XIX-XX в истории искусства Германии и
Австрии;
 показать основные тенденции в развитии истории искусства региона, выявить
национальные особенности искусства региона в контексте европейской культуры,
показать своеобразие развития художественной культуры региона в разных видах
искусства;
 обучить студентов основным подходам к изучению искусства региона в
историческом и социокультурном контексте;
 сформировать и развить у студентов навыки самостоятельного анализа стилевых
особенностей художественных произведений искусства региона;
 ознакомить студентов с основными стилевыми направлениями, творчеством
выдающихся художников и шедеврами искусства Германии и Австрии этого периода;
 выработать в обучающихся умение излагать проблемы своеобразия развития
национальной художественной культуры в письменной, прежде всего, форме,
руководствуясь критериями логической верности и аргументированности, а также умение
анализировать художественные феномены и процессы с помощью методов, используемых
современной наукой об искусстве и культуре, эстетикой.
1.1.
1.2. Требования подготовленности обучающегося к освоению содержания учебных
занятий (пререквизиты)
Студент, приступающий к изучению данной дисциплины, должен иметь знания,
умения и навыки, соответствующие полному среднему образованию.
1.3. Перечень результатов обучения (learning outcomes)
В результате изучения курса студенты должны иметь представление о наиболее
значительных представителях художественной культуры и произведениях различных
видов и жанров искусства.
знать:
- основной круг проблем истории архитектуры и изобразительного искусства региона
19-20 века;
1.4. Перечень и объём активных и интерактивных форм учебных занятий
Лекции (12 ак.ч.), семинары (16 ак.ч.).
3
Раздел 2.
Организация, структура и содержание учебных занятий
промежуточная
аттестация
объём активных и
интерактивных форм учебных
занятий
трудоёмкость
текущий контроль
промежуточная
аттестация
под руководством
преподавателя
в присутствии
преподавателя
в т.ч. с использованием
метод. материалов
текущий контроль
коллоквиумы
практические
занятия
лабораторные
работы
контрольные
работы
консультации
семинары
Код
модуля
в
составе
дисцип
-лины
лекции
2.1. Организация учебных занятий
2.1.1 Основной курс
Трудоёмкость, объёмы учебной работы и наполняемость групп обучающихся:
Контактная работа обучающихся с
Самостоятельная
преподавателем
работа
Основная траектория
Очная форма обучения
12
16
2
2
Итог
12 16
2
2
о:
2.2.
2.3. Структура и содержание учебных занятий
Основной курс
32
28
42
32
28
42
Основная траектория
8
74
4
74
Очная форма обучения
Вариативная часть периода обучения: Семестр 2
№ п/п
Наименования темы
(раздела, части)
Вид учебных занятий
Тема 1.
Искусство в контексте культуры
Лекции
1.
Специфика искусства как формы
культуры,
структурная
и
историческая взаимосвязь его с
другими культурными формами.
Особенности различных видов
искусства, взаимодействие между
ними.
Национальные
особенности
искусства региона в контексте Семинары
современного мирового искусства
Количество
часов
2
4
Тема 2.
Предпосылки формирования
искусства новейшего времени в Лекции
Германии и Австрии.
2.
3.
Искусство эпохи Просвещения
Поворот в проблеме человека в Семинары
культуре
Германии
эпохи
Просвещения.
Философия
И.Гердера,
А.Баумгартена,
И.
Канта. Зарождение эстетики как
самостоятельной
дисциплины.
Жанр портрета в изобразительном
искусстве.
Классицизм
и
неоклассицизм в живописи и По методическим
скульптуре Германии и Австрии. материалам
Архитектура
Классицизма
в
Германии и Австрии второй
половины 18- середины 19 веков
(К.Лангханс, Ф.Жилли, Л.фон
Кленце, К.Шинкель).
Тема 3.
Основные направления развития
искусства Германии и Австрии
Лекции
19 века
Своеобразие немецкого искусства
19-20
веков
в
контексте
европейского искусства. Общая
характеристика
содержания
и
национального
своеобразия
философии, эстетики, искусства
Семинары
немецкого романтизма.
Романтизм и историзм в немецкой
и австрийской живописи.
Возникновение
и
развитие
немецкого
Романтизма.
Характеристика изобразительного
искусства немецкого романтизма
(стилевые особенности, основные По методическим
жанры – метафизико-религиозный, материалам
пейзаж, портрет). Выдающиеся
немецкие живописцы-романтики
(Ф.О.Рунге, К.Д.Фридрих).
2
2
2
4
8
8
5
Бидермайер и реализм. Немецкоавстрийский бидермейер и его
место среди других стилей 19 века
(А.Рихтер,
М.Швиндт,
В.Вальдмюллер). Реалистические
тенденции
в
изобразительном
искусстве Германии и Австрии
Особенности
немецкого
и
австрийского
импрессионизма.
Реализм и импрессионизм в
живописи 19 века (А.Менцель,
В.Лейбль,
М.
Либерман,
Л.Коринт).
Религиозный романизм назарейцев
(Ф.Пфорр, Ф.Овербек,
П.Корнелиус, Ю.Карольсфельд).
Символизм, эстетизм, модерн.
Историзм и символизм в живописи
(А.Фейербах, Х. Мааре, А.Беклин,
М.Клингер). От символизма к
модерну.
Архитектура и изобразительное
искусство региона на переломе 19
и 20 веков. Художественная
идеология
и
язык
модерна
(Символизм, эстетизм, модерн в
изобразительном
искусстве).
Феномен
сецессион
(Ф.Штук,
Г.Климт). Архитектура модерна в
Германии и Австрии.
4.
Тема 4.
Основные направления
искусства Германии и Австрии Лекции
20 века.
Основные тенденции в развитии
немецкой
архитектуры.
Неоклассицизм 19 и 20 века.
Символизм
и
Модерн
в Семинары
изобразительном
искусстве
и
архитектуре. Архитектура модерна:
национальный
неоромантизм
Модернизм
в
архитектуре.
Движение
Баухаус.
Классики
модернизма в архитектуре –
В.Гропиус, Мис ван дер Роэ.
По методическим
Архитектура
постмодернизма.
материалам
Критика модернизма в архитектуре
и
обоснование
принципов
постмодерна:
Х.Холляйн,
О.Унгерс.
Немецкий экспрессионизм и его
4
6
6
6
влияние на европейское искусство.
Экспрессионизм
как
доминирующая
тенденция
в
немецком искусстве 20 века.
Эстетика безобразного в немецком
искусстве
(от
готики
к
экспрессионизму). Трансформация
образа человека в немецком
экспрессионизме.
Этапы
немецкого
экспрессионизма
Метафизический экспрессионизм и
абстрактное
искусство:
В.Кандинский, Ф.Марк, П.Клее.
Альманах
«Синий
всадник».
Группа «Мост». Первая Мировая
волна
и
вторая
волна
экспрессионизма первой трети 20
века (живопись и скульптура):
М.Бекман,
Э.Нольде,
О.Дикс,
Л.Кирхнер, М.Пехштейн, Э.Барлах,
В.Лембрук).
Отрицание экспрессионизма в
нацистской Германии (выставка
«Дегенеративное
искусство»).
Изобразительное
искусство
Германии
в
годы
нацизма.
Изобразительное
искусство
Германии
в
годы
нацизма.
Изобразительное
искусство
и
идеология
тоталитаризма.
Нацистская
мифология
в
изобразительном
искусстве.
Натурализм и псевдореализм как
черты стиля.
Неоэкспрессионизм
в
послевоенной
Германии.
Абстрактный
экспрессионизм
(М.Ротко). Неоэкспрессионизм в
ГДР
(Р.Феттинг,
К.Хедике,
О.Унгерс). Георг Базелиц, Маркус
Люперц – лидеры современного
немецкого
неоэкспрессионизма.
Феномен «Венского акционизма».
От дадаизма к постмодернизму.
Принцип игры в немецкой эстетике
и искусстве. (Кант, Шиллер,
Гадамер). Игровое начало в
дадаизме
и
постмодернизме.
Интерактивные
формы
в
художественных
практиках
постмодернизма.
Дадаизм
и
сюрреализм
как
7
тенденции в немецко-австрийской
живописи 20-60-х годов (М.Эрнст,
Р.Хауссманн, К.Швиттерс, Г.Гросс,
О.Дикс, Э.Фукс).
Изобразительное
искусство
постмодернизма
и
традиции
дадаизма (И.Бойс, Г.Юккер и
группа
«Зеро»,
движение
«Флюксус»
и
электронное
искусство).
Раздел 3.
Обеспечение учебных занятий
3.1. Методическое обеспечение
3.1.1 Методические указания по освоению дисциплины
Лекционные и семинарские занятия в рамках данной дисциплины проводятся на
основе информации, содержащейся в следующих основных типах источников:
1) Статьи в культурологических и искусствоведческих изданиях по проблемам
искусства Германии и Австрии 19-20 веков.
2) Отдельные главы и параграфы учебников и учебных пособий по истории
искусства и культуры региона
3.1.2
Методическое обеспечение самостоятельной работы
Для самостоятельной подготовки к промежуточной аттестации разработаны
примерные планы написания письменного эссе по каждой из экзаменационных тем.
3.1.3 Методика проведения текущего контроля успеваемости и промежуточной
аттестации и критерии оценивания
Основным параметром контроля, позволяющего судить о наличии у студента
знаний, умений и навыков, является содержание и качество ответа на зачете.
Зачет состоит из двух частей: доклада с презентацией на семинарском занятии по
одной из тем курса (стилевому направлению или творчеству художника), письменного
ответа на один из вопросов из списка зачетных вопросов.. При этом параметрами
контроля при выполнении письменного ответа являются знание содержания основных
тематических блоков дисциплины и рекомендованной литературы, знание конкретного
искусствоведческого и культурологического материала по искусству региона, умение
анализировать
конкретное
художественное
произведение
в
историческом,
социокультурном контексте.
Параметрами контроля за выполнением доклада с презентацией являются знание
содержания представляемой темы, освещающей ее литературы, искусствоведческий и
культурологический анализ представленного художественного материала, полнота и
качество выполнения презентации,
Примерный объем доклада с презентацией составляет 15-20 минут.
При оценивании результатов промежуточной аттестации по дисциплине
используются следующие критерии выставления оценок:
a) Оценки «зачет» заслуживает студент, давший верные ответы не менее чем на 60
процентов вопросов письменного ответа, а также обнаруживший в представленном
докладе заданного объема глубокое знание и аналитические способности при презентации
соответствующего художественного феномена (стилевого направления или творчества
художника), усвоивший основную и знакомый с дополнительной литературой,
рекомендованной программой и продемонстрировавший способность аргументированно,
логически верно и содержательно ясно излагать полученные знания.
8
b) Оценка «не зачет» выставляется студенту, давшему верные ответы менее чем на 40
процентов зачетного вопроса, не представившему доклад с презентацией, или
представившему доклад не соответствующий критериям объема и качества.
3.1.4 Методические материалы для проведения текущего контроля успеваемости и
промежуточной аттестации (контрольно-измерительные материалы, оценочные
средства)
Перечень примерных контрольных вопросов и заданий для самостоятельной
работы
1. Искусство в контексте культуры, структурная и историческая взаимосвязь его с
другими культурными формами (Германия и Австрия).
2. Морфология искусства, особенности различных видов искусства, взаимодействие
между ними в художественной культуре Германии и Австрии.
3. Архитектура классицизма и неоклассицизма в Германии и Австрии.
4. Гуманистические тенденции в немецкой культуре эпохи Просвещения и их проявление
в искусстве.
5. Архитектура региона 19 века: неоклассицизм, эклектика, модерн.
6. Эстетические особенности немецкого романтизма. Романтизм в немецкой и
австрийской живописи (Ф.О.Рунге, К.Д.Фридрих, назарейцы)
7. Немецко-австрийский бидермейер и его место среди других стилей 19 века. Бидермайер
как феномен массовой культуры.
8. Взаимосвязь реализма и импрессионизма в немецко-австрийском искусстве 19 века. (А.
Менцель, В.Лейбль, М. Либерман).
9. Историзм и эклектика в архитектуре Германии и Австрии 19 века.
10. Историзм и символизм в живописи Германии и Австрии (А.Фейербах, Х.Мааре,
А.Беклин, М.Клингер)
11. Изобразительное искусство Германии и Австрии в эпоху модерна (Ф.Штук, Г.Климт).
12. Немецкий экспрессионизм и его этапы. Экспрессионизм первой трети 20 века
(живопись и скульптура) – группа «Мост», альманах «Синий всадник”, Ф.Марк, П.Клее,
Л.Кирхнер, М.Бекман, О.Дикс, Г.Гросс
13. Изобразительное искусство Германии в годы нацизма.
14. Неоэкспрессионизм в послевоенной Германии.
15. Дадаизм и сюрреализм как тенденции в немецко-австрийской живописи (М.Эрнст,
Э.Фукс).
16. Художественные практики постмодернизма
17. Архитектура модерна: национальный неоромантизм (Швехтон, Хофман, Бонатц),
неоклассицизм
(О.Вагнер,
Г.Тессенов,
П.Беренс),
экспрессионизм
(Г.Хёгер,
Э.Мендельсон)
18. Классики архитектуры модерна – В.Гропиус, Мис ван дер Роэ.
19. Эстетические принципы архитектуры постмодерна. Критика модернизма в
архитектуре, обоснование принципов постмодерна: Х.Холляйн, О.Унгерс
20. Изобразительное искусство Германии второй половины XX – нач. XXI веков.
21. Своеобразие немецкого искусства 19-20 веков в контексте европейского
изобразительного искусства.
22. Немецкое искусство между метафизикой и социальной критикой.
Темы для докладов и презентаций
1.Скульптура неоклассицизма в 19 веке.
2.Сравнительная характеристика национального неоромантизма во Франции, Англии и
Германии.
3. Сравнительная характеристика архитектуры модерна в Германии и Австрии (сецессион,
югендстиль)
9
4. Художественные объединения в Ворпсведе, Мурнау и Дармштадте.
5. Скульптура экспрессионизма.
6. Художник Макс Бекман.
7. Художник Макс Эрнст.
8.Дадаизм и сюрреализм в Германии и Австрии.
9. Архитектура и дизайн Баухауса (идеи и практика)
10. Изобразительное искусство эпохи Третьего Рейха.
11. Неоэкспрессионизм в Германии
12. Художник Йозеф Бойс.
13. Архитектура постмодернизма в Германии и Австрии ( Х.Холляйн, О.Унгерс…)
3.1.5 Методические материалы для оценки обучающимися содержания и качества
учебного процесса
Анкета-отзыв на дисциплину «Материальная культура».
Просим Вас заполнить анкету-отзыв по прочитанной дисциплине. Обобщенные
данные анкет будут использованы для ее совершенствования. По каждому вопросу
проставьте соответствующие оценки по шкале от 1 до 10 баллов (обведите выбранный
Вами балл). В случае необходимости впишите свои комментарии.
1.
Насколько Вы удовлетворены содержанием дисциплины в целом?
1 2 3 4 5 6 7 8 9 10
Комментарий______________________________________________
2.
Насколько Вы удовлетворены общим стилем преподавания?
1 2 3 4 5 6 7 8 9 10
Комментарий______________________________________________
3.
Как Вы оцениваете степень полезности для вас и качество предложенных
методических материалов?
1 2 3 4 5 6 7 8 9 10
Комментарий______________________________________________
4.
Какой из модулей (разделов) дисциплины Вы считаете наиболее полезным,
ценным с точки зрения дальнейшего обучения и/или применения в последующей
практической деятельности?
Комментарий______________________________________________
5.
Что бы Вы предложили изменить в методическом и содержательном плане
для совершенствования преподавания данной дисциплины?
Комментарий______________________________________________
6.
Какие из выполняемых заданий (тип), с вашей точки зрения, были для вас
лично наиболее эффективны?
______________________________________________________________
7.
Что показалось самым сложным (виды заданий, типы текстов, конкретные
грамматические правила?
______________________________________________________________
СПАСИБО!
3.2. Кадровое обеспечение
3.2.1 Образование и (или) квалификация штатных преподавателей и иных лиц,
допущенных к проведению учебных занятий
К чтению лекций должны привлекаться преподаватели, имеющие ученую степень
или ученое звание, имеющие опыт планирования и организации учебного процесса. К
проведению семинарских занятий должны допускаться преподаватели, имеющие базовое
образование или ученую степень (или ученой звание), соответствующее профилю
преподаваемой дисциплины.
10
3.2.2 Обеспечение учебно-вспомогательным и (или) иным персоналом
Нет.
3.3. Материально-техническое обеспечение
3.3.1 Характеристики аудиторий (помещений, мест) для проведения занятий
Стандартно оборудованные лекционные аудитории.
3.3.2 Характеристики
аудиторного
оборудования,
в
том
числе
неспециализированного компьютерного оборудования и программного обеспечения
общего пользования
Для проведения отдельных занятий (по заявке преподавателя) требуется выделение
аудитории, оборудованной компьютером с мультимедийным проектором и акустической
системой, настенным экраном, для проведения интерактивных лекций.
3.3.3 Характеристики специализированного оборудования
Нет.
3.3.4 Характеристики специализированного программного обеспечения
Нет.
3.3.5 Перечень и объёмы требуемых расходных материалов
Нет.
3.4. Информационное обеспечение
3.4.1 Список обязательной литературы
Басси Э. Экспрессионизм. /пер. с англ. М., 2007
Вагнер Р. Избранные работы. М.,1978
Германия. XX век. Модернизм, авангард, постмодернизм. М., 2008.
Герман М.Ю. Модернизм. СПб, 2003
Горюнов В.С., Тубли М.П. Архитектура эпохи модерна. СПб.1992
Гропиус В. Границы архитектуры. М.1971 (гл.2 Современный архитектор)
Каган М.С. Эстетика как философская наука. СПб.1997
Литературные манифесты западно-европейских романтиков. М., 1980
Раздольская В.И. Европейское искусство XIX века. Классицизм. Романтизм. СПб,2005
Светлов И. Немецкий и австрийский символизм. М., 2008
Синий всадник. Альманах. // Ред. В. Кандинский, Ф.Марк. М.,1996
Шукурова А.Н. Архитектура Запада и мир искусства ХХ века. М., 1990 Хофман В.
Основы современного искусства. СПб, 2004, Ч.2
Ходаковский Е. Немецкая живопись. СПб., 2004
Эстетика немецких романтиков. СПб., 2006
3.4.2 Список дополнительной литературы
Берковский Н.Я. Романтизм в Германии. Л.,1973
Бишофф У. Макс Эрнст. М., 2005.
Всеобщая история искусств. М. 1961-1965. т.2.,3,4,5,6. (гл. о Германии и Австрии)
Искусство стран и народов мира. Краткая художественная энциклопедия: В 5 т. М.,196281.
Искусство ХIХ века. (История искусства стран западной Европы от Возрождения до
нач.20 века). Кн. 2. М., 2004.
Климт Г. Жизнь и творчество./ Сост. Н. Харрис. М.,1995
Краснова О. Энциклопедия искусства ХХ века. М., 2003.
Немецкая живопись 1890-1918. М.,1978
Немецкая живопись в музеях Советского союза. Альбом. Л.,1972
Немецкая живопись из Гамбургского Кунстхалле. ГЭ. Л., 1990
Немецкий неоэкспрессионизм. ГРМ.СПб, 1995
Нольде Эмиль. Каталог выставки. ГЭ. М.-Л. 1990
Пышновская З. Из истории «Синего всадника». М., 2000
11
Рауниг Г. Искусство и революция: художественный активизм в долгом двадцатом веке.
СПб, 2012 (гл.7 о Венском акционизме)
Тураев В.С. От Просвещения к романтизму. М.,1983
Турчин В.С. Образ двадцатого в прошлом и настоящем. М., 2003 (гл.13 «Незабываемые
20-е»
Турчин В.С. Немецкий акцент в русском авангарде// Русский авангард 1910-1920- и
проблемы экспрессионизма. М., 2003
Фукс Э. Fantasia. Munich-Dusseldorf, 1993
Энциклопедия символизма.//Ред. Ж. Кассу. М., 1998
Энциклопедия экспрессионизма.// Ред. Л. Ришар. М.,2003
Kruger R. Biedermeier. Leipzig, 1979
Перечень обучающих, контролирующих и расчетных программ, диафильмов, кино и
видеофильмов
В курсе использованы презентации слайдов, документальные фильмы, имеющие
отношение к читаемому курсу («Искусство Германии» в 3-х частях. BBC, 2010)
В курсе могут быть использованы (с комментариями преподавателя и с обсуждением со
студентами) фрагменты художественных и документальных фильмов, имеющих
отношение к читаемому курсу.
3.4.3 Перечень иных информационных источников
Информационный ресурс «Сопровождение образовательных программ» СПбГУ:
http://www.umu.spbu.ru.
Раздел 4.
Разработчики программы
Устюгова Елена Николаевна - доктор философских наук, профессор кафедры
культурологии, философии культуры и эстетики СПбГУ.