МБОУ КАРГАСОКСКАЯ СРЕДНЯЯ ОБЩЕОБРАЗОВАТЕЛЬНАЯ

МБОУ КАРГАСОКСКАЯ СРЕДНЯЯ ОБЩЕОБРАЗОВАТЕЛЬНАЯ
ШКОЛА № 2
БРИТАНСКИЕ ФЕСТИВАЛИ
Авторы: Зайцева Екатерина
Калинин Евгений
Руководитель проекта: Гембух Т.А.
Каргасок
2011 – 2012 уч. год
1
Содержание..
I. Введение ….............................................................................................4
II. Эдинбургский фестиваль......................................................................5
III. Лондонский фестиваль........................................................................8
IV. Фестиваль Олдебере в Уэльсе............................................................10
V. Фестиваль Айстедвед...........................................................................12
VI. Заключение..........................................................................................14
VII. Список используемых источников и литературы...........................15
2
Введение.
Музыка сопровождает человека всю жизнь. Когда нам весело или грустно
мы слушаем музыку. Она помогает нам поднять настроение, забыть невзгоды,
поверить в лучшее. Даже в школе на различных предметах ученики
периодически слушают музыку. Так музыка помогает расслабиться и
восстановить силы. На уроках английского языка музыка играет туже роль. Но
также в рамках школьной программы есть тема: «Мир британской музыки».
Однажды прослушав произведение «Фантом оперы» мы поразились красоте и
глубине, мощи, величественности (силе) этой композиции. Узнав, что автор
этого произведения Веббер - известный английский композитор, мы решили
узнать подробнее о его творчестве. Но в процессе работы над этим, мы
натолкнулись на интересную информацию о британских фестивалях, концертах,
известных композиторах. Нам захотелось узнать эту сторону культурной жизни
Британии поглубже. А набрав материал, мы захотели поделиться полученной
информацией со всеми.
Цель: расширение области познаний о британской музыкальной жизни.
Задачи:
1.
больше узнать про британские фестивали, их историю, роль в жизни
британцев;
2.
показать сверстникам красоту классической музыки;
3.
рассказать о британских композиторах.
Мы считаем тему актуальной, так как во все времена музыка помогала
людям жить в гармонии. К сожалению, наше поколение не любит слушать
классику, оно предпочитает рок, поп, рэп, металл, хип-хоп. Классическая
музыка в лучшем случае отошла на второй план, в худшем забыта вообще. Хотя
мы считаем эту музыку необыкновенно красивой, проникновенной,
содержательной. И британцы пытаются делать классическую музыку доступной
для широкой публики, сохранить ее для поколений, организовывая
музыкальные фестивали. Может быть, этот опыт будет полезен и для России.
Кроме того, рассказывая о красоте классики, мы хотим заинтересовать
наших сверстников музыкальными классическими произведениями. Наш
материал можно использовать как наглядное пособие по теме «Британская
музыка» на уроке английского языка.
Почва благодатна для работы. Мы начали с первой ступени —
классическая музыка, которая унаследовала европейские классические
традиции восемнадцатого века и увидела большое расширение в девятнадцатом
веке. В то время поощрялся романтический национализм и музыка
композиторов опиралась на народные традиции. Эти традиции продолжали
развиваться с помощью работы таких композиторов, как Густав Холст, Артур
Салливан, Эдвард Элгар, Хьюберт Парри, Ральф Воан Уильямс и Бенджамин
Бриттен.
Наш проект — информационно-поисковый. На первом этапе мы
определили тему, цель и поставили задачи нашей работы. На втором этапе мы
3
собирали информацию из различных источников. К сожалению, в местной
библиотеке найти материал по этой тематике невозможно. Поэтому, в основном,
нашим источником был интернет. На третьем, завершающем этапе мы
обработали полученную информацию и оформили проект.
В дальнейших планах - продолжить работу над миром мюзиклов. А
затем приступим к современному музыкальному миру Англии, который не
менее богат шедеврами.
4
Эдинбургский фестиваль
Эдинбургский фестиваль - это
собирательное название для проходящих
здесь в августе семи фестивалей:
«официальный» - Международный
Эдинбургский фестиваль, на котором
представлены классические и современные
театральные постановки, опера, танцы и
музыка; Международный кинофестиваль;
фестиваль военных орекстров; джазовый и
блюзовый фестиваль; Международный книжный фестиваль; фестиваль
изобразительного искусства и «Фриндж», представляющий весь спектр
современного театрального искусства, на сегодняшний день самый известный и
крупный фестиваль подобного рода в мире. Первый международный фестиваль
— Эдинбургский фестиваль состоялся между 22 августа и 11 сентября 1947
года, к концу Второй мировой войны для создания платформы для расцвета
человеческого духа и обогащения культурной жизни Шотландии,
Великобритании и Европы в целом. Учредителями фестиваля были Рудольф
Бинг, генеральный директор Глайндборнского оперного фестиваля, Генри
Харви Вуда, глава Британского совета в Шотландии, Сидни Ньюманом Ридом
профессором музыки в Эдинбургском университете, и группой общественных
деятелей из Эдинбурга, в частности, лорд-мэром Джоном Фальконом. Прежде
чем остановиться на Эдинбурге, группа организаторов просмотрела несколько
других городов. Эдинбург оказался наиболее подходящим городом. С тех пор
каждый год, в августе проводится фестиваль.Таланты и поклонники со всего
мира стекаются сюда каждый год: кто-то для осознания своих способностей и
получения признания, кто-то просто повеселиться, а кто и зажечь новые звезды
на небосклоне шоу-бизнеса (говорят, в это время в городе полно продюсеров)
Эдинбургский международный фестиваль искусств (The Edinburgh
International Festival) – один из крупнейших в мире фестивалей сценических
искусств. Он проходит в столице Шотландии ежегодно в августе и длится почти
месяц. Эдинбургский фестиваль уникален. Здесь одновременно представлены
театральное, оперное, танцевальное и музыкальное искусства. Он включает в
себя концерты классической, оркестровой, камерной и вокальной музыки,
театральные спектакли, оперу, танцевальные шоу, балеты в исполнении
ведущих творческих коллективов из многих стран мира. Эдинбургский
международный фестиваль искусств занесен в книгу рекордов Гиннеса как
крупнейший в мире. Достаточно быстро он стал одним из самых крупных
фестивалей искусств Европы, а затем и мира. В настоящее время участники
фестиваля – это творческие коллективы и деятели искусств из десятков стран
мира, а гости Эдинбурга – более 2 миллионов человек.
Уже самый первый фестиваль поделился на официальную программу и
«неформальную» часть, последняя из которых появилась благодаря восьми
театральным труппам, выступавшим прямо на улицах города. С тех пор эта
традиция не прерывалась.На официальную часть фестиваля приглашают
5
коллективы и деятелей искусства, отобранных заранее, – по традиции, директор
фестиваля лично высылает им приглашения. Их выступления проходят в
нескольких центральных театрах и концертных залах Эдинбурга, а также на
многих других менее значимых сценах. Они предстают перед зрителями в
исполнении классической музыки, в драматическом, оперном, танцевальном
искусстве и других видах творчества. Традиционно в фестивале принимают
участие такие всемирно известные коллективы, как Шотландские
симфонический и камерный оркестры, Симфонический оркестр финского
радио, оркестры Кливленда и Миннесоты, Сиднейский симфонический
оркестр, Российский национальный оркестр и многие другие. Ранее здесь
принимали участие Валерий Гергиев и Юрий Башмет.
Одновременно с официальной программой проходит и «неформальная»
часть –фестивал ь «Фриндж» («Fringe» – крайность, выход за рамки
общепринятого) – фестиваль экспериментального исполнительского искусства,
где могут участвовать все желающие коллективы. Все началось на окраине, в
1947 году, где 8 театральных трупп, ни словом не упомянутые в официальной
части программы все же решились выступить вне рамок официальной части,
им это удалось. В наши дни «Фриндж» уже давно затмил официальный
фестиваль и привлекает огромное количество туристов. Традиционно он
начинается за неделю до Эдинбургского фестиваля и заканчивается в конце
августа. Совет директоров выбирается из членов Общества Fringe Festival, в
который входят сами участники - исполнители или администраторы. Выборы
проводятся один раз в год, в августе, и члены Совета служить сроком на три
года. Совет назначает генерального директора Fringe и работает под
председательством известного общественного деятеля. Первым председателем
был лорд Грант, судья Верховного суда, который уступил место в 1970 году
актеру Эндрю Круйшанку. Его сменил в 1983 году, директор Джонатан Миллер,
а затем Элизабет Смит, баронесса Смит.Нынешний генеральный директор —
Кэт Материкс.
В отличие от официальной программы, «Фриндж» является более
либеральным смотром искусств, порой граничащим с уличным карнавалом. Для
участия в нем нет никаких ограничений, поэтому артисты со всего мира
привозят сюда свои новинки, и даже самые смелые и экспериментальные
постановки, порой выходящие за рамки традиционного искусства. В обширной
программе «Фринджа» больше уличных представлений и постановок на
открытом воздухе.
Каждый день, и практически круглосуточно, во время проведения
Эдинбургского международного фестиваля искусств проходит более 1000
представлений на различных концертных площадках города. Это грандиозное
праздничное действо, которое из театров и концертных залов выливающееся
прямо на улицы Эдинбурга.
6
Одним из главных
событий фестиваля
являются ежевечерние
парады военных оркестров
«Military Tattoo», в которых
показывают свое мастерство
оркестры более тридцати
стран мира. А завершается
фестиваль грандиозным
салютом в парке около
Эдинбургского замка. Это
фантастическое красочное
шоу фейерверков (Edinburgh Festival Fireworks Concert) – крупнейшее в Европе.
На сегодняшний день Эдинбургский фестиваль заслуженно носит звание
одного из величайших в мире фестивалей искусства. По сравнению с другими
подобными фестивалями, он берет в целом: и разнообразием видов искусства, и
свободной демократичной атмосферой, и сплетением разных культур и народов
мира. Каждый из слушателей и зрителей сделает на нем множество
художественных открытий, ощутит его уникальную магическую атмосферу.
В 1999 году Эдинбургский международный фестиваль переехал на
постоянное место "Хайленд Толбут» - архитектурно примечательное здание в
паре минутах ходьбы от Эдинбургского замка, первоначально построенного как
церковь. Егоготический шпиль является самой высокой точкой в центре
Эдинбурга, и их можно увидеть на много миль вокруг.
В 2009 году были представлены театральные постановки в диапазоне от
классики Древней Греции, Уильяма Шейкспира до современных постановок.
37% показанного в Эдинбурге были мировыми премьерами.
В 2011 фестиваль исследовал таинственный и очаровательный мир
востока, который вдохновлял западных художников на протяжении столетий.
Программа предоставляла возможность погрузиться в красоту, традиции и
философии этих уникальных культур.
Некоторые из лучших художников из Китая, Кореи, Тайваня, Индии, Вьетнаме и
Японии представили свои отличительные выступления и продемонстрировали
динамику современного оазвития Востока.
В 2011 году продано 1877119 билета на 41 689 спектаклей 2542-шоу в 258
местах за 25 дней , В среднем давалось более 1360 выступлений в день.
Выступало 21 192 исполнителей, из 60 стран-участниц.
Лондонский фестиваль искусств.
Лондонский фестиваль искусств - это самое яркое
7
событие в ежегодном календаре Лондона. Каждое лето фестиваль оживляет
Лондонский Сити многочисленными развлекательными программами,
музыкальными представлениями, театральными действами, выставками,
экскурсиями и лекциями. Фестиваль искусств - это фантастическая и зачастую
совершенно бесплатная возможность посетить десятки концертов, интересных
выставок, уличных театральных представлений и одновременно полюбоваться
всеми достопримечательностями центра Лондона. Организаторами
запланировано около 100 бесплатных и 50 платных шоу программ.
Фестиваль Лондонский Сити был основан в 1962 году и был призван
обогатить культурную жизнь Лондона. В наши дни он приобрел особую
популярность и вызывает заслуженный ажиотаж среди жителей и гостей города
- это событие, которое придется по душе всем без исключения любителям и
ценителям искусства. Фестиваль традиционно широко освещается средствами
массовой информации: телевидением (BBC) и прессой.
Концерты, шоу и лекции с участием звезд мировой величины ежегодно
дают мощный заряд энергии коренным жителям, гостям и работникам центра
города. Фестиваль искусств поощряет разные формы искусства,
объединяющих мировые сообщества художников и зрителей. Фестиваль
работает с несколькими художниками и организациями, комиссиями и
организовывает совместные выступления и проекты, которые раздвигают
границы художественного совершенства. Кроме того, фестиваль является
катализатором для возникновения сплоченных, культурно и социально
разнообразных художественных сообществ в Лондоне, которые активно
участвуют в решении гражданских, социальных и культурных проблем города.
Также, фестиваль задает модель для интеграции искусства в ткань общества, на
значимой, продуктивной и взаимовыгодной основе.
Фестиваль проводиться, чтобы обеспечить богатый
опыт обучения через широкий спектр проведения
мероприятий, направленных на несколько групп
населения. Фестиваль также способствует
привлечению широкой, национальной и
международной аудитории в Лондон, что
положительно сказывается как на культурном развитии Лондона, так и на
экономическом. Фестиваль поднимает авторитет города как города
международного культурного назначения. Лондонский фестиваль наглядно
демонстрирует как искусство выполняет жизненно важную роль в
стимулировании и положительно влияет на экономику в Лондоне. Чтобы
сделать атмосферу более неформальной и дружелюбной, людям разрешалось
вставать и даже ходить во время концерта. Места были дешевыми, и люди
пошли на концерты.
Что касается музыкальной части фестиваля, то ежегодно исполнители
классической музыки исполняют лучшие произведения мировых композиторов
классической музыки. Всему миру известны променад — концерты. Впервые он
был проведен в 1895 году Хенри Вудом, чтобы популязировать классическую
музыку и донести до широких слоев молодежи шедевры репертуара
8
классической музыки: Бетховена, Баха, Шопена.
Лондонский фестиваль искусств посвящен работе с широкими
народными массами Великобритании и дает возможность организациям
разработать программу, которая использует общие ресурсы для достижения
взаимовыгодных целей. В Лондоне фестиваль искусств уделяет особое
внимание на культурное разнообразие небольших организаций, которые
представляют искусство Лондоне широкой демографии. Активация и
поддержка отношений между большими и малыми организациями и
индивидуальными художниками также является ключевым компонентом
Лондонского фестиваля.
Лондонский фестиваль искусств — очень гибок и пластичен.
Организаторы стремяться разнообразить и популязировать формы его
проведения. Так, в июле 2011 года появился фестиваль уличной фотографии.
Фестиваль Олдбере.
Олдбергский фестиваль - английский
фестиваль
искусств
посвященны
й в основном
классической
9
музыке. Среди других музыкальных фестивалей Британии — это относительно
молодой, но любящий экспиременты фестиваль, поэтому у него сравнительно
небольшая история.Он проходит каждый год в июне в районе Суффолк, в
центре главного концертного зала в Малтин Снейп. Начиная с 2007 года
фестиваль расширил программу, выдвинув на первый план экспериментальную
и электронную музыку.
Фестиваль был основан в 1948 году композитором Бенджамином
Бриттеном, певцом Петром Пеерсом и либреттистом Эриком Крозье.
Первоначально предполагалось предоставить дом для своей оперной труппы,
группы английской оперы, но вскоре круг использования дома был расширен:
были включены вечера поэзии, литературы, театра, лекции и выставки
искусства. Первый фестиваль был проведен с 5 июня 1948 до 13 июня 1948 года
и использовали Юбилейный зал, несколько домов в Крэбб-стрит как основное
место для выстувплений.
На протяжении многих лет фестиваль вырос и стал проводиться в других
местах, таких как церковь Св. Петра и Павла (15 века) в Орфорде, Блифбурге и
Фрэмлинхэме. В середине 1960-х годов фестиваль приобрел новый и гораздо
больший концертный зал, после расширения и реконструкции здания Малтин
Снейп.По большому счету здание сохранило свой оригинальный характер.
Новый концертный зал был открыт королевой на 2 июня 1967 года, в начале
двадцатого Олдбергского фестиваля.
Два года спустя, в первую ночь 1969 года концертный зал был уничтожен
пожаром. В этом году фестиваль был перенесен в другие места, а в следующем
году зал был восстановлен и вновь был открыт королевой, на этот раз в начале
70-ых годов.
В рамках фестиваля в настоящее время работает программа развития
музыкантов, программа молодых художников. Эта программа предлагает на
заказ обучение и возможности для развития в Великобритании и зарубежных
художников, а также обширную программу образования.
Олдбере фестиваль сохраняет уникальный характер, в основном,
благодаря своему расположению в сельской Суффолк. Он также продолжает
представлять новую музыку, новые интерпретации и открытие забытой
музыки. Он видел премьеры нескольких произведений Бриттена («Сон в
летнюю ночь» в 1960 году, «Смерть в Венеции» в 1973 году), а также удар
Харрисон Бетвисл и Джуди в 1968 году, страсти Ио в 2004 году и коридор в
2009 году.
Фестиваль проходит в настоящее время в нескольких зданиях, включая
Малтинс Снейп, использует недавно отремонтированные промышленные
здания, а также всемирно известный концертный зал. Новое здание Гофмана
содержит студии как основное место работы, а также используется как студия
звукозаписи, а также для репетиций. Нынешним художественный
руководителем фестиваля является французский пианист Пьер-Лоран Эмар.
Первое TEDx музыкальный фестиваль состоялся 6 ноября 2010 года.
Музыкальным руководителем был Томас Долби, а организатором Джоан Сегуро
(по совпадению, пра-пра-дедушка Томаса Долби построил здание Малтин
10
Снейпа). TEDx музыки фестиваль Олдебере приветствовал Дэвида Тупа, Тода
Маковера, Мартина Вэйа, Вильяма Орбита, композитора Ника Райана. Также
были показаны спектакли Питера Грегсона, Тима Эйскейпа, Имоджен Хип.
Фестиваль Айстедфод.
Фестивавль Айстедфод — это фестиваль
музыки, литературы, выступлений. Вопрос
происхождения фестиваля — спорный. Многие
склоняются к версии того, что традиция встреч людей
искусства в Уэльсе относится к 12 веку, когда
фестиваль поэзии и музыки был проведен лордом
Рисом в его замке Кардигане в 1176. На его встречу
были приглашены поэты и музыканты со всей страны. Самому лучшему поэту и
музыканту предоставлялось право занять место за столом лорда.
Самый ранний проведенный с большим размахом фестиваль Айстедфод
относится к 1451 году. Он был проведен в Кармафене. Следующий фестиваль
был проведен в 1568 году в Кэрвисе. Он также был массовым и привлек
большое количество участников. Наградами за победу стали миниатюрный
серебряный стул для самого успешного поэта, Маленький серебряный cмычок
11
победившему скрипачу, серебряный язык лучшему певцу и тонкая серебряная
арфа для самого лучшей арфистки. Первоначально количество участников
фестиваля ограничивалось только профессиональными уэльскими бардами,
которые получали жалованье от благородных богатых англичан. Чтобы сделать
фестиваль более профессиональным и получать более высокие результаты
королева Англии Елизавета I издала приказ о том, чтобы барды экзаменовались
и получали лицензии. Затем интерес к уэльскому искусству уменьшился и
соответственно менялись условия и требования к участию в фестивале: он
становился все более неформальным. В 1789 Томас Джоунс организовал
Айстедведский фестиваль в Корвене, куда, впервые, к участию была
приглашены широкая публика. Успех этого мероприятия привел к возрождению
интереса к уэльской литературе и музыке.Эдвард Виллиамс основал съезд
бардов на острове Британия в 1792, чтобы возродить древний Айстедфод. Это
событие проводилось в Примроуз Хиле в Лондоне. «Журнал для
джентельменов» в том же году сообщил о возрождении традиций
Айстедведа.На этом съезде присутствовал и Эдвард Джоунс, который
опубликовал свою статью «Музыкальнрые и поэтические реликвии уэльских
бардов», в которой он пытался сохранить национальные уэльские
традициифестиваля и защитить их от модных влияний общества. Это вызвало
широкий резонанс в обществе. Сторонники популязации фестиваля заявляли о
создании нового национального имиджа Уэльса. К 50 годам 19 века люди стали
говорить о национализации фестиваля для объединения культуры всего Уэльса.
В 1858 году был проведен фестиваль в Ланголине. Это было величайшим
событием. В тот год сочинение Стефенса, предлагающее другую версию
открытия Америки, взяло приз. Этот факт был не по нраву Джону Вильямсу,
организатору фестиваля, онг ине желал вручать этот приз. Также в тот год
появилось имя Джона Сейриога Хаджеса, который победил в номинации на
лучшую любовную поэму, сюжет которой и отражал все те противоречия,
которые лежали в основе того старого времени и новой эры. После проведения
фестиваля был организован айстедведский национальный совет и съезд, тесно
сотрудничайщий с ним. Съезд получил право на рекламу фестиваля и его
информационное освещение, вто время как совет занимался организацией
фестиваля. Первый такой фестиваль был проведен в 1860 году в Денбае в 1860.
Установленные там традиции являются ключевыми для современного
фестиваля.
Близкий к слову эквивалент айстедведу
— это - "session", слово, образованное от
двух уэльских слов - eistedd, что значит
«сидеть» и слова fod, что значит «быть».
Фестиваль обычно длится до 8 дней.
Традиционно фестиваль проводится на
уэльском языке, обычно в первую неделю
августа. Ежегодно в фестивале принимают
участие до 60000 культурных деятелей
Уэльса. Фестиваль привлекает внимание до
12
15000 зрителей.
Другая важная часть Айстедфода — это молодежный Айстедфод, который
привлекает молодежь от 7 до 24 лет к участию. Молодые люди соревнуются в
пении, декламировании стихов, танцах, драматургии и музицировании во время
летних каникул. Событие было заявлено как европейская премьера
молодежного фестиваля. Фестиваль проводится каждый раз в новом месте, и
местные хиты в привелегии, их прослушивают вперед. С появлением штабов по
организации молодежного фестиваля стали следить за тем, чтобы каждые
четыре года фестиваль возвращался в Кардиф-столицу Уэльса.
Международный Айстедфод проводится
каждый год в июле. Хоры, музыкальные группы,
фольклорные танцоры и другие группы
приезжают со всего мира, делясь своими
народными традициями со всем миром. Это
событие было начато в 1947 и началось с
восстановлением мира после войны.
О популярности фестиваля в уэльсе не
только красноречиво свидетельствует факт того, что тысячи туристов со всего
мира приезжают полюбоваться на его участников, но также и тот факт, что даже
школы проводят этот фестиваль на своем локальном уровне. Особенно
популярен он в школах в перилд празднования Дня святого Дэвида.
Заключение.
Когда мы закончили работу над проектом, мы узнали о работе
музыкальных фестивалей, их роли в мире музыки, их роли для развития
общества. Мы узнали имена известных, мировых великих композиторов.
Удивительно, что британских композиторов классической музыки мало, но
британцы ценят и сохраняют красоту мировой классики для населения,
популяризуя ее.
Фестиваль Айстедфод имеет глубокие корни. Появившись давно, он
переживал периоды рассвета и падения, но смог пережить разные
неприятности, перепитии судьбы и до сих пор радует мировое население.
Фестиваль в Эдинбурге, Олдебере появились после второй мировой фойны,
служа источником вдохновения, источником радости, источником энергии для
населения, пережившего ужасы войны. Как и прежде сила прекрасного была
призвана служить щитом от разрухи, страданий, голода. Фестиваль Айстедфод
тщательно сохраняет свои традиции хорового, бардового пения на уэльском
языке. Тем не менее после Второй мировой войны в 1947 году фестиваль стал
приветствовать деятелей искусства со всего мира, которые демонстрируют свои
национальные приемы и традиции в танце, пении, драматургии. Эдинбургский
и Олдбергский фестиваль также предлагают музыкальные, танцевальные,
театральные выступления коллективов со всего мира. Недаром Эдинбургский
13
фестиваль — крупнейший в мире. Фестиваль Олдбере любит радовать
население современными новинками и наряду с классическими
произведениями можно услышать современную, стильную музыку.
Неудивительно, что множество молодых людей посещает его. В настоящее
время фестивали привлекают тысячи туристов со всего мира, пополняя бюджет
страны.
Лондонский фестиваль относительно молодой, но они также привлекают
междунородное сообщество, не говоря о местном населении. Лондонский
фестиваль искусств поражает огромным количеством форм проведения, целью
которых является популяризация и доступность искусства для широких
народных масс. Следовательно, музыкальная жизнь Британии — в полном
разгаре и здорово, что классическая музыка все еще популярна.
1.
2.
3.
4.
5.
6.
14
Список используемых источников и литературы.
Голицынский Ю.Б. Great Britain. Санкт-Петербург, Каро 2006
lЭнциклопедический словарь юного музыканта. Педагогика, 1985
Speak Out № 4/ 2002,
Speak Out № 5/2003
Speak Out № 1/2004
http://poiskm.ru