Курс аранжировки на клавишном синтезаторе

Государственное бюджетное образовательное учреждение
дополнительного образования детей
Центр творческого развития и гуманитарного образования «На Васильевском»
Василеостровского района Санкт-Петербурга
Программа рассмотрена
на педагогическом совете
Утверждена
Протокол от ___________ 2014
№ __________
Директор Центра творческого развития
и гуманитарного образования «На
Васильевском»
______________ Л.П.Новикова
Приказ от ________2014г
№ ___
Дополнительная общеобразовательная программа
«Курс аранжировки на клавишном синтезаторе»
Автор – составитель:
К.Б.Давлетова,
педагог дополнительного образования
Возраст обучающихся – 6 - 18 лет
Срок реализации программы – 5 лет
Санкт-Петербург
2014
1
-
-
Пояснительная записка
Клавишный синтезатор обладает массой выразительных возможностей
и способствует значительному расширению представлений учащихся о музыке
в целом.
Эти выразительные возможности познаются учащимися в творческой
деятельности, основу которой составляет аранжировка на электронных
музыкальных инструментах. Появляется возможность интеграции творческой
и исполнительской деятельности.
Приобретение навыков композиторской аранжировки, фонограммы песен и
записи музыки на многодорожечный секвенсер.
В курсе аранжировки на синтезаторе основой является теоретикокомпозиторская деятельность, тогда как в курсе сольной игры на синтезаторе и
ансамбле главной является исполнительская деятельность. Ю. Петелин
предлагает дифференцировать такие виды работы с музыкальным материалом
как инструментовка, оркестровка и аранжировка (см. petelin.ru). Основой
деятельности в классе аранжировки является
переложение учащимися
музыкального произведения для иного по сравнению с оригиналом состава
исполнителей. В сущности, это – соединение замысла оригинала и звуковой
палитры синтезатора в этих трех видах.
Цель программы
Приобщение подрастающего поколения к музицированию на
электронных музыкальных инструментах в самых разных проявлениях
творческой деятельности, таких как: аранжировка, подбор и игра по слуху,
гармонизация мелодий, импровизация, композиция, инструментовка,
звукорежиссура.
Задачи программы
Обучающие:
изучение и освоение художественных возможностей синтезатора;
изучение и освоение теоретических и практических знаний, навыков при
обучении игре на синтезаторе;
освоение приемов управления фактурой музыкального звучания,
основы звукорежиссуры.
Развивающие:
развитие эмоционального и интеллектуального потенциала учащегося;
развитие способности учащихся с учетом индивидуальных особенностей
усвоения музыки и техники клавишных инструментов;
развитие стремления к самостоятельности в музыкально-творческой
деятельности.
Воспитательные:
воспитание эстетически грамотных и музыкально- эрудированных людей;
воспитание эстетического вкуса;
формирование коммуникативной культуры и культуры поведения;
создание условий для социального самоопределения учащихся.
Условия реализации программы
Обучение проходит параллельно практическим курсам «Обучение в
классе синтезатора» и «Ансамбль синтезаторов». Занятия индивидуально2
групповые по 4-6 человека, проводятся один раз в неделю по 1часу. Возраст
учащихся 6-18 лет.
Учащиеся, не обучающиеся сольной игре на синтезаторе, но желающие
научиться создавать музыкальные композиции на синтезаторе, могут выбрать
из комплекса предметов курс аранжировки как отдельный предмет или как
предмет по выбору (обучаясь игре на фортепиано, гитаре, домре или занимаясь
в хоровой студии). Комплектование групп происходит по возрастному
принципу и по уровню музыкальной подготовки (без музыкальной подготовки
или с начальными навыками игры на музыкальном инструменте).
Программа рассчитана на 2 этапа обучения:

базовый, общекультурный
расширенный, углубленный,
которые укладываются в 3 или 5 лет в зависимости от мотивации обучения.
Этап базового обучения (1-3 год) предполагает освоение:
-
технических возможностей синтезатора на основе репертуара для ансамбля;
кнопочной техники игры на синтезаторе;
навыков исполнительской аранжировки;
умение ориентироваться в технических характеристиках синтезаторов любых
марок и моделей;
Этап углубленного обучения (4-5 год) предполагает:
-
усложнение курса исполнительской аранжировки;
самостоятельный поиск музыкального материала и его адаптация к
возможностям ансамбля синтезаторов;
владение MIDI- функцией, умение использовать возможности разных
синтезаторов и электронных носителей.
Направленность программы – художественно-эстетическая.
-
Ожидаемые результаты освоения программы
Результаты обучающей деятельности:
-
изучат и практически освоят художественные возможности
синтезатора;
-
получат теоретические и практические знания и навыки при обучении
игре на синтезаторе;
-
освоят приемы управления фактурой музыкального звучания;
-
получат знания и навыки по работе со звуком (звукорежиссуре).
Результаты развивающей деятельности:
разовьют интеллектуальный потенциал;
разовьют музыкальные способности с учетом индивидуальных особенностей
усвоения музыки;
- научатся самостоятельно работать над созданием музыкальных композиций
для синтезатора.
Результаты воспитательной деятельности:
- разовьют эстетический вкус и музыкальную эрудицию;
- разовьют навыки коммуникативной культуры и культуры поведения в
современном обществе;
- получат возможность дальнейшего профессионального выбора посредством
погружения в информационное музыкальное пространство.
Формы подведения итогов
-
3





наблюдения педагогов,
зачеты, экзамены,
выступления на концертах,
участие в конкурсах, фестивалях, семинарах, мастер-классах, музыкальных
абонементных программах и различных проектах,
запись аранжировок на CD.
Контроль успеваемости учащихся осуществляется в следующих
формах: зачет, академический концерт, экзамен. На зачетах, которые
проводятся каждое полугодие, учащиеся должны исполнить или подготовить в
виде фонограмм аранжировки 2-4 произведений различных музыкальных
жанров с учетом пройденных тем. На выпускных экзаменах учащиеся по
классу аранжировки представляют в виде фонограмм 2-4 аранжировки
различных жанров или исполняют эти аранжировки на электронном
клавишном музыкальном инструменте и проходят проверку знаний по
изучаемому предмету в виде собеседования.
Учебно-тематический план по годам обучения
Учебно-тематический план первого года обучения
№
Содержание
Всего
Теория
п/п
1
Вводное занятие
1
1
2
Теория
4
4
3
Творческие задания
8
2
4
Аранжировка
10
4
5
Работа над репертуаром
10
4
6
Концертное время, экзамены, зачеты
2
7
Итоговое занятие
1
1
Итого часов: 36
16
Учебно-тематический план второго года обучения
№
Содержание
п/п
1
Вводное занятие
2
Теория
3
Творческие задания
4
Аранжировка
5
Работа над репертуаром
6
Концертное время, экзамены, зачеты
7
Итоговое занятие
Итого часов:
Учебно-тематический план третьего года обучения
№
Содержание
п/п
1
Вводное занятие
2
Теория
3
Подбор по слуху, импровизация
4
Аранжировка, запись на секвенсер
5
Работа над звуком
6
Работа над репертуаром
4
Практика
6
6
6
2
20
Всего
Теория
Практика
1
4
8
10
10
2
1
36
1
4
2
4
4
1
16
6
6
6
2
20
Всего
Теория
Практика
1
4
4
10
4
10
1
4
1
4
2
2
3
6
2
8
7
8
Концертное время, экзамены, зачеты
2
Итоговое занятие
1
Итого часов: 36
1
15
2
21
Теория
Практика
1
4
1
4
2
2
1
15
3
6
2
8
2
21
Всего
Теория
Практика
1
4
4
10
4
10
2
1
36
1
4
1
4
2
2
1
15
3
6
2
8
2
21
Учебно-тематический план четвертого года обучения
№
Содержание
Всего
п/п
1
Вводное занятие
1
2
Теория
4
3
Подбор по слуху, импровизация
4
4
Аранжировка, запись на секвенсер
10
5
Работа над звуком
4
6
Работа над репертуаром
10
7
Концертное время, экзамены, зачеты
2
8
Итоговое занятие
1
Итого часов: 36
Учебно-тематический план пятого года обучения
№
Содержание
п/п
1
Вводное занятие
2
Теория
3
Подбор по слуху, импровизация
4
Аранжировка, запись на секвенсер
5
Работа над звуком
6
Работа над репертуаром
7
Концертное время, экзамены, зачеты
8
Итоговое занятие
Итого часов:
Содержание первого года обучения
Задачи
-
познакомить с техникой безопасности при работе с электронными
музыкальными инструментами;
научить включать и выключать синтезатор, пользоваться адаптером;
научить пользоваться наушниками и подключать их к синтезатору;
познакомить с некоторыми возможностями синтезатора;
научить пользоваться дискетой;
научить подбирать бас к несложным песням, применяя главные ступени лада;
научить подбирать несложные детские песни, играть их от разных звуков;
научить составлять несложные аранжировки, исполнять их, записывать на
дискету (функция быстрой записи) при помощи педагога.
Тема 1 – Вводное занятие
Теория
Техника безопасности при эксплуатации электронных музыкальных
инструментов. Подбор репертуара.
Тема 2 - Теория
Теория
5
Освоение и закрепление основ нотной грамоты: обозначение нот (графическое,
слоговое, буквенное), скрипичный и басовые ключи, тональности до одного
знака при ключе и т. д.
Практика
Понятие о музыкальной фразе и предложении на примере пройденных песен и
попевок.
Тема 3 – Творческие задания
Теория
Анализ знакомых детских песен, попевок
Практика
Подбор по слуху знакомых попевок и песенок («Уж как шла лиса», «Про
петушка», «У кота-воркота», «Ходит зайка», «Василек», «Ехали медведи»,
«Сорока», «Солнышко» и т.д.) Игра данных попевок от разных нот,
импровизация на темы данных попевок, соединение попевок в небольшое
попурри.
Подбор мелодий, простейшие элементы мелодической импровизации на 1-5
звуках.
Тема 4 – Аранжировка
Сочинение мелодий на заданный текст (например, сочинить песенку на звуках
до, ре, ми на текст «Дождик, дождик, кап, да кап, ты не капай долго так.
Дождик, дождик льется, в руки не дается» или сочинить песенку по звукам
трезвучия на текст «Лежебока рыжий кот отлежал себе живот»).
Применение шумовых эффектов, типа: звук удаляющегося поезда в песенках
«Паровозик», «Едет, едет паровоз»; грохот грома в песенках про дождик»;
веселый детский смех в песнях с шуточным текстом и т.д. Упражнения для
левой руки (бас) в пройденных тональностях в виде цепочек из ступеней.
Например, 1-5-1, 1-4-1, 1-4-5-1. На синтезаторе упражнения можно играть в
режиме
Normal
(клавиатура
одного
инструмента)
и
используя
автоаккомпанемент (учащимся интересно слышать звучание целого ансамбля
инструментов при исполнении одного баса). Эти упражнения помогают легче
ориентироваться в тональности, особенно удобны на начальном этапе
обучения, при дальнейшем обучении помогают быстрее находить главные
трезвучия лада, что необходимо при подборе баса, аккомпанемента. Игра
песен, попевок с басом (подобранным при помощи педагога).
Тема 5 – Работа над репертуаром
Теория
Анализ прослушанных музыкальных пьес. Подбор репертуара.
Практика
Упражнения для рук (раскрепощение плечевого аппарата) – «солнышко»,
«самолет» и т.д. Упражнения для пальцев обеих рук – «воробьи чирикают»,
«замок», «тише, мыши», «дождик» и т.д.
Исполнение канонов, имитаций. Изучение дисплея: работа с курсором,
функции, режимы Normal, Split, использование автоаккомпанемента, кнопки
sinhrostart (включает ритм синхронно с прикосновением пальца).
Основные стили, жанры – песня, вальс, полька, марш, их характерные
особенности. Аранжировка и исполнение пьес разных жанров (песни: «Во поле
береза стояла», «Елочка» М.Красева, «Тень-тень», «Два веселых гуся», «Едет,
едет паровоз», «Кот-мореход» Ж.Металлиди и т.д.; вальсы: «Вальс-этюд»
Ю.Литовко, «Вальс собачек» А.Артоболевской, «Вальс гномов» Д.Томпсона;
марши: «Марш гномиков» К.Лоншан-Друшкевичова, марш О.Геталовой,
«Марш
гусей»
В.Петерсон;
польки
Д.Кабалевского,
К.Лонштан6
-
Друшкевичовой, А.Бородина, белорусская полька «Янка», «Новогодняя
полька» А.Александрова и др.)
Музыкальные игры «Звуковая викторина», «Музыкальные образы»,
«Цепочка».
Тема 6 – Концертное время, экзамены, зачеты
В течение учебного года учащийся должен создать и записать 4-5
музыкальных композиций при помощи педагога. Кроме выступлений на зачете
(в середине года) и переводного экзамена (в конце года), учащиеся принимают
участие в концертных программах класса и Центра.
Тема 7 – Итоговое занятие
Теория
Подведение итогов учебного года.
К концу первого года обучения учащийся должен:
знать технику безопасности при пользовании электронным музыкальным
инструментом;
уметь включать и выключать синтезатор с помощью адаптера;
уметь пользоваться наушниками;
уметь пользоваться дискетой;
узнать основные функции синтезатора;
научить переключать во время игры кнопки панели синтезатора;
уметь находить в банке голосов заданные тембры;
уметь подобрать несложную мелодию и бас;
исполнить и записать с помощью педагога несложную аранжировку на
дискету.
Содержание занятий второго года обучения
Задачи
-
научить применять в произведениях буквенные обозначения аккордов;
научить создавать аранжировки песен с более сложным мелодическим и
ритмическим рисунком и исполнять их;
научить записывать созданные аранжировки самостоятельно на дискету;
научить закладывать голоса в банк регистрации памяти и выводить их при
исполнении;
продолжать знакомить с функциями синтезатора и применять эти функции на
практике;
закреплять навыки быстрого переключения кнопок панели синтезатора.
Тема 1 – Вводное занятие
Теория
Техника безопасности при работе с синтезатором.
Беседы о музыке. Слушание музыки, знакомство с музыкальными стилями с
помощью демонстрационных мелодий, которые заложены в синтезаторе.
Тема 2 – Теория
Теория
Интервалы, аккорды. Главные трезвучия лада (T, S, D). Тональности до двух
знаков при ключе. Средства музыкальной выразительности: мелодия, фактура,
тембр. Буквенное обозначение аккордов, их применение в произведениях.
Содержание и форма музыки. Стили классической, современной, народной
музыки.
Тема 3 – Творческие задания
Теория
7
-
Смешивание тембров, закрепление навыков быстрого переключения кнопок
панели синтезатора.
Музыкальные игры «Звуковая викторина», «Музыкальные образы»,
«Цепочка».
Практика
Подбор мелодий с басом. Голоса синтезатора, имитирующие тембры
инструментов – электронные, струнные, духовые, ударные. Учимся
закладывать тембры в банк регистрации памяти «Registration memory» и
выводить их при исполнении.
Тема 4 –Аранжировка
Теория
Музыкально-ритмические задания (например, подобрать или сочинить
мелодию, записать нотный текст и исполнить с ритмическим сопровождением
ударной группы, меняя ритмический рисунок).
Практика
Исполнение и создание аранжировок песен с синкопированным ритмом (пьесы
«Негритянская колыбельная» О.Геталовой, «Задиристые буги» Э.Градески,
«Веселые синкопы» О.Геталовой).
Тема 5 – Работа над репертуаром
Теория
Понятия о вступлении, экспозиции, заключении. Использование функций
вступления, ритмической вставки, заключения к созданной композиции
«Intro/fill in, ending».
Практика
Игра канонов, имитаций («Братец Яков» - французская песня, «Моется цапля»
- венгерская, «У каждого свой музыкальный инструмент» - эстонская, «Йодли»
- песни австрийских горцев и др.) Музыкальные формы – период, куплетная,
простые 2х-3хчастные. Сочинение своих собственных вступлений к данным
пьесам (например, двухтактовая ритмическая вставка; два – четыре такта
аккордового оборота; заключительная фраза (мотив) песни используется в
качестве вступления; различные мелодические обороты – опевания, звуки
тонического трезвучия, интонация данной песни и т.д.)
Тема 6 – Концертное время, экзамены, зачеты
Практика
В течение учебного года каждый учащийся должен создать и записать на
секвенсер синтезатора при помощи педагога 5-6 музыкальных композиций.
Тема 7 – Итоговое занятие
Теория
Подведение итогов учебного года.
К концу второго года обучения учащийся должен:
уметь настраивать голоса через банк регистрации памяти;
научиться самостоятельно записывать аранжировки на дискету (функция
записи);
получить представление о музыкальной форме;
знать и уметь применять буквенные обозначения при создании аранжировок;
расширить знания о функциях синтезатора;
научиться применять звуковые эффекты и мультипады.
Содержание занятий третьего года обучения
Задачи
-
познакомить с музыкальными направлениями и стилями народной музыки;
поп, рок музыки, кантри;
8
-
научить подбирать аккомпанемент и записывать его буквенными
обозначениями;
научить смешивать различные тембры;
научить регулировать громкость голосов и громкость аккомпанемента;
научить выполнять несложные мелодические импровизации на основе
гармонического сопровождения;
научить создавать план аранжировки и записывать композицию на
многодорожечный секвенсер.
Тема 1 –Вводное занятие
Теория
Техника безопасности при работе с синтезаторами.
Подбор репертуара. Слушание музыки.
Тема 2 - Теория
Теория
Тональности до четырех знаков при ключе. Главные трезвучия лада.
Доминантсептаккорд. Обозначения музыкальных темпов. Трезвучия с секстой.
Триоль. Музыкальные формы – вариация, рондо.
Стили и музыкальные направления – народная музыка, латиноамериканская,
кантри, поп, рок.
Голоса синтезатора, имитирующие инструменты – струнные, духовые,
электронные, басовая группа.
Тема 3 – Подбор по слуху, импровизация
Теория
Понятия арпеджирование, аккорд, опевание звука, подбор текста к сочинению
пьес.
Практика
Выполнение несложных импровизаций мелодий на основе гармонических
сопровождений. Например, /G/G/A/D/G/H/Em/C/D/D/G/ и т.д. на Применение
приемов
арпеджирования
и
опевания
аккордовых
звуков
под
автоаккомпанемент педагога. Сочинение (по желанию) для синтезатора
небольших пьес на предложенный
сюжет.
Тема 4 – Аранжировка, запись на секвенсер
Теория
Повторение и дальнейшее изучение художественных возможностей
синтезатора - панели управления, моделей ритмов, базы данных тембров,
автоаккомпанемента
Практика
Режимы Normal, Split, Singl, Fingered-клавиатура одного инструмента,
разделенная клавиатура, «однопальцевый» аккомпанемент. Кнопки INTRO,
FILL, ENDING-вступление, ритмические вставки, окончание; Synhroсинхронное начало игры, start/stop-запуск/остановка автоаккомпанемента.
Регулирование громкости голосов («Mixer»), регулирование громкости
аккомпанемента («Accompanement Song Volum»).
Более сложные программы - звук и его характеристики, секвенсер. Секвенсер это записывающее устройство, которое предоставляет много удобств и
возможностей для игры, аранжировки и сочинения музыки. Для секвенсера
появляется новая панель управления и новый дисплей.
Тема 5 – Работа со звуком
Теория
Понятие о фактурных функциях голосов. Мелодия и бас как основа
музыкальной ткани.
Практика
9
-
Голоса синтезаторов из банка клавишных и хроматических ударных, голоса
струнных, деревянно-духовых инструментов и различных представителей
басовой группы.
Тема 6 – Работа над репертуаром
Теория
Выбор репертуарных произведений, анализ жанра, формы, фактуры.
Гармонизация мелодии. Схема работы над произведением с последующей
аранжировкой.
Практика
Усложнение репертуарных произведений, параллельно с усложнением
теоретического материала по аранжировке. Дальнейшая работа над
исполнительской и кнопочной техникой.
Тема 7 – Концертное время, экзамены, зачеты
Практика
В течение учебного года учащийся под руководством педагога должен создать
аранжировки 6-8 различных музыкальных композиций и исполнить их на
синтезаторе. Кроме выступлений на зачете (в середине года) и переводном
экзамене (в конце года), учащиеся класса могут принимать участие в
концертах, конкурсах, фестивалях, музыкальных проектах и музыкальных
путешествиях.
Тема 8 – Итоговое занятие
Теория
Подведение итогов учебного года.
В конце третьего года обучения учащийся должен:
знать основные музыкальные направления и стили;
изучить художественные возможности синтезатора;
научиться работать с тембрами, смешивать их;
научить регулировать громкость голосов (Mixer) и громкость аккомпанемента
(Accompanement Song Volum);
знать и свободно пользоваться функциями синтезатора;
уметь создавать проект композиторской аранжировки;
научиться записывать созданные композиции на многодорожечный секвенсер.
Содержание занятий четвертого года обучения
Задачи:
-
научить подбирать и грамотно гармонизовать мелодию;
научить применять эффекты, имитирующие различные звучания;
научить составлять проект аранжировки;
научить записывать и исполнять аранжировки в режиме – 1;
научить регулировать баланс звучания голосов;
продолжить работу по созданию композиторской аранжировки.
Тема 1 –Вводное занятие
Теория
Техника безопасности при работе с синтезаторами.
Подбор репертуара. Слушание музыки.
Тема 2 – Теория
Теория
Тональности до шести знаков при ключе. Септаккорды на 2,3,6,7 ступенях.
Синкопа. Отклонения, модуляции. Музыкальные формы - вариации, рондо,
сонатная форма. Особенности аранжировки крупной формы. Режим динамический баланс голосов.
Тема 3 – Подбор по слуху, импровизация
10
Теория
Гармонизация, выбор стиля, тембра, исполнение на синтезаторе в режиме -1,
либо запись на секвенсер. Голоса синтезатора, имитирующие народные,
электронные инструменты(ethnic, synth). Стили – джаз, джаз-рок, диско).
Практика
Подбор по слуху знакомых произведений с и митацией фактуры оригинала.
Импровизации мелодий на основе данных гармонических сопровождений,
импровизация музыкальных тем в пройденных музыкальных формах.
Тема 4 – Аранжировка, запись на секвенсер
Теория
Дальнейшее совершенствование творческих навыков аранжировки для
синтезатора: гармонизация мелодий с применением трезвучий II, III и IV
ступеней, трезвучий с секстой; выбор аккомпанирующего паттерна в стилях
народной и современной популярной музыки.
Практика
Художественно обоснованный выбор мелодического голоса, относящегося к
той или иной подгруппе струнных, духовых, клавишных или ударных
инструментов при инструментовке пьес, написанных в простых, вариационной
и рондообразных формах., тембровые миксты, автогармонизация в
мелодическом голосе, обогащение его фактуры с помощью звукового колеса
pich bender и режима портаменто.
Тема 5 - Работа со звуком
Теория
Звуковой баланс партий. Кнопка Mixing concole.
Цифровые эффекты (реверберация, хорус, DSP). Функция Harmony.
Практика
Применение цифровых эффектов. Эффекты имитируют различные звучания –
концертного зала, маленькой комнаты, богатое теплое звучание, добавляет
искажение звуку, звучание с задержкой, эффект распространения звука
беспредельно и т.д.
Тема 6 – Работа над репертуаром
Теория
В репертуаре – произведения разных стилей и жанров. Банк голосов Voice –
клавишные (фортепиано, клавесин, орган и др.)
Практика
Работа над исполнительской и кнопочной техникой. Работа над
произведениями. Применение разновидностей паттернов народной и
современной популярной музыки: кантри, латиноамериканские, карибские,
поп, рок. Мелодия и бас как основа музыкальной ткани. Функция гармонии,
фактуры и тембра. Форма рондо.
Тема 7 – Концертное время, экзамены, зачеты
Практика
В течение учебного года учащийся под руководством педагога должен создать
аранжировки 6-8 различных музыкальных композиций и исполнить их на
синтезаторе. Кроме выступлений на зачете (в середине года) и переводном
экзамене (в конце года), учащиеся класса могут принимать участие в
концертах, конкурсах, фестивалях, музыкальных проектах и музыкальных
путешествиях.
Тема 8 – Итоговое занятие
Теория
Подведение итогов учебного года.
К концу четвертого года обучения учащийся должен:
11
-
знать основы инструментовки;
уметь использовать эффекты «DSP», «Touch»;
уметь свободно пользоваться функциями синтезатора;
знать особенности аранжировки крупной формы;
уметь регулировать баланс звучания голосов ( дорожек);
уметь создавать проект композиторской аранжировки.
Содержание занятий пятого года обучения
Задачи
-
научить создавать композиции в пройденных музыкальных формах;
продолжить работу над регулированием баланса звучания голосов;
продолжить работу над мелодической импровизацией;
продолжить работу над созданием проекта композиторской аранжировки;
подготовить с учащимися программу к выпускному экзамену;
записать выпускную программу на компакт диск.
Тема 1 –Вводное занятие
Теория
Техника безопасности при работе с синтезаторами.
Подбор репертуара. Слушание музыки.
Тема 2 – Теория
Теория
Музыкальные формы – сложная двух-, трехчастная формы. Создание
композиций в данных формах. Тональности до семи знаков при ключе.
Модуляция. Септаккорды на всех ступенях. Обогащение звуковой палитры
путем создания новых синтезированных звуков (на основе данных тембров),
которые создают сами учащиеся. Аранжировка и импровизация на основе
полученных теоретических знаний. Запись на многодорожечный секвенсер
созданных аранжировок. Тональности до семи знаков при ключе. Квинтовый
круг тональностей. Септаккорды. Синкопа. Тональное сопоставление и
отклонение.
Тема 3 – Подбор по слуху, импровизация
Теория
Различные способы изложения гармонических голосов фактуры. Понятие о
голосоведении. Тембро - фактурная функциональность. Контрапункт в
музыкальной фактуре.
Практика
Чтение с листа пьес уровня 3-4 класса. Подбор по слуху знакомых
произведений с имитацией фактуры и тембра оригинала. Подбор текстов к
написанным мелодиям (подтекстовка). Написание гармонической цифровки к
своим мелодиям. Импровизация мелодического орнамента на основе
ритмического рисунка и гармонических последовательностей
автоаккомпанемента, включающих в себя пройденные трезвучия и
септаккорды, в также проходящих тонов и задержаний. Сочинение пьес в
простой двух- или трехчастной формах и песен.
Сочинение фраз-образов, образов в форме периода, образов в простых формах,
пьес в пройденных формах, песен и романсов в пройденных формах, создание
фонограмм.
Тема 4 – Аранжировка, запись на секвенсер
Теория
Освоение новых приемов аранжировки для синтезатора: гармонизация
мелодий с использованием трезвучий на VII ступени и септаккордов, подбор
паттернов, выбор и применение голосов синтезатора (народные и электронные
инструменты).
12
-
Практика
Работа с многодорожечным секвенсером при записи музыкальных
произведений. Создание в процессе электронной аранжировки собственных
паттернов.
Тема 5 - Работа со звуком
Теория
Совершенствование различных операций работы со звуком: реверберация,
хорус, эквалайзер, панорамирование и др.
Практика
Редактирование голосов с помощью реверберации, хоруса, флэнджера, софта.
Редактирование окраски звучания с помощью эквализации и панорамирования,
запись и редактирование голосов на многодорожечный секвенсер. Достижение
художественной выразительности записанной музыки с помощью различных
операций редактирования тембра, а также – с использованием
синтезированных учеником оригинальных звуков.
Тема 6 – Работа над репертуаром
Теория
Усложнение репертуарных произведений в соответствии с требованиями. В
репертуаре – произведения разных стилей и жанров.
Практика
Совершенствование исполнительской и кнопочной техники. Работа над
произведениями.
Тема 7 – Концертное время, экзамены, зачеты
Практика
На выпускной экзамен по классу аранжировки учащийся под должен
представить аранжировки 2-3 различных
музыкальных композиций и
исполнить их на синтезаторе.
Лучшие музыкальные композиции, которые создают учащиеся в течение всего
периода обучения, будут записываться на CD. Усложнение учебных задач
идет в соответствии с усложнениями задач по клавишному синтезатору и
программе по сольфеджио.
Тема 8 – Итоговое занятие
Теория
Подведение итогов обучения.
К окончанию углубленного курса аранжировки учащийся должен:
знать музыкальные направления и стили в музыке;
знать основы звукорежиссуры и элементы инструментовки;
уметь подобрать прослушанную мелодию, гармонизовать ее;
создать аранжировку и записать композицию на многодорожечный секвенсер.
Методическое обеспечение программы
Принципы обучения
Музыкально-творческий процесс работы над созданием композиции можно разделить
на две части: составление плана будущей аранжировки и работу по отбору звуковых
средств.
Составление плана аранжировки включает в себя анализ темы и пути ее развития:
жанровый, драматургический, интонационный.
Жанр. Выбор жанра аранжировки зависит от многих факторов (где будет звучать, кто будет
ее слушать, каков культурный уровень зрителя), например, академическая, эстрадная,
народная музыка, джаз и т.д.
13
Драматургия. На этом уровне аранжировка должна быть цельной, опираться на главную
тему; быть контрастной, яркой, чтобы увлечь слушателя. Здесь многое зависит от фантазии и
музыкального вкуса аранжировщика.
Интонация. На этом этапе складывается взаимосвязь между тембром, фактурой, гармонией;
гармонией и мелодией. Здесь особенно важны для аранжировщика знания по теории музыки
и гармонии.
Звуковой материал может быть самым разнообразным. Можно объединить клавиатуру
одним звучанием (режим Normal), темброво разделить на две части (режим Split), мелодию
можно поддерживать с помощью группы ударных инструментов; можно применять
шумовые эффекты. Появляется возможность в смешивании тембров, создавая новые
тембровые краски. Обогащают звучание звуковые (реверберация, хорус, фленджер и др.) и
шумовые (скрип двери, лай собаки, смех, телефонный звонок, гром, дождь, водопад и др.)
эффекты. Изменить окраску звучания можно с помощью вибрато, сустейн. Можно
одновременно с игрой воспроизводить (записанный в память секвенсера или режим «-1»)
оркестровые партии, обогатив тем самым звучание музыкальной композиции.
Таким образом, аранжировка представляет собой сложную
творческую деятельность, состоящую из четырех основных действий:




анализ текста оригинала,
составление проекта аранжировки,
отбор звуковых средств,
проверка и корректировка результата.
Формы и методы обучения
Совместное обсуждение вопросов, возникающих во время работы над аранжировкой,
способствует развитию музыкального воображения и мышления учащегося. Именно на
групповых занятиях отмечается творческая активность учащихся, присутствует дух
соперничества. Дети, слушая создаваемые композиции, учатся друг у друга. Работа над
аранжировкой музыки помогает при выполнении других творческих заданий - подбор по
слуху, сочинение, импровизация. Можно придать уроку характер творческого соревнования
с помощью введения музыкальных игр. Например, «звуковая викторина» - один ученик
озвучивает на инструменте тембр, а другой пытается узнать его; «музыкальные образы» применяются звуковые эффекты синтезатора; игра «цепочка» - дети исполняют знакомые
мелодии (поочередно) или импровизируют под аккомпанемент учителя.
Репертуар музыкальных произведений самый разнообразный. В первую очередь это классическая музыка, в которой собраны основные ценности музыкального искусства,
народная, современная музыка, джаз, поп-, рок музыка.
Работа в классе может быть построена следующим образом:
- теоретические сведения;
- обсуждение темы занятия;
- работа в наушниках, подготовка задания;
- показ, проигрывание подготовленного задания (играют по очереди).
- комментарии, обсуждение выполненного задания;
- составление общего плана аранжировки;
- самостоятельная работа в наушниках;
- повторное проигрывание (может быть выборочным).
- обсуждение домашней работы к следующему занятию.
- запись домашнего задания, оценка за урок.
На занятиях используются следующие формы работы:
 Беседы о музыке, слушание музыки (запись на дискетах, CD).
 Анализ, разбор музыкальных произведений.
 Подбор по слуху знакомых песен.
 Гармонизация мелодий.
14
 Импровизация на данную тему или гармоническую последовательность, сочинение
вступления или окончания песни (мелодии).
 Создание и исполнение музыкальной композиции (аранжировки).
 Конкурс на создание лучшей композиции на данную тему (внутри группы, между
группами).
 Записывание создаваемых аранжировок в память синтезатора (секвенсер).
 Работа с USB.
 Подготовка к концертам.
Развитие творческих навыков (подбор по слуху, импровизация)
Подбор по слуху небольших отрывков из народных и детских песен,
транспонирование (использование всех тональностей), подбор по слуху аккомпанемента –
это те творческие навыки, которые должны получить дети на любой специализации.
Специфика синтезатора, технические возможности его автоаккомпанемента делают
получение этих навыков основой обучения.
Помимо перечисленных творческих навыков, предлагается с самого первого урока
выполнять задания по написанию собственных мелодий. Само написание мелодии не всегда
является творчеством и, особенно, на начальном этапе, когда выполняет функцию обучения
музыкальной грамоте. Однако в результате, когда ученик с помощью преподавателя придает
этому, первоначально нейтральному мелодическому рисунку какой-либо характер, находит
нужный лад, темп, подбирает гармонии и в конечном итоге разучивает мелодию на
инструменте и исполняете с автоаккомпанемиентом, происходит самый настоящий
творческий процесс. Написание таких мелодий к каждому уроку дает богатый репертуар для
занятий на инструменте, помогает познать форму строения музыкального произведения
изнутри.
Импровизация и сочинение пьес самой разной продолжительности с помощью
автоаккомпанемента также является неотъемлемой частью обучения игре на синтезаторе.
Самые первые занятия предусматривают игру только автоаккомпанемента (в режиме «одним
пальцем»), учат слушать фактуры и мелодические движения, рождающиеся в
автоаккомпанементе, умению управлять ими. Так рождаются первые композиции. И это то,
что так привлекает (наряду с богатством выбора тембров голосов) как детей, так и взрослых.
Составление индивидуального плана
Успеваемость учащегося во многом зависит от целесообразно составленного
индивидуального плана, в котором должно быть предусмотрено последовательное и
гармоничное развитие ученика, учтены его индивидуальные особенности, уровень общего
музыкального и технического развития, возраст.
Одним из важнейших средств музыкального воспитания, развития эстетического
вкуса у учащегося является выбор репертуара, в котором основное место отводится
изучению произведений русских и зарубежных композиторов-классиков, обработки русских
народных песен. Именно этот репертуар составляет основу «Курса игры на синтезаторе».
Одновременно рекомендуется использовать учебное пособие по сольфеджио (составители Н.
Баева, Т. Зебряк). Желательно, чтобы прохождение номеров этого учебника было
согласовано с преподаванием предмета сольфеджио. Исключительную ценность
представляют собой вокальные произведения – ученик поет их под собственный
гармонический аккомпанемент синтезатора и одновременную игру контрапункта. Сочинение
контрапункта в старших классах – важнейший элемент в обучении. Важное место в
репертуаре ученика могут занимать его собственные мелодии.
Репертуар ученика должен быть разнообразным по содержанию, форме, стилю,
фактуре. При составлении программы для игры без автоаккомпанемента можно
использовать классические произведения для фортепиано, но они должны содержать в себе
гармонический фактурный аккомпанемент – такие фактуры гораздо лучше и точнее
исполняются самим автоаккомпанементом. Это могут быть произведения полифонического
склада или с хоральным гармоническим сопровождением.
15
При прохождении материала индивидуальный план ученика должен предусматривать
повторение материала на новом уровне. Так, пьесы, пройденные учеником в первом классе с
автоаккомпанементом в режиме «одним пальцем», должны быть заново повторены во
втором классе уже в режиме «Всеми пальцами», с правильным гармоническим соединением
аккордов. А в старших классах та же пройденная песня может звучать с контрапунктом или
быть записана в секвенсер синтезатора в самостоятельной аранжировке. Индивидуальный
план работы с учеником предусматривает различный временной период освоения того или
иного режима игры на синтезаторе, использования технических возможностей инструмента
тоц модели синтезатора, которая имеется у ученика.
В процессе изучения музыкальных произведений педагог должен использовать
любой повод для сообщения ученику разнообразных теоретических и исторических
сведений (о строении пьесы, о принципах мелодического развития, о кульминации, о
гармонической основе и т.д.)
Совместная работа педагога и ученика над музыкальным произведением должна начинаться,
как правило, на основе самостоятельно подготовленного учеником грамотного разбора
текста.
Не следует одновременно работать над большим количеством произведений.
Рекомендуется изучать одновременно не более 3-4 произведений, различных по стилю и
характеру. Однако, не каждом уроке должна вестись работа по чтению нот с листа как с
автоаккомпанеменом, так и без него.
При игре с автоаккомпанеменом нужно добиваться непрерывного исполнения, в
также научить поправлять неверные гармонии и звуки на ходу. Остановка или повторение
при игре автоаккомпанемента разрушают форму, наносят вред восприятию целого,
«засоряют» уши. При существенных ошибках нужно приучать полностью останавливать
инструмент.
То же необходимо делать и при чтении нот с листа с автоаккомпанементом. Ученик
должен помнить, что автоаккомпанемент – это целый оркестр, который играет с ним. Задача
ученика – причитать нотный текст, пусть даже с ошибками, без остановок и повторений. В
старших классах чтение с листа проходит с одновременной гармонизацией мелодии.
Формы подведения итогов реализации программы
Итоговые занятия могут проходить в форме классных концертов, экзаменов, зачетов,
участия в электронных проектах, фестивалях и конкурсах.
Контрольные классные итоговые выступления организуются для учащихся, родителей и
заинтересованных лиц один раз в полугодие (конец октября, середина марта). Экзамены
проводятся один раз в полугодие в середине декабря и середине мая.
Электронные музыкальные технологии позволяют внести новые элементы в
методологию подведения итогов обучения. Формой фиксации текущих достижений может стать
запись композиций и «живых» выступлений учащихся на электронные носители - дискеты, CD,
MP3 диски, цифровые видеокамеры и др. Это позволяет не только сформировать «архив
достижений» учащихся и проанализировать динамику процесса, но и расширяет методическую
базу обучения.
С помощью записей детских композиций возможно практиковать такие дидактические формы
как участие в радио и TV проекте, создание музыкального оформления для сайта учреждения,
формирование музыкального дистанционного обучения и т. д.
Эти формы используются также и для диагностики результатов обучения.
Техническое обеспечение занятий
Необходимое оборудование для проведения занятий по курсу аранжировки на синтезаторе:
четыре клавишных синтезатора, наушники для каждого ученика, музыкальный центр для
записи готовой аранжировки или фонограммы с синтезатора на аудиокассету. Для
организации концертных выступлений нужно иметь акустические колонки и усилитель.
Техника безопасности при работе с синтезатором
16
Синтезатор – это электромузыкальный инструмент, поэтому с ним нужно обращаться с
особой осторожностью Переключатель STANBY/ON (питание) должен быть установлен в
положение STANBY; с осторожностью обращаться с адаптером (блок питания) – нельзя его
ронять, проливать на него воду; аккуратно подключать адаптер к стенной розетке.
Краткий словарь некоторых терминов
1. Аккомпанемент – сопровождение мелодии по заданной гармонии. Складывается из
ритма ударных, гармонической педали (выдержанного звучания), ритмической и
гармонической фигурации, контрапункта – собственной самостоятельной мелодии в
аккомпанементе. Изложение сопровождения в музыке иначе называется фактурой.
2. Акустика – звучание, которое мы слышим. Складывается из источника звука,
пространства в котором он звучит и свойств резонирующих предметов на источник
звука.
3. Баланс – соотношение громкости двух и более голосов.
4. Банк – в синтезаторе набор голосов или стилей.
5. Вариация – разновидность, не меняющая название и характерные особенности
основного объекта (в синтезаторе – стиля, тембра; в музыкальной композиции –
темы).
6. Голос – в синтезаторе определенный тембр, характерный для какого-либо
инструмента (скрипки, трубы, человеческого голоса и т.д.)
7. Деление клавиатуры – на два самостоятельных раздела. Применяется в игре как
двумя голосами, так и при использовании автоаккомпанемента.
8. Динамическая клавиатура – сила звука зависит от силы нажатия по клавише. В
синтезаторе может быть регулировка чувствительности на прикосновение.
9. Дисковод – в синтезаторе, как и в компьютере носитель и хранитель информации
создаваемой пользователем. Иногда заменяет функцию картриджа. Используется
для записи собственных зонгов, для воспроизведения зонгов, созданных на любом
другом синтезаторе или компьютере, для воспроизведения классических примеров
оркестровой игры синтезатора, дает возможность игры «минусовки».
10. Сонг – песня. Пример сочиненный и записанный с в синтезатор пользователем или
изготовителем.
11. Интерфейс – система связей, предназначенная для обмена информацией между
устройствами (синтезаторы, компьютеры).
12. Картридж – носитель изменяемой информации (голоса, стили), дает возможность
дополнить банк имеющихся в синтезаторе.
13. MIDI – Musical Instrument Digital Interface: цифровой интерфейс музыкального
инструмента. Миди файл – запись информации в формате, который понятен любому
инструменту с MIDI.
14. Микшер – смешивание. Микшерский пульт при смешении устанавливает громкость
каждого голоса, его панораму и акустику.
15. Минусовка (жаргон) – звучание партитуры без какого-либо инструмента. При
проигрывании midi файлов возможно отключение какого-либо канала на своем
синтезаторе и замены проходящей по этому каналу партии «живой» игрой – игра под
«минусовку».
16. Наложение – одновременное звучание нескольких голосов при исполнении: одной и
той же мелодии (смешанный тембр); разных мелодий – путем игры и записи уже под
записанную музыку в секвенсере.
17. Панорама – место нахождения каждого звука. См. «стерео».
18. Полифония – одновременное звучание двух или более самостоятельных мелодий.
Характерная черта – самостоятельный и комплементарный ритм (остановка в одном
голосе вызывает движение – заполнение паузы в другом голосе).
17
19. Пошаговая запись в секвенсер – возможность продолжить запись с любого такта уже
записанной мелодии.
20. Разрядность синтезатора – количество одновременно звучащих голосов (полифония).
21. Реверберация – ответное звучание какого-либо предмета на источник звука (эхо).
22. Редактирование тембров или стилей – изменение пользователем выбранного голоса
или стиля аккомпанемента.
23. Секвенсер – работа с памятью и секвенсером синтезатора.
24. Синхрон –параллельное выполнение команд. В синтезаторе относится к вступлению
аккомпанемента _старт/стоп) и звучанию разных тембров при их смешивании.
25. Стерео – пространственное звучание из двух источников, имитирующее нахождение
источника звука как в центре, так и по краям. Стерео полифония – звучание двух и
более самостоятельных по всем настройкам голосов (инструментов).
26. Стиль – в синтезаторе: характерный ритм и сопровождение автоаккомпанемента.
27. Сэмлированные тембры – основу положен «живой» звук записанный через
микрофон.
28. Транспорт – перенос музыки на другую высоту (другую тональность).
29. Трек – Track – в памяти синтезатора то же, что дорожка для записи на магнитной
ленте магнитофона.
30. Фактура – изложение музыки (гомофонное, аккордовое, полифоническое).
31. Цифровка – буквенное обозначение аккордов аккомпанемента.
Дидактический материал
Примерные варианты подбора музыкальных произведений
для показа в течение учебного года
Первый год обучения
1. Телеман Г. Пьеса До мажор
2. Кабалевский Д. «Маленькая полька»
3. Русская народная песня «Жил был у бабушки серенький козлик»
4. Градески Э. «Маленький поезд»
5. Арман Ж. «Эхо»
6. Салютринская Т. «Пастух играет»
7. Немецкая народная песня «Ку-ку, ку-ку – в чаще лесной»
8. Кни ппер Л. «Степная кавалерийская»
9. Гайдн Й. Анданте Соль мажор
10. Галынин Г. «Зайчик»
11. Словенская народная песня «Маленькая Юлька»
Второй год обучения
1. Глинка М. Хор «Славься» из оперы «Иван Сусанин»
2. Степаненко М. «Белочка»
3. Русская народная песня «Ах вы, сени, мои сени»
4. Блантер М. «Катюша»
5. Перселл Г. Ария ре минор
6. Караманов А. «Птички»
7. Белорусская народная песня «Перепелочка»
8. Визбор Ю. «Милая моя»
9. Моцарт Л. Менуэт ре минор
10. Накада Е. «Танец дикарей»
11. Русская народная песня «Во поле береза стояла»
12. Крылатов Е. «Колыбельная медведицы» из м/ф «Умка»
Третий год обучения
1. Рамо Ж. Рондо до мажор
18
2. Льво-Компанеец Д. «Матрешки»
3. Мексиканская народная песня «Челита»
4. Листов К. «В землянке»
5. Шуман Р. «Смелый н7аездник»
6. Эшпай А. Вариации на марийскую тему
7. Русская народная песня «Вдоль по Питерской»
8. Рота Н. «Слова любви»
9. Гендель Г. «Чакона соль мажор
10. Шостакович «Шарманка»
11. Грузинская народная песня «Сулико»
12. Леннон Д., Маккартни П. «Вчера»
Четвертый год обучения
1.
Штраус И. «Розы юга» - вальс из оперетты «Кружевной платок
королевы»
2.
Гаврилин В. Каприччио
3.
Русская народная песня «Ой, мороз, мороз»
4.
Мокроусов Б. «Одинокая гармонь»
5.
Боккерини Л. Менуэт ля мажор из струнного квартета
6.
Гречанинов А. «Жалоба»
7.
Французская народная песня «Большой олень»
8.
Петерсбургский У. «Синий платочек»
9.
Мусоргский М. «Слеза»
10.
Прокофьев С. Гавот из «Классической симфонии»
11.
Русская народная песня «Калинка»
12.
Лоу Ф. «Чуть-чуть везенья» из мюзикла «Моя прекрасная леди».
Пятый год обучения
1.
Дакен Л. «Кукушка»
2.
Щедрин Р. Вариации Царь-девицы из балета «Конек-Горбунок»
3.
Русс4кая народная песня «Вечерний звон»
4.
Рамирес А. «Жаворонок»
5.
Рейнманн В. «Маленькая сонатина»
6.
Хачатурян А. «Танец с саблями» из балета «Гаянэ»
7.
Украинская народная песня «Реве та стогне Днипр широкий»
8.
Сидоров В. «Тайна» (танго)
9.
Скарлатти Д. Соната ре минор
10.
Свиридов Г. «Военный марш» из музыкальных иллюстраций к повести
А. Пушкина «Метель»
11.
Русская народная песня «Клен ты мой опавший»
12.
Керн Дж. «Дым»
Литература для педагогов
Ж.Металлиди. Чудеса в решете. «Композитор», С-Пб. 1998.
Фортепианная игра. Под общей редакцией А.Николаева. Музыка, М. 1987.
Юный пианист, вып.1. Сост. Л.Ройзман, В.Натансон, «Советский композитор»,
М. 1985.
Ю.Литовко. Музыкальный букварь. «Союз художников», С-Пб. 2002.
О.Геталова, И.Визная. В музыку с радостью. «Композитор», С-Пб. 2004.
Сост. А.Раввинов. Украинские народные песни. Для детей младшего и
среднего возраста. Музгиз. 1963.
Сост. Л.Кешнер. Песенник для малышей. Музыка, М.1971.
Русские народные песни. Песенник, вып. 3,4. Сост. Ю.Зацарный. «Советский
композитор», М.1982.
19
И.Бриль. Джазовые пьесы для фортепиано. «Кифара», М. 2002.
Л.Костромитина,
Е.Борисова.
Альбом
юного
музыканта,
вып.1.
«Композитор», С-Пб. 2004.
И.Шавкунов. Мой инструмент синтезатор, вып.3. «Композитор», С-Пб. 2000.
Н.Филимонова. Каноны круглого стола. «Союз художников», С-Пб. 2003.
В.Дулова. Популярная музыка для фортепиано в 4 руки. «Союз художников»,
С-Пб. 2001.
NOSTALGIE. Легкая классика для синтезатора. «Композитор», С-Пб. 2002.
В.Пешняк. Самоучитель игры на синтезаторе. М.
Бергер Н. «Сначала – РИТМ». Учебное пособие для общеобразовательных
школ и музыкальных школ, школ искусств, отделений педагогической
практики музыкальных училищ и консерваторий. («Композитор», СПетербург, 2005).
Борухзон Л., Волчек Л. Азбука музыкальной фантазии. Для мл. классов.
(«Композитор», С- Петербург, 2005).
Браун Р. Искусство создания танцевальной музыки на компьютере /Пер. с англ.
– М.: изд-во ЭКОМ, 1998.
Булаева О., Геталова О. Учусь импровизировать и сочинять. («Композитор», СПетербург, 2005).
Важов С. Школа игры на синтезаторе. – СПб.: Композитор, 1998.
Гаранян Г. Аранжировка для эстрадных инструментов и вокальноинструментальных ансамблей. – М., 1983.
Обучение с увлечением. Нескучная антология облегченных популярных
мелодий для фортепиано и синтезатора. Вып. 1-7. – М.: Мелограф, 1999-2000.
Петелин Р., Петелин Ю. Аранжировка музыки на PC. – СПб.: БХВ-СанктПетербург, 1999.
Пешняк В. Курс игры на синтезаторе. Учебное пособие для детских
музыкальных школ. – М.: Композитор, 2000.
Пешняк В. Уроки игры на синтезаторе. Учебное пособие для класса
синтезатора детских музыкальных школ. Вып. 1. – М.: Композитор, 1998.
Романенко В. Учись сочинять. Москва. Издатель Смолин К. О., 2002.
Рыбакова Э., Лебедев В. Детская музыкальная эстрада как явление в
современной культуре. С-ПбГАКиИ им. Крупской редакционно- издательский
отдел СПБГАК, 1998
Давлетова К., Майорова Е. «Обучая, обучаюсь». Учебно-методическое пособие для
начинающих преподавателей класса клавишного синтезатора и их учеников. «Союз
художников», 2012
Учебные пособия для учащихся
1. Живайкин П. Классика и мелодия с аккордами [Ноты] для синтезатора, фортепиано,
ансамблей и компьютерных аранжировок. Хрестоматия, т.1 / Павел Живайкин. –
М.:ИП Живайкин А. П., 2009. – 96 с.
2. Живайкин П. Л. Словарь-справочник по синтезаторам и музыкально-компьютерным
программам / П. Л. Живайкин. – М.: ИП Живайкин А. П., 2009. – 116 с.
3. Красильников И. Методика обучения игре на клавишном синтезаторе / И. М.
Красильников. – 2-е изд, испр. и доп. – М.: Экон-Информ, 2009. – 212 с.
4. Красильников И. Синтезатор и компьютер в музыкальном образовании. Проблемы
педагогики музыкального творчества / И. М. Красильников. – М: Искусство в
школе., 2004. – 92 с.
5. Красильников И. Электромузыкальные инструменты / Игорь Красильников. – М.:
ООО МЦ «Искусство и образование», 2007. – 40 с.
20
6. Красильников И. М. Электронное музыкальное творчество в системе
художественного образования / И. М. Красильников. – Дубна: Феникс +, 2007. – 496
с.
7. Крюкова И. А. Клавишная электроника и технологии звука. Учебное пособие для
учащихся классов синтезатора / И. А. Крюкова – М.: Современная музыка, 2009. –
198 с.
8. Мой волшебный оркестр. Популярные пьесы в переложении для синтезатора: Выпуск
1 / Сост. и переложение В. Новожилова и Т. Кузьмичевой. – М., 2009. – 34 с
9. Произведения для ансамбля синтезаторов [Ноты]: учеб. пособие для учащихся
младших и средних классов ДМШ и ДШИ / Сост. Красильников И., Кузьмичева Т.
А.; Нотное приложение к журналу «Музыка и Электроника» – М., 2006. – 56 с. –
(Серия «Библиотека юного музыканта»).
10. Семёнова Н. Музыкальные картинки[Ноты]: Пьесы для синтезатора / Наталья
Семёнова. – М.: МЦ «Искусство и образование», 2008. – 20 с. – (С приложением
авторской записью всех аранжировок на CD).
11. Школа игры на синтезаторе [Ноты]: учеб.-метод. пособие для преподавателей и
учащихся ДШИ и ДМШ / И. М. Красильников, А. А. Алемская, И. Л. Клип. – М.,
Владос, 2009. – 208 с.
Электронные образовательные ресурсы
музыкальные сайты
Нотные архивы
http://www.virtualsheetmusic.com
http://noti.narod.ru
http://www.free-scores.com/index_uk/php3
http://notes.tarakanov.net/links.htm (нотный архив Б.Тараканова)
http://lykhin.com/sheetmusic/ (нотный архив Е.Лыхина)
http://www.notomania.ru
http://blanksheetmusic.net/ (печать и набор нот)
http:// mirm.ru/ зарубежный архив)
http://dlib.indiana.edu/variations/scores/scores.html (клавиры, партитуры)
http://cadenza.ru/scores/index.php?c=1 (фортепианные
http://music.kulichki.net/notes/forte/index.shtm/ (ноты для гитары и фортепиано)
http://www.lysator.liu.sel~tuben/scores/ (зарубежный архив)
http://evatoller.pp.se/DOCS/main/htm/ (пьесы и ансамбли)
http://scores1.narod.ru/index.html (народные инструменты, ансамбли)
http://delcamp.net/ru/index.htmlgallarda. (партитуры для классической гитары)
http://fizlikra.russia.webmatrixhosting.net/index.htm (испанская гитара)
http://fuoco13.narod.ru/scores.html
http://enotka.com/ (нотная библиотека eNotka)
Музыкальные сайты
http://firemusic.narod.ru
http://www.realmusic.ru
http://www.easysheetmusic.com
http://finalemusic.narod.ru
http://www.midi.ru
http://cl.mmv.ru/ (мир классической музыки)
http://www.opera-class.com/index.html (классическая опера)
http://demure.ru (портал для гитаристов)
http://www.forte-piano.ru/ (сайт о фортепиано)
http://zapateado/narod.ru/ (классическая гитара в Петербурге)
www.muzobozrenie.ru (газета «Музыкальное обозрение»)
21
www.muzelectron.ru (журнал «Музыка и электроника»)
www.art-in-school.ru (журнал «Музыка в школе»)
www.baerenciter.ru (журнал «Фортепиано»)
www.muspalitra.ru (журнал «Музыкальная палитра»)
www.spdm.ru (Дом музыки, СПб)
www.yamahamusicsoft.com
www.dounloadshop.yamaha.de (немецкий)
www.digitalmusicnotebook.com (партитуры, платно)
www.music.yamaha.com
www.music-tyros.com
http://www.operamusic.ru/ (опера)
http://www.classic-music.ru/index.html (опера)
http://firemusic.narod.ru/librettoo/index.htm (опера)
http://100oper.nm.ru/ (либретто)
http://probalet.info/ (балет)
http://www.mariinsky.ru/ (балет)
Биографии композиторов
Статьи по истории музыки
Словари
Музыкальные термины
http://classicmusicon.narod.ru/music.htm
http://midiclassic.narod.ru
http://www.gromko.ru
http://solschool4.narod.ru/help/music/
http://scitboom.ru/music/index.htm
http://news.oboe.ru (интернет-портал «Культура»)
(статьи по истории музыки, словари)
www.tchaicov.ru
www.mozartproject.org
http://rm.hoha.ru/index.php (русская музыка)
http://violakey.narod.ru/ (композиторы и исполнители)
http://verdi.belcanto.ru/Mainpage/Personalii.htm/
http://simphonica.narod.ru/ (путеводитель по симфоническому оркестру)
http://members.tripod.com/beethoven_page/
http://www.classicalguitarmidi.com/history/guitar_history.htm/
(иллюстрированная история гитары – на английском языке)
http://muzyka.net.ru/
http://mus-info.ru/info/terms.shtml
http://www.muztermin.ru/
http://classicmusicon.narod.ru/term.htm
Сайты, где можно послушать музыку
http://www.karadar.com/Default.htm
http://www.kunstderfuge.com/ (фуги разных композиторов)
http://www.classical.ru/r/
http://classicmusicon.narod.ru
http://classic.chubrik.ru/
http://www.discoverclassics.com (cовременная русская музыка для фортепиано)
http://www.piazzolla.org/sounds/index.html
(Пьяццолла)
http://www.classicalarchives.com
http://orgelbuchlein.by.ru/ (хоральные прелюдии Баха) http://www.classicalguitarmidi.com
Для педагогов
http://k-obr.spb.ru/
22
http://www.spbculture.ru/ru/first.html
http://www.anichkov.ru/
http://www.spbappo.ru/
http://www.herzen.spb.ru/main/structure/fukultets/music/
http://festival.1september.ru/
http://www.sonata-etc.ru/main.html
http://www.art-education.ru/AE-magazine/
http://www.cd-classic.ru/
муз. Магазин в СПБ
http://classon.ru/
http://metodcentrespb.ru/
http://centrkanon.ru/
http://art-in-school.narod.ru/
http://zanimatika.narod.ru/index.htm
http://www.eidos.ru/about/index.htm
http://rmusician.ru/
http://www.art-in-school.ru/music/
http://www.muzklondike.ru
http://www.muzelectron.ru
http://audiomusic-hifi.ru/
http://7iskusstv.com/index.php
http://www.classicmus.ru/
http://www.kultura-portal.ru/
http://www.tribunacm.ru/
http://www.muzcentrum.ru/orfeus/
http://www.tvkultura.ru/
http://belcanto.ru/
http://sinisalo-ptz.ru/
http://music.edu.ru/
http://www.health-music-psy.ru
Государственное образовательное учреждение дополнительного
образования детей Центр творческого развития и гуманитарного
образования «На Васильевском»
23
Утверждаю
Директор
____________________________
Новикова Л.П.
Протокол Педсовета N 2 от 23.01. 08г.
Отделение музыкально-хоровое
Образовательная программа
«Аранжировка»хозрасчет
Автор – педагог дополнительного образования Давлетова К.Б.
Возраст учащихся –6-18 лет
Продолжительность освоения – 5 лет
24