Уильиям Фолкнер.

МИНИСТЕРСТВО ОБРАЗОВАНИЯ И НАУКИ РЕСПУБЛИКИ КАЗАХСТАН
УНИВЕРСИТЕТ «СЫРДАРИЯ»
ФАКУЛЬТЕТ ФИЛОЛОГИИ И ПСИХОЛОГИИ
КАФЕДРА « ТІЛДЕР»
УЧЕБНО-МЕТОДИЧЕСКИЙ КОМПЛЕКС
(силлабус)
По дисциплине: Зарубежная литература XXвека
Для студентов по специальности: 5В011800 – Русский язык и литература
Вид учебы: заочная
Курс: 3
Семестр:
Количество кредитов : 2
Лекции: 20
Практические занятия: 8
Семинарские занятия:
Лабораторные занятия:
СРС: 62
Всего количество часов: 90
Промежуточный контроль (ПК):
Итоговый контроль: Экзамен
Жетысай, 2009
Составители силлабуса: 1. Преподаватель Мырзаханова Назира Тастанбековна
Силлабус подготовлен на основе государственного общеобязательного стандарта
образования РК, утвержденным приказом № 488 МОиН РК НИЦГООТ от 4.12.2004 г
и на основе типовой программы дисциплины утвержденной и введенной в действие
протокольным решением заседания Республиканского учебно-методического Совета
высшего и послевузовского образования МОН РК от 22.06.2006 г. Введена взамен
типовой учебной программы в соответсвии с приказом МОН РК №289 от 11.05.2005
Рабочая программа обсуждена на заседании кафедры
Протокол № __ « ____» _________ 200_г.
Зав. кафедрой
______________ _______________
подпись
ф.и.о.,научное звание
Одобрена на учебно-методическом бюро факульта
Протокол № __ « ____» _________ 200_г.
Председатель бюро ______________
подпись
___________________
ф.и.о.,научное звание
Одобрена на Ученом Совете университета
Протокол № __ « ____» _________ 200_г.
Секретарь Ученого Совета ______________
подпись
___________________
ф.и.о., ученое звание
Содержание
1. Предисловие ….…………………………………………............................
2. Общие сведения.………………………….………......................................
3. Цель и задачи курса …………………………………….............................
4. Пререквизиты, постреквизиты курса.………….........................................
5. Выписка из рабочей учебной программы.……..........................................
6. Сведения о структуре занятий………………………..................................
7. Правила для студентов………………….......................................................
8. Распределение учебных часов по темам согласно кредиту .......................
9. Лекционные занятия.......................................................................................
10. План семинарских занятий.............................................................................
11. План СРС и график выполнения...................................................................
12. Список использованной литературы и web сайтов....................................
13. Формы контроля знаний студентов (тест, контрольные вопросы и др.)....
14. Система рейтингового контроля академических знаний студентов...........
1. Предисловие
Изучение курса зарубежной литературы занимает важное место в развитии мировой
литературы. В его рамках происходит формирование западноевропейских национальных
литератур; зарождается целый ряд новых литературных жанров; складываются различные
художественные направления, которые, сменяя друг друга, создают сложную и
разноречивую картину литературного процесса. Этот период отмечен появлением ярких
творческих индивидуальностей, оставивших богатое наследие в мировой культуре
Курс зарубежной литературы XX века предполагает изучение лучших произведении
зарубежных писателей, а так же разнообразные течения и направления в литературе
данного периода.
Роль и значение этой дисциплины – расширить кругозор студентов и дать им
обширные профессиональные знания, умение анализировать художественный текст и
видеть преемственные связи в литературе.
Учебно-методический комплекс по этому курсу содержит необходимый учебнометодический материал для эффективной организации учебного процесса. В силлабусе
указаны виды занятий с количеством часов: ЛЗ – лекционные занятия, ПЗ – практические
занятия, СРСП – самостоятельная работа студентов с преподавателем, СРС –
самостоятельная работа студентов
Каждый кредит включает несколько видов контроля: ВК, ТК, ПК, РК. ВК – входной
контроль, предваряющий кредит, включает задания по проверке исходного уровня знаний
по изучаемой теме. ТК- текущий контроль, содержащий контрольные задание по
пройденной теме. ПК- промежуточный контроль по кредиту. РК- контроль по разделу.
Программа обучения содержит формы контроля и оценки знаний и умений студентов.
В силлабусе даны тексты лекций, грамматический материал, задания,
направленные на освоение основных художественных текстов и учебников, на овладение
навыками историко-литературного анализа, на знание об общих закономерностях
развития мировой литературы XX века, на отработку навыков владения
терминологическим аппаратом литературоведения и умения анализировать
художественный текст с помощью различных приемов и навыков, на развитие умений
работать самостоятельно.
2. Общие сведения
Место и время проведения читаемого курса
№
1
Ф.И.О
преподавателя
Место и время проведения занятий
Аудиторные занятия
СРС
Время __________
Время _______
Ауд ______________
Ауд _________
Связи
Тел:___________
Каб: ___47______
Корпус:____1____
3. Цели и задачи курса, его роль в процессе обучения
Целью и задачей данной дисциплины является приобретение студентами знаний о
литературном процессе зарубежной литературы XX века, его направлениях, течениях и
особенностях этики, философской основы исторической значимости, преемственности и
связи с предшествующими литературами, а также исторические, социальные и
экономические предпосылки развития этого периода.
Цель преподавания дисциплины – изучение основных тенденций развития
зарубежной литературы XX века в контексте современных подходов к изучению истории
художественной культуры. Важным в освоении данного курса является понимание
своеобразия мировоззрения, лежащего в основе данной эпохи.
Задачи изучения дисциплины:
• выявление особенностей развития литературы XX века;
• характеристика художественных направлений;
• анализ этапов литературного развития и творчества крупнейших писателей;
• изучение закономерностей взаимодействия общих тенденций, национального и личного
начал в литературном процессе;
• усвоение теоретических знаний в рамках изучения вопросов формирования
литературных жанров, эволюции художественной формы, категории автора.
4. Пререквизиты и постреквизиты курса
№
1.
Пререквизиты
Постреквизиты
Кафедра
Современная
зарубежная
литература
Тілдер
Зарубежная
литература 19 вка
Решение принятое
кафедрой, №___
протокола, число
№1 28.08.2009.
5. Рабочяя программа
№ Количество
Общее
кредитов
Курс
количество
часов
2
4
Аудиторные занятия
90
лекция практич
20
8
Внеаудиторные
занятия
Итоговый
контроль
сем лабор СРСП
СРС
62
Экзамен
6. Структура учебных занятий
В силлабусе указаны виды занятий с количеством часов: ЛЗ – лекционные
занятия, ПЗ – практические занятия, СРСП – самостоятельная работа студентов с
преподавателем, СРС – самостоятельная работа студентов
Лекционное занятие – направляет студентов на что обратить внимание в
овладении данной темы. Для полного овладения предмета студенту необходимо
включиться в работу с указанной литературой.
Практическое (семинарское) занятие – способствует овладению студентом
методику, которая требует активного умозаключения в знании разбора, сопоставления и
путей определения и решение проблем.
СРС (самостоятельная работа студентов) – студент выполняет домашние задания,
самостоятельно усваивает материал.
ССРП (самостоятельная работа студентов под руководством преподавателей) –
овладение учебного материала на занятии с помощью преподавателя. Преподаватель
проверяет и контролирует уровень знаний студента согласно с темой.
7. Правила для студентов
Не опаздывать на занятие.
Во врем я занятий нельзя разговаривать, читать газеты, жевать жевачку, пользоваться
телефоном.
На занятие студент должен приходить в соответствующей форме.
Нельзя пропускать занятия, при случае заболевания нужно предъявить справку в деканат.
Пропущенные занятия будут проводиться в соответствии с расписанием преподавателя.
При не выполнении заданий итоговые оценки будут занижены.
8. Распределение учебных часов
№
Названия глав,
порядковый номер
Аудиторные занятия
Внеаудиторные
занятия
лабор СРСП
СРС
лекци пра сем
я
к
ЛИТЕРАТУРА ФРАНЦИИ
1
Литература Франции.
1
4
2
Французская поэзия
начала XX века. Поль
Верлен.
Артюр Рембо.
Стефан Малларме.
Эмиль Золя –
основоположник
натурализма.
Творчество Ги де
1
2
1
1
1
1
4
2
4
1
1
2
3
4
5
6
Мопассан.
7
Анатоль Франс.
1
4
8
9
10
11
Ромен Роллан.
Анри Барбюс.
Жан Поль Сартр.
«Новый роман». Натали
Саррот.
Ален Роб-Грийе.
1
1
1
1
4
3
4
2
12
Литература
Великобритании.
Оскара Уайльда.
Оскар Уайльд.
«Портрет Дориана
Грея».
Бернарнд Шоу.
Джон Голсуорси.
1
4
1
4
13
14
15
16
17
18
19
20
Френсис Скот
Фицджеральд.
Уильиям Фолкнер.
1
1
1
1
ЛИТЕРАТУРА США
1
4
3
3
1
1
2
Теодор Драйзер
Эрнест Хэмингуэй.
1
1
3
1
1
2
Литература Германии.
Бертольд Брехт.
Всего
1
1
4
20
8
62
9. ЛЕКЦИИ
Лекция №1
План.
Тема: Литература Франции.
1. «Величие французского политического духа».
2. Символизм.
3. Символистская поэзия.
Цель лекции: ознакомить с особенностями переходной эпохи, с влиянием
историзма и политической зрелости на французскую литературу.
Во Франции на рубеже веков признаки эпохи переходной были особенно
очевидными. С одной стороны, ощутимой и живой была связь с богатейшим
наследием национального искусства, с авторитетной, всем миром признанной
традицией, которая сказывалась в творчестве самых различных писателей, — даже
Марсель Пруст сознавался, что «одержим Бальзаком». Гюго умер в 1885 г. и на
пороге нового века воспринимался как некое божество от литературы, как
олицетворение духа XVIII-XIX столетий, эпохи Разума и Прогресса.
Наряду с несравненным художественным опытом Франция к концу прошлого
века располагала исключительным социально-политическим опытом: век
революций, завершившихся пролетарской Коммуной 1871 г., вывел на арену
политической борьбы все классы, активизировал и демократизировал французское
общество, а в итоге социального развития «Робеспьеры превращались в
лавочников», сложившийся к концу века социальный уклад предстал удручающим
«миром цвета плесени».
Нация — напоминал Томас Манн — родилась в огне французской революции,
«величие французского политического духа» состоит в «счастливом единстве»
революционного и общечеловеческого. Во всяком случае историзм и политическая
зрелость стали заметными приметами выходившей из XIX века французской
литературы. С необычайным драматизмом эта литература выразила предощущение
созревавших на рубеже веков исторических переломов, и именно в этой литературе
особенно очевидна другая сторона периода переходного: отход от традиции,
потребность в обновлении, в выработке «новой поэтики», соответствующей
поистине драматическим переломам.
«Умерли все боги» — так обозначены эти переломы в знаменитом афоризме
Фридриха Ницше. Из этой констатации следовал его призыв «открыть самих себя».
Но такое открытие себя в мире, из которого ушли боги, осуществлялось прежде
всего лирически, в поэзии, и прежде всего в поэзии романтической, — первым
этапом исторического сдвига и было развитие французского романтизма к
символизму. Символизм предстал последней стадией трансформации романтизма
в пределах XIX столетия, органически связанной со всем предыдущим опытом и в
то же время устремленной к «новой поэтике» — т.е. предстал классическим
вариантом искусства переходной эпохи.
Значение этого сдвига не сразу было осознано, оно осознавалось позже, в XX в.,
вместе с осмыслением самого этого нового века.
Первый манифест символизма был опубликован в 1886 г. и принадлежал
перу
Жана Мореаса, второстепенного поэта; тогда-то и начали говорить о символизме, о
школе французского символизма. Рембо и Малларме приобрели некоторую
известность только после публикации книги Верлена «Проклятые поэты» и романа
Гюисманса «Наоборот» в 1884 г. К этому времени Рембо,
занимаясь торговлей в
Африке, уж и позабыл о том, что некогда был поэтом, — и с удивлением узнавал в
своем уединении, что его причисляют к символизму, о котором он и понятия не
имел. Понятия не имел, но еще в мае 1870 г., возвестив о своем желании стать
«поэтом-ясновидцем», Рембо заявил тем самым о создании символистской поэзии.
Заявлено было в письмах, которые были опубликованы через сорок лет, и о
намерениях поэта до этого времени никто не знал.
Вопросы:1. Французская литература на рубеже веков.
2. В чем состоит «величие французского политического духа»?
3.Символизм.
Лекция №2
Тема: Французская поэзия начала XX века.
Поль Верлен.
Цель лекции: ознакомить со становлением французской поэзии, с
творчеством Поль Верлен, с его «новой системой».
План. 1. Я родился романтиком.
2. «Добрая песня»
3. Верленовская меланхолия.
4. «Поэтическое искусство».
К концу века символизм отождествился с ощущением неопределенной, но
безграничной свободы, которая для французов конкретизировалась в чрезвычайно
существенном для национальной поэзии освобождении от жесткой системы
традиционного стихосложения, в создании системы если не свободного, то
освобожденного стиха..
Никакая «школа» не могла объединить таких разных, таких значительных
поэтов, какими были Верлен, Рембо и Малларме. К тому же их объединение
затруднялось тем, что каждый из них оказался олицетворением определенного
этапа движения — в одном. Однако, в направлении «открытия самих себя» в
мире, покинутом богами, т.е. в мире, из которого уходят объективные истины.
Единственным источником «новой поэтики» оказывается «я» поэта.
«Я родился романтиком», - признавал Поль Верлен (1844- 1896) очевидную и
глубокую связь своей поэзии с романтизмом (первое свое стихотворение —
«Смерть», 1858, — он посвятил и послал Виктору Гюго), особенно с
позднеромантической группировкой Парнаса (Леконт де Лиль, Банвиль и др.) и
творчеством Шарля Бодлера. Эта связь определяет и содержание, и форму первого
сборника стихов Верлена «Сатурналии» (1866): романтическое
противопоставление Идеала вульгарной толпе, прошлого настоящему и т.п. Однако
уже в «Сатурналиях» распространяется особенная, верленовская интонация
меланхолии и тоски (циклы «Меланхолия», «Печальные пейзажи»).
Теряющий веру поэт доверяет только своему ощущению, своим впечатлениям
— уже в момент публикации «Сатурналий» Верлен начинает движение к тому, что
назовет «новой системой». Главное звено «системы», по словам Верлена, —
«искренность, а этим целям служат впечатления от данного момента, буквально
прослеженные», «точные ощущения». Соответственно поэт «расстается с
историческими и героическими сюжетами, с эпическим и дидактическим тоном,
почерпнутым у Виктора Гюго». Вехами этого движения были сборники
«Галантные празднества» (1869) и «Добрая песня» (1870).
«Добрая песня» адресована любимой женщине и не свободна от многословия,
от трафаретов, пафоса, порожденного любовным ритуалом. Но в целом сборник
знаменует переход от «эпического» к личному, к повседневному, к впечатлениям
«от данного момента». Проникновенное усвоение маленьких подробностей бытия,
обычных, каждодневных вещей, превращаемых Верленом в детали истинно
поэтического мира, в особенный «пейзаж души», — все это станет особенностью
поэзии импрессиониста. Как и характерная естественность стиха: от ритмов
романтической поэзии, «эпического и дидактического тона», Верлен переходит к
формам миниатюрным, песенным, написанным как бы шепотом, в одно дыхание, в
один миг.
После 1871 г. усугубляется верленовская меланхолия. Сыграло свою роль
поражение Коммуны. Верлен не покидал Париж в дни восстания, коммунарам
симпатизировал, коммунары были среди его друзей. Свою роль сыграла
несложившаяся личная жизнь, разрыв с женой. Свою роль сыграла и дружба с
Рембо (в августе 1871 г. Рембо пишет Верлену, потом приезжает к нему в Париж),
тотальный нигилизм которого подталкивал к более решительному разрыву с
традицией, к всерьез понятому «расстройству всех чувств».
В 1874 г. появляется сборник «Романсы без слов», который
состоит из стихотворений, рисующих пейзажи. Иные сюжеты (исторические,
героические, сатирические) исчезли без следа. При кажущейся географической
разбросанности (Париж, Брюссель, Лондон) пространство поэзии одномерно, как и
время: «данный момент», т.е. настоящее время, питает «точные впечатления»
поэта.
Но пейзаж здесь необычен Поэт — это поистине «пейзаж души». Природа
перестает быть объектом, относительно которого самоопределяется и в котором
выражает себя душа поэта. Они внезапно слились в одном образе, в некоем едином
существе, которое, оставаясь природой, становится человеком. не сравнивает, не
уподобляет, не персонифицирует, он развертывает метафору, живущую
самостоятельно как импрессионистическое двуединство внешнего и внутреннего,
при преобладании внутреннего впечатления.
Громкую известность приобрели слова Верлена — «музыка прежде всего»,
первая строчка стихотворения «Поэтическое искусство», написанного в том же
1874 году. С точки зрения французской поэтической традиции стихотворение это
— еретическое, посягающее на самые основы. Повторения, внутренняя рифмовка,
система созвучных гласных, аллитерации — все это создает эффект
поразительного благозвучия, подлинной музыки слова, призванного внушать,
настраивать, а не сообщать, не описывать. То есть быть «романсами» — «без
слов»: в импрессионизме Верлена содержатся предпосылки символистской
эстетики Малларме, эстетики молчания.
Но сам Верлен был далек от таких крайностей. Он держался реальной жизни как
источника «точных ощущений» и не решался на разрыв с традицией. В
последовавших за «Романсами без слов» сборниках («Мудрость», 1880; «Некогда и
недавно», 1885; «Любовь», 1888, и др.) появляются стихи, написанные в
традиционных размерах (например, сонеты). Словно спохватившись, Верлен
напоминает, что «рифма необходима французскому искусству». В последних
циклах стихов преобладает традиционная тема любви (правда, в весьма
фривольной интерпретации) и не менее традиционная тема веры в Бога, к которой
Верлен возвращался по мере того, как опускался, спивался, погибал.
Непоследовательность Верлена воспринимается как примет первого этапа
движения к «новой поэтике» — точно так же, как приметой следующего этапа
представляется последовательность Рембо, необыкновенная стремительность его
развития и краткость пути: в течение трех с половиной лет Рембо смог и пройти
дорогой своих предшественников, и поставить ее под сомнение, создавая новую
поэтику «ясновидения», и разочароваться в итогах своей реформы, оставить
поэзию.
Вопросы. 1. «Я родился романтиком».
2. Главное звено «системы».
3. «Добрая песня».
4. Что вы можете сказать о «Романсе без слов»?
5. Какие сборники последовали за«Романсами без слов»?
Лекция №3
Тема: Артюр Рембо.
Цель лекции: ознакомить с жизнью и творчеством французского поэта Артюра
Рембо, дать обзор по творчеству, рассказать о поисках и становлении поэта.
План.
1 Своеобразие Рембо.
2 «Ненависть к буржуа — начало добродетели».
3 Бунтарство Рембо.
4 Программа «ясновидения».
5 Символ поэта, его души.
Начинал Артюр Рембо (1854-1891) с такой же, как и Верлен, ученической
преданности тогдашним авторитетам, Гюго, поэтам Парнаса, Бодлеру — словом,
французским романтикам («истинный поэт — истинный романтик). Показательно
для начала творчества Рембо, для первых полутора лет от января 1870 до мая 1871
г., большое стихотворение «Кузнец». Все в нем напоминает поэзию Гюго: и
исторический сюжет (Великая французская революция), эпическое содержание и
эпическая форма, республиканская идея и монументальный стиль.
Своеобразие Рембо складывалось быстро, вместе с развитием его бунтарства,
по мере того как находила поэтическое выражение неудовлетворенность жизнью,
его стремление к обновлению, его неудержимая тяга к переменам. Рембо до
крайности раздражен пошлым буржуазным миром, миром человекоподобных
«сидящих» («Сидящие»). Поэт вызывающе циничен, в стихах Рембо
распространяется саркастически-гротескная интонация, в одном образе
соединяются разнородные, контрастные явления, возвышенное и низменное,
абстрактное и конкретное, поэтическое и прозаическое. Поэзия раннего Рембо
отличается редким лексическим богатством, что само по себе создает впечатление
широчайшей и постоянно меняющейся амплитуды, скачкообразности ритма,
многозвучия стиха. Парадоксальность и в контрастных сочетаниях идеи и формы:
величавый александрийский стих сонетов, этой традиционной формы
возвышенных признаний, служит рассказу об «искательницах вшей».
Традиция соединяла прекрасное с добрым — вслед за Бодлером, воспевшим
«цветы зла», Рембо в сонете «Венера Анадиомена» богиню красоты изображает в
облике безобразного, омерзительного существа, «отвратительно прекрасного».
Романтическое, литературное представление о красоте изживалось — вместе с
идеалами, которые остались в прошлом.
Жалкое и нелепое создание, олицетворяющее Женщину, Любовь, Красоту,
свидетельствует о состоянии тотального неверия и бунта, в котором Рембо
пребывал весной 1871 г. Вслед за Флобером Рембо мог бы сказать: «Ненависть к
буржуа — начало добродетели». Но всеобщий «крайний идиотизм» в
представлении поэта даже добродетель превратил в очередной «цветок зла», в
«отвратительно прекрасное». Ничего святого не оставалось в этом мире, точки
кипения достигало его эмоциональное неприятие, находившее себе выражение в
обобщенном, собирательно-символическом и одновременно предельно земном,
натуралистически-откровенном, шокирующем образе.
На какое-то мгновение бунтарство Рембо политически конкретизировалось, его
помыслам ответила пролетарская Коммуна. Рембо, возможно, был в Париже в дни
восстания, возможно, сражался на баррикадах. Очевидно то, что Коммуна оставила
след в поэзии Рембо. Вершина его гражданской лирики — «Парижская оргия, или
Париж заселяется вновь».
«Парижская оргия» — в том же ряду, что и «Возмездия» Гюго (в мае Рембо
писал: «У меня под рукой «Возмездия»«), в традиции романтического эпоса. Над
апокалиптической картиной бедствия, над дикой оргией поднимается голос поэта,
произносящего свою обвинительную речь. Чувство подлинной боли,
испытываемой поэтом, так близко к сердцу принявшим разгул низменных
страстей, придает стихотворению необыкновенно личный характер. Но поэт
поднялся на трибуну самой Истории; поражение Коммуны, «заселение» Парижа —
признак победы Прошлого над Будущим, ужасающий признак социального
регресса.
Потеряв все надежды, Рембо рвет связи с обществом. Он перестает учиться,
несмотря на свои исключительные способности. Он живет случайными, дабы не
умереть с голоду, заработками — и мечется по Европе, он во Франции, в Бельгии, в
Англии, Германии, Италии и т.д. В испещренной границами и уставленной
таможнями Европе мятущийся Рембо кажется олицетворением вызова, брошенного
любой форме организованной жизни. Он пытается быть абсолютно свободным, не
связывая себя даже фактом присутствия, пребывания на одном месте. Не связывая
себя никакими обязательствами ни перед людьми, ни перед законом, ни перед
самим Богом.
Программа «ясновидения» — программа тотального освобождения, ибо она
предполагает «достижение неизвестного расстройством всех чувств»! а такая
попытка превращает поэта в «преступника», в «проклятого». По сути это
программа романтическая: и ставка на поэзию, и ставка на «я» поэта сами по себе
скорее связывали с традицией, чем противопоставляли ей «ясновидца». Однако
романтики, даже и предполагая, что «только индивидуум интересен», считали
необходимым придание индивидуальному всеобщего «универсального смысла».
Такие помыслы были чужды Рембо, он поистине одержим «поиском самого себя»,
снятием, «сцарапыванием» с данного «я» всего социально-характерного во имя
неповторимо-индивидуального («взращивать свою душу»). Что же может быть
индивидуальнее души, «расстроенной» всеми возможными средствами, алкоголем,
наркотиками, нищетой, вынужденными и намеренными голодовками, странной
дружбой с Верленом?!
Теми средствами, которые наглядно подтверждали, что «открытие самого
себя» предполагает «освобождение от морали», освобождение от всех авторитетов,
на которые не уставали ссылаться романтики, от Бога до Природы. В исходном
пункте творческого акта «ясновидца» словно бы нет никаких объективных
ценностей, есть лишь «я» как то горнило, в котором выплавляется поэтический
образ. Поскольку «я» создается «расстройством всех чувств», постольку душа
«ясновидца» — «чудовище»; введением в последний этап творчества Рембо может
служить стихотворение «Пьяный корабль».
«Пьяный», заблудившийся, сбившийся с курса, гибнущий корабль —
достаточно очевидный символ поэта, его души, пустившейся в рискованную
авантюру. Корабль — образ метафорический, образ «корабля-человека», в котором
воедино сливаются внешнее и внутреннее, возбуждая впечатление о
возникновении какой-то третьей силы, которая не сводится ни к кораблю, ни к
поэту.
Может показаться, что последние стихотворения Рембо — что-то вроде
путевых зарисовок, сделанных очень наблюдательным поэтом во время его
скитаний. Вот Брюссель, в котором так часто бывал Рембо; вот странник, устав,
пьет; вот он поведал о своих мыслях поутру, о «юной чете», возможно,
встреченной по пути, как встретилась и «черносмородинная река». Как будто
случайный, «попутный» подбор тем, случайный, поскольку не в них дело.
Совершенно реальные впечатления сбиваются в плотный клубок, весь мир
стягивается к данному душевному состоянию, тогда как состояние души
отражается во всем, выстраиваются загадочные пейзажи вне времени и
пространства.
«Озарения» — так называется созданный в период «ясновидения» цикл
«стихотворений в прозе». И в этом произведении Рембо сохраняет свою
способность «видеть»; фрагменты «Озарений» кажутся видимыми картинами, они
лаконичны, компактны, составлены как будто из материалов, которые под рукой,
рядом. Однако простота «озарений» кажущаяся, лишь оттеняющая
необыкновенную сложность плодов «ясновидения».
Ни один из составляющих цикл фрагментов не может найти адекватную
интерпретацию, но «Озарения» в целом рисуют образ недвусмысленный: это образ
сильной, необыкновенной личности, обуреваемой могучими страстями, создавшей
целый мир своей необузданной фантазией, готовностью идти до конца.
Летом 1873 г. возник «Сезон в аду», акт отречения от себя самого, акт
агрессивной и безжалостной самокритики. Рембо осудил «ясновидение». Он точно
определил декадентскую первооснову этого литературного эксперимента, оценил
утрату идеала, вопиющую асоциальность и ее результат — разрушение личности.
Рембо осознавал, что декаданс применительно к нему был даже не упадком, а
падением, падением в самом прямом, унизительном смысле этого слова. И Рембо
исповедуется в «свинской любви», не стесняясь показать ту грязь, в которой
барахтался несколько лет.
«Сезон в аду» — замечательный образец исповедальной прозы. Он может
показаться результатом спонтанного акта, внезапного прорыва чувств, но в нем
есть своя система и своя завершенность. «Сезон» — ритмическая проза, с
членением на «главы», «строфы» и «строки», с употреблением различных
риторических приемов и оборотов. И со своей внутренней динамикой, которая
определяется одновременно путешествием по аду и оценкой этого путешествия,
движением от признания вины («я оскорбил красоту») к показаниям, от показаний,
компрометирующих «ясновидца», к приговору.
Приговор — осуждение «ясновидения», за которым последовало расставание с
поэзией. В духе Рембо — категорическое и бесповоротное. В 1880 г. Рембо
покидает Европу, добирается до Кипра, до Египта, оседает до конца своей
недолгой жизни в Эфиопии. Занимался он торговлей, быстро сжился с местным
населением, усвоил тамошние нравы и обычаи — и словно бы забыл о том, что
некогда был поэтом. Исчерпав эксперименты «ясновидения», он счел
исчерпанными возможности поэзии.
Вопросы. 1. Что вы можете сказать о творчестве Рембо?
2. Расскажите о ранних стихах поэта.
3. Программа «ясновидения».
4. «Сезон в аду».
Лекция №4.
Тема: Стефан Малларме.
Цель лекции: ознакомить с жизнью и творчеством Мелларме, с поисками
Мелларма совершенства абсолютной Красоты, с его главным гнроем-Идеей.
План.
1 Изучение английского языка.
2 Стихи Малларме в 60-е годы.
3 Последняя Поэма «Удача никогда не упразднит случая».
Стефан Малларме (1842-1898) в свою очередь начинал с романтизма, с
увлечения Гюго, поэтами Парнаса, Бодлером и Эдгаром По, ради чтения которого
изучил английский язык (потом стал преподавателем этого языка). Восхищался
Верленом, восставшим против бесстрастия парнасцев, и сам искал «особенный
способ запечатлевать мимолетные впечатления». Стихи Малларме в 60-е годы —
достаточно традиционные, романтические по острому ощущению зла, в царстве
которого произрастают цветы нетленной красоты.
Поиски «особенного способа» превратили Малларме в самого видного
представителя символизма. Первые стихи его были опубликованы в 1862 г., но уже
через два года он писал: «Наконец-то я начал свою «Иродиаду». Воплощая
Вечность, Малларме искал совершенства абсолютной Красоты. По этой причине он
очень мало написал, всего лишь около шести десятков стихотворений (к ним,
правда, надо добавить несколько десятков «стихов на случай», «стихов для
альбома»).
Последнюю свою
Поэму «Удача никогда не упразднит случая» (1897) Малларме просил считать
«партитурами». «Звучать» призван был этот необычный текст, где пропуски,
«пустоты» имели такое же значение, как и слова, которые в свою очередь
«звучали» по-разному в зависимости от различия шрифта и расположения на
странице: поэму следует не только слышать, но и видеть, постигая тайны
графического совершенства.
Так возводился храм Поэзии, в котором Малларме выступал в роли
священнослужителя нового культа. В этом проявилось еще одно свойство
символизма как искусства элитарного, предназначенного для немногих избранных.
Куда-то в подпочву уходят, скрываясь от глаз, те социальные и личные
первопричины отчуждения поэта, которые очевидны были и у Верлена, и у Рембо.
По символистской поэзии Малларме невозможно обнаружить его глубочайшее
разочарование «во всех политических иллюзиях», крайнюю степень неприятия им
«толпы» с ее суетней, трагическое чувство одиночества и обреченности,
вынуждавшее жить с постоянной мыслью о самоубийстве.
Все это ушло из поэзии вместе с уходом мира реальных «вещей». Малларме
писал мало, писал все меньше, почти умолк и потому, что содержание его поэзии,
ее главный герой — Идея — все больше походила на пустоту. Сколько-нибудь
весомого философского содержания в ней не замечалось, что само собой
побуждало все силы тратить на старательную шлифовку стиля, — поэзия
становилась занятием самодовлеющим и самодовольным, мир существовал для
того, чтобы возникла Книга.
Вопросы.
1. Каким писателям и поэтам подражал Мелларме?
2. Поиски «особенного способа».
3. Творчество последних лет.
Лекция № 5
Тема: Эмиль Золя - основоположник натурализма.
Цель лекции: ознакомить студентов с творчеством писателя, с эпопеей «Ругон
Маккары», дать обзор по роману «Жерминаль».
План.
1. «Ругон Маккары».
2. Теоретические взгляды Золя.
3. «Жерминаль».
Золя – великий французский писатель, глава натурализма. Он родился в семье
итальянского инженера. Первый успех писателю принес сборник «Сказки Нион»,
созданный под влиянием эстетики романтизма.
«Ругон – Макары». В 1868 г. Золя задумывает цикл романов. Об основной цели он
пишет в аннотации: «Изучать на примере одной семьи вопросы наследственности и
среды… Изучить всю Вторую империю от государственного переворота до наших дней.
Воплотить в типах современное общество подлецов и героев». Таковы первые наброски
замысла главного труда Золя – 20 томной эпопеи «Ругон Маккары».
Рассвет творчества Золя приходится на 1880-1887 гг. когда выходят романы «Нана»,
«Жерминаль», «Творчество», «Земля» и другие. В критических работах писатель излагает
свои теоретические взгляды, концепцию натуралистического романа и драмы. Споры
вокруг романа «Земля» явились поводом для раскола французского натурализма. Но Золя
не оставляет начатого и в 1893 г. Заканчивает цикл «Ругон Маккары».
«Жерминаль». Этот роман, одно из лучших произведении Золя, повествует о судьбе
одного из представителей линии Макаров – Этьена Лантье, устроившегося работать на
шахту. Его история предстает на фоне жизни шахтеров, которых беспросветная нужда
вынудила восстать против хозяев, что привело к самым печальным последствиям. В ряде
писем Золя раскрыл свой замысел и выбранную романную форму. Так, в письме Жоржу
Монтергею он писал: «Наши народолюбивы - просто мечтатели, они не ушли ни на шаг
дальше гуманистических бредней сорок восьмого года. Если народ так хорош, так
совершенен, к чему хлопотать об улучшении его участи? Нет, он внизу, на самом дне, он
прозябает в невежестве и в грязи, и наш долг – сделать все возможное, чтобы извлечь его
оттуда».
В письмах к Эдуарду Роду Золя уточнил основную идею романа: «По-видимому, я
недостаточно ясно выразил свою мысль; мне представлялось необходимым поставить над
извечной несправедливостью классов извечную муку страстей». В письмах к одному из
издателей он еще раз подчеркнул: «Жерминаль»-произведение, которое зовет к
состраданию, а не к революции.
Поиски правды в искусстве сочетались у Золя с личной честностью, позволившей
А.Франсу назвать его «этапом в сознании человечества».
Вопросы.
1. Что вы можете сказать о Эмиле Золе?
2. Почему «Ругон Маккары» называют эпопеей?
3. Тема и идея романа «Жерминаль».
Лекция №6
Тема: Творчество Ги де Мопассан.
Цель лекции: ознакомить студентов с творчеством известного французского писателя
Мопассана, с особенностями «мопассановких» новелл, подчеркнуть роль Мопассана и
Чехова в развитие «малого жанра» и достижение Мопассана в создании реалистических
романов.
План. 1.Жизнь и творчество Мопассана.
2. Учителя Мопассана.
3. Роль единичного эпизода в новеллах.
4. Романы.
Ги де Мопассан – французский писатель, глава реалистического направления в
литературе. Он родился в обедневшей дворянской семье. Обучение в университете было
прервано франко-прусской войной. Мопассан служил чиновником сначала в Морском
министерстве, затем в Министерстве народного просвещения.
Первый литературный успех – новелла «Пышка».Мопассан создал большое
количество новелл, вошедшие в сборники. Они не составляют циклов в традиционном
смысле слова, объединены неким настроением, в чем сказывается влияние
импрессионизма. Своими учителями считал Флобера, Тургенева, Золя. Под их
воздействием формировалась «мопассановкая» новелла. Благодаря Мопассану новелла
стала ведущим реалистическим жанром. Лежащий в основе новеллы единичный эпизод
приобретает особое, обобщенное значение. В эпизоде раскрываются ранее не известные,
незаметные черты характера, дремавшие чувства. Эпизод выступает экономным
средством изображения жизненной драмы или поворотным моментом в судьбе персонажа.
Мопассан разрабатывает новые средства психологизма. «Непрямой» анализ позволяет
угадать тончайшие движения души. Новелла Мопассана, как и чеховский рассказ,
зачастую становится «маленьким романом». Мопассан и Чехов внесли выдающийся вклад
в развитие «малого жанра», они глубоко изменили его характер, структуру и даже цели.
Значительны достижения Ги де Мопассана в создании реалистических романов.
Среди романов писателя особое место занимают «Жизнь» и «Милый друг». «Жизнь» одна из вершин психологизма во французской литературе. Напротив, в «Милом друге»
психологизм отступает на второй план, что связано с фигурой героя Жоржа Дюруа, чей
духовный мир убог, внутренние побуждения ограничены, на первый план выдвигается
социальный анализ действительности.
Большое значение для характеристики особенностей реализма имеют теоретические
суждения Мопассана.
Реалистическое творчество Мопассана сложно и многогранно. Он испытал влияние
натурализма. Стиль ряда его произведений носит импрессионистский характер. На его
позднее творчество повлияли идеи декаданса.
Вопросы. 1. Главой какого литературного направления является Мопассан?
2. Что вы можете сказать об обучении Мопассана?
3. Можно ли считать Мопассана новеллистом?
4. Романы Мопассана.
Лекция №7
Тема: Анатоль Франс.
Цель лекции: ознакомить с жизнью и творчеством писателя, с идеей романа
«Претупление Сильвестра Боннара»; подчеркнуть связь Франса с русскими
революционерами и главную мысль романов «Остров пингвинов», «Боги жаждут».
План.
1. Анатоль Франс - представитель критического реализма.
2. Вольтеровская традиция в творчестве Франса.
3. Кризис мировоззрения.
Анатоль Франс – великий французский писатель, один из наиболее значительных
представителей критического реализма. Франс родился в семье букиниста. Франс,
занимаясь журналистской деятельностью, примкнул к парнасцам.
Под влиянием парнасцев Франс писал стихи, затем увлекся учением И.Тэна,
натурализмом.
Имя Франса становится известным после публикации романа «Претупление
Сильвестра Боннара». В эпоху переоценки духовных ценностей писатель апеллирует к
разуму, к гуманности, призывает сохранить великое культурное наследие прошлого.
Франс обращается к вольтеровской традиции, возрождая жанр философского романа.
Борьба идей, а не характеров, скептический и философский тон повествования,
вспомогательное значение сюжета определяют своеобразие жанра, избранного им.
Франс избран членом Французской Академии. И именно в эти годы писатель проявляет
особую политическую активность. Франс выступает свидетелем защиты на заседании
суда по обвинению Золя в оскорблении военного суда. Когда Золя был лишен ордена
Почетного легиона, Франс отказывается от своего ордена в знак протеста.
В романе на «Белом коне» Франс утверждает мысль о том, что социализм –это будущее
человечества. Франс неоднократно выступал в поддержку первой русской революции,
основал Общество друзей русского народа и присоединенных к России народов и после ее
поражения испытал кризис мировоззрения. В гротескно - пародийном философском
романе «Остров пингвинов» изложена концепция круговорота истории. Главная мысль
произведения - отсутствие подлинного прогресса. Однако в книге еще более усиливается
критическое изображение современной действительности, приобретающей гротескные
черты. Это же касается романа о Великой французской революции «Боги жаждут» и
сатирического романа «Восстание ангелов».
В начале Первой мировой войны 70-летний писатель обращается к правительству с
просьбой призвать его в действующую армию, пишет националистические статьи. Но
вскоре он осознает ошибочность своей позиции.
В 1921 г. Франсу присуждается Нобелевская премия.
Франс придал критическому реализму особую философскую насыщенность.
Лекция № 8 Тема: Ромен Роллан.
Цель лекции: ознакомить с жизнью и творчеством писателя, с его отношением к
искусстве, подчеркнуть отношение Роллана к русским писателям-революционерам, дать
обзор по роману «Жан Кристоф».
План. 1. Судент высшей школы в Париже.
2 Великий пример жизни Толстого».
3 Десяти томный роман «Жан Кристоф».
Сын нотариуса Эмиля Роллана родился 29 января 1866 года в одном из старинных домов с
решетчатыми ставнями на улице д'Оспис в маленьком городке Кламси. Его родина здесь, в
Ниверне — сердце Франции, где среди пологих холмов, покрытых лесом и виноградниками,
струит свои спокойные воды Ионна. Над каналом, соединяющим ее с Бевроном, расположился
Кламси.
Дверь в мир чуть приоткрылась, когда Ромен пошел учиться в местный коллеж. А в 1880 году
отец ликвидировал свою контору и переехал с семьей в Париж, чтобы дать сыну систематическое
образование. Сначала лицей св. Людовика, затем, с 1883 года,— лицей Людовика Великого и,
наконец, с 1886 года — Высшая нормальная школа — три года занятий историей на
педагогическом факультете. Мальчик из Кламси стал студентом высшей школы в Париже. На
протяжении четверти века, в общей сложности прожитой Ролланом в Париже, город не раз
открывался ему своей новой стороной: Париж «Драм революции», Париж «Ярмарки на площади»,
Париж «Пьера и Люс». Париж студенческих лет в своей кажущейся безмятежности был
особенным, неповторимым.
Уже в годы учения забили три мощных источника, питавшие «Героические жизни» Роллана —
музыка Бетховена, искусство итальянского Ренессанса, гений Толстого.
Будущий писатель задумывался над назначением искусства. Бессодержательность новой
поэзии возмущала его. Даже лучшие школьные друзья Клодель и Сюарес не могли убедить его в
верности теорий мэтра современного символизма Малларме. Этот Малларме со своим плоским
«бренчанием слова» смел заявить, что он презирает русских за отсутствие артистичности и стиля.
«Вот что выносит ему приговор. Он презирает жизнь. Его искусство бесплодно».
Роллан недаром запоем читал Гоголя, Герцена, Гончарова, Тургенева и Достоевского на каникулах
в Кламси в сентябре 1887 года. За ними — действительность, за них жизнь. Они стали его
друзьями и спутниками в одном ряду с Шекспиром и Вольтером, Гюго и Спинозой. Толстой
безраздельно царил в его сердце. Толстой — свет в ночи духовного одиночества. Для Роллана
искусство было призванием. Его больно ранили резкие выпады Толстого против искусства.
Неужели им избрана ложная цель в жизни? Пытаясь разрешить свои сомнения, Роллан отважился
написать Л. Толстому в сентябре 1887 года. «Зачем осуждать искусство?» — спрашивал он.
Неизвестный парижский студент получил ободряющий ответ из Ясной Поляны. Великий писатель
советовал своему «дорогому брату» не забывать об обязанностях искусства по отношению к
людям труда, ибо не имеет смысла лишь то искусство, которое принадлежит «избранным».
«Великий пример жизни Толстого» навсегда остался могучей поддержкой Роллану в его борьбе за
народность искусства.
НОВЫЙ ИДЕАЛ
За спиной его — докторская диссертация, годы преподавания в Нормальной школе и
Сорбонне, слава специалиста, создавшего новый стиль музыковедческого исследования,
постоянное сотрудничество в «Ревю д'Ар драматик э мюзикаль», работы о старых и новых
композиторах. С его мнением считаются и знатоки живописи — в «Ревю де Пари» он помещает
рецензии на художественные выставки. Но все это кажется Роллану занятием побочным. «Все
кругом вообразили, что я музыковед,— пишет он с иронической усмешкой М. Мейзенбуг 23
декабря 1895 года,— а между нами, нет мне никакого дела до музыки (по крайней мере, до
истории музыки); вот чем я хотел бы заняться, так это драмами».
Первая, опубликованная своими в марте 1897 года в «Ревю де Пари» трагедия «Святой
Людовик» открыла серию драматических картин из истории французского народа, продолженную
в «Драмах революции» (1898— 1902). Далекое прошлое тесно переплелось здесь со злобой дня.
Роллан ставил в пример своим современникам благородство и чистоту помыслов народа, который
14 июля 1789 года сокрушил Бастилию. Роллан запальчиво противопоставлял идею
реалистического народного театра «всей декадентской трухе» — «есть только одно лекарство:
истина… Пусть художник осмелится взглянуть в лицо действительности, чтобы иметь право
рисовать ее». В борьбе за массовое героическое искусство Роллан готов был отказаться даже от
своего гордого индивидуализма: «Социалистические идеи овладевают мною независимо от меня,
несмотря на мои симпатии и антипатии, несмотря на мой эгоизм,— записывал он в дневнике 1893
года.— Если есть надежда избежать гибели, угрожающей современной Европе, ее обществу и ее
искусству, то она заключается в социализме». И далее: «Я хочу отдать все мои силы тому
возрождению искусства,— я вижу его, как и Гед, в новом идеале».
Роллан мог уделять творчеству лишь редкие часы, свободные от повседневной
преподавательской работы. Постоянное творческое напряжение владело Ролланом: «О! мне было
бы жаль умереть, прежде чем я развернусь целиком, прежде чем я дам распуститься всем росткам
жизни, которые чувствую в себе». Образы героев будущих книг были частью его существа. Жан
Кристоф жил в его мыслях еще в период создания «Драм революции», а Жана Кристофа в свою
очередь вытеснял Кола Брюньон. Но Жан Кристоф торопился более всех. И он появился на свет
одновременно с «Бетховеном». Цикл «Героических жизней» и «Жан Кристоф» отвечали одной
задаче — освежить спертую атмосферу старой Европы «дыханием героев», воспеть величие
сердца и титанизм духа. Одновременно с «Жизнью Бетховена», «Жизнью Микеланджело»,
«Жизнью Толстого» в течение десяти лет (1902—1912) создавался десятитомный роман «Жан
Кристоф»
Герой романа Жан Кристоф Крафт — сын бедного немецкого музыканта, Бетховен
современности. Перед нами разворачивается героическая симфония всей его жизни, созвучная по
теме Девятой симфонии Бетховена: «Через страдание — к радости».
Маленький мальчик слушает звуки родной земли: ропот старого Рейна, перезвон далеких
колоколов, простые песни бедного коробейника дяди Готфрида. Непокорный юноша поднимает
бунт против рутины в музыке, восстает против лжи и фальши в искусстве. Кухаркин сын Кристоф
осмеливается открыто презирать филистеров, которые ублажают себя музыкой в перерыве между
первым и вторым блюдом. Не умея лицемерно скрывать свои чувства, Кристоф восстанавливает
против себя целый город. Обыватели и меценаты из журнала «Дионис», сотоварищи по оркестру и
герцогский двор — все травят его.
Молодой композитор случайно попадает в Париж — город ловких политиков, коммерсантов и
кокоток, бешеной жажды наслаждения и жалкого деградирующего искусства. Здесь, на этой
огромной и пестрой «ярмарке на площади», продается и покупается все — место в палате
депутатов, убеждения, талант. Кристофу противен Париж «лилипутов», духовно измельчавших
людей, таких, как Леви-Кер, Руссен, Гужар. В жестокой нужде, перебиваясь жалкими уроками и
нищенскими заработками у издателя Гехта, Кристоф продолжает свои новаторские поиски. Не
корысть влечет Кристофа к успеху. Он сравнивает себя с художниками Возрождения и со
старонемецким поэтом-башмачником Гансом Саксом — с теми, кому творчество доставляло
наслаждение.
Пробиваясь сквозь толчею «ярмарки на площади», Кристоф не внимает уверениям модного
журналиста Сильвена Кона: «Франция — это мы…» Он подозревает, что существует другая,
настоящая Франция, которая основательно запрятана. Мечтая о мужественном, здоровом и
героическом искусстве, Кристоф обращается к прошлому. Но вот появляется француз Оливье
Жаннен, который знакомит Кристофа с подлинной Францией, с ее свободолюбивым народом. И с
этого момента в эпической песне «Жан Кристоф», как назвал произведение сам Роллан, словно
оживает мотив старофранцузского эпоса: «Мудр Оливье, а граф Роланд отважен…» Рука об руку
проходят два друга: сильный и страстный, деятельный и бесстрашный Кристоф, сдержанный и
задумчивый поэт-философ Оливье.
Смелый бунтарь в области искусства, Кристоф чужд идеям революции и классовой борьбы, он
предпочитает не примыкать ни к каким партиям. Вот почему Роллан, во многом солидарный со
своим героем, не осуществил задуманный ранее том, который должен был предшествовать
«Неопалимой купине»,— историю эмиграции Кристофа в Лондон и его сближения с
революционными деятелями «типа Мадзини или Ленина». После поражения русской революции
1905 года, автор сам не видел реальных путей борьбы, а это привело к кризису и его героя.
Трагически гибнет Оливье во время политической демонстрации, умирает Грация, воплощающая
в себе гармонию и «героическую ясность» итальянского искусства. Кристоф отходит от борьбы. В
одиночестве кончает он свои дни накануне мировой войны. Но его последние минуты согреты
радостным предчувствием больших перемен, «грядущего дня», на пороге которого стоит
современный мир.
Огромен гуманистический смысл романа, посвященного «свободным душам всех наций, которые
страдают, борются и — победят». Этим призывом к единению людей разных национальностей в
канун империалистической бойни Роллан приобрел себе друзей во всех странах мира.
Вопросы. 1. Что вы можете сказать о творчестве Роллана?
2. Какое влияние на его творчество оказали Толстой, Горький, Достоевский?
3. Можно ли назвать «Жан Кристоф» романом эпопеей?
4. Главный герой романа.
Лекция № 9
Тема: Анри Барбюс.
Цель лекции: ознакомить с мотивами первых произведении Барбюса,
с влиянием Первой мировой войны на его творчество, подчеркнуть тему и основную
мысль романа «Огонь».
План.
1. Основоположник социалистического реализма.
2. Революционные позиции.
3. Основная мысль романа «Огонь».
Французский писатель Барбюс стал основоположником социалистического реализма в
литературе Запада.
Барбюс выступил в литературу как поэт. В первом сборнике стихов преобладают
мотивы разлада с действительностью, пессимизма. В романах, в сборнике новелл Барбюс
становится на реалистический путь, хотя заметное влияние на него оказывает натурализм.
Главный мотив этих произведении – человеческие страдания.
Первая мировая война, в которой Барбюс принял участие, уйдя добровольцем на
фронт, обнажила социальную сущность этих страдании. В письмах из фронта к жене
обнаруживается переход Барбюса на революционные позиции. На фронте и рождается
замысел романа «Огонь».
«Огонь». Основная мысль романа – неизбежность прихода народных масс,
вовлеченных империалистами в войну, к революционным идеям. Форма «дневника одного
взвода» позволяет автору достигнуть предельной достоверности в описании войны.
Вместе с тем Барбюс стремится придать «дневнику» романную масштабность и
многоплановость.
Первая глава придает роману поэтический характер: возникает сопоставление с
«Божественной комедией» Данте. Барбюс, далекий от какой-либо религиозности, строит
произведение как нисхождение из «рая» к последнему кругу «ада», показывая, что
империалистическая война страшнее любой поэтической выдумки об ужасах
потустороннего мира.
Впервые мотив прозрения появляется в главе «Видение». Живущие в единственном
доступном для людей этого времени «раю» - в горах Швейцарии, где нет войны, «бледные
провидцы», как их называет автор, представители разных народов, уже пришли к тем
выводам, к которым предстоит прийти солдатам взвода после6 нечеловеческих испытании
на войне. В главе «Заря», завершающей книгу, достоверно и ярко показано пробуждение
сознания солдатской массы, его революционизация.
Присуждение роману Гонкуровской премии в период разгула шовинизма и травли
писателя реакционными кругами показывает, что литераторы сразу оценили выдающиеся
художественные достоинства произведения.
Вопросы.
1. Скажите, основоположником какого направления является Барбюс?
2. Главный мотив первых произведений Барбюса.
3. Что вы можете сказать о романе «Огонь».
Лекция №10.
Тема: Жан Поль Сартр.
Цель лекции: дать обзор по творчеству Сартра, ознакомить с философскими идеями и
принципами Сартра, ознакомить с темой его первого романа «Тошнота».
План.
1.
2.
3.
4.
Жан Поль Сартр- писатель.
Жан Поль Сартр-философ.
«Человек обречен быть свободным».
Поздний период.
Жан Поль Сартр- писатель и философ, один из наиболее крунных представителей
экзистенциализма, идеи которого он воплотил в философских трактатах,
художественной прозе, драматургии.
Основы философской концепции Сартра были заложены в 1930 годы, особое развитие
она получила в 1940 годы. Протестуя против придавленности личности в буржуазном
обществе, манипулирования человека человеком, как вещью, Сартр выдвигает личность
в центр своей философии, а на место философских категории ставит заботу, совесть,
страх и даже тошноту. Отсюда название первого романа Сартра «Тошнота»,
воплотившего экзистенциалистскую мысль о головокружении, охватывающем человека
от сознания своего одиночества в чужом и страшном мире.
Разрабатывая учение о трансцендировании, Сартр считает, что любые идеалы – это
лишь одеяния, в которые облекается Нечто. Филисоф же призван разоблачить иллюзии
сознания, раскрыть иллюзорность трансценденции. С понятием трансцендирования
связаны представления о свободе и о выборе. Свободный выбор совершается перед
лицом Ничто, а значит, только в результате внутренних побуждений. Можно избрать
полное слияние с обществом, а может быть самим собой, осуществить свою личность,
противопоставив себя всем остальным людям. Отсюда мысль Сартра в том, что свобода
– это не благо, а тяжелое бремя человека: «Человек обречен быть свободным».
Романы Сартра. Основные положения экзистенциализма развиты Сартром в
трилогии «Дороги свободы». Он углубляется в самоанализ героев, из романов исчезает
рассказчик, его заменяет «поток сознания» того или иного героя. В сартровской прозе
стремление к субъективному повествованию соединяется с элементами грубого
натурализма.
Поздний период. В 1964 году Сортру была присуждена Нобелевская премия по
литературе «за богатое идеями, пронизанное духом свободы и поисками истины
творчество, оказавшее огромное влияние на наше время».
Но Сартр от премии отказался, заявив, что он «не желает, чтобы его превращали в
общественный институт». Его радикальная позиция не позволяла ему в такой форме
принять поддержку от осуждаемого им буржуазного общества.
Вопросы. 1. Что вы можете сказать о творчестве Сартра?
2. Разделяете ли вы его философскую идею?
3. Расскажите о позднем периоде творчества.
Лекция№11.
Тема: «Новый роман».
Натали Саррот. Ален Роб-Грийе.
Цель лекции: ознакомить с приходом Саррот на позиции «нового романа», с ее теорией
отказа от категории характера и сюжета; рассказать о возникновении «вещизма» РобГрийе.
План.
1. Сборник миниатюр «Тропизмы».
2. Саррот- один из основных теоретиков «нового романа».
3. «Вещизм» Роб-Грийе.
Модернизм, в годы Второй мировой войны отошедший на задний план, в 1950-1960
годы обрел второе дыхание и породил неоавангаодиз - новые формы литературного
творчества, среди которых видное место занимает «новый роман».
Саррот. Крупнейшим представителем «нового романа» стала Натали Саррот. Она
родилась в Иваново-Вознесенске, с 1907 года жила во Франции. В сборнике миниатюр
«Тропизмы» писательница сделала попытку воссоздать отдельные бессознательные
психические акты, атомарные реакции и неоформившиеся ощущения, которые она и
назвала «тропизмами». Сборник подготовил приход Саррот на позиции модернистского
«нового романа», психологическую ветвь которого она возглавила.
Саррот- один из основных теоретиков «нового романа». В написанной статье «Эра
подозрении» она обосновала отказ представителей «нового романа» от категории
характера и сюжета: «Что касается характера, то читателю известно: это не более чем
грубая этикетка, он и сам пользуется ею, не придавая особого значения, в чисто
практических целях, чтобы обозначить в самых общих чертах особенности своего
собственного проведения. Топорные и чересчур наглядные поступки, из которых с маху
сколачиваются характеры, вызывают у него недоверие, точно так же как и интрига,
обвивающаяся лентой вокруг персонажа, сообщая ему видимость цельности и жизни, но в
то же время – спеленутость мумии».
Роб-Грийе – французский писатель и кинорежиссер, один из основоположников и
наиболее последовательных представителей «нового романа». Он вступил в литературу в
1953 году, опубликовав роман «Канцелярские резинки». В полемике с
экзисенциалистской литературой, утверждавшей самоценность отдельной личности и
свободу выбора, Роб-Грийе отбрасывает принцип «антропоцентризма», человек для него –
лишь один из объектов в мире вещей. Так возникает «вещизм» Роб-Грийе: бесконечные
плоскостные коллажи из вещей, которые не имеют символического значения, не несут
отпечатка человеческого присутствия в мире, не должны никак истолковываться. В
романах и кинофильмах возникает конфликт между хаотической действительностью и
стремлением человека упорядочить ее, найти способ существования в ней.
Вопросы.
1. Когда появилась новая форма литературного творчества
«новый роман»?
2. Что вы можете рассказать о Натали Саррот?
3. Раскройте теорию «вещизма» Роб-Грийя.
Лекция №12
Тема: Литература Великобритании.
Жизнь и творчество Оскара Уайльда.
Цель лекции: ознакомить с жизнью и творчеством Оскара Уайльда, с его эстетизмом, с
историей создания «Баллады Редингской тюрьмы».
План.
1. Глава английского эстетизма.
2. Блестящие перспективы.
3. «Из бездны взываю к тебе, Господи».
Оскар Уайльд – выдающийся писатель, глава английского эстетизма.
Уайльд родился в Дублине в семье известного врача, учился в Оксфордском университете,
где познакомился с эстетикой Рексина и Пейтера. Первые свои «Стихотворения», близкие
по духу к символизму. Совершил поездку в США с чтением лекций об эстетике,
редактирует журнал, пишет пьесы, рассказы, статьи. В этот период складывается эстетизм
Уайльда, основанный на парадоксальном утверждении первичности искусства, на
дискредитации значения природы, действительности для художника.
Блестящие перспективы были неожиданно зачеркнуты судебным процессом над
Уайльдом, любовь которого к лорду Альфреду Дугласу стала причиной публичного
скандала. Писатель был обвинен в безнравственности, и отбывал заключение в
Редингской тюрьме. Здесь он написал знаменитое письмо Дугласу «Из бездны взываю к
тебе, Господи» (начальные слова латинской молитвы). Выйдя из тюрьмы, Уайльд
поселился в Париже, где опубликовал наиболее значительное свое поэтическое
произведение – «Балладу Редингской тюрьмы».
Вопросы. 1. Что вы можете сказать о жизни Уайльда.
2. Расскажите о творчестве Уайльда.
3. Что послужило появлению поэтического произведения
«Баллада Редингской тюрьмы».
Лекция №13
Тема: Оскар Уайльд.
«Портрет Дориана Грея».
Цель лекции: ознакомить с сюжетом и темой романа, привести тезисы из романа о
несовместимости искусства и жизни.
План.
1. Сюжет романа.
2. Тема романа.
3. Подтверждения тезисов.
Молодой и прекрасный Дориан Грей, которого лорд Генри убеждает в том, что нет
ничего выше красоты, страдает оттого, что портрет, написанный Бэзилом Холлуордом,
сохранит облик прекрасного Дориана на полотне, в то время как сам Дориан будет
стареть. Его немыслимая фантазия: «Если бы портрет менялся, а я мог всегда оставаться
таким, как есть!» - мистическим образом осуществляется. Отныне возраст, переживания,
порочность героя отражаются на портрете, а в реальности его внешность не меняется.
Портрет становится воплощенной в материальной форме совестью, душой Дориана.
Дориан погружается в разврат, убивает создателя портрета Бэзила Холлуорда, однако на
его лице это никак не отражается. Наконец он решает уничтожить портрет – единственное
свидетельство своей порочности, но, вонзая нож в портрет, убивает себя. Слуги
сбежавшиеся на его предсмертный крик, обнаруживают портрет прекрасного юноши,
около которого лежит труп безобразного старика.
Тему романа можно сформулировать как искушение отождествить искусство и жизнь.
Это отожествление приводит к разрушению и искусства, и жизни. Красота встречается и в
жизни, подтверждение этому – красота юного Дориана.
Как только жизнь и искусство парадоксально меняются местами, портрет отражает
изменчивость жизни, а человек перестает изменяться, возникает завязка последующих
драматических событий. Немеркнущая красота используется Дорианом для получения
жизненных удовольствий, в результате его внутренняя красота разрушается, он перестает
испытывать чувства любви и дружбы, становится виновником самоубийства влюбленной
в него Сибилы Вэйн, а затем и убийцей художника Бэзила Холлуорда.
Второе подтверждение тезиса о несовместимости искусства и жизни – история
молодой актрисы Сибилы Вэйн, котороя чудесно исполняла роль Джульетты, пока не
знала чувства любви. Как только Сибила влюбилась в Дориана она утратила способность
играть любовь на сцене. Разочарованный Дориан оставляет Сибилу, что приводит ее к
самоубийству.
Третье подтверждение того же тезиса – история художника Бэзила Холлуорда. В
портрет Дориана он вложил свою любовь к нему.
Отсутствие у Бэзила принципиального различия между искусством и
действительностью приводит к созданию столь жизнеподобного портрета, что его
оживление – лишь последний шаг в неверно избранном направлении. Подобное искусство
закономерно, по Уайльду, приводит к гибели самого художника.
Все названные сюжетные линии раскрывают последний и главный парадокс
предисловия: «Всякое искусство бесполезно».
В «Предисловии» к роману, составленном из афоризмов, Уаильд провозглашает культ
чистой красоты, авторского субъективизма и обосновывает концепцию «искусство для
искусства»: «Художник – тот, кто создает прекрасное»; «Нет книг нравтсвенных или
безнравственных. Есть книги хорошо написанные или написанные плохо. Вот и все»; «В
сущности, Искусство – зеркало, отражающее того, кто в него смотрится, а вовсе не
жизнь»; и т.д.
Однако сюжет романа парадоксально противоречит предисловию, создавая
интеллектуальное напрежение.
Вопросы. 1. Что вы можете сказать о главных героях романа?
2. Какие афоризмы приводит автор в предисловии к роману?
3. Как вы относитесь к искусству?
Лекция №14
Тема: Бернарнд Шоу.
Цель лекции: ознакомить с жизнью и творчеством английского драматурга Бернарнда
Шоу, с этапами его творчества, подчеркнуть роль Шоу в развитии мировой драмы.
План.
1. Основатель социал-реформистского Фабианского общества.
2. Книга «Квитэссенция ибсенизма».
3. Новая структура драмы
Джордж Бернарнд Шоу – великий английский драматург, реформатор английского
театра. Он родился в семье знатного ирландца, вынужденного работать чиновником.
Школа мало дала Шоу, свои познания он приобрел в основном самостоятельно. С 1871
года он работал клерком в Дублине, затем переехал в Лондон, где сотрудничал в
журналах. В социалистической печати Шоу опубликовал свои романы, не принесшие ему
успеха но научившие его систематическому литературному труду, внимательному
наблюдению жизни. Писатель увлекся социалистическими идеями и стал одним из
основателей социал-реформистского Фабианского общества.
Увлечение Ибсеном, о художественном мире которого Шоу написал книгу
«Квитэссенция ибсенизма», относится к следующему этапу его творчества, связанному с
реформой английского театра. Сцену Шоу представляет как место для дискуссии, как
площадку для столкновения идей, постановки проблем. Он отстаивает принципиально
новую структуру драмы – «проблемную пьесу-симпозиум», тем самым ближе подходя к
созданию «политической» и «философской» драм, которые займут большое место в его
позднем творчестве. Шоу пользуется особым способом изложения проблем в
«остраненном » виде – парадоксом. В отличие от Уайльда он делает парадокс
идеологическим оружием. Парадокс скрывает романтические покровы с
капиталистической действительности, свидетельствует о трезвом взгляде героев«реалистов» и автора на жизнь.
В 1913 г. Шоу создает свою наиболее популярную пьесу «Пигмалион». Тогда же он
начинает работать над драмой «Дом, где разбиваются сердца», которую справедливо
считал своим лучшим произведением. Шоу продолжил плодотворную драматургическую
деятельность и в последующие десятилетия до середины 20 века.
Драматургия Шоу дала мощный толчок развитию английского театра,
находившегося в состоянии глубокого упадка целое столетие. Он один из вождей «новой
драмы», писатель, во многом определивший магистральные пути развития мировой
драматургии в 20 веке.
Вопросы.
1. К чему научили первые романы?
2. С чем связана книга Шоу «Квитэссенция ибсенизма»?
3. Драматургия Шоу.
Лекция №15
Тема: Джон Голсуорси.
Цель лекции: дать обзор по творчеству Голсуорси, ознакомить с композицией эпопеихроники «Саги о Форсайтах».
План.
1. Джон Голсуорси – английский писатель-реалист.
2. «Сага о Форсайтах».
Джон Голсуорси – английский писатель-реалист, автор 20-ти романов, 27-ми пьес, 3-х
сборников стихов, 173-х новелл, 5-ти сборников эссе. Широкое признание к нему пришло
после выпуска «Саги о Форсайтах» - грандиозной эпопеи-хроники о судьбах
многочисленных представителей семьи крупных буржуа Форсайтов. В этот цикл вошли 3
романа и две новеллы-интерлюдии. 1-ый роман - «Собственник», написанный в
традициях Диккенса и Теккерея, содержит критику буржуазного жизненного уклада. На
примере Сомса, одного из Форсайтов, особенно ярка показано разрушающее личность
чувство собственности.
Новелла «Последнее лето Форсайта», где автор снова вернулся к героям
«Собственника», в общей композиции цикла о Форсайтах заняло место интерлюдии, за
которой следует роман «В петле», новелла «Пробуждение», роман «Сдается в наем»,
трилогия о Форсайтах – «Современная комедия».
Голсуорси развивает традиции романов Тургенева. Голсуорси – необычайно глубокий
и тонкий психолог. Его эпическое, психологическое мастерство было отмечено
Нобелевской премией в 1932 году.
Вопросы.
1. Перечислите количество произведений Голсуорси.
2. Почему «Сага о Форсайтах» является эпопеей-хроникой?
3. В каком году Голсуорси получил Нобелевскую премию?
Лекция №16
Тема: Френсис Скот Фицджеральд.
Цель лекции: ознакомить студентов с творчеством представителя «потерянного
поколения» Фицджеральда, с его первым романом «По эту сторону рая», раскрыть тему
романа «Великий Гэтсби».
План.
1. Первый роман «По эту сторону рая».
2. Образ Фицджеральда.
3. Разоблачение мифа об «американской мечте».
Американский писатель Фицджеральд – один из наиболее глубоких и тонких
выразителей психологии «потерянного поколения».
В 1919 году обосновывается в Нью-Йорке служащим рекламного агентства и пишет
первый роман «По эту сторону рая», имевший шумный успех. Роман был написан для
ровесников писателя – «потерянного поколения» во всем изверившихся людей. Это
поколение, «обреченное рано или поздно по зову любви и честолюбия окунуться в
грязную серую сутолку; новое поколение еще больше, чем старое зараженное страхом
перед бедностью, поклонением успеху, обнаружившее, что все боги умерли, все воины
отгремели, всякая вера подорвана».
В сознании читателей сложился образ Фицджеральда как необыкновенно удачливого
писателя, человека «века джаза» (название его сборника рассказов – «История века джаза»
1922 г.) «Он являл собой воплощение американской мечты: молодости, красоты,
обеспеченности, раннего успеха, и верил в эти атрибуты так страстно, что наделял их
определенным величием».
В лучших романах «Великий Гэтсби» и «Ночь нежна» писатель разоблачает миф об
«американской мечте»: нельзя преуспевать в американском обществе, сохраняя при этом
чистоту чувств.
К роману «Великий Гэтсби» автор предполагал дать название «Среди мусорных куч и
миллионеров». Это позволяет проникнуть в замысел писателя: он хотел противопоставить
материальные богатства и духовную нищету тех, кто их добился. Образ главного героя
романа Джея Гэтсби стал воплощением притягательности «американской мечты», но
именно через него писатель проводит мысль о неизбежности краха этой мечты.
Гэтсби, занимаясь спекуляциями на бирже, сколачивает огромное состояние для самой
благородной цели: завоевать право на любимую женщину. Однако деньги не могут
сделать его счастливым. Место романтических чувств все больше занимает голый
практицизм. Американский миф о возможности для любого американца разбогатеть,
добиться успеха, подняться на самый верх общественной лестницы оборачивается
трагическим ощущением утраты чего-то куда более важного и дорогого для человека,
бессмысленности прожитой жизни.
Вопросы.
1. Как отзывается Фицджеральда о «потерянном поколении»?
2. Почему читатели назвали Фицджеральда человеком «века
Джаза»?
3. Какое название хотел дать Фицджеральд своему роману
«Великий Гэтсби»?
4. Образ главного героя в раскрытии темы романа.
Лекция №17
Тема: Уильиям Фолкнер.
Цель лекции: ознакомить с принципом «двойного видения» Фолкнера, с его решением
проблемы художественного мира, подчеркнуть особенности его романов.
План.
1. Роман «Шум и ярость».
2. «Двойное видение».
3. Округ Иокнапатоф.
Уильиям Фолкнер – американский писатель. Его роман «Шум и ярость», написанный в
технике «потока сознания» сразу оценен модернистами как «великой книгой». В нем
Фолкнер впервые применил свой основной принцип повествования – «двойное видение»,
когда одни и те же ситуации и персонажи предстают с нескольких точек зрения,
принадлежащих людям, различающимся по мировосприятию и психологическому складу.
Например, в романе «Когда я умирала» количество таких точек зрения, выраженных в
коротких монологах, доведено до 59.
Фолкнер начал решать проблему создания своего художественного мира самым
буквальным образом, тщательно описывая придуманный им округ Иокнапатофа на
крайнем юге США, «клочок земли величиной с почтовую марку». Многие биографы
считают, что эту идею подсказал замечательный американский новеллист Шервут
Андерсон. Шервут приводит слова: «Вы, Фолкнер, деревенский парень, и все, что вы
знаете, - это маленький кусочек земли у себя в Миссисипи. И этого вполне достаточно.
Это тоже Америка…Только и нужно, чтобы вы посмотрели на свою землю, послушали и
поняли, если сумеете».
Округ Иокнапатофа исторический город с 4-тысячным населеним, в котором писатель
прожил всю жизнь. Исторический охват в фолкнеровской саге – от рождения Квентина
Компсона, основателя рода Компсонов, чей внук Джейсон Компсон поселился в
Иокнапатофе, до первых десятилетий 20 века, когда в саге появляется адвокат Стивенс,
персонаж, наиболее близкий автору. Изображены исторические процессы, общие для
всего южного региона огромной страны: крушение рабства и связанного с ним
жизненного уклада и психологического климата, установление буржуазного порядка с
присущим ему динамизмом и делячеством, расовые проблемы и чувство вины белого
человека.
Фолкнер населяет свой художественный мир персонажами, переходящими из
произведения в произведение. Фолкнер пользуется длинными и сложными
синтаксическими конструкциями, охватывающими сразу несколько времен.
Вопросы. 1. Как вы понимаете принцип Фолкнера «двойное видение»?
2. Где находится округ Иокнапатоф (население и площадь).
3. Какие исторические процессы описаны в романе?
4. Главные герои романа.
Лекция №18
Тема: Теодор Драйзер
Цель лекции: дать обзор по роману Драйзера «Американская трагедия», ознакомить с
сюжетом и темой романа, раскрыть образ главного героя романа Клайда Гриффитса.
План.
1. Главное художественное открытие творчества Драйзера.
2. Основа романа.
3. Духовная жизнь, мечты и принципы Клайда.
4. "Драйзер смотрит на Россию".
Завершающую полноту темы Американской мечты - мифа об Америке как
земле обетованной, где любой чистильщик сапог может стать миллионером, - получила
в романе Теодора Драйзера "Американская трагедия" (1925), а также в его
публицистической книге "Трагическая Америка" (1931). Первоначальное название романа
- "Мираж" тоже по-своему красноречиво: мечта обернулась иллюзией, подлинная человечность оказалась несовместимой с буржуазными стандартами счастья. Америка,
обманувшая героя романа, отправляет его на электрический стул, хотя он
последовательно выполнил официальную формулу успеха. Путь от Американской мечты
к Американской трагедии, исследованный Драйзером, - главное художественное открытие
всего творчества писателя, который к этому времени был уже автором романов "Сестра
Керри", "Дженни Герхард", "Финансист", "Титан", "Гений", известным журналистом.
На восьмистах страницах романа "Американская трагедия" короткая и бурная
жизнь Клайда Гриффитса изложена исчерпывающе подробно. В ней две части:
преступление и наказание. В основе романа детективная фабула, однако расследование
преступления не таит в себе обычного вопроса "кто убил?".преступник читателю известен.
Преступление описано столь же тщательно, сколь его расследование. Тайна суда, по
прихоти которого преступник может быть и оправдан, и осужден, закономерность
подобных преступлений в Америке и случайность смертного приговора Клайду - вот
вопросы, отвечая на которые Драйзер пишет социально-психологическую летопись
типично американского преступления.
Документализм истории Клайда подтвержден десятком аналогичных случаев,
взятых Драйзером из газет и судебных хроник. Они и обеспечивают нравственную
достоверность расследования писателя, дают ему право на безоглядную критику
государственных устоев Америки, всех ее институтов - от семьи до суда. За что осужден
Клайд? Разве косвенных улик - прямых у обвинения, как мы знаем, не было не достаточно
для смертного приговора? Находясь уже в тюрьме, и сам Клайд не может понять: "за
что?". Преступление казалось таким естественным, о подобных случаях часто писали
газеты. Клайд совершенно растерян: разве он убил Роберту? Ведь он был в нее страстно
влюблен и даже верил вначале, пока его не ослепило богатство Сондры, что они с
Робертой очень подходят друг другу.
Правда, он никогда не собирался жениться на простой работнице, а когда это
стало неизбежным, попытался избавиться от юношеской "ошибки". Он нечаянно толкнул
девушку; от неловкого движения лодка перевернулась. Роберта совсем не умела плавать и сразу пошла ко дну. Клайд плавал превосходно, но не стал ее спасать, а направился к
берегу. Перед глазами стояло лицо тонущей, взывающей о помощи... А он плыл к своей
мечте, к "сладкой жизни", развлечениям "золотой молодежи", в круг которой его ввела
Сондра, Нет, он не убил. Просто не стал спасать и не помог. Разве этих улик достаточно
для вынесения смертного приговора?
Суд присяжных округа Катараки единодушно стал на сторону погибшей. Ее
последние письма к Клайду никого не оставили равнодушным и оказались основным
аргументом в доводах прокурора Мейсона. Почему же автор и читатели, сострадая
Роберте, не рукоплещут Мейсону? Что движет прокурором: истина или личный интерес?
В ожидании выборов на пост окружного судьи ему так не хватало значительного
процесса, где бы можно было блеснуть перед избирателями. Вот почему прокурор Мейсон
буквально ухватился за дело Клайда, придал ему сенсационность, играл на эмоциях
толпы, зачитывал интимные письма погибшей, забыв о ее добром имени и своей
профессиональной чести. С самого начала подсудимый был для него преступником, и тем
более злостным, чем сильней прокурору хотелось осуществить свою мечту.
Видно, Клайд действительно неудачник и страдает за то, что другим, кто
побогаче, легко сходило с рук. Кстати, имя Сондры на суде так и не прозвучало: деньги
отца скрыли его. Были бы такие деньги у родителей Клайда - и Мейсону пришлось бы
искать для себя другую жертву. Таким образом, в романе Драйзера ставится ряд вопросов,
но главный из них - в чем суть национальной трагедии? В поисках ответа Драйзер
исследует механизмы поведения своих героев в ракурсе национальных идеалов,
затрагивает вопросы морали, насквозь лицемерной и торгашеской. Эта мораль роднит
всех троих: жертву - вроде бы невинную Роберту, Клайда, в полном умственном
помрачении ожидающего казни, и, наконец, прокурора, его осудившего.
Тщательно исследуя духовное развитие чувствительного и наблюдательного от
природы Клайда, одинокого, не понимавшего своих родителей, уличных проповедников,
и не понятого в своей семье, автор показывает, к какому мизерному стандарту была
сведена его духовная жизнь, его мечты и принципы. Счастье - это деньги! Этот принцип
заставил Клайда выбрать работу поближе к чаевым и легкой жизни. Так он и оказался
боем в шикарном отеле, где его идеалы обрели очертания реальной жизни. И невесту он
соответственно предпочел ту, что побогаче, и, цепко ухватившись за нее, совершенно
естественно допустил возможность насильственно избавиться от Роберты. В свою очередь
Роберта, следуя той же логике, доверилась перспективному племяннику владельца
фабрики и своему непосредственному начальнику. Драйзер сочувствует своему герою, и в
то же время Клайд показан преступником. Моральная сторона дела не вызывает у автора
сомнений, как и тот факт, что вина Клайда - лишь слабый отзвук аморальности,
возведенной в ранг государственной нормы.
Автор "Американской трагедии", посвятивший свое творчество критике
социальной несправедливости и вопиющих противоречий в своей стране, с большим
интересом отнесся к русской революции. Непредвзятые суждения о ней Драйзер оставил в
книге "Драйзер смотрит на Россию" (1928), ставшей итогом поездки американского
писателя вместе с одной из американских рабочих делегаций на празднование десятой
годовщины Октября. За семьдесят семь дней, проведенных в СССР, Драйзер побывал в
Ленинграде и Нижнем Новгороде, в Ясной Поляне и Киеве, Баку и Тбилиси, наблюдал за
многотысячной демонстрацией седьмого ноября, посетил курортные города Кисловодск и
Минеральные Воды и обо всем этом рассказал в восемнадцати главах-очерках своей
книги.
По возвращении домой Драйзер напишет публицистические книги очерков
"Трагическая Америка" и "Америку стоит спасать". В них он продолжает критически
исследовать жизнь в отечестве и ищет пути ее совершенствования. Писатель
попытался вступить в компартию США, однако ему было в этом отказано по
причине содержащейся критики в книге о поездке в Россию. Он сможет это сделать
лишь в 1945 году, восхищенный победой над фашизмом, уже незадолго до смерти.
Вопросы 1. Что вы можете сказать о творчестве Драйзера?
2. Образ, принцип и вина Клайда
3. В каких городах СССР побывал Драйзер?
Лекция №19
Тема: Эрнест Хэмингуэй.
Цель лекции: ознакомить с творчеством Хэмингуэйя до и после войны, с его
принципом «айсберга», дать обзор по роману «Прощай, оружие!», раскрыть тему и образ
главного героя.
План
1. Санитар автоколонны Красного Креста.
2. «Принцип айсберга».
3. «Прощай, оружие!».
Эрнест Хэмингуэй- американский писатель, обновивший традиции реалистической
литературы – родился близ Чикаго в семье врача. Учась в школе, он нередко убегал из
дома, работал поденщиком на ферме, официантом, тренером по боксу. По окончании
школы стал репортером в газете.
В 1917 году США вступил в первую мировую войну. Хэмингуэй рвется на фронт, но изза травмы глаза, полученный на уроках бокса, его в армию не берут. Но ему удается стать
санитаром автоколонны Красного Креста. Хэмингуэй оказывается в зоне боев, получает
серьезные
ранения. Врачи нашли на его теле 237 ранений. После нескольких месяцев пребывания в
госпитале он снова идет на фронт.
После войны Хэмингуэй работал сначала местным, а затем европейским
корреспондентом в газете. Этот период жизни описан Хэмингуэйем в книге «праздник,
который всегда с тобой».
«Принцип айсберга». В книге зарождается знаменитый химингуэйевский стиль. В его
основе – принцип «айсберга», о котором Хэмингуэй писал: «Если писатель хорошо знает
то, о чем пишет, он может многое опустить из того, что знает, и если он пишет правдиво,
читатель почувствует все опущенное так же сильно, как если бы писатель сказал об этом.
Величавость движения айсберга в том, что он только на одну восьмую возвышается над
поверхностью воды».
Хэмингуэй резко увеличил значение подтекста, в чем превзошел реалистов
предыдущих поколений. Этого он достигает за счет нарочитого обеднения текста и
создания поля читательских ассоциаций. Обединение текста – целая система средств: язык
описания сух; почти совсем не используются прилагательные; время и место действия
обозначаются одной -двумя деталями; сюжет сводится к одному, при этом
незначительному эпизоду; отсутствует прямое изображение внутреннего мира героев;
большую, иногда основную часть текста составляет незначительный, обыденный диалог.
Но за этой бедностью текста обнаруживается предельная насыщенность подтекста,
достигаемая скрытой многозначительностью образов, перерастающих в реалистические
символы; неожиданностью и силой контрастов, дающих пищу для множества ассоциаций;
повторами сюжетных ходов, мотивов, фраз; умолчанием о главном.
«Прощай, оружие!». Хэмингуэй дополнил картину жизни «потерянного поколения»,
изобразив судьбу солдата на войне. На примере главного героя Фредерика автор
показывает, как появляются люди «потерянного поколения», как формируется их психика
и мировидение.
Фредерик, поддавшись патриотическому угару, оказался на войне. Его наблюдения
заставляют убедиться не только в том, что она ужасна, но и в том, что она неоправданна,
антинародна. Расстрел молодыми офицерами отступивших солдат после разгрома
итальянских полков под Капуретто, антивоенные высказывания священника, шоферов
санитарных машин – эти и другие факты, наблюдения, события убеждают лейтенанта
Генри в том, что надо заключить «сепаратный мир», и он так и поступает, дезертируя с
фронта.
Разочарования Генрия приобретает глобальный характер: он разуверяется не только в
военной пропаганде, но и вообще во всех идеалах, слишком высоких словах, таких как
«подвиг», «доблесть», «святыня», которые он считает ненадежными, более того –
оскорбительными «рядом с конкретными названиями деревень, номерами дорог,
названиями рек, номерами полков и датами». В этом разочаровании Генри доходит до
крайних форм: «Я не создан для того, чтобы думать.Я создан для того, чтобы есть».
Вопросы
Лекция №20
Тема: Литература Германии. Бертольд Брехт.
Цель лекции: ознакомить с творчеством Брехта, с его пьесой «Мамаша Кураж и ее дети»,
с особенностями параболы пьес, подчеркнуть идею пьесы.
План.
1. «Баллада о мертвом солдате».
2. Пьесы «Ваал» и «Барабаны в ночи».
3. «Мамаша Кураж и ее дети».
Бертольд Брехт – немецкий писатель, режиссер, один из крупнейших реформаторов
театра и драматургии 20 века. Он родился в семье директора бумажной фабрики. Окончил
гимназию, о которой позже иронический писал: «Мне не удалось сколько-нибудь
просветить моих учителей».
Впервые о Брехте заговорили как о поэте социально-сатирического жанра после
появления его «Баллада о мертвом солдате», которую он распевал что военная комиссия
признает погибшего солдата годным к службе и отправляет на фронт. Идет бой, и под
гром труб и барабанов «посередине мертвый солдат, как пьяный орангутанг».
Первая пьеса Брехта – «Ваал». Пьесы «Ваал» и «Барабаны в ночи» были отмечены
Клейстовской премией, одной из самых престижных литературных премии Германии.
В этих произведениях обнаруживаются черты экспрессионизма. Он с презрением
отвергает сытое буржуазное существование, которое избрал Краглер- герой пьесы
«Барабаны в ночи», после того как вернулся домой с фронта и попал на свадьбу своей
невесты. Краглер мог восстать против этого мира, но предпочел принять его ценности в
обмен на обывательский уют.
Сохраняя ряд черт экспрессионизма, Брехт все большее внимание в своей драматургии
уделяет реалистическому анализу действительности. Он всерьез увлекся марксизмом.
«Мамаша Кураж и ее дети» - одна из самых популярных пьес Брехта. Это яркий
пример параболы. Пьеса парабола имеет два плана.
Первый – это размышление Брехта над современной действительностью, над
разгорающимся пламенем Второй мировой войны. Автор сформировал идею пьесы:
«Большие дела в войнах творят не маленькие люди, что война, являющаяся продолжением
деловой жизни другими средствами, делает лучшие человеческие качества гибельными
для их обладателей, что борьба против войны стоит любых жертв».
В пьесе предостережение, она обращена не в далекое прошлое, а в ближайшее
будущее.
Второе – историческая хроника. Брехт обратился к роману немецкого писателя 19 века
Гримельсхаузина «Простаку на перекор, сиречь диковинное описание прожженной
обманщицы и побродяжки Кураж».
В пьесе «Мамаша Кураж и ее дети» представлен 12 лет жизни Кураж, ее путешествия
по Польше, Моравии, Баварии, Италии, Саксонии. Кураж с тремя детьми отправляется на
войну, полная надежды на легкую удачу и обогащение. В финале Кураж, потерявшая на
войне своих детей, с тупым упорством тащит свою повозку по дорогам войны.
Сопоставление начала и конца позволяет раскрыть параболически выраженную идею
Брехта о несовместимости материнства, любви к детям, надежд на счастье с войной и
надеждой за счет всеобщих страдании решить свои маленькие семейные проблемы.
Вопросы.
1. Что вы можете сказать о творчестве Брехта?
2. Темы произведении писателя.
3. Что вы скажете о драматургии Брехта?
10. План практических занятий
№
1
2
3
4
5
6
7
8
Тема и план урока
Эмиль Золя.
1. Теоретические взгляды Золя.
2. «Жерминаль».
Ги де Мопассан.
1. Учителя Мопассана.
2. Роль единичного эпизода в
новеллах.
Бернарнд Шоу.
1. Книга «Квитэссенция
ибсенизма».
2. Новая структура драмы
Джон Голсуорси.
1.Жизнь и творчество.
2. «Сага о Форсайтах».
Уильям Флокнер.
1. Роман «Шум и ярость».
2. «Двойное видение».
3. Округ Иокнапатоф.
Теодор Драйзер.
1."Американская трагедия"
Эрнест Хэмингуэй.
1. «Принцип айсберга».
2. «Прощай, оружие!».
Бертольд Брехт.
1.Жизнь и творчество.
2.«Мамаша Кураж и ее дети»
Кол-во
часов,
кредит.
1
Форма
контроля
Литература
ВК
1, 3, 4,
1
УО
4, 7, 8
1
УО
4, 7, 8,9,13
1
ПК
10,11,12
1
ВК
10,11,12
1
ВК
4, 6, 7, 8
1
УО
1,4,6
1
УО
4, 7, 8,13
11. Самостоятельная работа студентов
№
1
2
3
4
5
6
7
8
9
10
11
12
13
14
15
16
17
18
19
20
21
22
23
24
25
26
Тема и план занятия
Кредит Форма
,
контроля
Кол-во
часов
1
УО
Критический реализм конца 19
века.
Реакционные направления.
1
Позитивизм и натурализм.
1
Декаданс.
1
Империалистическая литература.
1
Борьба направлений в начале 20
1
века.
Лион Фейхтвангер «Гойя».
1
Бертольд Брехт «Матушка Кураж
1
и ее дети».
А. де Сент-Экзюпери
1
«Маленький принц».
Кобо Абэ «Женщина в песках».
1
Жоржи Амаду «Необычайная
1
жизнь и кончина Кинкаса
Згиньвода».
Проблема модернизма.
1
Экзистенцианизм.
1
Типология неоромантизма.
1
Современный французский
1
роман.
Литературные течения во
1
французской литературе 20 века.
Реализм в американской
1
литературе 20 века.
Основные тенденции в мировом
1
литературном процессе 20 века.
Морально-нравственные
1
проблемы в новелле С.Цвейга
«Амок»
Философская и эстетическая
1
значимость драмы С. Беккета
«В ожидании Годо».
Структурализм во французском
1
литературоведении.
Влияние идей Фрейда, Юнгана
1
на эстетику модернизма.
Полифонизм и полисемантизм
1
романа Д.Джайса «Улисс».
Роман Д.Лауренса «Любовник
1
леди Чаттерлей».
Повесть Д.Толкиена «Хоббит,
1
или Туда и обратно».
Отражение самопознания
1
личности в истории.
ПК
ПК
ВК
Реферат
ВК
Литература
1, 5, 6, 8
1, 5, 6, 8
2, 6
2, 6
1, 5, 6, 8
1, 5, 6, 8
ВК
УО
1, 5, 6, 8
1, 5, 6, 8
ПК
1, 5, 6, 8
КЗ
ВК
1, 5, 6, 8
1, 5, 6, 8
УО
УО
ПК
ВК
1, 5, 6, 8
1, 5, 6, 8
1, 5, 6, 8
1, 5, 6, 8
КЗ
1, 5, 6, 8
УО
5, 8
Реферат
1, 5, 6, 8
ВК
5, 8
ПК
5, 8
УО
5, 8
ВК
5, 8
ПК
5, 8
Реферат
5, 8
ВК
5, 8
КЗ
5, 8
27
28
29
30
31
32
33
34
35
36
37
38
39
40
41
42
43
44
45
46
47
48
49
50
51
52
53
54
55
56
57
58
59
60
61
62
«Романская школа».
Литература группы модернистов.
Эмиль Золя. Биография Золя.
Литература США.
Натурализм.
Литература военных лет.
Война 1914-1918гг.
Французская литература.
Историческая обстановка.
Развитие французской
литературы.
Декадентство.
Поэты-символисты.
Литература французского
пролетариата.
Исторический роман.
«Бостонская школа».
О. Тенри.
Реализм 10-х годов.
Марк Твен.
«Том Сойер».
Джек Лондон.
Ромен Роллан «Кола Брюньон»
Конан Дойл.
Д.Конрад.
Р.Л.Стивенсон.
«Люди Бездны»
Публицистические статьи.
Литература США (1917-1970).
Теодор Драйзер
Литературные направления.
Эрве Базен «Супружеская
жизнь».
Грэм Грин «Меня создала
Англия».
Джеймс Олдридж «Морской
орел».
Айрис Мердюк «Черный принц».
Джером Сэлинджер «Над
пропастью во ржи».
Эрнест Хэмингуэй «Старик и
море».
Томас Манн «Будденброки».
Генрих Манн
«Верноподданный».
Эрих Мария Ремарк
«Три товарища».
Значение зарубежной
литературы 20 века.
1
1
1
1
1
1
Реферат
УО
ВК
ПК
КЗ
Реферат
5, 8
4, 7
4, 7
4, 7
4, 7
4, 7
1
ВК.
4, 7
1
УО
4, 7
1
1
1
ПК
ВК
КЗ
4, 7
4, 7
4, 7
1
1
1
1
1
1
1
1
1
1
1
1
УО
Реферат
ВК
ПК
УО
ВК
ПК
Реферат
ВК
КЗ
Реферат
УО
4, 7
2, 8
2, 8
2, 8
2, 8
2, 8
2, 8
2, 8
2, 8
2, 8
2, 8
1, 2, 5,
1
1
1
1
ВК
ПК
КЗ
Реферат
1, 2, 5,
1, 2, 5,
1, 2, 5,
1, 2, 5,
1
ВК.
1, 2, 5,
1
УО
1, 2, 5,
1
1
ПК
ПК
1, 2, 5,
1, 2, 5,
1
ВК
4, 6, 7
1
1
Реферат
ВК
4, 6, 7
4, 6, 7
1
ВК
4, 6, 7
1
УО
4, 6, 7
УО – устный ответ
ВК – вопросы контроля
КЗ – Контрольные задания
ПК –проверка конспекта
12. Использованная литература
1. Гражданская З.Т. Зарубежная литература 20 века. М., «Просвещение», 1973 или
1979.
2. Артамонов С.Д. Французская литература. М., 1971
3. Соловьева О.М. «Э.Золя» М., «Высшая школа», 1990
4. Корельский А. «От героя к человеку два века западноевропейской литературы»
М., 1990
5. Ивашков В. Век нынешний и век минувший: Английский роман в его современном
звучании. М., 1990.
6. Луков В. А. История литературы. Зарубежная литература от истоков до наших
дней. М., «Академия», 2003.
7. Зарубежная литература 20 века. Хрестоматия. Тт. 1-3 М., 1975-1986
8. Елизаров и Михайловская. История зарубежной литературы конца 19 и начало 20
веков. М., 1970.
9. О литературно-художественных течениях 20 века. М., 1966.
10. Затонский. Искусство романа и 20 век. М., 1975.
11. Барабаш. Мировой литературный процесс и литература наших дней. М., 1979.
12. История зарубежной литературы 20 века. М., 1984.
13. Литературные направления и стили. М., 1976.
13. Итоговые письменные контрольные вопросы
1. Предмет и задачи литературы.
2. Литература революционная и связанная с рабочим движением.
3. Критический реализм конца 19 века.
4. Реакционные направления.
5. Позитивизм и натурализм.
6. Декаданс.
7. Империалистическая литература.
8. Борьба направлений в начале 20 века.
9. Литература военных лет. Война 1914-1918гг.
10. Французская литература. Историческая обстановка.
11. Развитие французской литературы.
12. Натурализм.
13. Декадентство.
14. Поэты-символисты.
15. Литература французского пролетариата.
16. «Романская школа».
17. Литература группы модернистов.
18. Эмиль Золя. Биография Золя.
19. Литература США.
20. Исторический роман.
21. «Бостонская школа».
22. О. Тенри.
23. Реализм 10-х годов.
24. Марк Твен.
25. «Том Сойер».
26. Джек Лондон.
27. «Люди Бездны» Публицистические статьи.
28. Литература США (1917-1970).
29. Теодор Драйзер
30. Литературные направления.
31. Р.Л.Стивенсон.
32. Д.Конрад.
33. А.Конан Дойл.
34. Борьба направлений в начале 20 века.
35. Лион Фейхтвангер «Гойя».
36. Бертольд Брехт.
37. «Матушка Кураж и ее дети».
38. А. де Сент-Экзюпери «Маленький принц».
39. Кобо Абэ «Женщина в песках».
40. Жоржи Амаду «Необычайная жизнь и кончина Кинкаса Згиньвода».
41. Проблема модернизма.
42. Экзистенцианизм.
43. Своеобразие Рембо.
44. «Ненависть к буржуа — начало добродетели».
45 Бунтарство Рембо.
46 Программа «ясновидения».
47 Символ поэта, его души.
48 Джон Голсуорси – английский писатель-реалист.
49 «Сага о Форсайтах».
50 Верленовская меланхолия.
51 «Поэтическое искусство».
52 Стихи Малларме в 60-е годы.
53 Последняя Поэма «Удача никогда не упразднит случая».
54. «Ругон Маккары» Золя.
55 Теоретические взгляды Золя.
56 «Жерминаль».
57 Жизнь и творчество Мопассана.
58. Учителя Мопассана.
59 Роль единичного эпизода в новеллах.
60 Романы Мопассана.
.
61. Анатоль Франс - представитель критического реализма.
62. Вольтеровская традиция в творчестве Франса.
63. Кризис мировоззрения.
64 Барбюс - основоположник социалистического реализма.
65 Революционные позиции Барбюса.
66 Основная мысль романа Барбюса «Огонь».
.
67 Жан Поль Сартр- писатель.
68 Жан Поль Сартр-философ.
69 Сартр «Человек обречен быть свободным».
70 Поздний период творчества Сартр.
71 Сборник миниатюр Саррот «Тропизмы».
72 Саррот- один из основных теоретиков «нового романа».
73 «Вещизм» Роб-Грийе.
74 Оскара Уайльда -глава английского эстетизма.
75 Блестящие перспективы Оскара Уайльда.
76 Оскар Уайльд «Из бездны взываю к тебе, Господи».
77 Оскар Уайльд «Портрет Дориана Грея».
78 Бернарнд Шоу.
79 Шоу - основатель социал-реформистского Фабианского общества.
80 Книга Шоу «Квитэссенция ибсенизма».
81 Новая структура драмы Шоу.
82 Джон Голсуорси – английский писатель-реалист.
83 «Сага о Форсайтах».
84 Френсис Скот Фицджеральд.
85 Первый роман «По эту сторону рая».
86 Разоблачение мифа об «американской мечте».
87 Главное художественное открытие творчества Драйзера.
88 Духовная жизнь, мечты и принципы Клайда
89 "Драйзер смотрит на Россию".
90 Эрнест Хэмингуэй.
91 Хэмингуэй - санитар автоколонны Красного Креста.
92 «Принцип айсберга».
93 «Прощай, оружие!».
94 Брехт «Баллада о мертвом солдате».
95 Пьесы «Ваал» и «Барабаны в ночи».
96 «Мамаша Кураж и ее дети».
14. Система рейтингового контроля академичских знаний студентов
Главный приоритет в учебном процессе – развитие личной творческой возможности
студента. В учебном графике главная роль должна быть отведена ни к преподавателю , а
студенту. Студент должен показать свою активность, его не надо учить, он должен
заниматься самостоятельно. Основнная цель обучения – формирование самостоятельно
развивающейся личности, основная форма обучения – дифференциация, работа со
студентами.
Каждый студент сравнивается не с другими студентами, а ,наоборот, сравнивается
самим собой. Особо важно , чтобы студенты привыкали оценить свои результаты.
Оценка знаний студентов не должна быть только наказанием за его ошибки, а иногда
должна превращаться орудию поощрения и поддержки.
Оценка знаний студентов является объязательным элементом системы кредитного
обучения.
Итоговый контроль проводится для того чтобы определить уровень овладения
студентом программы профессионального обучения в академическом времени.
Экзамен проводится на компьютере, в форме письменного и устного тестирования и в
устной форме. Форму экзамена определяет учебно-методический совет.
Рейтинговый балл оценки знаний студента состоит из двух частей: первая – 60%
рейтингового балла, их студент набирает за выполнение каждодневного контроля (СРСП)
и задания СРС ( баллы аттестации, которые проводятся в седьмой и четырнадцатой
неделях – А1, А2); вторая – 40% рейтингового балла, это итоговый контроль – результат
экзамена. Общее количество этих баллов является показателем рейтинга знаний студента:
R=(А1+А2)x0,6 + Э x0,4
Высший показатель рейтинг – 100 баллов
Показатель
академической
успеваемости
студента
в
учебном
году
GPA
подсчитывается следующим образом:
GPA =
 И K  П K  ...  И
 K  K  ...  K
1
1
2
1
2
2
П
KП 
П
И1 , И2 ,..., ИП – цифровое обозначение итогового балла студента.
К1 , К2 ,..., КП – кредит изучаемых дисциплин студента
Для того чтобы студент1 курса перевелся на второй показатель GPA не должен
быть меньше «+Д» – 1,33 (55-59%) , для студента 2 курса – «+С» – 2,33 (70-74%), для
студента 3 курса – «В-» – 2,67 (75-79%).
Количество
баллов
каждого
уровня
набирается
вводным,
текущим
и
промежуточным контролями знаний студентов. Ниже предлагается таблица градации
знаний студентов при подсчете с помощью баллов:
Буквенная
система оценки
Качественн
Баллы
ый %-ный
Традиционная
система оценки.
показатель
А
4.0
100
А-
3.67
90-94
В+
3.33
85-89
В
3.0
80-84
В-
2.67
75-79
С+
2.33
70-74
С
2.0
65-69
С-
1.67
60-64
D+
1.33
55-59
D
1.0
50-54
F
0
0-49
Очень хорошо
Хорошо
Удовлетворительно
Неудовлетворитель
но
Если студент получил F, то он обязан повторно сдать его.
Жетісай,2009
МИНИСТЕРСТВО ОБРАЗОВАНИЯ И НАУКИ РЕСПУБЛИКИ КАЗАХСТАН
УНИВЕРСИТЕТ «СЫРДАРИЯ»
“Утверждаю”
Декан факультета
м.п
______ __________________
подпись, ф.и.о., научное звание
_________________________
”___” ___________200_ г.
РАБОЧАЯ ПРОГРАММА
Дисциплина: Зарубежная литература XX века
Вид учебы: Заочная
Факультет: Заочное обучение
Кафедра: Зарубежная литература
XIX века Специальность, шифры: 5В011800 – Русский язык и литература
Курс : 3, Семестр:
Количество кредитов:2
Лекции: 20
Практические занятия:8
Семинарские занятия:
Лабораторные занятия
СРСП:
СРС: 62
Всего: 90
Итоговый контроль:
экзамен
Жетысай, 2009
Рабочую программу подготовил: преподаватель Мырзаханова Назира Тастанбековна
Рабочая программа подготовлена на основе государственного общеобязательного
стандарта образования РК, утвержденным приказом № 488 МОиН РК НИЦГООТ от
4.12.2004 г и на основе типовой программы дисциплины утвержденной и введенной в
действие протокольным решением заседания Республиканского учебно-методического
Совета высшего и послевузовского образования МОН РК от 22.06.2006 г. Введена взамен
типовой учебной программы в соответсвии с приказом МОН РК №289 от 11.05.2005
Рабочая программа обсуждена на заседании кафедры
Протокол № __ « ____» _________ 200_г.
Зав. кафедрой
______________ _______________
подпись
ф.и.о.,научное звание
Одобрена на учебно-методическом бюро факульта
Протокол № __ « ____» _________ 200_г.
Председатель бюро ______________
подпись
___________________
ф.и.о.,научное звание
Одобрена на Ученом Совете университета
Протокол № __ « ____» _________ 200_г.
Секретарь Ученого Совета ______________
подпись
___________________
ф.и.о., ученое звание
1. Цели и задачи предмета и его роль в учебном процессе
Целью и задачей данной дисциплины является приобретение студентами знаний о
литературном процессе зарубежной литературы XX века, его направлениях, течениях и
особенностях этики, философской основы исторической значимости, преемственности и
связи с предшествующими литературами, а также исторические, социальные и
экономические предпосылки развития этого периода.
Цель преподавания дисциплины – изучение основных тенденций развития
зарубежной литературы XX века в контексте современных подходов к изучению истории
художественной культуры. Важным в освоении данного курса является понимание
своеобразия мировоззрения, лежащего в основе данной эпохи.
Задачи изучения дисциплины:
• выявление особенностей развития литературы XX века;
• характеристика художественных направлений;
• анализ этапов литературного развития и творчества крупнейших писателей;
• изучение закономерностей взаимодействия общих тенденций, национального и личного
начал в литературном процессе;
• усвоение теоретических знаний в рамках изучения вопросов формирования
литературных жанров, эволюции художественной формы, категории автора.
2. Протокол соглашения рабочей программы с другими дисциплинами
№
Пререквизиты
Постреквизиты
3
Зарубежная
литература
XIX века
Современная
зарубежная
литература
Кафедра
Постановлния
принятые
кафедрой, №
протокола, дата
Тілдер
№1 28.08.2009.
3. Выписка из рабочего учебного плана
№
Общее
Кол-во
Курс
кредитов
2
кол-во
Аудиторные занятия
лекция
практич
20
8
сем
Внеаудиторн
ые занятия
лабор СРСП СРС
часов
4
90
62
Итоговы
й
контрол
ь
Экзамен
4. Виды контроля знаний студентов по дисциплине
№
1
2.
3
4
Виды занятия и контроля
Балл
Вводный контроль
1. Ответы на вопросы.
2. Письменные задания.
Текущий контроль
1.Тесты.
2.Ответы на вопросы
Промежуточный контроль
1.Выполнение письменных
задании.
2. Ответы на вопросы.
Итоговый
контроль
в
мисьменном виде.
10
20
30
40
4. Распределение учебных часов
5.
№
Названия глав,
порядковый номер
Аудиторные занятия
Внеаудиторные
занятия
лабор СРСП
СРС
лекци пра сем
я
к
ЛИТЕРАТУРА ФРАНЦИИ
1
Литература Франции.
1
4
2
Французская поэзия
начала XX века. Поль
Верлен.
Артюр Рембо.
Стефан Малларме.
Эмиль Золя –
основоположник
натурализма.
Творчество Ги де
1
2
1
1
1
1
4
2
4
1
1
2
3
4
5
6
Мопассан.
7
Анатоль Франс.
1
4
8
9
10
11
Ромен Роллан.
Анри Барбюс.
Жан Поль Сартр.
«Новый роман». Натали
Саррот.
Ален Роб-Грийе.
1
1
1
1
4
3
4
2
12
Литература
Великобритании.
Оскара Уайльда.
Оскар Уайльд.
«Портрет Дориана
Грея».
Бернарнд Шоу.
Джон Голсуорси.
1
4
1
4
13
14
15
16
17
18
19
20
Френсис Скот
Фицджеральд.
Уильиям Фолкнер.
1
1
1
1
ЛИТЕРАТУРА США
1
4
3
3
1
1
2
Теодор Драйзер
Эрнест Хэмингуэй.
1
1
3
1
1
2
Литература Германии.
Бертольд Брехт.
Всего
1
1
4
20
8
62
6.
6.Содержание предмета
№
Темы занятия и содержания
1
2
Литература Франции.
Французская поэзия начала
XX века. Поль Верлен.
Артюр Рембо.
Стефан Малларме.
Эмиль Золя –
основоположник
натурализма.
Творчество Ги де
3
4
5
6
Количество
часов
1
1
1
1
1
Наглядные
пособия и ТСО
Доклад
Портрет
Верлена
Карточки 1-4
Реферат
Карточки 5-8
1
Портрет
Мопоссана
Мопассан.
7
Анатоль Франс.
1
Карточки 9-12
8
9
10
11
Ромен Роллан.
Анри Барбюс.
Жан Поль Сартр.
«Новый роман».
Натали Саррот.
Ален Роб-Грийе.
1
1
1
1
Буклет №1
Реферат
Карточки13-16
Карточки17-20
12
1
Буклет №2
1
Буклет №2
1
1
1
Реферат
Карточки 21-24
Карточки25-30
17
Литература
Великобритании.
Оскара Уайльда.
Оскар Уайльд.
«Портрет Дориана Грея».
Бернарнд Шоу.
Джон Голсуорси.
Френсис Скот
Фицджеральд.
Уильиям Фолкнер.
1
Реферат
18
19
Теодор Драйзер
Эрнест Хэмингуэй.
1
1
Буклет №3
Реферат
20
Литература Германии.
Бертольд Брехт.
1
Карточки31-35
Тесты
13
14
15
16
Литература
7. План практических занятий
№
1
2
3
4
5
6
7
8
Тема и план урока
Эмиль Золя.
1. Теоретические взгляды Золя.
2. «Жерминаль».
Ги де Мопассан.
1. Учителя Мопассана.
2. Роль единичного эпизода в
новеллах.
Бернарнд Шоу.
1. Книга «Квитэссенция
ибсенизма».
2. Новая структура драмы
Джон Голсуорси.
1.Жизнь и творчество.
2. «Сага о Форсайтах».
Уильям Флокнер.
1. Роман «Шум и ярость».
2. «Двойное видение».
3. Округ Иокнапатоф.
Теодор Драйзер.
1."Американская трагедия"
Эрнест Хэмингуэй.
1. «Принцип айсберга».
2. «Прощай, оружие!».
Бертольд Брехт.
1.Жизнь и творчество.
2.«Мамаша Кураж и ее дети»
Кол-во
часов,
кредит.
1
Форма
контроля
Литература
ВК
1, 5, 6, 8
1
УО
4, 7, 8
1
УО
4, 7, 8
1
ПК
2, 5, 6
1
ВК
2, 5, 6
1
ВК
4, 7, 8
1
УО
2, 5, 6
1
УО
4, 7, 8
8. План СРС
№
1
2
3
4
5
6
7
8
9
10
11
12
13
14
15
16
17
18
19
20
21
22
Тема и план занятия
Критический реализм конца 19
века.
Реакционные направления.
Позитивизм и натурализм.
Декаданс.
Империалистическая литература.
Борьба направлений в начале 20
века.
Лион Фейхтвангер «Гойя».
Бертольд Брехт «Матушка Кураж
и ее дети».
А. де Сент-Экзюпери
«Маленький принц».
Кобо Абэ «Женщина в песках».
Жоржи Амаду «Необычайная жизнь
и кончина Кинкаса Згиньвода».
Проблема модернизма.
Экзистенцианизм.
Кредит,
Кол-во
часов
1
1
1
1
1
1
Форма
контроля
Литература
УО
1, 5, 6, 8
ПК
ПК
ВК
Реферат
ВК
1, 5, 6, 8
2, 6
2, 6
1, 5, 6, 8
1, 5, 6, 8
1
1
ВК
УО
1, 5, 6, 8
1, 5, 6, 8
1
ПК
1, 5, 6, 8
1
1
КЗ
ВК
1, 5, 6, 8
1, 5, 6, 8
1
1
1
1
УО
УО
ПК
ВК
1, 5, 6, 8
1, 5, 6, 8
1, 5, 6, 8
1, 5, 6, 8
КЗ
1, 5, 6, 8
УО
5, 8
Типология неоромантизма.
Современный французский
роман.
1
Литературные течения во
французской литературе 20 века.
1
Реализм в американской
литературе 20 века.
1
Основные тенденции в мировом
литературном процессе 20 века.
1
Морально-нравственные
проблемы в новелле С.Цвейга
«Амок»
1
Философская и эстетическая
значимость драмы С. Беккета
«В ожидании Годо».
1
Структурализм во французском
литературоведении.
1
Влияние идей Фрейда, Юнгана
на эстетику модернизма.
Реферат
1, 5, 6, 8
ВК
5, 8
ПК
5, 8
УО
5, 8
ВК
5, 8
23
Полифонизм и полисемантизм
романа Д.Джайса «Улисс».
1
ПК
5, 8
24
Роман Д.Лауренса «Любовник
леди Чаттерлей».
1
Реферат
5, 8
25
Повесть Д.Толкиена «Хоббит, или
Туда и обратно».
1
ВК
5, 8
26
Отражение самопознания
личности в истории.
«Романская школа».
1
КЗ
5, 8
1
Реферат
5, 8
27
28
29
30
31
32
33
34
35
36
37
38
39
40
41
42
43
44
45
46
47
48
49
50
51
52
53
54
55
56
57
58
59
60
61
62
Литература группы модернистов.
Эмиль Золя. Биография Золя.
Литература США.
Натурализм.
Литература военных лет.
Война 1914-1918гг.
Французская литература.
Историческая обстановка.
Развитие французской
литературы.
Декадентство.
Поэты-символисты.
Литература французского
пролетариата.
Исторический роман.
«Бостонская школа».
О. Тенри.
Реализм 10-х годов.
Марк Твен.
«Том Сойер».
Джек Лондон.
Ромен Роллан «Кола Брюньон»
Конан Дойл.
Д.Конрад.
Р.Л.Стивенсон.
«Люди Бездны»
Публицистические статьи.
Литература США (1917-1970).
Теодор Драйзер
Литературные направления.
Эрве Базен «Супружеская
жизнь».
Грэм Грин «Меня создала
Англия».
Джеймс Олдридж «Морской
орел».
Айрис Мердюк «Черный принц».
Джером Сэлинджер «Над
пропастью во ржи».
Эрнест Хэмингуэй «Старик и
море».
Томас Манн «Будденброки».
Генрих Манн
«Верноподданный».
Эрих Мария Ремарк
«Три товарища».
Значение зарубежной
литературы 20 века.
УО – устный ответ
ВК – вопросы контроля
КЗ – Контрольные задания
1
1
1
1
1
УО
ВК
ПК
КЗ
Реферат
4, 7
4, 7
4, 7
4, 7
4, 7
1
ВК.
4, 7
1
УО
4, 7
1
1
1
ПК
ВК
КЗ
4, 7
4, 7
4, 7
1
1
1
1
1
1
1
1
1
1
1
1
УО
Реферат
ВК
ПК
УО
ВК
ПК
Реферат
ВК
КЗ
Реферат
УО
4, 7
2, 8
2, 8
2, 8
2, 8
2, 8
2, 8
2, 8
2, 8
2, 8
2, 8
1, 2, 5,
1
1
1
1
ВК
ПК
КЗ
Реферат
1, 2, 5,
1, 2, 5,
1, 2, 5,
1, 2, 5,
1
ВК.
1, 2, 5,
1
УО
1, 2, 5,
1
1
ПК
ПК
1, 2, 5,
1, 2, 5,
1
ВК
4, 6, 7
1
1
Реферат
ВК
4, 6, 7
4, 6, 7
1
ВК
4, 6, 7
1
УО
4, 6, 7
ПК –проверка конспекта
10. Список литературы
1. Гражданская З.Т. Зарубежная литература 20 века. М., «Просвещение», 1973 или
1979.
2. Артамонов С.Д. Французская литература. М., 1971
3. Соловьева О.М. «Э.Золя» М., «Высшая школа», 1990
4. Корельский А. «От героя к человеку два века западноевропейской литературы»
М., 1990
5. Ивашков В. Век нынешний и век минувший: Английский роман в его современном
звучании. М., 1990.
6. Луков В. А. История литературы. Зарубежная литература от истоков до наших
дней. М., «Академия», 2003.
7. Зарубежная литература 20 века. Хрестоматия. Тт. 1-3 М., 1975-1986
8. Елизаров и Михайловская. История зарубежной литературы конца 19 и начало 20
веков. М., 1970.
9. О литературно-художественных течениях 20 века. М., 1966.
10. Затонский. Искусство романа и 20 век. М., 1975.
11. Барабаш. Мировой литературный процесс и литература наших дней. М., 1979.
12. История зарубежной литературы 20 века. М., 1984.
13. Литературные направления и стили. М., 1976.
11. Предлагамые методичские рекомендации, наглядные пособия и ТСО
№
Темы
1
2
3
4
5
6
Литература Франции.
Французская поэзия начала XX века. Поль
Верлен.
Артюр Рембо.
Стефан Малларме.
Эмиль Золя –основоположник натурализма.
Творчество Ги де Мопассан.
7
Анатоль Франс.
8 Ромен Роллан.
9 Анри Барбюс.
10
11 Жан Поль Сартр.
12 «Новый роман».
Натали Саррот.
Ален Роб-Грийе.
Литература Великобритании.
Оскара Уайльда.
14 Оскар Уайльд.
«Портрет Дориана Грея».
15 Бернарнд Шоу.
13
Наглядные
пособия
Доклад
Портрет Верлена
Карточки 1-4
Реферат
Карточки 5-8
Портрет
Мопоссана
Карточки 9-12
Буклет №1
Реферат
Карточки13-16
Карточки17-20
Буклет №2
Буклет №2
Реферат
16 Джон Голсуорси.
17 Френсис Скот Фицджеральд.
18 Уильиям Фолкнер.
19 Теодор Драйзер
20 Эрнест Хэмингуэй.
Литература Германии. Бертольд Брехт.
Карточки 21-24
Карточки25-30
Реферат
Буклет №3
Реферат
Карточки31-35
Тесты
12. Введенные дополнения и изменения
200__/___ учебном году в рабочую программу вносятся следующие изменения:
_____________________________________________________________________________
_____________________________________________________________________________
_____________________________________________________________________________
_____________________________________________________________________________
_____________________________________________________________________________
_____________________________________________________________________________
_____________________________________________________________________________
_____________________________________________________________________________
Вносимые дополнения и изменения рассмотрены на заседании кафедры № __ « ____»
______200__г._
Зав. кафедрой ______________
подпись
_______________
ф.и.о., ученое звание
Одобрена на учебно-методическом бюро факультета № __ « ____» _________ 200_г.
Председатель методического бюро ______________
___________________
подпись
ф.и.о., ученое звание
МИНИСТЕРСТВО ОБРАЗОВАНИЯ И НАУКИ РЕСПУБЛИКИ КАЗАХСТАН
УНИВЕРСИТЕТ «СЫРДАРИЯ»
ФАКУЛЬТЕТ ФИЛОЛОГИИ И ПСИХОЛОГИИ
КАФЕДРА «ТІЛДЕР»
“Утврждаю”
Зав. кафедрой
___________ __________
(подпись)
(ф.и.о.)
“ ____ ” __________200__ г.
КАЛЕНДАРНО-ТЕМАТИЧЕСКИЙ ПЛАН
Дисциплина: Зарубежная литература XX века
Специальность, шифры: 5В011800 – Русский язык и литература
Виды обучения: заочная
Курс: 3
Семестр:
Группа: ОТ – 17с
Количество кредитов:2
Лекции:20
Практичские занятия:8
Семинарские занятия:
Лабораторные занятия:
СРСП:
СРС: 62
Общее количество часов: 90
1-ПК: 30 баллов
2-ПК: 30 баллов
Экзамен: 40 баллов
Общее количество баллов: 100
Итоговый контроль: __________
семестр
Преподаватель: Мырзаханова Назира Тастанбековна
Жетысай, 2009
Календарно-тематический план подготовлен на основе рабочей программы дисциплины,
утвержденной деканом факультета "___"_____
200__г.
План подготовил: 1. Мырзаханова Назира Тастанбековна
План рассмотрен на заседании кафедры № __ « ____» _________ 200_г.
Зав. кафедрой
______________
_____________________
ф.и.о., ученое звание
1. Календарно-тематический план лекции
№
1
Группа
2
Тема лекции
3
4
Литература Франции.
1
Французская поэзия начала XX века.
Поль Верлен.
Артюр Рембо.
Стефан Малларме.
1
1
6
Эмиль Золя –основоположник
натурализма.
Творчество Ги де Мопассан.
7
Анатоль Франс.
1
8
Ромен Роллан.
1
9
Анри Барбюс.
1
10
Жан Поль Сартр.
1
11
«Новый роман».
Натали Саррот.
Ален Роб-Грийе.
1
12
Литература Великобритании.
Оскара Уайльда.
Оскар Уайльд.
«Портрет Дориана Грея».
1
1
2
3
4
5
13
ОТ-17с
Дата
Колво
часов
5
1
1
1
1
Кол - во
недель
6
14
Бернарнд Шоу.
1
15
Джон Голсуорси.
1
16
Френсис Скот Фицджеральд.
1
17
Уильиям Фолкнер.
1
18
Теодор Драйзер
1
19
Эрнест Хэмингуэй.
1
20
Литература Германии. Бертольд Брехт.
1
2. Календарно-тематический план практических занятий
1
2
3
4
5
6
7
8
№
Группа
Дата
Тема и план занятия
Кол во
часов
1
2
3
4
5
Эмиль Золя.
1. Теоретические взгляды Золя.
2. «Жерминаль».
Ги де Мопассан.
1. Учителя Мопассана.
2. Роль единичного эпизода в
новеллах.
Бернарнд Шоу.
1. Книга «Квитэссенция
ибсенизма».
2. Новая структура драмы
Джон Голсуорси.
1.Жизнь и творчество.
2. «Сага о Форсайтах».
Уильям Флокнер.
1. Роман «Шум и ярость».
2. «Двойное видение».
3. Округ Иокнапатоф.
Теодор Драйзер.
1."Американская трагедия"
Эрнест Хэмингуэй.
1. «Принцип айсберга».
2. «Прощай, оружие!».
Бертольд Брехт.
1.Жизнь и творчество.
2.«Мамаша Кураж и ее дети»
1
Фор
ма
конт
роля
6
УО
1
УО
1
УО
1
УО
1
УО
1
УО
1
УО
1
УО
Балл
7
4. Темы СРС
Темы СРС
№
1
2
3
4
5
6
7
8
9
10
Критический реализм конца
19 века.
Реакционные направления.
Позитивизм и натурализм.
Декаданс.
Империалистическая
литература.
Борьба направлений в начале
20 века.
Лион Фейхтвангер «Гойя».
Бертольд Брехт «Матушка
Кураж и ее дети».
А. де Сент-Экзюпери
«Маленький принц».
Кобо Абэ «Женщина в
песках».
Форма контроля
УО
ПК
ПК
ВК
Реферат
ВК
ВК
УО
ПК
КЗ
11
Жоржи Амаду «Необычайная
жизнь и кончина Кинкаса
Згиньвода».
ВК
12
13
14
15
Проблема модернизма.
УО
УО
ПК
ВК
16
17
18
19
20
21
22
Экзистенцианизм.
Типология неоромантизма.
Современный французский
роман.
Литературные течения во
французской литературе 20
века.
Реализм в американской
литературе 20 века.
Основные
тенденции
в
мировом
литературном
процессе 20 века.
Морально-нравственные
проблемы в новелле
С.Цвейга «Амок»
Философская и эстетическая
значимость драмы С. Беккета
«В ожидании Годо».
Структурализм во
французском
литературоведении.
Влияние идей Фрейда,
Юнгана на эстетику
модернизма.
КЗ
УО
Реферат
ВК
ПК
УО
ВК
Дата приема Место
приема
задания
задания
( каб №, время)
23
Полифонизм и полисемантизм
романа Д.Джайса «Улисс».
24
Роман
Д.Лауренса
«Любовник леди Чаттерлей».
Реферат
25
Повесть Д.Толкиена «Хоббит,
или Туда и обратно».
ВК
26
Отражение самопознания
личности в истории.
«Романская школа».
Литература группы
модернистов.
Эмиль Золя. Биография Золя.
Литература США.
Натурализм.
Литература военных лет.
Война 1914-1918гг.
Французская литература.
Историческая обстановка.
Развитие французской
литературы.
Декадентство.
Поэты-символисты.
Литература французского
пролетариата.
Исторический роман.
«Бостонская школа».
О. Тенри.
Реализм 10-х годов.
Марк Твен.
«Том Сойер».
Джек Лондон.
Ромен Роллан «Кола
Брюньон»
Конан Дойл.
Д.Конрад.
Р.Л.Стивенсон.
«Люди Бездны»
Публицистические статьи.
Литература США (19171970).
Теодор Драйзер
Литературные направления.
Эрве Базен «Супружеская
жизнь».
Грэм Грин «Меня создала
Англия».
Джеймс Олдридж «Морской
орел».
Айрис Мердюк «Черный
принц».
Джером Сэлинджер «Над
пропастью во ржи».
КЗ
27
28
29
30
31
32
33
34
35
36
37
38
39
40
41
42
43
44
45
46
47
48
49
50
51
52
53
54
55
56
57
ПК
Реферат
УО
ВК
ПК
КЗ
Реферат
ВК.
УО
ПК
ВК
КЗ
УО
Реферат
ВК
ПК
УО
ВК
ПК
Реферат
ВК
КЗ
Реферат
УО
ВК
ПК
КЗ
Реферат
ВК.
УО
ПК
ПК
58
59
60
61
62
Эрнест Хэмингуэй «Старик и
море».
Томас Манн «Будденброки».
Генрих Манн
«Верноподданный».
Эрих Мария Ремарк
«Три товарища».
Значение зарубежной
литературы 20 века.
ВК
Реферат
ВК
ВК
УО