Защита исследовательской работы на конференции «Будущее Алтая» с использованием мультимедийной презентации по теме: «Символика стекла в творчестве Цветаевой» Введение Чтобы узнать, как устроен художественный мир писателя и разобраться, почему он так устроен, можно проанализировать символику произведения. Отображаемые нами предметы затрагивают потребности и интересы, выражают нашу связь с миром, нашу привязанность к нему. Художественное произведение направлено на то, чтобы эмоционально воздействовать на читателя. Язык художественного текста – это особая знаковая система, которая характеризуется неоднозначностью семантики и множественностью интерпретаций. Словесные знаки здесь используются в их вторичном значении. Автора данной работы заинтересовала символика «стекла» в художественном мире Марины Цветаевой. Цель – исследовать символику «стекла» для понимания художественного мира Цветаевой. Автор работы ставит перед собой следующие задачи: Рассмотреть роль символов в искусстве и литературе Выявить стихотворные и прозаические тексты, в которых используются символы «стекла» Исследовать тематические группы, связанные с образами «стекла» Определить роль символики «стекла» в художественном мире поэтессы Объектом исследования является творчество Марины Цветаевой. Предмет исследования – символика «стекла». Автор работы выдвигает следующую гипотезу: если удастся определить роль символики «стекла» в творчестве Цветаевой, то можно будет проникнуть в природу души поэтессы, узнать, как устроен ее художественный мир. Новизна работы заключается в том, что «стекло» в творчестве Цветаевой - мало исследованная область в литературоведении. Работа актуальна. Всплеск интереса к литературным символам в современном мире считают показателем возрождения духовных потребностей людей. Символы служат указателями и помогают лучше понять художественный мир писателей. Методы работы: 1. Историко-культурный 2. Структурно-семантический Этапы выполнения работы: Подготовка к исследованию Проведение исследования Оформление исследовательской работы Подготовка и защита работы С древних времен люди искали всеобщий знак, который сумел бы выразить связь вещей и явлений в окружающем таинственном мире. Эти поиски привели к открытию сначала обобщенных образов, а затем, по мере эволюционного развития, и абстрактных понятий. Такие образы и понятия называются символами (от греч. symbolon – опознавательная примета). Природа формирования символов состоит в том, чтобы отыскать предмет или образ, как правило, конкретный, который содержит в себе значение чего-либо другого, как правило, абстрактного или обобщенного, охватывающего разные Символ в литературе имеет множество противоречивых значений и может быть понят лишь в контексте. В русской литературе в поэзии «серебряного века» существовало литературное направление – символизм, считавшее целью искусства интуитивное постижение мирового единства через символы. Объединяющим началом такого единства явилось искусство. Марина Цветаева не входила в литературное направление «символизм», но в ее творчестве прослеживается множество образов и символов. Марина Цветаева творчески и индивидуально своеобразно использует языковые средства. Подбирая и соединяя особым образом, известным только ей, для выражения своего замысла слова, она наделяет их тем смыслом и содержанием, которые не лежат на поверхности. Для понимания авторской идеи необходимо «вжиться» в художественный образ. Эту задачу и решает символика. Процесс расшифровки символов в художественном тексте способствует разгадке устроенности художественного мира писателя. Рассмотрев стихотворения и некоторые прозаические произведения, автор работы выделяет следующие тематические группы, связанные с образом «стекла»: Автору удалось выявить частоту употребления образов, связанных со стеклом (приложение №1). Таким образом, наиболее часто употребляемо в творчестве Цветаевой слово «стекло». Центральными образами являются образы окна, посуды, фонаря, связанные образами дома и сна. Эти символы – важная составляющая художественного мира Цветаевой. Периферийными являются образы шкафа, очков, стекляруса, хрусталя. В творчестве же Марины Цветаевой «стекло» приобретает символическое значение, которое дает нам возможность познать цветаевский мир. Это способ создания образа, который может быть понятен только тогда, когда вдумчиво и серьезно мы относимся к слову. С 1922 по 1925 год Марина Цветаева часто встречалась с Л.М. Слонимом, которого она называет «дорогим». «Трещина» в их отношениях произошла в конце 1924 – начале 1925 года. Символика сна обусловлена ухудшением отношений со Слонимом, обостренным ощущением своего одиночества осенью 1924 года: «…А ночью видела во сне дорогого, мы с ним переносили груды стекла – все такие изящные «вещички» - он устраивал квартиру – я помогала, и у него, кроме стаканчиков и рюмочек, ничего не было, но помню, что я плакала, хотя ничего не разбила, даже проснулась в слезах… Мне скверно, м.б. отзвук К (арбасников)ского громкого благополучия, м.б. слонимовское стекло, - но: скверно».1 Центральные образы сна – стаканчики и рюмочки. Явно испытывая к ним ненависть, Цветаева называет их грудами стекла. Но образы бокалов представлены и в другом значении. Часто они встречаются за новогодним столом. Тогда в звоне стекла поэту слышится «сердец хрусталь», «попарное звяканье Судеб: взгляд о взгляд, грань о грань». В стихотворении «Новогодняя» этот звон является символом товарищества и напоминает Цветаевой о лицейском братстве: 1 Цветаева М.И. Неизданные письма. Париж, 1972. Братья! Взгляните в даль! Дельвиг и Пушкин, Дел и сердец хрусталь… - Славно, как сталь об сталь – Кружкой о кружку! Соединение бокалов значимо для нее не только за реально существующим столом, но и за воображаемым. Тема новогоднего звона бокалов появляется в реквиеме «Новогоднее», обращенном к Р.М.Рильке (1927): Через стол, не обозримый оком, Буду чокаться с тобою тихим чоком Сткла о сткло? Нет – не кабацким ихним: Я о ты, слиясь дающих рифму: Третье. Традиционный новогодний ритуал обретает для Цветаевой мистический смысл, недаром она подчеркивает: чокаться «не кабацким ихним чоком». Для нее «тихий чок» это встреча с Рильке, хотя бы в звуке (Я о ты, слиясь дающих рифму: Третье). Соприкосновение воображаемых бокалов – сткла о сткло – это соединение двух одиночеств, двух миров, рождающее созвучие. В стихотворении, обращенном к умершему Блоку, «Бражу – не дом же плотничать…» (1923) выражена мечта о встрече с ним вопреки «полотнищам пространств», «треклятым простыням разлук», средством такой встречи избирается тоже бокал, «край стекла»: …Тебя под всеми ржавыми Фонарными кронштейнами – Краем плаща…За стойками – Краем стекла…(Хоть краешком Стекла!) Мертвец настойчивый, В очах – зачем качаешься? Следует заметить, она не принимала поверья: «посуда бьется к счастью». В этом был у нее свой горький опыт. В письме к Розанову Цветаева рассказывает о последних днях жизни своего отца: «У папы в гробу было прекрасное светлое лицо. За несколько дней до его болезни разбилось: 1) стеклянный шкаф, 2) его фонарь, всегда – уже тридцать лет! – висевший у него в кабинете, 3) две лампы, 4) стакан. Это был какой-то непрерывный звон и грохот стекла. Я все еще, не веря, утешала себя, что к «счастью». Это – до его болезни.2 Таким образом, разбитое стекло не было для нее счастливым знаком. Во сне она плакала, «хотя ничего не разбила», возможно, от сознания своего одиночества, ненужности. Она сама не знает в точности, но в комментариях ко сну можно почувствовать связь между стеклом и глухой стеной одиночества. В дневной жизни стекло принимало образ окна, которое либо соединяло поэта с миром, либо становилось препятствием на пути такого союза. В стихотворении «Окно» (1923) Цветаева писала: 2 Там же Атлантским и сладостным Дыханием весны – Огромною бабочкой Мой занавес – и – Вдовою индусскою В жерло златоустое. «Окно» помогает понять важное признание Цветаевой: «…душу мою я никогда не ощущала внутри себя, всегда – вне себя, за окнами. Я – дома, а она за окном. И когда я срывалась с места и уходила – это она звала…Я это моя душа – осознание ее». Эти слова объясняют природу цветаевского стремления в мир, как бы в путь за своей душой, которая проявляет себя и живет только в контакте, соприкосновении, взаимодействии с мирозданием. Стремление «за окно» связывалось у Цветаевой и с желанием подняться над повседневностью, бытом, который мешал чувствовать, а значит, и жить, с мечтой о любви «под небом», «о там, ставшем здесь», «о чуде чужого», о том третьем свете души, который был для нее по-настоящему родным. Цветаева стремилась к выходу за пределы: дома, души, людских земных союзов; как сказала она в одном из стихотворений: «За предельные пределы Станций! Понимаешь, что из тела вон – хочу!» И выходом к такой запредельности, знаком ее было окно. Наядою сонною В моря законные… Первоначально стихотворение называлось «Занавес» с подзаголовком «Вдох и выдох». Название было изменено неслучайно. Для Цветаевой был важен не занавес, а стремление за окно. Показательно то, что каждое следующее сравнение текста является ступенью в очеловечивании образа занавеса, в придании ему того, что свойственно лирической героине Цветаевой. Но окно становилось и символом совершенно противоположных отношений с жизнью: закрытое, оно обращалось в «глухую стену», усиливая ощущение оторванности от жизни или разлада с ней: Высоко мое оконце! Не достанешь перстеньком! На стене чердачной солнце От окна легло крестом. Тонкий крест оконной рамы. Мир. – На вечны времена. И мерещится мне: в самом Небе я погребена. В жизни и творчестве Цветаевой символ окна почти всегда связан с символом дома. Марина Цветаева говорит о своей душе. Находящейся вне дома, но часто в ее произведениях дом как бы тело души: Из-под нахмуренных бровей Дом – будто юности моей День, будто молодость моя Меня, встречает: - Здравствуй, я! В образе дома, скрывающегося среди лип, «под плащом плюща», поэт видит «девический дагерротип» своей души. Уединенность дома, его несоответствие громадам новых построек, его одиночество в пустующем саду – олицетворение для Цветаевой ее самой. «Зелень старого стекла» – воплощение глаз поэта, единственный закон которых быть «зерцалами самих себя», снов его души. Глаза – без всякого тепла: То зелень старого стекла, Сто лет глядящегося в сад, Пустеющий – сто пятьдесят. Стекла, дремучего, как сон Окна, единственный закон Которого: гостей не ждать, Прохожего не отражать. В этом стихотворении тот же мотив одиночества, замкнутости поэта в собственном мире, обреченности на самого себя. История образа дома продолжается в записях последних лет жизни поэта. Для нее дом принимает образ громадного вокзала с зелеными стеклами. Жизнь виделась вокзалом, станцией на пути в бессмертие. Не штык – так клык, так сугроб, так шквал. – В бессмертье что час – то поезд! Пришла и знала одно: вокзал. Раскладываться не стоит. Позже ждали Марину Ивановну одиночество, бесприютность, холод голицынских стеклянных террас и стылого окна в квартире на Покровском бульваре, ужас окна на Кузнецком, у Бутырской тюрьмы и неотвратимое приближение смерти. Образ стекла сохранял в творчестве Цветаевой на протяжении ряда лет свою семантическую значимость.