Проект по музыке «Прошлое, настоящее и будущее музыкального театра».

Проект по музыке «Прошлое, настоящее и будущее музыкального
театра».
Цель проекта:
- формирование навыков учебно-исследовательской деятельности;
- развитие творческих способностей учащихся, реализация личностно –
ориентированного подхода в обучении;
- популяризация театрального искусства.
Задачи проекта:
- сформировать представление об истории театра;
- показать многообразие музыкального театра;
- расширить и систематизировать базовые знания с использованием дополнительных
образовательных ресурсов;
- воспитать у ребят интерес к театру.
Ход урока.
Здравствуйте, ребята, коллеги! В наш век компьютерных технологий, интернета,
мы всё реже находим время на общение друг с другом, посещение картинных галерей,
театров. И всё чаще в зале театра можно увидеть свободные места. Почему же это
происходит? Почему живое общение мы легко можем променять на виртуальный мир
компьютера. Всё это очень волнует меня и думаю, взволновало большинство ребят
нашего класса, поэтому мы с ребятами работали над проектом по теме: «Прошлое,
настоящее и будущее музыкального театра».
Исследовательскую работу проводили 4 группы:
1. Знатоки истории театра;
2. Служители Музы – артисты театра;
3. Зрители, без которых театр существовать просто не может;
4. Журналисты, которые всегда следят за культурной жизнью и новинками театра,
а иногда могут и покритиковать.
В ходе работы над проектом у нас образовалась ещё одна группа, это ребята, которые
не испытали особого желания узнать что-либо о театре, поэтому я не стала заставлять
их, но сегодня мы посмотрим, изменилось ли их отношение к театру.
Ну что ж, в течение урока мы проследим за тем, как развивался театр, и постараемся
ответить на вопрос: «Нужен ли нам театр, если нужен, то зачем? И есть ли у театра
будущее?»
Под звуки этой прекрасной музыки, начнём путешествие в прекрасный мир театра, и
приглашаем наших гостей, для которых мы приготовили пригласительные открытки,
которые будут напоминать вам о нашем уроке.
Ребята, как вы думаете, с чего же нам с вами нужно начать наше путешествие?
Знатоки: Я думаю, что начать нужно с ответа на вопрос: «А что же такое театр?»
Знатоки: Театр – это вид искусства, в котором чувства, мысли и эмоции автора
передаются зрителям при помощи игры актёров, а теперь интересно, как на этот
вопрос ответят зрители.
Зрители: 1. Театр – это мысли свободный полет,
Театр - здесь фантазия щедро цветет.
В театре сердец расплавляется лед.
И чудо рождается здесь с третьим звонком.
Театр - здесь искусства в едино сплелись.
Театр - здесь мечта и реальность слились.
Театр - здесь все помыслы тянутся ввысь.
И чудо рождается здесь с третьим звонком.
2. А я о театре хочу сказать следующее:
Театр, ты остров в бушующем море,
Щедрый оазис с прохладной водой.
С сердцем распахнутым,
В радость и в горе
Я прихожу на свиданье с тобой.
Журналист: Рита, не могла бы ты рассказать о том, какие виды театров существуют?
Знатоки: Существует несколько видов театров: думаю, что не ошибусь, если скажу о
том, что знакомство с театром каждый из нас начал с кукольного театра; для каждого
человека большой интерес представляет драматический театр, ну и, конечно,
музыкальный , который называют театром оперы и балета.
Журналист: Мы провели анкетирование и выяснили, какой же театр является
любимым у учащихся нашего класса, наших родителей, учителей и наших учеников из
7-8 класса. И вот что у нас получилось: (результаты анкетирования)
Ребятам нашего класса нравится Калужский театр, многим ребятам и нашим
родителям Тульский драматический театр. Мы забеспокоились и решили узнать,
почему же только 3 нашим одноклассникам нравятся музыкальные спектакли.
Поэтому следующий вопрос нашей анкеты был такой: «В каком театре вы были?».
(результаты анкетирования)
Оказывается только никто в нашем классе не был в театре оперы и балета, а как может
нравится то, чего никогда не видел.
Также мы решили выяснить, с кем ребята обычно бывают в театре? (таблица)
Оказалось, чаще всего в театре мы бываем с классом и со своим классным
руководителем.
А вот с кем же ребята хотят пойти в театр? (таблица)
Ребята нашего класса очень хотели бы пойти в театр вместе с родителями, а ученикам
7-8 класса и с одноклассниками в театре хорошо!
Журналист: Театров существует множество, а с чего же всё началось, когда появился
первый театр?
Знатоки: Мы изучили историю театра и выяснили, что первые театры появились уже в
Древней Греции. В древнегреческой трагедии соединялись драма, танец и музыка.
Знатоки: А я хочу добавить, что спектакли были платными
Журналист: Значит, беднякам вход в театр был закрыт?
Знатоки: Беднякам выдавались специальные деньги. «Билетами» служили свинцовые
или круглые жетоны.
Журналист: А как вы считаете, любили греки такие спектакли?
Знатоки: Учитывая то, что театры могли вмещать 17000 человек и больше,
свидетельствует о том, что желающих было много.
Журналист: А почему артисты были в масках?
Знатоки: Огромные размеры театров привели к необходимости использовать маски.
Черты лица актёра зрители не смогли бы разглядеть.
Журналист Я думаю, что самое время сказать музыкантам о том, какие музыкальные
инструменты звучали в античном театре?
Музыкант: Начну с того, что музыка занимала большое место в общественной жизни
Античного мира. Основные инструменты - лира, кифара и духовой инструмент –
авлос.
Певец: А я хочу добавить, что театральные зрелища сопровождали гигантские хоры.
Слово хор греческого происхождения, что в переводе означает толпа, ну а вообще,
это музыкальный ансамбль, состоящий из певцов (хористов).
Танцор: В спектаклях и танцу уделялось большое внимание. Во время танцев
исполнители отбивали такт ногами, для этого они надевали особые деревянные
сандалии. Иногда отбивали такт руками с помощью надетых на средние пальцы
своеобразных кастаньет - устричных раковин.
Знатоки: Таким образом, мы можем сделать вывод, что именно от античной трагедии
тянутся нити к европейскому музыкальному театру.
Журналист: Как же история театра развивалась дальше?
Знаток: После падения Римской империи Европа долгое время не знала развитого
театрального искусства. И только на рубеже 15-16 в. в Италии, Испании и других
городах Европы возрастает интерес к культуре Античности и, конечно, возрождается
античный театр.
Журналист: Театр продолжает жить, а что же с музыкальным театром?
Знаток: В конце 16 в. в Италии возник новый вид искусства – опера. Опера – это жанр
вокально - драматического искусства. В основе оперы лежит либретто (словесный
текст). В опере объединяются вокальная и симфоническая музыка, драматургия, танец,
изобразительное искусство.
Зритель. Первые оперные спектакли поразили публику. Театральные актёры, к
которым зрители давно уже привыкли, вдруг, вместо того, чтобы разговаривать,
запели?! «Можно ли нечто более смешное видеть, как дуэль, пением
сопровождаемую! – писал один из критиков. – Люди к смерти готовятся, скорбят о
страшном несчастии с приятной и спокойной арией». И всё – таки опера стала
распространяться по всему миру, всё больше завоёвывая симпатии многочисленных
слушателей – зрителей.
Певец: Существуют разнообразные оперные формы: ария, речитатив, вокальный
ансамбль, хоры.
Танцоры. Также опера может включать балетные сцены.
Журналист: Эти балетные сцены исполняют сами артисты оперы? Они ещё и
танцуют?
Танцоры. Нет, балетные сцены исполняются балетной труппой.
Журналист: Музыканты, какие же инструменты аккомпанируют артистам в опере?
Музыканты. С возникновением музыкального театра в спектаклях участвует
симфонический оркестр.
Журналист: Весь большой симфонический оркестр ?
Музыканты. Большой симфонический оркестр включает в себя около 100 человек, в
музыкальном театре участвует около 30-50 .
Журналист: Где же находятся музыканты во время спектакля?
Музыкант: Оркестровая яма - так называется место перед сценой, где находятся
музыканты и дирижёр. А вот дирижёру приходится не только дирижировать музыкой,
но и следить за тем, что происходит на сцене.
Знаток: Однажды я прочитал рассказ о впечатлениях, полученных от оперы
знаменитым писателем и искусствоведом Ираклием Андрониковым. Вот как он
описывает выступление оперного певца в спектакле: « Когда ему надо было опереть
звук, он приподнимал плечи и чуть-чуть откидывался… И зал тоже откидывался.
Когда он исполнял распевные фразы, он и руками пел. И зал следил за его руками и
шевелился.
Когда ему предстояла высокая нота, он принимал позу, словно собирался выжимать
тяжесть. А получалось легко. И зал вместе с ним с лёгкостью брал эту тяжесть и
ликовал. Когда же певец сомкнул губы, театр взорвался и рухнул! Рухнул стеной
аплодисментов, восторга, радости и благодарности.
Зритель. Думаю, что эти строки ярко показывают, насколько всех, и зрителей, и
артистов захватывает происходящее и равнодушных быть просто не может.
Ж. А сейчас, используя результаты анкетирования, мы посмотрим, как же люди
относятся к опере? (таблица)
Очень жаль, что всё-таки есть ребята и родители, которые к опере равнодушны или
ничего в ней не понимают. Надеюсь, что так ответили те, кто оперу никогда и не
видел.
Учитель. Ребята, сейчас мы с вами посмотрим фрагмент оперы, и вы увидите
насколько это интересно.
(Просмотр фрагментов оперы, в которых: звучание оркестра, ария, танцевальные
сцены, хоровые сцены).
Знатоки: А мы идём дальше и сейчас поговорим об удивительнейшем виде
музыкального театра – балете.
Знатоки: БАЛЕТ - вид сценического искусства, содержание которого раскрывается в
танцевально-музыкальных образах. Балет начал формироваться в Европе в 16 в..
Танцы сопровождают жизнь человека с древних времён, поэтому удивительно, что
балетный спектакль появился в истории культуры лишь в 18 веке.
Расцвет его наступил в 19 в. и связан с выдающимся балетмейстером Ф. Тальони,
ставившего балеты для своей дочери.
Журналист: Кристина, напомни, пожалуйста, чем танец в балете отличается от
обычного танца?
Танцоры: Артисты в балете танцуют на пуантах, слово пуанты в переводе означает
остриё, кончик. Поэтому танцоры танцуют в специальной обуви, буквально на
кончике пальцев.
Танцоры. В балете используют такие термины как па, па-де-де, па-де-труа. Слово па
имеет франц. происхождение и означает движение классического танца. Па-де-де – это
основная музыкально- танцевальная форма, состоящая из танца, который исполняет
мужчина и женщина сначала сольно, а потом совместно.
Журналист: К опере балетная группа имеет непосредственное отношение, мы в этом
убедились, значит и артисты оперы в балете участвуют?
Певец: Да, ты права, в некоторых фрагментах балета хоровой оперный коллектив
принимает участие, чтобы подчеркнуть красоту музыки.
Музыкант: Так же как и в опере, в балете звучит музыка, которую исполняет
симфонический оркестр.
Танцор: Лично я к балету не могу быть равнодушной, поэтому хочу прочитать
следующие строки:
Дышать и жить
Дышите, балерина,
Пусть лучше зритель задохнётся счастьем,
Следя за облаками кринолина,
Целующими тонкие запястья.
Прочтите жизнь на кончике пуантов:
На краткий миг она остановилась,
Чтобы измерить интервалом такта любовь.
И жить во славу и на милость вам,
Замершим дыханием в партере
И тем, кто в этот вечер tet-a-tet
С бессмертием, потерянным в Эдеме,
Столкнулся в мире названном БАЛЕТ.
Танцор: Думаю, что после звучания этих прекрасных строк мы обязательно должны
посмотреть фрагмент балета.
Журналист: Об отношении к опере мы знаем, теперь узнаем, любите ли вы балет?
(таблица)
Здесь мнения разделились, и мы решили узнать, что вам нравится больше балет, или
опера? (таблица)
Вот такие результаты у нас получились, к сожалению многие ответили, что им ничего
не нравится.
Знаток: Ну что, идём дальше?
Зритель: Ребята, подождите, мы поговорили о танцорах, певцах, музыкантах, но ведь
спектакля просто бы не было, если бы не работа костюмеров, гримёров, осветителей,
художников.
Зритель: Да, ты прав, люди, эти люди всегда остаются за кадром, но труд их не
остаётся не замеченным, имена хореографов, художников-постановщиков,
художников по свету, костюмеров, художников-модельеров всегда присутствуют в
программках спектакля.
Знаток: Ребята, думаю, всем будет интересно посмотреть на знаменитые музыкальные
театры мира. Итак, начнём путешествие…
Зритель: Когда люди заходят в театр, то они попадают в особенный удивительный
мир.
(После слайда Гранд опера)
Повсюду гордое величье:
Картины, фрески, зеркала,
Колонны в мраморном обличье,
Атлас и злато без числа....
На стенах, росписью увитых,
Портреты именитых лиц:
Певцов, танцоров, танцовщиц,
Всему Парижу знаменитых...
Зритель: Во время слайда «Большой театр» читает:
На шумной площади столицы
Стоит он, величав и строг,
Широкогрудый, светлолицый
Искусства русского чертог!
Вхожу… Не говоря ни слова,
Театр к себе как будто ждёт…
Я слышу голос Годунова…
Я вижу лебедей полёт!
Большой! Старинный, многострунный…
Пожар и войны, мрак и свет –
Он видел всё, но сердцем юный.
А ведь ему за 200 лет!
Алла Перфилова.
Зритель: Посещение театра было особенным событием, дамы надевали свои лучшие
наряды.
Журналист: А вот как готовятся к посещению театра наши одноклассники? На
вопрос: «В какой одежде вы бы пошли в театр?», они ответили так: (таблица)
Мы видим, что некоторые ребята готовы отправиться в театр в джинсах и майке и
даже в спортивном костюме. Конечно, эта одежда не подходит. Но есть и такие, кому
совершенно всё равно в чём идти, и они в театр могут пойти в чём придётся.
Знаток: В 50-е годы 19 века во Франции появился новый жанр муз. театра оперетта. В
переводе с итальянского оперетта- это маленькая опера. Музыкальные номера в этом
спектакле сочетаются с диалогами без музыки. Оперетты пишутся на комический
сюжет, музыкальные номера в них короче оперных. Музыка оперетты носит лёгкий
характер, хотя наследует традиции академической музыки.
Учитель: Ребята, сейчас вы увидите фрагмент спектакля. Подумайте, что это за
спектакль? (Просмотр фрагмента мюзикла)
Знаток: В конце 19 века в Америке возник МЮЗИКЛ - музыкально-сценическое
произведение, в котором используются различные средства эстрадной и бытовой
музыки, драматического, хореографического и оперного искусств.
Центром мирового мюзикла по праву считается Бродвей, один из районов Нью-Йорка
— именно там были поставлены самые известные мировые мюзиклы: «Моя
прекрасная леди», «Чикаго» , «Кошки», «Призрак оперы» и многие другие.
Первый мюзикл, который целиком и полностью является российским — «Норд-Ост»
(премьера в октябре 2001), в основу которого лег роман В. Каверина «Два капитана».
Музыкант: В мюзикле может звучать как симфонический оркестр, так и эстрадные
инструменты.
Певец: Что касается вокального исполнения, то в мюзикле оперное исполнение
гармонично существует с эстрадным, в мюзикле также как и в опере есть арии,
речитативы и дуэты.
Журналист: По результатам анкетирования мы узнали, какие мюзиклы самые
популярные среди наших одноклассников, учителей и родителей. Это мюзикл
«Кошки».
Танцоры: в мюзикле артисты сами исполняют танцевальные номера.
Знатоки: Ещё один вид музыкального театра – рок-опера. Это театрализованное
представление с сюжетом, действующими лицами и декорациями. Музыка пишется и
исполняется в рок- стиле. Главные партии в рок - операх поют известные рокмузыканты и солисты рок- групп. Самой знаменитой рок – оперой является «Иисус
Христос – суперзвезда». Первая рок-опера в России «Юнона» и «Авось» была
написана композитором А. Рыбниковым. В настоящее время этот вид музыкального
спектакля продолжает развиваться.
Учитель: Ребята, давайте посмотрим, какое было отношение к театру у вас до
начала работы над проектом.(Таблица). Потребность посещать театр была только у 4
человек, 2 человека считали, что театр совсем не нужен, но тем не менее не
отказываются от посещения и при случае в театр бы пошли 8 человек. Думаю, что
если бы в нашем городе был театр , то желающих посетить его было бы гораздо
больше.
Ребята, изменилось ли у вас отношение к театру после работы над проектом?
Если ты хочешь наслаждаться искусством, то ты должен быть художественно
образованным человеком. Эти слова сказал Ираклий Андроников.
Ребята, как вы думаете, есть ли у театра будущее? (Ответы детей)
После работы над проектом мы сделали следующие выводы:
1. Ребятам было интересно собирать материал о театре и его истории;
2. Ребята стали с большим интересом относится к театру;
3. У большинства ребят появилось желание посетить театр оперы и балета.