7класс

Приказ № 6 от
9.10.07
Утверждаю:
Директор школы:
Швецова Т. И.
Программно-тематическое планирование
Тематическое планирование учебного материала
на 2007 – 2008 уч. год
Предмет: музыка
Классы: 7 б, в
Учитель: Тарасова Е. Г.
Количество уроков за год: 34 часа
Количество уроков в неделю: 1 час
Тамбов 2007
Программа
«Музыка»
Пояснительная записка
Вторая ступень музыкального образования логически развивает идею
начальной школы – формирование основ музыкальной культуры учащихся.
Музыкальное образование (воспитание, обучение и развитие) в основной
школе способствуют формированию у учащихся эстетического чувства,
сознания, потребностей, вкуса, ощущения и осознания красоты и гармонии в
музыкальном искусстве и жизни. Общение подростков с музыкой открывает
возможность для духовного становления личности и ее творческого
самовыражения.
Изучение предмета «Музыка» направлено на расширение опыта
эмоционально-ценностного отношения подростков к произведениям искусства,
опыта их музыкально-творческой деятельности, на углубление знаний, умений и
навыков, приобретенных в начальной школе в процессе занятий музыкой.
Особое значение в основной школе приобретает развитие индивидуальноличностного эмоционально-ценностного отношения учащихся к музыке,
музыкального мышления, формирование представления о музыке как виде
искусстве, раскрытие целостной музыкальной картины мира, воспитание
потребности в музыкальном самообразовании.
Изучение музыки как вида искусства направлено на достижение
следующих целей:
− развитие культуры как неотъемлемой части духовной культуры;
музыкальности; музыкального слуха, чувства ритма, музыкальной памяти и
восприимчивости, способности к сопереживанию; образного и ассоциативного
мышления, творческого воображения певческого голоса;
− освоение музыки и знаний о музыке, ее интонационно-образной природе,
жанровом и стилевом многообразии, о выразительных средствах, особенностях
музыкального языка; музыкальном фольклоре, классическом наследии и
современном творчестве отечественных и зарубежных композиторов; о
воздействии музыки на человека; о взаимосвязи с другими видами искусства и
жизнью;
− овладение практическими умениями и навыками в различных видах
музыкально-творческой деятельности: в слушании музыки, пении (в том числе с
ориентацией на нотную запись), инструментальном музицировании,
музыкально-пластическом движении, импровизации, драматизации исполняемых
произведений;
− воспитание устойчивого интереса к музыке, музыкальному искусству своего
народа и других народов мира; музыкального вкуса учащихся; потребности в
самостоятельном общении с высокохудожественной музыкой и музыкальном
самообразовании;
эмоционально-ценностного
отношения
к
музыке;
слушательской и исполнительской культуры учащихся.
2
Место предмета в Базисном учебном плане. В инвариантной части
Базисного учебного плана общеобразовательных учреждений Российской
Федерации образовательная область «Искусство» представлена образовательным
компонентом «Музыка». На изучение предмета отводится 1 час в неделю в 7
классе (общий объем 34 часа).
Данная программа во многом учитывает позитивные традиции в области
музыкально-эстетического
образования
школьников,
сложившиеся
в
отечественной
педагогике.
Преимущественной
содержательной
и
концептуальной опорой стали главные положения программы, cозданной под
научным руководством Д. Б. Кабалевского, реализуемой на основании учебнометодического комплекса Т. И. Науменко, В. В. Алеева «Музыка. 6 класс» (М.:
Дрофа, 2003).
Цель предмета «Музыка» в 7 классе заключается в формировании основ
духовно-нравственного воспитания школьников через приобщение к музыкальной
культуре как важнейшему компоненту гармоничного развития личности.
Задачи (общепедагогические) предмета «Музыка»:
− привить любовь и уважение к музыке как предмету искусства;
− научить воспринимать музыку как важнейшую часть в жизни человека;
− способствовать формированию эмоциональной отзывчивости, любви к
окружающему миру;
− привить основы художественного вкуса;
− обучить основам музыкальной грамотности;
− сформировать потребность в общении с музыкой.
Реализация задач осуществляется через различные виды музыкальной
деятельности, главными из которых являются хоровое пение, слушание музыки и
размышление о ней, игра на музыкальных инструментах, пластическое
интонирование, импровизация и музыкально-драматическая театрализация.
С первых уроков музыки ребята учатся слышать даже в самом простом
произведении музыкально–образное содержание. Постепенно они приобретают
навыки музыковедческого анализа произведений разных авторов, стилей и стран.
Учащиеся 7 класса рассматривают две взаимосвязанные темы:
музыкальный образ и музыкальная драматургия. В планировании уроки
выстроены от простого к сложному, начиная с определения музыкального образа
урока («Музыкальный образ России) к образам огромного внутреннего
содержания («образы войны», «Образы выдающихся личностей – И. Сусанина,
М. Кутузова и т. д.). Подробно доказывается взаимосвязь содержания и формы в
музыке для воплощения художественного замысла. Для того чтобы помочь
ребятам в освоении той или иной темы. В уроки включены проблемно–
творческие задания. Например, выбрать из двух стихотворений наиболее
подходящее к прозвучавшим фрагментам. Предлагается ассоциативный ряд
художественных произведений, созвучных данному фрагменту (произведению).
Для этого на уроках создаются проблемно-поисковые ситуации, когда
перед учащимися ставятся различные творческие задания (например, какими
выразительными средствами композитор передает радостное восприятие весны,
взволнованность чувств в теме: «Единство содержания и формы – красота
3
музыки»). Выполнение творческих заданий предполагает анализ музыки, что
заставляет ребят вслушиваться в произведение, следить за изменением звучания
и развитием музыкального образа, осознавать свои впечатления и делать
выводы.
Программа предполагает широкое творческое использование учителем
разнообразного музыкального и теоретического материала (интересные очерки и
рассказы о жизни композиторов, исполнителей, письма, отзывы, уникальные
факты,
подтверждающие
интонационно-образную
структуру
музыки,
литературы, живописи и традиционные примеры мировой музыкальной
классики, а также оригинальные нотные произведения, отличающие
музыкально-песенный (вокальный) и музыкально-слушательский репертуар
новизной, свежестью.
Каждая из указанных содержательных линий находит свое воплощение в
целевых установках учебной программы и получает последовательное
многоаспектное раскрытие в содержании музыкального образования и
требованиях к уровню подготовки учащихся 6 класса.
Обогащение
опыта
эмоционально-ценностного
о т н о ш е н и я к м у з ы к е и з н а н и й м у з ы к и в период обучения в 6 классе
осуществляется в первую очередь за счет расширения диапазона изучаемых
произведений в жанрово-стилевом отношении, более широкого представления в
музыкальном репертуаре образцов народной и профессиональной (классической
и современной) музыки как светской, так и духовной. При этом произведения
духовной религиозной музыки рассматриваются в культурологическом аспекте.
Важной составляющей изучаемого учащимися музыкального репертуара
становятся образцы современной популярной музыки.
При отборе и выстраивании музыкального репертуара программы
предусматривается его ориентация: на развитие эмоциональной отзывчивости
учащихся на музыку и их эмоционально-ценностного отношения к искусству; на
раскрытие интонационной природы музыки, ее содержательного смысла; на
последовательное и целенаправленное расширение музыкально слухового фонда
знакомой учащимся музыки, включения в него музыки различных направлений,
стилей и школ.
Особое приоритетное значение при организации процесса обучения в 6
классе приобретают з н а н и я о м у з ы к е , раскрывающие интонационную,
жанровую, стилевую основы музыкального искусства, многогранность связей
различных видов искусств и музыки. В число музыкальных знаний входят также
знания о творчестве композиторов, исполнителей, о способах овладения
различными видами музыкальной деятельности.
В программе выделяется и группа музыкально-исторических знаний, а
также знаний о преобразующей силе музыки, ее воздействии на личность и
общество, о музыкальной жизни нашей страны и других стран мира.
В программе предусмотрено освоение учащимися м у з ы к а л ь н ы х
у м е н и й , присущих основным видам музыкальной деятельности и отвечающих
их природе.
В слушательской деятельности это умения:
4
− воспринимать музыкальную интонацию, эмоционально откликаться на
содержание услышанного произведения;
− характеризовать свое внутреннее состояние после его прослушивания, свои
чувства, переживания и мысли, рожденные этой музыкой;
− дать вербальную или невербальную характеристику прослушанного
произведения, его образно-эмоционального содержания, средств музыкальной
выразительности, их взаимосвязи, процесса развития музыкального образа и
музыкальной драматургии данного произведения, его интонационных, жанровых
и стилевых особенностей;
− выявлять общее и различное между прослушанным произведением и другими
музыкальными произведениями того же автора, сочинениями других
композиторов, с произведениями других видов искусства и жизненными
истоками;
В исполнительских видах музыкальной деятельности – это умения,
связанные с воплощением произведения в собственном исполнении. На первый
план выступают умения представлять, каким должно быть звучание данного
конкретного произведения в определенном характере, жанре, стиле.
К умениям, связанным с интерпретацией разучиваемых и исполняемых
произведений, относятся также умения:
− интуитивно, а затем и в определенной мере осознанно исполнить
произведение (при пении соло, в музыкально-пластической деятельности, в игре
на музыкальном инструменте) в своей исполнительской трактовке;
− предложить свой вариант (варианты) исполнительской трактовки одного и
того же произведения;
− сравнивать различные интерпретации и обоснованно выбирать из них
предпочтительный вариант;
− оценивать качество воплощения избранной интерпретации в своем
исполнении.
Наряду с умениями в программе очерчивается круг м у з ы к а л ь н ы х
н а в ы к о в , формируемых в исполнительских видах музыкальной деятельности,
а также в музыкально-слушательской деятельности.
В певческой деятельности предусматривается совершенствование
навыков: певческой установки, звукообразования, певческого дыхания,
артикуляции, хорового строя и ансамбля (в процессе пения без сопровождения и
с сопровождением); координация деятельности голосового аппарата с
основными свойствами певческого голоса (звонкостью, полетностью и т.д.),
навыки следования дирижерским указаниям. Особую группу составляют
слуховые навыки, среди которых основополагающее значение имеют навыки
слухового контроля и самоконтроля за качеством своего вокального и
общехорового звучания.
В слушательской деятельности формируются навыки, связанные прежде
всего с дифференцированным слышанием отдельных компонентов музыкальной
ткани (звуковысотных, метроритмических и ладовых особенностей; гармонии;
полифонии; фактуры; формообразования и т.п.), а также навыки прослеживания
5
процесса интонационного развития на уровне выявления в музыкальном
материале сходства и различия.
Опыт музыкально-творческой учебной деятельности приобретается
учащимися в различных видах музыкальной деятельности: в процессе слушания
музыки, в вокально-хоровом и инструментальном исполнении, в музыкально–
пластической деятельности, музыкальных импровизациях и сочинении музыки, в
установлении связей музыки с другими видами искусства, с историей, с жизнью.
В 6 классе сохраняется установка на развитие творческого начала у
учащихся, дальнейшего становления интереса не только к результату, но и к
процессу музыкальной деятельности.
В слушании музыки такой опыт приобретается в процессе личностноокрашенного эмоционально-образного восприятия и оценки учащимися
изучаемых образцов народного музыкального творчества, профессионального
отечественного и зарубежного музыкального искусства различных исторических
эпох и стилевой принадлежности, начиная с эпохи средневековья и до наших
дней включительно; при сопоставлении различных исполнительских трактовок
одного и того же произведения; при выявлении связей музыки с другими
искусствами, историей, жизнью.
В певческой деятельности творческое самовыражение учащихся
формируется в сольном, ансамблевом и хоровом пении, одноголосном и
двухголосном исполнении образцов вокальной классической музыки, народных
и современных песен с сопровождением и без сопровождения, в том числе тем
инструментальных произведений; в поисках вариантов их исполнительской
трактовки; в обогащении опыта вокальной импровизации.
Опыт творческой музыкальной деятельности учащиеся могут приобрести и
при освоении современных информационно-коммуникационных технологий.
Специальное внимание в программе должно быть обращено на
постижение музыкального искусства в его взаимосвязях с
д р у г и м и в и д а м и и с к у с с т в а м и и ж и з н ь ю . Прослеживание этих
взаимосвязей способствует выявлению общего и особенного в различных видах
искусства, а также ощущению и осознанию учащимися своего родства с миром и
человечеством. Эффективности решения этой задачи способствует включение
получаемых учащимися музыкальных знаний, умений и навыков в повседневную
жизнь школьников.
Одной из содержательных линий программы является установка на
подготовку учащихся к м у з ы к а л ь н о м у с а м о о б р а з о в а н и ю , без
которого невозможно становление музыкальной культуры. Музыкальное
самообразование реализуется в программе в виде содержательных
дидактических единиц (предусматривающих самостоятельную творческую по
характеру работу учащихся по обогащению того материала, который имел место
на музыкальных занятиях под руководством учителя) и в виде требований к
уровню подготовки учащихся, направленных на приобретение ими знаний,
умений и навыков самостоятельной работы в области музыкального
самообразования.
6
Общеучебные умения, навыки и способы деятельности.
Освоение содержания основного общего образования по предмету
«Музыка» в 7 классе способствует: формированию у учащихся представлений о
художественной картине мира; овладению ими методами наблюдения,
сравнения, сопоставления, художественного анализа и обобщения получаемых
впечатлений об изучаемых явлениях, событиях художественной жизни страны;
расширению и обогащению опыта выполнения учебно-творческих задач и
нахождению при этом оригинальных решений.
В процессе музыкальных занятий учащиеся 7 класса расширяют и
обогащают опыт адекватного восприятия устной речи, ее интонационнообразной выразительности, интуитивного и осознанного отклика на образноэмоциональное содержание произведений искусства; совершенствуют умения
формулировать свое отношение к изучаемому художественному явлению в
вербальной и невербальной формах, вступать (в прямой или в косвенной форме)
в диалог с произведением искусства, его автором, с учащимися, с учителем;
формулировать собственную точку зрения по отношению к изучаемым
произведениям искусства, к событиям в художественной жизни страны и мира,
подтверждая ее конкретными примерами и аргументами; приобретают умения и
навыки работы с различными видами источников информации.
Опыт творческой деятельности, приобретаемый на музыкальных занятиях,
способствует также овладению учащимися умениями и навыками контроля и
оценки своей деятельности, определению сферы своих личностных
предпочтений, интересов и потребностей, склонностей к конкретным видам
деятельности; совершенствованию умений координировать свою деятельность с
деятельностью учащихся и учителя, оценивать свои возможности в решении
творческих задач.
В результате изучения предмета «музыка» ученик 6 класса должен:
знать/понимать:
− интонационно-образную, жанровую и стилевую основу музыкального
искусства как ее важнейшую закономерность, открывающую путь для его
познания, установления связи с жизнью и с другими искусствами;
− процессуальность музыки как ее важнейшую специфическую особенность;
− богатство и разнообразие музыкальных образов и особенности их
драматургического развития (точный или варьированный повтор, контраст,
конфликт)
в
вокальной,
вокально-инструментальной,
камерноинструментальной, симфонической и театральной музыке;
− выразительные возможности различного склада письма (гомофонного,
гармонического, гомофонно-гармонического, полифонического и др.) и
композиционных особенностей музыкальных форм, освоение которых началось
в начальной школе (двухчастной и трехчастной, вариации, рондо), и новых для
учащихся форм (сюита, соната, симфония);
− возможности музыкального искусства в отражении вечных проблем жизни;
− характерные черты и образцы творчества крупнейших русских и зарубежных
композиторов;
− имена выдающихся композиторов и музыкантов-исполнителей;
7
уметь:
− эмоционально-образно воспринимать и характеризовать музыкальные
произведения;
− узнавать на слух изученные произведения русской и зарубежной классики,
образцы народного музыкального творчества, произведения современных
композиторов;
− выразительно исполнять соло: несколько народных песен, песен
композиторов-классиков и современных композиторов (по выбору учащихся);
− исполнять в хоре вокальные произведения (с сопровождением и без
сопровождения, одноголосные и простейшие двухголосные произведения, в том
числе с ориентацией на нотную запись);
− сравнивать музыкальные произведения на основе полученных знаний об
интонационной природе музыки, музыкальных жанрах, стилевых направлениях,
образной сфере музыки и музыкальной драматургии;
− сравнивать интерпретацию одной и той же художественной идеи, сюжета в
творчестве различных композиторов;
− различать звучание отдельных музыкальных инструментов, виды хора и
оркестра;
− устанавливать взаимосвязи между разными видами искусства на уровне
общности идей, тем, художественных образов.
использовать приобретенные знания и умения в практической
деятельности и повседневной жизни для:
− слушания музыкальных произведений разнообразных стилей, жанров и форм;
− размышления о музыке и её анализа, выражения собственной позиции
относительно прослушанной музыки;
− музыкального самообразования: знакомство с литературой о музыке,
слушание музыки в свободное от уроков время (посещение концертов,
музыкальных спектаклей, прослушивание музыкальных радио- и телепередач и
др.); определение своего отношения к музыкальным явлениям действительности;
выражение своих личных музыкальных впечатление в форме устных
выступлений и высказываний на музыкальных занятиях, эссе, рецензий.
8
Тематическое планирование музыки 7 класс (34 часа)
Содержание
учебного Кол №
материала
во
часов
1 Музыкальный образ.
Песенно–хоровой образ
России
2 Образ тишины и покоя
1
3 Образы воспоминаний о
подвигах
советских
людей в годы ВОв
4 Образы войны и мира
5 Драматический образ
6 Лирический образ
7 Образ страдания
8 Образ борьбы и победы
1
9 Картины народной
жизни. М. Равель
«Болеро»
10 Картины народной
жизни
11 Эпические образы
12 Образ современной
молодежи
13 Романтичные образы
14 Разнообразие
музыкальных образов
15 Образ грусти.
Разнообразие
музыкальных образов
16 Разнообразие
музыкальных образов
(обобщение)
1
1
1
1
1
1
1
1
1
1
1
1
1
1
Сро– Клас
ки
–сы
Требования к уровню подготовки
I четверть.
Музыкальный образ
6.09 7 б, в Знать: понятие «музыкальный образ»;
«эпические образы в музыке и
литературе»; «законы развития музыки в
13.09 7 б, в соответствии с законами жизни» (С. В.
20.09 7 б, в Рахманинов); понятие «рапсодия» и
уметь выявлять ее связь с народной
музыкой; что творчество художника
обусловлено эпохой, временем, в
27.09 7 б, в
котором он живет; что музыкальный
4.10 7 б, в образ может включать в себя несколько
11.10 7 б, в мелодий, иметь несколько граней;
18.10 7 б, в Уметь: следить за развитием единого
25.10 7 б, в образа, обосновывать роль тембров в
создании образа;
Применять: осуществлять анализ
произведений на основе интонационнообразного слуха учащихся; через
исполнение и слушание р.н.п.
активизировать чувство сопереживания,
любви к народной музыке, обрядам,
традициям, истории своей страны
II четверть.
Музыкальный образ
8.11 7 б, в Знать: признаки жанра, и их влияние на
развитие образа; понятие: рапсодия,
рапсод; романтизм, историю
15.11 7 б, в возникновения жанра вальс; фуга,
полифония; болеро;
22.11 7 б, в Уметь: выявлять зависимость развития
музыкального образа от средств муз.
29.11 7 б, в
языка; проводить целостный анализ
произведений на основе знания
6.12 7 б, в творческого стиля композитора и
13.12 7 б, в исторических условий; обобщать,
сравнивать, анализировать схожие
20.12 7 б, в образы разных авторов;
Применять: определение своего
отношения к музыкальным явлениям
27.12 7 б, в действительности; выражение своих
личных музыкальных впечатление в
форме устных выступлений и
высказываний на музыкальных занятиях,
эссе, рецензий;
III четверть.
Музыкальная драматургия
9
17 Музыкальная
драматургия. Развитие
музыкального образа
1
18 Жизнь музыкальных
образов в одном
произведении. Борьба
добра и зла
3
19 Противоборство
музыкальных образов в
одном произведении.
«Вечные темы
искусства
20 Контраст и
взаимовлияние
музыкальных образов в
одном произведении.
«Конфликт – движущая
сила музыкальной
драматургии»
21 Противостояние
музыкальных образов в
одном произведении
2
22 Драматургия
контрастных
сопоставлений
23 Интонационное
единство балета
(оперы)
1
2
1
1
19.01 7 б, в Знать: понятие: увертюра и ее строение;
оратория и ее строение и драматическое
развитие; симфоническая картина и ее
строение; соната, сонатная форма;
26.01 7 б, в «камерная музыка», «интонационная
–
драматургия», увертюра фантазия;
9.02
Уметь: эмоционально-образно
воспринимать и характеризовать
16.02 7 б, в музыкальные произведения; узнавать на
слух изученные произведения русской и
–
зарубежной классики, образцы народного
2.03
музыкального творчества, произведения
современных композиторов; исполнять в
9.03 7 б, в хоре вокальные произведения (с
сопровождением и без сопровождения,
–
одноголосные и простейшие
16.03
двухголосные произведения, в том числе
с ориентацией на нотную запись);
сравнивать музыкальные произведения
на основе полученных знаний об
23.03 7 б, в интонационной природе музыки,
музыкальных жанрах, стилевых
направлениях, образной сфере музыки и
музыкальной драматургии;
Применять: приобретенные знания и
умения для: слушания музыкальных
произведений разнообразных стилей,
жанров и форм; размышления о музыке и
её анализа, выражения собственной
позиции относительно прослушанной
музыки;
музыкального самообразования:
знакомство с литературой о музыке,
слушание музыки в свободное от уроков
время (посещение концертов,
музыкальных спектаклей,
прослушивание музыкальных радио- и
телепередач и др.); определение своего
отношения к музыкальным явлениям
действительности; выражение своих
личных музыкальных впечатление в
форме устных выступлений и
высказываний на музыкальных занятиях.
IV четверть.
Музыкальная драматургия
6.04 7 б, в Знать: понятие «лейтмотив», его
значение в развитии образа; симфония и
ее интонационно–образное и
13.04 7 б, в драматургическое строение;
Уметь: сравнивать интерпретацию
одной и той же художественной идеи,
10
24 Столкновение двух
образов – основа
драматургии
«Симфонии № 7» Д.
Шостаковича
25 Жизненное содержание
и форма музыкальных
произведений
26 «А значит, нам нужна
одна победа!» (урок –
плакат)
27 Жизненное содержание
и форма музыкальных
произведений
1
28 Жизнь полонеза
1
1
1
2
20.04 7 б, в сюжета в творчестве различных
композиторов; эмоционально-образно
воспринимать и характеризовать
музыкальные произведения; узнавать на
слух изученные произведения русской и
27.04 7 б, в зарубежной классики, образцы народного
музыкального творчества, произведения
современных композиторов;
4.05 7 б, в выразительно исполнять соло: несколько
народных песен, песен композиторовклассиков и современных композиторов
11.05 7 б, в (по выбору учащихся); исполнять в хоре
вокальные произведения (с
–
сопровождением и без сопровождения,
18.05
одноголосные и простейшие
25.05 7 б, в двухголосные произведения, в том числе
с ориентацией на нотную запись);
сравнивать музыкальные произведения
на основе полученных знаний об
интонационной природе музыки,
музыкальных жанрах, стилевых
направлениях, образной сфере музыки и
музыкальной драматургии; различать
звучание отдельных музыкальных
инструментов, виды хора и оркестра;
устанавливать взаимосвязи между
разными видами искусства на уровне
общности идей, тем, художественных
образов.
Применять: приобретенные знания и
умения для: слушания музыкальных
произведений разнообразных стилей,
жанров и форм; размышления о музыке и
её анализа, выражения собственной
позиции относительно прослушанной
музыки;
музыкального самообразования:
знакомство с литературой о музыке,
слушание музыки в свободное от уроков
время; определение своего отношения к
музыкальным явлениям
действительности; выражение своих
личных музыкальных впечатление в
форме устных выступлений и
высказываний на музыкальных занятиях.
Итого: 34 часа
11