Анализ музыкальных произведений на уроках сольфеджио в младших классах

advertisement
Муниципальное бюджетное образовательное учреждение
дополнительного образования детей
«Ямальская Детская музыкальная школа»
Анализ музыкальных произведений
на уроках сольфеджио в младших классах
Мыс Каменный
2014 г.
Пояснительная записка
Слуховой анализ в курсе сольфеджио является одной из основных форм работы над развитием
музыкального слуха обучающихся.
Задачи, стоящие перед педагогами в младших классах:

научить слушать музыку

создать слуховую базу для изучения и осознания музыкальных явлений и понятий

обогатить внутренние слуховые представления детей

развить музыкальное мышление
Комплекс «Приглашение к танцу» предназначен для использования на уроках сольфеджио в 1 –
4 классах ДМШ семилетнего курса обучения, ориентирован на целостный анализ музыкальных
произведений (или их отрывков) на основе знакомства обучающихся с танцевальной культурой
прошлого.
Цель – превратить слуховой анализ в красочную музыкальную картинку - действо, предложить
обучающимся увлекательное путешествие в мир старинной танцевальной музыки.
Задачи:
1. познакомить с популярными бальными танцами Западной Европы XVI -XVIII вв.
2. научить определять на слух характерные особенности каждого изучаемого танца
3. познакомить обучающихся с именами И. С. Баха, Г. Ф. Генделя, Ж.-Б. Люлли, А.
Корелли, Л. Моцарта и В. А. Моцарта, Й. Гайдна, Л. Бетховена, Ф. Шуберта
4. познакомить с многообразием музыкальных форм, начиная с простого периода и
заканчивая вариациями basso ostinato
5. на основе графического изображения научить
определять фактуру музыкального
произведения
6. подвести к пониманию понятий: танец, танцевальность, сюита, полифония
7. использую интегральные связи, привлечь обучающихся к исполнению старинных танцев
из репертуара по специальности для слухового анализа на уроках сольфеджио
8. сформировать теоретическую базу знаний, подготавливающую освоение учебного
материала первого года обучения дисциплины музыкальная литература
Критерии отбора музыкального материала для слухового анализа заимствованы из концепции
Д. Б. Кабалевского – это художественная ценность музыкальных произведений, их
воспитательная значимость и педагогическая целесообразность.
Ожидаемые результаты:
► после прослушивания музыкального произведения умение определять:
характер
размер
лад
темп
наличие затакта
форму
фактуру по (графическому изображению)
особенности исполняемой музыки
при повторном «знакомстве» - название танца
Комплекс «Приглашение к танцу» включает:

Пояснительную записку и список использованной литературы

Словарь «Старинные танцы» и список нотной литературы для преподавателей.
Словарь танцев указан в алфавитном порядке. Приложение: компьютерная папка с
отсканированными нотами (97 примеров).

Комплект
«Танцы-карточки»
для
обучающихся
-
16
карточек
с
краткой
характеристикой танца, картинкой-рисунком и музыкальным примером.

Комплект «Сложи танец». Комплект включает: ноты танца для слухового анализа и
разрезные такты музыкального периода. 4 танца (менуэт, гавот, бурре, сарабанда)
представлены двумя вариантами карточек.

Комплект раскрасок – 16 картинок в формате А-4. Приложение: компьютерная папка с
образцами раскрасок.

Комплект карточек «Играя, запоминаем» - разнообразные задания – карточки по
проверке знаний обучающихся. Приложение: компьютерная папка с образцами заданий.

Сценарий «Приглашение к танцу». Приложение: компьютерная папка с презентацией,
видео-, аудиоматериалами к проведению тематического занятия.

Компьютерная папка «Танцы: музыка, видео». Включает 17 папок по 16 изучаемых
танцев и папкой «Редкие танцы». В общей сложности представлено 243 музыкальных
треков для прослушивания, из них – 9 видеозаписи старинных танцев.

Компьютерная презентация. Единая компьютерная презентация состоит из 16 слайдов
– 16 старинных танцев.

Карточки с графическим изображением фактуры музыкального произведения.
Для изучения со старинной танцевальной музыкой в комплекс «Приглашение к танцу»
включено 16 танцев. Рекомендуемый план знакомства со старинными танцами:

1 класс II полугодие – менуэт, гавот, бурре, сарабанда

2 класс – продолжение знакомства с предыдущими танцами + ригодон, паспье, жига

3 класс – продолжение знакомства с изученными танцами + бранль, павана, гальярда

4 класс – закрепление изученного материала + чакона и пассакалия, аллеманда, куранта,
экосез, контраданс
Первое знакомство с танцевальной бальной культурой начинается с менуэта, который
становится некой определенной точкой, вокруг которой концентрируются все последующие
«знакомства». Многообразие музыкальных форм менуэта позволяет, на основе этого танца,
познакомить обучающихся с простейшими формами, начиная с простого периода, постепенно
переходя
к двухчастному периоду, двухчастной старинной форме, трехчастной форме и
закончить формой вариаций. Каждое новое «знакомство», в особенности на начальном этапе,
начинается со сравнительного анализа нового танца с изученными, определения схожих и
отличительных характерных черт.
¶ Для 1 класса выбраны не только самые популярные бальные танцы прошлого, но и те,
которые уже встречаются в нотной литературе по специальности. Рассказ о танце, слуховой
анализ позволяет обучающимся разобраться в характере исполняемой музыки, прочувствовать
ее особенности, а также предложить для слухового анализа в классе исполнение танца из
репертуара по специальности в собственном исполнении.
¶ Во 2 классе список танцев расширяется ненамного, идет процесс закрепление изученного,
сравнительный анализ одного и того же танца в творчестве разных композиторов,
разнообразных музыкальных форм. Учащимся предлагаются игровые задания-карточки и
карточки-такты «Сложи танец». Каждый комплект карточек содержит 8-9 карточек, которые
нужно сложить в 2 ряда (2 предложения). После устного анализа, учитывающего наличие (или
отсутствие) затакта, количество фраз, повторность или сквозное развитие предложений,
учащиеся приступают к складыванию карточек-тактов. При наличии затакта 1 карточка (затакт)
в первом ряду выступает вперед, 2-ой ряд карточек выкладывается под первым рядом, начиная
со 2 карточки-такта. С 2 класса, после подробного изучения определенного танца, обучающимся
раздаются карточки с краткой информацией о танце, рисунком и музыкальным фрагментом (из
игры «Сложи танец). Начиная со 2 класса обучающимся предлагается раскрасить картинку –
танец.
¶
В 3 классе обучающиеся, продолжая «встречи» с изученными танцами, знакомятся с
бранлем, паваной, гальярдой, понятием «сюита», с помощью графического изображения
определяют фактуру; продолжают выполнять задания по карточкам и складывать карточкитакты «Сложи танец».
¶
В 4 классе (I полугодие) обучающиеся анализируют чакону и пассакалию, аллеманду,
куранту, экосез, контраданс; знакомятся с формой вариаций
basso ostinato. Знакомство с
чаконой и пассакалией введено сознательно, несмотря на самостоятельность данных жанров,
как инструментальных произведений. Здесь учитывался фактор происхождения и включение
чаконы и пассакалии в репертуар по специальности. Параллельно с курсом музыкальной
литературы обучающиеся закрепляют понятия: танец и танцевальность, танцевальная музыка и
инструментальное произведение танцевального характера, старинная танцевальная сюита,
вершина жанра - в творчестве И. С. Баха и Г. Ф. Генделя.
В заключении курса обучающимся предлагается поиграть в занимательную игру времен Й.
Гайдна и В. А. Моцарта, популярную в XVIII веке и сложить несколько танцев.
Финальная точка - тематическое мероприятие «Приглашение к танцу» с участием педагога и
обучающихся.
Организационные моменты:
1. Каждое знакомство с новым танцем в течение всего курса изучения включает
компьютерную заставку-презентацию, видео танца, аудиозаписи.
2. Пройденный материал не повторяется из урока в урок. Поддерживая эффект новизны,
«встречи» проходят спустя некоторое время.
3. Подача материала всегда имеет отличительные особенности, сценарии «знакомства» не
повторяются.
4. Одним из условий закрепления полученного опыта является практика исполнения
обучающимися старинных танцев из репертуара по специальности.
5. «Приглашение к танцу» не является единственным материалам для слухового анализа на
уроках сольфеджио в младших и средних классах. Используя принцип контрастности,
анализ старинных танцев чередуется с анализом фортепианных пьес из циклов «Детский
альбом» П. И. Чайковского и «Альбома для юношества» Р. Шумана.
Продолжением «знакомства» становятся следующие формы работы:

запись ритма танца

запись мелодии танца

подбор второго голоса к данной мелодии танца

сочинение второго предложения к данному первому

ритмический аккомпанемент к исполняемому танцу
Интересной формой в продолжение слухового анализа
работы является предложение
обучающимся пофантазировать и попробовать себя в сочинительстве «пьесы» аналогичной
прослушанной. Только пропустив через себя, свои творческие опыты-фантазии ребенок может
прочувствовать музыкальные «законы» изнутри. И пусть это - опыт «проб и ошибок», но это и
опыт осмысления и понимания.
Действие, умение делать что-либо всегда являлось надежной гарантией усвоения любого
знания. Китайская мудрость гласит: «Я слышу и забываю. Я вижу и помню долго. Я делаю и
понимаю». Игровые задания «Сложи танец», «Учимся, играя», пластическое моделирование,
собственное исполнение, разнообразные практические задания позволяют не только усвоить
полученные знания, но и глубже взглянуть во внутренний мир музыкального произведения,
понять тонкости, особенности старинной танцевальной музыки, малознакомой современным
детям, и, тем не менее, чутко воспринимающими ее красоту и утонченность.
Список использованной литературы:
1. «Академия танца», вып. 3. Историко-бытовой танец – Санкт-Петербург, «Композитор»,
2002
2. Ермакова О. К. «Уроки музыкальной литературы. Первый год обучения» - Ростов-наДону, «Феникс», 2012
3. «Краткий музыкальный словарь – справочник» - М., «Кифара», 2005
4. «Музыкальные игры Гайдна и Моцарта». Учебно-игровое пособие – М., «Классика –
XXI», 2011
5. «Музыкальный энциклопедический словарь» - М., «Советская энциклопедия», 1991
6. Островская Я., Фролова Л. «Музыкальная литература». Учебное пособие. 1 год обучения
– Санкт – Петербург, «Комопозитор», 2010
7. Рыцарева М. Г. «Музыка и я» - М., «Музыка», 1994
8. Царева Н. А. «Уроки госпожи Мелодии» - М., «Росмэн», 2003
9. Материалы
интернетресурсов:
«История бальных танцев»
«История
танцев»,
«Историко-бытовые
танцы»,
Download