Танцевальная гостиная как результат творческого

Муниципальное автономное образовательное учреждение дополнительного
образования детей
«Детско–юношеский центр г. Юрги»
Методическая разработка
«Танцевальный салон»
(занятие-праздник)
подготовил
Малясов Александр Геннадьевич
педагог дополнительного
образования
Юрга 2012
Содержание
Введение................................................................................................4
Сценарий занятия-праздника
«Танцевальный салон» ........................................................................6
Заключение..........................................................................................16
Список литературы.............................................................................17
Введение
В данной методической разработке представлен сценарный план занятия
по программе физкультурно - спортивного направления МАОУДОД «Детскоюношеский центр г. Юрги» по курсу «Спортивные бальные танцы». Занятие
разработано по двум из разделов программы: европейская и латиноамериканская
программа, для детей 12-16 лет четвертого и пятого года обучения, и является
составной частью программы.
Создание
условий,
обеспечивающих
реализацию
потенциальных
возможностей детей, является одной из приоритетных задач современного
общества. Особое место в воспитании детей и подростков
занимает
хореографическое искусство.
Притягательность бального танца - в его психологии, в отношениях
между мужчиной и женщиной. Во время танца раскрываются многие стороны
межличностных отношений, оформленные красивой музыкой и великолепными
костюмами. Это игра, как и вся наша жизнь. Танцуя, подросток осваивает эти
секреты общения, которые во взрослой жизни будут незаменимы. Он также
воспитывает в себе волю к победе, решительность и целеустремленность, умение
работать в коллективе.
Для создания дружелюбной атмосферы общения между детьми и
окружающими, создания комфортного состояния, а также знакомства с историей
и географией танца, разработано это занятие. Ведь целевая составляющая такого
типа обучения для молодежи – использование полученных навыков не только на
конкурсах, соревнованиях и концертах для зрителей, но и для себя - на
танцевальных вечерах и в клубах. Это помогает повысить эмоциональную и
эстетическую танцевальную культуру.
Одной из форм проведения занятия является танцевальный салон, как
театрализованное занятие, «занятие – погружение» в историю танца, историю
балов и карнавалов. Это способствует:
 закреплению танцевальных навыков и интереса к изучению,
 активизации детей во время занятий,
 связи
с
другими
смежными
дисциплинами
–
историей,
культурологией, музыкой.
Основной целью методической разработки является приобщение
обучающихся к миру бального танца, как виду искусства, спорта, языка общения
и источника здоровья.
Практическая значимость работы заключается в развитии культуры
общения между детьми, в паре, с окружающими, создании комфортного
состояния, а также в знакомстве с историей и географией танца.
Отличительная
особенность
праздника
состоит
в
применении
новейших технических средств (компьютер, проектор), что увеличивает степень
воздействия на детей.
Занятие требует предварительной подготовки: подбор литературы,
аудио и видеозаписей, создание слайдшоу, подбор костюмов.
Эта работа может быть полезна педагогам дополнительного образования,
работающим по программам физкультурно - спортивного направления по
хореографии и бальным танцам, и педагогам-организаторам дополнительного
образования.
Занятие - праздник «Танцевальный салон»
Цель урока – погружение в мир танца, формирование интереса детей к
занятиям бальными танцами.
Задачи:
Образовательная:
 познакомить с историей возникновения бальных танцев, историей балов и
карнавалов;
 создать условия для развития художественного воображения, творческих
способностей, ассоциативной памяти.
Развивающая:
 способствовать формированию мотивации здорового и активного образа
жизни и культуры общения в паре, в коллективе;
 способствовать развитию музыкальности, чувства ритма, координации
движений.
Воспитательная:
 содействовать воспитанию эмоциональной сферы личности через умение
чувствовать и ощущать музыкальный ритм, выражая свои эмоции и чувства
в танце.
Форма занятия: групповое.
Оборудование:
o музыкальный центр, ноутбук, проектор, экран;
o диски с музыкальным материалом, видеоинформация и слайд;
o столики и стулья,
o жетончики с номерами на каждую пару, два зелёных жетончика на две
пары;
o планшеты, листы и ручки;
o две короны;
o небольшие листочки по количеству участников, два маркера, бочонки изпод киндер-сюрпризов.
Структура занятия
1. Вводная часть:
 приветствие.
 сообщение темы занятия и постановка целей.
2. Основная часть:
 вступительная беседа, просмотр сюжетов.
 проведение танцевальной гостиной в форме бала, исполнение танцев.
 Перерыв (для смены костюмов).
 Продолжение танцевальной гостиной в форме карнавала.
3.Заключительная часть:
 подведение итога.
 поклон.
Сценарий занятия
Вводная часть
(Звучит торжественная музыка. Входят нарядно одетые пары. В зале горят
свечи и светильник.)
Ведущая:
Итак, полна волненьем зала,
Участников сердца трепещут,
Музыка уже греметь устала,
Всё замерло, наряды блещут!
(А.С. Пушкин)
Ведущая: Добрый вечер, дамы и господа! (поклон). В нашей
танцевальной гостиной для вас открыты настежь двери. Позвольте начать наш
вечер!
Сегодня мы устраиваем танцевальный салон, на котором будем танцевать
и общаться, играть и веселится. Прошу рассаживаться.
Основная часть
Ведущая: Бальные танцы имеют уникальную историю, которая во
многом определила их популярность в качестве способа отдыха, а также
соревновательного вида спорта. Они зародились в Англии в конце XVIII
столетия
и были привилегией высшего общества, неотъемлемой чертой
великосветских балов. В конце XIX века бальные танцы стали популярны среди
низших слоев общества, которые посещали публичные танцевальные залы или
"общественные ассамблеи". В начале 20-х годов нынешнего столетия получили
развитие соревнования по бальным танцам. В 1924 году в Англии при
Имперском Обществе Учителей Танца было создано Отделение бальных танцев.
Постепенно спортивные танцы распространились по всей Европе, достигли Азии
и Америки.
Из всех парных танцев для соревнований были отобраны танцы, наиболее
интересные с точки зрения эмоционального и ритмического содержания музыки,
танцы, в которых можно было создать наиболее глубокий и интересный
художественный образ.
Бальные танцы делятся на 2 программы: европейскую (стандарт) и
латиноамериканскую (латина).
Программу Европейских танцев составляют 5 основных танцев, такие
как: Медленный Вальс, Медленный Фокстрот, Танго, Квикстеп или Быстрый
Фокстрот и Венский Вальс.
Ведущая: Знаете ли вы, что предшественником венского вальса
считается австрийский народный танец лендлер, в котором партнёры кружатся
вприпрыжку в объятиях друг друга, но даже на Родине, в Вене, в начале 19 века
существовал официальный запрет танцевать его более 10 минут. Почему?
Учащиеся: Кавалер держит даму за талию!!!
Ведущая: Верно. Однако с начала XIX в. вальс начинает свое
триумфальное шествие сперва по Европе, а затем по всему миру. Но почему
такое название – «венский»?
Учащиеся: Так как первым покоренным городом оказывается Вена, во
многом благодаря великому австрийскому композитору Штраусу, вальс стал
«венским».
Ведущая: И мы начинаем наш вечер с «короля бальных танцев» - вальса.
Кавалеры приглашают дам на танец. Пары 1 захода.
(Звучит музыка и пары танцуют венский вальс)
И вновь звучит музыка вальса! Приглашаю пары 2 захода на исполнение
венского вальса.
(Звучит музыка и пары танцуют венский вальс)
Спасибо!
Ведущая: В нашей танцевальной гостиной царит атмосфера бала, а
создаёте её вы – своим участием, нарядами, умением красиво танцевать и,
конечно, хорошим настроением. Вы любите улыбаться? Сейчас увидим.
Приглашаю сюда две команды: родители и дети. Я предлагаю вам сыграть в игру
«Улыбка».
Игра «Улыбка»
Участники делятся на две команды: родители, дети. На каждую команду
выдаётся один маркер и небольшие листочки по количеству участников. Когда
начинает играть музыка, участники рисуют улыбки на листочках, передавая
маркер друг другу. Побеждает та команда, которая заканчивает первой.
Можно оценить забавные, смешные улыбки.
Ведущая: А теперь примерьте свои улыбки и посмотрите друг на друга.
Вы хотите, чтобы вас всегда окружало такое количество улыбок? Так давайте же
дарить другим радость и отличное настроение, тем более сегодня.
Ведущая: Прошу рассаживаться, а продолжает наш вечер Танго.
Первый раз Танго было исполнено в Европе перед 1-ой Мировой войной,
в темпе 36 тактов в минуту. Оно пришло из Буэнос-Айреса (Аргентина), где
было исполнено в первый раз в гетто Буэнос-Айреса и было известно под
названием "Baile con corte" (танец с отдыхом). "Денди" Буэнос-Айреса изменили
танец двумя способами. Сначала они изменили так называемый "Ритм Польки" в
"Хабанера ритм", а во-вторых, они назвали этот танец Танго.
А у нас уже звучит музыка танго. Танго, дамы и господа.
И вновь звучит музыка танго! Приглашаются пары 2 захода для
исполнения танго.
(Звучит музыка и пары танцуют танго)
Спасибо парам!
Ведущая:
Ах, бал, где происходят встречи,
И разум покорён волнению сердец…
(А.С. Пушкин)
По традиции любого бала мы выбираем короля и королеву! При входе
каждая пара получила номерки и жетончики зелёного цвета. Те, кто является
обладателем жетончиков без номеров, проходят на судейское место - позвольте
представить, дамы и господа, перед вами высокоуважаемое и абсолютно
беспристрастное жюри. Ваши аплодисменты! (Для жюри планшеты, листы и
ручки).
Пары-обладатели номерков приглашаются на паркет!
Пара №1, №2 и т.д.(Приветствуется каждая пара)
Ведущая: Уютен наш зал, прекрасны дамы, галантны кавалеры, и мы
переносимся с вами в эпоху старинных балов, длинных платьев и менуэтов.
Исполняем менуэт, а жюри смотрит и оценивает выступление пар.
(Пары танцуют Менуэт)
Ведущая: Прекрасное исполнение поистине бальных фигур, но столь же
вы сильны в современных нам танцах. Дамы и господа, танцевальное ассорти!
(Звучат нарезки танцевальных мелодий: лезгинка, вальс, рок-н-ролл, ламбада –
пары танцуют, их основная задача сохранить пару, исполняя танец совместно).
(звучит музыка танцевального ассорти)
Ведущая: Слово предоставляется судейской коллегии. Выбираем
наиболее понравившуюся пару (или две-три, затем они исполняют какой-либо
танец и по аплодисментам зрителей выявляется король и королева бала).
Ведущая: Аплодисменты королю и королеве! (Можно провести
коронацию. Затем они будут вручать призы за конкурсы и объявлять танец,
который пожелают). Вы хозяева бала, вам слово для объявления следующего
красивейшего бального танца.
(Королю и королеве вручаются «заготовки» объявления медленного вальса.)
Король: Вальс! Как велика его слава, как радостно раскрывается
навстречу ему человеческое сердце.
Королева: Юноши и девушки, мужчины и женщины разных стран и эпох
дарили и дарят ему свою благосклонность.
Король: Дамы и господа, медленный вальс.
(Звучит музыка и пары танцуют медленный вальс)
Ведущая: Вальс был привезен в Соединенные Штаты в середине 1800
годов. Темп Венского Вальса был достаточно быстрым, и вскоре композиторы
стали писать музыку, которая была намного медленнее. От этой музыки развился
новый стиль Вальса, называемый Бостоном, с более медленными поворотами, и
более длинным, скользящим движением. В 1874, в Англии, образовался
влиятельный "Бостонский Клуб" и начал появляться новый стиль танца,
английский, названный в последствии Медленным Вальсом. Однако, только
после 1922 этот танец станет столь же фешенебельным как Танго. Сразу после 1ой Мировой войны Вальс стремительно меняется. В 1921 было решено, что
основное движение должно быть: шаг, шаг, приставка. В 1926/1927 Вальс был
значительно усовершенствован. Основное движение было изменено на: шаг, шаг
в сторону, приставка. В результате этого появилось больше возможностей для
развития фигур. Они были стандартизированы Имперским Обществом Учителей
Танца. Многие из них мы танцуем до сих пор.
(Медленный вальс для пар второго захода)
Ведущая: Мы закрываем медленным вальсом первую часть нашей
гостиной и объявляем антракт на 15 минут. Просим гостей не опаздывать на
продолжение нашего вечера и не растерять хорошее настроение и желание
танцевать.
Антракт (10-15 мин. для смены костюмов)
Ведущая: Вновь нас встретил уютный зал. Мы продолжаем. Если первая
часть вечера была лирична и нежна, то вторая часть гораздо динамичнее.
Почему?
Да
ведь
мы
говорим
о
ритмичных
и
зажигательных
латиноамериканских танцах: ча-ча-ча, румба, самба.
Ведущая: Это бразильский народный танец. Он ассоциируется обычно с
ежегодным карнавалом в Рио-де-Жанейро. Этот танец вобрал в себя испанскую,
португальскую, индейскую и негритянскую культуры. Само это слово на
местном диалекте означает «метис». Среди танцев-прародителей можно назвать
«ту-степ» и «ка-риоку». В Европе он стал известен в конце 30-х годов благодаря
голливудским фильмам. О каком танце идёт речь?
Учащиеся: Самба.
Ведущая: Ну, конечно же, это самба. Зажигательный и очень красивый
танец. Самба имеет очень характерный ритм, который выдвинут на передний
план для его лучшего соответствия национальным Бразильским музыкальным
инструментам. Самба включает в себя характерные латинские движения
бедрами, которые выражены "Samba Bounce" (самба-баунс) пружинящим
движением.
И вновь кавалеры приглашают дам.
(Звучит музыка и пары танцуют самба)
Ведущая: А так ли вы хорошо умеете слышать разную музыку, как
танцевать? И даже если это музыка создаётся хаотичным звучанием предметов?
Ну что же предлагаю проверить. Конкурс «Танец на слух»
Конкурс «Танцы на слух»
Ведущий готовит заранее два небольших мешочка, куда раскладываются
бочонки из-под киндер-сюрпризов, наполненные разным содержимым: гайки,
горошек, крупа и т.д. Бочонки обязательно должны быть парными. Затем
ведущий предлагает присутствующим достать их из мешочка. Из одного
мешочка достают дамы, из другого кавалеры. Задание: найти свою пару как
можно быстрее. Пара-победитель исполняет танец и награждается королём и
королевой бала.
Ведущая: Танец Румба был зарожден на Кубе. Как типичный танец
"горячего климата" он стал классикой всех Латиноамериканских танцев. Румба медленный танец, который характеризуется чувственными, наполненными
любовью движениями и жестами, имеет латиноамериканский стиль движения в
бедрах, является интерпретацией отношений между мужчиной и женщиной.
Приглашаю пары на паркет. Румба – танец любви!!!
(Звучит музыка и пары танцуют румба)
Ведущая: Предлагаю всем немного подурачиться и превратить на время
паркет нашего зала просто в танцпол.
Конкурс «Танцпол»
Ведущий приглашает всех на танцпол и объявляет три фигуры для пар: танго –
кавалер наклоняет даму, рок-н-ролл – кавалер берёт даму на руки и ламбада –
встают паровозиком, руки на талии у партнёра. Участники должны
договориться между собой, какую танцевальную фигуру они будут исполнять,
когда музыка закончится. Затем начинает играть музыка, пары танцуют,
когда музыка останавливается, ведущий называет какую-то танцевальную
фигуру, не смотря на участников. Те пары, которые исполнили другое,
покидают танцпол, остальные участвуют до победы.
Король и королева награждают участников.
Ведущая: И вновь пары приглашаются на паркет для исполнения
захватывающего, синкопированного латиноамериканского танца ЧАЧАЧА,
который возник в 1950 годах как замедленное Мамбо. Проигрывание музыки
Cha-Cha-Cha должно производить счастливую, беззаботную, развязанную
атмосферу. Ча-Ча-Ча получило свое название и характер из-за особого
повторяющегося основного ритма и специфического инструмента маракасы.
(Звучит музыка, и пары танцуют чачача)
Заключительная часть
Ведущая: Раньше танцы считались родом искусства. Сегодня принято
рассматривать соревновательные бальные танцы как "артистический вид
спорта". Почему танец можно считать спортом? Потому что он требует от
танцора таких качеств, которые свойственны большинству "настоящих" видов
спорта.
Это:
физическая
сила,
гибкость
и
координация,
музыкальность,
выносливость, дисциплина и командный дух, грация и стиль.
Однако в отличие от большинства других видов спорта танцы обладают
особенностями, которые позволяют считать их не только спортом, но и искусством.
Танцевальный спорт не хобби - это стиль жизни.
Высокие результаты никогда не даются даром - для этого нужно много
работать, а главное, думать, искать новые оригинальные решения.
Ведущая: А наш вечер подошёл к концу. И глядя на ваша горящие глаза,
я вижу, что он прошел не зря, ведь мы смогли посетить бал и принять участие в
зажигательном карнавале. И хотя двери танцевального салона закрываются, мы
не прощаемся, а говорим друг другу: «До новых встреч, друзья!».
Заключение
Главное в занятиях в учреждениях дополнительного образования не
сообщение знаний, а включение детей в сотрудничество, в активный поиск
знаний, стимулирование их желаний в получении знаний и возможности
проявить себя и свои способности.
У 12-16-летних ребят более устойчивое и сосредоточенное внимание,
более развитое мышление и память, шире представления о жизни, характерах и
отношениях людей. У них проявляется в большей мере, чем у младших
школьников, интерес к истории и развитию танцев.
На нашем празднике удалось создать условия для удовлетворения
потребностей детей в информации и общении. Ребята и их родители по-новому
раскрыли возможности исполнения бальных танцев. Прониклись атмосферой
каждого танца, чему способствовало аудио- и видео- сопровождение. Салонная
обстановка (столы, стулья) и совместные игры помогли раскрепоститься и
комфортно чувствовать себя во время праздника. В исполнительском мастерстве
детей появились новые навыки, и их танец заиграл новыми красками.
Рекомендуем проводить подобные праздники один раз в 3 месяца, для
поддержания достигнутого эффекта и результата.
Список литературы
1.
Немазанникова, Н.Ю. День святого Валентина. [Текст] //
Педсовет. - 2005 - №10 – с.12.
2.
Свитик, Г.В. Турнир танцоров. //Досуг в школе.- 2006 - №7.с.19-20.
3.
Локалова, М.С. Праздник в подарок. [Текст]/ М.С.Локалова –
Ярославль: Академия развития, 2000. – 336с.
4.
Давыдова, М.А. Праздник в школе: игры, турниры, сценарии.
Для учащихся 6-11 классов [Текст]/М.А.Давыдова. – М.: Ральф,
2000 – 256с.
5.
Шмаков, С.А. Нетрадиционные праздники в школе [Текст]/
С.А.Шмаков. – М.: ЦГЛ, 2005. – 336с.
6.
Курганский, С.М. Путешествие в страну творчества и
самоуправления [Текст]: Организация досуговой деятельности
учащихся старшего школьного возраста. 9-11 класс/С.М.
Курганский. – М.: 5 за знания, 2007.- 208с.