Е.П. Егорова, учитель музыки Развитие творческих способностей школьников средствами вокальнохорового искусства. … Для ребенка голос – это первейший и самый доступный инструмент. Л.Стаковский «Хорошо известно, что пение, особенно хоровое, совместное – это верный показатель здоровья нации. Народ, воспитанный на одухотворённой песне, благороден и велик. Россия всегда славилась многоголосным хоровым пением. Русский народ пел всегда: в праздники и в будни, в радости и в горе, на работе и на отдыхе. Пели все: от мала до велика. Пели в семьях, в приходских школах, гимназиях и реальных училищах. В каждом учебном заведении любили и умели петь красиво, на несколько голосов. Это было естественным содержанием нашей природы, нашей внутренней потребностью и фундаментом особого феномена русского жизни — соборности. Сегодня же мы утратили это своё извечное качество, став носителями диссонанса и какофонии - и это одна из основных причин вырождения нашего народа, деградации молодых поколений и страны в целом». Эти слова известного мастера, детского композитора и хорового дирижера Г. Струве, к сожалению, рисуют правдивую картину. Не секрет, что уроки музыки в общеобразовательной школе вытесняются другими «главными» предметами. Тем самым музыку загнали на периферию школьной жизни, относя её к числу дополнительных, факультативных учебных курсов или вообще - к внеклассной «досуговой» работе, не влияющей на процесс образования в целом. А ведь речь идёт не просто о музыке как школьном предмете, а об одной из самых важных составных частей воспитания и духовного возвышения человека. В области музыкальной культуры есть одна её древнейшая и важнейшая сфера. Исторически составляющая истоки музыки и её фундамент и в то же время доступная абсолютно для всех - это хоровое пение, поскольку необходимыми для него инструментами от природы обладает каждый человек. Развитие музыкального и специфически-вокального слуха, чувства ритма и лада, развитие музыкального восприятия и художественного вкуса, овладение умениями пения и участия в ансамбле — всё это воспитывается с ранних лет в процессе хорового пения, из которого вырастает общая музыкальная культура народа. Детское хоровое пение - это природосообразная воспитательная технология формирования в детях гармоничного строя души как способности к восприятию жизни, развития нравственного сознания ребенка, его Личности. Кроме того, пение является и мощным средством балансировки нервной системы и психики, становления речи у детей, профилактики заболеваний голосового аппарата и органов дыхания как для детей, так и для взрослых, а значит, представляет собой и природосообразную оздоровительную технологию - необходимое условие физического и психического здоровья человека и общества в целом. Сегодня музыка и хоровое пение используются для лечения логопедических, душевных и многих других болезней. Что же говорят о пении великие композиторы, писатели, литературные критики? Они считают, что музыка играет важнейшую роль в становлении личности в период его развития. Вот только несколько примеров. "Музыка вызывает в нас определенную вибрацию, которая влечет за собой психическую реакцию. Когда-нибудь будет найдена самая нужная вибрация для каждого человека, которая поможет ему" (Джорж Гершвин). Пение принадлежит к тому виду искусства, которое можно назвать самым массовым и доступным. Многие передовые общественные деятели высоко оценивали роль пения в жизни человека. Н.Г. Чернышевский относил пение к "высшему, совершеннейшему виду искусства" и подчеркивал, что пение "первоначально и существенно подобно разговору". По сути, песня это синтез слова и музыки. П.П.Белинский в вопросах музыкального воспитания предлагал идти не от музыки к ребенку, а, наоборот, "от ребенка с его переживаниями, настроениями и естественным творчеством к пению и через пение к музыке Какую цель ставлю перед собой, когда учу детей петь в хоре? Для меня главная цель - развитие личности ребёнка, его эмоционального мира, зарождение и развитие эстетического чувства. На мой взгляд, певческая деятельность - наиболее доступный способ музицирования. Для того чтобы дети хотели петь, учителю необходимо показать всю красоту звучания певческого голоса, сделать процесс обучения интересным для них. Действительно, практика работы в школе показывает, что дети любят творить. Пение – творческая деятельность. При занятиях творческой деятельностью развиваются творческие способности. Различают общие (умственные способности – развитая память, совершенная речь, точность ручных движений и специальные способности, например, музыкальные). Они определяют успехи в специфических видах деятельности, для которой необходимы задатки определенного рода (в нашем случае – музыкальные) и их развитие. В эти задачи входят три основные музыкальные способности. 1. Ладовое чувство или эмоциональный компонент музыкального слуха. 2. Способность к слуховому представлению, т.е. способность произвольно пользоваться слуховыми представлениями, отражающая звуковысотные движения. Способность к слуховому представлению совместно с ладовым лежит в основе гармоничного слуха. Это способность образует основное ядро музыкального воображения. 3. Музыкально-ритмическое чувство, то есть способность активно (двигательно) переживать музыку, чувствовать выразительность музыкального ритма и точно воспроизводить последний – это лежит в основе музыкальной отзывчивости на музыку, многоплановость и разнообразие видов деятельности, в которую одновременно включается школьник, выступает одним из условий комплексного и разностороннего развития его способности. Основное требование к деятельности, развивающей способности – творческий характер деятельности. Развитие музыкальных творческих способностей – это выработка у ребенка стремления к проявлению собственной инициативы, музыкального таланта: стремление создать что-то новое, свое лучшее, стремление расширить кругозор, наполнить новым содержанием свои познания в области народной музыкальной культуры. Моя цель при организации вокального кружка в школе – научить ребенка петь хорошо, четко, внятно, с любовью и настроением, с большой самоотдачей, т.е. наиболее ярко выразить себя в песне. Впервые дети узнают, кто такой дирижер и что такое хор. Для наглядности я демонстрирую картинку, на которой изображен хор, а также мы прослушиваем пластинку со звучанием детского хора. После получения сведений о том, что же такое хор – объясняю, что и их класс может стать хором, но для этого им придется постараться. Далее –объясняю, как надо сидеть и стоять во время пения: руки свободно опускаются вниз или на колени, голову держать прямо, рот открываем свободно. Желательна вертикальная форма рта, так как она помогает «округлению» звука, его красоте. К этим требованиям приходится возвращаться каждый урок, так как навыки певческой установки усваиваются детьми постепенно. 2-ой период: первичное освоение певческих навыков (дыхание, звукообразование, дикция). Огромную роль в развитии первичных вокально-хоровых навыков играет дыхание. Детские легкие малы по своей емкости и отсюда – естественная ограниченность силы звука детского голоса. С первых уроков приучаю детей брать дыхание по дирижерскому жесту. Предлагаю несколько игровых упражнений: дунули на одуванчик, вдохнули аромат цветка, надули шарик и т.д. Я неоднократно показываю, как делать активный вдох, постепенный Какие же задачи, способствующие развитию творческих способностей детей, ставлю во время занятий вокального кружка? Учить ребенка выразительному, искреннему исполнению понятных, интересных песен. Учить овладевать необходимыми вокальными навыками, а именно: петь естественно, легко, без напряжения, мягким звуком; петь согласованно, не отставать и не опережать, одновременно начинать пение и заканчивать, слушать других; исполнять песню различными способами (в сопровождении музыки и без сопровождения, с помощью взрослого и самостоятельно, коллективно и индивидуально); обучать детей четкой дикции, внятно произносить слова, активно артикулировать; развивать музыкальные способности (слух, память, ритм, мышление); правильно передавать направление мелодии (вверх, вниз), различать звуки по высоте, длительности, динамические оттенки, темпы; сохранять ритмический рисунок; отмечать правильное и неправильное пение; расширять певческий диапазон, брать правильное дыхание (перед началом пения, между фразами, удерживать до конца фразы); развивать сенсорные способности (чувствовать, ощущать, сопереживать); учить импровизировать. Приобретенные навыки хорового пения способствуют умению детей раскрывать музыкальный образ посредством вокального искусства, с помощью богатейший средств выразительности человеческого голоса. Во время занятий кружка использую следующие приемы: 1. Пение вслух, про себя (по куплетам). 2. "Эхо" ( тихо - громко). 3. "Цепочка" (поочередное пение). 4. Хлопаем и маршируем. 5. Найди попевку по карточкам. 6. Пение закрытым ртом. 7. Пение на распев слогов. 8. Сольфеджио. 9. Поем первый звук ("Настройщик") 10. "М…" с переходом на "а…" 11. Пение по сигналу (флажок - цветок). 12. Пение "по секрету" (шепотом). 13. Игра "Хор и дирижер". 14. "Часики - ходики" (хлоп - топ). 15. Пение, транспонируя мелодию. 16. Использование элементов дирижирования. 17. Показ карточек с положением губ. 18. "Музыкальная лесенка". 19. Скороговорки ("Барабан", "Уточка…") 20. Пение a'cappella. 21. Сольное и ансамблевое пение. Я убеждена, что хоровое пение - основа музыкального образования. Человеческий голос первый и главный музыкальный инструмент, созданный самой Природой в процессе эволюции человека как коллективного духовнонравственного существа. Исполнение песни вызывает у ребенка положительное отношение ко всему прекрасному, доброму и, порой, убеждает его сильнее, чем информация, полученная другим путем. Я стараюсь брать те песни, содержание которых отражают круг интересов ребенка. В ходе работы над песней у детей формируются певческие умения, способствующие выразительному исполнению. Они учится самостоятельно и с помощью руководителя. Развивают музыкальный слух, чувство ритма, музыкальную память, голос, певческий диапазон и т. д. В результате занятий пением в кружке происходит самореализация учащихся через песню, развиваются способности детей к их творческому самовыражению.