Карильон: история происхождения

Карильон: история происхождения
Карильон - это музыкальный инструмент, состоящий из набора
колоколов (числом не менее 23-х). Колокола карильона закреплены
неподвижно, в них ударяют подвешенные внутри языки. Языки
колоколов при помощи проволочной трансмиссии соединены с
клавиатурой, с которой и осуществляется управление колоколами.
Обычно карильоны размещали и размещают на церковных или
городских башнях. Искусство игры на карильоне считалось очень
престижным и ответственным и традиционно передавалось от отца
к сыну. В старину выборы городского звонаря-карильонера
выливались в настоящий праздник. В наше время есть несколько
школ, обучающих игре на карильоне.
Современный инструмент в какой-то мере можно сравнить с
органом: музыкант сидит в специальной кабине за столом с
педалями и двойным рядом клавиш в виде рукояток. Карильонер
играет, ударяя кулаками по клавиатуре или ногами по педалям.
Карильон скорее не церковный, а светский инструмент. На нем
«можно исполнять разные мелодии: оригинальную музыку
барокко, романтическую музыку XIX века и современные ритмы,
музыку XX века, даже фольклорные мотивы». Большое
распространение карильон получил в Западной Европе и Северной
Америке. С 1978 года существует Всемирная карильонная
федерация.
Первые карильоны, которые датируют приблизительно V веком
до н.э., были обнаружены археологами в Китае. В 1978 году при
раскопках в провинции Хубей был найден набор из 65 колоколов
диапазоном 5 октав, датируемый V веком до н.э.
В Европе (Северная Франция и Нидерланды) карильоны
известны с XV века. В начале наборы колоколов появились на
башенных часах (в конце XIV века), но затем приобрели и
самостоятельное значение в качестве музыкального инструмента. В
старых хрониках первое упоминание об исполнении «мелодий на
колоколах» датируется 1478 годом. Именно тогда в городе
Дюнкерк был опробован набор колоколов, на котором Ян ван
Бевере к удивлению и удовольствию присутствующей публики
воспроизвел даже музыкальные аккорды. Яна ван Бевере называют
также изобретателем клавиатуры для колокольной игры. Из тех же
хроник известно, что в 1481 году некий Дваас (Dwaas) играл на
колоколах в Аальсте, а в 1487 - Элизеус (Eliseus) в Антверпене.
Однако не известно, каким составом колоколов управляли
музыканты, скорее всего, это были так называемые глокеншпиль
(Glockenspiel - колокольная игра с небольшим набором колоколов).
В 1510 году упоминается инструмент с музыкальным валиком и
девятью колоколами из Ауденаарде (Oudenaarde). А через 50 лет
появился даже передвижной карильон. Дальнейшее развитие
инструмента шло в сторону увеличения числа колоколов. Одни и те
же колокола на башнях практично использовались для игры
посредством клавиатуры (как карильон) и для механического звона
(как куранты).
Карильон очень дорогой инструмент, поэтому трудно было
ожидать его широкого распространения. Однако бурное развитие
региона Северного моря и больших торговых городов дало
финансовую основу для развития карильонного дела в XVI - первой
половине XVII века. Постепенно увеличивалось число колоколов в
карильонах, совершенствовалась клавиатура, что существенно
облегчило работу карильонера. Во второй половине XVII века в
Голландии особой известностью пользовались карильоны работы
братьев Франца и Петера Хемони. В литературе есть сведения, что
первый хорошо настроенный карильон с клавиатурой и слаженным
звучанием 51 колокола был построен ими в 1652 году в Голландии.
Но как только начались торговые войны между Голландией и
Англией, а затем, во 2-ой половине XVII века, еще и война за
испанское наследство, благополучие региона резко упало. В начале
XVIII века наступил экономический спад, и как следствие этого падение интереса к карильонам и литью колоколов.
Ренессанс для карильонов наступил в конце XIX века. Особую
популярность имели тогда концерты, которые давал летними
вечерами Жеф Денин (Jef Denyn) на знаменитом карильоне
мехленского собора. Проявила интерес к карильонам и Америка,
узнав о них из прессы. 2-ая мировая война помешала дальнейшему
расцвету карильонного дела. Но забыты карильоны не были.