СЕМИНАР

СЕМИНАР
на тему:
«Эмоциональное содержание мелодий
в музыке Вольфганга Амадея Моцарта» в 3 классе
Ответственный:
Бобрышева Алла Ивановна
2 декабря 2011 г.
Тема урока: «Эмоциональное содержание мелодий в музыке Вольфганга
Амадея Моцарта».
Цель урока: Знакомство учащихся с мелодиями контрастного характера и
содержания на примере одного композитора.
Тип урока: Урок-путешествие.
Художественно-педагогическая идея: «Вечный солнечный свет в музыке.
Имя тебе - Моцарт».
(А.Г. Рубинштейн)
Задачи:
Образовательные:
1. Углубить понимание интонационного и стилевого разнообразия творчества
В.А. Моцарта.
2. Познакомить учащихся с примерами мелодий разного содержания и
характера, с творчеством Моцарта, его произведениями.
Развивающие:
1. Развивать эмоциональную сферу учащихся, музыкальный слух, музыкальную
память.
2. Упражнять в умении определять характер мелодии, эмоциональное
содержание.
Воспитательные:
1. Воспитывать интерес учащихся к творчеству В.А. Моцарта.
2. Воспитывать симпатию к классической музыке.
3. Формировать нравственно-эстетическое восприятие произведений
В.А. Моцарта.
Оборудование и материалы:
1. Портреты В.А. Моцарта
2. Фортепиано.
3. Магнитофон.
4. Ноутбук.
5. Видеопроектор, экран.
6. Фонозаписи произведений:
а) соната № 11 Ля мажор  часть – финал, «Alla tutca». «Рондо в турецком
стиле».
б) «Маленькая ночная серенада».
в) «Весенняя песня».
г) «Послушай, как звуки хрустально чисты» из оперы «Волшебная
флейта».
д) Симфония № 40.
е) Менуэты.
ж) Реквием.
з) Увертюра к опере «Свадьба Фигаро».
Подготовительная работа.
На предыдущих уроках дети познакомились с биографией и творчеством В.А.
Моцарта.
Разучили: «Весеннюю песню» и «Послушай, как звуки хрустально чисты»
из оперы «Волшебная флейта», разучили танец-Менуэт.
Слушали: 1. Сонату № 11,  часть – финал, «Alla tutca». «Рондо в
турецком стиле».
2. «Маленькую ночную серенаду».
3. «Послушай, как звуки хрустально чисты» из оперы
«Волшебная флейта».
4. Симфонию № 40.
5. Менуэт.
6. Увертюру к опере «Свадьба Фигаро».
Ход урока
Учащиеся входят в класс под музыку В.А. Моцарта: соната № 11,  часть –
финал, «Alla tutca». «Рондо в турецком стиле».
Учитель: Здравствуйте, ребята и уважаемые гости!
Дети:
Здравствуйте!
Учитель: Сегодня мы с вами продолжим наше удивительное путешествие в
мир музыки Вольфганга Амадея Моцарта.
На доске вы видите его портреты в детском возрасте, сидящего за клавесином и
в зрелом возрасте.
Ребята, а кто мне скажет, сколько произведений написал Моцарт?
Дети: Около 600 произведений.
Учитель: А сколько опер?
Дети: 19 опер.
Учитель: Ребята, а кто может назвать самые яркие оперы?
Дети: «Свадьба Фигаро», «Дон Жуан» и «Волшебная флейта».
Учитель: А сколько симфоний?
Дети: около 50 симфоний.
Учитель: А еще, какие произведения вы знаете?
Дети: Квартеты, Квинтеты, Менуэты.
Учитель: Правильно. А какое последнее произведение написал
В.А. Моцарт?
Дети: Реквием.
Учитель: Правильно! Молодцы! Ребята, а кто мне скажет, под какую музыку
вы вошли в класс?
Дети: Это Соната № 11,  часть – финал.
Учитель: А как она называется, помните?
Дети: «Alla tutca».
Учитель: А почему она так называется?
Дети: «Alla tutca» означает «в турецком роде» или «Рондо в турецком
стиле».
Учитель: Правильно. Турецкой музыкой в ХV веке называли музыку
веселого и живого характера. Обычно она имела танцевальный склад. Это
произведение стало так популярно, что его исполняют везде и всюду на
всевозможных инструментах. Моцарт назвал  часть «Рондо в турецком
стиле». А почему, кто помнит?
Дети: Потому, что Моцарт использовал в ней большой барабан, который в те
времена только что появился в Турции.
Учитель: Правильно. Отсюда и название «Рондо в турецком стиле». Известно,
что несколько лет тому назад в Америке устроили исполнение этого рондо на
100 роялях в 400 рук.
А сейчас давайте еще раз прослушаем фрагменты 11 Сонаты Моцарта и
охарактеризуем ее.
Звучат фрагменты Сонаты № 11.
Учитель: Все три части имеют, какой характер?
Дети: Светлый, жизнерадостный.
Учитель: Правильно. Музыка Сонаты грациозная и изящная, светлая и
жизнерадостная.
Прозрачная
музыка
хорошо
соответствует
звучанию
клавесина, для которого Моцарт и писал свои сонаты.
Ребята, самые яркие высказывания по поводу характера музыки я запишу на
доске.
Запись на доске:
Свет
Радость
Жизнь
Учитель: Ребята, а как вы считаете, по интонациям, это современная музыка
или старинная?
Дети: Старинная.
Учитель: А почему?
Дети: Потому, что эта музыка была написана давно в 18 веке.
Учитель: Правильно. А сейчас мы послушаем знакомое вам произведение.
Постарайтесь вспомнить его название.
Звучит «Маленькая ночная серенада».
Дети: Это «Маленькая ночная серенада».
Учитель: Правильно. А как вы охарактеризуете эту музыку?
Дети: Музыка светлая, жизнерадостная, легкая.
Учитель: Правильно. А слова на доске подходят к этой музыке?
Дети: Да.
Учитель: Ребята, а серенада – это что за жанр?
Дети: Это вокальный жанр.
Учитель: А что такое серенада?
Дети: Серенада – это ночная песня о любви. Ее пели под балконами
возлюбленной.
Учитель: А какую вокальную серенаду мы с вами знаем?
Дети: Серенаду Франца Шуберта.
Учитель: А в чем жанровое отличие серенады Шуберта от серенады Моцарта?
Дети: У Шуберта вокальный жанр, а у Моцарта инструментальный жанр.
Учитель: Правильно. Вокальные серенады исполнялись для возлюбленных под
балконом, а инструментальные исполнялись на ночных концертах, которые
устраивались в честь популярных известных людей.
Итак: есть два направления в серенадах. Назовите их.
Дети: Вокальные и инструментальные серенады.
Учитель: Замечательно. А сейчас я хочу предложить вам исполнить песни
Моцарта, которые мы с вами выучили, но прежде сделаем артикуляционную
гимнастику и покажем  этап фонопедического метода развития голоса по
системе Виктора Емельянова.
Звучит «Весенняя песня» Моцарта.
Учитель: Ребята, а характер этой песни подходит к словам написанным на
доске?
Дети: Да!
Учитель: А о чем эта песня?
Дети: О весне и о любви.
Учитель: А давайте исполним песню «Послушай, как звуки хрустально
чисты» из оперы «Волшебная флейта».
Учитель: Ребята, а какой характер у этой песни?
Дети: Светлый, жизнерадостный.
Учитель: Правильно. Эти песни звучат светло, жизнерадостно, пронизаны, как
и
очень
многие
произведения
Моцарта
праздничным,
светлым
и
жизнерадостным настроением.
А кто мне скажет, почему опера «Волшебная флейта» получила такое название?
Дети: Потому, что один из ее героев играет на волшебной флейте, которая
способна управлять человеческими чувствами.
Учитель: Давайте напомню. Панагено – это персонаж комический. Это
получеловек, полуптица, весь, покрытый перьями, которому за его хвастливую
болтовню пришлось что сделать?
Дети: На рот замок навесить, и он мог только мычать.
Учитель: Правильно. Иногда надо уметь помолчать. Правильно?
Дети: Да.
Учитель: В начале оперы Панагено напевает свою беззаботную веселую
песенку, которую только что мы с вами спели. А сейчас мы с вами послушаем
симфонию № 40.
Звучит Симфония № 40  ч., , ч. и Vч. (фрагменты)
Учитель: Давайте охарактеризуем каждую часть симфонии.
 часть несколько грустная. А еще какие можно подобрать слова?
Дети: трепетная, нежная, напоминает человеческую речь. Певучая, мягкая,
светлая, танцевальная, изящная.
Учитель: А  часть?
Дети: неторопливая, величественная, светлая.
Учитель: А  часть?
Дети: Звучит Менуэт, светло, оживленно, ощущается поклон танцующих.
Учитель: И наконец Vчасть-финал?
Дети: Взволнованная, грациозная, светлая, жизнерадостная.
Учитель: Слова на доске подходят для характеристики этой музыки?
Дети: Да.
Учитель: Правильно. Молодцы. Эта симфония необыкновенно возвышена,
светла и жизнерадостна. Не зря композитор Рубинштейн сказал; Читаем все
вместе цитату на доске: «Вечный солнечный свет в музыке. Имя тебеМоцарт».
Учитель: Ребята, а какая это музыка вокальная или симфоническая?
Дети: Симфоническая.
Учитель: Правильно, симфоническая.
Учитель: Ребята, маленький Моцарт был признан истинным чудом ХV века
и слава о его таланте разнеслась далеко за пределы Австрии, где он родился. В
его жизни было много путешествий. Он побывал в различных городах и
странах Европы и везде его ждал успех. Почти одновременно с концертной
деятельностью, а начал он выступать в 6 лет. Моцарт стал сочинять свои
собственные произведения и исполнять их в своих концертах. Немного позднее
его музыка стала звучать не только в оперных театрах, концертных залах, но и в
королевских дворцах, в аристократических салонах и, конечно же, на
придворных балах. В те времена очень распространенным танцем был, какой
танец?
Дети: Менуэт.
Учитель:
Правильно.
Менуэт.
Слушая
Менуэты
Моцарта
нетрудно
представить себе, как церемонно кланяются и расшаркиваются кавалеры в
напудренных париках, а дамы в пышных платьях грациозно приседают в
реверансе. Пары чинно двигаются неторопливым мелким шагом. А сейчас две
пары нам станцуют Менуэт, а мы представим себе, что находимся на балу,
послушаем Менуэт Моцарта и полюбуемся танцем.
Звучит Менуэт, дети танцуют танец.
Учитель: Молодцы! Здорово, правда, дети?
Дети: Да!
Учитель: А сейчас я предлагаю вам перенестись на много-много лет назад, в
город Зальцбург, в тот дом, и ту комнату, где родился Вольфганг Амадей
Моцарт и послушать Менуэты, написанные Моцартом в раннем детстве.
Исполнит их, конечно же, не Моцарт, а другой мальчик в два раза постарше
Моцарта, но он будет одет как Моцарт в те времена: в камзол расшитый
золотом и в напудренном парике. Играть он будет на том же самом клавесине,
что играл сам Моцарт. Итак, смотрим и слушаем.
Видео запись из Зальцбурга.
Учитель: Ребята, а на каком инструменте играл мальчик?
Дети: На клавесине.
Учитель: Правильно. Ребята, а вы знаете, что клавесин называют «дедушкой»
рояля? Только на рояле молоточки бьют по струнам, а на клавесине перышки
защипывают струну, издавая прозрачный, солнечный звук.
Учитель: Ребята, ну а сейчас я хочу познакомить вас с новым произведением,
которое называется Реквием. Но сначала я хочу познакомить вас с историей
создания этого произведения. Однажды к Моцарту пришел незнакомец во всем
черном и заказал ему произведение, которое по стилю и по интонациям было не
свойственно творчеству Моцарта. Хотя в это время болезнь уже подтачивала
силы композитора, он с увлечением принялся за сочинение. Таинственные
обстоятельства заказа сочинения сильно поразили воображение уже больного
композитора. Незнакомец не хотел назвать своего имени. Впоследствии
выяснилось, что это был слуга знатного вельможи, графа Вальзенга. Граф
хотел исполнить Реквием по случаю смерти своей жены, выдав его за
собственное сочинение. Моцарт всего этого не знал. Ему казалось, что эту
музыку он пишет на свою кончину. Создание Реквиема отняло у Моцарта
последние силы. Вольфганг Амадей Моцарт задумал написать 12 частей, но изза болезни успел написать только 7 частей. Реквием закончил его ученик. Это
произведение стало последним сочинением, в котором Моцарт подводит итог
своим размышлениям о жизни и о смерти, о вечном и приходящем.
Реквием в переводе с латинского означает «покой». Это хоровое произведение
траурного характера. Оно исполнялось в церкви в память умершего. Сейчас же
Реквием вошел в концертную программу и исполняется на концертах. Давайте
сейчас с вами послушаем одну из частей Реквиема, которая называется
«Lacrimosa», что означает «Слезный день».
Звучит «Lacrimosa» из Реквиема
Учитель: Какие интонации вы здесь услышали?
Дети: Интонации плача, вздоха, горя, слышна тоска, ощущение смерти.
Учитель: Правильно. Вы точно почувствовали музыку и самые яркие
высказывания я сейчас запишу на доске.
Запись на доске: Свет – тень, мрак
Радость – горе, слезы
Жизнь – смерть.
Учитель: Ребята, что мы видим на доске?
Дети: Реквием написан в другом характере.
Учитель: И действительно, Реквием написан в противоположном стиле и
характере. Реквием Моцарта далеко выходит за рамки строгого церковного
произведения. В величественной и трогательной музыке композитор передал
глубокое чувство любви к людям.
Учитель: Вольфганг Амадей Моцарт ушел из жизни в неполных 36 лет. Но для
нас он остается по словам А. Рубинштейна «Вечным солнечным светом в
музыке». Ребята, наш урок подходит к концу. Сейчас вы выйдете из класса под
Увертюру из оперы «Свадьба Фигаро». А кто мне скажет, что такое увертюра?
Дети: Увертюра в переводе с французского означает – открытие, вступление.
Учитель: Правильно. Увертюра живо передает настроение веселой комедии
Бомарше тревогу и суматоху «безумного дня». Она передает образ самого
Фигаро,
непоседливого,
энергичного
и
веселого.
Музыка
Моцарта,
воспевающая красоту жизни, победу света над властью тьмы, всегда будет с
нами. Мне понравилось, как вы сегодня работали на уроке, как чувствовали
музыку. До свидания.
Дети: До свидания.
Звучит увертюра из оперы «Свадьба Фигаро». Дети под музыку выходят из
класса.