МОРСКОЙ БОЙ
advertisement
Морской бой – информация о производстве фильма 2 МОРСКОЙ БОЙ Режиссер: Питер Берг Продюсеры: Брайан Голднер и Беннетт Шнейр В ролях: Тейлор Китч, Бруклин Декер, Александр Скарсгард, Лиам Нисон И Рианна РЕЛИЗ ФИЛЬМА В РОССИИ 19 АПРЕЛЯ Фотографии доступы по адресу: www.upimedia.com (внимание: для доступа необходима регистрация) За дополнительной информацией обращайтесь: Татьяна Ремнева (495) 739-00-74, 75 * 1018; e-mail: Tatiana.Remneva@nbcuni.com Мария Кожевина (495) 739-00-74, 75 * 1024, e-mail: Maria.Kozhevina@nbcuni.com Анастасия Иловайская (495) 739-00-74, 75 * 1012; e-mail: Anastasia.Ilovayskaya@nbcuni.com Морской бой – информация о производстве фильма 3 КРАТКАЯ ИНФОРМАЦИЯ О ФИЛЬМЕ Мы посылаем сигналы в космос и ждем ответа. Но уверены ли мы, что хотим его получить? Что если пришельцы потенциально опасны? В 2009 году на конференции в Вашингтоне астронавт Эдгар Митчел, побывавший на Луне, сделал сенсационное заявление о существовании внеземной жизни. Теперь мы знаем, контакт не просто возможен, он неизбежен! БИТВА ЗА ЗЕМЛЮ НАЧНЕТСЯ НА ВОДЕ... Питер БЕРГ выступает режиссером и продюсером фильма МОРСКОЙ БОЙ – эпического приключенческого боевика, действие которого развернется в небесах, на земле и на море. По всей планете люди будут противостоять силе, во много раз превосходящей их по всем показателям. Главные роли в МОРСКОМ БОЕ разделили Тейлор КИТЧ (лейтенант Алекс Хоппер, морской офицер, проходящий службу на эсминце ВМФ США «Джон Пол Джонс»); Александр СКАРСГАРД (Стоун, старший брат Хоппера, капитан эсминца «Сэмпсон»); звезда концертных подмостков РИАННА (дебютирует на большом экране в роли старшины второго класса Коры Райкс, специалист по вооружению на эсминце «Джон Пол Джонс»); Бруклин ДЕККЕР (Сэм Шейн, невеста Хоппера, терапевт, помогающий ветеранам военных действий пройти курс реабилитации); Таданобу АСАНО (капитан Юги Нагата, командующий японским эсминцем «Миоко», главный соперник Хоппера); Лиам НИСОН (адмирал Шейн, командующий тихоокеанским флотом, начальник Хоппера и Стоуна, а также отец Сэм). Роли второго плана исполняют Хэмиш ЛИНКЛЕЙТЕР (Кэл Запата, ученый, который руководит международной гавайской спутниковой станцией, ловящей сигналы из космоса); Джесси ПЛЕМОНС (матрос Джимми Орд по прозвищу «Орди», служащий на эсминце «Джон Пол Джонс»); Джон ТУИ (старшина Уолтер Линч по прозвищу «Зверь», эксперт в области машинного отделения); и дебютант, подполковник Грегори Д. ГАДСОН (Мик Каналес, ветеран, потерявший обе ноги и только начавший процесс реабилитации). МОРСКОЙ БОЙ продюсировали Брайан ГОЛДНЕР и Беннетт ШНЕЙР (Hasbro); Скотт СТУБЕР; Сара ОБРИ (студия Film 44); и Дункан ХЕНДЕРСОН. Сценарий написали братья Джон и Эрих ХОБЕРЫ. В закадровую команду вошли многие из тех, с кем Берг уже работал раньше. Среди них: оператор Тобиас ШЛИССЛЕР; художник-постановщик Нил СПАЙСЭК; монтажеры Колби ПАРКЕР младший, Билли РИЧ и Пол РУБЕЛЛ; и костюмер Луиза МИНГЕНБАХ. Исполнительные продюсеры: Джонатан МОНЕ и Брэйден АФТЕРГУД. Исключительные по зрелищности визуальные эффекты Берг доверил специалистам студии Industrial Light & Magic – Пабло ХЕЛЬМАНУ и Грэйди КОФЕРУ. Спецэффектами занялся получивший премию «Оскар»® Барт ДАЛТОН. МОРСКОЙ БОЙ снимался в Гонолулу и получил полную поддержку ВМФ США. Съемочной группе обеспечили доступ к некоторым военным судам, стоявшим на рейде в Перл-Харборе, в том числе к эсминцам «Хоппер», «Пребл» и «Ченг-Хун». Кроме того, кинематографисты смогли выйти на эсминце «Ченг-Хун» в открытое море и посмотреть на корабль в действии. Съемки также велись на линкоре «Миссури», на котором в 1945 году японские войска сдались силам союзников. Морской бой – информация о производстве фильма 4 НАЧАЛО СЪЕМОК Подписав контракт с компаниями Universal Pictures и Hasbro на съемки фильма МОРСКОЙ БОЙ, Питер Берг как раз заканчивал режиссерское исследование на тему ВМФ для другого фильма. Президент и генеральный директор Hasbro Брайан Голднер, а также его коллега Беннетт Шнейр, занимающийся в компании вопросами съемок полнометражных фильмов, выбрали Берга не случайно. Одним из самых ярких проектов режиссера стали фантастический боевик ХЭНКОК, триллер КОРОЛЕВСТВО и спортивная драма В ЛУЧАХ СЛАВЫ. Немаловажным оказался и тот факт, что Берг с детства неровно дышит ко всему, что касается флота. «Пит обожает все эти корабли, историю ВМФ и выходы в открытое море, – признается Голднер. – Мы знали, что рано или поздно его страсть найдет отражение в полнометражном проекте». В детстве Берг часто посещал музей ВМФ США вместе со своим отцом. «МОРСКОЙ БОЙ я могу без зазрения совести назвать сбывшейся мечтой, – говорит режиссер. – Мальчишкой я любил бывать на кораблях, жадно слушая истории о великих морских баталиях времен Второй Мировой войны, которые рассказывал отец. Тема, которая поднимается в МОРСКОМ БОЕ, нестареющая и фактически бесконечная – международная эскадра начинает военные действия, выливающиеся в крупномасштабную операцию. Цель наших героев очевидна – спасти все человечество от нависшей угрозы. При этом понятие «Морской бой» универсальное во всем мире – любой сразу поймет, о чем идет речь. Ведь ни для кого не секрет, что сегодня стало модным снимать фильмы по известным и популярным брендам». Берг наладил хорошие отношения с командованием военно-морского флота. Это стало своеобразным подготовительным периодом работы над фильмом. «Морякам очень понравилась идея, что именно флоту суждено спасти мир, – продолжает Берг. – Команды эсминцев были просто в восторге – впервые в фильме ключевым судном станет не авианосец, который появлялся в кадре только для того, чтобы показать, как с него взлетает самолет с главным героем. Вообще, если вдуматься, то именно команды эсминцев принимают самое непосредственное участие в боевых действиях. Тактическая задача их кораблей состоит в том, чтобы охранять авианосцы». Режиссер также уточняет, что название фильма может кого-то сбить с толку [в оригинале фильм называется BATTLESHIP, что с английского значит «линейный корабль, линкор»]. «Собственно линкоров в фильме зрители так и не увидят, – говорит он. – Эти корабли были выведены из активно функционирующего флота США. Их роль в фильме сыграют эсминцы класса «Эгида» – самые внушительные во всех отношениях корабли на планете». Работавший над фильмом продюсер студии Bluegrass Films Скотт Стубер сам родился в семье ветерана ВМФ. МОРСКОЙ БОЙ станет второй совместной работой Стубера младшего и Берга – в 2007 году они вместе работали над остросюжетным триллером КОРОЛЕВСТВО. Последней работой продюсера стал динамичный триллер КОД ДОСТУПА «КЕЙПТАУН». Продюсер понимал, что ввязывается в весьма крупнобюджетный проект, но ни минуты не сомневался в том, что в конечном итоге зрители увидят «весь военно-морской флот во всеоружии». «Я уже работал с Питом раньше, – объясняет свою уверенность Стубер, – и знал, что он сумеет показать современную морскую баталию увлекательно и стильно». В одноименной настольной игре повествовательная составляющая как таковая отсутствует. Однако Стубер считает, что это упущение было кинематографистам только на руку. «Когда в основе сценария лежит комикс или книга, зритель заранее себя готовит к тому, что может увидеть на экране, – говорит он. – Читая книгу, вы невольно представляете себе героев, а потом, когда выходит фильм, ждете – подведет вас фантазия или нет. В этом плане нас не сдерживали никакие рамки, поскольку мы сами выдумывали героев. Работать с новыми персонажами проще всем, включая актеров – им нет нужды подстраивать свои Морской бой – информация о производстве фильма 5 характеры под описываемые. Особенности личностей героев формируются по мере динамичного развития сюжета и тем самым гармонично вписываются в общую канву повествования». История «первоисточника» поистине замечательна. В 1984 году Hasbro выкупила компанию Milton Bradley Company и унаследовала несколько популярных кукол и игр, включая «Морской бой». На правах международного лидера по производству игрушек Hasbro начала стратегическую разработку диверсификации брендов в другие направления индустрии развлечений – кинематограф, телевидение, программное обеспечение, печатную продукцию, товары народного потребления, лицензирование и розничную торговлю. После очевидного успеха франшиз ТРАНСФОРМЕРЫ и БРОСОК КОБРЫ сотрудники Hasbro еще раз внимательнейшим образом изучили каталог своей продукции в поисках потенциальных киногероев и решили снимать фильм по мотивам игры «Морской бой». Руководство компании отлично осознавало – работа над фильмом не начнется, пока продюсеры не определятся с тем, как именно превратить популярную настольную игру в зрелищный крупномасштабный фильм. Голднер обсудил целесообразность запуска столь амбициозного проекта со Стубером и командой Берга. ««Морской бой» – международный бренд, который успешно продается на протяжении 40 лет в 30 странах мира, – объясняет продюсер. – Где-то она выпускается под названием «Морской бой», где-то – как «Линкор», но знают ее везде. Причем, в какой бы стране вы ее не покупали, будущие игроки интуитивно поймут основные правила игры. Мы понимали, что можем взять элементарный сюжет, и превратить его на экране во что заблагорассудится. Кроме того, нам показалось, что новое инопланетное действующее лицо освежит общую концепцию и сделает фильм универсальным». По словам продюсера, ключевой развлекательный элемент содержится в стратегической составляющей игры. «На чьей бы стороне вы не играли в «Морском бое», необходимо показать свое превосходство над оппонентом – и в стратегическом, и в психологическом плане, – считает Голднер. – Игра «в закрытую» стала своеобразной «торговой маркой» этой стратегии и, наверное, именно благодаря ей «Морской бой» приобрел такую популярность. Ощущение того, что ты не имеешь ни малейшего понятия о том, что творится на половине противника – очень важная составляющая игрового процесса. Мы нисколько не сомневались в том, что сможем выстроить добротный сюжет вокруг этой интриги». Несколько лет назад Голднер взял на работу директором отдела кинопроизводства Беннетта Шнейра. Глава Hasbro хотел на все 100% использовать богатейший опыт Шнейра для разработки франшиз, в которых главными действующими лицами стали бы персонажи Hasbro. «При одном взгляде на эту игру становится ясно, что основными элементами, которые требуются игрокам «Морского боя», являются интеллект, интуиция и логика – победителем становится тот, кто быстрее определит диспозицию кораблей оппонента. Нам показалось, что этих составляющих достаточно для большого, зрелищного кино. Получилось динамично, увлекательно и масштабно. Игра стала отличной отправной точкой для кинематографистов». «Многие спросят: «Неужели вам был необходим «Морской бой» для того, чтобы снять фильм о том, как ВМФ борется с пришельцами?» – предвосхищает Шнейр вопросы скептиков. – С таким же успехом они могут спросить: «Так ли нужны были пираты Карибского моря доя того, чтобы снять фильм о пиратах и скелетах?» или «Нужны ли были трансформеры для того, чтобы снять кино о роботах, которые спасают Землю?» В «Морском бое» заложено то, что кинематографисты называют вдохновением. Это своего рода маячок для сценаристов – сначала ты не знаешь ничего, а в какой-то момент узнаешь все. Пошаговая структура игры, фантазия, которую приходится подключать игрокам – все это позволяет кинематографистам создавать историю слоями, как дом поверх фундамента». Шнейр разделяет мнение Голднера относительно уникальности настольной игры. ««Морской бой» – большая часть нашего детства, воспоминание о семье, – говорит продюсер. – Да и сама концепция мне Морской бой – информация о производстве фильма 6 нравится – воевать против оппонента, которого не видишь. Выстрел за выстрелом ты приоткрываешь полог таинственности, понимаешь, где и как противник расположил корабли и куда нужно стрелять в следующем ходу. Именно эта стратегия приводит к победе. А на большом экране это будет выглядеть еще более впечатляюще!» Несмотря на то, что в фильме главную «роль» играют эсминцы, линкоры, в честь которых названы игра и фильм, были мощными боевыми кораблями. Они отлично себя проявили как во время Второй Мировой войны, так и во время военных действий в Ираке в 1991 году. «По своей конструкции линейные корабли могли выдерживать множественные попадания снарядов противника, - объясняет Стубер. – Эти гиганты были вооружены огромными пушками, а толщина брони увеличена до предела. Линкоры были защитниками флота, своего рода «судохранителями» – когда вражеская артиллерия открывала огонь, линкоры выплывали перед авианосцами и принимали удар на себя. Вообще, это и есть настоящее геройство – быть вечно в авангарде. Корабли, которые они защищали, представляли некое подобие плавучего аэродрома посреди океана. В современном военном флоте роль защитников авианосцев взяли на себя эсминцы». «Эсминцы – удивительные корабли, которыми управляют необычайно умные и отважные люди, – добавляет продюсер Сара Обри, работающая в продюсерском центре Берга Film 44. – Мы подумали, что будет очень правильно воспеть их героизм в фильме по мотивам столь популярной игры. Мы покажем зрителям, что собой представляют эти водоплавающие гиганты изнутри. Вы увидите все пушки, ракеты и прочее вооружение, которое лишний раз подтвердит невообразимую ударную мощь эсминца. По сценарию фильма кораблям придется несладко. Тем интереснее вам будет наблюдать, как военноморской флот борется с инопланетной заразой». Берг и Обри очень обрадовались, когда узнали, что их идея снять водный эпический боевик нашла отклик в сердцах продюсеров. «Именно игра натолкнула нас на мысль снять фильм о современной морской битве, – продолжает Обри. – Большинство подобных фильмов описывают исторические баталии прошлого, потому что современные вояки предпочитают меряться силами на суше. К сожалению, мы не видим мощи современного флота во всей красе на широких экранах, при том что корабли и вооружение явно достойны этого». После того, как кинематографисты определились с ключевым персонажем, они озадачились собственно созданием истории, в которой бы участвовали отважные герои и зловредные пришельцы. «Идея, что с инопланетянами можно бороться и на воде, пришла ко мне как-то исподволь, – объясняет Берг. – Однако я отлично понимал, что игра будет стоить свеч, только если сценарий будет построен на истории персонажей. Компьютерная графика и прочие эффекты могут расцениваться только как подспорье». Для работы над сценарием Берг пригласил братьев Эриха и Джона Хоберов, которые не так давно написали сценарий для комедийного боевика РЭД. «Инопланетная составляющая промелькнула уже на первой встрече весной 2009-го: военно-морской флот спасает мир от захватчиков, – говорят сценаристы. – Мы начали работать с чистого листа. После того, как была разработана основная концепция, за лето мы закончили подробное изложение сюжета, и к осени сценарий был готов. Во время работы мы много общались с Питом – он подкидывал нам различные интересные идеи со скоростью футбольного нападающего, у которого энергия не кончается никогда. Мы устраивали мозговые штурмы на тему того, какими должны быть ключевые структурные элементы или что должен чувствовать зритель в тот или иной момент. После этого мы перешли к созданию персонажей и драматических ситуаций». Сценаристы были немало заинтригованы идеей работы над фильмом по мотивам популярной игры. «Сама идея глобальной морской битвы была для нас увлекательной, – говорят братья. – Уже давно никто не снимал фильмы про военно-морской флот. Так что это был редкий шанс, который никак нельзя Морской бой – информация о производстве фильма 7 было упускать. Кроме того, возможность поработать с современным флотом, противостоящим армии инопланетян, была уникальной». Готовясь к работе, Хоберы провели тщательное изучение ВМФ США. Три дня они провели в открытом море на борту эсминца «Пребл» класса «Арли Берг». «Мы видели команду корабля в действии – это профессионалы, которые целиком и полностью отдают себя работе, – говорят сценаристы. Нас провели по всему кораблю, мы довольно быстро освоились с морским сленгом, культурой и наименованиями отдельных важных для работы корабля узлов. Специально для нас капитан продемонстрировал несколько боевых маневров, которые позволили нам прописать историю с большей реалистичностью». За основу была взята идея, что инопланетяне могут откликнуться на попытки земных астрономов найти планету, пригодную для выживания. Кстати, НАСА действительно ведет такие разработки. Мы представили, что в соседней галактике уже была найдена планета, которая получила название «планета G», которая как две капли воды похожа на Землю. Суть в том, что люди слишком прихотливы – если планета будет находиться слишком близко от Солнца, мы сгорим, если слишком далеко – замерзнем. Планета G удалена от Солнца другой галактики на достаточное расстояние, чтобы поддерживать атмосферу, а, следовательно, и саму жизнь. К несчастью для землян, выходцы с планеты G исчерпали свои ресурсы и явились за нашими. Обри говорит, что по мере работы над сценарием команда нашла безболезненный способ представить в фильме концепцию настольной игры. Дело в том, что инопланетяне накрывают место действия своеобразным защитным полем, внутри которого оказываются несколько кораблей тихоокеанского флота. «Пит предложил идею того, что морякам приходится воевать вслепую, – говорит продюсер. – Все их радары были выведены из строя коварными инопланетянами. В результате, наши герои вынуждены воевать с закрытыми глазами. Однако Хоппер и Нагата быстро поняли, как им следует выслеживать неприятельский флот – открывать огонь по кораблям противника оставалось только в тот момент, когда те атаковали эсминцы. Именно Нагата обрисовал Хопперу тактику, которой пользовались японцы, чтобы обнаружить корабли в Тихом Океане». Дело в том, что Берг и сценаристы обнаружили, что вдоль гавайского побережья расставлены буйки для фиксирования цунами, способные вычислять глубину воды. Обри объяснила, как эта находка повлияла на сценарий: «Буйки постоянно замеряли глубину, чтобы выдать раннее предупреждение о приближающемся цунами. Нагата быстро нанес расположение буйков на карту корабельного радара – получилось что-то отдаленно напоминающее поле игры. Согласитесь, весьма забавный способ намекнуть аудитории, что на самом деле герои играют в «Морской бой»». Кастинг для приключенческого боевика Когда сценарий начал принимать внятные формы, кинематографисты озаботились подбором звездного актерского состава – потенциальных героев, которые могли бы вступить в борьбу с инопланетными захватчиками. Претендующих на роли актеров отбирал лично продюсер Дункан Хендерсон, который за свою богатую карьеру работал над такими фильмами, как ХОЗЯИН МОРЕЙ: НА КРАЮ ЗЕМЛИ; ПОСЕЙДОН; ИДЕАЛЬНЫЙ ШТОРМ; и ГАРРИ ПОТТЕР И ФИЛОСОФСКИЙ КАМЕНЬ. Начиная работу над МОРСКИМ БОЕМ, кинематографисты скрупулезно изучили все, что касается ВМФ, и даже посетили военную базу по спецоперациям во Флориде. Авторы фильма были поражены отвагой и мужеством молодых людей и девушек, состоящих на службе в ВМФ, причем в довольно высоких званиях. Складывалось ощущение, что такие профи смогут разобраться с любой затруднительной ситуацией. Все понимали, что мировое политическое qui pro quo весьма шатко и не стабильно. Солдатам Морской бой – информация о производстве фильма 8 приходится готовить себя к тому, чтобы безоговорочно отдать свою жизнь за страну, которая их пестовала с рождения. Стубер утверждает, что именно глубокое изучение темы и актерский опыт Берга позволили ему подобрать актерскую труппу, которая отлично справилась с амплуа бесстрашной корабельной команды. «Пит хотел воспроизвести все с точностью до мелочей, словно все события происходили в реальности, – говорит продюсер. – И не важно – касалось ли дело актерской игры или пробоины по правому борту. Когда мы работали над спортивной драмой В ЛУЧАХ СЛАВЫ, он не ограничился прочтением книги – он отправился в Техас, чтобы проникнуться духом школьного футбола. Наверное, эту черту характера он приобрел, когда сам был актером. Теперь же другие актеры работают под его началом и полностью доверяют ему, потому что видят – он хочет увидеть на площадке их лучшую актерскую игру». Сначала Берг и браться Хоберы взялись за главного героя – Хоппера. Его было решено сделать человеком, который был вынужден взрослеть экстерном. Стоун видит, что его брат пытается наверстать прелести ускользающей юности и настоятельно рекомендует взяться за ум. «Братская любовь в фильме показана в очень необычном свете, – говорит Обри. – Но, несмотря на увещевания брата, Хоппер не может отказаться от искушения рисковать и регулярно вляпывается в неприятности». «МОРСКОЙ БОЙ можно назвать биопиком, – смеется Голднер. – Слишком уж во многом Хоппер похож на Пита. С другой стороны, я его очень уважаю за то, что он готов представить свой непростой характер на суд общественности, ничего не утаивая. При этом герой, которого создал Пит, аудитории непременно понравится. Хоппер – крутой парень, сорвиголова. А, кроме того, по мере развития сюжета вы увидите, как развивается этот персонаж». На роль Хоппера Берг пригласил актера, с которым не раз встречался на съемочной площадке – Тейлора Китча. Его работа в фильме В ЛУЧАХ СЛАВЫ была по достоинству оценена зрителями в 2006 году. В 2009-м он появился в фантастическом боевика ЛЮДИ ИКС: НАЧАЛО. РОСОМАХА в запоминающейся роли Гамбита, одного из самых ярких персонажей вселенной «Марвел». В этом году уже вышла еще одна картина, в которой Китч сыграл главную роль – эпическая сага студии Disney ДЖОН КАРТЕР. В июле актера можно будет увидеть в новой драме Оливера Стоуна SAVAGES. Ради этой роли Китчу пришлось состричь свою шикарную шевелюру – впервые за 12 лет. Надо сказать, что в этом немалая заслуга его хороших отношений с Бергом, который свою карьеру в кинематографе сам начинал, будучи актером. «Мне нравится работать с Питом, потому что он предоставляет актерам едва ли не полную свободу действий – никаких маркеров и прочей ерунды, – говорит Китч. – Я уже имел возможность насладиться этой свободой на съемках фильма В ЛУЧАХ СЛАВЫ и бесконечно благодарен Питу за то, что он отдал роль Риггинса именно мне». Возвращаясь к роли Хоппера, Китчу было интересно проиграть динамичное изменение в отношениях между братьями. «Именно это и привело меня на проект, в прямом смысле слова, – говорит он. – Мой персонаж эволюционирует на глазах – от кражи и ареста до бритья головы во время призыва и становления в качестве лидера. Для актера такое динамичное развитие персонажа – все, о чем только можно мечтать! Жизнь парня явно не жаловала, но в конечном итоге он становится капитаном корабля. Сам он никогда не хотел такой судьбы, но решает пойти на новую авантюру. Полностью раскрыть потенциал его заставляют экстремальные обстоятельства. И все же, несмотря на то, что он служит во флоте, его сущность не изменилась. Герой, который спасает мир – все тот же паренек, которого вы видите в начале фильма». «Стоун дает ему цель в жизни, Хоппер многим обязан брату, – продолжает актер. – С другой стороны, мой герой не хочет раскрывать свой потенциал, потому что боится не справиться. Он предпочитает плыть по течению, избегая излишних проблем, которыми чревата излишняя инициатива. Морской бой – информация о производстве фильма 9 Как говорится, «кто не рискует, тот не пьет шампанского». И в начале Хоппер от «шампанского» отказывается наотрез». Для того чтобы пригласить Китча на роль, Берг вылетел в Лондон, где на тот момент снимался фильм ДЖОН КАРТЕР. «Нашу встречу с Питом никак нельзя назвать тривиальной, – вспоминает Китч. – Он с места ринулся в галоп: «Хочешь сниматься у меня в фильме? Да или нет?! Отлично! Давай это сделаем! Порвем всех! Снимем зашибенный юморной блокбастер, от которого зрители будут в кресла вжиматься и животы со смеху надрывать». Задание было ответственным и непростым. Но тут сработал фактор доверия, от которого на площадке зависит многое, если не все. Ты должен быть уверен, что режиссер контролирует тебя, твоего героя и, разумеется, общую концепцию фильма». Экранное время Китч поделил с еще одним фаворитом широкого экрана – Александром Скарсгардом. Берг встретился с актером в Лос-Анджелесе, где тот работал над амплуа викинга-вампира Эрика Нортмана для одного из телесериалов. Режиссер предложил Скарсгарду роль капитана Стоуна – дисциплинированного брата Хоппера, который уговаривает своего непутевого повесу поступить во флот. Как выяснилось, старший сын актера Стеллана Скарсгарда был знаком с «Морским боем» не понаслышке – он топил игрушечные корабли еще в детстве. Правда в Швеции она называлась Sänka Skepp («Потопи корабль»). «Пит мне понравился с самого начала, – говорит Скарсгард. – Он очень энергичен и о проекте говорил с большим энтузиазмом. Вы бы видели, как у него загорелись глаза, когда речь зашла об увлечении его отца историей военно-морского флота. Кроме того, мне понравилось прописанное в сценарии динамичное развитие отношений между братьями. Стоун окончил военноморскую академию, он очень усерден и трудолюбив. Кроме того, у него есть цель в жизни. Он очень любит младшего братишку, но не слишком хорошо представляет, как ему помочь». «У Хоппера этих черт характера не присутствует вовсе, – продолжает Скарсгард. – Он ухитряется регулярно портачить, чего бы дело ни касалось. Но при этом этот персонаж очарователен. Стоун пытается убедить брата учиться на его ошибках. С Хоппером он держится весьма сурово, но братская любовь и взаимопонимание за этой маской скрыть все равно не получается. Нельзя не почувствовать, что один действительно заботится о другом. Мне это реально пришлось пережить, чтобы убедительно сыграть роль». Готовясь к роли, Скарсгард попросился на борт эсминца ВМФ США «Бенфолд», чтобы понаблюдать за работой капитана и команды. Александр сам служил в юности в шведской армии, помимо этого он сталкивался с военной тематикой в своих предыдущих актерских работах. В минисериале Дэвида Саймона «Поколение убицы» он играл роль морского пехотинца, который борется с шведскими террористами. К тому времени в самом разгаре были военно-морские учения в тихоокеанском регионе (RIMPAC) – крупномасштабные маневры, проходящие у гавайских берегов. RIMPAC считаются самыми крупными военно-морскими учениями, в которых принимают участия флоты более чем десяти различных стран мира. Организацию маневров взяло на себя ВМФ США при поддержке корпуса морской пехоты США, береговой охраны США, национальной гвардии Гавайев и тихоокеанского флота США. Однако именно руководство ВМФ США приглашает и контролирует деятельность флотов дружественных государств, принимающих участие в тихоокеанских военно-морских учениях. Берг получил у командования флота разрешение провести съемку на четырех различных кораблях в течение 12 дней. Был отснят бесценный материал корабельных маневров в открытом море в условиях, приближенных к боевым. Были также задействованы лодки и вертолеты, с которых велась панорамная съемка. Все сцены получили свое место в сценарии. «По счастью RIMPAC проводили на Гавайях – Мы с Питом и участниками съемочной группы провели там незабываемую неделю, – вспоминает Скарсгард. – Морской бой – информация о производстве фильма 10 Мне довелось пообщаться с капитаном одного из кораблей, он мне очень помог вжиться в роль. Мало того, я даже взлетал и приземлялся на авианосец – эти ощущения вообще словами передать трудно». Скарсгард описал то, как Берг имплантировал сцены с настоящими учениями в фильм: «Стоун поневоле оказывается выше своих сослуживцев на голову, поскольку его эсминец «Сэмпсон» является самым мощным среди десятков других кораблей, представляющих 13 стран. Нет нужды говорить о том, что Стоун гордится своим судном и командой, а также тем, что его младший брат также стал морским офицером на другом эсминце. Стоуна даже радует, что Хоппер находится где-то поблизости». Еще одного американского матроса сыграла певица Рианна, дебютировавшая в полнометражном фильме. Обладательнице нескольких премий «Грэмми» досталась роль старшины второго класса Коры Райкс, которая служит на одном судне вместе с Хоппером. «С первого дня я буквально влюбился в Рианну, – признается Берг. – В ней сразу чувствуется талант, а одаренный человек талантлив во всем. Она отлично понимала, чего от нее хотят, тщательно следовала всем советам и отлично знала свою роль. Я очень впечатлен ее работой». Солистка хотела сыграть в полнометражном проекте, еще до того, как ей предложили роль. «Когда мы встретились с Питом, он еще не предупредил, какую роль для меня оставил, – вспоминает Рианна. – Прочитав сценарий, я довольно долгое время была под впечатлением – так он мне понравился. Я не могла оторваться от чтения – верный знак того, что фильм получится таким, какой будет впоследствии приятно посмотреть. Теперь же, уже поработав с Питом, я могу сказать – мне очень нравится его стиль работы. Он очень энергичен, в нем живет авантюрист». Рианне не доставило больших проблем изобразить крутизну героини. «Райкс за свою жизнь надрала задницы многим, – говорит певица. – Она – эдакая пацанка. Забавно, потому что я и сама такой же росла. Райкс переполнена внутренней животной энергией. В определенные моменты мне пришлось играть роль человека, которым меня уж никак нельзя назвать. Было забавно наблюдать за тем, как меня воспринимают в амплуа актрисы. Я уже не была Рианной, я была старшиной Райкс». Рианне в помощь Берг отрядил технического эксперта – девушку, которая была всего на год моложе певицы. К началу съемочного периода Жаклин Карризоса отслужила в ВМФ США артиллеристом три года на эсминце «Рональд Рейган», который дислоцируется в Сан-Диего. Карризоса получила звание артиллериста второго класса. Берг познакомился с ней на футбольном матче, который проводился в рамках военных учений RIMPAC в 2010 году. Она играла, как нетрудно догадаться, за команду ВМФ США. «Я хотел, чтобы Рианна увидела – нетрудно совмещать крутизну, патриотизм и отчаянность с женственностью и сексуальностью, – объясняет Берг. – Я смотрел на Жаклин и представлял ее в роли Райкс. Я видел, как ожесточенно она билась за Кубок RIMPAC на футбольном поле, притом, что в команде она была единственной девушкой среди здоровенных парней. Она была очень подтянутой, мускулистой, да еще в какой-то хулиганской футболке. Она – настоящий солдат, которому есть за что воевать. Мне показалось, что Жаклин станет идеальной наставницей для Рианны. И не ошибся – девушки отлично поладили». Как выяснилось в дальнейшем, Карризоса отлично справилась не только с ролью советницы – она дублировала Рианну в сцене с футбольным матчем RIMPAC. «Мы с Жаклин провели в моем трейлере весь день, – вспоминает Рианна свою первую встречу с Карризосой. – Оказалось, что мы даже слушаем одну и ту же музыку. Я пыталась прочувствовать все, чем она живет и дышит, поскольку в фильме я фактически играла ее роль». Морской бой – информация о производстве фильма 11 По сценарию братьев Хоберов Райкс – не единственная сорвиголова в юбке. Достойную конкуренцию ей могла бы составить терапевт Саманта Шейн, которую все зовут просто Сэм. Роль невесты Хоппера и дочери адмирала досталась Бруклин Декер. «Мне позвонили, когда я как раз была на Оаху – мы снимали сцены из фильма ПРИТВОРИСЬ МОЕЙ ЖЕНОЙ, – вспоминает актриса. – После короткого разговора мне сказали, что на роль в МОРСКОМ БОЕ я не вполне подхожу, потому что ищут кого-то покруче, а я, дескать, слишком мила. Однако на кастинг все же пригласили. Я слетала в Лос-Анджелес и прошла первые пробы. Через неделю Пит вызвал меня еще раз. На этот раз – на прослушку». «Я понимала, что роль потребует от меня немалых физических усилий, и Пит хотел убедиться, что я выдержу немалые нагрузки, – продолжает она. – Мне пришлось пройти ряд весьма сложных испытаний, но я не жалуюсь. Мне очень хотелось сняться в этом фильме, хотя бы потому что Пит занимал режиссерское кресло. Он отлично умеет выделять сильные женские персонажи. Женщины в его фильмах никогда не предстают эдакими «принцессами на горошинах», все они очень сильные. В образе Сэм мне понравилось слишком многое. Она – дочь адмирала, немножко бунтарка, сильная и независимая. Кроме того, она может постоять за себя, даже спасая весь мир». «Она на удивление взрослая для своих 23 лет, – объясняет режиссер свой выбор. – Когда она проходила кастинг, многие сомневались, умеет ли эта звезда подиума играть в принципе. Бруклин нашла, чем удивить скептиков. Эта жизнерадостная, серьезная и очаровательная девушка, которая хочет и готова много работать. Так что она подошла на роль во всех отношениях». В отличие от Рианны, Декер не пришлось выходить в открытое море, чтобы подготовиться к роли. Хотя и простой ее роль тоже не назовешь – несколько недель съемок в гавайском буше оставили на коже актрисы множество ссадин и царапин. Вместо военного корабля Декер проходила «практику» в военном госпитале – ей досталось амплуа терапевта, который помогает пройти курс реабилитации раненым солдатам и матросам. «Вживаясь в образ, я посетила медицинский центр в Гонолулу и реабилитационный центр в Сан-Антонио, – говорит актриса. – Мне безумно нравится эта работа Пита, которая укрепляет моральные позиции армии и флота. Следует признать, что армия ответила режиссеру взаимностью, и мне всячески старались помочь в моем исследовании». Несколько десятков этих раненых солдат выступали статистами в однодневной съемке в реабилитационном центре National Intrepid Center of Excellence в Сан-Антонио, в который стекались раненые с ожогами и ампутациями. Центр был открыт для предоставления медицинской помощи американским солдатам, вернувшимся из Ирака и Афганистана. «Сэм многое связывает с Миком [персонажем, которого играет подполковник армии США Грегори Д. Гадсон], – продолжает Декер. – Они черпают друг в друге силы, помогая как в эмоциональном, так и физическом плане. Я говорила с ранеными, чтобы лучше понять их психологическое состояние и то, как они преодолевают посттравматический шок после получения ранения. Современные технологии позволили многим солдатам выжить, даже получив очень серьезные раны. Они возвращаются на родину, потеряв конечность или получив иное страшное ранение, которое даже трудно себе вообразить». Мик Каналес, о котором упомянула Декер – подполковник армии США, потерявший обе ноги в афганской войне и лишь недавно получивший долгожданные протезы. По физиологическому и моральному реабилитационному пути ему помогает идти Сэм. В то время как Хоппер участвует в военноморских учениях, Сэм и Мик приступают к процедурам первого периода реабилитации. Однако рутинная физиотерапия превращается в битву с инопланетянами, которые пытаются возвести коммуникационную башню и вызвать подкрепление. Роль Мика сыграл подполковник армии США Грегори Гадсон – бывший футболист с косой саженью в плечах, которому ампутировали обе ноги выше колена после ранения. «У нас с моим героем Морской бой – информация о производстве фильма 12 похожие судьбы, – говорит Гадсон. – Единственное явное различие в том, что я служил в пехоте. Я руководил отрядом в Ираке и подорвался на так называемом СВУ, самодельном взрывном устройстве. Словом, мне и играть-то особенно не пришлось – я уже пережил все то, через что Мику только предстояло пройти. В фильме МОРСКОЙ БОЙ судьбы Мика Каналеса и Грега Гадсона слились воедино». За 20 лет воинской службы герой успел принять участие во всех глобальных военных конфликтах, в которых принимала участие армия Соединенных Штатов (включая Кувейт, Боснию и Герцеговину, Афганистан и Ирак). В мае 2007 года Гадсон был произведен в подполковники и командовал батальоном из 400 солдат в Багдаде. Во время одной из боевых миссий он был тяжело ранен. Несколько лет спустя подполковник вспоминает те события так, словно это случилось лишь вчера: «Мы возвращались с успешно законченной миссии, когда наш транспорт напоролся на придорожную мину, – рассказывает Гадсон. – Бомба выкинула меня из машины и разорвала мне ноги в клочья. Мне повезло, что мой старшина Фредерик Джонсон бросился за мной и начал приводить в чувство. Рядовой первого класса Эрик Браун наложил на израненные ноги жгуты, чтобы остановить кровотечение». Гадсон перепробовал множество протезов, остановившись на мощных титановых протезах спортивного типа. Он рассказал, как Берг нашел его: «В январе 2010 на страницах журнала National Geographic вышла заметка о новейших достижениях в имплантологии и протезировании. Среди прочих описывались коленные суставы, которые я на тот момент испытывал. А рядом с текстом была напечатана моя фотокарточка – в форме и на протезах». Если у Берга и были какие-то сомнения в отношении дебютанта, Гадсон рассеял их без особого труда. «На правах подполковника Грегу приходилось выступать перед сотнями солдат, – объясняет режиссер. – Он должен был быть для них всем, кем только можно – крутым парнем и бравым воякой, отцом, и дедом, братом и сватом. Как только Грег обвыкся на съемочной площадке, я почувствовал, как подполковник начинает демонстрировать свои истинные военные качества. Нам только это и было надо». Когда почетный капитан команды New York Giants проходил реабилитацию в госпитале Walter Reed в 2007 году, он и представить себе не мог, что ему выпадет пережить в следующем году. «У меня даже не мелькала мысль, что по какой бы то ни было причине я пропущу Кубок Чемпионов, – говорит Гадсон. – Или что получу повышение до подполковника, или что буду выбран новым директором программы по защите и обеспечению раненых военнослужащих. Но признаюсь откровенно, я согласился на эту роль без особого трепета в голосе. Я принял это, как очередное назначение, и только. Я не буду раскидываться ничего не значащими словами, типа «эта роль дала мне почувствовать, что я еще жив». Я просто живу, радуюсь каждому новому дню и всему, что он с собой приносит». Главнокомандующего, который контролировал военно-морские маневры близ Оаху, сыграл Лиам Нисон. Ему досталась роль адмирала тихоокеанского флота Шейна – начальника Хоппера, Стоуна и Райкс, а также отца Сэм. «Меня не мог не привлечь сценарий, – объясняет актер свою заинтересованность проектом. – От него было очень трудно оторваться. Для меня это – безошибочный показатель достойного внимания проекта. Если я взялся читать сценарий и внезапно оказался на странице 78 (при этом ни разу не поднялся ни за кружкой чая, ни за стаканом воды), можно считать, что на роль я уже согласился. Сценарий МОРСКОГО БОЯ – яркий тому пример. В нем есть необычные повороты, динамика, да и персонажи прописаны просто отменно». Нисон уже не в первый раз играет крутых парней и без труда вжился в образ. «Действие фильма происходит на Гавайях, в Перл-Харборе и на борту «Миссури», – объясняет звезда фильмов СХВАТКА и ЗАЛОЖНИЦА. – Мне даже не пришлось подключать воображение – вся история была у меня перед глазами». Морской бой – информация о производстве фильма 13 Одной из самых запоминающихся для Нисона стала сцена с подполковником Гадсоном, которую снимали на знаменитом кладбище «Панчбоул» в Гонолулу. «Я вручаю награду Мику, герою Грега, – вспоминает Нисон. – После того, как ему помогают взойти на сцену, он подходит ко мне. Когда камера начала снимать крупным планом, в его глазах появилось такое выражение, которое невозможно сыграть. Я вспомнил, через что этому человеку пришлось пройти в реальной жизни; вспомнил о его ужасных ранах, которые он получил с оружием в руках. В его глазах было все – вызов, гордость, сила… Я очень горжусь той сценой». Герой азиатского кинематографа Таданобу Асано дебютировал в Голливуде не так давно в роли воина Асгарда по имени Огун в эпическом боевике ТОР. МОРСКОЙ БОЙ станет его вторым крупным голливудским фильмом. Асано досталась роль главного недоброжелателя Хоппера капитана Юги Нагата. Его эсминец «Миоко» был потоплен пришельцами. Этот инцидент вынуждает капитана составить компанию своему сопернику на эсминце «Джон Пол Джонс» и бороться с ним плечом к плечу. «Нагата, с которым Хоппер успевает поссориться, становится его самым главным помощником в разгар эпического сражения, – рассказывает продюсер Сара Обри о персонаже Асано. – Между Хоппером и японцами с первых же кадров угадывается соперничество, точнее – с футбольного матча RIMPAC. После первого контакта с пришельцами Хоппер предлагает «дать сдачи». Нагата считает, что это не лучшая идея, но будучи храбрым и честным солдатом, японец отказывается покинуть американца в опасной ситуации. Он следует за эсминцем Хоппера и теряет свой корабль, который топят пришельцы. Нагата и уцелевшая команда поднимаются на борт судна «Джон Пол Джонс» и готов биться рядом со своим недавним обидчиком, чтобы одолеть инопланетян». «Я играю роль японского капитана, который воюет бок о бок с американским, уже одно только это, согласитесь, необычно, – объясняет Асано свою заинтересованность сценарием. – Нагата и Хоппер знали друг друга еще до военно-морских маневров. Хоппер импонирует моему герою, но есть в американце чтото такое, что выводит Нагату из себя. Мой герой немного выше по рангу и это сказывается на его поведении. Хопперу это, конечно, не нравится, что влечет за собой неизбежный конфликт. Однако когда из-под воды показывается новый враг, нам приходится объединить усилия, чтобы победить». Как и многие другие актеры, уроженец Йокогамы снимался в нескольких сценах в Перл-Харборе. «Я не мог не думать о том, через что пришлось пройти нашим народам десятилетия назад, – говорит актер. – Но с другой стороны, если бы история сложилась по-другому, мы, возможно, сегодня не снимали кино, в котором японцы и американцы воюют плечом к плечу. Я скорблю по тем, кто погиб в ПерлХарборе. Но это история. Современность же позволяет мне, гражданину Японии работать в дружеской атмосфере с американской командой в Перл-Харборе. И это делает фильм еще более интересным. Я благодарен кинематографистам, которые решили пригласить меня на эту роль». «Фигурально я снимаю шляпу перед Тадом, – говорит в свою очередь Китч. – Я не мог дождаться сцен, где нам довелось сниматься вместе. Он – отличный актер. Моя бы воля, я бы переснял фильм еще раз, чтобы иметь возможность поработать с ним. Я восхищаюсь его решением приехать сюда и сыграть такую большую роль, несмотря на то, что английский – не его родной язык. Если я окажусь в Японии, наверняка пропаду, потому что не владею ни одним другим языком, кроме английского». Асано возвращает комплемент: «В американском кино еще много для меня необычного, незнакомого и непонятного. Ведь я снимаюсь всего во втором фильме. Я чувствовал себя ребенком, который наблюдает и учится у более зрелых коллег. И в особенности я благодарен Тейлору. Он очень сильный и харизматичный актер, не говоря уже о том, что он очень добрый и веселый человек. Когда я не понимал, чего от меня требуется, он всегда приходил на помощь и объяснял на пальцах. А когда мы снимались вместе и я немного отклонялся от текста, он всегда подыгрывал». Морской бой – информация о производстве фильма 14 Это – лишь некоторые из интернациональной актерской труппы, подобранной Бергом. Так сложилось, что среди прочих Америку представлял только Джесси Племонс. Китч родом из Британской Колумбии, Скарсгард – из Швеции, Рианна родилась на острове Барбадос. Племонс родился в Техасе и снимался с Китчем в телесериале «Огни ночной пятницы». В фильме МОРСКОЙ БОЙ ему досталась роль матроса Джимми Орд по прозвищу «Орди». Он – мелкая сошка в гигантском механизме боевого корабля и даже мечтать не мог увидеть настоящую битву своими глазами. Однако по стечению обстоятельств он оказывается на передовой. Новозеландец Джон Туи дебютирует в голливудском проекте в роли старшины Уолтера Линча по прозвищу «Зверь». Эксперт в области машинного отделения с 20-летним стажем – именно тот, кого хорошо иметь в своей команде, когда начинаешь военные действия. Туи стал еще одним явным доказательством того, что в «Морской бой» играют во всем мире. «В Новой Зеландии, на культуру которой оказали большое влияние европейцы и американцы, «Морской бой» в большом почете, – говорит актер. – Эта игра была у моих друзей, когда мы были детьми. Я часто приходил к ним в гости, и мы играли все вместе». О своей роли Туи добавляет: «Своей ролью я хотел бы выказать свое уважение великой стране и ее флоту». Стоит упомянуть и о немногочисленных ролях гражданских лиц. Одного из таких персонажей сыграл Хэмиш Линклейтер. Ему досталась роль Кэла Запаты – проект-менеджера, который руководит международной гавайской спутниковой станцией Saddle Ridge Station. Ему приходится присоединиться к Сэм и Мику, когда те выходят на финишную прямую в погоне за инопланетянами, пытающимися установить коммуникационную башню. На правах гражданского лица Кэл явно не готов воевать, и ему приходится заимствовать храбрости у Мика, чтобы хотя бы уцелеть. Список актеров дополнили Дзездзи Йошида в роли главного механика «Миоко» Хироки; Рико МакКлинтон в роли капитана Браунли; Адам Годли в роли директора проекта «Маяк» доктора Ноугрэйди; и Питер МакНикол в роли Министра Обороны США. ТРЕНЕРЫ И ТЕХНИЧЕСКИЕ КОНСУЛЬТАНТЫ Чтобы помочь актерам подготовиться к их ролям, Берг договорился с военными консультантами о проведении «показательного выступления», чтобы труппа могла на собственном примере ощутить все тонкости физического и душевного состояния солдата в бою. Специальный тренинг проводился с Рианной, Декер и Гадсоном, которым выпало играть в одной из самых динамичных сцен битвы с инопланетянами. К роли артиллериста в фильме МОРСКОЙ БОЙ Рианну готовила Жаклин Карризоса – отважная женщина, отслужившая в составе ВМФ США. По признанию самой певицы, ее воодушевляли такие бессмертные киногероини, как Сара Коннор из боевика ТЕРМИНАТОР и рядовой Васкез из фильма ужасов ЧУЖИЕ. Она считала, что эти персонажи максимально дисциплинированы и собраны, словом, обладают всеми качествами, которые так ценятся во флоте. «Во время тренировок на съемочной площадке актеры учились в первую очередь правильно держать оружие, – отмечает Рианна. – Я многое узнала об огнестрельном оружии и очень рада этому, поскольку мне бы не хотелось играть роль манекена с автоматом, который не знает, как с ним обращаться. Питу было очень важно убедиться в том, что съемочная площадка максимально похожа на настоящую базу ВМФ. Поведению и внешнему виду моей героини в фильме я во многом обязана нашим многочисленным тренировкам с Жаклин». Морской бой – информация о производстве фильма 15 Во время съемок Карризоса носила знаки отличия ранга E5 – офицера второго класса ВМФ США. «Я умею обращаться с любым оружием – начиная с 9мм пистолетов и крупнокалиберных пулеметов и заканчивая торпедами с магазинной спринклерной системой, ракетами с вертикальным стартом и всем прочим, – утверждает морячка. – Кроме того, я знаю, как управлять орудиями калибра 127мм, которые установлены на корабле ВМФ США «Миссури»». «Я объясняла Рианне принципы военной субординации и обращения с оружием, – рассказывает эксперт о подготовке певицы к съемкам. – Она провела некоторое время в тире еще до того, как я поднялась на борт, так что выстрелов научилась не бояться. Я учила ее правильным стойкам по командам «смирно», «вольно» и «на караул». С учетом ее невероятного таланта, Рианна оказалась очень смышленой ученицей и прирожденной сорвиголовой». Пребывание Карризосы на корабле было непродолжительным – сразу после окончания трехнедельных съемок на Гавайях девушка вернулась в расположение своей военной части в Сан-Диего. Подготовка Гадсона и Декер несколько отличалась, поскольку их героям по сюжету фильма надлежало защищать от инопланетного вторжения военную базу на острове Оаху. Берг, Гадсон, Декер и Хэмиш Линклейтер (герой которого также играл немаловажную роль в наземных сценах) провели три недели в Каилуа (одном из крупнейших городов на острове), где снималась сцена возведения инопланетянами коммуникационной башни. Декер отмечает, что режиссер помог всем актерам передружиться и настроиться на одну волну. «Мы с Грегом довольно быстро нашли общий язык, поскольку наши герои должны были быть очень уязвимыми, – объясняет актриса. – Мы много репетировали и снимали в горах во время проливных дождей. Дороги размыло – несколько раз протезы Грега проскальзывали на грязи, и мы съезжали с холма самым неприглядным образом. По сценарию он срывался на мне, я отыгрывалась на нем. Когда герои ссорятся, актеры довольно быстро дружатся. Грег мне говорил: «Когда мы будем спускаться с холма, мне придется тебя подгонять. Ты уж не обижайся, мне очень нужна твоя поддержка и понимание». «В одной из сцен Сэм начинает истерить, когда мы находим трупы и машины, разорванные на части, – рассказывает актриса о своей героине. – Тогда же они впервые видят инопланетян. В Мике моя героиня черпает силу для того, чтобы успокоиться. В тот день, когда снималась эта сцена, мы с Грегом работали на площадке одни. Ни с кем из съемочной группы словом не обмолвились – только репетировали, репетировали, репетировали. Он должен был столкнуть меня на землю, схватить и потрясти, чтобы Сэм «пришла в себя». Мы тогда неплохо подрались, но при этом (зрители это вряд ли заметят) дрались очень аккуратно, можно сказать заботливо». Берг вспоминает этот первый репетиционный день, непосредственно перед началом съемок: «Грег никогда раньше не работал на камеру, и у него нет обеих ног. Нет ничего удивительного в том, что съемки для него были большим испытанием, многое ему приходилось делать впервые в жизни. Несмотря на это, он был настроен весьма оптимистично и был готов проявить себя с лучшей стороны. В первый съемочный день, когда ему нужно было забраться на скользкий склон, он поскользнулся и упал. Мы помогли ему подняться, он сделал несколько шагов и снова упал – на этот раз серьезно, навзничь. Я испугался, что он переломал свои протезы – они согнулись совершенно неестественным образом. Грег как-то сразу притих, и я подумал: «Мы его теряем…»» Однако режиссер жестоко заблуждался. ««Такое иногда случается, когда люди пытаются передвигаться не на своих двоих в прямом смысле слова… они падают», – вспоминает Берг слова Гадсона. – Я хотел провести Грега на вершину горы, чтобы проверить его на выносливость. Главный вопрос, который не мог меня не интересовать, как режиссера – выдержит ли он столь напряженные съемки и сможет ли без проблем передвигаться по пересеченной местности. Бруклин приехала вместе ним и помогала, чем могла. Только после этой вынужденной вылазки мы начали оценивать актерские способности Грега». Морской бой – информация о производстве фильма 16 Свои титановые протезы Гадсон называет «настоящими ногами». При этом солдату по-прежнему приходится непросто балансировать, поэтому иногда он не пристегивает протезы и перемещается в инвалидном кресле. Он говорит, что стоять и ходить (не без помощи трости) для него все равно, что балансировать на верхней ступеньке приставной лестницы. «Меня не покидает страх, что протезы недостаточно надежны, – объясняет Гадсон. – Вспомните это ощущение – ведь все когда-нибудь забирались на стремянку. Вам приходится ловить баланс, чтобы не потерять равновесие и не шлепнуться на землю. Наверное, это самая точная аналогия с передвижением человека, потерявшего обе нижние конечности». Постановщик трюков Кэвин Скотт вспоминает, как впервые увидел фотографию Гадсона, уже после утверждения последнего на роль Мика: «Я не мог не заметить, что у него ампутированы обе ноги, но оказалось, что это не просто парень с алюминиевыми протезами. Он – очень добросердечный человек, настоящий воин и прирожденный лидер. Когда в кадре появляется Грег, сцена боя становится едва ли не кульминационным моментов фильма. Я сам отношусь очень уважительно к инвалидам, потерявшим ту или иную конечность, и, думаю, мои коллеги меня поддержат. Мы никоим образом не пытались показать его ущербность и недееспособность, как раз наоборот, и кажется нам это удалось». «Нам очень помог Дэймон Каро – один из лучших хореографов боевых сцен в киноиндустрии, – продолжает Скотт. – Он проработал динамичную сцену с Грегом таким образом, чтобы актеру было максимально комфортно. Некоторые движения в общей последовательности предложил сам Грег, исходя из собственного опыта. Он может сгибать свои протезы так, как здоровому человеку и в страшном сне не приснится. Было интересно наблюдать за тем, как он оживился во время съемки этой сцены. Он признался, что не чувствовал себя в такой отличной форме с тех пор, как потерял ноги. Он снялся в нескольких весьма напряженных сценах, и каждый раз проявлял себя настоящим воином. Могу поспорить, что зрители такого еще не видели». Чтобы убедиться, что все нормы ВМФ США будут соответствовать реальности, Берг пригласил капитана Рика Хоффмана в качестве военно-морского технического консультанта. Отслуживший во флоте 28 лет ветеран следил за всем, что касалось флотского устава – начиная с диалоговых клише и экстерьера съемочных площадок и заканчивая уникальными аксессуарами униформы и стильными армейскими прическами. Кроме того, он получил небольшую роль в фильме МОРСКОЙ БОЙ – офицер играет председателя Комитета начальников штабов. «Уже на первой наше встрече Питер объяснил, что в фантастическом фильме реальная составляющая должна быть предельно реалистичной, – объясняет Хоффман. – Он хотел, чтобы в кадре играли настоящие матросы, желательно, проходящие службу именно на конкретном судне. Во многих сценах эпизодические роли сыграли настоящие моряки. Там же, где требовалась профессиональная актерская игра, Питер хотел, чтобы это было правдоподобно и убедительно». Перед тем, как сниматься в той или иной сцене на корабле, все актеры и статисты проходили подготовку в так называемой «учебке капитана Рика». По счастью инструктаж обходился без затрещин и повышения голоса. И все же тренинг длился с утра до вечера и было достаточно утомительным. Матросам объясняли, что и как будет делаться во время съемок, а актеры получали представление о том, как должны выглядеть и что должны делать настоящие моряки. Во время подобных «репетиций» актеры и матросы лучше узнавали друг друга, что, без сомнения, сказалось впоследствии на качестве их общей игры. Кроме всего прочего, капитан оказывал посильную помощь и закадровой команде. «Помимо актеров, мне посчастливилось работать с очень одаренными дизайнерами, реквизиторами и декораторами, которые вносили свою скромную, но немаловажную лепту в достижение реалистичности, – говорит Хоффман. – Они могли передвинуть радиостанцию, чтобы актерам было удобнее играть. Постоянно подкладывали в кадр карты, бинокли и прочие детали, без которых картина была бы не Морской бой – информация о производстве фильма 17 полной и так далее. Хотя иногда и мне самому приходилось обращаться за советом к матросам – эти парни уже лучше меня знают, что выглядит на своем месте, а что нет». СЪЕМКИ НА НАСТОЯЩЕМ ЛИНКОРЕ Львиная доля эпизодов МОРСКОГО БОЯ снималась на острове Оаху. Кстати, Берг снимает на Гавайях уже второй фильм. В 2003 году он выдал гавайские кущи за бразильские джунгли в фильме СОКРОВИЩЕ АМАЗОНКИ. Существовало множество причин, по которым фоном для фильма были выбраны именно Гавайи. Стубер утверждает, что на подготовительном этапе использовались документальные архивы Второй Мировой войны, из которых следовало, что военно-морскому флоту отводилась большая роль в боевых действиях сил союзников в тихоокеанском театре военных действий. «Мы снимали фильм в Перл-Харбор, так что помимо прочего отдали дань памяти погибшим во время войны, – говорит Стубер. – Некоторые роли получили настоящие ветераны Второй Мировой, а ключевым кораблем фильма стал «Миссури», принимавший участие в событиях тех лет». Продюсер отмечает, что отношения между США и Японией за многие годы переросли из враждебности в партнерство, и это не могло не сказаться на съемочном процессе: «Ежегодные военно-морские учения в тихоокеанском регионе лишний раз доказывают, как далеко мы продвинулись в налаживании отношений. В МОРСКОМ БОЕ вы сможете видеть, как американские и японские солдаты воюют плечом к плечу с общим врагом, и это очень символично». Съемочный павильон с видом на океан Большое количество материала было отснято на кораблях ВМФ США. Поразительно, но съемочной группе был предоставлен доступ к пяти различным эсминцам, что позволило снять в кадре несколько кораблей на рейде и в открытом море. Не говоря уже о том, что на каждом корабле работала уникальная, по-своему интересная для кинематографистов команда. Продюсер Дункан Хендерсон и сопродюсер Тодд Арнов вывезли более сотни актеров и членов съемочной группы в открытое море, где работа продолжалась чуть больше недели. «Мы искали достойное место для съемок в Австралии, но в конечном итоге решили отдать предпочтение именно Гавайям, – говорит Хендерсон. – Реализм, которого мы достигли в открытом море, ни с чем не сравнить. Мы обдумывали возможность снимать все сцены на воде в павильонном бассейне. Но когда мы наведались на Гавайи и смогли выйти в открытое море, поняли, что нужно снимать на натуре – никакая павильонная съемка не могла сравниться с океанской красотой». Сцены в Тихом Океане снимались в нескольких километрах от побережья острова Оаху. В частности там снималась одна из кульминационных сцен, в которой Хоппер и его команда (включая Райкс и Зверя) садятся в надувную лодку с укрепленным каркасом (rigid-hulled inflatable boat, RHIB) и кружат на ней вокруг непонятно откуда взявшегося посреди океана куска металла, пытаясь определить, что же это такое. На съемки этой сцены ушло больше времени, чем на любую другую. На самом деле, съемки в открытом море начались с подготовительного этапа работы над фильмом и закончились во время монтажнотонировочного периода. Съемочная группа участвовала в военно-морских учениях в тихоокеанском регионе еще до официального начала съемочного периода. В самый разгар работы над фильмом были сняты сцены на корабле «Миссури». Кроме того, потребовалось провести досъемки нескольких сцен на авианосце «Линкольн» уже на этапе постпродакшена. За минувшие 20 лет Хендерсон и Арнов работали вместе над десятью проектами, включая некоторые эпические картины, в которых многие сцены снимались на воде (в частности, ПОСЕЙДОН, ИДЕАЛЬНЫЙ ШТОРМ и ХОЗЯИН МОРЕЙ: НА КРАЮ ЗЕМЛИ). Так что продюсеры, если можно так Морской бой – информация о производстве фильма 18 сказать, уже изрядно «просолились», когда дело дошло до съемки вышеупомянутой сцены, в которой герои обнаруживают конструкцию пришельцев. Они предложили съемочной группе новаторскую идею, которую сами пока на практике не опробовали. Идея была, по меньшей мере, очень смелой. Для начала продюсеры зафрахтовали огромную баржу длинной практически в футбольное поле и отбуксировали ее подальше от берега. Берг и оператор Тобиас Шлисслер могли снимать сцену так, чтобы ни сама баржа, ни какая бы то ни было другая посудина, ни берег не попадали в кадр – только открытое море. Оскароносный супервайзер по спецэффектам Барт Далтон собрал прямо на воде 70-тонную плавучую конструкцию, которая выглядела как дрейфующий посреди океана обломок корабля пришельцев. Другую половину баржи кинематографисты использовали для складирования многотонного оборудования, которое требовалось для обеспечения недели бесперебойной съемки. Плавучий киносъемочный «павильон» дрейфовал в открытом море всю неделю, не приближаясь к берегу. Впрочем, съемочная группа и актеры регулярно сходили на берег, переправляясь на лодках, которые изо дня в день курсировали между баржей и пристанью. «Метод съемки был необычным, можно сказать уникальным, потому что нос баржи попадал в кадр и играл свою «павильонную» роль, а корма использовалась как «закулисное пространство» и была завалена различным оборудованием, – объясняет Хендерсон. – Да и с погодой нам несказанно повезло. Высота волн не превышала допустимую для стабильной съемки, да и без дождей обошлось. Фокус в том, что мы снимали на Гавайях в самых сухой сезон». После окончания морских съемок, группа перебазировалась в Перл-Харбор. Исторический плацдарм сегодня занимает военно-морская база, на которой проходят службу 12 000 моряков, и военновоздушная база «Хикэм», на которой служат еще 8000 человек. Ежегодно Перл-Харбор посещают тысячи туристов. В экскурсионную программу входит посещение мемориала линкора «Аризона». 7 декабря 1941 года во время японской бомбардировки линкор затонул, унеся на дно жизни 1177 матросов. Останки корабля по сей день покоятся на дне залива. Краткая историческая справка о линкоре «Миссури» Линейный корабль «Аризона» по вполне понятным причинам в фильме не появится. Зато во всей красе предстанет его брат, линкор «Миссури», который с некоторых пор превращен в плавучий мемориал «Линкор «Миссури»». Именно на этом корабле кинематографисты отсняли немалое количество сцен в сентябре 2010 года. Съемки велись столь интенсивно, что на четыре из семи съемочных дней популярный мемориал был вынужден закрыть свои гостеприимные двери для любознательных туристов. Американский классический линкор типа «Айова» (который моряки любовно окрестили прозвищем «Могучий Мо») стал последним кораблем этого класса, спущенным с американских стапелей. Оригинальное же название корабль получил в честь родного штата президента Гарри Трумэна. «Миссури» был выстроен в бруклинском военно-морском доке в 1941 году, спущен на воду 29 января 1944 года, а в своей первый бой вступил 11 июня 1944 года. Махина водоизмещением 45 000 тон и 271 метр в длину (всего на несколько сантиметров короче знаменитого «Титаника») вмещала команду из 2700 матросов и офицеров. После окончания войны в Корее в 1950-х, «Миссури» долгие годы был не востребован. На боевую службу корабль вновь вышел лишь в 1984 году. За это время линкор успели серьезно подлатать – заменили временные переборки и всю электронику. Однако вместимость судна уменьшилась до 1851 человека. Местом проведения последней боевой операцией линкора стал Персидский залив в 1991 году. Морской бой – информация о производстве фильма 19 29 декабря 1944 года линкор «Миссури» прибыл в порт Перл-Харбор для участия в одной из самых масштабных боевых операций Второй Мировой войны. 11 апреля 1945 года (за день до объявления Трумэна президентом США) подбитый пилот-камикадзе сумел направить свой пылающий самолет в борт «Миссури», чуть ниже уровня основной палубы. Огонь распространился на боевой отсек орудия №3. Несмотря на явную угрозу взрыва, ущерб кораблю был оценен, как несущественный – пожар удалось быстро потушить. В поврежденном отсеке были обнаружены останки камикадзе. Отдавая должное храбрости японского летчика, капитан «Миссури» Уильям Каллахан провел морские похороны со всеми военными почестями, несмотря на то, что хоронить пришлось тело врага. Пробоина в борту корабля сохранилась по сей день и вызывает неподдельный интерес у всех туристов. Буквально через четыре месяца, 2 сентября 1945 года в Токийском заливе японцы сдались силам союзников, которыми руководили адмирал Честер Нимиц и верховный командующий Дуглас Макартур. «Миссури» вошел в историю – на его борту был подписан акт о капитуляции. 2 сентября 2010 года (незадолго до начала съемок МОРСКОГО БОЯ) американское и гавайское правительства провели на борту линкора церемонию в честь поминовения павших во время атаки Перл Харбота, знаменующую 65-ю годовщину окончания Второй Мировой войны. 31 марта 1992 года боевое оборудование линкора было демонтировано. Некоторое время «Миссури» состоял в запасе ВМФ и дислоцировался в Бремертоне, штат Вашингтон. В 1998 году американский флот решил переправить линкор в Гонолулу для организации военного музея. Сейчас корабль стоит на рейде острова Форд, приписанный к военно-морской базе Battleship Row. Вывод линкора в Тихий Океан После демобилизации «Миссури» некоторое время провел на стапелях Перл-Харбора. Капитальный ремонт и техническое обслуживание судна обошлись в $18 млн. 7 января 2010 года линкор вернулся на рейд и бросил якорь недалеко от места затопления «Аризоны». Взглядам туристов предстал обновленный свежеокрашенный корпус. Обновлению подверглись и внутренности корабля – были установлены новейшие системы катодной защиты и глубинного обнаружения. Днище линкора было обработано специальным составом, призванным уберечь металл от коррозии, по крайней мере, десять лет (по самым скромным подсчетам со времени открытия музея в 1998 году на борту «Могучего Мо» побывало более трех миллионов туристов). До официального начала съемок оставалось еще восемь месяцев, когда Берг узнал, что «Миссури» собираются вывести в открытое море «на обкатку». Упускать такую шикарную возможность было нельзя. Неофициальное начало съемок датируется 8 января 2010 года, спустя лишь 24 часа после того, как «Миссури» вышел из сухого дока. В 9:25 утра в этот день линкор был готов к съемкам. Берг и его группа получили официальное разрешение руководство ассоциации музея линкора «Миссури» на использование судна в тот короткий промежуток, когда корабль уже вышел из сухого дока и перед тем, как мемориал откроется для посетителей. Несколько буксиров вывели линкор из гавани Перл-Харбора и доставили на предполагаемое место съемки в трех километрах от пляжа Вайкики. Это был первый выход корабля в открытое море с момента его швартовки на Гавайях в 1998 году. Многие тогда с уверенностью заявляли, что «Могучий Мо» успокоился навсегда. «Нам удалось вывести «Миссури» в открытое море для съемок лишь потому, что мы оказались в нужное время в нужном месте, – утверждает Кейт Демелло, работавшая с ассоциацией музея Миссури, руководство которой заведует легендарным кораблем. – Для достижения успеха нам пришлось заручиться поддержкой множества людей, занимающих самые различные посты. Так совпало, что когда Морской бой – информация о производстве фильма 20 господин Берг лично отсматривал различные локации на Гавайях, «Миссури» как раз вытащили в сухой док – впервые за 17 лет! Тот факт, что линкор собираются обновлять, сам по себе был уникальным». «Линкор «Миссури» играет большую роль в фильме, – говорит Обри о гиганте, который благодаря МОРСКОМУ БОЮ войдет не только в военную историю, но и в кинематографические анналы. – Вопервых, сам факт того, что мы сможем снимать на военном корабле, приводил нас в трепет. Во-вторых, это был не просто корабль – а могучий линкор, на борту которого во время Второй Мировой войны японские полководцы подписали акт о капитуляции. В-третьих, мы получили возможность вывести судно в открытое море перед тем, как оно займет свое постоянное место на рейде. Машинное отделение «Миссури» опустело, поэтому линкор тянули буксиры». «Среди матросов, работавших на корабле в тот день, были те, кто сражался на «Миссури», работал на линкоре, чинил его и поддерживал в том идеальном состоянии, в котором легенда дожила до наших дней, – добавляет Обри. – Можете себе представить, насколько мы были воодушевлены, учитывая то, что мы никогда не видели «Могучего Мо» в открытом море. Мы не могли избавиться от мысли, что нам несказанно повезло быть частью этого грандиозного проекта». «При одном взгляде на «Миссури» понимаешь, что эта почтенная дама очень любима теми, кто заботится о ней изо дня в день, – говорит ветеран локейшн-менедмента Майкл Михан, долгое время сотрудничающий с Хендерсоном. – Именно они дали согласие на съемки своей любимицы. Мы стояли в порту Перл-Харбора, потом перевели взгляд на «Миссури» и невольно отметили: «Перед нами – начало и конец Второй Мировой войны»». «Нам выпала великая честь подняться на борт этого корабля, – добавляет Хендерсон. – Один только масштаб «Миссури» поражает воображение. То, что мы снимали фильм на настоящих действующих кораблях ВМФ, было замечательно. То, что мы снимали на Гавайях, было замечательно вдвойне». Продюсеры из Hasbro признаются, что сбылась их детская мечта. «Мы нашли ответ на вопрос, мучивший нас на протяжении всего съемочного периода: «Как мы будем снимать фильм о линкоре, если ни одного линкора во флоте уже нет?» – объясняет Шнейр. – Мы хотели, чтобы линкор стал своеобразным кораблем-героем, спасающим Землю от нашествия инопланетян. И вдруг мы узнали, что линкор «Миссури», который давно превращен в плавучий мемориал, может снова выйти в открытое море. Только представьте себе, что мы пережили!» «Линкор «Миссури» стал ключевой вехой в сценарии и настоящим действующим персонажем фильма, – продолжает продюсер. – Мы провели на судне две незабываемые сентябрьские недели. Однако еще до того, как съемки начались, в январе 2010-го мы смогли вытянуть «Миссури» из сухого дока и отбуксировать ее в открытое море… под неусыпным оком наблюдателей из студии и ВМФ, конечно. Впрочем, опасения были излишни – все прошло идеально. Нам очень повезло с погодой, и мы смогли отснять «Миссури» в океане. В дальнейшем специалисты студии визуальных эффектов ILM использовали этот материал для потрясающих спецэффектов, которые зрители увидят в последней трети картины». КАСТИНГ: АКТЕРЫ И ЛОКАЦИИ Для съемочной группы и актеров было очень важно своей работой почтить память моряков, которые отдали свои жизни во имя нашей свободы и благополучия. «У нас получилось масштабное кино с пришельцами, взрывами и всем прочим, что должно быть в настоящем летнем блокбастере, – говорит Стубер. – Однако если рассматривать фигуральный посыл фильма, то мы хотели почтить память героев и их подвигов». Морской бой – информация о производстве фильма 21 Работа с морскими волками Актеры по достоинству оценили возможность поработать на настоящем линкоре. Однако они и мечтать не могли сниматься на столь легендарном линкоре, как «Миссури». «Это трудно передать словами, – говорит Скарсгард. – Когда мы снимали некоторые сцены, я оказывался в кругу ветеранов, которые были на «Миссури» во время Второй Мировой войны. Побывать на этом корабле, поговорить с этими парнями, послушать их истории – об этом можно было только мечтать». «Съемки на «Миссури» были очень запоминающиеся, – вторит ему Китч. – Мы говорили с Норманом МакКлафферти, с которым я должен был сыграть одну из сцен. Он служил на линкоре «Оклахома», но прямо перед бомбардировкой был переведен на другую базу. Слышать, как он все это рассказывает, а потом работать с ним вместе на «Миссури» - это было потрясающе! Как актер, я понимал – то недолгое время, что я провел в компании этого человека, неоценимо». «В то время я служил на борту «Оклахомы», – говорит 90-летний Норман МакКлафферти. – И единственная причина, по которой я сегодня имею возможность сидеть тут и разговаривать с вами, в том, что мне несказанно повезло». Ветеран ВМФ с готовностью откликнулся на предложение кастингменеджера массовки Джудит Були сыграть одного из 3000 матросов в МОРСКОМ БОЕ (кстати, большая часть массовки состоит именно из действующих и вышедших в отставку матросов ВМФ США). Особую ставку на ветеранов ВМФ, прошедших Вторую Мировую войну, Берг делал в одной из ключевых сцен фильма – когда герои празднуют на борту «Миссури». На кастинг МакКлафферти пришел с фотоальбомом, который наглядно покатывает карьеру матроса. На некоторых снимках моряк позировал с Джоном Уэйном и Берджессом Мередитом. Оказалось МакКлафферти в свое время довелось сняться в эпизодической роли с Уэйном в эпическом фильме Отто Преминджера 1965 года ПО МЕТОДУ ХАРМА, который снимался в том числе и на Гавайях. Эти фото обеспечили ветерану не только экранное время, но и роль с репликами. О своей службе на обреченной «Оклахоме» ветеран говорит: «Мы с товарищем оба хотели покинуть этот корабль, и в июле 41-го, как раз перед нападением получили долгожданный перевод. Мы решили кинуть монетку, чтобы определить, кому суждено покинуть корабль. Остальное вы знаете…» МакКлафферти, служивший на борту линкора «Оклахома» с 1939 по 1941 года, не может забыть утро 7 декабря 1941 года. Его база находилась на острове Палмира, на полпути между Гавайями и Самоа. «Тем утром нас собрал старший по званию и сообщил, что японцы напали на Перл-Харбор, акцентируя атаку на рейде, – вспоминает МакКлафферти. – «Оклахома» и «Аризона» были как два брата-близнеца, ничем не отличались друг от друга, кроме команды. Я знал, что «Оклахома» выдержал не одну бурю, никакому катаклизму он был не по зубам. Я надеялся, что линкор переживет и эту напасть, но увы – его затопили всего за восемь минут». 7 декабря 2007 года (в 66-ю годовщину злополучного нападения) правительство США выделило $1,2 млн на открытие мемориала, посвященного 429 матросам линкора «Оклахома», погибшим в тот день. Мемориал открылся на аллее, которая ведет к стоянке «Миссури». Имена тех, кто был на борту затонувшего линкора, выгравированы на черных гранитных плитках, которые укреплены на 429 индивидуальных мраморных колоннах. Высота каждой из них немного превышает 2 метра, а вес – 50 килограмм. МакКлафферти стал одним из десятка ветеранов ВМФ, которые снялись в фильме МОРСКОЙ БОЙ. Некоторые из них служили на «Миссури», в частности Тобиас Лэнкон, который воевал в Корее с 1952 по 1955 года. Как и сам Берг, его технический консультант капитан в отставке Рик Хоффман был несказанно рад встретиться с героями. Капитан не устает восторгаться «Могучим Мо». «Даже для меня этот опыт неоценим, – говорит Хоффман. – Только вдумайтесь, эсминцы времен Второй Мировой войны весили около 1800 тон, Морской бой – информация о производстве фильма 22 крейсеры – около 12 000 тон, современные эсминцы весят порядка 9000 тон. А линкоры в середине прошлого века весили 64 000 тоны! И на каждом были установлены три 400мм турели». «Историческую роль линкоров невозможно недооценить, – добавляет ветеран флота. – Корабли этого класса вели бомбардировку вьетнамского побережья и продолжали нести службу вплоть до первой войны в Персидском заливе. Съемки фильма велись именно на тех кораблях и с участием именно тех матросов, которые служили на этом же линкоре или на кораблях подобного класса». Съемки на эсминце Помимо разрешения на съемку на борту линкора «Миссури», съемочной группе дали добро на «недельную оккупацию» действующего эсминца ВМФ США. Эсминец «Хоппер» (название которого по невероятной случайности совпадает с именем героя Китча) был спущен на воду в январе 1996 года. В сентябре 2010 года он пришвартовался к пристани Перл-Харбора для прохождения регулярного технического обслуживания. ««Хоппер» является полной копией другого эсминца – «Джон Пол Джонс», – говорит Хоффман о корабле. – Офицеры благосклонно позволили нам пройтись по взлетно-посадочной палубе, основной палубе, заглянуть на мостик и полубак. Этот эсминец класса «Арли Берк» оснащен управляемыми ракетами. Еще его называют ракетоносцем «Эгида» или эсминцем «Эгида» ( «Эгида» – американская военноморская многофункциональная боевая информационно-управляющая система. Прим. пер). На борту установлена радиолокационная станция с фазированной антенной решеткой. Длина эсминца – 154 метра, водоизмещение – 9000-9500 тон. Укомплектованная команда состоит из 260 моряков, которые профессионально обучены справляться с любой поставленной командованием задачей – начиная с обеспечения противоракетной обороты и вплоть до погони за сомалийскими пиратами». «Офицеры флота оказали нам огромную помощь, – признается Михан, который договаривался с официальными представителями Перл-Харбора, руководством военно-морских маневров в тихоокеанском регионе и капитанами кораблей. – Мы сказали, что нам нужен эсминец – флотские тут же предоставили в наше распоряжение «Хоппер». Все остальные эсминцы были в открытом море на выполнении своих повседневных задач. Примечательно, что «Хоппер» – единственный корабль в составе ВМФ США, который назван в честь женщины. По словам Михана, адмирал Грейс Мюррей Хоппер была «пионером в мире компьютерных технологий и принесла свои богатейшие знания во флот». Футбольный матч в рамках военных маневров Доступ к базе, причалу и кораблям съемочной группе обеспечил капитан Рик Китченс. Именно под его командованием находились все службы Перл-Харбора в сентябре 2010 года. Официальное звание Китченса – командир объединенной базы «Перл-Харбор – Хикэм» (недавно военно-морская база «ПерлХарбор» объединилась с военно-воздушной базой «Хикэм»). В его компетенцию входит порт с 11 судами и 18 подводными лодками. Свою вотчину Китчерс шутя называет «одной третью национальной подводной ударной мощи». «С одной стороны, управлять Перл-Харбором не так просто, – говорит капитан. – С другой, нет большего почета, чем командовать базой с такой богатой и скорбной для Америки историей, как эта». На протяжении трех недель съемочного периода (а также во время длительного подготовительного этапа) Китченс обеспечивал съемочной группе комфортные условия для продуктивной работы. К многочисленному списку его заслуг следует отнести и футбольный матч, сцену с которым Берг снял в Перл-Харборе. В 2010 году весь мир готовился к Кубку Мира, и съемочная группа не была исключением. В футбольном матче участвовали американские и японские моряки. Для съемки сцены режиссер выбрал поле с видом на пристань. «Мне показалось очень правильно начать фильм именно с футбольной Морской бой – информация о производстве фильма 23 сцены – ведь этот вид спорта понятен и любим фанатами по всему миру, – объясняет Берг. – Мы нашли местную команду, в которой были как американские, так и японские игроки. Вообще, изначально мы должны были снимать американский футбол, но получилось слишком уж скучно. А потом мы узнали, что существует Кубок военно-морских маневров тихоокеанского региона, в которых представлены команды всех стран, участвующих в учениях. И судьба первой сцены была решена». Боули нашла сотню человек, которые должны были исполнить роль массовки фанатов, стоящих по краям поля. Однако в день съемки массовки набралось на несколько сотен человек больше – американские и японские матросы, чьи суда стояли в этот день на рейде Перл-Харбора, не могли пропустить такое зрелище и пришли по доброй воле. Кроме того, кто же откажется засветиться перед камерой всемирно известного режиссера? Кинематографисты попросили вновь прибывших проявить максимум эмоций по мере забивания голов, и те с радостью согласились. Локейшн-менеджер Майкл Михан рассказывает: «Я попросил руководство порта вывести несколько кораблей к причалу «Браво». В идеале, конечно – эсминцев. Мой вопрос-просьба состоял в следующем: «Доступен ли сейчас какой-нибудь эсминец, и можем ли мы его передислоцировать к конкретному причалу?» На наше счастье именно в тот момент в порт входил эсминец «Шуп» (еще один современный корабль, спущенный на воду в 2000 году), который пришвартовался именно там, где нам было нужно». «Нам очень повезло, что в порту оказалось столько кораблей, – признается капитан Китченс. – Например, на рейде стоял японский эсминец «Киришима», который принимет активное участие в военно-морских маневрах. Корабль пришвартовался в Перл-Харбор для наладки ракетных систем, которые в ближайшее время планировалось испытать». Многие члены съемочной группы сильно удивились, увидев японский военный корабль на рейде Перл-Харбора. «С Японией мы подписали договор о взаимной обороне, – успокоил волнующихся капитан Китченс. – Времена Второй Мировой войны, когда наши страны воевали друг против друга, давно прошли. Теперь мы объединяем военные силы со всеми странами тихоокеанского региона, с подавляющим большинством подписаны пакты о взаимной обороне. Японские суда приходят в ПерлХарбор уже много лет, и между нами наладились очень уважительные отношения. У японцев самые опрятные и красивые корабли. Как профессиональный моряк вынужден это признать». Кладбище Панчбоул Действительно, 70 лет назад во время Второй Мировой войны, все было по-другому. Страны были непримиримыми врагами, потери с обеих сторон оценивались тысячами человек. Останки многих американских героев захоронены на Гавайях на Национальном Тихоокеанском мемориальном кладбище, которое известно, как кладбище Панчбоул. Кладбище находится в кратере Пуовайина (или Панчбоул), который в древности называли «Жертвенным холмом». Многие из похороненных здесь состояли на военной службе США и погибли во время трагических событий в тихоокеанском регионе. Официально кладбище открылось 2 сентября 1949 года, хотя среди первых захороненных были и 776 погибших 7 декабря 1941 во время атаки на ПерлХарбор. На кладбище, которое находится на холме рядом со столицей, находится также Мемориал Гонолулу, который был возведен с санкции Американской комиссии по военным памятникам в 1964 году. Длинная сужающаяся лестница заканчивается у подножья гигантской мраморной плиты со статуей Колумбии (женского образа, олицетворяющего США) и цитата из письма Авраама Линкольна к миссис Биксби, которая потеряла пятерых сыновей на полях сражений. Стены, окружающие лестницу, испещрены именами 28 778 солдат, отдавших свои жизни во время Второй Мировой войны, а также войн в Корее и Вьетнаме. «Мемориальный комплекс Панчбоул – один из самых впечатляющих среди тех, Морской бой – информация о производстве фильма 24 которые я когда-либо видел», – признается Михан. Одна из ключевых сцен фильма, которая снималась 11 сентября 2010 года – адмирал Шейн награждает медалями героев картины – снималась на территории мемориала Панчбоул. «Язык не поворачивается назвать этот мемориал кладбищем, – делится Михан своими впечатлениями об увиденном великолепии во время первого посещения острова. – Ему больше подошло бы определение «мавзолей» или «святилище». Где еще на Земном шаре увидишь такую красоту? Здесь невольно понижаешь голос, переполняемый уважением к павшим согражданам». Хоффман тоже не может забыть то утро, когда снималась сцена у мемориала: «На восходе солнца мы начали собирать массовку, большинство статистов были матросами в увольнительной и пришли в своей собственной форме. Один их офицеров ВВС, которому досталась роль японского моряка, предложил исполнить национальный гимн перед салютом. Питер эту идею одобрил. После того, как актеры, статисты и представители съемочной группы заняли свои места, мы услышали очень проникновенно исполненный гимн в одном из красивейших мест на Земле». Ранчо Каилуа Далее по съемочному плану следовала работа в павильонах города Батон-Руж. Однако перед этим съемочная группа сняла еще несколько немаловажных сцен на Гавайях – на ранчо Каилуа, одна из наиболее популярных натурных площадок Голливуда. В упомянутой сцене герои Декер, Гадсона и Линклейтера находят инопланетян, строящих коммуникационную башню. По сценарию место называется «эпицентр». Ранчо Каилуа занимает 16км2 острова Оаху и представляет сущий рай для локейшн-менеджеров. Здесь можно найти и непроходимые джунгли, и бескрайние поля, и остроконечные горные вершины, и белоснежные песчаные пляжи. Всего в 40 километрах от пляжей Вайкики находится действующее ранчо, которое попало в кадр множества самых различных фильмов, начиная с телесериалов «Остаться в живых» и «Гавайи 5.0» и заканчивая полнометражными картинами ПАРК ЮРСКОГО ПЕРИОДА, ПЕРЛ ХАРБОР и ГОДЗИЛЛА. Ранчо, территория которого некогда находилось в собственности королевской семьи, последние 45 лет активно эксплуатируется Голливудом. Так сложилось, что первой ласточкой стала драма 1965 года ПО МЕТОДУ ХАРМА. В 1850 году ранчо было куплено частными лицами, наследники которых живут там по сей день и регулярно водят экскурсии по памятным местам. «На ранчо Каилуа можно найти, пожалуй, самые живописные виды на всех Гавайях, – считает местный локейшн-менеджер Лаура Соде-Маттесон. – Это место просто создано для кинематографистов. С одной стороны, вы здесь можете найти обширные территории девственной природы, а с другой – под боком у вас будет вся богатая инфраструктура Оаху с отелями, ресторанами и всем прочим». По словам Соде-Маттесон, Бергу нужен был «горный хребет, нетронутый цивилизацией». «Мы нашли возвышенность, с которой видно весь залив Канэохэ – самый крупный залив на островах, – говорит туземка. – Отсюда открывается отличный вид. Было и еще одно место – часть ранчо, которая называется Хакипу. Здесь киношников встретишь не часто, потому что локация слишком удалена от цивилизации. Но место оказалось идеальным – если с холма посмотреть назад, на океан, можно представить ПерлХарбор с многочисленными кораблями, качающимися на воде». К ее чести надо добавить, что Соде-Маттесон смогла сделать то, чего на Гавайях никогда не делалось ранее. Лаура смогла договориться с властями, чтобы перекрыть одно из трех главных шоссе на половину дня. Однако труды того стоили – с некоторых обзорных точек открывались поистине потрясающие виды на залив. «Мы перекрыли шоссе Н-3 только в одном направлении, – пытается Морской бой – информация о производстве фильма 25 отшутиться Соде-Маттесон. – Так что мы не так уж навредили транспортной системе, как может показаться на первый взгляд». Съемки в Луизиане В третью неделю октября 2010 года кинематографисты распрощались с гостеприимными Гавайями и отправились в город Батон-Руж, столицу Луизианы. Здесь на протяжении двух месяцев в четырех независимых павильонах должны были сниматься сцены в корабельном интерьере. Площадки съемочной группе предоставила студия Raleigh Studios, располагающаяся на территории медиа-центра Celtic. Медиацентр открылся в 2007 года в 15 километрах на восток от Батон-Руж, если двигаться вдоль реки Миссисипи. Почти полтора гектара заняли восемь огромных павильонов. Кроме того, в этом месте съемочная группа получила доступ к еще одному историческому военно-морскому судну. Эскадренный эсминец «Кидд» класса «Флетчер» сошел со стапелей в 1943 году и был назван в честь героя Второй Мировой войны контр-адмирала Исаака Кэмпбелла Кидда. Во время японской атаки на Перл-Харбор он находился на капитанском мостике флагмана «Аризона». Эсминец «Кидд» прошел войну в Корее, после которой часто использовался в качестве тренировочной площадки для новобранцев. Корабль так и не был модернизирован со времен Второй Мировой, и является единственным эсминцем ВМФ США, так и не изменившемся внешне. Сейчас эсминец стоит на реке Миссисипи – на борту корабля функционирует музей его боевой славы. Высокая усадка эсминца позволяет ему безболезненно переносить динамично меняющийся уровень воды в реке, перепады которого в некоторые месяцы достигают 12 метров. Полгода корабль стоит на причале, другие полгода проводит в сухом доке. Батон-Руж находится далеко от какой бы то ни было военно-морской базы, поэтому Берг и капитан Хоффман подобрали моряков для массовки на базе Мейпорт в Джексонвилле, штат Флорида. «Я заезжал в Мейпорт на пути из Гавайев в Батон-Руж и видел в сухом доке корабль, которым когда-то командовал – крейсер «Hue City», – вспоминает Хоффман. – Было достаточно сделать несколько звонков капитану судна, и а нашем распоряжении столько добровольцев, сколько нам было нужно. Все они взяли с большим трудом заработанные увольнительные, чтобы принять участие в съемках». Компанию морякам с «Hue City» составили матросы эскадренных эсминцев «Карни» и «Салливанс», входящие в 24-ю эскадру Атлантического флота США. Многие из матросов даже получили реплики, которые вошли в финальную версию фильма. СТРОИТЕЛЬСТВО КОРАБЕЛЬНЫХ ДЕКОРАЦИЙ За несколько месяцев перед тем, как в Луизиану приехала съемочная группа, художникпостановщик Нил Спайсэк со своей командой и бригадой строителей начал сооружать декорации, в точности повторяющие интерьеры корабля «Джон Пол Джонс». В общей сложности Спайсэк разукрасил четыре из восьми павильонов Raleigh Studios. «Разумеется, мы стремились к тому, чтобы декорации выглядели, как настоящий корабль, – говорит художник, который уже работал с Бергом над фильмом ХЭНКОК. – Честно сказать, не важно, насколько грандиозную площадку ты создашь, разница с реальным местом все равно будет присутствовать. Но мы очень старались сделать так, чтобы эта разница была сведена к предельному минимуму». Учитывая то, что ему пришлось иметь дело с военными кораблями, Спайсэк вместе с главным декоратором совершил экскурсию по одному из эсминцев – 43-му эскадренному миноносцу «Ченг-Хун». Кроме того, много интересного и полезного о кораблях военного флота художнику рассказал его коллега по цеху Уильям Лэдд Скиннер. «Он работал на многих военных фильмах, в частности и на тех, где Морской бой – информация о производстве фильма 26 присутствовали водные баталии, – говорит Спайсэк о Скиннере. – Поэтому у него, что называется, наметанный глаз относительно всего, что связано с флотом». Скиннер работает в Голливуде с 1975 года. В его послужном списке такие блокбастеры, как первые два фильма франшизы ПИРАТЫ КАРИБСКОГО МОРЯ и сага о подлодке времен Второй Мировой войны Ю-571. На последнем он также выполнял функцию художника-постановщика. Скиннер стал очень ценным приобретением для команды Спайсэка, как и некоторые другие консультанты, включая декоратора Ларри Диаса, помощника арт-директора Марка Тейлора и координатора строительных работ Роберта А. Блекберна. В павильоне №5 уже была некая металлическая конструкция. Спайсэк решил переделать ее в интерьер машинного отделения. «Мы не загоняли себя в слишком строгие рамки, чтобы обстановка выглядела естественно, – говорит Спайсэк. – Я побывал в машинном отделении одного из кораблей – оно было настолько чистым, что едва не сверкало. В цветовой гамме мы сделали установку на оттенки серого – так было легче добавить и убрать свет в случае необходимости». Машинный отсек в точности повторял те, которые можно увидеть на современных эсминцах – реактивные двигатели от компании Rolls Royce, электроника и проводка от компании GE. Было добавлено свободное место, чтобы оператору было, где развернуться. Были также внесены иные коррективы в соответствии с требованиями сценария. Обычно реактивные двигатели оснащены огнеупорным, шумоподавляющим и жаропонижающим модулями. Художники решили эти дополнительные модули изъять, чтобы обнажить механизм и показать двигатели современной военный машины во всей красе. «Турбореактивные двигатели производят компании General Electric и Rolls Royce, – объясняет Скиннер. – У эсминцев такого класса по два гребных винта, каждый из них приводится в движение своим мотором. Соответственно, в корабле не одно машинное отделение, а два – по одному с каждого борта. Каждый мотор состоит из двух турбореактивных двигателей, причем один – поменьше, а другой – побольше. Тот, который побольше, мы и «сконструировали»». «Все, что вы увидите в кадре, действительно имеет отношение к машинному отделению эсминца, – уточняет Спайсэк. – Однако нам пришлось немного «раздвинуть стенки», чтобы дать актерам определенное пространство для маневра. В частности, именно в этом отсеке Зверю предстоит биться с пришельцем. Настоящее машинное отделение состоит из пяти этажей. Декорацию мы немного уменьшили, поскольку действие происходит по большей части на первом этаже». «Капитан корабля курсирует между мостиком и боевым информационным постом (БИП), – говорит художник, выстроивший три помещения в пятом павильоне одно за другим. – Очень важно, чтобы зрители видел, что происходит в открытом море, поэтому мостик является едва ли не самой важной декорацией. Трудность состояла в том, что нам пришлось делать два аутентичных мостика – для человеческого флота и кораблей пришельцев». По словам Скиннера, БИП функционирует, получая указания от офицеров на мостике. «Фактически, эсминец ведет бой из БИПа, это своего рода сердце военного корабля, – объясняет эксперт. – Он находится под верхней палубой. Отсюда флотские асы следят за всеми наступательными и оборонительными маневрами судна. Битва с пришельцами не стала исключением этого безоговорочного правила. В МОРСКОМ БОЕ вы увидите, как ведет бой линкор и эсминец во всех мельчайших деталях. Такого в кино не было уже довольно давно. Поэтому при создании декораций мы уделяли большое внимание мелочам». Далее очередь дошла до капитанского мостика. Художники рассказали, что для съемок некоторых сцен использовался гироскопный подвес с дистанционным управлением. «На мостике снималась одна из самых зрелищных сцен фильма, однако требовалось, чтобы платформа была подвижной, – вспоминает Морской бой – информация о производстве фильма 27 Спайсэк. – Специальное устройство позволило оператору снимать, в то время как подвижная платформа наклонялась в разные стороны, тряслась и качалась на океанских волнах. Оборудование обошлось продюсерам в копеечку, поэтому мы решили выжать максимум из этой площадки». Решение, предложенное Спайсэком, состояло в том, чтобы выстроить единую площадку с капитанским мостиком для всех кораблей. Для начала всю рабочую площадь седьмого павильона затянули в хромакей. Площадка должна была играть роли капитанского мостика на эсминце «Сэмпсон» (под командованием капитана Стоуна), на японском крейсере «Миоко» (капитан Нагата) и на эсминце «Джон Пол Джонс» (капитан Хоппер). «Строителям и декораторам пришлось уделить особое внимание деталям, потому что платформа должна была двигаться, – говорит Спайсэк об устройстве площадки. – Все стационарные предметы должны были быть хорошо укреплены. Подвес был единственной деталью, выдававшей в интерьере съемочную площадку. В остальном это был точь-в-точь капитанский мостик». Дизайном гироскопного подвеса занялся ветеран спецэффектов Барт Далтон, который ранее работал с Бергом над фильмами СОКРОВИЩЕ АМАЗОНКИ и КОРОЛЕВСТВО. Команда Далтона собрала подвес с учетом требований конкретной съемочной площадки и задач сценария. Масса стальной конструкции составила около 68 тон, а размеры – 20 метров в длину и 9 метров в ширину. Подвес удерживался в двух метрах от пола. «Эта управляемая компьютером махина оказалась на удивление прочной, так что актеры были вольны делать любые телодвижения – от едва заметных до весьма агрессивных, – объясняет Далтон. – Должен признаться, раньше мы ничего подобного никогда не делали. Нужно было, чтобы платформа не слишком возвышалась над землей – не более двух метров. Ниже мы опуститься не могли, потому что хромакей начал бы бликовать в стеклах и на лицах актеров». «Подвес добавил реализма актерской игре так, словно они действительно находились в открытом море, – отмечает Далтон. – Однако были сцены, когда подвес работал по своему прямому назначению – например, когда судно наталкивалось на преграду или сотрясалось от взрыва. В одной из таких сцен инопланетяне выбивают все стекла при атаке эсминца «Сэмпсон». Мы подорвали все стекла маленькими неприметными взрывпакетами и серьезно тряханули подвес. В определенные моменты мы могли начать опускать площадку и резко затормозить – у актеров непроизвольно подкашивались ноги, и они были вынуждены искать опору, чтобы не упасть. Если же судно начинало тонуть, подвес помогал нам для демонстрации критичного угла наклона». ЗАХВАТЧИКИ И ИХ ВООРУЖЕНИЕ Продюсеры хотели, чтобы зрители МОРСКОГО БОЯ увидели нечто невообразимое. «На экране появятся самолеты, корабли, пришельцы, шредеры и головорезы, – рассказывает Шнейр. – На глазах игра «Морской бой», на которой все выросли, оживет и приобретет внушительный размах. А в основе этого зрелища будет лежать история о группе людей, которые противостоят практически неуязвимому противнику». Все вышеперечисленное создавалось лучшими специалистами студии Industrial Light & Magic (ILM) под руководством супервайзеров по визуальным эффектам Грэйди Кофера и Пабло Хельмана. «Мы приложили немало усилий на разработку инопланетян, которые, по нашим соображениям, не должны слишком отличаться от людей, – говорит Обри. – Разумеется, некоторые разительные отличия будут, но мы пестовали идею о том, что жизнь может развиваться параллельно земной на какой-либо другой планете. Инопланетяне, скорее всего, используют те же природные ресурсы, что и мы, и цивилизация у них развивается в том же направлении, что и на Земле. Кроме того, Пит был очень озабочен тем, чтобы у Морской бой – информация о производстве фильма 28 каждого из пришельцев был свой уникальный характер, так что вы сможете без труда отличить одного от другого хотя бы по поведению». Стубер признается, что был поражен угрожающей внешностью гуманоидов не в меньшей степени, чем их кораблями и межгалактическим оружием. «ILM сами предложили несколько вариантов внешности пришельцев, – вспоминает продюсер. – Я работаю с компанией уже много лет, и все же не устаю поражаться фантазии этих ребят. Каждая из их идей кажется новой и необычной, несмотря на то, что все новое уже по определению должно выглядеть, как «хорошо забытое старое»». Уникальные инопланетные устройства, названные «шредерами», разрабатывались общими усилиями супервайзера по визуальным эффектам Барта Далтона и специалистов ILM. «В фильме мы представили весь инопланетный военно-морской флот, которого никто никогда раньше не видел, – говорит Берг. – Лучшие моделлеры студии ILM занимались разработкой трехмерных моделей кораблей и зданий, прикидывая, каким может быть вооружение такой нации. Морское сражение кораблей пришельцев и эсминцами класса «Эгида» получилось предельно зрелищным и захватывающим. Для инопланетян был разработан внушительный арсенал. Одна из систем оружия нападения является шредер – интеллектуальная система, запрограммированная уничтожать все на своем пути». «Сфера примерно 2,5 метра в диаметре разрывает все, к чему прикоснется, – описывает Хельман новейшее оружие. – По сути это некое скопление лезвий и шестеренок, которые режут метал и цемент, как нож – масло». «Пит устроил мозговой штурм, в рамках которого мы должны были придумать дьявольское оружие, используемое инопланетянами, – вспоминает Обри. – Среди прочих обсудили и концепцию шредеров. Представьте себе огромный, размером с комнату клубок цепей с заостренными звеньями, которые крутятся с невероятной быстротой. Такой клубок может запросто вгрызться в центр Земли, что уж говорить об автомобилях и кораблях». Шредеры появляются в самых кульминационных сценах фильма. «По большей части шредеры нарисованы на компьютере, потому что с точки зрения практических эффектов мы были фактически бессильны, – признается Далтон. – Функционирование конструкций никаким законам Ньютона не поддается. Взять, например, сцену, в которой шредер гонится за одним из героев по корабельному коридору. Снимая эту сцену, мы понимали, что уничтожать коридор нельзя, потому что возможно придется делать несколько дублей». Однако «сопутствующий урон» Далтону и его бригаде нанести все же пришлось – в одной из сцен они не без помощи шредера разрезали автобус. По сценарию смертоносное устройство проезжало по шоссе, перемалывая в труху фонарные столбы и легковые машины, а напоследок разрубало автобус на две равные части. «Для этого фокуса мы приготовили три отдельные секции автобуса», – делится секретом иллюзии Далтон. Для съемки сцены Спайсэк и его команда обтянули хромакейным экраном 120 метров шоссе в Батон-Руж. «Автобус тянула мощная лебедка, позволяющая передвигать тяжелые машины со скоростью 25-30 км/ч, – описывает Далтон технологию разделения автобуса шредером. – Части автобуса были скреплены специальными металлическими пластинами с небольшими взрывпакетами. В момент, когда шредер добирался до автобуса, взрывпакеты детонировали и авто «разрывалось» на две части. Нам пришлось установить дополнительные тормоза, которые включались автоматически. За рулем автобуса сидел каскадер, которому пришлось на собственной шкуре ощутить весь этот ад со взрывами». Сцена снималась на протяжении двух недель режиссером второй съемочной группы Филом Нельсоном. «В первом кадре мы видим, как шредер вылетает из жерла орудия корабля инопланетян, направляясь к шоссе, – рассказывает Хельман, который помогал команде Далтона в организации трюка. – На самом деле, это было не совсем шоссе, а, скорее, 100 метров асфальта с хромакейными стенками. С Морской бой – информация о производстве фильма 29 этим участком мы могли делать все, что заблагорассудится. Мы взрывали автобусы, грузовики, легковые машины… Моя любимая часть работы! Самыми удачными оказались кадры, которые были сняты при помощи комбинирования реальных эффектов, работы с миниатюрами и компьютерной графики». Хельман, который отработал в ILM 15 лет, признается, что до сих пор любит помять глину в руках. «Даже создавая предмет внеземной цивилизации, мы должны руководствоваться чем-то приземленным, – говорит он. – Если мы разрабатываем шредер, то ищем его «прототип» в каком-нибудь «Леруа Мерлен». Чтобы понять, как свет будет играть на рабочей поверхности шредера, достаточно взять любую металлическую поверхность и выставить ее на солнечный свет. На самом деле, наша работа не слишком отличается от дизайна нового автомобиля». Еще одна разработка ILM – подводный транспорт пришельцев, который земляне назвали «стингером». Общую концепцию прототипа предложил Берг: «За основу я взял поведение водолюбивых насекомых. Транспортные средства изначально расположены так, что задняя их часть возвышается над передней. Затем они всплывают и остаются на поверхности воды, как водомерки. Мне хотелось, чтобы инопланетные корабли передвигались несколько иначе, чем земные». «Стингеры – военные корабли пришельцев, которые появляются откуда-то из-под воды, – уточняет Кофер. – Пит предложил: «А что если эти корабли смогут взмывать в воздух и приводняться в другом месте?» Нас эта идея заинтриговала. Разумеется, фильм фантастический, но идеи в нем весьма реальные». Кофер уточнял у аниматоров все технические детали инопланетных конструкций, вплоть до мелочей: «Я задавал им массу вопросов, для ответа на которые также нужно было подключить воображение, типа «Как такие массивные корабли будут двигаться? Как они устроены?» и так далее. Мы начали с того, что устроили показательный бой между стингером и эсминцем ВМФ США. Стингер прыгал вокруг корабля, обороняясь и атакуя, эсминец также пытался маневрировать. Прыжки получились просто потрясающе и стали главной фишкой кораблей пришельцев». Впрочем, Кофер признает, что пришельцы, шредеры и стингеры были не главной трудностью кинематографистов. «МОРСКОЙ БОЙ поднимает планку симуляции водных поверхностей на новую высоту, – объясняет Кофер. – Как не трудно догадаться из названия, в фильме будет много водных сцен. Нам пришлось немало поработать над волнами и всплесками, не говоря уже о тумане, брызгах и пене. Мы в ILM назвали этот фильм «Водный проект МОРСКОГО БОЯ». Я уже не буду рассказывать о том, как долго и кропотливо мы работали над глубоководными сценами». Команда много работала с материалом, отснятым океанологами, а также изучали водную среду сами. На постпродакшен ушел целый год, немалая часть которого была посвящена именно визуальным эффектам. «Пит ставил перед нами очень четкие задачи – какой высоты должны быть волны, с какой скоростью должен в них врезаться нос корабля и так далее, – объясняет Кофер. – Он сам часто выходил под парусом и знает, как вода должна выглядеть в различных погодных и прочих условиях. Например, когда большой корабль набирает скорость, его нос «отваливает» воду, как плуг отваливает вспахиваемую землю». В качестве исследования водных поверхностей команда Кофера отсняла много видео больших кораблей, идущих по морю в шторм. «Вообще, это что-то невообразимое, – поражается Кофер. – Трудно себе представить, чтобы такую махину швыряло и болтало по волнам, как пушинку. По счастью, такое можно ощутить только будучи на настоящем корабле». Студия Universal Pictures и компания Hasbro представляют фильм производства студий a Bluegrass Films и Film 44 МОРСКОЙ БОЙ. В главных ролях: Тейлор Китч, Александр Скарсгард, Рианна, Бруклин Морской бой – информация о производстве фильма 30 Декер, Таданобу Асано, Хэмиш Линклейтер и Лиам Нисон. Композитор: Стив Яблонски. Исполнительный музыкальный продюсер: Рик Рубин. Костюмер: Луиза Мингенбах. Монтажеры: Колби Паркер младший, Билли Рич и Пол Рубелл, ACE. Художник-постановщик: Нил Спайсэк. Оператор: Тобиас Шлисслер, ASC. Исполнительные продюсеры: Джонатан Моне и Брэйден Афтергуд. Продюсеры: Брайан Голднер, Скотт Стубер, Питер Берг, Сара Обри, Дункан Хендерсон и Беннетт Шнейр. Сценарий написан по мотивам настольной игры «Морской бой» компании Hasbro. Авторы сценария: Джон и Эрих Хоберы. Режиссер: Питер Берг. ©2012 Universal Studios. www.battleshipmovie.com Морской бой – информация о производстве фильма 31 ОБ АКТЕРАХ Недавно Тейлор Китч (Хоппер) сыграл главную роль в фильме Стивена Сильвера КЛУБ БЕЗБАШЕННЫХ. Актеру досталось амплуа отмеченного Пулитцером фотокорреспондента Кэвина Картера, чья деятельность в Южной Африке помогла положить конец апартеиду. Премьера картины состоялась в 2010 году на кинофестивале в Торонто; фильм также был показан 21 апреля 2011 года на кинофестивале Трайбека. Кинотеатральный прокат стартовал на следующий день, 22 апреля 2011 года. С режиссером Питером Бергом Китч встретился на съемках телесериала «Огни ночной пятницы», транслировавшемся на канале NBC (в основу сценария которого, к слову, был положен полнометражный фильм В ЛУЧАХ СЛАВЫ 2004 года, также снятый Бергом). Китчу досталось амплуа старшеклассника Тима Риггинса, который пытается найти себя и топит собственные комплексы в бутылке. Премьера пятого и последнего сезона телесериала «Огни ночной пятницы» состоялась 15 апреля 2011 года. За лето сезон показали до конца. Перед тем, как подписать контракт на съемки в МОРСКОМ БОЕ, Китч успел сняться в главной роли эпического боевика студии Disney ДЖОН КАРТЕР, основанном на приключениях одноименного героя на загадочной планете Барсум, которые описал Эдгар Берроуз. Картина вышла в прокат 9 марта 2012 года, режиссером выступил Эндрю Стэнтон, получивший две статуэтки «Оскар» ® за мультфильмы ВАЛЛ•И и В ПОИСКАХ НЕМО. Параллельно со съемками в сериале Тейлор в 2008 году успел получить роль в полнометражном фильме Джанкарло Эспозито ГОСПЕЛ ХИЛЛ, в котором также снялись Джулия Стайлз, Дэнни Гловер, Анжела Бассетт и Сэмуэл Л. Джексон. Главными героями картины стали фанатичный шериф в отставке и защитник гражданских прав. Их судьбы переплетаются и причудливым образом меняются под воздействием событий, произошедших несколько десятилетий назад. Китч вырос в канадской провинции Британская Колумбия. Его карьера началась в 2002 году, когда он переехал в Нью-Йорк и начал учиться актерскому мастерству у Шейлы Грей. Уже в следующем году он снялся в первом полнометражном фильме. Картина Дэвида Р. Эллис ЗМЕИНЫЙ ПОЛЕТ снималась на родине Китча, в Ванкувере. Его партнером по съемочной площадке выступил Сэмуэл Л. Джексон. Среди других работ Китча стоит отметить роли в фильме ужасов СДЕЛКА С ДЬЯВОЛОМ Ренни Харлина и комедии Бетти Томас СДОХНИ, ДЖОН ТАКЕР!; а также одну из самых запоминающихся – роль Гамбита в фантастическом боевике Гэвина Худа 2009 года ЛЮДИ ИКС. НАЧАЛО: РОСОМАХА. В очередной серии франшизы о мутантах роли также получили Хью Джекман, Лив Шрайбер, Райан Рейнолдс и Линн Коллинз, сыгравшая с Китчем в фантастическом боевике ДЖОН КАРТЕР. Шведский актер Александр СКАРСГАРД (Стоун) довольно быстро был признан Голливудом одним из самых популярных зарубежных актеров. Он начал сниматься в кино в восемь лет, и с тех пор регулярно появляется в эфире шведского телевидения. Актерскому мастерству Скарсгард учился в английском университете Leeds Metropolitan и в нью-йоркском колледже Marymount Manhattan. Сразу после обучения Скарсгард вернулся в Швецию и снялся в нескольких крупномасштабных местных проектах, став настоящей звездой кинематографа на родине. В 2001 году Скарсгард ненадолго слетал в Лос-Анджелес − только для того, чтобы получить роль в комедии ОБРАЗЦОВЫЙ САМЕЦ, в которой также снялись Бен Стиллер и Уилл Феррелл. После пробного шара в Америке, Скарсгард вернулся в Швецию, начав оттачивать актерское мастерство в кино и в театральных постановках, включая спектакли «Кто боится Вирджинии Вульф?» и «Кровавая свадьба». Кроме того, он выступает автором сценария и режиссером нескольких весьма Морской бой – информация о производстве фильма 32 успешных короткометражек. Восьмиминутный фильм «Убить ребенка», который Скарсгард снял в 2003 году, был показан на фестивале в Трайбека и в Каннах. Американская аудитория оценила по достоинству талант Скарсгарда в минисериале канала HBO «Поколение убийц» (2008). Актеру досталось амплуа сержанта морской пехоты Брэда Колберта по прозвищу «Снеговик». Сразу после окончания съемок Скарсгард получил роль 1000-летнего вампира Эрика Нортмана в вампирской саге HBO «Настоящая кровь» (2008), в которой он снялся с Анной Пэкуин и Стивеном Мойером. Шоу приобрело популярность благодаря качественному сценарию, исключительному таланту актеров и моде вампирского жанра. Сейчас снимается пятый сезон сериала «Настоящая кровь». В 2012 году на экраны выйдут следующие фильмы с его участием: остросюжетная драма Зала Батманглиджа ВОСТОК с Брит Марлинг и Эллен Пейдж; драма Скотта МакГихи и Дэвида Сигела ЧТО ЗНАЛА МЕЙЗИ с Джулианной Мур и Стивом Куганом; и триллер Генри Алекса Рубина РАЗЪЕДИНЕННЫЕ с Полой Пэттон, Джейсоном Бейтманом и Андреа Райзборо. Из последних работ Скарсгарда стоит отметить фильм Ларса фон Триера МЕЛАНХОЛИЯ (2011) − Скарсгард играет дуэтом с Кирстен Данст. Актер снялся в фильме Гела Баблуани 13 с Сэмом Райли, Микки Рурком и 50 Cent. Премьера фильм МЕТРОПИЯ, в котором он озвучил одну из ролей, прошла в рамках кинофестиваля в Трайбека. В студии озвучания анимационного фильма МУМИИ-ТРОЛЛИ И КОМЕТА Александр работал со своим отцом, актером Стелланом Скарсгардом. К своим 24 годам красавица РИАННА (Райкс) уже заработала себе статус суперзвезды международной величины. Всего за несколько лет своими песнями (начиная с мультиплатинового альбома A Girl Like Me и заканчивая популярнейшим хитом Umbrella) Рианна фактически определила новый вектор для развития популярной музыки. В ноябре 2011 года к радости ее поклонников по всему миру студия Island Def Jam выпустила новый альбом певицы Talk That Talk. Первый сингл альбома We Found Love попала на первую строчку хитпарадов в 20 странах. В 23 года Рианна была признана самой молодой певицей в истории хит-парада Billboard, чьи синглы появлялись на первой строчке «горячей сотни» 11 раз. Альбому Talk That Talk предшествовал сборник Loud, который также был выпущен в ноябре, только годом ранее. Синглы What’s My Name? (который она исполнила с рэпером Дрейком), Only Girl (in the World) и S&M вошли в упомянутый список «11 хитов» под номерами «восемь», «девять» и «десять», соответственно. В 2005 году студия Def Jam Recordings выпустила дебютный альбом Рианны Music of the Sun, который не мог не привлечь внимания меломанов динамичной заглавной песней Pon de Replay. Годом позже она записала свой второй альбом A Girl Like Me, ставший платиновым. Песни SOS и Unfaithful вышли в первые строчки хит-парадов. Имея два успешных альбома за плечами, Рианна в 2007 году записала третий альбом Good Girl Gone Bad, ставший мультиплатиновым. Первый сингл Umbrella, который она спела дуэтом с Jay-Z, получил премии «видео года» и «потрясающий сингл года» на церемонии вручения наград MTV Video Music Awards в 2007 году. Четвертый альбом Rated R появился на прилавках музыкальных магазинов по всему миру в ноябре 2009 года. Заглавный сингл Russian Roulette стал двенадцатым в карьере Рианны из попавших в «горячую сотню» Billboard. Рианна была удостоена шести статуэток «Грэмми», пяти премий American Music Awards, трех MTV Video Music Awards, шести People’s Choice Awards, 18 Billboard Music Awards и многих других. И это только в США. За пределами Америки ее творчество отмечено многочисленными наградами MOBO Морской бой – информация о производстве фильма 33 Awards, включая «лучший зарубежный исполнитель» (2007 и 2011 года), а также британские премии BRIT Awards в номинации «лучшая зарубежная певица» (2011 и 2012 года). Рианна без труда смогла привлечь к своей персоне внимание сетевой аудитории. Ее страничка на YouTube является самой просматриваемой из всех певцов, выступающих соло – количество посещений превышает 2 миллиарда. Она считается самой популярной певицей в социальной сети Facebook – ее «зафрендили» более 53 миллионов человек. Кроме того, не стоит забывать «Твиттер», в котором за жизнью Рианны следят 14 миллионов человек. По совету друзей Бруклин ДЕКЕР (Саманта) в 16 лет начала карьеру в модельном бизнесе. Девушка устроилась в агентство Evolution Models и в 2002 году впервые вышла на подиум, демонстрируя наряды многообещающего модельера Мори Симон. В 18 лет Деккер переехала в Нью-Йорк и подписала контракт с агентством Marilyn Model Management, которое представляет таких моделей, как Адриана Лима и первую леди Франции Карлу Бруни-Саркози. Довольно быстро девушка укрепилась в индустрии, штурмуя страницы многочисленных модных изданий − Elle, GQ, Glamour, Cosmopolitan, PoP Magazine и Teen Vogue. Судьбоносным стало для Декер издание Sports Illustrated Swimsuit Issue 2006 года, на страницах которого появилась ее фотография. Благодаря хрупкой фигурке и задорному взгляду девушка появлялась в журнале в 2007, 2008 и 2009 годах, а в 2010 году заняла обложку. В свои 21 Бруклин Деккер стала одной из самых узнаваемых и востребованных моделей. В прошлом году Декер получила свою первую роль в полнометражном фильме – она сыграла школьную учительницу в комедии студии Columbia Pictures ПРИТВОРИСЬ МОЕЙ ЖЕНОЙ. Героиня Декер очаровала пластического хирурга (Адам Сэндлер) и тот нанимает свою коллегу (Дженнифер Энистон), чтобы та сыграла его бывшую жену. Игра Деккер была оценена премией Teen Choice Award в категории «лучший прорыв года: женская роль». Актриса сыграла роль в фильме Кирка Джонса ЧТО ЖДАТЬ, КОГДА ЖДЕШЬ РЕБЕНКА, релиз которого студия Lionsgate наметила на май 2012 года. Компанию Декер по съемочной площадке составили такие актрисы, как Кэмерон Диаз, Дженнифер Лопез и Анна Кендрик. Это история пяти пар, которым предстоят все радости процесса ожидания и рождения ребенка. Героиня Декер вышла замуж за мужчину намного старше себя, и беременность (с учетом того, что она носит двойню) откроется ей совсем с неожиданной стороны. Декер появлялась в пилотном комедийном шоу Lipshitz Saves the World на канале NBC. После этой роли она засветилась в качестве приглашенной звезды на шоу «Чак» (NBC), «Дурнушка Бетти» (ABC) и в популярном Royal Pains (USA Network). Помимо модельного бизнеса, девушка увлекается спортом, внимательно следя за своими фаворитами − командами Tar Heels и Carolina Panthers из университета Северной Каролины. В апреле 2009 года Декер вышла замуж за профессионального теннисиста Энди Роддика. Закрытая церемония состоялась в Остине. В настоящее время семейная чета со своим любимым английским бульдогом по кличке Билли Джин проживает в Бруклине (Нью-Йорк) и Остине (Техас). Один из самых популярных японских актеров Таданобу АСАНО (Нагата) дебютировал в международном кинематографе в эпическом боевике ТОР по мотивам комиксов студии Marvel. В ближайшее время его можно будет увидеть в англоязычной версии известной японской саги о самурайской доблести 47 РОНИНОВ, в которой также сыграет Киану Ривз. Асано родился в Йокогаме и дебютировал в кино еще подростком. Его отец, работавший агентом по подбору актеров, устроил ему прослушивание на телепрограмме San-nen B-gumi Kinpachi Sensei 3. В 16- Морской бой – информация о производстве фильма 34 летнем возрасте актер привлек внимание зрителей ролью любвеобильного подростка в фильме Дзездзи Мацуоки ПЛЫВЯ ПРОТИВ ТЕЧЕНИЯ, который вышел на экраны в 1990 году. Пять лет спустя он закрепил свой успех, сыграв в фильме Хирокадзу Корээда ПРИЗРАЧНЫЙ СВЕТ, отмеченном на различных кинофестивалях. Ему досталось амплуа человека, который по необъяснимым причинам решается броситься под поезд, оставив жену вдовой, а маленького сына – сиротой. В 1996 году Асано сыграл роль в криминальном триллере Синдзи Аоямы БЕСПОМОЩНОСТЬ, которую многие считают судьбоносной в его карьере. За последнее десятилетие Асано создал уникальную галерею острых и нетривиальных ролей в таких фильмах, как самурайские эпики ТАБУ (1999) и ЗАТОЙЧИ (2003); МОНГОЛ Сергея Бодрова, для съемок в котором актер в совершенстве овладел монгольским акцентом воинов Чингис-Хана XII века (картина была номинирована на «Оскар» ® в категории «лучший зарубежный фильм» в 2007 году); ЯРКОЕ БУДУЩЕЕ, который был показан на Каннском кинофестивале; ПОСЛЕДНЯЯ ЖИЗНЬ ВО ВСЕЛЕННОЙ, показанный на Венецианском кинофестивале (за роль в картине Асано получил премию в номинации «лучший актер 2003 года»); а также представленный западной публике японский криминальный триллер ИЧИ-КИЛЛЕР, в котором актер сыграл психически неуравновешенного гангстера. Среди других работ актера стоит отметить роли в фильмах ЛАБИРИНТ СНОВ, ГОДЗЕ, ЭЛЕКТРИЧЕСКИЙ ДРАКОН 80000 ВОЛЬТ и УМРИ И БЕГИ (картины режиссера Сого Ишии); СНЕЖНЫЙ ПРИНЦ (на съемках которого Асано вновь имел возможность поработать с режиссером Дзездзи Мацуокой); AITSU; ДЕКЕ-ДЕКЕ-ДЕКЕ НАШЕГО ДЕТСТВА; NEMURANAI MACHI: SHINJUKU SAME; 119; YONSHIMAI MONOGATARI; ФОКУС; ACRI; ПИКНИК; ПРЕКРАСНЫЙ ДЕНЬ В ТОКИО; МУЖЧИНА С КОЖЕЙ АКУЛЫ И ДЕВУШКА С ПЕРСИКОВЫМ БЕДРОМ; БЛИЗНЕЦЫ; ИДИОТ; СЛОВА ИЗЛИШНИ режиссера Кристофера Дойла; ONE STEP ON A MINE, IT’S ALL OVER; ДИСТАНЦИЯ; ЦВЕТОК НА ВЕТРУ; ДОЧЬ ВОДЫ; ВКУС ЧАЯ; ТОКИЙСКИЙ ЗОМБИ; АД РАМПО; ТАИНСТВЕННЫЙ ЛЕС; ДЛЯ КОГО МЫ СУЩЕСТВУЕМ?; ВЕСЕЛЫЙ ЛЕС: ПЕРВЫЙ КОНТАКТ; НЕВИДИМЫЕ ВОЛНЫ; МОЙ ДЕДУШКА; КАФЕ ЛЮМЬЕР; КОГДА ЖИВЕШЬ С ОТЦОМ; КАБЕИ; ЖЕНА ВИЙОНА (номинированный на премию Asian Film Award); ГОРА ЦУРУГИ: ХРОНИКА ТРИГОПУНКТОВ; YUME NO MANI MANI; DONJU; МЕСТЬ МОЖЕТ ПОДОЖДАТЬ; БЛУЖДАЮЩИЙ ДОМ; ЭТО ПУТЬ!; ОДНАЖДЫ НА ГОЛУБОЙ ЛУНЕ; и МАСКА ЛУННОГО СВЕТА. За свои достижения на актерском поприще Асано был удостоен нескольких почетных наград. Среди них две премии «лучший актер» на кинофестивале в Йокогаме (за роли в фильмах ПИКНИК и ГОДЗЕ); Hochi Film Award в номинации «лучший автор второго плана» за роль фильме ГОДЗЕ; а также приз «самый популярный актер» и две премии «лучший автор второго плана» (за роли в фильмах ЗАТОЙЧИ Такеши Китано и КАБЕИ Едзи Ямада), которые актеру присудили японские киноакадемики. Дважды японская Киноакадемия номинировала актера на премию «лучший актер» - за фильмы 2009 года ГОРА ЦУРУГИ: ХРОНИКА ТРИГОПУНКТОВ Дайсаку Кимуры и ЖЕНА ВИЙОНА Кичитаро Негиши. Помимо актерской карьеры, Асано пробует свои силы в режиссерском кресле. Он снял полнометражный фильм R246 STORY и две короткометражки – 42 ONE DREAM RUSH и ТОРИ. Кроме того, Асано добился определенных успехов в вокале, игре на гитаре, живописи и дизайне одежды. Грег ГАДСОН (Мик) – профессиональный военный с 24-летним армейским стажем. В фильме МОРСКОЙ БОЙ он дебютирует в качестве актера. Гадсон окончил Военную академию Соединенных Штатов в Вест Пойнте. За два десятилетия военной службы он побывал во всех крупных горячих точках планеты. Он принимал участие в операциях «Буря в пустыне» (Кувейт), Joint Forge (Босния и Герцеговина), «Несокрушимая свобода» (Афганистан) и «Иракская свобода» (Ирак). Морской бой – информация о производстве фильма 35 Во время иракской кампании Гадсон командовал вторым батальоном 23-й артиллеристской бригады. Вечером 7 мая 2007 года он получил тяжелое ранение, в результате которого потерял обе ноги выше колен. Даже после этого Гадсон не оставил военную службу, заняв пост руководителя программы по реабилитации получивших ранения солдат (wtc.army.mil/aw2). За время службы Гадсон был отмечен тремя Бронзовыми звездами, а также наградами Purple Heart Meritorious Service Medal и Army Commendation Medal. Он окончил командно-штабной колледж в Форт Ливенуорт, штат Канзас и получил дипломы магистра информационных систем в Университете Вебстера и диплом магистра политологии в Университете Джорджтауна. В 2008 году читатели Reader’s Digest назвали Гадсона «героем года». В 2010 он получил премию NCAA Inspirational Award. Кроме того, в 2008 году на чемпионате Super Bowl XLVI он был признан вторым капитаном команды New York Giants Национальной Футбольной лиги. Лиам НИСОН (адмирал Шейн) сегодня – один из самых востребованных киноактеров в мире. И номинированная на премию «Оскар»® роль Оскара Шиндлера в СПИСКЕ ШИНДЛЕРА (1993), и осыпанное наградами экранное воплощение легендарного ирландского героя Майкла Коллинза в одноименном фильме 1996 года, и спорная фигура сексолога Альфреда Кинси, роль которого он исполнил в драме КИНСИ (2004) демонстрируют широту его актерского таланта. В январе 2012 года Нисон появился на экранах в остросюжетном триллере Джо Карнахана СХВАТКА – истории о нескольких шахтерах, которым повезло выжить в авиакатастрофе. Куда труднее и опаснее становится путь до обитаемых мест в заснеженной, кишащей волками Аляске. В феврале 2011 года вышел психологический триллер об утрате личности НЕИЗВЕСТНЫЙ, в котором Нисон сыграл с Дайан Крюгер и Дженьюэри Джонс. Нисон снялся в ремейке фильма 1981 года БИТВА ТИТАНОВ, сделанном компанией Warner Bros. Это экранизация мифа о Персее, в котором он борется с Медузой и монстром Кракеном ради спасения царевны Андромеды. В 2010 году Нисон и Кристинв Риччи сыграли главные роли в триллере ЖИЗНЬ ЗА ГРАНЬЮ. Фильм рассказывает о молодой женщине, находящейся между жизнью и смертью, и похоронном распорядителе, у которого обнаруживается дар возвращения мертвых к жизни. Из последних работ Нисона стоит отметить роль в ремейке популярного сериала КОМАНДА А с Брэдли Купером и Джессикой Бил; амплуа бывшего зека в остросюжетной драме Пола Хаггиса ТРИ ДНЯ НА ПОБЕГ; и озвучку льва Аслана в фильме ХРОНИКИ НАРНИИ: ПОКОРИТЕЛЬ ЗАРИ. В 2009 году он дебютировал в фильмах студии BBC film с ролью в криминальной драме ПЯТЬ МИНУТ РАЯ, которая была отмечена в том же году на кинофестивале в Санденсе. В 2008 году Нисон сыграл роль в триллере ЗАЛОЖНИЦА. Ему досталось амплуа бывшего солдата, идущего по следу албанских работорговцев, которые похитили его дочь. Тогда же Нисон уже не в первый раз встретился на съемочной площадке с Лорой Линни – на этот раз поводом для творческой встречи послужили съемки фильма Ричарда Айры ДРУГОЙ МУЖЧИНА. В мае 2008 года компания Disney выпустила кассовый хит ХРОНИКИ НАРНИИ: ПРИНЦ КАСПИАН, который продолжил успешную франшизу, начатую в 2005 году картиной ХРОНИКИ НАРНИИ: ЛЕВ, КОЛДУНЬЯ И ПЛАТЯНОЙ ШКАФ. В обоих фильмах Нисон озвучил роль льва Аслана. В том же году актер успел отметиться и на театральной сцене Lincoln Center Festival в постановке Атома Эгояна «Gate/Beckett». В 2006 году Нисон и Пирс Броснан снялись в классической драме ВОДОПАД АНГЕЛА. В 2005 году он появился в эпике Ридли Скотта ЦАРСТВО НЕБЕСНОЕ и в фантастическом боевике Кристофера Нолана БЭТМЕН: НАЧАЛО. В 2004 году актер сыграл роль Альфреда Кинси в биопике Билла Кондона КИНСИ. Эта работа была оценена Лос-Анджелесской ассоциацией кинокритиков премией «лучший актер». Годом ранее Нисон, Морской бой – информация о производстве фильма 36 Хью Грант, Эмма Томпсон и Кира Найтли были приглашены студией Working Title на роли в комедийной мелодраме Ричарда Кертиса РЕАЛЬНАЯ ЛЮБОВЬ. В 2002 году Нисон вернулся на Бродвей, чтобы сыграть со своей подругой Лорой Линни в постановке классическй пьесы Артура Миллера «Суровое испытание». За роль Джона Проктора Нисон был номинирован на премию «Тони». В 2001 году Нисон сыграл с Харрисоном Фордом в фильме К-19 по мотивам реальной трагедии, произошедшей на советской подводной лодке. Годом ранее Нисон выступил партнером Сандры Баллок на съемочной площадке черной комедии СУПЕРШПИОН. В кассовом хите 1999 года ЗВЕЗДНЫЕ ВОЙНЫ: ЭПИЗОД I - СКРЫТАЯ УГРОЗА Нисон сыграл рыцаря-джедая Квай-Гон Джинн, который обучает азам пользования Силой своего падавана Оби-Вана Кеноби и юного Эйнекина Скайуокера. В том же году Нисон снялся с Кэтрин Зета-Джонс в фильме Яна де Бонта ПРИЗРАК ДОМА НА ХОЛМЕ. В 1998 году Нисон был приглашен на роль в экранизации романа Виктора Гюго ОТВЕРЖЕННЫЕ. Аналогичные приглашения получили Джеффри Раш, Ума Турман и Клэр Дейнс. В том же году Нисон сыграл Оскара Уайльда в постановке новой пьесы Дэвида Хэйра «Поцелуй Иуды», премьера которой состоялась в лондонском Вест-Энде. Позже спектакль успешно прошел на Бродвее. В 1996 году Нисон исполнил главную роль в картине Нила Джордана МАЙКЛ КОЛЛИНЗ, за которую получил премию Венецианского кинофестиваля в категории «лучший актер», номинацию на «Золотой глобус» и престижную премию Evening Standard Award в категории «лучший актер». Фильм получил высшую награду кинофестиваля в Венеции – «Золотого Льва». Звездным годом стал в карьере Нисона 1993-й – именно в этом году он сыграл главную роль в получившем несколько премий «Оскар»® военной драме СПИСОК ШИНДЛЕРА. Сам Нисон в категории «лучший актер» был номинирован на «Оскар»®, «Золотой глобус» и премию BAFTA. Нисон родился в Ирландии и изначально собирался стать учителем. Он окончил обучение на кафедре физики, информатики и математики университета Queens University в Белфасте. Почти сформировавшийся педагог в 1976 году неожиданно решил присоединился к труппе знаменитого театра Lyric Players Theatre в Белфасте, дебютировав на сцене в постановке драмы Джеймса Планкетта «Поднявшийся народ». Проведя два года в Lyric Players, Нисон перешел в знаменитый театр Abbey Theatre в Дублине, некогда называвшийся Национальным театром Ирландии. Актер играл в спектакле по пьесе Брайана Фрила Translations, а также в постановке пьесы Шона О’Кейси «Плуг и звезды» на подмостках манчестерского театра Royal Exchange Theatre. В 1980 году Нисон, исполняющий роль Ленни в спектакле «О мышах и людях» по пьесе Джона Стейнбека, привлек внимание Джона Бурмана, который предложил актеру роль в эпической саге о легендарном короле Артуре – фильме ЭКСАЛИБУР. После этого дебюта Нисон сыграл более сорока самых разноплановых ролей в кино. Его фильмография включает эпический ремейк Роджера Дональдсона БАУНТИ с Мелом Гибсоном и Энтони Хопкинсом; одобренный критикой фильм ЯГНЕНОК (за роль священника с кризисом веры Нисон был номинирован на премию Evening Standard Drama Award); и драму Андрея Кончаловского ДУЭТ ДЛЯ СОЛИСТКИ с Джулией Эндрюс. Нисон также сыграл роли политического террориста в ОТХОДНОЙ МОЛИТВЕ (партнерами актера по съемочной площадке выступили Микки Рурк и Боб Хоскинс) и иезуитского священника в приключенческой драме Роланда Жоффе МИССИЯ с Робертом де Ниро и Джереми Айронсом. Роль глухонемого вьетнамского ветерана в судебной драме Питера Йетса ПОДОЗРЕВАЕМЫЙ» получила самые высокие оценки критиков. В этом фильме актер сыграл с Шер. В фильме ХОРОШАЯ МАТЬ Нисон сыграл дуэтом с Дайаной Китон – ему досталось амплуа темпераментного ирландского скульптора. Благосклонно был принят и фантастический триллер Сэма Рейми ЧЕЛОВЕК ТЬМЫ, в Морской бой – информация о производстве фильма 37 котором Нисон сыграл ученого Пейтона Уэстлейка, одержимого жаждой мести тем, кто заставил его прятаться от мира. Нисон также снялся в драме ПЕРЕСТУПИВ ЧЕРТУ по знаменитой книге Уильяма МакИлвэнни «Большой человек» – истории о безработном шотландском шахтере, который решает войти в рискованный мир кулачных боев и сколотить себе состояние на крови противников. В 1992 году Нисон снялся в роли нацистского инженера в мелодраме Дэвида Зельцера СВЕТ ВО ТЬМЕ с Майклом Дугласом. В основу сценария лег одноименный бестселлер Сьюзан Айзек. В том же году он сыграл в эротическом триллере ПОД ПОДОЗРЕНИЕМ опального полицейского, обвиняемого в убийстве. Одной из самых знаменательных работ Нисона стала роль искусствоведа, который борется за благосклонность героинь Джуди Дэвис и Мии Фэрроу в драме Вуди Аллена 1992 года МУЖЬЯ И ЖЕНЫ. Среди других его работ – роли в мелодраме ИТАН ФРОУМ с Джоан Аллен; драме Майкла Эптеда НЕЛЛ с Джоди Фостер и Наташей Ричардсон; триллер ДО И ПОСЛЕ с Мэрил Стрип; и главная роль в картине Майкла Кантона-Джонса РОБ РОЙ с Джессикой Лэнг. Нисон дебютировал на Бродвее в 1993 году. За роль в спектакле «Анна Кристи» по драме Юджина О’Нила 1921 года Нисон был номинирован на премию «Тони». Сцену театра Roundabout Theater, на подмостках которого ставился спектакль, с Нисоном разделила Наташа Ричардсон. О СОЗДАТЕЛЯХ Питер БЕРГ (режиссер/продюсер) добился успеха на самых различных кинематографических поприщах. Он состоялся, как сценарист, режиссер, продюсер и актер. Его последним крупным проектом стал фантастический боевик ХЭНКОК, вышедший в 2009 году. Главную роль сыграл Уилл Смит. Берг дебютировал в режиссерском кресле с фильмом 1998 года ОЧЕНЬ ДИКИЕ ШТУЧКИ, для которого сам написал сценарий. Картина, в которой снялись Кэмерон Диаз, Джон Фавро и Кристиан Слейтер, получила призы на кинофестивалях в Довилле (Франция) и Сан-Себастьяне (Испания). Следующим проектом Берга стал приключенческий боевик СОКРОВИЩЕ АМАЗОНКИ с Дуэйном Джонсоном и Кристофером Уокеном. Об увлечении режиссера боевиками красноречиво заявил и следующий фильм – военная драма КОРОЛЕВСТВО с Джейми Фоксом, Дженнифер Гарнер и Крисом Купером. Берг также выступил исполнительным продюсером комедии ЛАРС И НАСТОЯЩАЯ ДЕВУШКА с Райаном Гослингом в главной роли. В 2004 году Берг снял фильм о подростковой футбольной команде В ЛУЧАХ СЛАВЫ, в основу сценария которого был положен бестселлер Friday Night Lights Базза Биссинджера. Роль футбольного тренера блистательно исполнил Билли Боб Торнтон. Картина была радушно принята посетителями кинотеатров и показала хорошие результаты по продаже DVD-копий. Вскоре был запущен телесериал, последний пятый сезон которого стартовал в 2011 году. Берг взял на себя функции исполнительного продюсера, а также снял несколько эпизодов, включая пилот 2006 года, который был номинирован на премию «Эмми» в категории «лучшая режиссура драматического сериала». На правах соавтора сценария Берг также разделил номинацию на премию Гильдии сценаристов в категории «лучший новый сериал». Он выступил исполнительным продюсером полицейского драматического сериала канала NBC «Главный подозреваемый» с Марией Белло в главной роли, а также автором идеи и исполнительным продюсером документального сериала On Freddie Roach, премьера которого состоялась на канале HBO в январе 2012 года. Немногим ранее он взял на себя функции исполнительного продюсера медицинского драматического сериала «Травма». В титрах сериала «Страна чудес» он числится автором идеи и Морской бой – информация о производстве фильма 38 исполнительным продюсером, хотя написал сценарии и снял несколько серий сам. Берг впервые попробовал себя в роли сценариста и режиссера в сериале Дэвида Келли «Надежда Чикаго». Кроме того, на протяжении трех сезонов он играл в этом сериале увлекающегося хоккеем хирурга Билли Кронка. Актерская фильмография Берга включает роли в драме Роберта Рэдфорда ЛЬВЫ ДЛЯ ЯГНЯТ с самим Рэдфордом, Мэрид Стрип и Томом Крузом; криминальный триллер Джо Карнахана КОЗЫРНЫЕ ТУЗЫ; и триллер Майкла Манна СОУЧАСТНИК с Томом Крузом и Джемми Фоксом. Кроме того, актер сыграл в фильмах ПОЛИЦЕЙСКИЕ; БОЛЬШОЙ БЕЛЫЙ ОБМАН; ПОСЛЕДНЕЕ СОБЛАЗНЕНИЕ Джона Дала; ПОЛУНОЧНАЯ ЧИСТКА; и ОПОЗДАВШИЕ К ОБЕДУ. Помимо фантастического боевика МОРСКОЙ БОЙ, Берг работает над некоторыми проектами в собственной студии Film 44. В том числе – триллер УЦЕЛЕВШИЙ, в основу сценария которого легла описанная Маркусом Латтреллом правдивая история о войне в Афганистане. Сюжет описывает засаду талибов, в которую попали американские солдаты. Трем однополчанам Латтрелла происшествие стоило жизней, ему же чудом удалось спастись. Берг родился и вырос в Нью-Йорке в семье военно-морского историка. Братья Джон и Эрих ХОБЕРЫ (сценаристы) работают на «фабрике грез» уже 15 лет. Они написали сценарии к комедийному боевику РЭД с Брюсом Уиллисом, Морганом Фриманом, Хелен Миррен и Джоном Малковичем; отмеченному на кинофестивале в Сандэнсе комедийному триллеру МОНТАНА с Кирой Седжвик, Стэнли Туччи и Филипом Сэймуром Хоффманом; и к остросюжетному триллеру студии Warner Bros БЕЛАЯ МГЛА с Кейт Бекинсейл. Сейчас Хоберы работают на студии Summit Entertainment над сиквелом РЭД, на съемках которого соберется тот же звездный актерский состав. Кроме того, братья взялись адаптировать для телеэфира серию комиксов The Mission, которую выпускает издательство Image Comics. Брайан ГОЛДНЕР (продюсер) в 2008 году получил пост президента и генерального директора компании Hasbro, Inc. До этого на протяжении восьми лет он занимал в компании руководящие должности в различных отделах. Голднера по праву можно считать ветераном игровой индустрии. Именно он стал инициатором превращения скромной компании по производству игрушек в глобальный концерн, перезапустив такие ставшие классическими бренды, как «Трансофрмеры» и «Солдат Джо». Указанные выше и многие другие игрушки начали активно популяризоваться в полнометражном кино, в телеэфире, компьютерных играх, в печати и так далее. Компания MarketWatch назвала Голднера «генеральным директором 2008 года». Фильм МОРСКОЙ БОЙ (а также возможные последующие франшизы с такими героями, как Стретч Армстронг, Риск, Уиджа и Candy Land) позволят Hasbro эволюционировать из производителя игрушек в концерн развлечений мирового масштаба. Немалое значение в этой трансформации уделяется фильмам, главными действующими лицами которых становятся любимые герои Hasbro. Ведутся переговоры с такими гигантами фабрики грез, как Universal Pictures, Sony Pictures Entertainment, Relativity Media, DreamWorks и Paramount Pictures. Голднер выступал исполнительным продюсером всех трех фильмов Майкла Бея франшизы ТРАНСФОРМЕРЫ, которые собрали в мировом прокате более $3 млрд и более $1,6 млрд на лицензионной продукции. В той же должности он был заявлен в двух дюжинах эпизодов анимационного телесериала «Трансформеры» 2007 года и нового телесериала Transformers Prime, роли в котором озвучили Дуэйн Джонсон и Адам Болдуин. В 2009 году он спродюсировал блокбастер БРОСОК КОБРЫ, главный герой которого был срисован с популярной игрушки Hasbro «солдата Джо». Голднер также будет Морской бой – информация о производстве фильма 39 продюсировать продолжение фильма G.I. JOE: БРОСОК КОБРЫ 2, работа над которым заканчивается на студии Paramount. Голднер ведет активную деятельности и за пределами съемочных площадок. В частности, он выступил одним из учредителей телевизионной сети и сайта The Hub (hubworld.com). Вторым партнером стала компания Discovery Communications; финансово стороны вложились 50/50. В телеэфире и на сайте появляется высококачественный детский и семейный контент развлекательного и образовательного содержания. Голднер участвовал в открытии студии Hasbro Studios, на производственной базе которой снимались телевизионные шоу с любимыми публикой героями вселенной Hasbro. Впоследствии передачи транслировались не только на канале The Hub, но и на многих других национальных и международных каналах. Голднер участвовал в формулировании стратегических направлений развития компании Hasbro в области компьютерных технологий. Не без его помощи было заключено долговременное соглашение с компанией Electronic Arts, Inc. Одним из последних плодов этого партнерство стали игры и игрушки по мотивам широкого номенклатурного ряда популярного бренда Zynga. Перед тем, как прийти в Hasbro, Голднер сменил несколько руководящих постов в других компаниях. В должности исполнительного вице-президента и директора по производству он работал в компании Bandai America, директором лос-анджелесского офиса магната рекламной индустрии Дж. Уолтера Томпсона, а также вице-президентом и руководителем группы по работе с клиентом в чикагском отделении рекламного концерна Leo Burnett Advertising. Голднер является действующим членом правления компаний Hasbro, Inc и Molson Coors, а также Американской продюсерской гильдии. Голднер родился в городе Хантингтон, штат Нью-Йорк и получил образование в колледже Дартмута. Кроме того, он окончил курсы образовательной программы в школе Amos Tuck School. Скотт СТУБЕР (продюсер) является учредителем и генеральным директором компании Bluegrass Films (бывшей Stuber Pictures), которая базируется на территории студии Universal Pictures с 2006 года. Недавно Bluegrass Films выпустила боевик Дэниэла Эспинозы КОД ДОСТУПА «КЕЙПТАУН» с Дензелом Вашингтоном и Райаном Рейнольдсом; мелодраму Эдварда Цвика ЛЮБОВЬ И ДРУГИЕ ЛЕКАРСТВА с Джейком Джилленхолом и Энн Хэтэуэй; и романтическую комедию ФОРМУЛА ЛЮБВИ ДЛЯ УЗНИКОВ БРАКА с Винсом Воном, Джоном Фавро и Джейсоном Бейтманом. Сейчас Стубер занят подготовкой к съемкам комедии ТРЕТИЙ ЛИШНИЙ, автором сценария и режиссером которой заявлен Сет МакФарлейн. Роли в фильме исполнят Марк Уолберг и Мила Кунис, сам МакФарлейн озвучит плюшевого медведя, который по сценарию является лучшим другом главного героя. Кроме того, недавно начались съемки остросюжетной драмы 47 РОНИНОВ, в котором играет Киану Ривз. Прошлой осенью студия Bluegrass Films дебютировала в телеэфире на канале NBC с комедийным сериалом «Уитни», автором и исполнителем главной роли стала известная комедийная актриса Уитни Каммингс. Первым проектом, который Стубер продюсировал под баннером студии Bluegrass, стала романтическая комедия 2006 года РАЗВОД ПО-АМЕРИКАНСКИ с Винсом Воном и Дженнифер Энистон. Летом того же года вышел фильм ОН, Я И ЕГО ДРУЗЬЯ с Оуэном Уилсоном и Кейт Хадсон. Далее последовали драма Питера Берга КОРОЛЕВСТВО; комедия Мартина Лоуренса ДОБРО ПОЖАЛОВАТЬ ДОМОЙ, РОСКО ДЖЕНКИНС; и комедия Дэвида Уэйна ВЗРОСЛАЯ НЕОЖИДАННОСТЬ с Полом Раддом и Шонном Уильямом Скоттом. Морской бой – информация о производстве фильма 40 Из восьми лет работы на студии Universal, Стубер пять лет руководил производством вместе с Мэри Парент. За это время студия выпустила такие успешные во всех отношениях фильмы, как КИНГ КОНГ; МОРПЕХИ; ИГРЫ РАЗУМА; ФАВОРИТ; НОКДАУН; МЮНХЕН; ЗНАКОМСТВО С РОДИТЕЛЯМИ; ЗНАКОМСТВО С ФАКЕРАМИ; ИДЕНТИФИКАЦИЯ БОРНА; ПРЕВОСХОДСТВО БОРНА; МОЙ МАЛЬЧИК; СОРОКАЛЕТНИЙ ДЕВСТВЕННИК; 8 МИЛЯ; ШПИОНСКИЕ ИГРЫ; СЕМЬЯНИН; ЧОКНУТЫЙ ПРОФЕССОР; ЧОКНУТЫЙ ПРОФЕССОР 2: СЕМЬЯ КЛАМПОВ; франшиза МУМИЯ; франшиза АМЕРИКАНСКИЙ ПИРОГ; франшиза ФОРСАЖ; В ЛУЧАХ СЛАВЫ; ДОБЕЙСЯ УСПЕХА и многие другие. Фильмы, которые вел Стубер, собрали только в домашнем прокате более $100 млн. Сара ОБРИ (продюсер) работала с Питером Бергом в 2004 году над футбольной драмой В ЛУЧАХ СЛАВЫ, выполняя функции сопродюсера. Позднее она взяла на себя функции исполнительного продюсера телесериала по мотивам этого фильма, премьера первой серии которого состоялась в эфире NBC в 2006 году. В прошлом году завершилась трансляция пятого финального сезона сериала, получившего признание зрителей и критиков. Сейчас Friday Night Lights транслируется по кабельному каналу DirecTV/NBC. Обри работала с Бергом в его продюсерской компании Film 44. В титрах военной драмы 2007 года КОРОЛЕВСТВО она указана в должности исполнительного продюсера. В 2009 году она выполняла те же функции на съемках фантастического телефильма «Виртуальность», который был номинирован на премию «Эмми» за лучшие визуальные эффекты. С Бергом она разделила функции исполнительного продюсера медицинского драматического сериала «Травма», транслирующегося на канале NBC. У творческого дуэта несколько проектов находятся в разработке, в том числе ремейк классической фантастической саги Фрэнка Герберта ДЮНА и остросюжетный триллер УЦЕЛЕВШИЙ, в основу сценария которого легла описанная Маркусом Латтреллом правдивая история о войне в Афганистане. Сюжет описывает засаду талибов, в которую попали американские солдаты. Трем однополчанам Латтрелла происшествие стоило жизней, ему же чудом удалось спастись. Вместе с братьями Коэнами Обри продюсировала комедию Терри Цвигоффа ПЛОХОЙ САНТА с Билли Бобом Торнтоном в главной роли. Эта картина стала ее дебютом в продюсерском амплуа. В той же должности она работала над комедийной мелодрамой ЛАРС И НАСТОЯЩАЯ ДЕВУШКА с Райаном Гослингом и Патрицией Кларксон. Обри родилась и выросла в техасском городе Остин. Она начинала учиться на адвоката в области индустрии развлечений – окончив Принстонский университет, она защитила диплом юриста в Техасском Университете. Дункан ХЕНДЕРСОН (продюсер) защитил диплом бакалавра экономики в Калифорнийском университете в Лос-Анджелесе (UCLA), а затем окончил магистратуру в Университете Южной Калифорнии (USC). Однако впоследствии увлекся кинематографом и решил сделать карьеру на фабрике грез. И, как оказалось, не зря – его усилия на этом поприще (а именно, эпик Питера Уира ХОЗЯИН МОРЕЙ: НА КРАЮ ЗЕМЛИ) были оценены номинациями на премии «Оскар»®, BAFTA и награду Американской гильдии кинопродюсеров. Хендерсон начал свой путь к кинематографическому Олимпу, окончив курсы Американской гильдии кинорежиссеров. Некоторое время он отработал помощником режиссера. В его послужной список добавились фильмы ВРАТА РАЯ Майкла Чимино; МОЙ ЛУЧШИЙ ГОД и НАПЕРЕГОНКИ С ЛУНОЙ Ричарда Бенджамина; РОККИ 4, ГОРНЫЙ ХРУСТАЛЬ, ОСТАТЬСЯ В ЖИВЫХ и КОБРА Морской бой – информация о производстве фильма 41 Сильвестра Сталлоне; ЗВЕЗДНАЯ ПАЛАТА Питера Хайамса; АМЕРИКАНСКИЙ ЖИГОЛО Пола Шредера; БОЛЬШИЕ НЕПРИЯТНОСТИ Джона Кассаветиса; и ТАЙНЫ ИСПОВЕДИ Улу Гросбарда. Директором съемочной группы по производству Хендерсон работал на таких проектах, как ТРИ БЕГЛЕЦА Франсиса Вебера (также выполняя функции исполнительного продюсера) и УМЕРЕТЬ МОЛОДЫМ Джоэла Шумахера (также сопродюсируя). Продюсером он был впервые упомянут в титрах комедии 1987 года ЗЕМНЫЕ ДЕВУШКИ ДОСТУПНЫ. Он также выступал исполнительным продюсером фильмов МИССИЯ ДАРВИНА; ОДИН ДОМА 2: ЗАТЕРЯННЫЙ В НЬЮ-ЙОРКЕ и ГАРРИ ПОТТЕР И ФИЛОСОФСКИЙ КАМЕНЬ Криса Коламбуса; ПРОГРАММА; и ГЛУБОКОЕ СИНЕЕ МОРЕ Ренни Харлина. Свое продолжительное сотрудничество с немецким кинематографистом Вольфгангом Петерсеном Хендерсон начал с должности исполнительного продюсера триллера 1995 года ЭПИДЕМИЯ. Их совместная работа продолжилась на съемках фильма ИДЕАЛЬНЫЙ ШТОРМ, а в 2006 году дуэт снял ремейк остросюжетной драмы ПРИКЛЮЧЕНИЯ ПОСЕЙДОНА (Хендерсон взял на себя обязанности продюсера картины). Еще одним режиссером, с которым Хендерсон часто появлялся в титрах, стал Питер Уир. Их сотрудничество началось в 1989 году с драмы ОБЩЕСТВО МЕРТВЫХ ПОЭТОВ, номинированной на «Оскар»® в категории «лучший фильм года» – Хендерсон выполнял функции помощника продюсера. Он также работал на таких проектах Уира, как ВИД НА ЖИТЕЛЬСТВО (как сопродюсер) и ХОЗЯИН МОРЕЙ: НА КРАЮ ЗЕМЛИ (фильм был номинирован на «Оскар»® в 10 категориях). Недавно вышел фильм ПУТЬ ДОМОЙ – основанная на реальных событиях история побега пленных из сибирского ГУЛАГа. Они прошли 6500 километров, добравшись до Индии. Помимо продюсерской практики на фрилансе, Хендерсон занимал пост исполнительного вицепрезидента в компании 20th Century Fox в 1995 по 1997 годы. В этой должности он продюсировал такие фильмы, как ДЕНЬ НЕЗАВИСИМОСТИ Роланда Эммериха; РОМЕО+ДЖУЛЬЕТТА База Лурмана; режиссерский дебют Тома Хэнкса ТО, ЧТО ТЫ ДЕЛАЕШЬ; СУРОВОЕ ИСПЫТАНИЕ Николаса Хитнера; ЧУЖОЙ 4: ВОСКРЕШЕНИЕ Жана-Пьера Жене; и триумфальный ТИТАНИК Джеймса Кэмерона, получивший премию «Оскар»® в 1997 году в категории «лучший фильм года». Беннетт ШНЕЙР (продюсер) пришел работать в Hasbro, Inc в 2008 году на должность старшего вице-президента и директора по производству полнометражных фильмов. В этом амплуа он контролировал производство фильмов с героями вселенной Hasbro, которые снимались на производственной базе студий Universal Pictures, Paramount Pictures, Sony Pictures Entertainment и Relativity Media. Шнейр родился и вырос в Лос-Анджелесе. Он закончил Калифорнийский университет в ЛосАнджелесе по курсу «английская литература», а впоследствии – и престижную школу кинематографии при этом ВУЗе. Свою карьеру в индустрии развлечений он начал с актерского агентства Creative Artists Agency (CAA), а потом перешел на одну из руководящих должностей в продюсерскую студию Роберта Земекиса ImageMovers. В должности руководителя креативных разработок в ImageMovers Шнейр работал над такими проектами студии, как ЧТО СКРЫВАЕТ ЛОЖЬ; ИЗГОЙ; ВЕЛИКОЛЕПНАЯ АФЕРА; ПОСЛЕДНИЙ ОТПУСК; ПОЛЯРНЫЙ ЭКСПРЕСС; БЕОВУЛЬФ; и ДОМ-МОНСТР. На съемках последнего (который, к слову, был номинирован на «Оскар»® в категории «лучший анимационный фильм года») Шнейр выполнял функции помощника продюсера. Сейчас продюсер работает над франшизами ТРАНСФОРМЕРЫ и БРОСОК КОБРЫ, которые Paramount Pictures снимает по заказу Hasbro. Кроме того в разработке находятся такие проекты, как РИСК Морской бой – информация о производстве фильма 42 и CANDY LAND (Sony); СТРЕТЧ АРМСТРОНГ (ремейком классического боевика 1970 года занимается Relativity Media); УЛИКА (которую снимает Гор Вербински); и МОНОПОЛИЯ Ридли Скотта. Из последних работ Джонатана МОНЕ (исполнительный продюсер), над которыми он работал в качестве исполнительного продюсера, стоит отметить фильм студии Bluegrass Films ХРАБРЫЕ ПЕРЦЕМ с Джеймсом Франко, Дэнни МакБрайдом и Натали Портман; триллер ПОТРОШИТЕЛИ с Джудом Лоу и Форестом Уитакером; и фильм ужасов ЧЕЛОВЕК-ВОЛК с получившими премии «Оскар»® Бенисио Дель Торо и Энтони Хопкинсом и обладательницей премии «Золотой глобус» Эмили Блант. Моне также выступит исполнительным продюсером комедии Сета МакФарлейна ТРЕТИЙ ЛИШНИЙ, которая снимается на студии Universal Pictures. Главные роли в фильме играют Марк Уолберг и Мила Кунис. В настоящее время Моне занимает пост вице-президента студии Bluegrass Films. Перед этим он некоторое время отработал в должности помощника продюсера. Отчасти его усилиями были сняты спортивные драмы студии Disney ЧУДО (2004) с Куртом Расселом и ПРЕОДОЛЕНИЕ (2006) с Марком Уолбергом. Моне окончил Миддлбурский университет. Сейчас проживается в Лос-Анджелесе. Брэйден АФТЕРГУД (исполнительный продюсер) – вице-президент по производству полнометражных проектов компании Film 44. В компанию Питера Берга он пришел семь лет назад, до этого отработав в студии Sony Pictures и в производственной компании Red Wagon. Брэйден вырос в Лос-Анджелесе. Он окончил Университет Южной Калифорнии, изучая кинематографию и политологию. Жаклин КАРРИЗОСА (технический консультант) отслужила в ВМФ США артиллеристом. Девушка получила серьезную теоретическую и физическую подготовку, и после демобилизации устроилась работать инструктором в профессиональный закрытый тир Machine Guns Vegas. Она училась в медицинском институте в Пиме, в Чула Висте, в Сан-Диего и, наконец, в Центральном техасском колледже, где записалась во флотскую программу с целью продолжения обучения в военно-морском колледже NCPACE во время прохождения воинской службы. С августа 2007 года по август 2011 года Карризоса служила в звании старшины артиллерийского расчета, совмещая основную специализацию с участием в поисково-спасательных операциях на воде. За годы службы она получила высокий ранг E-5, а также заслужила статус эксперта по владению автоматическим и полуавтоматическим огнестрельным оружием. Она инструктировала подразделение из 850 пехотинцев по владению автоматическим, полуавтоматическим и помповым оружием – винтовками, пистолетами, пулеметами, гранатометами и тактическими стационарными огнестрельными установками. С апреля 2008 года по август 2011 года Карризоса была тренером и капитаном футбольной команды ВМФ США. Под ее руководством команда отыграла матчи и турниры в семи разных странах. За время службы Карризоса получила несколько знаков отличия, в том числе нашивку эксперта по автоматическому оружию, нашивку эксперта по полуавтоматическому оружию, а также несколько кубков и вымпелов за победы футбольной команды. Тобиас ШЛИССЛЕР, ASC (оператор) уже в четвертый раз работает с режиссером Питером Бергом. Вместе они снимали боевик СОКРОВИЩЕ АМАЗОНКИ, спортивную драму В ЛУЧАХ СЛАВЫ и фантастическую комедию ХЭНКОК с Уиллом Смитом в главной роли. Шлиссер родился и вырос в Германии, а операторское мастерство осваивал в Университете Саймона Фрейзера в канадской провинции Британская Колумбия. Его карьера также началась в Канаде с Морской бой – информация о производстве фильма 43 документального фильма «Близко от дома». Затем оператор расширил круг своих профессиональных интересов на музыкальные и рекламные видеоклипы, а также на независимый и телевизионный кинематограф. В 1997 году он почувствовал, что накопленного на рекламном и телевизионном поприще опыта ему достаточно, и переехал в Лос-Анджелес. За несколько последующих лет он успел дважды получить почетные награды Ассоциации независимых рекламных продюсеров AICP за «исключительные достижения в кинематографии»: в 2001 году – за 90-секундный рекламный ролик Lincoln Financial под названием «Доктор», и в 2000 году – за 30секундный ролик Audi под названием «Проснись!» Сейчас оба ролика вошли в архив Музея современного искусства (MoMA) и заняли свое место в нью-йоркском департаменте кино и видео. Он снимал рекламные ролики для многих компаний (Lexus, Ford, AOL и AT&T) и музыкальные видеоклипы для многих исполнителей (включая Джастина Тимберлейка и Кристину Агилеру). Помимо этого в багаже Шлиссера – внушительный список полнометражных и телевизионных фильмов, включая ремейк Тони Скотта 2009 года ОПАСНЫЕ ПАССАЖИРЫ ПОЕЗДА 123 и мюзикл Билла Кондона 2008 года ДЕВУШКИ МЕЧТЫ, который был номинирован на премию «Оскар»® и выиграл в двух категориях. Среди других его работ в полном метре стоит отметить фильмы НА ЖИВЦА; ВИНОВНЫЙ; КЭНДИМЭН 2: ПРОЩАНИЕ С ПЛОТЬЮ; и КИЛЛЕР. На телеэкраны выходили такие его работы, как Legalese, «Долгий путь домой», «Гнев и ярость», «Побег», «Лабиринт сознания» и «Противостояние» Джозефа Сарджента. В 2009 году Нил СПАЙСЭК (художник-постановщик) помогал Питеру Бергу украсить фантастический блокбастер ХЭНКОК. Это был не первый опыт работы с супергероями – Спайсэк также работал над внешностью Человека-паука из трилогии Сэма Рэйми, которая собрала в мировом прокате $2,5 млрд. Впервые художнику довелось сотрудничать с Рэйми в 1999 году на съемках романтической бейсбольной драмы РАДИ ЛЮБВИ К ИГРЕ. Годом позже они вновь встретились – на съемочной площадке готического триллера ДАР, в котором сыграла звездная актерская труппа, включая Кейт Бланшетт, Киану Ривза и Хилари Суэнк. Спайсэк работал на съемках комедийной мелодрамы Норы Эфрон КОДУНЬЯ; боевика Джона Ву БЕЗ ЛИЦА с Джоном Траволтой и Николасом Кейджем; остросюжетного триллера Майкла Манна СХВАТКА с Аль Пачино и Робертом Де Ниро; триллера Джона Шлезингера ЖИЛЕЦ с Майклом Китоном и Мелани Гриффитс; и драмы Барри Левинсона РАЗОБЛАЧЕНИЕ с Майклом Дугласом и Дэми Мур. Спайсэк выступал художником-постановщиком трех фильмов Питера Мастерсона – НОЧНАЯ ИГРА, ПОЛНАЯ ЛУНА В ГОЛУБОЙ ВОДЕ и ПОЕЗДКА В БАУНТИФУЛ. За роль в последнем Джеральдин Пейдж была удостоена премии «Оскар» ® в номинации «лучшая актриса» в 1986 году. Он также работал над художественным оформлением фильмов БЕННИ И ДЖУН (в котором по случайному стечению обстоятельств сыграла дочь Питера Мастерсона, Мэри Стюарт Мастерсон); МОЯ ЖИЗНЬ; и ПОСЛЕДНЯЯ ОСТАНОВКА. Впервые в должности художника-постановщика он был заявлен в телефильме студии Disney ГОРОД ТИГРА, который получил премию CableACE за «лучший драматический телефильм». Спайсэк окончил престижный питтсбургский университет Carnegie Mellon University по курсу сценаристов и дизайнеров костюмов. Свою карьеру в кинематографии он начал именно с дизайна костюмов, и лишь позднее увлекся дизайном съемочных площадок. После окончания колледжа он переехал в Нью-Йорк и устроился помощником ветерана костюмного дела Энн Рот. Он помогал разобраться с гардеробом мюзикла «Лучший маленький бордельчик в Техасе». Режиссером постановки выступал Питер Мастерсон, с которым Спайсэк впоследствии часто пересекался на съемочных площадках. Морской бой – информация о производстве фильма 44 Вместе с Рот Спайсэк работал над такими бродвейскими постановками, как «Кровавое распятие» и «Они играют нашу песню», а также над несколькими спектаклями театра «Круг в квадрате» (Circle in the Square). Он также помогал Рот на съемках полнометражных фильмов МАКСИ; ЗАЗУБРЕННОЕ ЛЕЗВИЕ; СИЛКВУД; и МИР ОТ ГАРПА. Вскоре он получил повышение до помощника дизайнера. В новом амплуа он работал на съемках фильмов ПОСЛЕДНИЙ ДРАКОН; НА СЛЕДУЮЩЕЕ УТРО; и ЗВЕЗДЫ И ПОЛОСЫ. Впервые в должности дизайнера костюмов он был заявлен в триллере 1989 года ЯНВАРСКИЙ ЧЕЛОВЕК. В 1990 году Спайсэк подбирал гардероб для героев полицейской драмы Сидни Люмета ВОПРОСЫ И ОТВЕТЫ. В 1986 году его работа над постановкой Roanaok в театре American Playhouse была оценена номинацией на премию «Эмми». Для Колби ПАРКЕРА младшего (монтажер) МОРСКОЙ БОЙ станет седьмой совместной работой с Питером Бергом. Впервые они встретились на съемках музыкального видеоклипа, который Берг снимал параллельно со своим полнометражным режиссерским дебютным проектом – черной комедией 1998 года ОЧЕНЬ ДИКИЕ ШТУЧКИ. Затем они вместе работали над телесериалом «Страна чудес» на канале ABC. Позднее Паркер выполнял функции второго монтажера боевика СОКРОВИЩЕ АМАЗОНКИ, спортивной драмы В ЛУЧАХ СЛАВЫ и остросюжетного триллера КОРЛЕВСТВО. Последней работой творческого дуэта стали съемки фантастического блокбастера ХЭНКОК в 2009 году. Паркер вырос в Бруклине и изучал искусство монтажа в Государственном университете Нью-Йорка в городе Нью Полц. Свою профессиональную карьеру он начал с монтирования спортивных репортажей для канала WPIX-TV. Затем он открыл свое дело – фирму по профессиональному монтажу музыкальных и рекламных видеороликов. В рамках этого предприятия он смонтировал более 100 клипов, в том числе и для таких исполнителей и ВИА, как Мисси Элиот, Пафф Дэдди (который в то время использовал сценический псевдоним Пи Дидди), Green Day и Alien Ant Farm. В дополнение ко всему Паркер является штатным монтажером компании Whitehouse Editorial, одной из крупнейших в индустрии коммерческой монтажной студии. Билли РИЧ (монтажер) учился на автомеханика, а по ночам подрабатывал в телевизионной студии. Именно там у него проявился интерес к монтажу. В 2001 году его коллега по цеху Пьетро Скалия нанял его помощником продюсера на съемки фильма Ридли Скотта ЧЕРНЫЙ ЯСТРЕБ. Работая над этим фильмом, Рич открыл для себя необъятный мир кинематографического повествования, который стал залогом его любви и подхода к искусству монтажа. Пьетро Скалия стал отличным другом и наставником для Рича, который в свою очередь помогал своему учителю в работе над различными фильмами на протяжении 10 лет. Среди прочих, творческий тандем смонтировал ВЕЛИКИЙ РЕЙД Джона Дала, а также ГАНГСТЕР и СОВОКУПНОСТЬ ЛЖИ, которые снял Ридли Скотт. В 2008 году Скотт приглашает Рича смонтировать фантастический триллер Майкла Куэсты ОБЛИЧИТЕЛЬ. В 2010 году Рич был заявлен вторым монтажером приключенческого фильма Ридли Скотта РОБИН ГУД. К заслугам Рича можно приписать помощь номинированному на «Оскар» ® монтажеру Мэтту Шэссу в работе над фильмом Марка Форстера ПРОПОВЕДНИК С ПУЛЕМЕТОМ. Рич редко выбирается из монтажной. Однако когда свободное время все же выдается, он предпочитает проводить его на доске для серфинга, штурмуя волны на пляжах Южной Калифорнии. Пол РУБЕЛЛ, ACE (монтажер) был дважды номинирован на премию «Оскар»®, оба раза – за фильмы Майкла Манна. В 2000 году он разделил номинацию с Уильямом Голденбергом и Дэвидом Розенблюмом за фильм СВОЙ ЧЕЛОВЕК, а в 2005 – с Джимом Миллером за фильм СОУЧАСТНИК. Морской бой – информация о производстве фильма 45 Из последних работ Рубелла стоит отметить фильмы ТОР; ТРАНСФОРМЕРЫ: МЕСТЬ ПАВШИХ; остросюжетную драму Майкла Манна ДЖОННИ Д. с Джонни Дэппом в главной роли; ХЭНКОК с Уиллом Смитом; и ТРАНСФОРМЕРЫ с Шайей ЛаБафом и Меган Фокс. Рубелл также работал над фильмами ПОЛИЦИЯ МАЙАМИ: ОТДЕЛ НРАВОВ; ОСТРОВ; ПИТЕР ПЭН; ЛИГА ВЫДАЮЩИХСЯ ДЖЕНТЛЬМЕНОВ; СИМОНА; ТРИ ИКСА; КЛЕТКА; БЛЕЙД; ОСТРОВ ДОКТОРА МОРО; РУБИН КАИРА; КАМЕННЫЙ МАЛЬЧИК; и ФИНАЛЬНЫЙ ТЕРРОР. У Рубелла также большой опыт монтирования телевизионных фильмов. В частности, он был номинирован на премию «Эмми» за работу над фильмами «Андерсонвилль» и «Меня зовут Билли У». Номинацию за последнюю картину он разделил с Джоном Райтом. Работу Луизы МИНГЕНБАХ (костюмер) можно было увидеть в недавно вышедшем на экраны фильме Тодда Филипса ВПРИТЫК. Вместе они также работали над комедиями МАЛЬЧИШНИК В ВЕГАСЕ; СТАРСКИ И ХАТЧ; ШКОЛА НЕГОДЯЕВ; и над телефильмом 2007 года The More Things Change. В костюмы ее дизайна были одеты герои эпического боевика ЛЮДИ ИКС: НАЧАЛО. РОСОМАХА; романтической комедии братьев Фаррелли ДЕВУШКА МОИХ КОШМАРОВ; и фантастического боевика Питера Берга ХЭНКОК с Уиллом Смитом в главной роли. Мингенбах может похвастаться тем, что работала на пяти полнометражных проектах Брайана Сингера, начиная с триллера 1995 года ПОДОЗРИТЕЛЬНЫЕ ЛИЦА. Далее последовали ЛЮДИ ИКС (за работу над которым она получила премию Saturn Award и была номинирована на приз Гильдии костюмеров); ЛЮДИ ИКС 2; СПОСОБНЫЙ УЧЕНИК; и ВОЗВРАЩЕНИЕ СУПЕРМЕНА. Кроме того, в 2004 году творческий дуэт вместе работал над телесериалом «Доктор Хаус». Рик РУБИН (исполнительный музыкальный продюсер) работает в индустрии звукозаписи уже 25 лет. Работает ли он с артистом на правах продюсера или выпускает музыкальный диск – Рубин всегда руководствуется принципами здравого смысла: выдавать результат на пределе своих возможностей и никогда не забывать о музыке. Если альбом успешен еще и в коммерческом плане, это – приятный бонус. Рубин не умеет читать ноты и не знает, как управляться с микшерским пультом. Он гораздо больше времени уделяет общению с артистом на стадии препродакшена, нежели работе в студии. Многие считают его методы работы неубедительными и несостоятельными. Он не ставит перед собой задачи, типа «выпустить альбом именно к объявленной дате релиза» или «обеспечить ротацию на радиостанциях в количестве определенного количества трансляций». Одному автору он как-то признался: «Я пытаюсь убедить артистов, с которыми работаю, что они не пишут музыку для альбома. Они пишут музыку, потому что слышат ее. И именно в этом заключается их суть». Возможно, подход Рубина нельзя назвать ортодоксальным. Но с другой стороны, нельзя критиковать методы продюсера, выпустившего мультиплатиновые альбомы практически во всех музыкальных жанрах – рок, кантри, соул, поп, хип-хоп и метал. Диапазон его музыкальных увлечений поистине безграничен. Рубин был номинирован на (и в конечно итоге получал) премию «Грэмми» в категории «продюсер года» несколько раз – за альбомы таких групп и исполнителей, как Red Hot Chili Peppers, Dixie Chicks, Нил Даймонд, Metallica, Том Петти, Джастин Тимберлейк и Джонни Кэш. Он также получал «Грэмми» в таких номинациях, как «альбом года», «запись года», «кантри-альбом года», «рок-альбом года» и «лучшая композиция в стиле метал». При этом нет никакой студии, типа Rubin sound. Слушая записи, которые он продюсировал, вы никогда не услышите характерной отбивки. Для Рубина главное, чтобы артист качественно выступил. Он выпускает запись творчества исполнителя и не беспокоится о том, чтобы сделать себе на этом репутацию. Морской бой – информация о производстве фильма 46 Между тем, Рубин действительно владеет одним из звукозаписывающих лейблов American Recordings и является сопредседателем студии Columbia Records. На посту в Columbia он выступал продюсером множества исполнителей, в том числе – Нила Даймонда, Адель, Джейкоба Дилана, братьев Эйвитт, а также группы The Gossip. «Я всегда полагал, что у меня будет обычная работа, а музыка отойдет в разряд хобби», – полагал Рубин еще на студенческой скамье Нью-йоркского университета. У него была насыщенная музыкой жизнь – он сам играл в панк-рок-группах и часто становился за виниловые вертушки в различных рокклубах. Рубин вырос на металле и панк-роке кварталов Лонг-Айленда, но его интересы не исключают хип-хопа, хардкора (особенно раннего хардкора 80-х годов прошлого века, в частности, группы RunDMC). Когда 21-летний Рубин спродюсировал свой первый сингл (песню It’s Yours в исполнении T La Rock и Jazzy Jay), он руководствовался скорее юношеским увлечением, нежели желанием заняться продюсированием всерьез. Даже когда они с менеджером Run-DMC Расселлом Симмонсом скинулись по $4000 и основали студию Def Jam Recordings, они не задумывались о строительстве крупномасштабной империи. Просто имея студию, легче записывать и распространять песни. В 1985 году Рубин спродюсировал свой второй сингл – песню I Need a Beat 16-летнего репера LL Cool J, которая совершенно неожиданно стала популярнейшим хитом. Сингл, запись которого обошлась продюсеру в $700, был распродан тиражом более 100 000 копий. Выпустив еще с полдюжины подобных синглов, руководство студии Def Jam почувствовало себя достаточно «оперившимся», чтобы предложить дистрибуционный контракт Sony Music. Компанию LL Cool J составила панк-группа Beastie Boys – Рубин спродюсировал и сам взялся аранжировать их первый сингл в стиле рэп Rock Hard. Beasties стали едва ли не первой успешной рэпгруппой с белокожими исполнителями. Кроме того, их дебютный альбом Licensed to Ill, спродюсированный Рубиным, занял верхние строчки хит-парада Billboard в 1986 году. В том же году Рубин выступил продюсером эпохального альбома Run-DMC под названием Raising Hell, в который вошел хит Walk This Way – солистам группы подпевали Стивен Тайлер и Джо Перри из Aerosmith. В 1989 году Рубин открыл своему протеже LL Cool J дорогу во взрослую жизнь, выпустив альбом Walking With a Panther. Несмотря на успехи на ниве рэпа, Рубин не хотел зацикливаться на одном жанре. В 1985 году он начал работать с легендарными металлистами из группы Slayer, выпустив их альбом Reign in Blood. Кроме того, Рубин договорился, чтобы некоторые гитарные партии песен, вошедших в альбом Licensed to Ill, были исполнены гитаристом Slayer Керри Кингом. Два года спустя Рубин выпустил альбом Electric, который превратил малоизвестную британскую группу The Cult (изначально она называлась Southern Death Cult) в мощного игрока на арене хард-рока. В 1988 году он убедил бывшего участника групп Samhain и Misfits Гленна Данзига начать сольную карьеру. На рубеже 80-х и 90-х Рубин продолжил активно накапливать свой продюсерский опыт. Он помог Red Hot Chili Peppers выпустить альбом Blood Sex Sugar Magik – первый альбом, который смог сочетать безумную энергетику группы с общепринятыми принципами поп-музыки. Помогая другим выпускать хиты, Рубин строил свою империю сам. В июне 1988 года он разорвал партнерские отношения с Симмонсом, переехал в Лос-Анджелес и учредил собственный звукозаписывающий лейбл Def American Recordings (который в августе 1993 года был переименован в American Recordings). За два первых года существования лейбл выпустил свою первую чартовую «ласточку» – альбом Shake Your Money Maker группы The Black Crowes. Успех компании закрепили такие исполнители, как Sir Mix-a-Lot (рэппер, отчеканивший зажигательный хит Baby Got Back), Джонни Кэш и группа System of a Down. Морской бой – информация о производстве фильма 47 Стив ЯБЛОНСКИ (композитор) написал музыку для таких фильмов, как ТЕХАССКАЯ РЕЗНЯ БЕНЗОПИЛОЙ (2003); УЖАС АМИТИВИЛЛЯ (2005); ОСТРОВ; ТЕХАССКАЯ РЕЗНЯ БЕНЗОПИЛОЙ: НАЧАЛО; ПОПУТЧИК; ТРАНСФОРМЕРЫ; ТРАНСФОРМЕРЫ: МЕСТЬ ПАВШИХ; КОШМАР НА УЛИЦЕ ВЯЗОВ (2010); ХРАБРЫЕ ПЕРЦЕМ; и ТРАНСФОРМЕРЫ 3: ТЕМНАЯ СТОРОНА ЛУНЫ. Композитор работал с Хансом Циммером в студии Remote Control Productions – вместе они записывали саундтреки к фильмам СПИРИТ: ДУША ПРЕРИЙ; ПЕРЛ ХАРБОР; ГАННИБАЛ и многим другим. Яблонски писал саундтреки и для телевизионных сериалов, среди которых «Джон Доу», «Матрица: Угроза», «Претендент», «Отчаянные домохозяйки» и «Предел». Он также написал музыку для телефильма «Из Багдада в прямом эфире», транслировавшегося на канале HBO. В послужной список Яблонски можно добавить музыкальные треки для компьютерных игр, в том числе Metal Gear Solid 2: Sons of Liberty, Command&Conquer 3: Kane’s Wrath, Transformers: The Game, Gears of War 2, The Sims 3, Transformers: Revenge of the Fallen, Prince of Persia: The Forgotten Sands и Gears of War 3.
