Князь Игорь: реальный герой или мифический образ
advertisement
Муниципальное общеобразовательное учреждение «Средняя общеобразовательная школа №3 п.Советский» «Князь Игорь: мифический образ или реальный герой» (информационный проект) Проект выполнен обучающимися 7Б класса Руководитель проекта: Мочалова С.И., учитель музыки МОУ «Средняя общеобразовательная школа №3 п.Советский» 2009 1.Название проекта – «Князь Игорь: мифический образ или реальный герой» 2.Руководитель проекта – Мочалова Светлана Ивановна 3.Учебный предмет, в рамках которого проводится работа по проекту – музыка 4.Учебные дисциплины, близкие к теме проекта – литература 5.Возраст учащихся, на который рассчитан проект – 11 – 17 лет 6.Состав проектной группы: обучающиеся 7Б класса 7.Тип проекта – информационный проект 8.Заказчик проекта – МОУ «Средняя общеобразовательная школа №3 п. Советский» 9.Цель проекта: побудить у обучающихся интерес к личности князя Игоря и автору оперы Александру Порфирьевичу Бородину. 10.Задачи проекта: развивать творческие, интеллектуальные и коммуникативные способности обучающихся; обучать новым знаниям, умениям, навыкам организации проектной деятельности; воспитывать чувство патриотизма и гордости за отечественную историю и искусство; расширить общий кругозор школьников; создать условия для самоутверждения обучающихся. 11. Вопросы проекта: Князь Игорь: мифический образ или реальный герой? Кто из композиторов обращался к теме защитников Отечества? Какие жанры использовали композиторы для сочинения своих произведений, посвященных защитникам Отечества? 12. Необходимое оборудование: акустическая система для проведения презентации проекта; аудиозаписи произведений А.П. Бородина; декорация и оформление школьной сцены; мультимедийное оборудование для сопровождения выступления. 13.Предполагаемый продукт проекта – беседа, сопровождающаяся презентацией, расширяющая общий кругозор обучающихся. 14. Пользователи: обучающиеся МОУ «Средняя общеобразовательная школа №3 п. Советский»; учителя музыки и учителя химии школ Советского района, Республики Марий Эл; педагоги дополнительного образования, воспитатели. 15. Ожидаемый (предполагаемый) результат: умение работать с информационными источниками; овладение обучающимися теоретическими и практическими знаниями организации проектной деятельности; расширение общего кругозора школьников; умение работать в команде; раскрытие и развитие творческого потенциала обучающихся. 16. Этапы работы над проектом № 1. Этап Подготовит. Продолжит. 18.08. 2009 Содержание работы Выход этапа выбор рабочей группы; 1.Создание ра- определение темы; бочей группы; уточнение цели и задач. 2.Определение с названием темы. 2. Планирование 19 – 20. 08. анализ проблемы; 1.Сбор инфор- определение источников мации; информации; 2. «Мозговой ролевое распределение в штурм»; группе; 3. Выбор оптимального варианта. 3. Выполнение 21 – 27. 08. поиск и изучение инфор- 1.Материал мации; для выступле- обработка и осмысление ния; информации; 2.Презентация. создание презентации к выступлению; 4. Презентация 28. 08. 2009 Защита проекта. Выступление. Пояснительная записка Вопросам патриотического воспитания подрастающего поколения уделяется первостепенное внимание в современной школе. В настоящее время общество нуждается не только в умных, но и всесторонне развитых молодых людях, которые знают историю страны и чтят великие подвиги прошлого. Тема защитников Отечества раскрывалась всеми видами искусства - композиторами, поэтами и писателями, художниками, режиссерами и сценаристами. Об их подвигах нам рассказывают музыкальные и литературные произведения, картины, кинофильмы. В процессе работы над проектом обучающимся представится возможность обратиться к историческому прошлому страны, а именно ко времени правления князя Игоря Святославовича, позволит ответить на вопросы: Князь Игорь: мифический образ или реальный герой? Кто из композиторов обращался к теме защитников Отечества? Какие жанры использовали композиторы для сочинения своих произведений, посвященных защитникам Отечества? Перед каждым современным школьником стоит важная задача: самоопределение, самоактуализация и непрерывное саморазвитие. Личность выдающегося отечественного композитора, автора оперы «Князь Игорь» Александра Порфирьевича Бородина является ярким примером многостороннего развития человека. Данный проект нацелен на расширение кругозора обучающихся, развитие интереса школьников к неординарной личности А.П. Бородина, воспитание нравственно-патриотических, художественно-эстетических способностей обучающихся, а также проектировочных и технологических умений. Вследствие работы над проектом к обучающихся приходит уверенность в собственных силах, они не стесняются выступать перед аудиторией, повышается их самооценка и значимость в собственных глазах и глазах социума. Работа над проектом и участие в нем – отличная возможность для учащихся заявить о себе, это еще и решение проблемы свободного времени обучающихся, их досуга. Основная часть Кто такой Князь Игорь: мифический образ или реальный герой? Из рода Новгород-Cеверских князей. Сын Святослава Ольговича и дочери новгородского посадника Марии Истриловны. Родился в 1151 г. Князь Новгород-Северский в 1180 - 1198 гг. Князь Черниговский в 1198 - 1202 гг. Жены: 1) с 1169 г. неизвестная; 2) с 1184 г. дочь Ярослава Владимировича Осмомысла, кн. Евфросиния. В 1185 году Ярослав Всеволодович Черниговский отговорился от участия в походе на половцев, который устраивал киевский князь Святослав Всеволодович. Святослав вернулся с богатой добычей, и северские князья досадовали на Ярослава Черниговского за его несговорчивость. «Разве мы уже не князья? говорили они. - Добудем и мы себе такой же чести». И вот 23 апреля того же 1185 года Игорь выехал из Новгорода Северского, повелев идти с собой брату Всеволоду из Трубчевска, племяннику Святославу Ольговичу из Рыльска, сыну Владимиру из Путивля, а у Ярослава Черниговского выпросив боярина Олстина Олексича с коуями черниговскими. Северские князья шли тихо, собирая дружину, потому что кони у них были тучны. Игорь переправился за Донец и пришел к Осколу, где два дня дожидался брата Всеволода, который шел иным путем из Курска. От Оскола все отправились к реке Сальнице, куда приехали сторожа, посланные ловить языка, объявив князьям: «Виделись мы с неприятелем, неприятели ваши ездят наготове: так или ступайте скорее, или возвращайтесь домой, потому что не наше теперь время». Игорь и другие князья сказали на это: «Если мы теперь, не бившись, возвратимся, то стыд нам будет хуже смерти; поедем на милость Божию» - и ехали всю ночь, а утром в обеденное время встретили полки половецкие: поганые собрались от мала до велика и стояли на той стороне реки Сюурлия. Русские князья выстроили шесть полков: Игорь сказал братьям: «Братья! Мы этого сами искали, так и пойдем», и пошли. Из половецких полков выехали стрельцы, пустили по стреле на русских, и бросились бежать, русские не успели еще переехать реку, как бежали и остальные половцы; передовой русский полк погнался за ними, начал бить их и хватать вплен, а старшие князья, Игорь и Всеволод, шли потихоньку, не распуская своего полка; половцы пробежали мимо своих веж, русские заняли вежи и захватили много пленных. Три дня стояли здесь северские полки и веселились. Когда передовой полк вернулся с погони, князья решили заночевать на месте, а утром продолжить поход. Но на другой день на рассвете начали вдруг выступать полки половецкие; русские князья изумились множеству их - словно бы вся земля половецкая собралась против них. Князья стали советоваться, как быть. «Если побежим, - говорили они, - то сами спасемся, но черных людей оставим, и будет на нас грех перед Богом, что их выдали; уже лучше умрем ли, живы ли будем, - но все вместе». Все сошли с коней и пошли на битву: бились крепко целый день до вечера, и много было раненых и мертвых в полках русских; бились вечер и ночь, но на рассвете побежали черниговские коуи. Игорь еще в начале битвы был ранен в руку и потому сел на лошадь; увидев, что коуи бегут, он поскакал к ним, чтоб удержать беглецов, но тут был захвачен в плен; окруженный половцами, которые держали его, Игорь увидал брата Всеволода, отбивавшегося от врагов, и стал просить себе смерти, чтоб только не видать гибели брата своего. Но Всеволод не погиб, а был также взят в плен, из многочисленных полков северских спаслось очень мало: русских ушло человек 15, а коуев еще меньше. Игорь оказался в плену у половцев, которые, как будто стыдясь воеводства его, по выражению летописца, не делали ему никаких притеснений, приставили к нему 20 сторожей, но давали ему волю ездить на охоту, куда хочет, и брать с собой слуг своих, человек по пяти и по шести; да и сторожа слушались его и оказывали ему всякую честь: куда кого пошлет, исполняли приказ беспрекословно. Игорь вызвал было к себе уже и священника, думая, что долго пробудет в плену. Но Бог, говорит летописец, избавил его по христианской молитве, потому что многие проливали слезы за него. Нашелся между половцами один человек по имени Лавр, пришла ему добрая мысль, и стал он говорить Игорю: «Пойду с тобою в Русь». Игорь согласился и стал искать случая к бегству. Нельзя было бежать ни днем, ни ночью, потому что сторожа стерегли его, только и было можно, что на самом солнечном закате. И вот Игорь послал конюшего своего сказать Лавру, чтоб тот переехал на ту сторону реки с поводным конем. Наступило назначенное время, стало темнеть, половцы напились кумыса, пришел конюший и объявил, что Лавр ждет. Игорь встал в страхе и трепете, поклонился образу Спасителя и кресту честному, говоря: «Господи сердцеведче, спаси меня, недостойного», надел на себя крест, икону, поднял полу шатра и вылез вон. Сторожа играли, веселились, думая, что Игорь спит, а он уже был за рекою и мчался по степи. В двенадцать дней достиг он города Донца, откуда поехал к Ярославу в Чернигов, а потом - к Святославу в Киев просить помощи на половцев; все князья обрадовались ему и обещали помогать. (Все монархи мира. Россия. 600 кратких жизнеописаний. Константин Рыжов. Москва, 1999 г.). Какие жанры использовали композиторы для сочинения своих произведений, посвященных защитникам Отечества? Опера – вид музыкально-театрального искусства; музыкально- драматическое произведение, основанное на синтезе слова, сценического действия и музыки. Возникла в Италии на рубеже 16 и 17 веков. Первоначально называлась «драма на музыке», термин «опера» появился в 17 веке. В апреле 1869 года В. В. Стасов предложил Бородину в качестве оперного сюжета замечательный памятник древнерусской литературы «Слово о полку Игореве» (1185—1187). По словам композитора, сюжет пришелся ему «ужасно по душе». Чтобы глубже проникнуться духом старины, Бородин побывал в окрестностях Путивля (под Курском), изучал исторические источники: летописи, старинные повести («Задонщина», «Мамаево побоище»), исследования о половцах, музыку их потомков, былины и эпические песни. Большую помощь композитору оказывал В. В. Стасов, крупнейший знаток русской истории и древней литературы. Текст и музыка «Игоря» сочинялись одновременно. Опера писалась в течение 18 лет, но не была завершена. После смерти Бородина А. К. Глазунов по памяти восстановил увертюру и на основе авторских эскизов дописал недостающие эпизоды оперы, а Н. А. Римский-Корсаков инструментовал большую ее часть. Премьера прошла с большим успехом 23 октября (4 ноября) 1890 года в Петербурге, на сцене Мариинского театра. «Слово о полку Игореве» повествует о походе князя Новгород-Северского Игоря Святославича на половцев. Из тщеславия он захотел добиться победы без помощи других князей и потерпел поражение. Осуждая междоусобные распри, неизвестный создатель поэмы страстно призывал русских князей к единению. Композитор подчеркнул в опере не столько политическую направленность «Слова», сколько его народно-эпические черты. Игорь в опере близок по духу к образам былинных богатырей. Чтобы оттенить облик Игоря, Бородин по совету Стасова противопоставил ему фигуру князя Галицкого, олицетворяющего собой стихию княжеских раздоров. Кто из композиторов обращался к теме защитников Отечества? Личность выдающегося отечественного композитора Александра Порфирьевича Бородина является ярким примером многостороннего развития человека. Александр Порфирьевич Бородин родился 11 ноября 1833 года в Петербурге. Его отец, князь Лука Степанович Гедианов происходил по одной линии от татарских, а по другой – от грузинских князей. Мать, Авдотья Константиновна Антонова, была дочерью простого солдата. Рожденный вне брака, Александр был записан сыном дворового человека Гедиановых Порфирия Бородина. Будущий композитор воспитывался в доме матери. Благодаря ее заботам, детство мальчика прошло в благополучной обстановке. Бородин получил прекрасное домашнее образование. Он занимался русским языком и историей, математикой и географией, рисованием и черчением, французским, английским и латинским языками, учился играть на фортепиано, флейте и виолончели. Что такое тетрадка с нотами? Для непосвященного – беспорядочная толпа черных точек и закорючек, прыгающая по линейкам. Для посвященного в этом беспорядке кипят живые чувства и царит стройная система. Саша имеет счастье быть «посвященным». Он имеет счастье проникать в тайны музыки. Рано проявился у Бородина и композиторский дар – в 9 лет он написал «Польку Элен», которая сохранилась и до наших дней. В 13 лет Александр сочинил и записал свое первое большое произведение. Концерт для флейты с фортепьяно. После исполнения в домашнем кругу, была буря восторгов. В эти же годы у Саши появился интерес к химии. Практически во всех комнатах их квартиры стояли различные приспособления для проведения опытов, химическая посуда, банки с растворами. Саша самостоятельно экспериментировал, устраивал химические фокусы, научился изготовлять акварельные крас- ки, в теплой комнате он окутывал ветки инеем, заставлял воду кипеть от холода, демонстрировал несгораемые нитки. «Добывание подземного огня» - и в саду извергается крошечный Везувий. «Превращение металла» - и вот медные монетки получают серебристый вид. «Магический ландшафт» - удивительное зрелище, когда на бумаге то проявляются, то исчезают краски, изображая смену времен года. Впереди – заманчивые «опыты цветных огней» - изготовление самодельных фейерверков. В страхе было все население дома: все боялись, как бы не случился пожар. Но что же выбрать Александру дальше, чем заниматься? Он вошел в возраст, ему полных 16 лет. Знающие люди советуют подумать о Медикохирургической академии. Но сословие его для такого учения не годится. Не возьмут никуда «вольноотпущенного дворового человека». И выход один – купеческое звание откупить. Справка из Тверской Казенной Палаты: «Отделением Тверской Казенной Палаты 3 ноября 1849 года записан в Новоторжское третьей гильдии купечество вольноотпущенный князя Луки Степановича Гедианова дворовый человек Александр Порфирьевич Бородин». Теперь Александр числится купцом 3-ей гильдии и имеет право на обучение. И Бородин избрал путь естественноиспытателя, поступив в 16 лет в Медикохирургическую академию. Он стал любимым учеником выдающегося русского химика Н.Н. Зинина и усиленно занимался в его лаборатории. Продолжал он заниматься и музыкой, вызывая этим недовольство Зинина, который видел в нем своего преемника: «Господин Бородин, поменьше занимайтесь романсами. На вас я возлагаю надежды, чтобы приготовить заместителя своего, а вы все думаете о музыке, о двух зайцах!» Сентябрь 1860 года отмечен весьма значительным для научного мира событием: в немецком городе Карлсруэ проходит Международный конгресс химиков. Россию представляют 4 человека, среди них профессор Н.Н. Зинин и «подающие надежды» - Бородин и Менделеев. Все выступления молодого ученого Бородина публикуются в русских, немецких, итальянских, французских журналах. Среди них были отчеты о выдающихся исследованиях, сделавших химика Бородина известным в кругу отечественных и зарубежных коллег. Впервые в истории химии Бородин получает фтористое органическое соединение – фтористый бензоил. Несомненно, настоящий ученый в нем «образовался». Дни идут за днями в напряженной работе. В 1862 году Бородин назначен адъюнкт - профессором Императорской Медико-хирургической академии. Он занимается преподавательской деятельностью, проводит эксперименты, пишет научные статьи, редактирует научно-популярный журнал «Знание», читает лекции в Москве, Германии, Франции. Химия, как Шехеразада, каждый вечер обрывает свой рассказ на самом интересном месте как бы для того, чтобы не выпустить из своих рук химика, который принадлежал не только ей одной. Ведь рядом с лабораторией, стоило только пройти коридор, лежали на конторке ноты, начатая опера. В часы самого напряженного труда до лаборатории доносились звуки рояля. Это играла Екатерина Сергеевна – жена композитора, словно напоминая химику, что он не только химик. В эти же годы Александр постигает и оттачивает свое композиторское мастерство, а в 1862 году становится членом музыкального кружка «Могучая кучка», который возглавлял Милий Алексеевич Балакирев. Благодаря «Могучей кучке» и М.А. Балакиреву, окончательно сложились музыкально-эстетические взгляды Бородина как горячего приверженца русской национальной школы в музыке, последователя М.И.Глинки, определился самостоятельный зрелый стиль композитора. Выходят в свет первая и вторая симфонии, романсы, струнные квартеты, симфоническая картина «В Средней Азии». Опера и исследование альдегидов! Что могло быть общего между ними? Но и в музыке, и в химии Бородин оставался все тем же новатором, прокладывающим путь в еще неисследованные, не освоенные опыты. Написать оперу на сюжет о русских богатырях, русской истории было заветной мечтой Бородина. А не взять ли «Слово о полку Игореве»? В опере на такой сюжет можно было выразить то, о чем еще никогда не говорила музыка. И на письменном столе Бородина, на книжных полках появляются исторические трактаты, летописи, различные издания «Слова о полку Игореве» и его переложения в стихах, исследования о половцах, сборники старинных песен: он, как всегда, идет не по поверхности, а глубоко вникает в материал. Но изучение материала – это только первая стадия труда. На основе этого изучения надо было продумать план и потом написать либретто и музыку оперы. Так у Бородина проявляется и яркий литературный талант. «Голоса,- писал Бородин, - должны быть на первом месте, оркестр – на втором». По большей части музыку Бородин записывает карандашом. Но карандаш может с течением времени стереться, смазаться. Чтобы этого не случилось, Бородин покрывает рукопись желатином и развешивает нотные листы для просушки, как белье на веревках по всей квартире. Бородин, шутя, гордится и этим своим изобретением. С восторгом встречали друзья каждый номер оперы – арии, хоры, танцы, хотя ждать приходилось долго, иногда годы. Друзья - балакиревцы торопят его: «Стасов озабочен судьбой «Игоря» и трясет меня, грешного, аки смоковницу бесплодную» - смеется Бородин. Какой красоты музыка получается! Но «Князь Игорь» и впрямь выходит «неоканчиваемой» оперой. Кажется, еще чуть-чуть, совсем немного усилий – и сойдутся в одно целое отдельные блистательные номера. Но в этот момент сваливаются очередная гора дел, неотложных хлопот, беготни. Друзья готовы инструментовать, расписывать партии, запоминать, лишь бы подтолкнуть «черепашьи темпы», коими движется работа над оперой. В опере было все, что нужно для художественной натуры Бородина. Игорь – яркая героическая, благородная натура. Ярославна – нежная, любящая и сильная духом русская женщина. Кончак – дикий смелый предводитель половцев, столкновение русских войск с врагами-кочевниками. Весна 1880 года в Баден-Бадене. Здесь проходит ежегодный праздник «Всеобщего немецкого музыкального союза» В одном из концертов с огромным успехом исполняются сочинения Бородина. В Россию летят поздравительные письма и хвалебные рецензии. Немецкие музыканты высказываются с большим уважением и восхищением. Бородин смущен, доволен, несколько растерян. На такой успех он даже и не рассчитывал. Газета «Голос», 14 января 1881 года: «Бородин – один из наших самых талантливых композиторов. Пишет он легко и свободно. Если при этом он пишет мало, причиной тому его серьезные служебные занятия, оставляющие ему лишь редкие часы досуга. Он богат темами, нередко широкими и певучими, всегда свежими и красивыми…При крупных достоинствах и малочисленности его произведений понятен интерес, который возбуждает каждое новое его сочинение». На Антверпенской выставке 1885 года успехи Бородина достигли апогея. На его концерт публика едет изо всех городов и даже из Франции. Овации и толпы поклонников нарастают от концерта к концерту. Бородин трижды встречается с Ференцом Листом, который в восторге от музыки Бородина. «Сердце мое бьется теперь молодо и ликует оттого, что в Европе нам удалось победить предрассудки против нашего искусства» - писал А.Бородин. Летом 1886 года Бородин надеялся «Игоря» одолеть окончательно. Замаячила новая громада, третья симфония. И он опять рвется между службой и музыкой. «Служба не пускает, музыка одолевает», - сокрушается Александр Порфирьевич. Но 15 февраля 1887 года на домашнем балу в честь масленицы А.П. Бородин скоропостижно скончался. Всех поразила эта неожиданная смерть. У друзей немедленно возникла мысль: что делать с неоконченными сочинениями? Николай Андреевич Римский – Корсаков и Александр Константинович Глазунов забрали к себе все музыкальные рукописи, разобрали их, решили докончить, наинструментовать, привести в порядок все, оставшееся после Александра Порфирьевича, и приготовить рукописи к изданию в издательстве М.П. Беляе- ва – друга А.П. Бородина. На первом же месте был неоконченный «Князь Игорь». Премьера оперы состоялась в Мариинском театре 23 октября 1890 года. Александр Порфирьевич Бородин похоронен на Пескаревском кладбище в г.Санкт-Петербурге. Заключение У Александра Порфирьевича могли быть времена, когда он больше занимался химией, чем музыкой, или наоборот… У него бывали, по его собственному выражению, «недели музыкальные» и « недели химикальные», когда он находился в «пассии лабораторных работ». Но не было дня, чтобы композитор переставал быть ученым, а ученый переставал быть композитором. Нельзя механически делить Бородина на химика и на музыканта. Он знал вдохновение, знал яркие вспышки интуиции и за роялем, и за лабораторным столом. От каждого музыкального образа он требовал такой же четкости и чистоты, какой добивался при проведении химических экспериментов. Большая занятость научной и педагогической работой и в то же время высокая требовательность к своему композиторскому творчеству обусловили длительность работы над каждым музыкальным сочинением. Творческое наследие Бородина невелико по объему. В его сочинениях нашли воплощение любовь к Родине, идея величия русского народа, свободолюбие. Яркое самобытное творчество Бородина оказало плодотворное воздействие на всю последующую русскую, зарубежную и советскую музыку. Музыка Александра Порфирьевича Бородина живет и в наши дни: ее изучают, ей восхищаются, она звучит в самых лучших концертных залах, она вдохновляет и взрослых и детей на творчество. А значит, музыка Александра Порфирьевича Бородина будет жить в веках!