1

1
Пояснительная записка
Рабочая программа составлена на основе следующих нормативно-правовых документов:
-Федерального Закона РФ «Об образовании в РФ» (от 29.12.2012 №273-Ф3);
- Федерального компонента государственного стандарта основного общего образования,
утвержденный Приказом Министерства образования РФ от 05. 03. 2004 года № 1089;
-Авторской программы основного общего образования «Музыка» ;Г.П.Сергеева, Е.Д..Критская
программы общеобразовательных учреждений.Музыка 5-9 классы. М.: Просвещение, 2011г.
-Федерального перечня учебников, рекомендованных (допущенных) к использованию в
образовательном процессе в образовательных учреждениях, реализующих программы общего
образования и имеющих государственную аккредитацию на 2013-2014 учебный год.
-Закона Республики Татарстан «Об образовании» (в действующей редакции)
-Образовательной программы МБОУ «Подгорновская ООШ ».
- Учебного плана МБОУ « Подгорновская ООШ » Ютазинского муниципального района
Республики Татарстан на 2014– 2015 учебный год,
Одной из актуальных задач современного образования и воспитания является обращение
к национальным, культурным традициям своего народа, родного края, формирование у
подрастающего поколения интереса и уважения к своим истокам.
Главной темой программы 7 класса является тема «Классика и современность».
Предметом рассмотрения в 7 классе являются вечные темы классической музыки и их
претворение в произведениях различных жанров; художественные направления, стили и жанры
классической и современной музыки; особенности музыкальной драматургии и развития
музыкальных образов в произведениях крупных жанров – опере, балете, мюзикле, рок-опере,
симфонии, инструментальном концерте, сюите и др. В сферу изучения входят также жанровые
и стилистические особенности музыкального языка, единство содержания и формы
музыкальных произведений. Особое внимание уделяется изучению стиля, который
рассматривается как отражение мироощущения композитора, как отражение музыкального
творчества и исполнения, присущего разным эпохам.
Содержание раскрывается в учебных темах каждого полугодия: тема первого полугодия «Особенности драматургии сценической музыки»; тема второго полугодия - «Особенности
драматургии камерной и симфонической музыки».
Реализация данной программы опирается на следующие методы музыкального
образования:
 метод художественного, нравственно-эстетического познания музыки;
 метод эмоциональной драматургии;
 метод интонационно-стилевого постижения музыки;
 метод художественного контекста;
 метод перспективы и ретроспективы;
 метод проектов.
В 7 классе продолжается работа обучающихся над исследовательской проектной
деятельностью. Современный проект обучающихся – это дидактическое средство активизации
познавательной деятельности, развития креативности, исследовательских умений и навыков,
общения в коллективе, формирования определенных личностных качеств. Исследовательские
проекты являются культурологическими по своему содержанию и межпредметными по типу,
так как в них интегрируются несколько предметов. Для исследовательской проектной
деятельности рекомендуются следующие темы: «Жизнь дает для песни образы и звуки»;
«Музыкальная культура родного края»; «Классика на мобильных телефонах»; «Есть ли у
симфонии будущее?»; «Музыкальный театр: прошлое и настоящее»; «Камерная музыка: стили,
жанры, исполнители»; «Музыка народов мира: красота и гармония».
2
В качестве форм контроля могут использоваться творческие задания, анализ музыкальных
произведений, музыкальные викторины, уроки-концерты, защита исследовательских проектов.
Изучение музыки как вида искусства направлено на достижение следующих целей:
 становление музыкальной культуры как неотъемлемой части духовной культуры;
 развитие музыкальности; музыкального слуха, певческого голоса, музыкальной памяти,
способности к сопереживанию; образного и ассоциативного мышления, творческого
воображения;
 освоение музыки и знаний о музыке, ее интонационно-образной природе, жанровом и
стилевом многообразии, особенностях музыкального языка; музыкальном фольклоре,
классическом наследии и современном творчестве отечественных и зарубежных
композиторов; о воздействии музыки на человека; о ее взаимосвязи с другими видами
искусства и жизнью;
 овладение практическими умениями и навыками в различных видах музыкальнотворческой деятельности: в слушании музыки, пении (в том числе с ориентацией на
нотную запись), инструментальном музицировании, музыкально-пластическом
движении, импровизации, драматизации исполняемых произведений;
 воспитание эмоционально-ценностного отношения к музыке; устойчивого интереса к
музыке и музыкальному искусству своего народа и других народов мира; музыкального
вкуса обучающихся; потребности в самостоятельном общении с высокохудожественной
музыкой и музыкальном самообразовании; слушательской и исполнительской культуры
обучающихся.
Рабочая программа по музыке в 7 классе рассчитана на 35 учебных часов (1 час в
неделю по базисному учебному плану).
Учебно-тематический план
№ п/п
1.
Тема раздела
Особенности драматургии сценической
Количество
В том числе
часов
Контрольные работы
17 ч
музыки.
2.
Особенности драматургии камерной и
18 ч.
1
35 ч.
1
симфонической музыки.
Всего:
Содержание тем учебного курса.
Раздел 1. « Особенности музыкальной драматургии сценической музыки» (17 ч)
Стиль как отражение эпохи, национального характера. Индивидуальности композитора: Россия
– Запад. Жанровое разнообразие опер, балетов, мюзиклов. Взаимосвязь музыки с литературой и
изобразительным искусством в сценических жанрах. Особенности построения музыкально –
драматического спектакля. Опера: увертюра, ария, речитатив, ансамбль, хор, сцена и др.
Приемы симфонического развития образов.
Сравнительные интерпретации музыкальных сочинений. Мастерство исполнителя. Музыка
в драматическом спектакле. Роль музыки в кино и на телевидении.
3
Использование различных форм музицирования и творческих заданий в освоении
учащимися содержания музыкальных образов.
Раздел 2. « Особенности драматургии камерной и симфонической музыки» (18 ч)
Осмысление жизненных явлений и их противоречий в сонатной форме, симфонической сюите,
сонатно – симфоническом цикле. Сопоставление драматургии крупных музыкальных форм с
особенностями развития музыки в вокальных и инструментальных жанрах.
Стилизация как вид творческого воплощения художественного замысла: поэтизация
искусства прошлого, воспроизведение национального или исторического колорита.
Транскрипция как жанр классической музыки.
Переинтонирование классической музыки в современных обработках. Сравнительные
интерпретации. Мастерство исполнителя: выдающиеся исполнители и исполнительские
коллективы.
Использование различных форм музицирования и творческих заданий для освоения
учащимися содержания музыкальных образов.
Урок 1.Классика и современность.
Значение слова «классика». Понятия классическая музыка, классика жанра, стиль,
интерпретация, обработка, разновидности стиля.
Наиболее важные и глубокие процессы определенного времени, дух и характер народа,
отраженные в классической музыке. Стиль эпохи (старинная и современная музыка),стиль
национальный (русская и зарубежная), индивидуальный стиль автора (музыка Бетховена,
Мусоргского, Прокофьева).
Урок №2.и Урок №3.В музыкальном театре. Опера «Иван Сусанин» М.И.Глинки.
Музыкальная драматургия. Этапы сценического действия. Развитие: завязка-конфликткульминация-развязка. Либретто. Опера и её составляющие: ария, песня, каватина, речитатив,
дуэт, трио, ансамбль, действие, картина, сцена. Виды опер.
Роль оркестра в опере.
Первый русский композитор мирового значения – М.И.Глинка. Новая эпоха в русском
музыкальном искусстве. Судьба человеческая - судьба народная. Родина моя! Русская земля.
Урок №4 и Урок №5.А.П.Бородин. Опера «Князь Игорь».
Русская эпическая опера. Драматургия оперы – конфликтное противостояние двух сил (русской
и половецкой). Музыкальные образы оперных героев.
Сюжет древнерусского «Слово о полку Игореве» («дела давно минувших дней». Основное
действующее лицо оперы – народ. Сцена солнечного затмения. Ария князя Игоря. Портрет
половцев. Плач Ярославны.
Урок №6. Образ единого развивающего танца в музыке М.Равеля. Динамическое и
оркестровое развитие музыки.
Динамическое и оркестровое развитие музыки. Характерные черты творчества французского
композитора Мориса Равеля: близость к музыкальному импрессионизму, обращение к
фольклору, изящность формы, преобладание программно-изобразительной музыки.
Урок №7. В музыкальном театре. Балет «Ярославна» Б.Тищенко.
Балет и его составляющие. Типы танца в балетном спектакле. Роль балетмейстера и дирижера в
балете. Современный и классический балетный спектакль.
Балет «Ярославна» Б.И.Тищенко. Вступление. Стон Русской земли. Первая битва с половцами.
Плач Ярославны. Молитва.
Урок №8. Героическая тема в музыке.
Бессмертные произведения русской музыки - героическая тема защиты Родины и народного
патриотизма.
Опера «Иван Сусанин» М.И.Глинки. «Симфония №2» (Богатырская) А.Бородина. Кантата
«А.Невский» С.С.Прокофьева. Опера «Руслан и Людмила» М.И.Глинки. Опера «Князь Игорь»
А.Бородина.
Урок №9. Обобщение темы 1 четверти.
4
Урок №10 В музыкальном театре. Опера «Порги и Бесс» Дж.Гершвина.
Первая американская национальная опера. Развитие традиций оперного спектакля.
Знакомство с жизнью и творчеством Дж.Гершвина – создателя американской национальной
классики XX в., первооткрывателя симфоджаза. Драматургия развития оперы. Музыкальный
образ.
Урок №11Развитие традиций оперного спектакля.
Крупнейшие музыкальные центры мирового значения. Имена выдающихся отечественных и
зарубежных композиторов.
Опера «Порги и Бесс» Дж.Гершвина (фрагменты), опера «Князь Игорь» А.П.Бородина
(фрагменты).
Урок №12 и Урок №13 Опера «Кармен» Ж.Бизе. Образы Хозе и Эскамильо.
«Кармен»-самая популярная опера в мире. Образ Кармен. Образы Хозе и Эскамильо.
Драматургия оперы – конфликтное противостояние.
Музыкальная драма. Увертюра оперы. Образ Кармен - развитие в песне и танце. Народные
сцены. Испанский колорит. Музыкальные образы – воплощение каких-либо жизненных
событий.
Урок №14Балет «Кармен-сюита» Р.Щедрина.
Знакомство с балетом Р.К.Щедрина «Кармен-сюита». Новое прочтение оперы Бизе. Образ
Кармен. Образ Хозе. Образы «масок» и Тореадора.
Особенности музыкальной драматургии балета Р.Щедрина как симфонического способа
прочтения литературного сюжета на основе музыки Ж.Бизе. Современная интерпретация.
Урок №15 Сюжеты и образы духовной музыки. Музыкальное «зодчество» России.
Музыка И.С.Баха – язык всех времен и народов. Современные интерпретации сочинений Баха.
С.Рахманинов.
«Высокая месса» - вокально-драматический жанр («От страдания к радости»). Драматургия
контрастных образов. Всенощная. Музыкальное «зодчество» России в творчестве
С.В.Рахманинова. Образы «Вечерни» и «Утрени».
Урок №16 Обобщение темы 2-й четверти.
Урок №17 Рок-опера «Иисус Христос - суперзвезда» Э.Л.Уэббера.
Вечные темы в искусстве. Главные образы. Драматургия рок-оперы – конфликтное
противостояние. Музыкальные образы главных героев.
Традиции и новаторство в жанре оперы. Драматургия развития и музыкального языка основных
образов рок-оперы. Контраст главных образов.
Урок №18 Музыка к драматическому спектаклю. «Гоголь-сюита» А.Шнитке.
Знакомство с музыкой А.Г.Шнитке к спектаклю «Ревизская сказка» по произведениям
Н.В.Гоголя.
«Гоголь-сюита» - ярчайший образец симфонического театра. Музыкальные образы героев
оркестровой сюиты. Полистилистика. Выразительный смысл: гротеск, насмешка, карикатурные
зарисовки.
Урок №19 Музыкальная драматургия-развитие музыки. И.С.Бах.
Музыкальная драматургия в инструментально-симфонической музыке. Главное в музыке –
развитие. Принципы (способы) музыкального развития: повтор, варьирование, разработка,
секвенция, имитация.
Особенности драматургии произведений разных жанров духовной и светской музыки.
Урок №20 Два направления музыкальной культуры. Духовная музыка. Светская музыка.
Развитие музыкальной культуры во взаимодействии двух направлений: светского и духовного.
Музыкальные образы духовной музыки. Музыкальные истоки восточной (православной) и
западной (католической) церквей: знаменный распев и хорал. Инструментальная и вокальная
светская музыка, камерная музыка.
Урок №21. Камерная инструментальная музыка.
Музыка в камерных жанрах (на примере этюдов эпохи романтизма).
5
Инструментальные произведения русских композиторов. Изменения в драматургической
концепции сочинения на основе сравнительного анализа оригинала и транскрипции.
Урок №22. Этюд. Транскрипция.
Транскрипция – переложение музыкальных произведений. Транскрипции – наиболее
популярный жанр концертно-виртуозных произведений. Жанр концертного этюда в творчестве
романтиков Ф.Шопена и Ф.Листа.
Этюды Ф.Листа, Н.Паганини, И.С.Баха, Ф.Буззони.
Урок №23. и Урок №24.Циклические формы инструментальной музыки.
«Сюита в старинном стиле» А.Шнитке.
Углубление знакомства с циклическими формами музыки: инструментальным концертом и
сюитой на примере творчества А.Шнитке. Полистилистика.
Инструментальный концерт, кончерто гроссо. Освоение характерных черт стиля композиторов.
Полистилистика – намеренное соединение в одном произведении различных стилистических
явлений.
Урок №25. Соната. Сонатная форма. Л.ван Бетховен.
Углубленное знакомство с жанром камерной музыки-соната. Различие музыкальной
драматургии в циклических формах сюиты и сонаты. Форма сонатного аллегро (экспозиция,
разработка, реприза, кода). Соната в творчестве великих композиторов: Л. ванн Бетховена.
«Соната №8» Л.ван Бетховена. Принцип сонатности.
Урок №26 Соната. Принципы музыкального развития. Обобщение изученного за 3
четверть.
Фортепианные сонаты С.С.Прокофьева, В.А.Моцарта. Сценическое понимание конфликтности
в музыкальном развитии, театральность их драматургии, использование жанров XVII-XVIII вв.
Симфонизация музыкальных образов.
Вариации, трехчастная форма, рондо. Обобщение темы четверти.
Урок №27. Симфоническая музыка. Сопоставление и контраст музыкальных образов на
примере экспозиции «Симфонии № 40» В.А.Моцарта.
Роман в звуках – «симфония». Строение симфонического произведения: четыре части,
воплощающие разные стороны жизни человека. Симфония в творчестве великих композиторов:
Й.Гайдна и В.А.Моцарта.
Урок №28. Симфоническая музыка С.С.Прокофьева и Л.ван Бетховена.
«Классическая симфония» в сочетании «налета новых гармоний». Классические образы музыки
18 века преломленные сквозь призму русской песенности у С.Прокофьева. Средства общения
музыки со слушателями у Л.ван Бетховена.
Глубокая сосредоточенность на большой жизненной идее - общая психологическая черта
симфонизма.
Урок №29. Симфоническая музыка Ф.Шуберта и В.Калинникова.
Изложение – симфонизм Шуберта. Романтические, лирико-драматические музыкальные образы
в двух частях законченного произведения. Непрерывное мелодическое развитие с
использованием полифонических приемов симфонизма Калинникова.
Урок №30.Симфоническая музыка П.И.Чайковского и Д.Б.Шостаковича.
Тема «рока» в «Симфонии №5» Чайковского и «Симфония №7» (Ленинградская) Шостаковича.
Драматический конфликт.
Урок №31. Симфоническая картина «Празднества» К.Дебюсси.
Живописность музыкальных образов симфонической картины. Импрессионизм в музыке.
Приемы развития, оркестровка для передачи непосредственных ощущений.
Урок №32. Инструментальный концерт А.Хачатуряна и Д.Гершвина.
Углубление знакомства с жанром инструментальный концерт. Сонатно-симфонический цикл.
Национальный колорит концерта Хачатуряна. Симфоджаз Дж.Гершвина. Рапсодия в стиле
блюз. Итоговое тестирование.
Урок №33. Музыка народов мира (кантри, фольк-джаз, рок-джаз).
6
Углубление и расширение знаний об использовании музыкального фольклора
профессиональными музыкантами. Этномузыка. Популярные хиты из мюзиклов и рок-опер.
Урок №34.Урок №35 Популярные хиты из мюзиклов и рок-опер. Обобщение изученного
за год.
Календарно-тематическое планирование
№
Содержание темы
Колво
часов
Дата
проведения
План.
1
2
3
4
5
6
7
8
9
10
11
12
13
14
15
16
17
18
19
20
Классика и современность.
В музыкальном театре. Опера «Иван Сусанин» М
.И .Глинки .Новая эпоха в русском музыкальном
искусстве.
В музыкальном театре. Опера «Иван Сусанин»
М.И. Глинка .»Судьба человеческая-судьба
народная». Родина моя! Русская земля»
А.П. Бородин. Опера «Князь Игорь»
А.П. Бородин. Опера «Князь Игорь». Балет «Плач
Ярославны» Молитва.
Образ единого развивающегося танца в музыке
М. Равеля. Динамическое и оркестровое развитие
музыки.
В музыкальном театре. Балет. Балет « Ярославна”
Б. Тищенко.
Героическая тема в музыке. Галерея героических
образов.
Обобщение темы 1 четверти.
В музыкальном театре. Опера «Порги и Бесс»
Дж. Гершвина
Развитие традиций оперного спектакля.
Опера «Кармен» Ж. Бизе. Образы
Хозе и
Эскамильо.
Опера «Кармен» Ж. Бизе. Образы Хозе и
Эскамильо.
Балет «Кармен-сюита» Р. Щедрина.
Сюжеты
и
образы
духовной
музыки
.Музыкальное «Зодчество» России. Образы
«Вечерни» и «Утрени»
Обобщение темы 2-й четверти.
Рок-опера «Иисус Христос-супер звезда» Э. Л.
Уэббера
Музыка к драматическому спектаклю. «Гогольсюита» А. Шнитке .
Музыкальная драматургия-развитие музыки. И.С.
Бах.
Два
направления
музыкальной
культуры.
Духовная музыка. Светская музыка.
Примечание
Факт.
1
1
1
1
1
1
1
1
1
1
1
1
1
1
1
1
1
1
1
1
7
21
22
23
24
25
26
27
28
29
30
31
32
33
34
35
Камерная инструментальная музыка.
Этюд. Транскрипция.
Циклические формы инструментальной музыки
.«Сюита в старинном стиле» А. Шнитке.
Циклические формы инструментальной музыки.
«Сюита в старинном стиле» А. Шнитке
Соната. Сонатная форма. Л.ван Бетховен.
Соната. Принципы музыкального развития.
Обобщение изученного за 3 четверть.
Симфоническая музыка.
Симфоническая музыка..С.С. Прокофьева и Л.
ван Бетховена
Симфоническая
музыка
Ф.Шуберта
и
В.Калинникова.
Симфоническая
П.И.Чайковского
и
Д.Б.Шостаковича.
Симфоническая картина «Празднества» К.
Дебюсси.
Инструментальный концерт А .Хачатуряна и Д
.Гершвина .Итоговое тестирование.
Музыка народов мира ( кантри, фольк -джаз, рокджаз).
Популярные хиты из мюзиклов и рок - опер.
Урок-концерт .Обобщение изученного за год.
1
1
1
1
1
1
1
1
1
1
1
1
1
1
1
Требования к уровню подготовки обучающихся 7 класса:
Знать/понимать:
 понимать роль музыки в жизни человека;
 иметь представление о триединстве музыкальной деятельности (композитор –
исполнитель - слушатель);
 понимать особенности претворения вечных тем искусства и жизни в произведениях
разных жанров и стилей;
 иметь представление об особенностях музыкального языка, музыкальной драматургии,
средствах музыкальной выразительности;
 знать имена выдающихся отечественных и зарубежных композиторов и исполнителей,
узнавать наиболее значимые их произведения и интерпретации;
 иметь представление о крупнейших музыкальных центрах мирового значения (театры
оперы и балета, концертные залы, музеи), о текущих событиях музыкальной жизни в
отечественной культуре и за рубежом.
Уметь:
 эмоционально-образно воспринимать и оценивать музыкальные произведения
различных жанров и стилей классической и современной музыки, обосновывать свои
предпочтения в ситуации выбора;
 выявлять особенности взаимодействия музыки с другими видами искусства;
 исполнять народные и современные песни, знакомые мелодии изученных классических
произведений;
 творчески интерпретировать содержание музыкальных произведений, используя приемы
пластического интонирования, музыкально-ритмического движения, импровизации;
8


ориентироваться в нотной записи как средстве фиксации музыкальной речи;
использовать различные формы индивидуального, группового и коллективного
музицирования, выполнять творческие задания, участвовать в исследовательских
проектах.
Использовать приобретенные знания и умения в практической деятельности и
повседневной жизни:
 проявлять инициативу в различных сферах музыкальной деятельности, в музыкальноэстетической жизни класса, школы (музыкальные вечера, музыкальные гостиные,
концерты для младших школьников и др.);
 совершенствовать умения и навыки самообразования при организации культурного
досуга, при составлении домашней фонотеки, видеотеки и пр.
Список литературы:
1.А.Бакиров. “Уроки музыки и пения”(5 -8 классы)
2.В.Владимиров, А.Лагутин « Музыкальная литература»
3 Г.Фридкин. .«Практическое руководство по музыкальной грамоте»
4 Г.П.Сергеева, Е.Д.Критская. “Учебник “Музыка 7 класс” Москва.”Просвещение.”2011
5. Е.Д . Критская,Г.П.Сергеева. Музыка.Развернутое тематическое планирование по программе
1-8 классы.Издатель ство “Учитель”2010.
6. Методи ческие указания к таблицам по музыке
7. Н.В.Бакиева, М.Ф. Зиганшина,Н.Х.Хабибуллина”Программа и методическое руководство по
музыке для 1-8 классов татарских школ и гимназий.”
8. Н.В.Бакиева ,Л.Ф.Панькина,М.Ф. Зиганшина “Ученики поют”(4-5 классы)
9. . Н.В.Бакиева ,Л.Ф.Панькина,М.Ф. Зиганшина “Ученики поют”(6-7 классы)
10. Н.Б.Нуруллина. “Композиторы и художники- лауреаты.”
11.Сказания и сказки мусульманских народов» - диск. Москва.
Информационно-компьютерная поддержка
Средства обучения:
1. Презентации уроков.
2. Информационно-компьютерная поддержка: мультимедийные пособия, Интернетресурсы
3. Диски с записями.
Материально-техническое обеспечение образовательного процесса:
I. Технические средства обучения
1. Рабочее место учителя (ноутбук, мышь).
2. Колонки.
3. Проектор.
4. Экран.
5. Музыкальный центр
6.Проигрыватель концертный.
7.Портреты зарубежных, русских и татарских композиторов.
8.Грампластинки с записями
произведений зарубежных, русских и татарских
композиторов.
9.Аудиокассеты по творчеству композиторов :
-С.Сайдашева
-Н.Жиганова
-Р.Яхина.
-Шедевры классической музыки.
-Фонохрестоматия по программе музыки для общеобразовательных школ.
10. « Татарские песни» Караоке 1500 песен.
9
II. Программные средства:
1.Операционная система Windows 7.
2.Офисное приложение Microsoft Office 2003,2007,2010
3.Офисное приложение Microsoft Office Power Point
Итоговой тесты по музыке для 7 класса.
1.Назовите главный жанр в творчестве Ф. Шуберта:
А) балет
Б) песня
В) опера
2.Оркестровое вступление к опере, балету, музыкальному спектаклю:
А) баллада
Б) серенада
В) увертюра
3.Выберите инструмент деревянно- духовой группы симфонического оркестра:
А) арфа
Б) гобой
В) валторна
Г) контрабас
Д) свирель
4.Музыкальное произведение для голоса без слов:
А) ария
Б) вокализ
В) романс
5. Творчество, какого композитора отражает девиз: «Через борьбу - к Победе!»:
А) Бетховен
Б) Шопен
В) Чайковский
6.Музыкальное произведение крупной формы для солирующего инструмента и оркестра:
А) концерт
Б) симфония
В) сюита
7.Форма музыки, которая подразумевает наличие двух контрастных частей:
А) рондо
Б) вариации
В) двухчастная
8.Музыкальным образом называют:
А) замыслы композитора
Б) музыкальный язык
В) жизненное содержание музыки
Г) творческие замыслы и содержание, созданные композитором
9) «Программная музыка» - это:
А) музыка, у которой есть название
Б) танцевальная музыка
В) музыка для кинофильмов
Г) марш
10.Слово «полифония» обозначает:
А) силу звука
10
Б) темп
В) многоголосие
Г ) несколько звуков, взятых одновременно
11.Морис Равель:
А) испанский композитор
Б) французский композитор
В) венгерский композитор
12. Выберите правильные утверждения .Фуга означает:
А) бег
Б) развитая полифоническая музыкальная форма
В) инструментальное сочинение
Г) полифоническое произведение
13.Автор вокальной баллады « Лесной царь»:
А) немецкий композитор Ф.Шуберт
Б) русский композитор М.И. Глинка
В) польский композитор Ф Шопен
14.Название последней части симфонии:
А) адажио
Б) финал
В) скерцо
Г) аллегро
15.У какого композитора звучит в опере ария « Ты взойдёшь моя последняя заря…»
А) С.С.Прокофьев
Б) М.И. Глинка
В) П.И. Чайковский
Г) М.П. Мусоргский
11