ИНФОРМАЦИЯ О ПРОИЗВОДСТВЕ
advertisement
ИНФОРМАЦИЯ О ПРОИЗВОДСТВЕ Детективы нью-йоркского полицейского управления Кристофер Дэнсон и ПиКей Хайсмит (Дуэйн Джонсон и Самуэль Л. Джексон) – самые крутые и популярные копы в Нью-Йорке. Они не делают себе татуировок – их изображениями украшают тела других людей. Через два стола от них сидят детективы Аллен Гэмбл (Уилл Феррелл) и Терри Хойц (Марк Уолберг). Эти двое постоянно мелькают на заднем фоне на фотографиях Дэнсона и Хайсмита, но всегда не в фокусе и с закрытыми глазами. Они не герои – они просто КОПЫ В ГЛУБОКОМ ЗАПАСЕ. Впрочем, в жизни каждого полицейского случается «его день». В такой день Гэмбл и Хойц берутся за кажущееся безобидным дело, с которым не хотят связываться другие детективы. Меж тем, преступление может оказаться самым крупным за всю историю полиции Нью-Йорка. Друзья понимают, что нельзя не воспользоваться ситуацией. Но готовы ли они к такому делу – вот в чем вопрос! Columbia Pictures представляет фильм производства Гарри Санчеса и студии Mosaic КОПЫ В ГЛУБОКОМ ЗАПАСЕ. В главных ролях: Уилл Феррелл, Марк Уолберг, Ева Мендес, Майкл Китон, Стив Кугэн, Рей Стивенсон, а также Самуэль Л. Джексон и Дуэйн Джонсон. Режиссер: Адам МакКей. Продюсеры: Уилл Феррелл, Адам МакКей, Джилли Миллер и Патрик Кроули. Авторы сценария: Адам МакКей и Крис Хенчи. Исполнительные продюсеры: Дэвид Хаусхолтер, Крис Хенчи и Кэвин Мессик. Оператор: Оливер Вуд. Художник-постановщик: Клейтон Хартли. Монтажер: Брент Уайт. Костюмер: Кэрол Рэмзи. Композитор: Джон Брайон. Фильм выйдет в в прокат 30 сентября 2010 года. О ФИЛЬМЕ Не каждому копу суждено стать героем. В полицейскую форму одеваются самые разные люди. Среди них − суперзвезды, медалисты, «горячие головы», увенчанные славой ветераны и… копы в глубоком запасе. Такие парни, как детективы Аллен Гэмбл и Терри Хойц. «Гэмбл и Хойц явно не вписываются в классические рамки героев, которых привыкли видеть в фильмах о двух напарниках-полицейских», − говорит Уилл Феррелл. «Гэмбл − судебный бухгалтер, «штабная крыса». Этот парень никогда не выбирается из конторы и с головой погружен в бумажную рутину. Хойц более подготовлен к работе на улице. Ему не терпится вырваться из четырех стен и проявить себя в настоящем деле». «Мой герой одержим тем, что он считает настоящими преступлениями: наркоторговля, рэкет, убийства», − говорит Уолберг. «Персонаж Уилла может считать себя докой в полицейской писанине. Ему тоже работа найдется – преступления «белых воротничков» никто не отменял. Но моего героя прикрепили к нему по какой-то чудовищной ошибке». Марк Уолберг – номинированный на «Оскар» актер, известный своими ролями крутых парней в боевиках. И вдруг он играет в комедии с Уиллом Ферреллом? Тем не менее, эти роли оказались желанными для обоих актеров. «Я уже давно хотел сняться в комедии», − говорит Уолберг. «Просто хотелось быть уверенным, что попаду в нужные руки. Я и раньше снимался в фильмах с определенным комедийным подтекстом. Но, получив роль в полноценной комедии, я хотел быть уверенным, что справлюсь. Так с кем же еще работать, как не с самыми юморными кинематографистами, коими я считаю Уилла и Адама? Как-то они пригласили меня на обед и заявили, что собираются снимать такой фильм. Я отреагировал, не задумываясь: «Вы что, смеетесь? Я уже в седле, чего бы это не стоило». «Мы с Адамом МакКеем – большие фанаты Марка», − добавляет Феррелл. «Мы никогда не сомневались в том, что он сможет сыграть отличного комедийного героя. Отчасти такого, какой у него получился в фильме ОТСТУПНИКИ. Нам оставалось только снять ограничительные рамки по юмору и позволить Марку играть так, чтобы зритель надорвал живот от смеха». «Когда Адам прислал мне по электронной почте описание фильма о копах, было около часа ночи», − вспоминает соавтор сценария Крис Хенчи. «Уилл должен был играть штабного полисмена, который ищет шанс, чтобы вырваться из замкнутого круга бумажной волокиты. Мы начали прикидывать разные варианты развития сюжета, и история начала писаться сама собой». «Адам и Крис взялись за работу над сценарием, а спустя пару месяцев принесли мне плоды своей работы», − говорит Уолберг. «Я не мог поверить собственным глазам. Сценарий получился замечательный. И они отлично прописали мою роль, когда по сюжету мой герой съезжает с катушек». Сколь бы странным это не показалось, но недалекий персонаж Уилла выступает в амплуа нового типа полицейских и, возможно, будущего всех органов правопорядка. «Нам нравилась видеть Уилла в роли полицейского, который прикован к компьютеру и обожает бумажную работу», − уточняет Хенчи. «Он раскрывает дела, не вставая с рабочего места – ему достаточного доступа к Интернету. Именно так и ловятся все крупные злодеи. Их не выслеживают на улицах, их ведут по «бумажному следу». «Аллен Гэмбл – парень который любит… нет, тащится от бумажной работы», − говорит о своем герое Феррелл. «Для него полицейская работа заключается в клацанье по клавишам и изучении протоколов. Он очень ответственный и старается не раскрывать всех своих карт раньше времени. Он первым приходит в контору и остается на рабочем месте до последней минуты». Комедийный потенциал фильма был усилен Терри Хойцем, которого играет Марк Уолберг. Герой считает, что удача отвернулась от него, и именно поэтому он на круг отстает от своих коллег. Терри отчаянно хочет изменить ситуацию. «Это – классический образ городского полицейского», − говорит Уолберг о своем персонаже. «Ему кажется, что он досконально изучил жизнь улиц. Ему не терпится броситься в бой – проломить пару голов, пострелять из табельного оружия, одним словом, надрать пару задниц. Хойц идет к намеченной цели, невзирая на все препятствия, встающие у него на пути. Такие уж взаимоотношения у наших героев – один всю жизнь хочет просидеть перед монитором, а другой рвется в бой». По словам Феррелла, предыдущие амплуа Уолберга позволили создателям фильма использовать в комедии все навыки актера: «Иногда комедийная ситуация рождается в диалоге, иногда – она динамична и безумна. Мы с Адамом всегда считали, что самые смешные ситуации возникают в реальной жизни. Ничего не надо придумывать, чем правдоподобнее – тем смешнее. На самом деле, этот фильм станет, пожалуй, самым реалистичным из всех, которые мы сняли. Соответственно, ситуации, в которые попадают Аллен и Терри тоже можно назвать запредельно смешными». Уолберг утверждает, что работать с Феррелом и при этом удерживать себя в профессиональных рамках было одновременно приятно и сложно. «Труднее всего для меня было просто смотреть Уиллу в глаза», – говорит Марк. «Он настолько смешон, что несколько раз я сам не мог сдержать смеха. Наконец, я нашел выход – смотреть либо левее его лица, либо правее. Складывалось ощущение, что я смотрю прямо на него и адекватно реагирую на его поступки. Между тем, я только и думал – как бы не рассмеяться». «С Марком было очень весело сниматься, особенно учитывая образ крутого парня, который он заработал прошлыми ролями» – вторит своему коллеге Феррелл. «На самом деле, он – очень добрый парень и до смерти хотел сниматься в комедии типа этой. Так что тормоза у него были отключены». «Марк – не просто великий актер», – считает МакКей. «Он не только отличный семьянин, но и человек, который может любому надрать задницу. Фокус в том, что Марк по природе своей - человек мягкий и добросердечный. И он не хочет никому «надирать задницу». Было очень забавно наблюдать за тем, как Марк работал с Уиллом. Ведь последний известен своим неудержимым характером, темпераментом и харизмой». РАБОТА С АДАМОМ МАККЕЕМ Всего несколькими работами Адам МакКей сумел заявить о себе, как об одном из наиболее самобытных комедийных режиссеров современности. Свои неподражаемый стиль МакКей продемонстрировал в фильмах ТЕЛЕВЕДУЩИЙ, РИКИ БОББИ: КОРОЛЬ ДОРОГИ и СВОДНЫЕ БРАТЬЯ. Эти картины не только принесли ему популярность у зрительской аудитории, но также вызвали повышенный интерес актеров к режиссеру. Актеры любят работать с МакКеем, потому что он позволяет им «размять творческую мускулатуру» – в этом состоит уникальный стиль работы режиссера. По словам Уолберга, МакКей поддерживал очень приятную атмосферу на съемочной площадке – никто не боялся проколов и не было ничего невозможного. «Это просто фантастика», – восторгается актер. «Я все ждал, что мне кто-то скажет: «Так, хватит портить пленку», но этого не происходило. Режиссер позволял нам все, что мы только хотели попробовать. В работе Адам ни на кого не похож». Другие актеры тоже не могли не оценить необычного подхода создателей фильма. «Меня можно назвать фанаткой творчества МакКея и Феррелла», – говорит Ева Мендес, которая играет Шейлу, жену персонажа Уилла Феррелла. «Несколько лет назад AFI спросили меня о том, какой фильм можно назвать самым лучшим. Я могла выбрать ПОХИТИТЕЛИ ВЕЛОСИПЕДОВ, но предпочла назвать ТЕЛЕВЕДУЩЕГО. И, знаете, менять это мнение не собираюсь». МакКея и Феррелла связывают долгие партнерские взаимоотношения. Встретившись в 1995 году за кулисами шоу Saturday Night Live, они решили создать творческий союз. МакКей выступил соавтором сценария трех фильмов Феррелла и режиссером четырех картин, а в одном из фильмов он стал исполнительным продюсером. «Он – один из самых одаренных режиссеров из тех, с которыми мне довелось работать», – говорит Феррелл. «Забавно находиться на съемочной площадке с актерами, которые никогда раньше не работали с Адамом, и наблюдать за их реакцией на то, как он создает непередаваемую атмосферу, в которой все чувствуют себя комфортно». По словам МакКея, он всеми средствами старался поддерживать стремление актеров к экспериментам. При этом надо было следить за тем, чтобы творческий поиск по-прежнему имел смысл в рамках сценария. «Очевидно, мы не редко ведем себя абсурдно и даже глупо», – говорит МакКей. «Комедия КОПЫ В ГЛУБОКОМ ЗАПАСЕ настолько же смешна, насколько все другие фильмы, которые мы сняли ранее. Но кроме того она более динамична. Мы поэкспериментировали с различными элементами экшена, которые не использовали ранее. И мне кажется, что у нас получились фантастические трюки». ОБ АКТЕРАХ ВТОРОГО ПЛАНА Гэмбл и Хойц идеализируют своих коллег по цеху – детективов Дэнсона и Хайсмита. Эти персонажи представляли собой классическое клише крутых отчаянных полицейских, которые ходят на свидания с красотками, появляются на ковровых дорожках светских мероприятий и регулярно устраивают шоу на улицах города. Капитан Мо (Майкл Китон) считает, что у парней напрочь отсутствует чувство меры – ведь их рейды стоят городу миллиарды долларов сопутствующего ущерба. «Дэнсон и Хайсмит могли бы стать лучшими копами в истории, гордостью полиции Нью-Йорка», – объясняет Хенчи. «Но для этого пришлось бы закрыть глаза на миллионы, если не миллиарды, если не триллионы, долларов, которые город тратит на то, чтобы нейтрализовать последствия их действий». Детективов Дэнсона и Хайсмита играют Дуэйн Джонсон и Самуэль Л. Джексон, соответственно. «Они – лучшие из лучших», – описывает героев Джонсон. «Остальное не важно». Джексона привлекла идея сыграть пародийного героя. А от шанса поработать с Ферреллом и Уолбергом он просто не мог отказаться. Войдя в образ, Джексон говорит: «Мне понравилось работать с дылдой, афроамериканцем и тем низкорослым парнем со злым выражением лица». «Когда на площадке работают Сэм и Дуэйн, зрелищность динамичным эпизодам обеспечена», – считает МакКей. «Кроме того, идеальной оказалась сюжетная тема – неудачники занимают место суперполицейских». Роль Шейлы, супруги героя Уилла Фаррела, досталась Еве Мендес. «Большинство зрителей и не догадываются о том, что я пойду на все ради комедийной роли», – говорит Мендес. «Я сразу дала понять Адаму, Уиллу и Крису, что согласна на роль и не боюсь выглядеть смешной, страшной или глупой», – говорит Мендес. «Это позволило им существенно развить линию моей героини. Получилось просто отлично». «Шейлу можно назвать идеальной во всех отношениях женой для героя Уилла», – продолжает актриса. «Она работает хирургом и день проводит в операционной. Затем она совершает рейд по бутикам нижнего белья, посещает курсы ораторского искусства и успевает уложиться, чтобы приготовить полноценный обед к возвращению супруга с работы. Она всегда старается угодить ему, потому что видит, насколько он необыкновенный человек». «Никто не может поверить в то, что у такого парня, как Аллен, может быть такая красивая жена, как героиня Евы Мендес», – говорит Феррелл. «У Терри это никак не укладывается в голове, и эта идея муссируется на протяжении всего фильма. Все привлекательные женщины не упускают возможности подмигнуть Аллену, и это сводит Терри с ума. Аллен не видит в ситуации ничего необычного – этот парадокс очень интересно играть». Когда Дэнсон и Хайсмит уходят с авансцены, в районе начинает ощущаться недостаток исполнительной власти. Хойц и Гэмбл убеждены в том, что настало их время. Единственным препятствием на их пути становятся детективы Мартин и Фосс, которых играют Роб Риггл и Дэймон Уайанс младший. «Мартин – талантливый интеллектуал с мускулатурой атлета», – говорит Риггл о своем персонаже. «Если бы он захотел, запросто мог бы стать моделью, но не захотел. Он предпочел органы исполнительной власти и собирается выжать из этой работы все. Он жаждет добраться до вершины». «Мой герой со своим партнером Риком Фоссом собирается идти до конца», – продолжает актер. «Так получается, что детективы Терри Хойц и Аллен Гэмбл выступают конкурирующим дуэтом. Они – далеко не лучшие представители участка. Скорее наоборот – балласт. Тем не менее, они работают в этом районе и с ними приходится соперничать». «Большую часть времени Фосс и Мартин посвящают саботажу операции Терри и Аллена», – говорит Уайанс. «Это делает их путь к славе еще более безоблачным». Майкл Китон играет капитана Мо, который заправляет полицейским участком. Он многое повидал, но, несмотря на богатейший опыт, с трудом сводит концы с концами. «Он – один из тех парней, которые хотят просто дождаться конца смены и перевернуть очередной календарный листок», – говорит Хенчи. «С появлением Мо, в фильме появляется тема повседневных забот. Я сам рос в семье полицейских и кое-что знаю о пенсиях, о работе на одном месте на протяжении 20 лет, о том, как растить двух детей. Может быть поэтому наш герой подрабатывает в компании Bed, Bath and Beyond по продаже домашней утвари. Он достаточно крут для того, чтобы по окончании рабочего дня в полицейском участке отправляться работать в магазин». «Я решил, что мой персонаж нашел второе место работы не потому, что ему не хватает денег», – говорит Китон. «Просто ему это нравится. Он чувствует себя в магазине куда комфортней, чем в полицейском участке». Китон обожает сниматься и рассказывает о своей работе взахлеб. «Я просыпаюсь, читаю Times, пью утренний кофе и отправляюсь на съемки», – рассказывает актер о своем рабочем дне. «На площадке часто случаются комичные ситуации, и я в целом очень весело провожу время. Смеюсь, даже когда возвращаюсь в отель – вспоминаю все то, что произошло за день. Меня ждет мягкая постель в комфортабельном отеле, а когда просыпаюсь – все начинается заново. Ну разве это не лучшая работа?» «Майкл Китон нравился мне еще с тех пор, когда он выступал в разговорном жанре», – говорит МакКей. «Затем были БИТТЛДЖУС и НОЧНАЯ СМЕНА – фильмы, которые я мог пересматривать по многу раз. Как только он появился на площадке, я подумал: «Ух ты, а он не растерял своего шарма». Для меня одним из самых значимых событий за время съемок стала работа с Майклом Китоном». Стиву Кугану досталась роль Дэвида Эршсона, банкира, который попался на финансовой афере. «Мой герой похож на британского Берни Мадоффа», – говорит Стив Куган. «Он работает брокером на бирже и присваивает миллиарды долларов, которые ему доверили другие люди. Это новый образ кинозлодеев – злодейфинансист». Куган считает, что отлично вписался в концепцию максимально реалистичного комедийного боевика, задуманного МакКеем и Ферреллом. «Я играл своего героя мягким и обходительным, но так, чтобы извлекать смех каждым действием», – говорит Куган. «Я специально заикался и время от времени путал слова, чтобы казаться еще более смешным. Я пытался найти юмор во всем. Уилл мне здорово в этом помогал, мы частенько пересмеивались». Рею Стивенсону досталась роль Уэсли – бывшего австралийского спецназовца, который выступает главным антагонистом Гэмбла и Хойца. «Мой герой, Роджер Уэсли – австралиец; поэтому я решил сыграть его сухим, как пустыня», – говорит актер. «Это – моя первая полноценная комедия. Но я решил довериться профессионалам в этом жанре – Адаму, Уиллу, Марку и Стиву Кугану, который очень хорошо известен в Британии. Поразительно, но чем естественнее я играл своего героя, тем больше им нравилось». О ПРОИЗВОДСТВЕ И ТРЮКАХ По большей части фильм снимался в Нью-Йорке. «Нам повезло работать именно в этом городе», – говорит Феррелл. «Мы смогли продемонстрировать немало городских достопримечательностей – от Уолл Стрит до Рокфеллер-центра. В кадр попали почти все запоминающиеся образы, ассоциирующиеся с Большим Яблоком. На передний план этих кадров попали многочисленные погони и перестрелки, над которыми работала вторая съемочная группа». «Для нас было очевидно то, что Адам был заинтересован в съемках именно достопримечательностей города», – говорит продюсер Патрик Кроули, который занимался поиском локаций для будущих съемок. «Этим же желанием руководствовался и художник-постановщик Клейтон Хартли. Например, офис Эршона мы построили на Рокфеллер Плаза. За основу мы взяли здание Time Warner, в котором находился джаз-клуб. Фасад украшали гигантские окна – 9х12 метров. Лучшего экстерьера и не придумаешь». Другие локации Нью-Йорка также идеально вписались в сюжет. «Мы воссоздали интерьер дорогого ювелирного бутика, а потом в сцене ограбления разнесли его в пух и прах», – вспоминает продюсер. «Сцену высокоскоростной погони мы снимали на встречной полосе Парк Авеню. Площадкой для съемок баскетбольной игры стал стадион Кникс». Среди других локаций в Нью-Йорке можно отметить Уолл Стрит, Сити Холл парк, гостиницу «Плаза отель», магазин «Bed, Bath and Beyond», а также популярную палатку хот-догов Натана на Кони-айленде. К тому моменту, как дело дошло до съемок динамичных сцен, у МакКея сложилось четкое представление того, что он хочет видеть в кадре. «Мы опробовали этот прием на съемках фильма РИКИ БОББИ: КОРОЛЬ ДОРОГИ – экшн-сцена не должна выходить за рамки благопристойности», – раскрывает режиссер свой профессиональный секрет. «Сцена может не вызывать у зрителей взрыв смеха. Но в этом случае она должна быть зрелищной, динамичной, интересной или интригующей. Мы очень старались снимать динамичные сцены так, как их не снимал никто до нас». Для осуществления задуманного в состав съемочной группы ввели Патрика Кроули, который в недалеком прошлом работал над франшизой о похождениях Борна. По словам продюсера, кинематографисты ставили цель – добиться максимальной реалистичности не только в комедийных сценах, но и в более динамичных экшн-сценах. «Адам настаивал на том, чтобы напряженные экшн-эпизоды должны были быть максимально реалистичными», – говорит Кроули. «Он не уставал повторять: «Я хочу, чтобы вы сами верили в то, что происходит с вашими героями». Для такого жанра, как комедия, это нормально. В боевиках подобная практика часто заканчивается карикатурными результатами. Но только не тогда, когда в кадре работает Марк Уолберг». «Меня самого это сперва слегка напрягало», – отшучивается Уолберг. «Я подписался на съемки в комедии. А тут вдруг выясняется, что придется прыгать сквозь стеклянные окна. К счастью, я люблю сниматься в подобных сценах. К тому же, экшн выводит этот фильм на совершенно иной качественный уровень». По словам Кроули, он был убежден в том, что фильм будет отлично выглядеть на большом экране. «Оливер Вуд уже неоднократно работал с МакКеем», – отмечает продюсер. «Вместе они снимали фильмы СВОДНЫЕ БРАТЬЯ и РИКИ БОББИ: КОРОЛЬ ДОРОГИ. Кроме того, Оливет работал оператором на съемках всех трех фильмов о БОРНЕ. Поставив такого оператора за камеру, Адам мог быть уверен в том, что выполнит задуманное». Зрелищные сцены ставил координатор трюков Брэд Мартин. «Мы старались избегать зубодробильных решений поставленных задач», – говорит Мартин. «Планировали трюк, репетировали, а затем снимали – настолько реалистично, насколько позволяли наши инструментарий и опыт». В одной из сцен Мартин предложил задействовать профессиональных паркурщиков. «Паркур – гимнастическое искусство», – объясняет каскадер. «Спортсмены отталкиваются от машин и зданий, чтобы преодолевать различные препятствия и совершать головокружительные прыжки. Владеющие этой техникой «плохиши» кажутся еще более угрожающими». В другой сцене Дэнсон и Хайсмит таранят автобус. Их машина застревает в салоне, и они продолжают погоню по оживленным улицами Манхэттена с увязшем в автобусе авто. В конце сцены машина вылетает из автобуса, словно камень из пращи. Трюк был выполнен в основном при помощи физических эффектов. «Нам пришлось репетировать сцену несколько раз», – вспоминает Мартин. «Основная загвоздка касалась трамплина – каков должен быть угол наклона трамплина? Какая должна быть скорость авто? С какого расстояния начинать прыжок, чтобы Шевроле продырявил автобус?» – объясняет технику трюкового мастерства Мартин. «Во второй части сцены за руль автобуса сел Рик Шиман, который дублировал Хайсмита. Автобус очень трудно направить в занос, но Рику, одному из лучших каскадеров-водителей, это удалось. Он направил машину в занос на 90 градусов; остальное было делом команды специальных эффектов». «Для сцены ограбления в ювелирном магазине команда по спецэффектам изготовила нам таран», – продолжает Мартин. «Тяжелый – более 300 килограммов. По идее он должен был пробить насквозь здание и протаранить микроавтобус. Машину мы поместили на гигантский рычаг. Когда водитель доезжал до определенной отметки, мы могли нажатием кнопки перевернуть микроавтобус. Это – одна из моих любимых сцен в фильме. Отличный получился трюк». При подготовке к роли Феррелл некоторое время провел в полицейском участке, наблюдая за повседневной жизнью копов. «Мне самому нужно было провести небольшое исследование, заглянуть на стрельбище», – говорит актер. «Я наведался в несколько различных полицейских участков и понаблюдал за работающими там людьми, чтобы понять их образ мышления. На самом деле, ничего особенного в их работе нет, ситуации из кричащих новостных заголовков случаются не часто. В основном – банальная повседневная рутина. Хотя мой герой считает, что эта работа настолько же важна, насколько погони и перестрелки». «Это была сама веселая работа в кино на моей памяти», – говорит Кроули о сотрудничестве с МакКеем и Ферреллом. «Адам демонстрировал на площадке нечеловеческую щедрость и открытость. Никакого напряжения не чувствовалось. У него поразительная способность организовывать всех так, чтобы они выполняли задуманное им. Полученный результат неизбежно вызывала улыбки на лицах». ОБ АКТЕРАХ УИЛЛ ФЕРРЕЛЛ (Аллен Гэмбл/продюсер) многого достиг с того времени, как выступал на подмостках шоу Saturday Night Live. Сначала он добился статуса звезды телевизионного экрана, а затем - и лавров популярного актера кино. Недавно Феррелл дебютировал на Бродвее в комедии одного актера «Не за что, Америка: Последняя ночь с Джорджем Бушем», собравшей полный зал. По словам номинированного на премию «Тони» режиссера Адама МакКея, Феррелл улучшил созданного в шоу Saturday Night Live персонажа. После того, как бродвейские постановки закончились, канал HBO показал шоу в эфире. Передача была номинирована на три статуэтки «Эмми». Недавно актер закончил съемки в художественном фильме EVERYTHING MUST GO режиссера Дэна Раша, основанном на рассказе Раймонда Карвера. Кроме того, голосом Феррелла заговорил главный герой мультфильма МЕГАМОЗГ, который студия Dreamworks Animation выпускает в формате 3D. Других персонажей озвучили Брэд Питт, Тина Фэй и Джона Хилл. В ноябре фильм выйдет в американских кинотеатрах. В 2006 году Феррелл продемонстрировал свои таланты не только комедийного, но и драматического актера. За роль агента Харольда Крика в фильме Марка Форстера ПЕРСОНАЖ он был номинирован на «Золотой глобус», как лучший актер в комедии или мюзикле. Его партнерами по съемочной площадке стали Эмма Томпсон, Дастин Хоффман, Куин Латифа и Мэгги Джилленхол. В том же году Феррелл снялся с Джоном Си Райли и Сашей Барон Коэном в хитовой комедии РИКИ БОББИ: КОРОЛЬ ДОРОГИ. Картина собрала в американском прокате почти 150 миллионов долларов и стала лучшей комедией сезона (не анимационной). Фильм продолжает ставить рекорды на рынке DVD. Летом 2004 года Феррелл снялся в комедии студии DreamWorks Pictures ТЕЛЕВЕДУЩИЙ, которая собрала в домашнем прокате более 85 миллионов долларов. Соавторами сценария выступили сам Феррелл и Адам МакКей. Продюсировал фильм Джадд Апатов, исполнительным продюсером выступил Дэвид О. Рассел (ТРИ КОРОЛЯ). Свой седьмой и последний сезон на подмостках легендарного шоу Saturday Night Live Феррелл закончил в 2002 году триумфальной пародией на президента Джорджа Буша. Одними из самых запоминающихся его образов в SNL стали лидер спартанцев Крейг, учитель музыки в средней школе Марти Калп и гиперактивный соведущий в шоу Morning Latte. Среди других персонажей, которых он пародировал, можно отметить Джанет Рено, Алекса Требека, Нила Даймонда и спортивного комментатора Chicago Cubs Гарри Кэри. В 2001 году его роль в шоу SNL была отмечена номинацией на «Эмми» (исключительная актерская игра в музыкальных или развлекательных программах и исключительный сценарий комедийных, музыкальных или развлекательных программ). Среди ранних работ Феррелла в полнометражном кинематографе стоит обратить внимание на картины ОБРАЗЦОВЫЙ САМЕЦ, ЭЛЬФ, МЕЛИНДА И МЕЛИНДА Вуди Аллена, а также на комедии ПОЛУПРОФЕССИОНАЛ, КОЛДУНЬЯ и СТАРАЯ ЗАКАЛКА. Киноадаптация ПРОДЮСЕРОВ в 2006 году принесла Ферреллу его первую номинацию на «Золотой глобус», как лучшему актеру второго плана. МАРК УОЛБЕРГ (Терри Хойц) был номинирован на премии «Оскар»® и «Золотой глобус» за исполнение роли детектива Дигнама в драме Мартина Скорсезе ОТСТУПНИКИ. Необычная карьера Уолберга началась с ролей в фильмах Пенни Маршала ЧЕЛОВЕК ЭПОХИ ВОЗРОЖДЕНИЯ и ДНЕВНИК БАСКЕТБОЛИСТА с Леонардо ДиКаприо. Вскоре после этого на экраны вышел триллер СТРАХ, в котором партнером Уолберга по съемочной площадке выступила Риз Уизерспун. Актеру нравилось играть самых различных персонажей в фильмах самых различных режиссерах, включая Дэвида О. Расселла, Тима Бартона и Пола Томаса Андерсона. Переломной в его карьере стала роль в фильме НОЧИ В СТИЛЕ БУГИ, сделавшей Уолберга одним из самых обсуждаемых актеров Голливуда. Немногим позднее он получил роли в фильмах ТРИ КОРОЛЯ, ИДЕАЛЬНЫЙ ШТОРМ с Джорджем Клуни и ОГРАБЛЕНИЕ ПОИТАЛЬЯНСКИ с Шарлиз Терон. Затем Уолберг перешел к работе на съемочных площадках футбольного биопика ПРЕОДОЛЕНИЕ с Грегом Киннером и триллера СТРЕЛОК, основанного на бестселлере Point of Impact. Ему вновь довелось поработать с режиссером фильма ЯРДЫ Джеймсом Греем и партнером по площадке Хоакином Фениксом на съемках фильма ХОЗЯЕВА НОЧИ, который Уолберг также продюсировал. В 2008 году актер сыграл главную роль в фильме-катастрофе М. Найт Шьямалана ЯВЛЕНИЕ, а также в боевике по популярной компьютерной игре МАКС ПЕЙН. ЕВА МЕНДЕС (Шейла) привлекла внимание аудитории небольшой, но яркой ролью в одобренном критиками фильме ТРЕНИРОВОЧНЫЙ ДЕНЬ. Уже тогда за ней закрепился статус актрисы, которая хорошо справляется как с комедийными, так и с драматическими образами. С момента появления на кинематографическом небосклоне Мендес удавалось работать с самыми различными режиссерами и актерами и зарабатывать репутацию серьезной актрисы. Роль Мендес в ТРЕНИРОВОЧНОМ ДНЕ привлекла внимание режиссера Карла Френклина, который пригласил актрису в студию MGM на съемки фильма ВНЕ ВРЕМЕНИ. Партнером Мендес по площадке вновь стал Дензел Вашингтон. В том же году актриса появилась с Джонни Деппом в фильме Роберта Родригеса ОДНАЖДЫ В МЕКСИКЕ: ОТЧАЯННЫЙ 2. Кроме того, Мендес снялась в боевике ДВЙНОЙ ФОРСАЖ, комедийном фильме ВСЕ О БЕНДЖАМИНАХ с Айсом Кьюбом и в комедии братьев Фаррелли ЗАСТРЯЛ В ТЕБЕ с Мэттом Дэймоном и Грегом Киннером. Свой путь по звездному небосклону Мендес продолжила в фильме ПРАВИЛА СЪЕМА: МЕТОД ХИТЧА с Уиллом Смитом и Кэвином Джеймсом. Комедийный блокбастер студии Columbia Pictures собрал в мировом прокате более 367 миллионов долларов. Следом актриса получила роль в фильме Барта Фрейндлиха ДОВЕРЬСЯ МУЖЧИНЕ с Джулианной Мур, Мэгги Джилленхол и Билли Крадапом, а также снялась с Николасом Кейджем в блокбастере Sony Pictures ПРИЗРАЧНЫЙ ГОНЩИК. Снятый по мотивам комиксов Marvel Comic фильм побил рекорды по мировому прокату в первый же уикэнд, собрав в общей сложности более 200 миллионов долларов. В 2007 году Мендес снялась в признанной критиками драме ХОЗЯЕВА НОЧИ с Хоакином Феником, Марком Уолбергом и Робертом Дюваллем. В фильме СМЕРТЬ В ЭФИРЕ она не только сыграла главную роль, но и дебютировала в амплуа исполнительного продюсера. Среди других ее работ в полном метре – роль в фильме сценариста, режиссера и продюсера Дайаны Инглиш ЖЕНЩИНЫ с Мэг Райан, Аннетт Бенинг, Деброй Мессинг и Джадой Пинкетт-Смит; роль в фантастическом триллере МСТИТЕЛЬ с Сэмуэлем Л. Джексоном, Гэбриелом Махтом и Скарлетт Йохансон и роль в фильме Вернера Херцога ПЛОХОЙ ЛЕЙТЕНАНТ, на съемках которого Мендес вновь довелось поработать с Николасом Кейджем. В ближайшее время на экраны выйдет картина ПОСЛЕДНЯЯ НОЧЬ, в которой Мендес играет с Кирой Найтли и Сэмом Уортингтоном. МАЙКЛ КИТОН (Капитан Мо) получил всемирное признание, сыграв роль в комедии НОЧНАЯ СМЕНА. Закрепил он это положение благодаря ролям в фильмах МИСТЕР МАМОЧКА, ОПАСНЫЙ ДЖОННИ и КОМАНДА МЕЧТЫ. В 1998 году Национальное сообщество кинокритиков удостоило его звания лучшего актера за роли в фильмах В ТРЕЗВОМ УМЕ И ЗДРАВОЙ ПАМЯТИ и БИТЛДЖУС Тима Бартона. С Бартоном Китон работал не раз – он сыграл главные роли в блокбастерах БЭТМЕН и БЭТМЕН ВОЗВРАЩАЕТСЯ. Актер сыграл роль Роберта Вайнера в одобренном критиками фильме ИЗ БАГДАДА В ПРЯМОМ ЭФИРЕ для HBO. Картина рассказывала подлинную историю операторской группы CNN, которая передавала репортажи из Багдада во время войны в Персидском заливе. За эту роль Китон был номинирован на «Золотой глобус». Китон снимался в фильме РЕШАЮЩАЯ ИГРА. Ключевым действием картины стал исторический бейсбольный матч команд Mets и Boston Red Sox, который проводился в рамках Мировой Серии 1986 года. Недавно на экраны вышел фильм В ПОСЛЕДНИЙ РАЗ. Кроме того, его имя можно увидеть на канале TNT в титрах сериала The Company – драматической истории об операциях ЦРУ во времена Холодной войны. СЭМУЭЛЯ Л. ДЖЕКСОНА (Хайсмит) по достоинству считают одним из самых востребованных актеров Голливуда. Фильмы с его участием собрали в прокате больше, чем может похвастаться любой другой актер в истории кинематографа. Появление актера в американском кинематографе было отмечено его ролью философствующего киллера Джулса в фильме Квентина Тарантино КРИМИНАЛЬНОЕ ЧТИВО. Помимо многочисленных восторженных откликов кинокритиков, роль принесла Джексону номинации на премии «Оскар»® и «Золотой глобус» в категории «лучший актер второго плана. Актер получил приз в соответствующей категории от Британской Киноакадемии. Недавно на экраны вышла драма Родриго Гарсии МАТЬ И ДИТЯ, в котором актер сыграл с Наоми Уоттс и Аннетт Бенинг. В фильме ЖЕЛЕЗНЫЙ ЧЕЛОВЕК 2 он исполнил роль Ника Фьюри. Недавно Джексон закончил сниматься в остросюжетном триллере СМЕРТЕЛЬНЫЕ ИГРЫ с Келланом Луцом. В конце года актер начнет сниматься в фильмах студии Marvel КАПИТАН АМЕРИКА и МСТИТЕЛИ. В 2009 году Джексон закончил съемки в фильме Sunset Limited для HBO – киноадаптации пьесы Кормака МакКарти. Режиссером выступил Томми Ли Джонс, он же сыграл одну из ролей. В 2008 году Джексон успел сняться в триллере Нила ЛаБута ДОБРО ПОЖАЛОВАТЬ В ЛЕЙКВЬЮ! (премьерный показ состоялся в рамках кинофестиваля в Довиле), в комедии Dimension Studios БЛЮЗМЕНЫ с Берни Маком, а также в остросюжетной драме Фрэнка Миллера МСТИТЕЛЬ, в которой актеру досталось амплуа главного злодея по имени Спрут. В том же году Джексон неожиданно появился в камео в блокбастере ЖЕЛЕЗНЫЙ ЧЕЛОВЕК. Актер уже подписал беспрецедентный контракт со студией Marvel на девять картин, среди которых будут ТОР, КАПИТАН АМЕРИКА и S.H.I.E.L.D. Кроме того, в 2008 году Джексон снялся в фантастическом боевике Дага Лимана ТЕЛЕПОРТ для студии 20th Century Fox. Среди многих других работ актера в полнометражном кинематографе можно отметить фильмы ВОСКРЕШАЯ ЧЕМПИОНА, 1408, СТОН ЧЕРНОЙ ЗМЕИ, ДОМ ХРАБРЫХ, ЗМЕИНЫЙ ПОЛЕТ, ОБРАТНАЯ СТОРОНА ПРАВДЫ, ТОТ САМЫЙ ЧЕЛОВЕК, ТРЕНЕР КАРТЕР, В МОЕЙ СТРАНЕ, ТРИ ИКСА и ТРИ ИКСА 2: НОВЫЙ УРОВЕНЬ, три приквела саги ЗВЕЗДНЫЕ ВОЙНЫ, СУПЕРСЕМЕЙКА, S.W.A.T.: СПЕЦНАЗ ГОРОДА АНГЕЛОВ, В ЧУЖОМ РЯДУ, ФОРМУЛА 51, КЛОШАР, ПРИСТАНИЩЕ ЕВЫ, НЕУЯЗВИМЫЙ, ШАФТ, ПРАВИЛА БОЯ, ГЛУБОКОЕ СИНЕЕ МОРЕ, ПЕРЕГОВОРЩИК, КРАСНАЯ СКРИПКА, ДЖЕКИ БРАУН (за эту роль Джексон был номинирован на «Золотой глобус» и получил «Серебряного медведя» на Берлинском кинофестивале, как лучший комедийный актер), 187, ВРЕМЯ УБИВАТЬ (номинация на «Золотой глобус» и награда NAACP Image Award), КРЕПКИЙ ОРЕШЕК 3: ВОЗМЕЗДИЕ и ЛИХОРАДКА ДЖУНГЛЕЙ. За последнюю картину Джексон впервые и единожды в истории Каннского кинофестиваля получил от жюри приз за лучшую роль второго плана. ДУЭЙН ДЖОНСОН (Дэнсон) заслужил почетное звание одного из самых успешных актеров Голливуда. Фильмы с его участием собрали в международном прокате более 1,5 миллиардов долларов. Актер родился в семье уникальных артистов − его отец и дед были профессиональными рестлерами. С детства Джонсон начал постигать нелегкую науку выступления на публике. Наблюдая за их выступлениями на площадках всей страны, Джонсон получил начальное образование, непохожее ни на какое другое. В юношестве он переехал в Пенсильванию, всерьез увлекся футболом и был замечен во время игры представителем Университета Майами. Получив футбольную стипендию, Джонсон начал играть на профессиональной основе и вошел в состав команды, выигравшей Национальный чемпионат 1991 года. Пиком его молодежной спортивной карьеры стала игра Национального чемпионата 1995 года, третья в послужном списке Джонсона. Тогда его команда встречалась с командой университета Небраски. После окончания учебы Джонсон смог направить свой метаболизм и дисциплинированность на то, чтобы из страстного увлечения рестлингом сделать ослепительную карьеру. Дуэйн пошел по стопам отца и деда, имена которых увековечены в зале славы Мировой ассоциации рестлинга, и без особых проблем вспомнил все уроки, которые получил в детстве. Так появился рестлер под псевдонимом «Скала». Еженедельные выступления Джонсона приковывали к экранам телевизоров 10-миллионную аудиторию. В залах, где проходили поединки, собиралось более 70,000 человек. Билеты на шоу в самые обширные залы раскупались задолго до начала представления. Джонсон выпустил свою автобиографию под названием СКАЛА ГОВОРИТ, и, благодаря популярности героя, книга немедленно стала бестселлером. Джонсону повезло – он смог осуществить свою мечту и перебраться из телевидения в полнометражный кинематограф. В 2001 году он сыграл египетского получеловека-полубога Царя Скорпионов в блокбастере МУМИЯ ВОЗВРАЩАЕТСЯ. Уже в следующем году ему предложили главную роль в фильме ЦАРЬ СКОРПИОНОВ. Успех этого фильма вызвал повышенный интерес к актеру. В течение последующих нескольких лет Джонсон исполнил главные роли в фильмах СОКРОВИЩА АМАЗОНКИ (его героем стал охотник за головами, выслеживающий свою жертву в Южной Америке), ШИРОКО ШАГАЯ (ветеран войны в Персидском заливе, защищающий свой родной город от наркоторговцев) и ВТОРОЙ ШАНС (сердобольный, но вместе с тем крутой сотрудник исправительной колонии, вдохновляющий группу малолетних правонарушителей на перемены к лучшему). Можно также отметить его яркую роль телохранителя в фильме БУДЬ КРУЧЕ. Джонсон успел отметиться и в мире анимации – его голосом заговорил астронавт капитан Чарльз Бейкер в фильме ПЛАНЕТА 51. В январе этого года актер вернулся к жанру семейной комедии, сыграв главную роль в фильме ЗУБНАЯ ФЕЯ. О СОЗДАТЕЛЯХ АДАМ МакКЕЙ (режиссер/автор сценария/продюсер) выступил соавтором сценария и режиссером фильмов ТЕЛЕВЕДУЩИЙ, РИКИ БОББИ: КОРОЛЬ ДОРОГИ, и СВОДНЫЕ БРАТЬЯ; для двух последних он выступил и исполнительным продюсером. В соавторстве с Ферреллом МакКей написал сценарии к трем фильмам. Долгая дружба между ними началась с того, как они вместе провели несколько лет на подмостках шоу Saturday Night Live. МакКей выступал главным сценаристом и создателем многих запоминающихся скетчей и эпизодов с 1995 по 2001 года. В сериале «На дне» для канала HBO МакКей взял на себя функции исполнительного продюсера; один из эпизодов первого сезона он режиссировал. Второй сезон планируется выпустить в эфир в сентябре. Для большого экрана МакКей продюсировал фильм ПРОДАВЕЦ. Он выступил режиссером номинированного на «Тони» шоу Феррелла «Не за что, Америка: Последняя ночь с Джорджем Бушем», поставленного на Бродвее. Он же написал сценарий телевизионного шоу Майкла Мура The Awful Truth. Адам МакКей, Уилл Феррелл и Крис Хенчи сообща запустили комедийный сайт Funny or Die (Смейся или умри), который достиг посещаемости 35 миллионов пользователей в год. МакКей написал сценарий и сам снялся в фильме ЗЕМЛЕВЛАДЕЛЕЦ. Роль в фильме получила и его 20-летняя на тот момент дочь Перл. МакКей родился в Филадельфии. Мастерство театральной импровизации он изучал во Второй городской театральной школе. Контакты для прессы: Бойкова Юлия - Julia_Boykova@spe.sony.com (тел. 995 3837) Шталева Наталья – Natalia_Shtaleva@spe.sony.com (тел. 995 3832)
