Ансамбли для гитары

Муниципальное бюджетное образовательное учреждение
дополнительного образования детей «Детская школа искусств №34»
ПРОГРАММА
по учебному предмету
АНСАМБЛЬ
ДОПОЛНИТЕЛЬНОЙ ОБЩЕРАЗВИВАЮЩЕЙ
ОБЩЕОБРАЗОВАТЕЛЬНОЙ ПРОГРАММЫ В ОБЛАСТИ
МУЗЫКАЛЬНОГО ИСКУССТВА «НАРОДНЫЕ
ИНСТРУМЕНТЫ»
Юргинский муниципальный район
2014
ОДОБРЕНО
методическим советом
МБОУДОД «ДШИ 34»
протокол №10
от «29»_08 2014 г.
УТВЕРЖДАЮ:
приказ №63 от 29.08. 2014 г.
директор МБОУДОД «ДШИ №34»
_____________Чернышева Л.И.
Разработчик: преподаватель МБОУДОД «ДШИ №34» Гарбарт И. В.
(преподаватель второй квалификационной категории)
Рецензент: директор МБОУДОД «ДШИ №34» Л.И. Чернышева
2
Структура программы учебного предмета
I.
Пояснительная записка
- Характеристика учебного предмета, его место и роль в образовательном
процессе.
- Срок реализации учебного предмета.
- Объем учебного времени, предусмотренный учебным планом
образовательного учреждения на реализацию учебного предмета.
- Форма проведения учебных аудиторных занятий.
- Цели и задачи учебного предмета.
- Обоснование структуры программы учебного предмета.
- Методы обучения.
- Описание материально-технических условий реализации учебного
предмета.
II.
Содержание учебного предмета
- Сведения о затратах учебного времени.
- Годовые требования по классам.
III.
Требования к уровню подготовки учащихся
IV. Формы и методы контроля, система оценок
- Аттестация: цели, виды, форма, содержание.
- Критерии оценки.
V.
Методическое обеспечение учебного процесса
- Методические рекомендации педагогическим работникам.
- Методические рекомендации по организации самостоятельной работы.
VI. Списки рекомендуемой нотной и методической литературы
- Учебная литература.
- Учебно-методическая литература.
- Методическая литература.
3
1. Пояснительная записка
Характеристика учебного предмета, его место и роль в
образовательном процессе.
С введением в действие Федерального закона №273-ФЗ от
29.12.2012г.
у детских школ искусств появилась возможность
реализовывать
дополнительные
общеразвивающие
общеобразовательные программы в области искусств, рассчитанные
на 4 года обучения.
Данная программа «Ансамбль » является программой учебного
предмета дополнительной общеразвивающей общеобразовательной
программы в области музыкального искусства
«Народные
инструменты».
Предмет «Ансамбль» способствует формированию у учащихся
широкого музыкального кругозора, всестороннему развитию эстетических взглядов, музыкальных и творческих способностей.
Данная программа предполагает достаточную свободу в выборе
репертуара, позволяет раскрыть творческие способности ребенка,
помогает развить его эстетические чувства и направлена на
приобретение учащимися начальных базовых художественнотворческих умений и навыков в области музыкального искусства, на
развитие интересов детей, не ориентированных на дальнейшее
профессиональное обучение, но желающих получить навыки
музицирования.
Программа основывается на принципе вариативности для
различных возрастных категорий детей, обеспечивает развитие
творческих способностей, формирует устойчивый интерес к
творческой деятельности.
Программа учебного предмета «Ансамбль » разработана на
основе
«Рекомендаций по организации образовательной и
методической деятельности при реализации общеразвивающих
программ
в
области
искусств»,
утвержденных
приказом
Министерства культуры Российской Федерации от 19.11.2013 г., а
также с учетом многолетнего педагогического опыта преподавателей
в области исполнительства в детских школах искусств.
4
Срок реализации программы.
Программа учебного предмета «Ансамбль » рассчитана на
четырехлетний срок обучения. Возраст детей, приступающих к
освоению программы, от 6 до 17 лет.
Направленность программы – общеразвивающая.
Уровень освоения программы соответствует
уровню
требований к минимуму содержания и структуре общеразвивающей
программы в области музыкального искусства
и зависит от
индивидуальных способностей учащихся с разной степенью
музыкальных данных, возможностей и уровня развития музыкальноэстетического вкуса.
Объем учебного времени, предусмотренный учебным планом
образовательного учреждения на реализацию предмета «Ансамбль»:
максимальный объем нагрузки по данному предмету составляет
330 часов, из которых 139 часа аудиторной нагрузки и 191 час –
внеаудиторной нагрузки (на самостоятельную работу).
Внеаудиторная работа может быть использована на выполнение
домашнего задания учащимися, посещение ими учреждений культуры
(филармоний, театров, концертных залов, музеев и др.), участие
обучающихся в творческих мероприятиях и просветительской
деятельности школы.
Основной формой учебных аудиторных занятий по данному
предмету является индивидуальный урок из расчета 1 часа в неделю
с 1 по 4 класс.
Форма
проведения
учебных
мелкогрупповая (от 2 до 10 человек).
Продолжительность урока - 40 минут.
аудиторных
занятий
Цель и задачи учебного предмета «Ансамбль»
Цель:
•
развитие музыкально-творческих способностей учащихся, на
основе приобретенных им знаний, умений и навыков в области
ансамблевого исполнительства.
Задачи:
•
стимулирование развития эмоциональности, памяти, мышления,
воображения и творческой активности при игре в ансамбле;
•
формирование у учащихся комплекса исполнительских навыков,
5
необходимых для ансамблевого музицирования;
•
расширение кругозора учащегося путем ознакомления с
ансамблевым репертуаром;
•
развитие чувства ансамбля (чувства партнерства при игре в
ансамбле), артистизма и музыкальности;
•
обучение навыкам самостоятельной работы, а также навыкам
чтения с листа в ансамбле;
•
приобретение опыта публичных выступлений в сфере
ансамблевого музицирования;
Учебный предмет «Ансамбль» неразрывно связан с учебным
предметом «Специальность», а также со всеми предметами
дополнительной общеразвивающей, общеобразовательной программы
в области искусства "Народные инструменты".
Предмет «Ансамбль» расширяет границы творческого общения
инструменталистов - народников, привлекая к сотрудничеству
пианистов. Занятия в ансамбле - накопление опыта коллективного
музицирования.
Обоснование структуры учебного предмета «Ансамбль»
Данная программа отражает все аспекты работы преподавателя
с учеником.
Содержит следующие разделы:
•
сведения о затратах учебного времени, предусмотренного на
освоение учебного предмета;
•
распределение учебного материала по годам обучения;
•
описание дидактических единиц учебного предмета;
•
требования к уровню подготовки учащегося.
•
формы и методы контроля, система оценок;
•
методическое обеспечение учебного процесса.
В соответствии с данными направлениями строится основной
раздел программы «Содержание учебного предмета».
•
•
•
•
Методы обучения
Выбор методов обучения по предмету «Ансамбль» зависит от:
возраста учащегося
их индивидуальных способностей;
от состава ансамбля;
от количества участников ансамбля.
6
Для достижения поставленной цели и реализации задач
предмета используются следующие методы обучения:
•
словесный (рассказ, объяснение);
•
метод показа;
•
частично - поисковый (ученики участвуют в поисках решения
поставленной задачи).
Предложенные методы работы с ансамблем, являются
наиболее продуктивными при реализации поставленных целей и задач
учебного предмета и основаны на проверенных методиках и
сложившихся традициях ансамблевого исполнительства на русских
народных инструментах.
Описание материально – технических условий реализации
учебного предмета «Ансамбль»
Материально - техническая база образовательного учреждения
соответствует санитарным и противопожарным нормам, нормам
охраны труда.
В образовательном учреждении имеются гитары, фортепиано,
баяны, а также созданы условия для их содержания, своевременного
обслуживания и ремонта.
II. Содержание учебного предмета
Сведения о затратах учебного времени,
предусмотренного на освоение учебного предмета «Ансамбль», на
максимальную, самостоятельную нагрузку учащегося и аудиторные
занятия:
Вид
учебной
работы, нагрузки,
Затраты учебного времени
Всего
аттестации
часов
Годы обучения
I
II
III
IV
Количество недель 35
35
35
34
Аудиторные
35
35
35
34
139
занятия
Самостоятельная
35
52,5
52,5
51
191
работа
Максимальная
70
87,5
87,5
85
330
учебная нагрузка
Аттестация
промежуточная
7
Основные составы ансамблей, наиболее практикуемые в детских
школах искусств - дуэты, трио. Реже - квартеты, квинтеты и т. д.
Ансамбли могут быть составлены как из однородных
инструментов, гитар, так и из различных групп инструментов, куда
могут входить фортепиано, баян, и гитара.
Инструментальный состав, количество участников в ансамбле
могут варьироваться.
Варианты возможных составов ансамблей:
1. Однородные составы:
1.1. Дуэты:
•
дуэт гитаристов – гитара 1, гитара 2;
1.2. Трио:
•
трио гитаристов - гитара I , гитара II , гитара II;
2. Смешанные составы:
2.1. Дуэты:
•
гитара, баян;
•
гитара, фортепиано;
2.2. Трио:
•
2 баяна, гитара;
•
2 гитары, баян;
Также в классе ансамбля практикуется унисонная форма
музицирования.
Требования по годам обучения
В ансамблевой игре так же, как и в сольном исполнительстве,
требуются определенные музыкально-технические навыки владения
инструментом, навыки совместной игры, такие, как:
•
сформированный комплекс умений и навыков в области
коллективного творчества - ансамблевого исполнительства,
позволяющий демонстрировать в ансамблевой игре единство
исполнительских намерений и реализацию исполнительского
замысла;
•
навыки по решению музыкально-исполнительских задач
ансамблевого исполнительства, обусловленных художественным
содержанием и особенностями формы, жанра и стиля музыкального
произведения.
8
Первый класс
В течение первого года обучения работа ведется над:
•
освоением необходимых практических начальных музыкальноисполнительских умений и навыков игры в ансамбле;
•
развитием музыкально-образного мышления.
В течение учебного года обучающиеся должны пройти от 2-х
до 4-ех разнохарактерных пьес.
Примерная программа выступлений:
М. Каркасси
Вальс
Обр. Гитман
«Во саду ли в огороде»
Обр. Качурбиной
«Мишка с куклой», польская народная песня
Й. Кюффнер
Пастораль, Анданте
Репертуарный список:
Обр. Гитман
«Во саду ли в огороде»
Обр. Гитман
«Тонкая рябина»
Д.Уотт
«Три поросёнка»
М. Каркасси
Вальс
Ф. Карулли
Вальс
Обр. Гитман
«Ой, ты, дивчина, зарученая», у.н.п.
Обр. Гитман
«Веселые гуси», у.н.п.
Обр. Качурбиной
«Мишка с куклой», польская народная песня
Й. Кюффнер
Пастораль, Анданте
Э. Шварц-Райфлинген Дуэт
•
•
•
Второй класс
В течение второго года обучения работа ведется над:
укреплением навыков взаимосвязи внутреннего слуха;
умение анализировать собственное исполнение;
чтением нот с листа;
В течение учебного года обучающиеся должны пройти от 2-х
до 4 - х разнохарактерных пьес.
Примерная программа выступлений:
М. Каркасси
Андантино
Ф. Карулли
Вальс
9
Репертуарный список:
Ф. Шуберт
Вальс
Й. Кюффнер
Аллегретто
Ф. Сор
Андантино
Э. Шварц-Райфлинген Дуэт
Аноним XVI-XVII
Менуэт
Автор неизвестен
Мазурка
М. Каркасси
Андантино
Ф. Карулли
Вальс
Третий класс
В течение третьего года обучения работа ведется над:
 знакомством с вариационной формой,
 умение слушать себя и других.
В течение учебного года обучающиеся должны пройти от 2-х
до 4 - х разнохарактерных пьес.
Примерная программа выступлений:
Х. Паркенинг
Дуэт№2
Г. Телеман
Менуэт
Репертуарный список:
С. Вайс
«Старинный французский танец»
Н. Авлас
«Ручеек»
И. Рехин
«Марионетки»
И. Рогалев
«Несмеяна из соломы»
Х. Паркенинг
Дуэт№1
Х. Паркенинг
Дуэт№2
Г. Телеман
Менуэт
Ф. Карулли
Пьеса
•
•
Четвертый класс
В течение четвертого года обучения работа ведется над:
умением не только играть вместе, важно чувствовать друг друга,
укреплением навыков взаимосвязи внутреннего слуха.
В течение учебного года учащиеся должны пройти от 2-х до 4 х разнохарактерных пьес.
10
Примерная программа зачетных выступлений:
Р. Бажилин
Вальс
Обр. Л.Ивановой
Перевоз Дуня держала, р.н.п.
Ф. Шуберт
Оригинальные танцы
Й. Кюффнер
Ноктюрн
Репертуарный список:
В. Поврозняк
Весенний Вальс
А. Диабелли
Миниатюра для гитары и фортепиано
Обр. А. Степанова
Филиппинский народный танец
Р. Бажилин
Вальс
Обр. Л.Ивановой
Перевоз Дуня держала, р.н.п.
А. Барриос
Менуэт
Л. Иванова
Баркаролла
Е. Поплянова
Румба
Ф. Шуберт
Оригинальные танцы
Й. Кюффнер
Ноктюрн
Р. Вагнер-Регени
Детское трио
Аноним
Два трио на темы старинных польских
песен
Д. Лаин Фиесте
Перуанский Вальс
Ф. Куперен
Рондо
III. Требования к уровню подготовки учащихся
Результатом освоения программы является приобретение
учащимся следующих знаний, умений и навыков в области
ансамблевого исполнительства:
•
реализацию в ансамбле индивидуальных практических навыков
игры на инструменте, приобретенных в классе по специальности;
•
приобретение навыков игры в музыкальном коллективе
(ансамбль, оркестр);
•
развитие навыка чтения нот с листа, подбора по слуху;
IV. Формы и методы контроля, система оценок
•
•
Аттестация: цели, виды, форма, содержание.
Основными видами контроля успеваемости являются:
текущий контроль успеваемости учащихся;
промежуточная аттестация;
11
•
итоговая аттестация.
Каждый вид контроля имеет свои цели, задачи, формы.
Текущий контроль направлен на поддержание учебной
дисциплины, выявление отношения к предмету, на ответственную
организацию домашних занятий, имеет воспитательные цели, может
носить стимулирующий характер. Текущий контроль осуществляется
регулярно преподавателем, оценки выставляются в журнал и дневник
ученика.
При оценивании учитывается:
•
отношение ребенка к занятиям, его старания и прилежность;
•
качество выполнения предложенных заданий;
•
инициативность и проявление самостоятельности, как на уроке,
так и во время домашней работы;
•
темпы продвижения.
На основании результатов текущего контроля выводятся
четвертные оценки. Особой формой текущего контроля является
контрольный урок, который проводится преподавателем, ведущим
предмет.
Промежуточная аттестация определяет успешность развития
учащегося и степень освоения им учебных задач на определенном
этапе. Наиболее распространенными формами промежуточной
аттестации
являются
контрольные
уроки,
проводимые
с
приглашением комиссии, зачеты, академические концерты. Каждая
форма проверки может быть как дифференцированной (с оценкой),
так и недифференцированной.
При оценивании обязательным является методическое
обсуждение,
которое
должно
носить
рекомендательный,
аналитический характер, отмечать степень освоения учебного
материала, активность, перспективы и темп развития ученика.
Участие в концертах может приравниваться к выступлению на
академических концертах и зачетах. Академический концерт
проводится в конце каждого учебного года, определяет качество
освоения учебного материала, уровень соответствия с учебными
задачами года.
Контрольные уроки и зачеты в рамках промежуточной
аттестации проводятся в конце учебных полугодий в счет аудиторного
времени, предусмотренного на предмет «Ансамбль».
12
Критерии оценок
Критерии оценки качества исполнения
По итогам исполнения программы на зачете, академическом
прослушивании выставляется оценка по пятибалльной шкале:
Оценка
5 («отлично»)
Критерии оценивания выступления
технически качественное и художественно
осмысленное исполнение, отвечающее всем
требованиям на данном этапе обучения
4 («хорошо»)
отметка отражает грамотное исполнение с
небольшими недочетами (как в техническом
плане, так и в художественном)
3
исполнение с большим количеством недочетов,
(«удовлетворительно а
именно:
недоученный
текст,
слабая
»)
техническая подготовка, малохудожественная
игра, отсутствие свободы игрового аппарата и
т.д.
2
комплекс недостатков, причиной которых
(«неудовлетворитель является отсутствие домашних занятий, а также
но»)
плохой посещаемости аудиторных занятий
«зачет» (без отметки) отражает достаточный уровень подготовки и
исполнения на данном этапе обучения.
График и формы текущего контроля и промежуточной
аттестации
Класс
Вид
контроля Время проведения
успеваемости
Текущий контроль по полугодиям
1 класс
2класс Текущий контроль
3 класс Текущий контроль
Промежуточная
аттестация
4 класс Текущий контроль
по полугодиям
1- Полугодие
2-е полугодие
по полугодиям
13
Программные
требования
1 -2 разнохарактерных
произведения
1 -2 разнохарактерных
произведения
1 -2 разнохарактерных
произведения
1 -2 разнохарактерных
произведения
По завершении изучения предмета «Ансамбля»
выставляется оценка, которая заносится в свидетельство об окончании
образовательного учреждения.
V. Методическое обеспечение учебного процесса
1. Методические рекомендации педагогическим работникам
В отличие от другого вида коллективного музицирования оркестра, где партии, как правило, дублируются, в ансамбле каждый
голос солирующий, выполняет свою функциональную роль.
Регулярные домашние занятия позволяют выучить наиболее сложные
музыкальные фрагменты до начала совместных репетиций.
Педагогу по ансамблю целесообразно составить план занятий с
учетом времени, отведенного на ансамбль для индивидуального
разучивания партий с каждым учеником. На начальном этапе в
ансамблях из трех и более человек необходимо проводить репетиции
по два человека, умело сочетать и чередовать состав.
Формирование ансамбля иногда происходит в зависимости от
наличия конкретных инструменталистов в данном учебном заведении.
При определенных условиях допустимо участие в одном ансамбле
учеников разных классов (младшие – средние, средние – старшие). В
данном случае педагог распределяет партии в зависимости от степени
подготовленности учеников.
В целях расширения музыкального кругозора и развития
навыков чтения нот с листа желательно знакомство учащихся с
большим числом произведений, не доводя их до уровня концертного
выступления.
На начальном этапе обучения важнейшим требованием является
ясное понимание учащегося своей роли и значения своих партий в
исполняемом произведении в ансамбле.
Педагог обращает внимание на настройку инструментов,
правильное
звукоизвлечение,
сбалансированную
динамику,
штриховую согласованность, ритмическую слаженность и четкую,
ясную схему формообразующих элементов.
При выборе репертуара для различных по составу ансамблей
педагог стремится к тематическому разнообразию, обращает
внимание на сложность материала, ценность художественной идеи,
качество инструментовок и переложений для конкретного состава, а
также на сходство диапазонов инструментов, на фактурные
14
возможности данного состава.
В звучании ансамбля немаловажным моментом является
размещение исполнителей (посадка ансамбля). Оно должно исходить
от акустических особенностей инструментов, от необходимости
музыкального контактирования между участниками ансамбля.
Рекомендации по организации самостоятельной работы
учащихся.
Учащийся должен тщательно выучить свою индивидуальную
партию, обращая внимание не только на нотный текст, но и на все
авторские указания, после чего следует переходить к репетициям с
партнером по ансамблю. После каждого урока с преподавателем
ансамбль необходимо вновь репетировать, чтобы исправить
указанные преподавателем недостатки в игре. Желательно
самостоятельно ознакомиться с партией другого участника ансамбля.
Важно, чтобы партнеры по ансамблю обсуждали друг с другом свои
творческие намерения, согласовывая их, друг с другом. Следует
отмечать в нотах ключевые моменты, важные для достижения
наибольшей синхронности звучания, а также звукового баланса
между исполнителями.
VI. Списки рекомендуемой нотной и методической
литературы
Список рекомендуемой нотной литературы
1.
Донских
В.
Искусство
гитарного
ансамбля
–
СПб,
«Композитор», 2003.
2. Зубченко О. Хрестоматия юного гитариста – Ростов-на-Дону:
«Феникс», 2005.
3. Иванова-Крамская Н. Хрестоматия гитариста: ансамбли для
учащихся старших
4.
классов ДМШ – М.: «Феникс», 2007.
Иванова-Крамская Н. Уроки мастерства. Хрестоматия
гитариста. Тетрадь 2 – М.: «Классика-XXI», 2004.
5. Иванников П. Хрестоматия для игры на шестиструнной гитаре
(2 класс) – Донецк: «АСТ», «Сталкер», «Харвест», 2008.
15
6. Иванова Л. Ансамбли для гитары – СПб: «Союз Художников»,
2006.
7. Иванов-Крамской А. Школа игры на шестиструнной гитаре –
М.: «Музыка», 2006.
8. Калинин В. Юный гитарист, Ч.2 – М.: «Музыка», 1993.
9. Каурина Г. Шаг за шагом. Легкие мелодии и ансамбли для
начинающих гитаристов – СПб: «Композитор», 2005.
10. Пухоль Н. Школа игры на гитаре – М.: «Советский
композитор», 1977.
11. Поплянова Е. Путешествие на остров гитара. Альбом юного
гитариста – СПб: «Композитор», 2004.
12.
Агафошин П. Школа игры на шестиструнной гитаре – М.:
«Музыка», 1990.
13. Винницкий А. Детский джазовый альбом, Вып.1 – М.:
«Московская типография N6 по делам печати, телерадиовещания
и средств массовой информации», 1995.
14. Гитман А. Педагогический репертуар гитариста. Младшие
классы ДМШ – М.: «Престо», 2005.
15.
Гуркин
В. Шестиструнная
гитара
–
Ростов-на-Дону:
«Феникс», 1998.
Список рекомендуемой методической литературы.
1. Замятина Н. Играем на гитаре и поем (учебное пособие) – Томск:
«Томское книжное издательство», 2010.
2. Замятина Н. Сборник аттестационных работ слушателей курсов
профессиональной
переподготовки
по
специальности
«Инструментальное исполнительство. Преподаватель по классу
гитары» преподаватель по классу гитары, вып.2 – Томск: «Томское
книжное издательство», 2008.
16
3. Замятина
Н.
Ансамбль.
Значение
и
роль
коллективного
музицирования – Томск: «Томское книжное издательство», 2009.
4. Иванова-Крамская Н. Школа исполнительского мастерства юного
гитариста, учебно-методическое пособие – М.: «Феникс», 2009.
5. Михайленко П. Методика преподавания на шестиструнной гитаре
– Киев: «Музична Україна», 2003.
6. Петропавловский А. Гитара в камерном ансамбле – Н.Новгород:
«ННГК им. М. И. Глинки», 2006.
7.Просандеева О. Детский ансамбль: от идеи до концерта –
Ростов-на-Дону: «Феникс», 2009
17